碟中谍从1996年的第一部到现在2018的第六部,转眼就是22年!
完全是陪伴了几代人的成长,深受其影响,致使如今培养了一大批从小树立间谍梦的青年(包括我在内),虽然长大后我们都会慢慢发现,年少时的间谍梦是那么不切实际,也逐渐将他淡忘于我们的生活,也或许你还会有那么一些遗憾,但转念一想,我们的确不能像阿汤哥那样飞檐走壁,威猛打斗,但是一路与《碟中谍》系列走过,它带给我们的青春记忆,带给我们的惊险刺激就是最为宝贵的财富,而对于我们来说,陪伴便是对它最长情的告白。
接下来就梳理一下从第一部到第五部的所有剧情吧!
免得又嫌麻烦的从头温习。
当然,对于经典,再看几遍都不会嫌腻。
《碟中谍1》故事梗概: 伊森(阿汤哥)在中情局暗中进行的一次清查卧底行动中被吉姆(沃特)和其队友克鲁格(让.雷诺)、克莱尔(艾曼纽)栽赃,为了揪出正真在窃取中情局成员名单的特工,伊森在被中情局通缉情况下,征召队员,将计就计,自己和团队去到中情局总部夺取特工名单,联系买家。
最终,在交易中找出了背叛前团队的人,正是自己以为已经死去的吉姆和在自己现在团队中的克鲁格和克莱尔!
经过一系列曲折之后,伊森也洗刷清白,顺便找到了打算情报成员名单的幕后买家。
精彩片段:
这样一个开门需要三层密码:语音、密码、虹膜,关门就有警报:温度、音量、压力的森严保护下,高空吊索悬挂潜入,不知道这一镜头,成了今后多少动作片不可缺少的镜头。
由于一些意外的“险情”再加上密封的室内环境,使得人整个过程给观众的压迫感、紧张感、代入感都十分强烈。
高速动车上的玩命追捕
直升飞机开进隧道的生死接触
直升机螺旋桨割头瞬间
危机过后也不忘来点小惊悚最佳黑科技技:
绿红“口香糖”《碟中谍2》故事梗概: 一位脑抽博士无聊研究出一种新型病毒(附带抗体),但却被假扮伊森(阿汤哥)保护博士的肖恩(多格雷.斯科特)劫机抢走。
伊森接到新任务,要求他带回病毒样本。
因此他又召集了一个特工团队,第一部的黑客大师卢瑟(文.瑞姆斯)再次回归。
不同的是,为了成功接近肖恩,得到更多情报,伊森“睡服”了肖恩的前女友奈雅(桑迪.牛顿)让她加入。
最终经过奈雅这个卧底,他们搜集到了有关情报但奈雅也暴露了自己身份,情急之下还不幸让自己染上了病毒(咋就没点好事呢?
)。
然后在肖恩与一个制药厂老板在秘密基地做交易时,被成功潜入的伊森抢走病毒,一系列生死对决后,伊森毁灭了病毒,杀死了肖恩,救了奈雅。
精彩片段:
电影一开始伊森所谓的“度假”方式就让我惊出一身冷汗
骑着摩托,带着墨镜,冲出烈火的伊森。
碟2最帅镜头,没有之一!
我关心的这是双什么鞋?在时速百码的柏油路上能这样经滑!
我说那么性感的眼睫毛,你居然要用刀……
踢起手枪,腾空跳跃,旋转射击,一气呵成!
最佳黑科技:
激光玻璃切割器《碟中谍3》故事梗概:一切都是因为一只“兔子脚”。
伊森的得意学徒林德塞(凯利.拉塞尔)在调查一起以欧文(菲利普.塞默.霍夫曼)为首正在黑市交易“兔脚”的过程中暴露了身份,伊森和他的老战友卢瑟(文.瑞姆斯)和新团队成员前去营救,至于结果就很尴尬了,微型定时炸弹不按套路计时,提前在林德塞脑子里爆了。
伊森火了,这仇必须报,也为了继续完成她未完成的任务,又开始上演了他的拿手好戏。
然而,费尽心机,欧文好不容易被抓,结果却在半路被劫,而伊森通过林德塞留下的情报,发现了IMF高层有内鬼。
必然地,得知内幕的伊森惨遭通缉。
就在这时——还是没转机…… 祸不单行,伊森还没满月的妻子朱莉亚(米歇尔.莫娜汉)被欧文抓去,要挟他交出“兔脚”以换取她的性命。
于是,伊森又和他的团队去抢“兔脚”,成功后,伊森带着“兔脚”找到了欧文,还经历了“与朱丽亚情感”的考验,鼻子里也被注射进了微型定时炸弹,仅仅是为了检验“兔子脚”的真假!
但是这些当然无法阻止伊森逃跑,在班吉(西蒙.佩吉)的协助下,伊森找到了朱莉亚,也通过电击疗法关闭了脑子里的微型炸弹。
最终,欧文和真正的IMF内鬼——马斯格雷夫(比利.克鲁德普)也被杀死。
“兔脚”落到了IMF手里,朱丽亚重回伊森怀抱。
精彩片段:
风车发电厂直升机追逐,这需要的不是一般的技术
阿汤哥飞跃天坑的矫健身姿
我就服这银针瞬间开锁技能
百米高空荡秋千。
上海中国银行楼顶惊险15米自由下落最佳黑科技:
远程遥控红外感应重机枪
吸铁炸弹
微型定时炸弹
固定成像器,有了它,监控再也看不见你。
一种极具腐蚀性的液体影片亮点: 相比前两部,碟3融入了政治斗争和阴谋论使得故事更加波折和精彩。
小吐槽:《碟中谍3》又名——美食的俘虏/美食大冒险《碟中谍4》故事梗概: 一名叫莫洛(蕾雅.赛杜)的杀手,为了一小袋“碎玻璃”的报酬,杀死了一位IMF的特工,夺取了他刚到手的俄国核弹发射密码。
一名叫刻伯特(迈克尔.恩奎斯特)的俄国人,夺取了克里姆林宫的核弹发射器,想要通过核战争重塑“世界和平”(像这种人一般都是童年受过刺激的,导致脑子……),顺便引爆了克林姆林宫(这个创意我超喜欢),把这一切嫁祸给恰巧去执行任务的伊森(阿汤哥),成功挑起了美俄矛盾。
迫于政界压力,IMF解散,伊森和他的小组(值得注意勃兰特(杰瑞米.雷纳))不得不靠自己行动。
得到莫洛要和刻伯特在迪拜哈利法塔酒店进行交易的情报,经过一招“移花接木”的巧妙掉包后——任务失败了。
之后伊森和他的团队又得知,刻伯特要去孟买打劫卫星!
(看看人家多牛!
)把握住了这次最后机会,伊森和他的团队成功阻止了落在西雅图(为什么不是华盛顿)的一颗……核弹……也帮助美国政府洗清嫌疑,还阻止了世界末日。
经彩片段:
肯尼迪发来贺电,赫鲁晓夫同志表示无法接收
实景、真人拍摄。
单手攀爬burj酒店
坠落
奔跑
空翻
跳跃伊森在828米高的哈利法塔酒店完成以上动作后表示:恐高?
要命?
这是不存在的。
沙尘暴里的追逐
不瞒你们说,除了伊森,能这样的特工我一眼就看出来了,除了杰森.伯恩还能有谁?
最佳黑科技:
超强“吸尘器”,能吸通几米厚的监狱地板
万能秘密破译器
侦查气球
水滴声音模仿器
视觉成像屏幕。
这是碟中谍里面给我留下印象最深刻的黑科技。
会耍小脾气的吸附手套
门牌号修改器。
这东西千万不能落在熊孩子手里,不然酒店旅客会很是尴尬。
班吉的这假肢逗死我了。
影片亮点: 当一部电影出现“核弹”“俄罗斯”这两个关键词时,那么恭喜你,你看到的是真正带有浓厚美国味儿的片子。
(这是当年古巴导弹危机把美苏吓得精神紧张的后遗症)班吉(佩吉.西蒙)不仅是一名优秀的后勤技术保障特工,同时他也肩负搞笑这个任务,让电影对话充满了更多幽默气氛。
小吐槽:其实细心点的人能发现,即使美国证明了与这次危机无关,但身为美国特工的伊森仍在俄国暴露了身份,被俄国追捕特工好心送医院也就算了,而他最后还居然能安全回国!
《碟中谍5》故事梗概: 一名叫莱恩(肖恩.哈里斯)的前军情六处特工叛变,私自组成了个辛迪加集团,专门招收各国间谍,深入政府内部进行破坏性活动。
表面上很牛逼,实际上说白了,就是个没有营业许可证,还缺钱的恐怖组织。
其实,“辛迪加”是英国政府之前的一个计划,为了支持这个计划,有24亿英镑的钱存在一个只有首相能解锁的加密文件里,文件数据又在一个看管严密的数据库里。
所以,莱恩利用了伊莎和伊森帮他盗取了这份数据。
另一边,由于碟3克林姆林宫的被炸事件影响严重,IMF也被CIA起诉,组织解散,伊森(阿汤哥)被通缉。
但是恰恰这时,伊森通过一系列事件得知了辛迪加组织的存在,只得孤身奋战,搜集情报。
一边是忙的死去活来,寄世界命运于其身的伊森,一边是坚信伊森有重度幻想症的CIA。
但值得庆幸的是伊森的老朋友们:班吉(佩吉.西蒙),勃兰特(杰瑞米.雷纳),卢瑟(文.瑞姆斯)也被伊森拖下了水,最佳四人组集齐。
可是每部都要有一个女特工,所以,伊莎(丽贝卡.弗格森)出现了——她被军情六处安插在莱恩身边,暗中帮助伊森多次脱困。
由于目标一致,伊莎开始和伊森合作,一同盗取了辛迪加的资金加密文件,可是却又背叛伊森,把文件交给军情六处——这时才发现她被利用了。
一怒之下,她迷茫了…… 正在这时班吉被莱恩抓走,要挟伊森用解密后的文件——辛迪加计划启动资金来换班吉性命。
不得已,伊森绑架了英国首相,解密了文件,顺便在CIA部长面前解释清了辛迪加组织的来龙去脉。
然后伊森在与莱恩交易时,展现心机,成功解救了班吉。
而伊莎最后时刻还是决定帮助伊森。
最终,莱恩被活捉,CIA部长一高兴,又请求恢复了IFM。
精彩片段:
“徒手扒飞机”成就了碟5也成就了独一无二的阿汤哥。
飞到1500米高空中,真人拍摄,一共拍了八遍。
这姿势以后,丽贝卡“世界第一美腿”的称号由此得来
拍摄时水下憋气最长达6分钟,这份卖力和投入,如今又有几人能做到?
想知道水下任务这一段的正确打开方式吗?
——边看边憋气
在潜入“发电厂”偷文件的过程中,这里的保护技术可谓是比中情局还要高端。
除了“常三码”以外(密码、视网膜、声音)最坑的要属会根据你的动作判断出你是否为本人的这套检测设备了。
对于阿汤哥的车技我只想说:在他眼里不论是哪都是平坦大道。
最帅的汤哥还是骑着特斯拉飙车的时候:
最佳黑科技:
万能钥匙
迷你投影笔记本电脑
这把枪是真溜
玻璃震爆器
你家保险箱要小心了
指纹解锁的宝马车影片亮点: 碟5中的阿汤哥突破了更多的体能和身体极限,亲自完成了许多极端困难的镜头,带给了影片震撼的特技表演,用心制作,口碑自然不差。
小吐槽:是男人看完了都会莫名觉得自己肾虚。
(紧张到一手的汗😂)《碟中谍6》故事梗概: 莱恩(肖恩.哈里斯)被政府逮后,辛迪加组织剩余成员改名自称:使徒。
一个名叫拉克的人意淫了份什么毁灭世界之类的宣言,要与使徒们联手,得到钚弹,弄点破坏。
伊森(阿汤哥)和他的团队(班吉(西蒙.佩吉)卢瑟(文·瑞姆斯))想抢在他们之前得到钚弹,可是被人阴了一波,交易失败。
然后他们又略施小计,从一位和拉克有过交往的丹麦核武器专家身上得到有关钚弹的情报。
情报指出,拉克要和黑寡妇他姐妹——白寡妇(凡妮莎·柯比)钚弹中间商进行交易,CIA不信任不可能任务小组,安插了卡维尔(奥古斯特.沃克)在伊森身边。
伊森成功潜入交易地点,杀死并扮演假拉克。
这个过程中,伊莎(丽贝卡·弗格森)又再次出现。
虽然获得了白寡妇的信任,然而,交易的条件并非那么简单:虽然伊森已经得到一颗钚弹,但是他必须救出莱恩以换取另外两颗钚弹。
当然,伊森随机应变,自己反绑架了莱恩,更牛逼的是,他居然还能再次说服白寡妇,吃醋的白寡妇要让伊森交出伊莎,还强吻了阿汤哥(赚了)。
随后,阿汤哥劝说伊莎不要参与,由于军情六处担心莱恩损害英国国家利益,交给伊莎最后的任务是将他杀死。
绑架莱恩后,这波影帝级团队上演了一出好戏,揭露出卡维尔的真实身份——真正的拉克。
乐极生悲,长官艾伦(亚历克·鲍德温)牺牲,卡维尔和莱恩双双被救。
突如其来的打击伊森团队见多了,伊莎再次加入,一行人重振旗鼓,通过莱恩身上的跟踪器来到克什米尔(都是老司机了)。
在这里发生了两件大事——一个是伊森的老婆/女朋友?
朱丽娅(米歇尔·莫娜汉),再一个就是拯救阿三和巴铁。
一系列让人肾上腺素飙升的过程后,任务成功。
精彩片段:
又一次使用同样的经典套路
碟1中出现的——房间情景设置。
使用方法:把人弄昏,自导自演一出戏,用来套出情报,屡试不爽。
经过106次拍摄,才完成25000英尺高空跳伞、2000英尺以下低空开伞的惊险戏份。
阿汤哥也成为世界上第一位在镜头下完成超低空跳伞的演员。
阿汤哥的这身装备也是剧组定制的
阿汤哥,能严肃点不?
我看着都慌啊
要在高空中进行一系列复杂的动作不说,为了拍出落日时最好的效果,每天只有3分钟的拍摄时间,错过了就只能第二天重拍。
每天坚持拳击训练才能保证拍戏时动作不生疏
从未看见阿汤哥在近身格斗上被虐
来自凡妮莎·柯比对丽贝卡·弗格森“第一美腿”的挑战。
在美丽的绿叶衬托下,阿汤哥你愿意……——反正我愿意
效果非常棒
不用说你们也知道有多帅
看看如此淡定的神情,我被这俩戏精的演技深深折服
巴黎的下水道给我留下了深刻映像
这个跳跃导致阿汤哥脚踝严重骨折,但是没过多久,阿汤哥就回到了现场继续拍摄。
强忍着剧痛爬上来的阿汤哥。
尴尬瞬间
超人之后表示,在直升机追逐这一片段下,最难的是忍受零下15度的气温,连续两周,每天七小时,刮着刺骨寒风的表演。
为了拍摄这最后几分钟的镜头,阿汤哥真正学会了开直升机,由于长时间的驾驶和高难度动作,让阿汤哥从业余初学者成为了专业特技者。
不仅如此,由于摄像头被固定在直升机里,他还要同时兼职飞行员,摄像,和演员,难度可想而知。
有一种疼叫看着都疼……
堂堂一介超人,死像竟如此难堪……
依旧是真人攀岩拍摄,与时间的赛跑。
悬崖恐惧感/坠落恐惧感的放大在经历了这么多之后,难怪迈考利会感慨道:“《碟中谍6》的有趣之处在于在拍摄之前我们永远不会知道它是什么样的,所以最恐怖的就是答应拍《碟中谍》。
”最佳黑科技:
指纹解锁升级到遥控驾驶
原子弹分为钚弹和铀弹,影片中的钚弹威力只有日本长崎体验过。
微波追踪屏蔽贴小吐槽:莱恩表示:我的脖子是和你们有仇吧!
本人表示:堪比毛利小五郎的强大颈椎!
从碟1到碟6,列举了那么多的黑科技,但是最为实用的,也是每集必须出面的,肯定是“人脸面具”了,它的存在可谓是实实在在地帮了伊森和他的团队许多大忙:第一部:帮助伊森识破了吉姆的身份。
第二部:关键时刻帮助伊森掉包反派,成功夺取病毒及抗体。
第三部:帮助伊森抓获欧文。
第四部:帮助伊森潜入克林姆林宫。
第五部:帮助伊森揭露了“辛迪加计划”。
第六部:揭露了卡维尔的真实幕后身份。
而作为特工必备物品,它的制作过程也在不断升级:碟3中的人脸面具制作:
碟4中的人脸面具制作:
碟5中的人脸面具制作:
碟6人脸面具制作
通过碟中谍前五部电影,我也总结了下,如果你还是对“特工梦想”念念不忘,那么你必须具备以下能力: 迅速换装,高强演技,顺手牵羊,近身格斗(敢杀人也是必须的),耐打耐踹,三秒撬锁,多国语言,高、低空跳伞,跟踪,反跟踪,多种枪械使用及组装,脑子里装满知识(化学尤为重要),各种环境下都能攀爬,所有交通工具的驾驶,迅速利用周围物体转化为自己的工具,可承受高强度体能消耗运动,临场应变能力和取舍能力。
最后,“感情”是个很严重的问题。
额,差不多就这么点……(😓……) 然而,作为一般中国人,从小学三年级就开始学习英语,一直到大学,一共14年,可是…… 就拿伊森来说,光是电影里面讲出来的语言就可以知道他会:汉语,英语,俄语,意大利语,乌克兰语。
还不算推测会的语言。
(按去过的国家都会讲其语言来算,他还会阿拉伯语,西班牙语和法语)所以… 碟中系列每部都可以算作美国大片,那么从碟1到碟6,一共耗资多少?
去过哪些地方呢?
第一部:成本8千万,票房4亿5千万。
第二部:成本1亿3千万,票房5亿4千万。
第三部:成本1亿5千万,票房接近4亿。
第四部:成本1亿4千5百万,票房接近7亿。
第五部:成本1亿5千万,票房接近7亿。
第六部:成本1亿8千万,票房接近8亿。
所以,从1到6一共耗资接近8亿!
大片就是大片,抛去成本,五部赚到的接近32亿!。
(注意:都是dollar)可想而知间谍系列电影在全球的市场之广大。
包括近几年很受好评的《王牌特工》和一直被奉为经典的《007》系列、《谍影重重》系列,哪怕就是动画片像《卑鄙的我》。
间谍这个故事系列很是卖座,尤其是它带感的格斗招式加上各种新奇的高科技,都是深受大众喜爱的元素。
至于取景地,碟中谍系列更是以其宏大的全球视角带我们进行了一次环球旅游,也顺便帮阿汤哥实现了他从小的梦想。
以下是碟中谍1—6主要的,有名的场景:第一部:捷克——布拉格——布拉格城堡、查理大桥、布拉格老城广场。
第二部:美国——科罗拉多大峡谷——死马点州立国家公园。
第三部:中国——上海——陆家嘴、城隍庙、外滩。
中国——浙江——西塘古镇。
第四部:阿拉伯联合酋长国——迪拜——哈利法塔、朱美拉扎比尔宫殿酒店(虽然影片说的在孟买)
第五部:维也纳——斯蒂芬大教堂、霍夫堡红、维也纳国家歌剧院、维也纳城市公园英国——伦敦——国会大厦、大笨钟、伦敦塔桥、海德公园。
摩洛哥——乌达雅堡、哈桑二世清真寺、马拉可喀什高速公路。
第六部:法国——巴黎——凯旋门,大皇宫,圣马丁运河。
英国——伦敦——圣保罗大教堂新西兰——格林诺奇·里斯河谷挪威——布道岩
从碟1到碟6贯穿始终的幕后大佬是谁?
我觉得是——丹尼.艾夫曼创作的那段在影片开始伴随着火线燃烧的旋律加上电子摇滚元素的融入,让这曲音乐节奏紧凑又激情亢奋——mission:impossible ,每个关键时刻它的出现,已然不觉地成为了碟中谍系列电影里的经典象征之一。
至于在《碟中谍》系列里,在我看来,政府说过最帅的话——“你将自己决定是否执行此次任务,如果你不幸被捕或殉职,政府不会承认知情”。
做过最帅的事——无论你在哪个国家,都会有那么几小商店/电话亭可以直通IFM总部、领取和交代新任务。
(该消息也会在5秒后自动损毁)《碟中谍》系列总评: 值得注意的是,碟中谍1—5是每部都是不同的导演来执导的。
碟1:布莱恩·德·帕尔玛。
碟2:吴宇森。
碟3:J·J·艾布拉姆斯。
碟4:布拉德.伯德。
碟5:克里斯托夫.迈考利。
但是《碟中谍》系列电影却都有相似的特点:通过细密波折的情节发展,紧促连贯的叙事,炫酷有力的动作画面,惊险刺激的特技表演,强烈立体的感官冲击,让观众们全身每个毛孔都沉静其中。
伊森的每一次任务都充满惊险与未知,都是人类对于极限的挑战,超越想象,突破认知,完成一个又一个“不可能”,汤姆克鲁斯凭借着他的毅力和胆量在《碟中谍》系列电影里,给观众们留下了一段段经典的银幕记忆。
其实,渐渐地我们不难发现,阿汤哥和伊森的性格很大程度上完成了重合,因为你完全可以在他们其中一人的身上看到另一人的身影,他们都有着那些相同的精神和气质。
眼看如今《碟中谍6》就快在中国上映,而这时的阿汤哥也已年近60,这不禁让我唏嘘《碟中谍》系列能走到今天,除了本身过硬的制作,就是靠汤姆克鲁斯用汗,用血,用伤换来的,从34岁到56岁,凭借这份信念,让《碟中谍》系列电影成就了谍战动作电影一座难以超越的高峰,这一切的一切都实属不易。
同样是腰椎间盘,为何你如此突出。
《碟中谍6》内容已经更新,如有需要直接翻到最后。
阿汤哥连超人都打败了,下一部是不是直接打灭霸。
原文——————————————————————————首先声明:你可以不同意我的观点,但也请读完以后再打我。
《碟中谍》系列只要一出就绝对是当年最值得期待的电影之一,对于没有看过该系列的人,我可以告诉诸位《碟中谍》绝对不是《速度与激情》那样的纯爆米花电影,以雷霆万钧之势向前奔动的故事才是它能成为20年不败经典的原因。
不同于其他悬疑动作片,碟中谍系列弱化个人英雄主义采用八仙过海各显神通的组团打怪方式,每个部门每个人才配合的天衣无缝,加上各种想象力爆棚又契合时代的黑科技,配合紧凑的节奏密集的笑点,再加上阿汤哥越老越帅的自带两亿票房的脸和拼命三郎的作死精神让它从头到尾都散发出一种独属于该系列的硬核质感,这让他的精彩程度,刺激程度是那些纯爆米花电影难以望其项背的。
在当今最受欢迎的三类特工电影中,《碟中谍》系列是我最喜欢的,下面就带大家回顾一下1到4部的剧情,看过的图个乐,没看的可以当推文来看,吃下我这波安利吧。
《碟中谍1》(1996)导演:布莱恩德帕尔马主演:汤姆克鲁斯,让雷诺,强沃特等
《碟中谍1》作为开山之作,由被誉为当代希区柯克的大神“布莱恩德帕尔玛”指导。
就是下面这位:
如果你没有听过这个人的话,你至少应该听过斯科塞斯,斯皮尔伯格,科波拉,卢卡斯等人。
这四个人经常被一起提及,那么加上德帕尔马,正好构成“东邪西毒南帝北丐中神通”,那么中神通是谁,废话当然是科波拉。
由这么一位大神来坐镇,其质量和地位可想而知,而且这也确立了本系列的一个传统,那就是每一部都由最一流的商业大导来指导,这个在后面的介绍中就会看出。
《碟中谍》系列的一个特点就是开门见山,开场3分钟之内必能死死抓住观众让观众死死盯着画面屏息等待最后一个镜头的到来。
系列第四部更是只用了1分54秒就让观众欲罢不能了。
这就是《碟中谍》系列能够独树一帜的又一个原因。
碟中谍另一个特点是,每一部的故事都是独立的,因此你在看的时候不需要按照顺序来,从中间的任何一部看都会爱上这个系列。
第一部电影以一场特殊的审讯开场,想象力十分丰富一开始观众并不知道这是审讯,等到谜底揭开是观众无不暗自赞叹编剧和导演的想象力,开始对这部戏爱不释手。
而这正好2分50多秒(加上片头)不到三分钟就抓住了观众。
剧情:汤姆克鲁斯扮演的特工伊森亨特是一个易容术高手,在上司的带领下去执行一个任务:窃取一份名单。
在任务中电影展示了各种高科技产品,在今天看来依然颇具想象力,甚至让人怀疑今天的特工的装备是否有这么先进。
正当任务就要完成的时候,故事突然发生了180度大转弯,一群不知名的势力突然向伊森亨特的队伍发起攻击,亨特的队友一个个遭暗算死去,偷来的名单也不翼而飞,任务失败。
这股势力到底是谁,不得而知。
亨特是唯一的幸存者,他逃出来后找到接应人员质问为什么自己的队伍执行任务时还有另一组特工,此时观众才发现果然有另一组特工暗中监视他们。
这时候接应人员说出一个令人震惊的事实:任务是不存在的,这次任务是为了揪出队伍中的叛徒,阿汤哥是唯一幸存者账户上又有不明巨款因此阿汤哥成为了最大怀疑目标。
《碟中谍》英文片名:Impossible mission即不可能完成的任务,现在发生的剧情也解释了片名的来源,因为任务是不存在的。
接下来阿汤哥就踏上了逃亡和揪出真凶的路途,腹背受敌的他要自己组建队伍面对来自内部和外界的双重困难,这简直是一个不可能完成的任务。
那阿汤哥如何完成这一不可能的任务呢?
《碟中谍》在剧情上的特点就是在一开始就设置一个不可能完成的任务,就像推理小说一样,作者先设计一个不可能犯罪,然后自己再想办法破解。
在完成任务的过程中,剧情一波三折悬念一浪接过一浪,尤其是中间盗取碟片的那一段堪称希区柯克悬念的教科书演绎,已经成为该系列和间谍电影的经典符号,被后来的电影电视剧无数次模仿,影片最后的动作戏中阿汤哥与反派大战火车顶,导演甚至直接让直升飞机和火车一同开进了隧道。
此外本片还请来了《这个杀手不太冷》的男主角让雷诺,和安吉丽娜朱莉的父亲强沃特。
《碟中谍1》剧情设计精巧毫无冗余,没有一句废话从头到尾张弛有度,在第四部没有出现之前绝对是系列第一,唯一的遗憾是阿汤哥一枪未开,因为第一部把精力全放在了故事的刺激上,这也说明了碟中谍系列绝不是那种无脑的纯动作电影,它是有内容的。
如果你是一个喜欢动作片和好莱坞商业片的影迷,这部全程无尿点电影你是绝对不能放过的。
《碟中谍2》(2000)导演:吴宇森主演:汤姆克鲁斯,坦迪牛顿等
作为主演兼制片人的阿汤哥请来了港片动作片大导演吴宇森担任导演,原因很简单:阿汤哥觉得吴宇森拍动作戏暴帅!
吴宇森作为一个纵横四海的导演,吴氏暴力美学开创者虽然近几年多鸡肋之作略显才尽,但当年也拍过不少经典,他在好莱坞拍摄的几部动作片也都成为了经典。
这部《碟中谍2》果然没有给国人丢脸,拿下了当年的北美票房冠军。
但是大家也不要抱太多的希望,因为这部电影的故事并不给力。
《碟中谍2》的剧本几乎是对希区柯克《美人计》的完整复制粘贴,甚至有一些镜头都是直接模仿,但女主角比英格丽褒曼的差了十万八千里啊,虽然她是《西部世界》里的女二(英格丽褒曼)
《碟中谍2》票房虽高,但由于故事不给力因此质量有所欠缺,但是这依然是一部优秀的动作片如果你没有看过《美人计》,这部电影的故事绝对引人入胜。
另外吴宇森的加入无疑为动作戏加了双保险,吴宇森的暴力美学是慢镜头加白鸽,富有美感,从此以后也被不少动作片模仿,有些影评人指责本片:动作戏太帅了,有点装逼,简直是故意装酷!
这也再次说明了在动作戏方面香港导演是完爆好莱坞的,这一点也是西方电影学者公认的,吴宇森、徐克、袁和平等人在国际上声望颇高。
但可惜的是由于是港片导演执导,所以本片更像港片,失去了好莱坞的味道但又不像港片,所以系列第二部是系列最没有存在感的。
《碟中谍3》主演:汤姆克鲁斯 菲利普塞默霍夫曼,西蒙佩吉
本片是JJ艾布母拉斯的银幕处女作,之前他只拍过电视剧《迷失》,但事实证明主演兼制片人的汤姆克鲁斯没有看走眼,这部电影简直是三部里的最佳,当时的央视神级影评节目《第十放映室》是这么评价的:“他(导演)赋予了《碟中谍》系列前所未有的活力和紧张感,悬疑的剧情以及错综复杂的人物关系,加上这位导演大量使用手持摄影和大特写,都是本片有一种紧张到令人窒息的影片节奏。
本片的成功无疑使本片的导演在好莱坞的前途大有光明(神预测)大有超越超越《碟中谍1》的导演布莱德的帕尔玛和《碟中谍2》的导演吴宇森的势头。
……当然本片在国内公映的前提就是部分镜头得到了删减……随后的这个著名的镜头很快就在国内的电影论坛和各大网站上流传开来,估计是引进审查时的漏网之鱼。
”
电影从主角的一场梦开始,伊森亨特梦到自己和妻子被恐怖分子抓到,恐怖分子以此要挟自己,结果妻子被杀。
于是本片的暗线就是阿汤哥的妻子会不会被杀,这个悬念作为暗线,明线则是阿汤哥带领自己的队伍去抓恐怖分子头目。
在电影的中间部分阿汤哥成功抓获犯罪分子头目占据了上风,不料行踪暴露被反扑。
恐怖分子头目逃掉,一瞬间故事急转直下,正邪在实力上发生惊天逆转,下面的悬念就是恐怖分子会不会抓到亨特的妻子,亨特能不能保护妻子的安全。
阿汤哥火速前往妻子工作的医院,可惜妻子已经失踪,这时他接到了恐怖分子头目的电话:如果24小时内阿汤哥不交出恐怖分子想要的东西,就杀掉阿汤哥的妻子。
而这时,阿汤哥突然被十几位特工包围并抓了回去,阿汤哥遭到诬陷被软禁了起来……身陷囹圄的汤姆克鲁斯如何拯救远在海外危在旦夕的妻子呢?
《碟中谍3》被多条线索牵着走,在执行任务的过程中充满着惊险,怀疑,背叛和反转,可说是英雄救美版无间道,那么阿汤哥如何完成这项不可能的任务呢?
《碟中谍4》(2011)导演:布拉德伯德主演:汤姆克鲁斯,西蒙佩吉,杰瑞米雷纳,蕾雅赛杜等
本片由神级动画导演布拉德伯德打造,没错他就是曾经拍出《铁巨人》《超人总动员》以及最近大热的《超人总动员2》的那位。
此君打造的系列第四部无疑是四部中剧情最凶险,场面最华丽,任务最危险难度最大的一部。
本片不但剧情紧凑全程高能,而且是四部中最幽默的一部千钧一发之际不乏笑点。
这次,电影只用了1分54秒就死死抓住了观众(包括近一分钟的片头)。
电影一开始一名身手了得的特工被杀,为了调查此事阿汤哥带队友潜入克姆林宫调查此事,不料已有人先下手为强,资料全部消失。
紧接着阿汤哥行踪暴露,克姆林宫被炸,美国成为最大嫌疑目标,晚上汤姆克鲁斯找到总部部长得知总部已被美国政府关闭,美俄两国关系陷入冰点,世界大战几乎一触即发,突然总部部长被杀,阿汤哥和剩下的几名特工孤立无援,恐怖分子的目标是用核导弹攻击美国并栽赃给俄国,挑起世界大战。
阿汤哥这次的任务关乎的是全人类的命运。
阿汤哥如何在没有后援,完全自己组队的情况下完成这个不可能完成的任务呢?
《碟中谍4》不但明星众多,导演也是著名动画片导演布拉德伯德,这是布拉德伯德第一次指导真人电影,但却无疑是四部中水平最高的。
剧组足迹遍布印度,法国,俄罗斯甚至一路杀到迪拜的摩天大楼。
阿汤哥爬上800米的迪拜塔并从上面跳下的镜头绝对惊爆眼球了,阿汤哥是坚持不用替身的拼命三郎演员,这段戏的吸粉能力简直就像磁铁一样。
本片无论摄影,布景还是特工们的装备都是四部中最精致的,再加上毫无冗余的剧情和随处可见的无厘头喜剧元素,四部中最好看的无疑就是这一部了,如果你还没看过赶紧找来看吧。
《碟中谍5》(2015)导演:克里斯托弗麦考利主演:汤姆克鲁斯,西蒙佩吉,丽贝卡弗格森,杰瑞米雷纳
由于本文写在《碟5》上映前第5部的影评还未来及写,不过本片的导演也就是《碟6》的导演,大家应该了解一下,他就是曾经写出《非常嫌疑犯》《明日边缘》等大片的主儿。
除此之外《碟5》在场面和包袱上也是系列的全新升级,继扒山,扒楼后汤姆克鲁斯这次直接扒飞机,当时有豆友调侃碟6只有扒火箭才能超越本片了。
碟6当然不会扒火箭,但这次阿汤哥不扒直升机,人家开直升机。
另外碟5奉献了系列最能打最有存在感的汤女郎:!
女主的存在感如此之强以至于我在电影院时有一种她才是主角的错觉!
我说我身边的网友是这样评价碟中谍5的
《碟中谍》系列无论剧情还是场面都是当代好莱坞电影的标杆一级的电影,相信没有看过该系列的人也会对此系列早有耳闻,我才疏学浅精力有限如果引起了你的兴趣,快去找来看看吧。
《碟中谍6》导演:克里斯托弗·麦考利主演:汤姆克鲁斯,西蒙佩吉,亨利卡维尔,丽贝卡弗格森是的《碟中谍6》的导演依然是克里斯托弗麦考利,此君也是唯一一个连续指导过两部碟中谍的导演,足见阿汤哥对其信任。
有人会问:难道是阿汤哥决定导演人选?
不然呢?
你以为阿汤哥是二三线小鲜肉?
人家是总制片,而注意到片头字幕的会发现,制片人中还有:JJ艾布姆拉斯,没错就是第三部的导演,他也是美剧《迷失》《西部世界》第二部的导演,如今的JJ已经被誉为当代的斯皮尔伯格了。
光制片阵容就如此强大。
《碟中谍6》一片,阿汤哥彻底将成龙甩在了后面,成为全球最不要命的一线演员,你成龙不是从一栋楼往另一栋楼跳吗,我跳的比你还远。
你成龙在《龙兄虎弟》上不是从悬崖上往热气球上跳吗?
阿汤哥直接从7600米高空特种跳伞。
7600米高空是多高?
给大家一个实例参考一下。
汶川大地震时,我军空降特种大队,在没有后援,没有确定地面特定目标,刚刚发生8级地震,连通讯都不通的情况下从5800米左右的高空往下跳,刷新了国际跳伞安全新高度。
在此之前,5000多米的高空是国际军事界认为不可能执行跳伞的高度,但我们做到了,战士们跳伞时,央视记者就在旁边,他们的头发都因为高处的严寒结了冰。
但《碟中谍6》的跳伞高度居然到了7600米这种丧心病狂的地步!
而且本片还是特种跳伞,什么叫特种跳伞?
一句话:高开低跳,在极高处跳,在极低处开伞,这样做有两个好处: 第一定位准确,如果你从几千米高空开伞,很可能落到20公里外而且随时成为活靶子,落地成盒。
第二缩减时间,快速着陆。
阿尔法特种部队和我军联合军演时曾为我们展示过,特种跳伞有多重要。
阿尔法特种大队和我军特种大队同时在同样的高空跳伞,但阿尔法部队已经落地并开始执行任务时,我军居然还没落到地面,我军的整个过程比对方多花了1分多钟!
因为我们的开伞高速比对方高太多,因为我们一直以为这么低开伞,降落伞可能无法发完全打开,会有生命危险,但战斗民族为我们展示了世界一流特种部队的水平:极低空开伞。
而《碟中谍6》居然还跳了106次,因为每一个地方每一个时间点都要卡紧,更丧心病狂的是!
跳伞时还玩:长!
镜!
头!
丧!
心!
病!
狂!
心疼摄影师100秒,阿汤哥算啥,摄影师不但要完成特种跳伞,还要扛着几十公斤重的摄影机和稳定器,在高速下落中完成:运动中取景,对焦,光圈设定,摄影机调度等一系列专业动作。
评论区有一些傻逼说。
还长镜头。
镜头都切了好几次了,你以为只有一件到底才叫长镜头那照你这样说电影史上拥有长镜头电影不超过十部。
30秒以上就叫长镜头多读点书,你能死吗?
这并不代表电影里没有用特效,或者替身演员,但任何人都不能否认的是阿汤哥是真正玩命了的。
关于这点,昨天在影评群里还有人怀疑是不是实拍:成龙在好莱坞拍片子,都不让亲自上,阿汤哥亲自上,保险公司还不赔死?
兄弟,你以为《碟中谍4》里迪拜塔上趴着的是假人?
你以为开飞机的时候阿汤哥的脸是P上去的?
你以为跳伞是在摄影棚里跳?
你在摄影棚里搭这么高的地方?
抠图和实景拍摄的画面质感能相提并论吗?
《斯巴达三百勇士》是抠图,一眼就能看出来,背景极其假,你在摄影棚里拍个爬迪拜塔,爬悬崖的景象试试。
这种人还是别看电影的好。
《碟中谍6》除了全新的故事之外,还在片中把前面5部都致敬了一遍易容术,布景审判,麻醉针,悬崖峭壁,高楼大厦,城市追逐,护妻狂魔,摩托车追逐,最后一分钟营救一个不缺。
尤其是本片堪称最后一分钟营救的最佳范例。
什么叫最后一分钟营救呢?
这个手法由大卫格里菲斯在20世纪10年代开创,从名字也可以看出是什么意思。
最后一分钟营救必须拥有以下几个特点:1,一个倒计时装置,这个倒计时可以是具体的时间,比如第四部的核导弹发射倒计时,本片中的核弹上的倒计时。
但也可以不是具体的数字,而是一个将要发生的危机,比如一栋大楼爆炸失火,很快就要坍塌,你要在最后关头救出大楼的所有人,总而言之,任何与时间赛跑并在重重阻挠中在最后关头救下大家的行为都叫最后一分钟营救。
2,重重阻挠,你不是设定好时间了吗,设定好时间观众就会非常着急,但是越着急你就越要设置阻挠。
比如《摔跤吧爸爸》最后一段,观众急的手心冒汗但女主角就是得不了分,很多观众都急哭了。
我的朋友跟我说:自从听了我讲最后一分钟营救,他在电影院看这段时哭着哭着突然想到,对啊,最后一秒一定会赢的,我哭个屁。
果然女主角最后一秒来个5分绝杀。
本片中也是,15分钟的时间内,你可以设置无数麻烦,反正不到最后一秒不可能解决,这个过程里观众会急的活蹦乱跳,但懂的人都知道,不要着急,中间失败再多次,最后一秒一定会赢。
还有,如果你看过NBA比赛,一定对绝杀有着深刻的体会,那其实就是最后一分钟营救。
另外,你赶过地铁,火车或者飞机没有,整个过程就是最后一分钟营救,悬念跌宕起伏,你急得不得了,眼看要晚点,结果司机不但开的极慢,还他妈堵在了路上。
这个堵车的过程就是阿汤哥去抢遥控器的过程,不断地失败,不断地努力,最后一秒终于翻盘。
请记住:不到最后一秒,绝不会得逞,中间会失败几十次。
另外阿汤哥在本片中开着飞机打败了超人,那下一部是不是要开着火箭才能超越这部?
我估计下一部可能是这样的,核导弹发射了,目标是美国西海岸,阿汤哥骑在核弹上拆除炸弹,炸弹掉在了太平洋里,阿汤哥体力不支马上就要被鲨鱼包围时,同伴们开着武装直升飞机赶来,在最后一秒被救起。
我看既然阿汤哥都打败超人了,不如直接加入《复仇者联盟4》打灭霸吧,骑着无限手套打灭霸。
最后的最后,推荐一部阿汤哥的演技巅峰之作!
喜剧神作《热带惊雷》(2008)!
里面不但有阿汤哥还有小罗伯特唐尼,和马修麦康纳,唐尼在里面大飙中文,而且我可以告诉各位,你不看演员表绝对不知道这两位帅逼演的是谁。
为了不剧透我就是不告诉你们了。
喜剧神剧《热带惊雷》大家一定要看,唐尼因为本片的高超演技还获得而奥斯卡最佳男配角的提名,但没有获奖,因为那一年的最佳男配是丑爷,希斯莱杰!
《碟中谍》系列六部我一共看了五部,就3没看,目前排名6>4>1>5>2。
不是男主脑残粉,纯粹为了他的肉体,哦不对,为了他zqsg的虐待自己的肉体全力打call!
本来没想写东西,结果周五看IMAX场看得我血脉贲张,还想二刷!
就是那种你明明知道这个片没啥剧情主要就是让人爽爽爽的,但是爽爽爽和爽爽爽还有分不同的,对不对!
这个片可不是什么替身、CGI或者抠图的存在,从第一部到第六部,阿汤哥都从小汤哥变成老汤哥了,依旧生猛!
男人的性感从来都不是年龄定义的!
下面是粗暴GIF图时间,官方花絮证明阿汤哥真的就是一个人在战斗!
(好了,我下面尽量不用感叹号了)LEVEL 1:巴黎追车剧情大概就是阿汤哥装坏人结果被真警察全程围捕,反正摩托、轿车都招呼上了:
360°托马斯全旋
来来来,追我呀
陪你上天,陪你入地
3、2、1,走你!
乾坤大飘逸
来啊来啊,来咬我啊
令人心脆LEVEL 2:峡谷直升机本段讲述的是阿汤哥专门考取了直升机驾驶证、以及学习了炫酷的飞行技巧后,给大家展示的结业表现秀:
认真跟导演讨论如何完美呈现一场秀
预备
起
稳住
稳住,老铁
我们能赢!
LEVEL 3 空中爬绳子本段是阿汤哥用绳命在向人掩饰,哦不展示,老子就是刚!
哟嚯,上!
垂直看我
猴子爬树
哦,我去!
摔了!
(这都来真的)LEVEL 4 HALO跳伞(反正很牛逼就对了)
你们瞅瞅,牛逼不
当然我们的工具也超牛逼
你的小可爱装填完毕
我跟你说,你到时候就这么这么整
咋样,心跳快吗
导演(左),你要一起来吗
我日,这就跳了?!
飞啊飞啊,我的骄傲放纵
飞啊飞啊,你还能看到我的脸吗
飞啊飞啊,我们是不是要开伞啦
完成一波666
哦,我真的做到了,真的花絮中的花絮一些有趣的没意义的小细节,哦对了,中文字幕是机翻,可能当成饭后笑料看一看
我是如何把我的脚踝搞折的(一)背拍
我是如何把我的脚踝搞折的(二)侧拍
我是如何把我的脚踝搞折的(三)拉近直拍
你们在影片中看到是这样事儿的(一)
你们在影片中看到是这样事儿的(二)(日,太性感了!
)下面,依旧是一些废话,随便看看
是的,我花了两年筹备这个续集
是的,我考了直升机驾驶执照
哦,是的,我们没有CGI,我们都是正面硬刚彩蛋哈哈哈!
这是,你家的超人!
(日哦,一张超精彩的图就是传不上去!
难道文章图片有流量限制吗?
)以上都是世人对我的误解,其实这才是真正的我:
❤️你哦!
晚安!
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1fG4y1a7R5《壮志凌云2》开头是飞行员学校“捍卫战士”(Top Gun)的历史,这段文字和《壮志凌云1》几乎一模一样,唯一的区别是将“men”改为了“men and women”。
第一部的文字是“美国海军为顶尖飞行员成立了精英学校,目的是教导失传的空战技巧,并确保这少数的‘男学员’在毕业后成为世上最顶尖的战机飞行员”,而第二部将“男学员”改为了“男女学员”。
《壮志凌云2》的片头是致敬第一部,都是战斗机在航空母jian上起飞,只不过第一部是F-14战斗机,而第二部是F-18。
并且这两部电影的片头的BGM都是肯尼·罗根斯的《Danger Zone》。
独行侠在修他的飞机,这是诞生于二战的P-51战斗机,这其实是阿汤哥现实中的私人飞机。
机库里有一辆跑车,这是1956款阿斯顿马丁DBR1,全世界只有5辆,2017年的拍卖会上以2255万美元的价ge成交,是英国拍卖史上最贵的汽车。
潘妮开的车是1973款保时捷911S,售价15万18万美元,比独行侠的阿斯顿马丁便宜了100多倍。
潘妮还有一艘帆船,型号是J/125,价值30万美元以上。
独行侠的墨镜、夹克、摩托车都是致敬第一部,骑摩托车和飞机比赛也是致敬第一部。
第一部的摩托车是川崎GPZ900R,川崎的第一辆忍者,而第二部是川崎忍者H2 Carbon。
独行侠想要打破“暗星”的最高时速,
“暗星”的原型是SR-71,并且独行侠的机库里也有一张SR-71的海报。
巧合的是钢铁侠也想打破SR-71的高度纪录。
并且SR-71同时也是X战警的飞机。
独行侠从切斯特少将的头上飞过,这是他最喜欢做的事。
比如第一部他曾高速俯冲控制塔和上将之女,而上将之女正是第二部的女主角潘妮。
后来独行侠来到了捍卫战士学校,他来这儿的第一天就高速俯冲控制塔,气得指挥官大发雷ting。
第二部结局他再次这么做,从而把旋风吓了一跳。
独行侠只需要把“暗星”开到10马赫,然而他已经达到10马赫了还不满足,他还想开得更快,呼应第一部查理说他不开到2马赫就不会快乐。
第一部独行侠为了救战友而违抗命令,指挥官本想开除他,但是他接到命令必须派人去捍卫战士学校进修,而候选人“美洲狮”退出了,指挥官只好派独行侠和呆头鹅去了。
第二部是独行侠把飞机开坏了,指挥官本想罚他永远禁飞,但冰人却派他去捍卫战士学校做教官。
两部电影都是他违抗命令,导致他被派去捍卫战士学校做学员/教官。
独行侠做教官同时也是呼应第一部结局指挥官问他以后想干什么,他说他想在捍卫战士学校当教官。
詹妮弗·康纳利饰演的潘妮登场的时候,BGM是大卫·鲍伊的《Let’s Dance》。
为什么要放大卫·鲍伊的歌呢?
而且为什么要放《Let’s Dance》呢?
因为《壮志凌云1》上映于1986年,同年上映了一部叫《魔幻迷宫》的电影,而这部电影正是由大卫·鲍伊和詹妮弗·康纳利主演,而且他俩曾在这部电影中跳舞。
虽然潘妮没有出现在第一部,但第一部提到了她两次。
第一次是指挥官说独行侠高速飞过潘妮,第二次是呆头鹅妻子卡罗尔说,呆头鹅把独行侠和潘妮的事全都告诉她了。
第一部的女主角是查理,而第二部的女主角换为了潘妮,但是她们有许多相似之处。
潘妮和查理住在相同的地方,
而且她们开的车都是保时捷。
由于潘妮并没有真正出现在第一部中,所以我们也不知道她和独行侠之间发生了什么,但我们可以通过潘妮和她女儿的台词推测,这些年来潘妮和独行侠曾多次分分合合。
查理也是一样的,第一部中途独行侠去找她,发现她已经搬家了,然而电影最后他们又重逢了。
因此你可以把潘妮和查理理解为同一个人。
既然潘妮就相当于是查理,那导演为什么不直接让查理回归第二部呢?
导演对此的解释是:我不希望每个故事情节都是“向后看”,引入一些新角色也很重要。
2019年查理饰演者凯莉·麦吉利斯也表示,剧组没有邀请她出演《壮志凌云2》。
两部电影中查理和潘妮开的都是保时捷,第一部是1958款保时捷356,是剧组做的道具车。
第二部是1973款保时捷911S,这一次就是真车了,是汽车收藏家借给剧组的。
正如阿汤哥亲自开飞机,詹妮弗·康纳利也是亲自开的保时捷。
独行侠在酒吧喝酒的时候,他的学员出现了,其中包括布莱德利·布雷德萧。
他是第一部的“呆头鹅”的儿子,所以他给自己取的外号是“公鸡”,“鹅”和“鸡”都是家禽。
呆头鹅是独行侠的僚机,他在第一部遇难了,但是责任并不在独行侠。
其实公鸡在第一部里出现过。
公鸡戴着墨镜弹《Great Balls of Fire》,这正是第一部中他父亲做的事。
公鸡的竞争对手是刽子手,电影最后刽子手却帮助了独行侠和公鸡。
类似于第一部起初独行侠和冰人有矛盾,但电影最后独行侠却帮助了冰人。
刽子手在点歌机上按了8和6,这是指《壮志凌云1》上映于1986年。
此时独行侠已经知道哪些人是他的学员了,
但这些学员并不知道独行侠是他们的教官,其中刽子手还把独行侠扔出去了,
直到第二天上课的时候他才意识到他扔的是他的教官。
第一部也是类似的剧情,独行侠在酒吧里遇到了查理,并且向她搭讪,
第二天他才发现查理其实是他的教官。
这家酒吧叫“Hard Deck”,直译是“硬甲板”,意译是“最低高度”或“假设地面”。
这个术语出自《壮志凌云1》,指挥官叫他们把一万英尺想象成甲板或地面,飞行高度不能低于一万英尺,否则就相当于是撞上了甲板或地面。
第二部也多次出现这个术语。
这是《壮志凌云1》发明的术语,但后来美国海军真的在用它了,除此之外《壮志凌云1》中还有很多术语都被美国海军采纳。
指挥官叫他们不能低于一万英尺,然而独行侠却高速俯冲指挥塔,导致指挥官大发雷ting。
第一部指挥官命令飞行员不能飞太低了,而第二部是反过来的,他们的任务是在峡谷低空飞行,因为敌军的飞弹只负责防御领空,不防御峡谷,因为敌军觉得没人会疯狂到飞进峡谷。
《壮志凌云2》里有个敌国,敌国未经批准建造了铀浓缩工厂,说明这是一个还没有核wu器的国家,再加上这是一个沿海国家,可以由此推测它是伊朗。
而且后来独行侠在伊朗发现一艘F-14,而伊朗曾经向美国购买80架F-14。
独行侠叫学员“别犹豫”,呼应第一部他说“如果你犹豫,你就会死”。
飞行员们在沙滩上打球是致敬《壮志凌云1》,
而《壮志凌云1》是致敬《战狼2》(不是)。
方·基默回归饰演第一部的冰人,冰人得了癌症,以至于他说话的话会非常痛苦。
这其实是方·基默的自身经历,他在2015年得了喉癌,随后进行了两次气管切开术,导致他再也无法说话,所以电影中他的声音是用他儿子杰克·基默和方·基默以前的录音合成的。
查理饰演者表示剧组没有邀请她出演《壮志凌云2》,而方·基默是反过来的,虽然他已经不能说话了,但阿汤哥还是竭力说服他回归,因为他觉得《壮志凌云2》不能没有冰人。
粉弟的头盔和《星际迷航》是同款字体。
可能有人会问,《星际迷航》不会告《壮志凌云2》吗?
这是因为这两个IP都是派拉蒙的。
除了致敬《星际迷航》外,电影还有大量的对《星战》的致敬,尤其是最终战,我猜测这也是《壮志凌云2》票房那么高的原因之一。
《壮志凌云2》和《星战4》最终战都是在峡谷里开飞机,然后摧毁敌军的铀浓缩工厂/死星;
由于雷射失灵,公鸡需要用肉眼瞄准目标,对应卢克关闭了瞄准电脑,取而代之用原力瞄准死星排气口。
独行侠开“暗星”的时候对去世的呆头鹅说:你看到了吗?
对应卢克开飞机的时候听到去世的欧比旺的绝地英灵说:使用原力。
原本独行侠飞在敌机前面,敌机在攻击他,独行侠通过空中制动飞到了敌机的后面,从而可以反过来攻击敌机,这同样是卢克用过的招数。
刽子手在最后一秒救了独行侠和公鸡,对应韩·索罗在最后一秒救了卢克。
公鸡申请了海军官校,但他的叔叔独行侠拿掉了他的申请书,因为他不希望公鸡步他父亲的后尘。
对应卢克想去帝国学院,但他的叔叔欧文不同意,因为他不希望卢克步他父亲的后尘。
根据这个规律,我们可以推测公鸡的父亲呆头鹅并没有死,他会在第三部回归,并且已经黑化为达斯维鹅。
而第四部公鸡会发现他其实还有一个失散多年的妹妹。
独行侠和公鸡一起开F-14,致敬第一部独行侠和呆头鹅一起开F-14。
公鸡说:快秀一些你的招数。
这正是第一部中呆头鹅对独行侠说的话。
独行侠说:没飞弹了,改用机关qiang。
同样是致敬第一部。
敌国的战斗机的型号是苏-57,当然,实际拍摄用的并不是真正的苏-57,是仿制的。
独行侠和公鸡一起把他的P-51修好了,隐喻他终于和呆头鹅、公鸡父子和解了。
电影的最后一个镜头是独行侠把他的头盔放在置物架上,暗示他退役了。
总的来说《壮志凌云2》和第一部有太多相似之处了,它更像是翻拍或重启,而不是续集。
片尾曲是Lady Gaga的《Hold My Hand》。
电影开头的“暗星”是一架虚构的飞机,是派拉蒙委托美国航空航天制造商洛克希德·马丁公司设计的。
“暗星”的灵感是SR-71侦察机,团队花了5年时间设计它,确保它的形状、材料、部件能承受高速飞行造成的高温和压力。
随后团队制作了逼真的飞机模型和飞行装备,以至于导演说他感觉这架飞机真的可以飞。
整部电影所有的开飞机的镜头都是阿汤哥实拍的,包括开“暗星”这段。
虽然“暗星”只有一个模型,但它飞行的镜头是阿汤哥驾驶F-18实拍的,然后用特效替换成“暗星”。
阿汤哥不仅坚持自己亲自开飞机,他还带领其它演员进行3个月的集训,让他们学完飞行员需要学2年的课程。
阿汤哥让他们先学习驾驶单引擎飞机来建立空间感知,然后让他们学习驾驶L-39并进行特技飞行,最后再让他们在航空母jian上驾驶F-18起飞。
实拍的难度不仅仅在于演员需要亲自开飞机,还会有很多问题,比如为了从不同的角度拍摄,他们需要在驾驶舱里放6个IMAX摄影机,但是根本放不下。
剧组不得不对摄影机进行改造,摄影机是由传感器(机身)和镜头构成的,他们将传感器和镜头分开,镜头放在演员的前面,传感器放在驾驶舱的另一个地方,然后再用数据线将镜头和传感器连起来。
而且演员在开飞机的同时,还需要控制摄影机,毕竟你不可能让摄影师扒在飞机上给你摄影吧。
所以阿汤哥还要教他们摄影和打光。
除了学习开飞机外,他们还需要在水下训练,因为海军告诉他们:如果你在飞机失事后弹射了,你必须有在水里生存的能力。
教练会把他们放进水里,然后旋转“飞机”,而他们需要逃出去,从而模拟飞机坠入海里的效果。
拍电影有三个阶段:第一个阶段是几十年前没有特效,只能实拍。
第二个阶段是现在可以完全用特效拍完一部电影。
第三个阶段是有那么一群人,他们明知道用特效更简单,但他们仍然坚持实拍。
所以当你看《信条》飞机撞建筑物,或者其它实拍的电影时,不要嫌它不够燃,不够壮观,在这个特效泛滥的年代,那些坚持实拍的电影和导演、演员显得更加可贵和可敬。
这部是我去电影院看第二部想要睡觉的电影,现在都8012年了,为什么美国要拍这种片子?
还不如去看碟中谍5!
全程对话废话啰里八嗦地占了百分之60,就给我拍了在巴黎大街上毫无激情的追车。
全场最精彩不过10分钟:就是最后直升机坠毁在雪山的缝隙里,还有顺便拍了一下巴黎大皇宫的夜场是多嗨。
就没了。
我给1分。
说一下剧情,基本没啥悬念,就是男主为了救队友弄掉了几个“硬核”(记不住叫啥了)然后中间来了个坏特工,和男主一起去找一个叫“拉克”的人。
男主打不过“拉克”,女主开抢杀了“拉克”。
男主假冒拉克,和中间人谈判,使出计谋救出了恐怖组织大BOSS(避免劫狱途中大量警察死亡)坏特工诬陷男主,男主和队友揭穿坏特工,发生混战,队长死了。
然后男主团队去了男主前妻的医疗营那里,男主追上直升飞机抢了发射器拆了电池,阻止了大BOSS的“硬核”的发射拯救世界。
对了,中间还穿插了一个金发碧眼的女中间人,吻了一下男主(除了前面出场逼迫一下男主救出大BOSS,后面没屁用,除了结局露了脸)我就是去我家楼下的电影院看的首映回来的,好评那么多不是托吗?
我的天!
你们到底有没有认真看?
诶,那么多烂片来捞票房真的是够了,毁我汤姆克鲁斯男神。
观众认真点行吗?
噢,对了,如果有人想吹“啊,这追车,这直升机坠毁,这动作,真的很好看啊”我说了,真的精华不超过10分钟。
看电影无数,这些追车片段比不过速度与激情,直升机射击比不过无数拍直升机上用枪射击与追逐的电影。
要是放在2000年实在好看,可是8012年了,比他精彩的多得数不胜数。
就连网上放几个跑酷的片段真的也比阿汤哥跑酷要帅(虽然他年龄大了,可是不能成为不够精彩的理由啊)这部电影最大的缺陷,就是不能把精彩的片段拉长,反而将大部分时间给了无聊的片段。
并且精彩的片段也比不过别的电影。
更搞笑的是现在8012年了,人们只看情怀不看水平,真是可叹!
其间我与我左边右边的人共计打了不下十个哈欠。。
无聊的片段实在太多太多了。
您实在觉得好看,慢走不送。
我作为一个花钱在电影院憋着看那么久,还不能快进的观众,有评价的权利!
您要觉得好看你可以去电影院包场(手动再见)
阿汤哥!!!!!
你知道阿汤哥的骨折是怎么回事吗?
你知道“高跳低开”是什么样危险行动吗?
你知道丽贝卡在拍戏的时候已经怀孕了吗?
西蒙·佩吉也有八块腹肌了?
这次片中的宝马轿车,知道是什么型号的吗?
片中,直升飞机的追逐足够刺激,知道它的型号吗?
......一些数字这部电影的拍摄场景达3000个,出动了13架直升机,有6个人在本片制作期间怀孕,包括了5次电影中断,4周的航空摄影,在3个大洲拍摄,跨越了2个冬天,还有1次脚踝骨折。
(2018.9.21修改)此词条在豆友的提醒下修改,解释一下6个人怀孕的事情。
这是导演克里斯托弗在接受记者迪尔克采访的时候说的,后来迪尔克也对这个事情也调侃了一下。
迪尔克写得采访文章:原文网址
原文“导演克里斯托弗也提到了在电影制作期间有六个人怀上了孩子。
至少,我希望这些都只是发生在电影制作期间,而不是发生在片场,哈哈。
”刺激行动在整个《碟中谍》系列中,阿汤哥因为他高难度的特技表演而极其的知名,在这部《碟中谍6》中,他又把自己的特技表演增加了难度和惊险度,在片中主要体现在以下四个表演场面,(需要特别注意的是,阿汤哥是尽量少使用绿屏和雇佣特技替身演员的):1. 高跳低开伞降。
这是一种特别危险的高空军事跳伞行动。
跳伞人员需要携带装备从4600米到11000米的高空空域跳出机舱,再下降到接近目标区域一定高度后才打开降落伞。
还有一种比较刺激危险的跳伞行动叫“高跳高开”。
本片剧照2. 一场发生在巴黎的,无头盔的摩托车的追逐戏,其中包括:阿汤哥骑着摩托车帅气地围绕着法国凯旋门逆行!
阿汤哥在巴黎飙车3. 一场激烈的伦敦屋顶追逐戏。
这场戏拍摄于2017年8月份,在这场戏中,阿汤哥从一栋建筑物跳到另一栋建筑物的时候,由于动作的失误造成了脚踝的骨折。
心疼!!!!
(本片剧照)阿汤哥在脚踝骨折之后,电影拍摄因此暂停了4个月,在返回片场的时候,他的踝骨依然没有完全愈合,阿汤哥自己说的,他每天都会进行康复训练,时间是8到10个小时。
4. 一场直升飞机追逐戏。
其中的大部分时间,阿汤哥需要自己驾驶直升机。
本片剧照,阿汤哥在前一架飞机里面注:因为阿汤哥在伦敦屋顶追逐戏中脚踝骨折,所以拍摄不得不暂停了4个月,但是预定的上映日期还是没有发生变化。
阿汤哥为了能够在电影中演好“高跳低开”,他整整接受了一年的训练。
我想给阿汤哥10000000个赞,敬佩。
西蒙·佩吉
西蒙·佩吉西蒙·佩吉为了本片的动作戏,在健身房里卖力地训练,竟然练出了拥有八块腹肌的超好身材,要知道这是他在过去25年中,第一次练出了八块腹肌。
西蒙佩吉并不是一名动作影星,身材也不是很出众,在片场的时候,阿汤哥和亨利•卡维尔(这两位经常在电影中“炫腹”)也对西蒙的好身材开起了玩笑。
他们给西蒙佩吉娶了一个绰号:八块腹肌佩吉。
阿汤哥说:“其实我叫他6块腹肌佩吉。
他的八块腹肌确实快成形了,他几乎就是有八块腹肌了。
”佩吉对他们两回复道:“说实话,这是六块腹肌,不能叫做八块腹肌。
让我回忆一下哈,在有天早上,我的腹部突然就出现了6块腹肌,要知道,自从我23岁开始,我就没有六块腹肌了,所以这是过去25年来第一次出现的六块腹肌。
我知道要拍好电影,必须要有个好身材,所以我努力地去训练来实现我的目标。
如果需要去展示我的好身材的话,那我是相当乐意的。
还有我老婆可是相当喜欢我的腹肌的。
”
亨利•卡维尔宝马 M 5阿汤哥在戏中开的两部轿车都属于宝马M5 系列轿车。
片中第一辆宝马是在2017年年中被用于拍摄的,而这辆宝马车型是宝马 M5 F90,是在 2017年8月21号科隆游戏展上于游戏《极品飞车:复仇演示》上公布亮相。
拍戏时使用的是宝马(F90)的试验车型。
第二款车,时出现于电影的巴黎追逐戏中,此款车是来属于20世纪八十年代中叶的vintage(复古车) E28车型。
大家来看看这两款车吧:
宝马F90
宝马vintage E28
宝马vintage E28车型这部分词条在多位豆友assit下修改了:BMW F 90 的性能一窥:宝马 F90 从 0 km/h 到100 km/h 只需要3.4秒,从0 km/h 加速到200 km/h 只需11.1秒。
此款车的最高速度限制在249 km/h ,如果去掉限制,在竞技配件M Driver‘s package的辅助下,最高能加速到306 km/h,特此说明一下此种配件只在部分国家有售,当然德国肯定是有售的。
本片的宝马摩托车本片的宝马摩托车是 BMW R nineT 此词条在豆友提醒下修改,电影中的并不是 R nine T pure, 而是 BMW R nine T Scrambler看看阿汤哥骑的这款车:
R nineT Scrambler杰瑞米·雷纳杰瑞米·雷纳不得不退出本片的拍摄,因为他参与了定于2019年的上映的《复仇者联盟4》中拍摄。
《碟中谍5》剧照H125片中,阿汤哥驾驶的那架直升飞机是一架H125,由总部在法国图卢兹市的空中巴士(Airbus)公司生产。
H125直升飞机丽贝卡·弗格森在电影拍摄时,丽贝卡·弗格森就已经怀孕了。
到拍摄完成时,她已经怀了7个月了。
丽贝卡·弗格森其他信息所罗门·莱恩是第一个在两部《碟中谍》系列电影中都有出镜的反派。
在《碟中谍5:神秘国度》上映之前,《碟中谍6》的制作计划就已经获得通过了。
本部电影长达2小时27分钟,这是迄今为止,《碟中谍》电影中最长的一部。
克里斯托弗·麦克奎里是第一个执导了超过一部《碟中谍》电影的导演。
本片导演克里斯托弗·麦克奎里阿汤哥和文·雷姆斯是仅有的两个在6部《碟中谍》都有出演的演员。
西蒙佩格是自从《碟中谍3》(2006)以来,就一直在此系列中出演。
文·雷姆斯亨利·卡维尔太壮了!
亚历克·鲍德温在本片饰演艾伦。
亚力克觉得与亨利·卡维尔合拍打戏是非常有挑战性的,亚力克说: “在这部电影里,(因为剧情需要)我必须和亨利·卡维尔大打一架。
恩,哈哈,大家都知道,他是超人的扮演者。
实际上,亨利真的是个超人,因为他的身体就像是大理石构成的一样。
当我和他拍打戏的时候,我开始的时候会和他用拳头打,接着我会和他近身扭打起来,我需要不停的推拉使他移动,但是我发现,要移动他太难了!
而且他的肩膀太宽大了,肩膀宽大到每次摄影师要给我特写的时候,我都会问亨利:‘你能不能把腰弯一点,因为你的肩膀挡到了拍我的镜头了。
’他真的太壮了!
但是跟亨利一起拍电影真的很有趣!
”
亚历克·鲍德温(本片剧照)对,有豆友提醒这位亚历克·鲍德温的侄女正是 :海莉·鲍德温 ,海莉也就是贾斯汀比伯的老婆。
说道这里肯定得顺便上张图啊!
JB和HB2018.9.3晚更未经同意,不得转载也发在了公众号了:Aloneye2018.7.31更于2018.8.20最近的更新: 盖里奇导演的迪士尼奇幻电影《阿拉丁》,幕后全面解析
盖里奇新片《阿拉丁》海报中的美女是饰演茉莉公主的娜奥米·斯考特扎克·埃夫隆、莉莉·柯林斯新片《极端邪恶》,你不知道的事(扎克·埃夫隆饰演变态连环杀手)
时隔54年!
玛丽仙女回来了哦!!!
艾米丽·布朗特的新片《欢乐满人间2》,那些你绝对不知道的幕后故事!
玛丽仙女艾米丽Lady Gaga, 布莱德利库伯新片《一个明星的诞生》,你不知道的事信息翻译整理于以下网站:https://www.imdb.com/title/tt4912910/trivia?ref_=tt_trv_trvhttps://indianexpress.com/article/entertainment/hollywood/mission-impossible-6-tom-cruise-reveals-his-ankle-is-still-broken-5041330/https://www.imdb.com/news/ni62145874/?ref_=nws_nwr_lihttp://www.dnaindia.com/entertainment/report-tom-cruise-breaks-ankle-after-mission-impossible-2530620https://en.wikipedia.org/wiki/High-altitude_military_parachutinghttps://www.airbus.com/helicopters/civil-helicopters/light-single/h125.html
他站在25000英尺的高空,向下跳了106次。
汤姆·克鲁斯是个不要命的演员。
站在两万五千英尺高空,向下跳了106次。
有些演员笑了。
这都什么年代了,是好莱坞的特效做得不够逼真,还是绿幕抠的背景不够骗人?
不找文替,也不用武替,怕是脑子瓦塔掉了吧!
©[碟中谍6],汤姆·克鲁斯扮演特工,亲自上阵跳伞通常来讲,电影里展现跳伞的镜头不过几秒,[碟中谍6]中也只有2分钟。
演员们无需为如此短暂的镜头卖命。
不要说演员,替身的专业特技跳伞员亦是时时刻刻在拿生命表演。
2013年,曾在2012年伦敦奥运会开幕式扮演007的跳伞高手马克·萨顿,在阿尔卑斯山跳伞时遇强风,直坠山崖身亡。
©马克·萨顿在阿尔卑斯山跳伞,坠落身亡后的现场没有人知道在千米高空中会发生什么,每一次坠落都是命悬一线的冒险。
而汤姆·克鲁斯拿自己的命赌了106次。
有传言,跳伞的诞生源于一个囚犯的逃跑。
1628年,囚犯拉文被关于意大利的一座监狱中,像[肖申克的救赎]里的安迪一样,总想着怎么越狱。
不过他没有安迪那么完美的计划,他为自己设计的逃跑路线始终只有一个:翻墙。
监狱墙高数丈(如今监狱墙高是男5.5米、女4.5米),跳下墙非死即伤。
一天亲友探视他时,为他带来一把雨伞,使其灵机一动,打着伞翻下了监狱的高墙,毫发无损。
©[肖申克的救赎]里肖申克监狱的高墙,不同的是,拉文又被抓了回来其实早在司马迁的《史记》中也有类似于打伞平安落地的传说。
至明朝,还出现了跳伞的杂技表演。
但就实际看来,拉文与《史记》的事例更近似于传说或是侥幸的偶然事件,因为普通的雨伞根本担不起救人一命的重任。
曾有专家分析:60公斤的假人从12米高的试验台坠落,超大太阳伞起到的减缓效果最好,说明伞面大确实能起到减缓坠落速度的作用,但同样不能当救命伞。
真正的降落伞伞面是测试用的太阳伞的十多倍,从而能够产生足够大的空气阻力。
也就是说,正常人打伞从高处跳下,不死也摔个半残,下半生无法自理。
那么有据可考,从高空跳下安全落地的第一人当属法国的加勒林。
©加勒林乘降落伞降落的情景,图片出于19世纪末1797年,加勒林在巴黎100高空处割断热气球的绳索,在人们的惊恐中安稳落地。
同时,也开启了人类一项接近死亡的冒险运动。
据统计,1970年代的美国平均每年有42.5人死于跳伞,80年代降至34.1……近年随着跳伞装备与技术的成熟,这个数字下降到了22.4,但这并不意味着100%的安全。
死亡之外,是数千万跳伞爱好者重伤的噩耗。
[触不可及]中的白人富翁菲利便是其中之一,他在一次跳伞事故中全身瘫痪,颈部以下都不能活动。
然而他们中却没有人因畏惧死伤而停止对高空的挑战。
在影片[触不可及]的最后,坐着轮椅的菲利还带着德希斯又跳了一把。
©[触不可及],菲利坐轮椅跳伞这一点倒是与百年前拉德文一样,生死由命,为得是那分秒钟的自由感与挑战极限的满足感。
所以说,跳伞从诞生之初就是一项与死亡打擦边球的运动,上帝许你生便不会死。
如果说总体意义上的跳伞,汤姆·克鲁斯并非唯一接受跳伞训练,并完成这个项目的演员。
2015年,韩国女演员郑仁雅曾为即将接拍的电影进行跳伞训练,期间突遇天气变化,不幸身亡。
不过她当时接受的是高度在700m-3000m之间的普通跳伞训练。
©韩国女演员郑仁雅跳伞身亡前的情景在跳伞的类型中,还有一种高度在7000m以上的高空跳伞,分为HALO(High Altitude Low Opening)和HAHO(High Altitude High Opening)两种。
汤姆·克鲁斯是第一个在镜头前完成HALO跳伞的演员。
HALO是高跳低开,HAHO是高跳高开,两者的区别在于开伞的高度不同。
HALO要求跳伞者根据情况,在低至3000英尺的低空开伞,HAHO则是从飞机跳下后10-15秒(27000英尺左右高度)开伞。
开伞高度不同,所以相比HALO,HAHO的跳伞高度更高,甚至允许超过20多万英尺。
©美国军方的HALO跳伞训练但对于跳伞来说,跳得越高并不意味着越危险,而是对开伞时机的把握更惊险。
它就像是一个关于度量的游戏,不能多一分也不能少一毫。
在高空开伞过早可能遇到乱流导致降速不足,在空中一直飘着,找不准着陆点,或是由于空气的冲力不够,伞撑不开,还有可能与身体或是飞机绞在一起。
开伞过晚,低于安全高度开伞,空气阻力所形成的缓冲不够,就和打伞跳楼没什么两样,不摔死也残了。
虽说现代的跳伞装备中都会配有高度计,但几秒的误差也足以差出百米,致人于死地。
所以在众多跳伞类型中,汤姆·克鲁斯选择挑战的HALO是世界上最难、最危险的跳伞技术。
©[碟中谍6]中汤姆·克鲁斯HALO跳伞镜头那么他为何要选择HALO跳伞?
这种跳伞存在的意义又是什么呢?
HALO跳伞技术出现于上世纪60年代左右,它源于美国军方对高空飞行员生还实验的研究。
1955年的越南战争是HALO的首秀。
当时一支由六人成的美国特种小组从18,000英尺(5500米)的飞机上降落到老挝。
高跳低开的跳伞技术,一方面加快了伞兵下降的速度,以最短时间到达战场,另一方面又减少开伞的噪音,悄无声息地来到敌人身边。
尤其是在敌方设有防空炮的区域,这项技术可最大限度地减少跳伞者暴露于高射炮面前的危险。
©越南战争中执行跳伞任务6人中的3位美国特种兵于是HALO被广泛地应用于军事战争中。
2003年伊拉克战争期间,美国军方曾用它绕过敌方预警系统。
2009年、2012年又用于营救索马里海盗劫持的人质。
对于汤姆·克鲁斯来说,在[碟中谍]系列中扮演一名特工,就要接受特工职业的挑战。
他能做到徒手攀岩、潜水、开飞机……跳伞自然也要跳HALO。
否则被敌方发现,[碟中谍6]便是此系列的完结篇了。
为拍出[碟中谍6]的HALO镜头,汤姆·克鲁斯站在25000英尺的高空(7000多米),向下跳了106次。
他需要在跳出飞机舱前吸纯氧30-45分钟,整个跳伞过程中也要背着氧气瓶不断吸氧,以防止HALO跳伞所带来的特殊风险:减压病。
减压病的定义是:由于高压环境作业后减压不当,体内原已溶解的气体超过了过饱和界限,在血管内外及组织中形成气泡所致的全身性疾病。
7000m以上的大气层氧气稀薄,不足以供人类呼吸,同时在下跳的过程中,肺部的氮气的膨胀极易引起减压病,一方面肺部不适,另一方面还会患上关节炎。
只有不断地吸纯氧冲洗氮气,才能有效避免高空中减压病的发生。
©一名装备完好从C-160上跃下,进行HALO跳伞的士兵所以说,在HALO跳伞的过程中,一口氧气吸不好,汤姆·克鲁斯就会因缺氧失去意识打不开伞,或是氮气作祟,突发减压病。
无论是哪种情况发生,对他的生命都是一种威胁。
比起专业跳伞者更难的是,电影镜头的拍摄可不是跳一次就好了,而是跳出效果为止。
为此他让自己的生命被持续威胁了106次。
汤姆·克鲁斯在每小时200英里下降的过程中,要记得何时开伞,也要避免与摄影团队纠缠、碰撞在一起。
©[碟中谍6]拍摄过程中的一次跳伞重要的是,准确降落到距离摄像机3英尺的地方,否则这一次跳伞将失去拍摄的意义。
剧组可以在室内或是室外的一定范围内进行场景布光,却没有办法给7000多米的整片高空打光,所以他只能在日落时跳。
符合拍摄要求的自然光每天仅出现3分钟,只够拍一次。
于是[碟中谍6]搭建了世界最大的风力机,以供他们每天提前排练5次。
同时准备了一台C17运输机,在拍摄前让汤姆·克鲁斯练跳3次。
©剧组为拍摄搭建的世界最大风力机1960年8月16日,美国空军飞行员约瑟夫·基廷纳在31公里(31000米)的高空中说:「上帝啊!
请你现在保佑我吧!
」拍摄成功前的汤姆·克鲁斯大概也是这种心境吧,他们都站在一个常人难以想象的高度上,纵身跃下的一刻唯有求神庇佑。
终于,约瑟夫成为突破音障的第一人,克鲁斯拿到了3个想要的镜头,是第一个成功在镜头前完成HALO的演员。
当然,他们也同是不要命的人。
-作者/小两岁文章首发于微信公众号「破词儿」
谁是我们的敌人,谁是我们的朋友,这个问题是谍战片的重要问题。
始祖级的007,正义一方早已不是铁板一块,后院起火几乎成为了近几部的标配;新贵《谍影重重》,自始至终枪口都是对准曾经效命的“组织”,甚少出现“外敌”。
仔细想来我们的主角杰森·伯恩,在传统的视角下倒更像是上头要派出詹姆斯·邦德清除的反派。
到了阿汤哥的《碟中谍》这里,从第一部开始就确定了内外夹击腹背受敌的基调。
敌人从来都不会只有一个。
从来都是外面一个满世界作妖,里面一个暗搓搓的使坏,上头不给力干啥啥不行还瞎怀疑,世界的存灭最后全靠IMF力挽狂澜外加阿汤哥的上天遁地。
当然所谓剧情什么的从来都不是《碟中谍》系列的主要看点。
几部下来片酬加分成估计超过了一亿美金的汤姆·克鲁斯在大银幕上为观众说明了什么叫“物有所值”,爬迪拜塔,扒飞机,追车跑酷空中缠斗都是不在话下。
在CGI横行的8012,维持着老派的实景拍摄已经成为了《碟中谍》的招牌所在。
电影的幕后花絮,惊险的拍摄过程,中间的各种神奇故事已经和正片融为一体,成为了催动观众走进影院的“发动机”。
视觉奇观和极限运动几乎掩盖了电影其他的光芒与缺憾,而“爆米花电影”的标签和舆论氛围也使得讨论的话题聚焦于能刺激肾上腺激素分泌的镜头和场景,你若想稍稍“离题”说点别的,总有人会过来拍拍你的肩头:“伙计,就是一部爆米花电影,爽就够了,较什么真呢?
”想想这也算是《碟中谍》系列的求仁得仁,证明阿汤哥搏命的努力和顶尖儿的片酬都没有白费。
不过碎嘴多事儿的小民还是想聊聊,在《碟中谍6》的情节里,看到的一点新玩意儿。
回到内外夹击,腹背受敌这一茬。
话说《碟中谍》拍到了6,从来都有内鬼,从来组织都不靠谱,伊森·亨特部部都被坑,上级不好使同僚不好使支援不好使,不仅不好使还经常给你下个绊子扔进个监狱送个小Boss啥的……就这样,上头还天天对你吆五喝六,小手一指就来个不可能完成的任务,“去吧,伊森君”,完了还一通“你要是完不成被抓了被拘了我们可就不管你了就当从没这回事儿,你可明白”的欠揍态度。
帮他摆平了之后一副“小兄弟,干得不错”的高高在上的样子,好处荤腥儿台面上的东西啥也看不着……脸呢?
然而我们可爱又可敬的伊森兄弟就这样任劳任怨地拼到了第六部,一边满世界救火一边忍受着上头的猜忌和同僚的监视。
《碟中谍》系列最终都要汇集到孤立无援靠一个IMF包打天下的套路上来,而导向终局的路径上总少不了伊森被自己人玩死并背叛的桥段,一而再再而三,再而三三而六,连电影中的反派都忍不住发出,“被坑了这么多次你还这么忠犬,伊森君你到底是图哪样”的官方吐槽。
“动机”是《碟中谍》构建的基础,伊森·亨特飞天遁地,拼死拼活总要有个来由。
在《碟中谍》系列,一面是内鬼越来越多上头越来越靠不住,世界总是充满恶意的设定,一面却是伊森越来越大胆而搏命的行动,小组成员随时面对的全员覆灭的处境,两相对照,情节本应向两个相反的方向疾驰而去,而弥合其中拉扯的关于“动机”的解释,就变得尤为重要。
洗刷怀疑,弥补过失构成了《碟中谍6》的前半部分的驱动力,以这样的动机解释本片中伊森的行为似乎已经足够。
不过同时兼任编剧的导演在文戏方面想玩的花样更多,于是他让本应消失在《碟中谍》系列中的茱莉亚再出江湖。
在《碟中谍3》中,茱莉亚作为伊森的未婚妻出现,从反派手中营救她成为了电影中伊森的行为动机。
营救爱人而言,简单,私人化,驱动情节当然足够,但是格局还在“小我”之间。
到了《碟中谍6》,茱莉亚的形象已然转变,她与阿汤哥过往的情愫已然淡化,影片着重想表现的,是以她为代表的,被伊森所守护的普通人们。
特工电影往往是一个矛盾体。
一方面主角在电影中大杀特杀,香车美女,享尽荣华,另一方面主角又在平常人中名声不彰,救世界于水火大家却浑然不知,有点憋屈。
近些年这两者有此消彼长的趋势,特工越来越苦逼,香车美女不一定有还总有代价,保不齐眨眼就没,而没名没姓隐于众人,深藏功与名的状况依旧。
所以在《碟中谍6》中,就设计了茱莉亚代表普通人对伊森致谢的这样一个“褒奖段落”,让世界对于英雄的牺牲给予回应。
同时这也让伊森的行为动机格局更大,而摆脱了服从于上级组织,执行命令的桎梏,到达了“民众守护者”的层次。
同时“上头虐我千百遍,我待上头如初恋”的行动也找到了更大的动机,虽然还是感觉有些圣父,不过毕竟作为主角,救世主的正义感还是要有的。
于是,当下次反派再次问伊森“你这么拼是为了个啥”的时候,我们的光辉主角就可以理直气壮地答上一句:“为了人民!
”虽说《碟中谍》系列女配“艳压”女主有传统,“白寡妇”和惊鸿一瞥的法国小女警确实都不错,不过还是大爱瑞贝卡·弗格森;阿汤哥的苦痛都没白受,导演也是会来事,电影里捧成救世主,配角台词各种吹,野外大全景照完景儿之后必给大特写,当然票房才是最给力的回馈;再有下部阿汤哥都到花甲之年了……老骥伏枥,志在千里!
和朋友去看了《碟中谍6》,虽然情节上没有了第一部那种无可复制的style,更接近曾经007的风格。
然而青出于蓝,单纯视觉上来说,在棚拍人工布光和后期CGI大行其道的近两年,碟6干净不矫揉造作的实景和直白的自然光在巨幕画幅上真有洗眼睛之感。
不得不说,《碟中谍》系列出到6了,第一部的阿汤哥还只有34岁,在他逐渐放下对奥斯卡的执念之后,越来越多的精品商业片让全球的动作片都靠边站了。
烂番茄新鲜度97%,豆瓣上映一周之后保持在8.3,苛刻的IMDB也给出了这部商业片8.1的神仙分。
22年过去了,岁月是把杀猪刀啊,把小鲜肉变成了、、、冷鲜肉,除了面容冷峻了许多之外,身手矫捷不逊当年,什么攀岩撞车都亲自体验,跑酷跳楼都已经不能满足他这身老骨头了,直升机追逐,外加106次高空跳伞了解一下。
超人亨维尔的加入也是锦上添花,动作戏拳拳到肉,惊险刺激,该飞飞,该滚滚,没有浪费任何一卷胶片(见识到了印象中见过最强的亚裔反派,虽然是龙套,但实力1穿2)。
虽然剧情阴谋中规中矩,不如打戏那么出彩,而且和第三部一模一样的最后一秒拆炸弹略显老套,但是好的导演编剧和演员,就是能让你完全了解结局的情况下也能从头紧张到尾,看得手心捏一把汗。
相比于隔壁的《速度与激情》,经历了第五部的巅峰,全军出击飙车PK黑帮劫银行之后,第六部坦克飞机,第七部开车追武装直升机,第八步直接上核潜艇。
明明是一部黑帮飙车片,现在小混混们个个都能拯救世界,碾压詹姆斯邦德。
实名预测《速度与激情》第9部《地心引力》,第10部《火星救援》,第11部《地心引力》。。。
现在杀害family的凶手变成了new family,彻底崩坏。
早就没激情了。
徒手攀爬过悬崖,跳跃过上海摩天大厦,做过蜘蛛侠,单手爬过迪拜塔,这一次再来个高空跳伞,绳爬直升机+对撞,然后再给大家重温一下骑摩托,悬崖攀岩,实拳格斗,等等等等经典桥段,这样的阿汤哥,即使56岁,依旧拼命,让你看过瘾,不就是伊森超越007和伯尼长青影坛的原因么。
PS:最后用一句话总结这部电影:I'm working for it.PPS:一张图总结碟中谍系列
PPPS:阿汤哥凭借《碟中谍6》成为历史上第一个在镜头下真正做到HALO跳伞(超高空跳伞,超低空开伞)的演员。
HALO是从25000英尺(7620米)的高空跳伞,在2000英尺(609.6米)以下的低空开伞。
这是一种用于躲过侦查、秘密潜入外国境内的空军跳伞技术,常被军方的特种部队使用,在阿汤哥之前从未有人在摄像机镜头前演绎过。
由于这段戏份在电影中是发生在晚上,剧组必须尽可能在接近日落时分拍摄,因此每天只有1次拍摄机会,每次只有3分钟的拍摄时间,阿汤哥一共拍了106次才完成HALO戏份。
每一部的《碟中谍》,都有阿汤哥固定的招牌动作,这些动作是碟中谍系列在动作片领域江山不倒的基石,而灵魂人物则是阿汤哥不怕死的勇气和行动。
记得第一部《碟中谍1》,是在1996年和父母一起去看的,当时年少的我,就被口香糖炸弹,还有阿汤哥(汤姆克鲁斯)那招牌的密室偷窃动作给吸引了。
这个动作,迄今还是经典招牌,被很多电影致敬过,其中就有宁浩的《疯狂的石头》。
在每一部碟中谍里,阿汤哥的那些吓死人的玩命动作,都是真实完成的,因为在他眼里,只有亲自上阵拍摄这些惊险刺激,才能给观众带来真实的肾上腺素。
如果要举例子,实在太多了,比如第1部火车顶决战戏份。
第2部摩托车跳跃对撞。
第3部上海高空跳跃。
第4部迪拜塔外的攀爬。
第5部开头军用飞机外面徒手抓爬。
这些经典的动作,都是阿汤哥实景完成的,每一部《碟中谍》,都能让他完成多项吉尼斯纪录。
第6部的《碟中谍6:全面瓦解》,56岁的阿汤哥显然还宝刀未老,完成多项极为危险的冒险动作,大聪带着极为饱满的期望去看这部电影,依然被影片的各种高难度动作震慑到。
美国刚上映,烂番茄评分新鲜指数98%,观众爆米花指数93%,IMDB达到8.5分。
最严格的Metascore评分网站,《碟中谍6》也有86分,堪称系列评分最高。
这么高的评分有好故事的依托,当然也更离不开阿汤哥玩命的动作戏份(多动图预警)。
影片中阿汤哥为了完成跳伞任务,自己亲身高空和低空跳伞106次,直接变成了教练级的跳伞明星演员。
在国外知名节目late late show上,直接把好哥们詹姆斯骗上飞机,自己却在空中悠然自得。
阿汤哥还在一场酷跑中,完成了一系列的动作,其中天台间的跳跃还直接骨折了,但他依然爬起来完成了这个拍摄动作。
而这个骨折后直接爬起来继续前进的镜头,被留到了正片中。
还有决战时刻,阿汤哥还亲自趴在正在上升的直升机的绳索上。
而且阿汤哥还亲自学开了直升机,自己一个人单枪匹马完成直升机所有操作,在挪威恶劣的天气下各种逆天飞行。
除了这些《碟中谍6》新标志性的动作戏份,当然还少不了经典的换脸乔装戏份。
以及很多同样精彩的动作戏份,比如厕所打斗,飙车戏,枪战戏等等。
很多人在《新木乃伊》和《侠探杰克》系列之后,唱衰阿汤哥,但《碟中谍6》证明了不要命的阿汤哥只有一个,而且他越战越勇。
《碟中谍》系列最大的特色,就像影片的英文名直译一样:“不可能的任务”,每一部影片,都在创造不可能,而且一部比一部要更不可能,这也导致阿汤哥年龄越大,但挑战也越大。
这也导致了大聪看到结尾有些感动,碟中谍系列走过22年,却一直保持着动作片推陈出新,创造不可能的奇迹,而影片的核心人物,则是阿汤哥。
这样的影片+ 传奇人物系列,只有一次,就发生在当下,《碟中谍》看一部少一部。
虽然是动作片,但这一次的《碟中谍6》在剧情上,是越来越好,故事的严谨度,主角英雄内心的挣扎和柔软,都得到了很深的挖掘。
而且剧情紧密连接了《碟中谍5》,成功注入了正反都要得罪的英国军情处的伊尔莎,这也很好的让阿汤哥承受更多的左右为难,而这一部影片,也正好把阿汤哥累计了6年的感情压力,做了一次释怀。
影片除了故事和动作,当然还有我们熟悉的旋律背景音乐,每一集的碟中谍,都会变奏演绎主题旋律。
影片这次的背景音乐,有些音乐片段音节大聪十分熟悉,节奏鼓点很像汉斯季默作曲的《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》。
一查这次《碟中谍6》的作曲Lorne Balfe,他隶属于汉斯季默作曲公司,这也难怪了。
其中《碟中谍6》的The Exchange主题变奏曲,和《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》的Gotham's Reckoning鼓点和音阶几乎一模一样,只是旋律不同,对电影原声感兴趣的小伙伴可以听听。
—剧透解析,剧透分析—为了让大家更能读懂整个故事的剧情,大聪把《碟中谍5》和《碟中谍6》重新梳理一篇,拿走不谢。
碟中谍5:神秘国度这部碟中谍描绘了一个恐怖组织,直接是从西方政府里面反叛出来的,正所谓有武器不可怕,有军队不可怕,有独立的信仰才是最可怕的,这些恐怖分子就是有独立信仰的组织辛迪加。
他们主张没有牺牲就无法带来永久的和平,与其现在臃肿的政府小修小补,不如推倒重来。
因此阿汤哥也遇到了这个系列有史以来最强劲的反派,虽然最后抓到了辛迪加的头目,但辛迪加组织并没有彻底击垮,而是制造了更多的社会混乱。
碟中谍6:全面瓦解全面瓦解其实有双重意思,一是全面瓦解这个组织,二是组织也在瓦解阿汤哥这个人,影片是系列探讨阿汤哥内心戏最足的一部。
开端伊森老传统接到任务,要拿到黑市上能制造原子弹的三颗钚元素,但伊森最终在好友和钚元素中,想两者兼顾,犯了错误,导致钚元素落入辛迪加使徒手中,世界危在旦夕。
铺垫辛迪加的使徒们,拿到了原子核的钚元素,CIA认为伊森在完成任务时加入了太多的情感因素,因此决定派超人,哦不,沃克来全程介入夺回钚元素的任务,对伊森进行评估。
设置伊森抓到一位辛迪加组织的重要博士,用坑蒙拐骗的招数,拿到了重要线索。
推动打游戏升级时间开始,为了找到钚元素,伊森他们先要空降到巴黎,找到一位叫约翰拉克的人,借用拉克的身份,进入到秘密聚会,找到中间商白寡妇,拿到交易钚元素的重要机会。
但在厕所肉搏中,拉克卒,导致伊森硬着头皮自称拉克去和白寡妇谈。
虚假的真相他们要想拿到钚元素,必须拿辛迪加头目索罗门做交换(碟中谍5反派),于是他们计划实施一场中途劫囚计划。
但伊森上演戏中戏碟中谍,自己策划了一场独角戏,把白寡妇中间商的人给骗了,上演一场激烈完美的劫持索罗门戏码。
不过这时候半路杀出个程咬金,英国军情处的伊尔莎半中途出现,想要杀掉索罗门,因为只有这样,伊尔莎才能向组织证明自己清白。
为什么要证明清白,请回看电影《碟中谍5》。
做局CIA的超人,哦不,沃克偷偷对上司进行汇报,认为伊森有鬼,背叛组织,并提交相关证据。
碟中谍中谍中谍这是大聪最喜欢的一段戏,伊森的部门IMF老头出现,说得到报告伊森背叛组织,要终止任务,但最后钓出内鬼原来是超人,哦不,沃克。
伊森自认为成功找到贼喊捉贼的沃克,却没料想沃克自带人马,反转局势,最后沃克和索罗门逃之夭夭。
组队真相大白之后,伊森唯一能解决的办法,就是和他的小伙伴团队+伊尔莎,去拯救世界,手动接触原子弹装置。
他们根据追踪器,找到了喀什米尔山,殊不知,伊森前妻茱莉亚在那做志愿者,世界总是这么小。
于是,茱莉亚也加入了拯救世界的队伍。
决战不用说,非常精彩,直升机对撞互掐,原子弹地面紧张解除,这些关键时刻的设立,都把影片的紧张程度提到嗓子眼,文字是无法描述的,必!
须!
看!
电!
影!
去!
感!
受!
再次重新定义动作片《碟中谍6》已经被很多人公认为系列最好的一集,虽然大聪认为每一集的碟中谍,都有新的标志性动作震撼到自己,但不得不说,这一部《碟中谍》,确实可以再次重新定义新时代的动作片。
一次次的不可能,一次次的化险为夷,一次次主角在承受压力时做出苏菲的抉择,保护一人还是保护所有人,在影片中得到了完美的诠释。
《碟中谍6》时长达到147分钟,系列最长,但节奏紧凑,剧情环环相扣,一气呵成。
虽然迟到,但不会不到,国内8月31号上映,大聪不得不现在就开始安利,即使被剧透,也一定要去看!
因为文章的剧透,完全不会掩盖掉《碟中谍6》的光芒,因为太多文字无法表达的触碰,必须看电影自己去体会。
关注《大聪看电影》公众号,不追求跑量,只研磨精品。
恭喜伊森亨特达成杰森伯恩11年前就玩过的“差点挂在厕所里”成就。克什米尔的日出跟伊尔莎的笑容哪个更美?
没有一个强大而富有魅力的反派,真不知道阿汤叔拼来拼去拼什么,全片都是拳拳打在纸老虎身上,前半部分的各种人物反转设置的如此频繁毫不讲理,以至于让人厌烦疲倦,我都快睡着了。转来转去都是无足轻重的小角色,主角和几个朋友反正永远正确且必胜,一点悬念感也没有。看在最后的一段打斗戏还行,凑合给个及格吧。这种只为表现动作而拍的特工片,没太大意思。
做系列完结篇都够了,该死的也死了,该交接的也交接了……
一般吧 我还以为大超要接替鹰眼的位置 结果只是个活不过一部 笨手笨脚的反派
前半部除了对第一部的致敬以外非常失望,旋律性(也包括音乐本身)的断裂和消失对将悬念视为舞蹈的这类电影而言是致命的,于是整个节奏几乎完全不存在,一到对话场景更是单薄到发指(所以没有剧本就拍摄也并非值得吹嘘);但在影片找到步子后我们终于看到了希望,如果曾经我们将“不可能完成的任务”视作一种极致的电影刺激,但随着六部影片的循序渐进,到了这一部的最后,它终于开始变成了一种信念,一种能跑赢对手的决心,我们开始像相信巴斯特基顿一样相信汤姆克鲁斯,相信IMF小组的每一位成员。
3.5⭐的水准,全部是套路,流水线出品,缺少一点「走心」?《碟中谍》最神奇的是我每一部都看,看完就……什么都不记得。摊手╮(╯▽╰)╭
燃到爆的阿汤哥!
这一集,几位女性真是太棒了,包括巴黎的那位小女警。班治和路德的老梗玩得很遛,笑到牙疼。有这样的team,阿汤哥就算七十岁都nothing impossible。阿汤哥的跑跳爬,还有无死角的驾驶技术,是越来越牛逼了。这第6集,不是全面瓦解,是全面巩固。
很棒,可困可高潮。
故事情节老腔老调玩不出什么花头。但不用CG特效、绿幕抠图、替身假演的阿汤哥真的是太拼了:HALO跳伞是真的,厕所格斗是真的,房顶摔断腿是真的,摩托车撞上人甩出去是真的,直升机吊绳上摔下去是真的,克什米尔悬崖徒手攀岩是真的 #职业精神真心服气#
中规中矩,毫无新意。除了两场飞机战。
系列风格统一真的很可贵 再说伊森为什么一直不升职大家心里真的没数么?历任部长们都在哪儿看过这么多部还不清楚么?
没意思。
可能我期望过高?我觉得剧情转折有点像《延禧攻略》,突然的就说“哈哈前面我们都是在演戏呢没想到吧”。动作场面还是挺好的吧。看电影的时候旁边有个大妈一直用微信还不静音,后排的人提醒她让她出去弄她还非不出去,后来还站起来骂人,后排的人一掌子把她的手机打到地上去了。她后来还在影厅里面报警。要不是太晚了我真想留下来给后排的人作证!
那句why don’t you just die是很多汤黑的心声吧。可是人家就是拼命就是努力啊。
超人叔叔不会飞了,拯救世界改毁灭世界了,打斗依然很帅,性格呆萌可爱变腹黑,似乎胖了一些,还是壮了一些?感觉编剧已经很努力在编了,还是感觉有些无聊。
导演简直毫无节奏感和分寸感,花老娘两个半小时坐在电影院里恨不得有快进键!追逐追逐追逐,打打打,偶尔塞入一点情节推动一下已经毫无存在感的剧情,而且居然每一段追逐都能毫无亮点的持续5分钟就单纯追追追!追你妹啊!老子要看街景可以打开google街景!拖沓,缺乏高潮,还全是阿汤哥用烂的老梗什么攀岩、挂直升机、跳大楼,come on!
剧组在韩国的RM最好看。文戏实在看不下去。为阿汤哥拼命的动作戏加一星。这个年龄,仍在做自己喜欢的事情,仍在学习,这种精神实在佩服
为了体现打斗而打斗,以至于部分情节十分幼稚,特别是最后阿汤哥相信自己一定能成功,别人也只能被迫相信他,这是极端自负
情怀系列 剧情有点过分了啊 撞机都可以不死 过分了