配音很不错,特效很良心,剧组也是很用心,剧情也很紧凑啊,反正超过我的预期,可以看,不要看了动漫就有固有思维了。
就算换成了你心目中的演员,其他人也会不满意,有些人,边喷边看,还津津有味,真是够恶心的,总比无脑情爱好吧,无心虽然说角色老了一点,但是也还不错,萧瑟确实单薄了点,整体值得看,
内娱绝无仅有,硕果仅存的面瘫极品,真正做到了喜怒不形于色,所有角色千人一面,一幅表情演完全剧,木讷的不屑展露任何微表情,一幅生人勿近的神态,全身上下都死透了没有一丝生气,相对比动漫中的同一角色还是有人类情感的,形象生动,微表情很到位。
但是真人版的直接给演成了一个木讷的面瘫,脸上毫无半点情绪波动,有时候就来个莫名其妙的凌历眼神,但是又不符合场景(比喻在雪月城见到白王时的眼神),在得知大师兄死讯时的也是木讷表情,眯眯眼睁不开,说台词嘴巴也是张不开,黑眼圈像是未睡醒一样,驼背溜肩脖子前伸像及了龟丞相
哈哈哈,虽然我看过动漫,但是实在还是好尬啊啊。
目前刚看了几集,目前有点进不去。
演技也尬。
啊啊这武功招式也太糊弄了,尤其受不了这背着手装酷啊。
这礼数也太敷衍了,各种直愣愣站着。
不知道是演技问题,还是武功设计问题,总觉得这剧是一群人背着大刀在玩cosplay啊。
全部看完后,我想这片子主要还是演技问题,全员拉胯,除了枪仙儒剑仙老皇帝个别几个一手熟的过来的除外,无心出场少也还可以吧至少没出息,剩下的只是有多好笑和有多尬的区别,千落那无时无刻不合时宜的深情微笑,还有落青阳这么一个简单且耍帅的角色都能那么尬,属实有点浪费了。
其次人设,就算从漫画中来,我相信改变剧以及演员自己都要捋清人设成长线和立足逻辑的。
你雷无桀最后那一大段嘴炮我还以为是在等援兵,没想到真就是纯嘴,肖楚河到底是向往江湖还是天下,这个逻辑支撑点转变点在哪里都没体现出来,就感觉忽左忽右,自相矛盾的。
你最后要是拥戴你二哥,不带头拜就算了,还齐刷刷的站一样高,示威呢吗?
说二哥你看这天下是我让给你的,你不把我解决了总有后顾之忧?
刚点进《少歌》时,其实没什么期待。
作为一名影视从业者,深感在特殊时期开机有多艰难。
十个项目九个黄。
侥幸开机的,要精打细算,用5块钱拍出平时10块钱的效果。
不开机是折磨,开机是双倍的折磨......... 忘记去年是哪份报告把影视业列入特困行业....... 总之撑到现在,我理直气壮,开始摆烂。
打份工而已,没必要自找苦吃。
但《少歌》前几集,把我从被窝里拎起来了。
都寒成这样了,用真心就可以吗?
我觉得可以。
观众看到的每一帧画面,背后都是无数个具体的人。
美术、制景、特效、道具这些不会凭空产生,是由和我们一样的人来完成。
其实,如果要糊弄也就糊弄了,就说完不成,也不会怎么样。
但《少歌》给我的感觉,是一帧都没有糊弄。
随手截一下《少歌》的制景和道具:
雪落山庄
美人庄
登天阁
几秒钟之后被劈开的登天阁
杀怖剑
李寒衣的剑
无双剑匣
只露出一秒的“月姬笑送帖” 图中这些场景不是主场景,剧中占比时间并不长。
这些道具,也基本上只有短暂的几个镜头,几个镜头而已啊........ 单看觉得理所当然,大家对比同类剧的道具,就会感受到差距。
当然我很理解极简风的道具,预算紧张,细节省钱是正常的。
所以看到《少歌》,才觉得很珍贵。
看到弹幕在遗憾,剧版删掉了狗。
可能大家不了解,狗狗进组拍戏,而且是这种翻山越岭的剧,对人对狗都是煎熬。
人跟这种组,身体差点的都挺不住,狗也顶不住啊.......删掉狗,是放了狗一马,真的。
拍漫改是字面意义上的,在三次元里造梦。
只是接近,就已经用尽全力了。
如果努力和真诚是前提,接下来聊聊剧情: 1.无心:我就要香的痛痛快快 前期剧情里,无心太耀眼了。
无心表面身份是寒山寺忘忧大师的嫡传弟子,实则是魔教“天外天”的少宗主叶安世,五岁时丧父丧母,成为名门正派的质子,因忘忧大师庇护,才免遭杀戮。
故事开始时,无心已经长成少年,十二年期约已满。
按照魔教与正派的约定,应该放无心回家。
但因为他习得罗刹堂绝学,正派担心放虎归山,各方都想将其据为己有。
刘学义也处理的很好。
作为妖僧,演员没有刻意去放大无心身上的悲苦感,相反,有一种意气风发的感觉。
因为他是5岁时,就能问出“何为神魔,当有谁来定夺”的无心,是唯一习得罗刹堂绝学,这一代中一流的少年天才。
他知道自己的正派眼中钉,这是无法改变的,他接受,但是不屑。
汪曾祺在《人间草木》里写过栀子花,很适合无心。
“栀子花粗粗大大,又香掸都掸不开,于是文雅人不取,以为品格不高。
栀子花说:去你妈的,我就是要这样香,香的痛痛快快,你们他妈的管得着吗” 皮相上的“妖”,17岁这些设定固然加分,但找一个17岁中学生来演,是可遇不可求的。
剧版演员对角色内核的理解,是准确的,这就很好。
无心 截图好累......我就从网上找了........ 不看剧情,只看图。
演员的形体语言,配上“我就要香的痛痛快快,你们他妈的管得着吗?
” 舒适.......
剧版无心从出场就是一个谜,身份铺到第五集正式揭开。
在无心承认自己就是魔教之子后,剧情用一段月下吟诗,第一次正面展现了无心的内心: “我欲乘风向北行,雪落轩辕大如席。
我欲借船向东游,绰约仙子迎风立。
我欲踏云千万里,庙堂龙吟奈我何。
昆仑之巅沐日光,沧海绝境见青山。
长风万里燕归来,不见天涯人不回。
”
推荐看一下这段原版,配上BGM,蛮起鸡皮疙瘩的。
这段无心只是吟诗,就已经把心底的骄傲,不甘心表现出来。
世人只记得他是妖僧,却忘记他十几岁就学会至高绝学,是难得一见的少年天才。
也忘了这个天才,从童年起就只能困在寒水寺,江湖之大其实他从来没有看过。
“我欲借船向东游”, “我欲借船向东游”,“我欲踏云千万里”,其实都未曾实现。
一身武义,没有用武之地。
这一刻,无心脸上那种是才华横溢的人才有的落寞。
但是这个人,转头又会立刻掩饰内心,调侃一句“最重要的是活下去”。
无心掩饰脆弱的瞬间还有很多,比如大梵音寺安排完师傅的身后事,刚展露迷茫的一面。
大梵音寺下一秒就嬉皮笑脸,理直气壮的要钱了。
如果说,少歌三个男主,选一个脸皮最后的,那无疑是.....算了....根本选不出来,各有千秋。
无心的脆弱一直憋到了第六集,师父的舍利消散前,他看见了师父的样子,瞬间就泪目了。
最打动我的,不是师父心疼无心的对话,而是那句:“傻孩子,你该回家了。
你的家是一个很自在的地方,乃方外之境,天外之天。
”台词真美,真温柔。
听听别人是怎么形容无心的家,魔教、邪教,这就是无心的原罪。
但师父却把它定义成,一个自在的地方。
所以来自那里的无心,也该是自在的。
无心始终追求的是自由,虽然没有自由的运气,但他总会走向天外之天。
忘忧大师和童年无心2.雷无桀:生活拿我没有办法哈 无心对雷无桀的评价是:天生玲珑心。
初登场时,他只是一名雷家堡弟子,穿着一席红衣,想要去雪月城拜师,凭自己本事闯出一番名头。
然而出场就欠了萧瑟几百两,只能带着债主上路,并一路呈现出“乡下人进城”的气质。
第一次遭遇杀手,“哇,好大一把刀”。
第一次见到传闻中的枪仙,痴汉脸。
相比于其他两人,雷无桀从来不介意展示自己薄弱的一面,我就是没有见过世面,给你们看也无所谓。
我就是不大聪明,你们叫我小夯货,我乐得接受。
自尊心没那么重的人,允许被别人嘲笑一下的人,其实最强大。
谁都拿他没有办法,尽管他脑子真的不好使。
第六集大梵音寺,雷无桀保护无心时,萧瑟提醒他:你还要拜师,确定要和名门正派作对吗?
来看看雷无桀是怎么说的:
我还没拜师,所以作对一下,也没关系吧。
这种逻辑.....基本上属于,他只要想做某事,生活就拿他没有办法了........ 雷无桀前期唯一一次失落,也是在这场戏。
他看着眼前各路高手对决,突然意识到“我本来这趟出门,想凭自己的本事闯出名头来,可路上遇到的人,我一个都打不过。
”看起来是自怨自艾,但之前雷无桀也见过不少高手,却从来没有说出过这种话,为什么现在会说?
因为这场戏他站出来的时候,是想保护无心这个新认识的朋友,却发现其实没有能力保护。
雷无桀不是个矫情的人,连懊恼也是因为朋友。
这句词如果放在别处说,就不对味了。
《少歌》对人物的塑造是很细腻的,连这种群像打戏里,每一句台词都没有浪费。
后面雷无桀为了朋友的出彩桥段还有很多,无心和萧瑟吃过那么多苦,能遇到雷无桀真的太好了...... 在本集过后,无心最终还是回到了天外天。
剧情开始重点塑造雷无桀,他终于开始了拜师之路,第一步就是闯登天阁。
如果用一段词来概括闯阁的剧情,就是第十四层,对手是自己的师叔雷千鹤。
笑死......根本打不过.......但是生活依然拿他没有办法......
“我雷无桀就是一路败这里来的,但是我输得起,我相信,只要我还活着,总有一天我会赢回来的”这段话是在回答对手,也是在回答大梵音寺时,不自信的自己。
其实胜负已分,有几个人能把我输得起说的这么堂堂正正,坚定的人就可以。
雷无桀这类角色,虽然看起来最不完美,却属于成长完成型角色。
其他人物需要在历练中寻找答案,但雷无桀本身就是答案,不论经历什么,他的魅力就在于“不改变”,始终如一。
他存在本身,就是在告诉别人,有些东西是对的。
告诉无心和萧瑟,他们相信的东西真实存在。
或许《少年歌行》里每个角色出发时都是雷无桀,最终也是为了重新做回雷无桀。
3.萧瑟: 想用一句话概括萧瑟......笑死......根本概括不出来。
无心评价他:“心思太深,有如万丈深渊,自己都看不透自己”,十分准确了。
作为第一个出场的角色,萧瑟的身份最后一个才揭晓。
加之他对自己的目的、过往不愿提及,又武功被废。
在角色魅力上,前期的萧瑟有一点吃亏。
直到剧情拨云见雾,才发现,前期剧情对萧瑟的处理是极其合理的。
表面上是一间客栈老板的萧瑟,真实身份曾经名动江湖的是六皇子,这一代的第一天才,天赋要在无心之上。
当年,国之栋梁“琅琊王”被诬陷谋逆。
整个皇族之中,只有萧瑟一人为他平反。
然而明德帝就是想让琅琊王死,根本不在乎证据。
逼死琅琊王后,萧瑟被贬为庶人,流放路上遇到仇家,武功被废,成为一个“废人”。
多年之后,萧瑟终于决定不再躲藏,前往雪月城,依然希望为“琅琊王密谋案”平反,这就是故事的开篇了。
其实从故事构架的层面来讲,萧瑟是真正的主角。
但就是因为这个秘密太大了,大到可以颠覆天下,只能绝口不提,作为暗线。
相反,如果一开始就正面展现,萧瑟要冒天下之大不韪,就显得太儿戏,降智了。
为了成全整个故事的可信度,创作者愿意将主角藏在后面,就已经是一种勇气和诚意了。
扒一扒前期剧情中,萧瑟的细节塑造:
第一集,萧瑟出场 开场,雷无桀遇到萧瑟,正赶上萧瑟被抢劫。
雷无桀行侠仗义大打出手,萧瑟却淡定的在算他打坏了多少张桌椅。
在突出抠门的同时,也暗示了这个人是见惯打打杀杀的,绝非普通客栈老板。
第五集,无心承认身份,月下吟诗 第五集,看着无心月下吟诗“我欲乘风向北行”。
这里萧瑟的雷无桀的反应是很值得玩味的,雷无桀是傻呵呵的觉得好厉害,没见过什么高手的样子。
萧瑟这句“你现在终于像一个高手了”,显然他很知道高手是什么样子,哪怕只是神采的转变,因为他曾经就是。
所以此处,萧瑟的神情是落寞的,他很理解无心的不甘心,但无心还有机会,他已经没有了。
大梵音寺,无心自废武功 第六集,无心为了让名门正派放心,自费武功。
萧瑟第一个冲上去抱住无心。
对比第五集,无心传他武功,萧瑟反应却是很冷淡的,因为两人萍水相逢,他不相信无心会这么好心,或许有诈。
直到这一场戏,他才明白无心是早就想好了自废武功,又不愿这门绝学后继无人,煞费苦心。
因为之前的误解,也因为只有他瞬间明白了无心,所以第一个冲上去,心疼无心。
大梵音寺,替无心说出心愿
正是因为有了这一转变,当无心被迫要回天外天时,一向置身事外的萧瑟扭转了局面。
当时雷无桀虽然也在挽留,却说不出个所以然,无心虽然不愿意,面对叔叔白发仙的强势也无法开口。
只有萧瑟,直接说出了无心的心意:“天地偌大,他想去哪就去哪”,去留凭什么你们决定?
注意此时的萧瑟不是六皇子,而且武功尽废,但面对绝顶高手白发仙,却威严的近乎命令,让人想起,他本来是这个王朝最有希望的继承人,他的帝王之气。
萧瑟的这句话,让原本是逼迫无心离开的白发仙,跪地恳求他回去。
无心和萧瑟的交流并不多,但萧瑟能说出这句话,说明他懂得无心追求的是自由。
随着萧瑟进入雪月城,人物渐渐显露出来。
其中最有代表性的有两处:
第14集,拒绝恢复皇子身份 第13、14集,明德帝欲赦免萧瑟,恢复他皇子身份。
萧瑟是想回家的,却依然拒绝了。
第一条理由,是他知道众皇子和背后势力都不希望他回去,只要他在,别人都成了陪衬。
第二条理由,是因为他回去就等于认罪,罪行是替琅琊王平反,等于承认琅琊王是逆臣。
他怎么样没关系,却不能让英雄蒙羞。
这两条理由,准确的表现了萧瑟的知世故而不世故,深谙朝堂的心思,但他根本不在乎,他在乎的是道义。
而当他自己断了回家之路,却还是有些落寞。
看到这里的时候我还在想,萧瑟和无心好像,他们本身没有错,却因为威胁到一些人的利益被针对。
结果下一场戏,萧瑟就梦到了无心,表示两人命运的相似。
拒绝回天启后,萧瑟梦到无心 不多说了,剧情真的好细腻........ 最近看的一集中,萧瑟终于开启流转之术,短暂的恢复了武功。
建议看原片,又一阵鸡皮疙瘩......
第十九集,萧瑟开流转之术
众人保护他,让萧瑟先走,因为萧瑟是皇子,他们可以死,萧瑟不可以。
萧瑟:“这世上只有一个叶若依,一个雷无桀、一个司空千落,一个唐莲,我们谁都不能死” 可是开启流转之术的代价,是会让萧瑟之前的调养都前功尽弃。
他是多想恢复武功啊,之前多少次看着别的少年天才,表情落寞啊。
其实汪曾祺那句话给萧瑟也是合适的,“你们以为我在乎的事,我就要不在乎,不在乎的痛痛快快,你们他妈的管得着吗?
” 有过这一刻,后期萧瑟什么时候恢复武功,都不重要了。
最后来说一点感受吧: 《少歌》让我想起了童年看过的武侠故事,那时候我们有耐心,看《笑傲江湖》从配角林平之的视角开篇,写到第五章主角令狐冲才出场;有耐心看令狐冲中期自暴自弃,和桃谷六仙“不干正事”,在竹林中和“婆婆”学琴;有耐心看杨过和小龙女分开后,一个人游历江湖。
小时候有耐心慢慢看江湖里的人,希望现在也有。
写在前面的话:剧本是近年来我看过的不错的高武剧本了,所以原作和动画都安利了朋友们,老戏骨里有很多我喜欢的,他们的演技永远值得信赖,主角团里除了男主角,其他人我觉得都符合少年江湖的样子了,每个人都很丰满,女主的演技稍差些,但武打的精气神和感情表现非常棒,也值得鼓励。
从始至终这部剧对我而言最大的甚至可以说是唯一的败笔就是男主【垃圾的演技】,指这部剧里的演技,他本人是什么人我不了解也不评价,所以别口口声声说什么人身攻击了行么!
男主其他剧的演技我不评价,男主本人我不评价,但男主在这部剧里我看到的表现值得一个负分。
所以请某些粉别拉着整个剧组共沉沦了,男主换一个稍微有演技的,仪态稍微好一点的,稍微让人感受到他与萧瑟共情了的演员,这部剧我会打四星。
就是这样。
给部分闲的没事干的人:我一个人的评分影响不了这几万人的打分结果,这部剧原作和动画我都很喜欢,开播前就很期待,所以失望让我来评分了,豆瓣本来就代表自己评分,你想打高分自己打去,来跟我吵什么呀?
———以下是原剧评———一颗星给时好时坏的特效,挺惊喜的,特效太美了,虽然有些景很敷衍,但整体的特效值得鼓励。
一颗星一班老戏骨们,你们值得,太惊喜了。
游爷爷开局王炸,私心喜欢中华叔和童大哥,然后出来的每一个配角都太美好了,庆幸我小时候看的电视剧都是你们,但难过的是你们老去现在妖魔鬼怪当道劣币驱逐良币。
本来剧情可以再加一到两颗星,毕竟有原作者的加持,剧情没有魔改,但男主的演技直接全扣,权衡之下不加了。
如果可以给角色打分,那演萧瑟那位负一万分都不足以让喜欢萧瑟这个角色的我一平心头之恨。
这是一个少年江湖的群像戏,在一系列热血的人里,出了一个格格不入的导演你没发现吗?
(并非其他年轻演员就很不错,但至少能看到他们对角色的理解和认真)审美是很主观的,所以不评价男主的长相,演技可以弥补诸如眼睛小等不贴角色的地方,但是很想问问男主角您真的有认真理解剧本理解角色吗,萧瑟无论如何是一个二十出头的人,为什么演得那么装逼,为什么说台词嘴不张开,为什么小伙伴们受伤你双手交握就算了眼神里连一点心疼和波动都没有,随时随地“你们快死了关我什么事反正是为了铺垫我马上要开的大”的即视感。
天天营销什么“萧瑟说”“萧瑟说”请问你真的理解了吗就萧瑟说。
一个演员连自己演的人应该是怎么样的都不懂,那为什么要来霍霍这个角色呢。
追那么多集明白一件事,演技差的演员演离谱的不合逻辑的角色是资本的狂欢,割粉丝的韭菜,与路人无关,演技差的人来祸害好的人设,才是罪大恶极。
在其他地方有人反驳我说因为剧方把投资投到了其他地方,演员演这个很辛苦的,所以愿意来接这个戏我们应该感谢主演们了。
我tui,你们知不知道有多少没有背景的科班出身的糊咖因为没有资本背景,连低成本的男n女n都够不着?
所以只能去当一句台词都没有的龙套。
资本给过他们机会吗,没有,非但没有还试图让我们对垃圾感恩戴德,凭什么。
你既然来演了,拿到萧瑟那么好的人设,拿到男主角,就这么毁角色毁剧的?
良心在哪里呢?
每次评价剧版,大家总会拿动画来比较,难免的毕竟分镜都一样。
我不拿动画形象来比,动画对于原著也一定程度上改得乱七八糟剪辑混乱了,但真人表情能有十分之一动画的灵动吗?
即使你已经确认身边的小伙伴们都是朋友,对朋友的表情能稍微不装吗?
太悲哀了,时至今日还在被这些劣币、尤其是混在一群老戏骨良币里试图伪装的更恶劣的劣币和他们背后的资本pua,比起那些全剧有毛病的情况更应该警惕把屎放进糖里的行为。
说在最后的话:客观描述演技差就叫做恶意评论和人身攻击,果然这个世界总是充斥着笑料,粉丝的无能狂怒,内娱更显得悲哀了最最后,我连一星都没打,你们着急个什么劲儿啊,男主角换人的话这部剧确实可以打到4星1.28补充:剧是好剧啊,从来没有一句话说剧情不好或是男主以外的任何角色演的不好。
别再共沉沦了行么?
剧是好剧更显得李宏毅的演技是最大的败笔,不过真的感谢李宏毅,本来我也觉得雷雷演的很青涩很夸张,在他的衬托下却是无比顺眼,同理还有主角团的其他演员。
说那么多剧的好话,有那么多老戏骨在,更显得男主格格不入,到最后一集说台词的嘴巴都没张开,同伴们一个个在他面前受伤了他还一副“快让开我马上要装逼了”的模样,眼神中一点儿担心和心疼也看不到,你们猜那么好的角色为什么李宏毅没爆呢?
你们猜那么好的人设为什么那么多人讨论天启四守护凭什么去守护剧版萧瑟呢?
再说一万遍,别拉着剧共沉沦,换个男主没准就上八分了,至少在我这里,换个有演技的男主这部剧能打到4星以上—————剧评分割,以下给男主部分粉丝男主的部分粉丝不长眼睛,那我就着重标重点语气再统一回复一下:我就是一个普通的原著粉、萧瑟粉,剧路人,这部剧里凭良心说男主的演技多糟糕你看不到的话那就真的只能觉得内娱太悲哀了。
导演耐心地教,李宏毅没学会,呈现出来的就是小伙伴们受伤,他在旁边抱手装逼,要表现他对千落的喜欢,他平等地嫌弃司空千落,所以导致到最后别人根本都不觉得他和千落之间能有任何感情,谁害的,是剧本害的吗?
什么叫做萝卜青菜各有所爱呢,如果我现在评价的是李宏毅的长相,你可以这么会回我,而演技是客观的,客观的演技就是这部剧一切都好男主演技就是垃圾,我一个观众凭什么对你一个以演员为饭碗的人宽容。
还有别拉什么主角团共沉沦,我从始至终说的都只有李宏毅一个人而已,别人的演技再怎么生涩,都能让观众看出真诚,而李宏毅就是不能。
我上面说了那么多剧的好,就一个李宏毅是败笔,你以为混淆视听就可以用剧的好来消除垃圾演技的影响了吗?
什么强盗逻辑啊。
还作者挺李宏毅呢,别说笑行吗,什么叫做挺,作者出来说一句“李宏毅就是我心中最好的萧瑟”才叫做挺,否则他版权卖出去没有任何干涉资本选角的可能。
豆瓣是个公开的场合,我对我看过的剧、看完的剧做评价是我的自由,我没有骂男主(没法说出口这种人算演员不好意思),仅仅就我看过的剧和花絮做出关于他演技的评论,为内娱劣币驱逐良币而悲哀,都是我的自由。
而你上来对我人身攻击才叫做没礼貌,你夸他的时候我并没有像你一样闲得没事干去你的剧评下面骂你一句“sb”或“p话一大堆”对吧,所以比起礼貌和素质,我有而你没有,就是这么个道理。
还是那句话,那么好的剧本,那么精良的制作,那么好的人设,男主爆不了,是他不想红吗,不会吧不会吧不会吧~谁都防爆不了男主,他自己和他那些无限包容垃圾演技的粉丝可以😊
优点:特效打戏,专场,分镜等等全部都挺还原的,看得出用心了。
缺点:就是看了前几集演技太拉胯了吧,真的挺尬的,要不是原著剧本写的好,前几集都看不下去,咱就是说作为观众,演员演技不好,还不让人说了,又没人身攻击,小迷妹就破防了,一个劲儿的叫嚣着不要尬黑。
说白了,目前有演技,还说得过去的就是唐莲,无心的扮演者,以及无心的师傅。
唉,粉丝就不无脑吹自己哥哥的演技了,这样的话,演技永远提升不上去的。
要记住,演员演戏又不只演给你们粉丝看的,更多的是要面向观众。
90后是很幸运的一代人,见证了太多的巅峰:港剧、流行乐、动漫、武侠……成长于金庸武侠世界的我们,看过家国大义、看过少年意气、也看过儿女情长,那是武侠的巅峰,那是曾经的辉煌,那是一代人的江湖世界。
少年歌行真的很燃。
雷无桀,是少年的代表,一身意气风发,不问成败,勇往无前,看风云人物自带景仰,遇朋友有难守护向前,处生死险境永葆初心,历失败打击越挫越勇,满身少年侠气,初入江湖,自在前行。
萧瑟(萧楚河),曾被称为北离第一天才,十七岁就入逍遥天镜,有着父皇的无尽宠爱,亦有皇叔琅玡王的谆谆教导,是那天启城中真正的天之骄子,身在皇室却看重情意,立于高堂却神往江湖,一朝变故,高位不在,武力尽失,桀骜少年萧楚河化为城府万钧的萧瑟,天启六皇子成为小客栈老板,消失四年,偶遇雷无桀,自此开启回天启之路。
曾鲜花着锦、声名鹤立、万丈光芒,也曾世态炎凉、处深渊泥泞、不知前路,好在江湖从不是一人的踽踽独行,挚友相伴,共问前程。
无心(叶安世),为质十二载,忘忧大师教导守护了十二载,这一生的幸与不幸皆是那十二载。
前辈恩怨加身,喜与劫皆起于上一辈的因,好在因果循环,也终是善恶各有报。
一代人有一代人的江湖,江湖永恒、故事各异,前因后果、正邪难断。
年少热血,闯荡江湖。
赵玉真与李寒衣大抵是唯一的意难平了吧,一见倾心,再见钟情,三见缘定亦死别,这一世爱恋终没抵得过天道。
天涯路远,江湖再见,此间少年,不负年少
先说结论:这是我个人的2022年年度最佳网剧。
很多瑕疵,但是千言万语一句话,我喜欢。
上一部这么喜欢的漫改真人剧,已经要追溯很多年前的《画江湖之不良人》,那部我印象太深了,由此记住了一个很喜欢的打男,叫郑业成。
那时候以为会迎来武侠和打戏的时代,结果啥也不是。
这是后话,略过不表。
说回这部剧。
谈漫改,那不得不先说原作动画。
点评原作动画,也就先说一嘴原作小说。
小说是周木楠写的,不知道从哪蹦出来的一位新生代武侠小说作家,扫一眼内容可知是位优秀裁缝,纵观少年歌行全作,设定既视感极强,可谓是中文简体范围内优质武侠/玄幻/修真类小说大点名(诸如九州雪中庆余年琅琊榜之类),裁剪华彩段落,融成一锅什锦,谁看了都得说一句:好厨子,好裁缝。
但他有个最大的优点,也是最值得称道的优点:流畅,快意。
他笔下的精气神是对味的。
少年鲜衣怒马,意气风发;武侠最重要,首在精气神,筋骨肉都可以不要,精气神不能丢。
跟着剧情一口气顺下来,气息流畅快意,有种少年人的莽劲儿,毫无滞涩,给人以畅快之感,像江头迎面狂风、旷野立于高岗,胸臆开阔,万丈豪情。
这是我最喜欢的部分。
动画是中影年年做的,我也算是看着中影年年从勇者大冒险的时代一步步走到如今,无数部作品累积,终于达到现在的高度,很难不唏嘘。
动画第一季受限于技术力,很多细节均差强人意;但无论如何,至少风花雪月篇的前七集我很满意,双线叙事+各种非线性的倒叙/插叙,操作很秀,剧本上比第一季用心的程度超过不是一点半点。
少年们鲜衣怒马意气风发,鲁莽也是最横冲直撞的自在,月夕花晨一剑封神,令天地失色,两条故事线亦于此时交汇,为前七集画上一枚完整句号。
这部应该就是中影年年目前所有作品里观感最好的一部了,虽然后续制作不知什么原因非常之拉胯,水平断崖式下跌,但我还是愿意给它一个机会,等中影年年拿出更好的第三部。
现在来说剧集。
我比少年歌行这个ip更早关注导演尹涛。
他的风月往事我就不多置喙了,但不得不提,因为尹涛导演这段往事可能是他如今能执少歌导筒的原因之一。
与某位制片人分道扬镳之后,拍惯了大制作、大ip、大场面的尹涛,转头奔向优酷的怀抱,接手了看似没什么前途的武侠漫改真人剧《少年歌行》。
翻翻履历表,曾经的尹涛是大唐荣耀、锦衣之下、琉璃、千古玦尘,合作的是欢瑞、柠萌、优爱腾芒,调校的演员是……啊这就不说了。
总之前途无量。
不知道他接拍少年歌行时午夜梦回,有没有过一些不堪回首。
尹涛拍这部剧的思路不知是不是因为出品方有中影年年,有动画的部分按动画拍,没有动画的部分才按原作拍,尽力做到了还原和漫改这两个标签,不得不说,算是一种诚意满满。
印象最深的几个场景和镜头,前两集里萧瑟唐莲一行人乘马车,那段的离谱豪华马车,以及雷无桀闯登天阁,从台阶下探出一双眼睛,这两处连分镜都还原了。
杀青视频我看包浆了都,有一幕我记得尹涛拿着分镜脚本给演员讲戏、讲走位,用的竟然是动画分镜截图……谁说不还原,那可真是昧良心。
我打分标准是硬件70分,软件30分,硬件就是服化道摄影灯光美术这些,软件是剧本之类,少年歌行的硬件最多只有30,廉价浮夸的服道化,塑料风的美术,糟糕的套路打光,大量的棚拍无实景……软件给个15吧,照搬原作也没什么可说的,诚意挺够的。
但千金难买我喜欢,我喜欢密集的打戏,喜欢利落的剧情,喜欢少年意气,所以我愿意打满分。
其实真的是很久没看过这么干脆利落的少年意气了。
我是国产武侠重度爱好者,痴迷打戏,偏爱打男打女(比如画江湖之不良人里郑业成的雨夜打戏一战封神,和绣春刀里辛芷蕾惊天一刀)。
之前19版倚天屠龙记让我重温对金派武侠的余情旧梦,今年的李木戈说英雄谁是英雄又让我再忆温式武侠的江湖侠影。
然则此两部也是瑕疵多多,舆情甚嚣尘上。
最重要的是,金古黄粱温,从打打杀杀写到人情世故,少年弟子江湖老,从少年,写到老,诸多悬念、跌宕一生,恩怨情仇,纠葛纷争,似乎总少点什么。
或者说,不够多。
——少年人的故事不够多。
可能是因为他们是大作家,要写就写尽一生,写生老病死,写侠之大者、为国为民。
然而《少年歌行》人如其名,这只是一段歌行,无论后来者如何跌宕,至少在目前,他们是少年,且只是少年。
周木楠写出来了。
中影年年拍出来了。
尹涛也是。
剧集精准把握了原作精髓,就是那股子精气神。
要说筋骨肉,哪儿哪儿都是问题,就不抨击演员了,没什么必要,单说这个制作就透着一股子廉价。
可廉价归廉价,少年快意那是一等一,配着原作动画的几支插曲,情绪一带起来,眼前瞬间开阔。
仿佛未来一定是有着无限的好事,而眼前的他们,理应但行好事,凭心而动,莫问前程。
最喜欢最喜欢雷无桀闯登天阁那段,灯一盏一盏亮起来,少年人挥洒热汗,每一步都踩着风似的,不管其他,只顾着向上、向上、一路向上。
少年们即将正式踏入江湖、迎接未知,而在不远的将来,汹涌的乱世就要来了——我很期待。
少年群像与其说我爱少年歌行这部剧,不如说我爱少年歌行里的主角。
这应该是我近年来最喜欢的角色了,他有两个名字。
十六岁之前的六皇子永安王萧楚河,值得任何美好的形容词。
我太爱这个人物,所以一些瑕疵,都可以视而不见,千金难买心头好,有些人物一但遇上了,就会惊艳时光。
天才少年,惊才绝世,天赋满极,金字塔顶尖,下一任太子的最佳继承人。
在最繁华的天启城,骑最好的马,穿最好的裘,赌最大的博,见最好的景,交最有义气的朋友,集万千宠爱于一身,BUFF叠满。
十六岁之后的雪落山庄庄主萧瑟。
遭逢变故,从神坛跌落。
如师如父的王叔冤死了,最宠爱的父亲把他贬为庶人,在离开皇城的途中,被人废去一身武功,九死一生。
少年歌行,从萧瑟的二十岁讲起,讲一个少年从低谷逆境爬起,初心不改,知行合一的故事。
他武功尽失,又懒又怂,遇事会用轻功逃跑,会损人,会翻白眼,小气又毒舌……呀,一不小心描述了他一堆的缺点,但是那又怎样,他是惊才绝艳的少年郎。
他在故事里就是万众瞩目,光彩夺目的。
我遇到他就再也挪不开视线了,作者塑造人物的BUFF叠满了,虽然其它人也都很好,但我只看的到他。
他怕死也会回头。
雷无傑被抓,他逃跑了又回来。
美人庄被人设局开赌,生死局亦从容不迫。
无心要被天外天的人带走,他说,只要你不想走,我来想办法。
大师兄追着问他是否是自己所等之人,他几次三番睁眼说瞎话。
望城山小天师算卦,他按下最后一子说我命由我不由天。
雪月城三城主想收他为徒,他不屑一顾。
千落不想嫁喜欢的人,他去打擂台。
叶若依的病他不能冶,却用一句话医了她的心。
他说:我知道这很难,但如果是你,一定没问题。
被人追杀,哪怕成为废人也会用流转之术救朋友。
雷家堡之战,朋友不敌,身知死局亦挺身而出。
是小神医遇到了就一定会救的人。
是哪怕再想活下去也不求仙人莫衣的人。
是姬雪从小遇到,就会一直追随的人。
是不管何时回家,兰月候都会拿神鸟大风旗迎他的人。
是天启城里唯一的天之骄子。
是所有故人,再遇都说从来没变的人。
是把千金台盛宴变成大师兄葬礼的人。
是不管如何放肆,明德帝都最宠爱的儿子。
是哪怕多年不见,依然是小琅琊王萧凌尘最好的兄弟。
是萧崇哪怕争夺皇位,也要公平一战的对手。
是萧羽恨的不死不休,也一定要赢的人。
是喜欢千落,不对她表白,但有人问,却对他人爽快承认的人。
是哪怕千难万阻,也要为琅琊王清白坚守的人。
是身处险境亦能找到神转之棋的人。
是风云突变也能运筹帷幄,逆风翻盘的人。
是只要开赌,就不会赌输,最后总赢的人。
是有仇报仇,有怨报怨的人。
是与天下第一人孤剑仙一战,拿天下第一剑斩天之人。
是天选之人,也是人定胜天之人。
是来时翻云覆雨,去时不带走一片云彩之人。
是出走半生,不管来去都永远是少年的人。
是凭心而动,至情至性的潇洒少年人。
萧瑟说实在的,追过太多剧,看了太多故事,大多在讲成长,讲变化,讲物是人非,讲沧海桑田之后换了人间,但少年歌行不是,少年歌行讲了一个初心不改,跌宕半生,归来永远是少年的故事。
少年歌行,是写给成年人看的一部武侠童话。
这剧我给五颗星。
尹导完成了从爱情片到武侠片的转身,拍摄手法也有所变化,优点很多。
镜头呈现干脆利落,丝毫不拖泥带水,少年情义拍的又燃又热血,剧情节奏快,打戏特效又飒又美,剧情高能不断。
亦有不足,爱情线刻画不足,剧情故事线转场太快,爽是爽了,但过了就过了,铺垫不够,承上启下没有衔接上。
不过总体观感瑕不掩瑜,不影响追剧体验。
服化道造型精致,衣服华丽,男主从冠到衣,无一不美。
主角看的出来,极尽偏爱。
置景该大气时大气,该奇幻时奇幻,该唯美时唯美。
二次元和三次元完美融合,特效一看就是花大钱了,每次打架又燃又炫,华丽特效配上BGM是视觉听觉双重享受,特别是主题曲,难得的用叠词居多,好听又朗朗上口。
最后,一部好作品,当然少不了高燃台词啦,记一下我个人喜欢的:萧瑟:门前观雪落,门后看镜湖。
我有一座山庄,名叫雪落,极尽风雅。
萧瑟:我说的是萧楚河一言九鼎,跟我萧瑟有什么关系。
萧瑟:我们都是一样的,这世上只有一个司空千落,一个唐莲,一个雷无桀。
所以,今天谁都不能死。
萧瑟:罢了,命该如此。
你们走吧,若是他醒来,我会替你们拦着。
替我去一趟天启,告诉他们,我不回去了,但我从来不后悔。
(这段话,句句是刀)萧瑟:告诉他们我回来了,他们可以选择追随,或者是对抗我, 我不会拉拢在座的任何一个人, 全凭他们自己选择。
萧瑟:我从来不怕选择。
沐春风:我们都是少年。
输时不悲,赢时不谦。
手中握剑,心中有义。
见海辽远,就心生豪迈。
见花盛开,不掩心中喜悦。
前路有险,却不知所畏。
有友在旁,就想醉酒高歌。
想笑了就大声笑,想骂了就破口骂,人间道理万卷书,只求随心随性行!
萧凌尘:我很年轻,我还有机会可以犯错。
千落:我以一枪入逍遥,助你重登天启乘龙位。
雷无傑:想不到初入江湖,就碰到这么强大的对手,是我雷无傑的幸运。
雷无傑:我还年轻,可以狂妄。
兰月候:江湖之中,满是绝世之人。
特效还行, 选角、服化道、打戏、剧情、演技就不太行, 直接一整个照搬动漫,搬的还不成功, 演员的演技也撑不起配音的声音, emmmmmm 一整个稀碎, 白期待了人物观感:萧瑟不够沉稳贵气, 没有作为天才的骄傲感, 没有作为曾经的天才的失落中的傲娇, 没有作为整个王朝众望所归的王者之气, 形象上就很单薄,不够有说服力, 我觉得选角色时可以照着秦始皇那种身高样貌霸气来找,然后服化道给他稍为符合当代审美一下,就可以了.而不是现在站在无心面前,还显的很娇小,对比之下,无心也很奇怪,17岁的妖僧,整个就是一个干瘪老头子,妖去哪里了,轻盈去那里,少年感婴儿肥去哪里, 脸周都凹陷了, 哪里有少年人的鲜活气.再说雷家的小子,他的大肌肉呢, 他冬天里穿的少是因为他身体好啊, 他憨憨的也是需要大体格子来衬托啊, 一瘦小就会显得人很精明了,人设就会和其他人重叠,那他那股子区别其他人的认定了就要撞了南墙也不回头的傻劲儿就没有了.司空家的丫头也是灵巧呢? 大小姐气派呢? 作为天才的骄傲呢? emmmmmm不想回忆了,生气.反正看到这里为止,全剧最好的,形象气质演技都还原的只有老和尚了,还没有把他的所有高光都拍出来,行吧,弃了,告辞,要是后面低开高走起来,麻烦友友们通知一下,我再去看看.
😓能不能不糟蹋我喜欢的动漫啊,原本看剧照还行,为啥剧里就变样了,后期咋想的?
一群精英阶层成年人,围着几个傻白甜的富二代官二代们瞎胡闹的剧情。令一国之君都给你下罪己诏,活久见。自古以来,权谋争斗可不是这么儿戏的,现代人思维的爽文爽剧,套一个古装壳子供大家意淫一番热血。翻开二十五史可比这残酷多了。服装永远一尘不染,下雪驱车没有车轮印…服化道只能说华而不实。既然主打帅哥靓女,这部剧的两位女主颜值真不敢恭维(没有人身攻击的意思)。
这江湖永远都有意气风发的少年人!打戏、特效、群像戏都可圈可点,美中不足就是男主的演技实在捉急。
说不好看吧,又挺燃,说好看吧,男主面瘫式演技,淡淡的装x风,没得演技,不知道哪里跑出来的,建议多揣摩。这三颗星中两颗星都是给豪华特效的
跟看游戏cg一样,一样的演技,一样的长相,一样的姿势腔调,一样尬的台词。
挺好看的,但是刘学义真的感觉像男主和男三的爹,很难看下去
3.5,看前半部的时候一直纳闷为什么不火,很燃很爽,特效高能,尤其是无心的诗和几个配角,让很久看不到武侠的人为之一振。看到后半明白了,权谋戏就像过家家,与前半部完全割裂。内核不稳,少年歌行却偏偏全员家世显赫,堪称二代们的盛会,老一辈工具人呼之即来挥之即去。颜值上男主路人,女主东南亚。雷无桀完全是主角配置,他和萧瑟更像樱木花道和流川枫。整部剧不能说是武侠,漫画感太重,更像是漫版的衍生品。
之前看的动画没看过原作,但CG/画面/配乐各方面足见用心,以还原度来说已经非常优秀。剧情稍有改动不影响推进张弛有度,虽然有几段侧重不太喜欢,比如为了凸显主角萧瑟削弱了雷千虎的壮烈牺牲。最大的不满意就是选角了,无心太老、千落不萌都能接受,最不能接受的是主角,李宏毅不仅称不上美人还把角色演成了面无表情,萧瑟是沉稳腹黑但绝不是面瘫!另外,这几天接连看风花雪月篇和剧版,剑仙cp的专属bgm[雪月]翻来覆去的一吟三叹,人都被刀傻了……虽然张维娜挺好但怎么不选宣璐呢,姐夫又死了唉
还不错,挺好看的,热血又江湖,不过李寒衣和赵玉真拍的弱了点,可惜。三蛇岛之战拍的最好。
丑的一批,这跟小说动漫都不在一档
高手天才成筐出现,严重通货膨胀。主角团的友情来的莫名其妙。台词尴尬羞耻,打戏稀烂,马戏车戏大型打戏全抠图,特效劣质,配音不贴脸,老男人演少年。除了和尚全员丑人,和尚白长一张帅脸,是一点少年气都没有啊,演技比下有余比上不足,情绪一波动演技就崩。烂剧,抬走!
这些出身显赫、血统纯正、颜值在线的世家二代少年们,在青春的年代上纵马高歌、快意恩仇,完全靠着自身的努力闯出了自己的天地,看着真是爽心悦目让人欣慰;只是可怜出身平凡却尽职尽责的大师兄唐莲,唯一一个真正的江湖人士死掉了。
挺良心的,动作戏出挑,青春热血武侠的感觉也出来了,和动画差不多一比一还原(台词、分镜、场景、造型、歌曲),有原作者作为编剧加持,即使雷家堡一役后没有动画参照,剧版也会很不错。但在一部分书粉和动画粉眼里,真人翻拍是原罪,还是多包容多看几集再下定论吧,真心推荐。
出乎意料居然还不错,武侠江湖感有的~
看了莲花楼觉得少年歌行真的是宝藏
少年歌行这么好的IP,遇到对IP对人物没有爱的制作团队来开发,真是太可惜了…….萧瑟还有赵玉真等等神级人物,演员找的太随意了!md,像话么…越看越气!作为动画粉真的好可怜,爱屋及乌,给我💩,我还的吃…cao,还的打三🌟……cao 团队真的太省事了,就当看动画真人版吧…演员也用点心选啊…服
什么叫“还原”改编?我以为的是把握住故事思想、人物灵魂,再在此基础上扬长避短,原来在某些人眼里连分镜都不动脑子地照着动漫搬就叫还原了?何况动漫也是根据小说改编的,更别说第二季的动漫打戏拉垮成那样!一坨屎换个漂亮的包装就上赶着舔,内娱烂剧层出不穷有一半的原因都是没脑子的观众惯出来的。
这个剧居然没有崩!完全没崩!我从第一眼暗暗吐槽置景太新没有灰尘,到被节奏带着一直看了下来,太惊喜了!作为武侠爱好者,本来还有点排斥低魔这种设置,但真的是制作太用心了,服化道以及特效真金白银肉眼可见,就是一个字,美,审美非常好,加上嘉行大礼包,真是太养眼了(最养眼的群像剧),剧本情节合理不潦草,一直到最后都没太大逻辑漏洞(在架空的自我设定范围内),包括朝堂,台词居然在热血而不尬之间拿捏精准,自我吐槽和搞笑恰如其分,煽情也刚刚好,本来一开始很担心后面会虐的,居然不用,可以一直热血。最大的优点就是群像了,居然到后半段还有让人很快爱上的热血少年人物出场。一帮年轻人没谁演技拉胯的(主角其实也过得去),充分证明了,制作,剧本,整个项目的工作态度其实才是好剧的根本。
终于有不瞎拍的了
总觉得他们之间的感情来得很突兀。