异人之下

请问呢我宝儿姐怎么老受伤，哪里有那么弱吗？！

明明是宝儿姐高跟鞋揍人高光，你一下就糊弄过去了！

不是，你在糊弄谁呢？

还有这个配乐真的好吵好尬 ，跟剧情无关的配乐能不能不要加，张楚岚每用金光咒，你就配啥“卧似一张弓”请问有啥关系啊？

还反复用 😤剧情真的改动好大好俗,全性派沈冲成为boss ,张楚岚最后英雄救三美 我请问呢到底是哪个天才想出来的剧情！？

不会改，就不能第一、二季融合一起拍吗？

而且那个特效一点也不炫，一点也不酷，给我的感觉就很廉价，尤其是阴阳五雷，我哩个光污染啊！

特效那加上那个回忆片段你在搞什么 整个画面既不是2d又不3d，而且真的好丑啊，好突兀啊，523你真的好癫！

宝儿姐和狗娃子那么好哭的故事，我看动漫的时候看哭了不知道好多次，其实看电影的时候听叙述时还挺想哭的，但一看画面好丑好笑，真的被你这个四不像画面搞毁了！

拜托放弃这个四不像画面吧！

🙏不吹不黑，张楚岚的扮演者给我的感觉是最好的，但有时候有点用力过猛，形成对比的就是夏禾这个人物整个割裂感好强。

乌尔善观感最差的电影😞 一人之下真是我心目中国漫巅峰，每个人都有各自的特点，世界观宏大，尤其到我看完陈朵篇之后。

523的《寻龙诀》《画皮2》《封神第一部》都很震撼我，虽然争议大，所以我对523还是抱有期待的，看完之后超级失望，连及格线都不能到（个人观点）

配乐：抖音限时音效大放送角色：女性角色塑造得像福利姬，男性角色不是傻子就是猥琐男画面：特效称得上光污染了，动画部分离熊出没都还差十万八千里剧情：莫名其妙走向，混乱的节奏，没看过原著以及剧版，只看电影根本不知道想讲一个什么故事，很多情节看得人反胃，导演把自己SM癖好展现得淋漓尽致，感觉视觉上收到xing骚扰

《异人之下》最后的彩蛋，很有意思，在为下一部做铺垫，为各位观众展现了将要在下一部出场的人物，足足5分钟，才介绍完。

人好多啊。

而正片里呢，天下会、正一门、全性派、哪都通，每一方势力，都有各色鲜明的人物。

这是一部人物众多的电影，这是一个有太多有故事的人的电影。

我第一次接触这个故事，看到这么多的人，了解他们，品鉴他们。

最后，我的眼中，就只有一个冯宝宝。

这是一部一个人的电影。

不看漫画，但就这部电影而言，冯宝宝才是本片本片最核心的人物，是灵魂一部漫改电影，一部取悦于新时代年轻人的电影，正是一个角色，让我这个四十岁的老男人动心了。

冯宝宝真好。

这部电影争取到了一个非核心观众的欣赏。

本片天生就是为年轻人量身定制的。

《异人之下》在镜头、人物设定、美学要素、配乐上都透露出强烈的生命力和跃动的气息。

旺盛的生命力，等同于丰富的想象力，当跃动的青春和离奇的故事结合在一起时，当这些绚丽的外表下沉淀的是人类如钻石般可贵的感情时。

电影所发出的光芒，不仅会照射到年青一代，它也会在所有有感情的观众眼前闪耀。

同样是乌尔善的作品，我们很难不把同样以视效作为卖点的《封神》来和本片作比较，似乎《异人之下》就是现代版的封神大战。

是否要比较两部片的CG谁更宏大，谁更逼真？

《封神》中，攻城伐国，特效看的是气势，是宏大，是一场场奇幻的战争场景。

另一方面来说，封神和异人之下在特效预算方面的差异肯定也是巨大的《异人之下》是异人之间的决斗，是在楼宇之间的辗转腾挪，是在森林里的刀光剑影，是精巧，是一场场华丽而充斥着奇思妙想的对决。

我们在《异人之下》里，能看到傀儡师的僵尸舞，能看到瞬间移动的百步拳，金光护体的炁体源流，烟中恶鬼的拒灵遣将，阴五雷阳五雷由于龟派气功般的对决（谁会没看过龙珠啊）

拘灵遣将效果图

阴阳五雷同样是效果图更像是《奇门遁甲》这部电影。

区别在于那些稀奇古怪的怪胎，被一个个俊男靓女、古灵精怪、正太、萝莉朋克所代替。

但是也忍不住要吐槽，四十年前《奇门遁甲》中，创作者所拥有的奇思妙想，那个年代奇幻题材所达到的想象力高度，是如今的电影难以企及的。

其实吧桂治洪有几部作品也挺脑洞大开的，但是有点太限制级《异人之下》所能做到，是极尽全力地去想象，而与那些想象力的高山所存在的差距，则可以用电脑特效来弥补。

麦基在《故事》中的一段话，非常适用于此刻——每隔十年左右，技术创新便能孵化出一批故事手法低劣的影片，其唯一的目的只是为了开发奇观场景。

电影发明本身作为对现实令人惊叹的模拟，给公众带来了极大的兴奋，随之而来的便是多年的乏味可陈。

随着时间的推移，无声影片发展成为一种辉煌的艺术形式，结果却被有声影片－一种对现实更加真实的模拟－所毁。

三十年代早期的电影，正是由于观众为聆听演员说话而对平淡无奇故事的甘愿忍受，而倒退了一大步。

后来有声影片终于在力与美的层面上大有进阶，结果彩色片、立体片、宽银幕以及现在电脑生成影像的发明又将其大步击退。

归根到底，最能震撼观众头脑的，还是创作者的头脑。

影片中提供了很多符合年轻观众美学的要素，比如最后用弹幕形式展示的工作人员表，比如阴五雷阳五雷这一对生拼出来的CP。

而最典型的代表，便是柳妍妍这个角色，在影片里，厚底靴、红头发、脏辫、黑眼影，一股子叛逆少女风，而且只要她一出场，配乐有了非常明显的变化，我查了，是重金属二次元乐队超级斩的作品《以弱制胜》，音乐中充满电子风和红白机配乐风格。

柳的主题配乐太带劲儿了，超级斩爱了影片在对不同人物的刻画上，也在力图包容不同人群，比如胡先煦的张楚岚，可以吸引相当一大波粉丝群体，而娜然的夏禾那种不输于妲己的妩媚，那尔那茜的风沙燕妥妥御姐风，满足了各个类型宅男的幻想。

性感啊，导演也没忘了我等这一些老色批当把各色人等的目光都吸引到银幕之后，真正撩动人心的，隐藏在一部特效片之下的强烈感情，将在最后震撼观众——冯宝宝的经历以及她与张楚岚的羁绊。

对于冯宝宝的扮演，是非常让人头疼的，作为一个万年扑克脸这个设定，要如何才能去感受这个人物的感情，如果让观众对这个人物的情绪和内心产生共鸣呢？

李婉妲的冯宝宝真是入木三分如何不通过表情来做这些？

多重要素来塑造这个外钢内柔的人，这个看似强大却又孤独可怜的人。

影片采用了循序渐进的方式，让观众接受一个古怪的冯宝宝，一个强大的冯宝宝，一个搞笑的冯宝宝，一个悲惨的冯宝宝，一个善良的冯宝宝，一个温柔的冯宝宝（妈呀，最后冯宝宝分给小时候张楚岚烤白薯这段，差点哭了）。

一个面无表情的冯宝宝，在什么时候开始让观众动容的呢？

当张楚岚打算放弃比武大会，毅然离开冯宝宝家这一段，我们看到了一个面无表情但是又内心焦急，不知所措的冯宝宝，随后一刀劈开房子。

比起感叹这一刀的威力，更多感受到的是这一刀的感情——无奈而又悲伤，像一个被人遗弃的小猫在咆哮。

随后，在天下集团，当张楚岚知道了是冯宝宝杀死了自己的爷爷时，当充满愤怒的张楚岚向着冯宝宝大喊着“离我远点！

”时。

冯宝宝慢慢向后退了两步。

这两步，仿佛踩在了我的内心最柔弱的地方，此刻的冯宝宝虽然依旧面无表情，但是我见犹怜。

观众对于冯宝宝的印象，此刻已经完全开始转变，此刻冯宝宝的人物设定从怪胎，在朝着具备母性光芒的方向靠拢。

而影片为了加强冯宝宝在观众心中的地位，为了让观众们更加心疼这个角色，陆续开始让她经受磨难，特别是在最后决战时，冯宝宝深受重伤，仍不忘记守护张楚岚，死死抓住了敌人的脚。

此时此刻冯宝宝在观众心中的位置已经达到最高！

但是还需要一个原子弹般的爆发！

后面来了！

回忆中，我们看到了冯宝宝这十二年来与张楚岚的羁绊，她的守护。

十二年前，冯宝宝将7岁的张楚岚，从树洞中抱出来，并发誓一直会守护他；十二年后，张楚岚把重伤的冯宝宝从藏身的油桶中抱出来——以前是你保护我，现在轮到我保护你了。

我实在找不到其它图了，反正就是很近，关系很近这一刻散发出的温暖，像太阳，绽放出的光芒，温暖到了每个观众。

谁能想到这是一个特效超能片所带给观众的感动！

本片用摹片动画的形式来展现回忆的内容，而这20分钟的回忆，所带来的情感冲击，比本片占比更多的特效所带来的震撼，要强得多。

也是这部电影从量产特效漫改片中脱颖而出的核心原因。

作为观众，这部电影我应该看什么呢？

我们看冯宝宝挥舞菜刀，看她一身邋遢的拖鞋装，看她东施效颦的发嗲，看她拖着残破的身躯血战到底。

最后，看见她在片尾笑了一下。

我心都荡漾了。

不是因为她这一笑，而是觉得，此刻，当张楚岚回到了她的身边，当她不再孤单之后，当这个被自己照顾了十几年的亲人再次回到了自己身边之后。

冯宝宝应该笑一笑，值得笑一笑。

多少年都不写长评了，今天真的忍无可忍。

请问这拍的是什么！

这个冯宝宝，从长相到一举一动，你确定她不是诸葛青的如花？

一开局就像得了超雄综合征一样，情绪还特别丰富，根本就不是那个淡到无色的宝儿姐！

这个张灵玉，你确定他是张灵玉，不是什么全性成员？

这个长相和扮相，看一眼都辣眼睛的程度，毫不夸张地说，每次一给他正脸我真的会捂眼睛，求求他快点走。

性格上，他哪里像个修行之人，哪里配得上做那个阴中之阳，更像是王霭孙子之流的卑劣货色。

这个徐三徐四，徐三挺好，一身打扮局里局气，看起来高低也得是个处级干部。

这个徐四？

你确定不是徐翔？

他俩演父子更合适吧！

偏偏这个老年人还特别容易暴躁和无能狂怒，落拓风流放荡不羁的人物内核呢我请问？

甚至他俩能因为中了般若掌去争夺夏禾，在这演胡胜胡杰呢二位？

好歹也是代表公司的力量，削弱到让人以为这片子是全性投资拍的。

这个夏禾，媚得很表面，神经得很显眼，美则美矣，毫无魅力可言，这种极度男凝视角下的擦边审美让我万分怀疑导演对于作品与人物的理解能力，并且为了给她加戏，又是什么般若掌，又是大跳钢管舞，大量的软色情充斥其中，乌导这是吃到了质子团坦胸露乳的福利，还是年纪大了不走心开始走肾了？

对，用台词说，从心火领肺金，转为肾水领肝木了。

这个风莎燕，看外形更像是风正豪的小蜜，看行为我甚至觉得她可以演风正豪本人！

前面动作戏挺不错的，为什么要把性格改得这么神经，好像一个病史多年的双相患者！

再说说所谓四张狂，我说冯绍峰怎么不演个主要点的角色，这不是天选徐四吗，原来是要魔改，最后吸别人的气七彩光波超人归来，真的不是南 孚聚能环一节更比六节强的广告吗？

实力配比，冯宝宝打不过风莎燕，将将战成平手，打不过夏禾，甚至被夏禾按住，甚至打不过张楚岚了！

还是前期没怎么发育的张楚岚，被他追杀甚至真的被杀了一次，我是真没想到有一天会在异人之下的作品里看到张楚岚杀冯宝宝。

后面又被沈冲按在地上打，给张楚岚制造队友祭天法力无边的爽文男主崛起瞬间，这可是冯宝宝！

几乎没有敌手的冯宝宝！

为了制造男强女弱的性别顺差是不是用力太猛了！

张楚岚开大，一招如来神掌，周星驰看了也得骂一句抄袭啊，还一下子完杀了，哥们您有这实力，您还藏个毛线啊，还参加什么异人演武大会啊，我看您一招都能秒了老天师！

最后再说说剧情与内核。

首先我想说，《异人》绝对不是一部超级英雄作品，它是一个很黯然的故事，每个人都在承担着自己的命运，正因如此，他们的嬉笑怒骂，才显得有温度，他们的思索与抉择，才显得铿锵有力。

这个故事，思考了一些深刻的哲学命题，一些修行中的困顿与迷惘，让我们看到了百花齐放而又有血有肉的异人世界。

而电影的整个改编，可谓是一个好莱坞化的抽离人物精神的短剧爽文脸谱化创作，张楚岚与冯宝宝关系递进关键的转折天下会，它一笔带过，交代冯宝宝身世让她真正在我们心里活起来的回忆，它只交代梗概，倒是把节省下来的篇幅放在“燃”与“爆”的“爽”与“刺激”之上，甚至还有大量的恶俗与擦边，这无异于买椟还珠。

角色塑造上，功夫都放在了表面，长得怎么样，打得好不好看，看似群像，实际每个角色都是如此浅薄，硬生生将一部一流作品打造成三流爽文。

千言万语汇成一句话:乌导！

真有你的啊！

这几天总是回想起被这部《异人之下》所支配的视听恐惧，最终还是没憋住决定骂它一波。

没什么好忍的，我就直接骂骂骂骂骂了。

毕竟本片作为挑战电影制作乃至［电影］本身的代表，抖音文化的反面传销教材，以及对待电影的［叙事］［写人］与［视听］完全不过脑的呈现（更何况我还是因动画入粉的原作党），这片简直就是对我的顶级酷 开刂啊！

所以还是主要讲讲这片究竟是犯了多少大忌，以至于让我气到怒火攻心不发火难解恨的地步。

首先，我确实认同一部商业类型片是“节奏至上，剧情其次”的基本路子，但前提是你的剧情必须有始有终且重心明确啊。

得让观众明白，主角作为一个有着特别身世和能力的异人，是如何在这个人与异人共生的复杂环境下成长与面对的。

尤其在原作/动画都给你奠定了题材、故事与情感上的叙事优势的大前提下，乌尔善只要老老实实抄全，我觉得全片表现我盘下来也可以给到及格。

结果呢，他确实是抄了， 但关键是抄能抄这么歪，能抄得这么臭气熏天也是绝了。

冯宝宝那段“名声在外”的［叫主人］先不提，光主角对波的第一镜我就属实没蚌住。

能把张灵玉拍得这么中二，服道化又丑又平，一开口气质全塌，属实是开头就送了一波大的血特啊。。

（其实看演员个人照我觉得还好，问题还是这服道化和选角真的是糟糕得没法看，因为原作这个角色的形象是冷俊的帅为主体，而乌尔善却给他全面中二化了。

）

（在选角这点上甚至还不如剧版）然后时间回到三天前，在一个肮脏的厕所内一群混混在那里欺负弱小。

80和被80的都是什么人呢？

都是见到主角打视频电话给老警察后一边人找理由开脱一边人在洗厕所。

我倒不是说这段不好笑（只是客观而言，当然我是没觉得这有啥好笑的），只是把叙事场景选在肮脏的厕所还特地强调臭味质感真的合适吗？

哪怕这个情节是用来侧写主角，那我寻思这也太没说服力了，难道一个受暴者怂得要死又过分献媚施暴者也能算角色的成长，那我真好奇创作者和编剧在讲故事上是不是不会选怎么切入好的观赏角度啊。

而冯宝宝那段“名声在外”的［叫主人］，原作和动画在这方面上其实都做得蛮收敛有度的，因为主创很清楚地明白“爆金身”（指冯宝宝吊打张楚岚后把对方秒成全身光秃秃的名场面）和“叫主人”只是作为类型剧和戏剧高潮的必要结果，真正注重的是张楚岚与冯宝宝对峙期间所产生的化学反应，看看张楚岚那嚣张的气势与从中释放的严肃神情，是如何让我们展开想象的并期待故事发展的。

（张楚岚真的是隐藏实力的大神？

or原来他真的是扮猪吃虎吗？！

）但到了乌尔善手里，就只剩下“哦我被威胁了，我开大了，我没了最后成舔 doge了”的短视频呈现。

我不开玩笑啊是真的短视频，不仅短得可笑，甚至在声音设计上1：1复刻抖音某些音效（好像还有什么漫画元素的“拟声词”）。

哈，只能说到这份上真的是全方位地侮辱［电影］了，他都直接把电影当成抖音来拍了！！

比《银河写手》还狠呐！！

说实话人家拍某些桥段乃至电影本身也确实是抖音拍法（毕竟光看影像质感都看得出来），我也骂了，但人家至少还能拍出尚有趣味的短视频，还能在电影视听的基础上变着法去致敬诺兰（选的还是THE DARK KNIGHT，有品味！

）。

你呢？

抄个原作都能抄歪，全顾着把“爆金身”与“叫主人”看得如此重要，用腻歪的情节表达来吸睛，请问谁要看一个战斗力和魅力值基本为0的男主被打爆后无脑舔女主啊？

这张楚岚fans们看完都想口吐芬 芳好吗？

（张楚岚被黑得最惨的一集）无语大头了。

视效上，比封神好的观点我认为是有些迷惑性的。

尽管封神“赶工程度几近百分百”的视效是没错，但《异人》的视效，就这个正片效果都不要说从质感与美术上对标《刺杀小说家》和《球2》了，甚至单论“美感”，我说得直白点，连封神局部桥段里由服道化与装置凑成的“美”，异人连封神的一半都达不到。

这一点在全性大战主角团里体现得淋漓尽致，依然是又糊又黑的场景与背景，依然是角色与CGI相互排斥的“视觉奇观”（夏禾摩托solo的那个主观镜头，CGI那模糊又严重失真的运动简直了…），依然是慢镜头动作特写还乱调速率的脑 残大乱斗，还有抖音土味BGM所介入的听觉污染。

最离谱的是，我还是在大银幕里头一次见到有电影创作团队居然会用AI来做视觉效果，当时第一眼看下去我直接就蚌埠住了。

“精致”的奇观与非人的人物外观可以说是严重触及了我的视觉容忍底线。

我之前批评《哥斯拉2怪兽之王》的CGI特效所做出的视觉效果是“逼真成假”，因为特效制作过于把物质和奇观完全接近真实，精致的细节渲染反而导致视觉过载，导致CGI构建的“真实世界”不再可信。

而乌尔善的执行则是终级可笑，他是直接“以假乱真”，用AI所理解的东西和知识来制造那些类似人类的物体的“人”，这种又真又假的诡异视效直接让我突发“恐怖谷效应”（以至于我很有理由怀疑乌尔善与视效团队是不是对［视效］的打磨还停留在［快工出粗活］的懒惰态度），在这方面上可以说比当下好莱坞的CGI打磨还更加恶劣，更加虚假，更加难看，甚至更没底线。

同样，我们回看乌尔善所推销的“漫画感”。

那些令人诧异的拟声词表达，那些强行用慢镜头、速率和视点选择硬凸漫画分镜与“动势”，以及AI部分在长镜头+定格角色/场景下所突出的“漫画质感”。

最终美其名曰“漫画感”，excuse me？？

我倒想问问这个无论叙事载体和媒介表达完全就是［真人电影］的主体下是如何蹭到“漫画”这个跟本片没半毛钱关系的切入点的？？

都不说观看媒介与载体的变化必然产生的鸿沟了，就正片这个表现，很显然是用［电影］的叙事载体却用［动画］的媒介表达来拍［漫画］（如果说这也能叫漫画？

）。

说得直白点，每一秒都在动的影像（运动）分明与漫画中的动作逻辑（定格）相违背，难道就因为你随随便便蹭了漫画的拟声词、视点分镜就可以称之为“漫画感”了吗？

这不禁让我想起了某些动画导演做动画时总是强调“真人电影”载体优势的踩雷式创作，为了所谓的真实和新颖毫无保留地把一切物质渲染到跟“真人电影”无异的质感，甚至连动作都要跟真人一样，还有2D制作一些用转描或高强度的动作加料只为强行接近真人的动作细节（如果用得好是另一回事）。

在我看来这类创作者不是挂着“真人电影”就一定比“动画”这种载体高级的傲慢与偏见，就是真的对叙事载体和媒介表达的基本盘完全没理解透（典型反面案例 《深海》）。

而乌尔善基本就属于这两种形容范围内，只不过他更像是拿着“漫画”就一定比“真人电影”这种载体高级的态度，来制造那些从根本上就毫不尊重叙事载体和媒介表达（电影、动画、漫画，甚至还有抖音…）的“视觉骗术”。

当然，全片更让我愤恨至极的还是创作者那毫无能耐力的叙事写人和毫无底线的创作道德，在他看来角色塑造不是被恶趣味践踏就是可以被莫名其妙改写。

我记得群友说他看到原作核心情节被魔改后气到退场，我是恭喜他没把第三幕看进去，因为乌尔善又自以为是地原创了一个足以让原作粉破大防的魔改“神回”啊：为了拍一个“你保护世界，我保护你”这种跟角色本真上八竿子打不着边的弧光，把张楚岚一个扮猪吃虎的个性自觉给异化成了为了家人而顺拐到昏了大半天不起一到关键时刻觉醒救场的王道烂俗男主，把冯宝宝一个满级战力满级恢复力的天然呆女主削弱成了衬托男主成长不措昏大半天不起最后被公主抱。

而风莎燕和柳岩岩我真没什么好说的，一个救人动机意义不明一个中二 病各种犯，就连风莎燕的魂被沈冲吸了老爹还不救场，What can I say？？？

这种完全脱离前期辅垫的角色转变再度证明了创作者的写人低能，即角色的身份和立场仅仅随着情节需要而被任意地定义和翻转，而无视了角色先前为观众所奠定的印象与本真（前期游刃有余的“毒蝎美人”最后被一瓶酒骗晕的夏禾）。

那恶趣味呢，这么说吧，在国产片的范畴里 他是可以跟曹保平比比哪个更喜欢剥削奇观和角色了。

前者对待一个受原 生家庭创伤的女性，居然不从女性的隐私保护出发，而是塞了一大堆跟主题无关的，乱七八糟的日式奇情、老父亲打无辜二次元、以及无缘无故的语言暴 力，外加悬疑类型下不断模糊关键信息和角色核心动机的迷惑剧作，导致我极其愤恨创作者压根不是在给原 生家庭和娜娜正名而是在给自己的私货作“正当性”。

后者则是毫无遮掩地展现女/男性恶耍男/女性的剥削奇观，徐四用se 男逼迫柳妍妍的恶 行只是开始，夏禾魅惑两个无辜父子玩捆绑和互相伤害才是真正的终级折磨：对于男性一方毫无底线地宣扬着什么争斗战利品、嘴臭、甚至是刀人的极端描写，直至解除魅惑儿子因杀父而泣，在电影的反面表达下我只觉得很恶心。

无论是角色定位到文化符号，再到情节编排，创作者完全不从写人的根本上去尊重角色乃至塑造，似乎在他手中就是用来制造更加割裂的男/女性写作（还能被莫名其妙地解读成Girl Power和什么女打男=女性自立？？

），和更为冒犯的男 凝情节。

我还能说啥呢，我只能说建议直接不看，如果看了赶紧忘掉别让这些乱七八糟的东西慢慢浸蚀我们的三观和审美。

后记现在想想，当下的国产电影和好莱坞电影在创作态度和制作功力的过度退化，其实也说明了两点：第一就是当下创作者们总是一直固守在“烂比烂”的创作舒适区，第二就是早已从根本上变味的类型创作和议题表达。

我恨《沙丘2》与《头脑特工队2》的理由很简单。

因为创作者为了主题立意不措撕裂角色所遭受的伤与痛，倾尽所有看点奇观不愿去重视叙事与写人的崩塌与冷漠。

而《异人之下》在我看来跟上述两个基本差不多，甚至更加糟糕。

一方面重视题材/审美好坏和善恶的准绳早已被创作者当耳边风丢了，另一方面在故事懒得写、角色懒得磨，乃至非电影的陋习宣扬下，本片再次刺激了我而明确自己为什么会如此厌恶这个非电影，为什么要把这个观后感写出来。

什么才是真正好看的商业类型片，什么才是［电影］（乃至漫画、动画）该有的样子。

在我看来本就不应该是什么“有看点有爽感”的爽片/娱乐霸权，更不是什么破坏叙事载体和媒介表达的非电影主义。

而是从［叙事］和［写人］的基本盘上认真对待类型模板、角色塑造、情感脉络、事件落实的打磨，让观众沉下心来去了解角色所经历/面对的一切。

属于［电影］的东西，也必须由［电影］的语言和尊重媒介为基础的视听来表现（漫画、动画也一样），这本就不应该是观众，乃至创作者会忽视的基本功，而电影也不应该是为了“好看”而“好看”（这里指为了所谓新颖感和爽感堆了一大堆杂七杂八的看点，然后故事写人弃疗导致看得毫无记忆点的那种商业片）。

作为《一人之下》漫画的忠实粉丝，当得知电影版是由乌尔善导演操刀时，心里终于松了一口气。

《一人之下》里鲜明的人物形象、丰富的异能体系、错综复杂的人物关系，对影视化改编都是巨大的挑战。

《异人之下》电影版对原著中的剧情线作了精简，围绕张楚岚的异能觉醒之路与冯宝宝的身世之谜展开，通过这两个命运奇特的主角揭开异人世界的神秘面纱。

张楚岚，八奇技之一炁体源流的继承人，天师府传人，哪都通公司的员工。

他在爷爷张怀义的教导下修习天师府的金光咒和阳五雷，功力深厚，但被禁止在普通人面前使用异能。

原因是小时候因为不小心暴露了功力，引来江湖人的追杀。

爷爷只能带着他不断搬家寻一片静土。

最后，为了保护他，爷爷牺牲。

爷爷死前叮嘱他的话——木秀于林风必摧之，是悬在他头上的达摩克利斯之剑。

从小他就知道，简简单单做自己，会让自己的人生付出血淋淋的代价。

孤独和封禁，是他的宿命。

要想以普通人的身份活在这个世界，他得表现的比常人还要懦弱几分。

在成长过程里，要一个内核很强大的人时时刻刻扮演懦弱，意味着他的“本我”早已在日更月迭中封上了一层厚厚的壳。

长大后，张楚岚的命题就成为了，战胜儿时的恐惧记忆，打破封住内心的枷锁，接纳自身强大的能量，并学会使用它。

再说冯宝宝。

她是我原著里最喜欢的女性角色，武功深厚，但好像不是江湖纷争里的那种只为增强武力值的卷王目标。

她执行力绝强，但打打杀杀都只围绕着张楚岚。

他俩的关系一直在变化，一会儿是主仆关系，一会儿是同事关系，一会儿是师徒关系。

虽然关系很多，但好像一直是止于表面的浅显。

给人一种他们之间在上辈子已经很熟，这辈子又才刚刚认识的社交错觉。

伴随剧情逐步揭开，冯宝宝的人物形象才得以丰满。

冯宝宝是一个没有记忆、没有感情、不知道自己是谁的无我存在。

她人生里接受的唯一指令，是保护好张楚岚，这样她才能找到自己是谁的答案。

一个无我的人，这一生所求是去找到我是谁，我从哪儿来，我在世界上有没有亲人的答案。

关键是，她也不知道这个答案什么时候才能浮出水面。

在无止尽的守护里，我有猜想，他是不是有过一些时刻，对张楚岚产生过感情，这种感情不是爱情，也不是友情。

是一个孤独的人，敏锐捕捉到另一个孤独的人，无需多言的默契。

是一个找不到自己的人对一个不能做自己的人，感同深受，又惺惺相惜。

所以，张楚岚被打趴下，她是唯一站在他身边鼓励他的人，她知道他可以，只要他想。

所以，没有感情没有记忆的冯宝宝会给张楚岚说对不起，会为了得到张楚岚的原谅，而不惧面对任何危险之地。

冯宝宝的守护，对于张楚岚来讲，像是一把斧头，终于砍断了悬在他头上的达摩克利斯之剑。

而这把剑，也削掉了身上厚厚的壳。

以为爷爷走之后，他是一个人在独自长大。

以为这个世界上没有人会理解他，他也早已成为了嘻嘻哈哈从不求理解的空心人胆小鬼张楚岚。

知道真相之后的张楚岚，浴火重生，第一次正视自己八奇技之一炁体源流的继承人身份，使出全部超能量。

这一次，换他守护冯宝宝。

从《一人之下》到《异人之下》，这个故事带给我的感动是，不管你是超乎常人的强大，亦或是泯然于众人的渺小。

我们都有自己的人生课题，异人的世界也是。

在寻找答案的过程里，能让我们一次次又重新再来的勇气，是有一些时刻，我们突然知道自己不是一个人在孤军奋战。

总有人在你身后，以你不知道的方式，保护着你的世界和你的梦。

1. 整个电影是一场拧巴的灾难，越用心越努力，就越显得令人难堪。

要说魔改倒也冤枉了导演，看上去漫画里的场面都还原了，至少上半部还能看；可要说遵循原著吧，无论人设、背景、价值观、审美深度全都颠覆了。

也不是颠覆，就是单纯的把好的东西弄坏了，比如说我们榨一杯橙汁，现在是把橙汁泼到地上了，留了一堆橙子皮。

按说乌尔善不至于啊，早知道遵循原著做不到，还不如更大胆的二创或自由发挥，而不是像现在这样成了华丽的光影灾难，真学漫威好的一点没学到，学成了《雷神4》......2. 从内容上说，还是太轻视一人之下的艺术价值了。

不要说觉得米二是画漫画的，和创作电影不是一类人，一人之下是基于现实逻辑的故事，是以生动鲜活的人物塑造取胜的，既没有次元壁，也不存在理解难度，放到电影、小说、游戏任何叙事类大众作品都是业界顶级水准。

但凡请米二也好，漫画编辑也罢，深度讲解讲解原著也不会弄成这样...哪怕上小破站抓点野生弹幕和网友讨论讨论......3. 从数据那一套分析，究竟什么ip可以魔改，什么ip不能乱改，是要考虑ip本身的量级的。

不存在原著粉新观众的取舍，因为原著粉的意见就是电影观众的意见，这就是一波人。

一人下的点击是以亿，乃至十亿为单位的，千万+的原著受众，两千万原著粉就10亿票房了。

千万不要解释成怕新观众看不懂才做减法，或是说一些梗都还原了所以是尊重原著，好的通俗文艺大家挂在嘴上的梗，总是最三俗的部分，但普通读者不方便弹幕输出的部分才是真正的艺术价值，正所谓大道无形嘛。

毕竟原著的观众就是主流商业电影的观众，同时也是漫威的观众，观众审美能力极高，只是懒得总结而已......4. 说回电影操，哪有自废世界观的道理啊，不知道改编的时候是不是只看了12季番剧，对原著的文本没有吃透。

一人之下早期情节表面是以张楚岚身份被挖掘，被动卷入罗天大醮为线索，但正因为看似“被动”，张楚岚的戏份是以整个一人之下的世界观和编年史为前提，是由厚重的外部压力推动的。

现在电影改编把八奇技、甲申之乱、乃至十佬和现代异人格局基本删光了，故事压力全变全没，张楚岚的行为逻辑和情感逻辑也就缺乏了支撑。

更何况，张楚岚耍宝只是一人之下故事的小头，大家更想弄清甲申之乱，冯宝宝的身世，八奇技的由来，这才是这个ip的精髓之所在。

5. 往深层讲，电影扑的很大一部分因素来自于对全性的理解不足，把全性理解成反派坏蛋太降智了。

如果说公司是秩序主义，全性是自由主义，本质上一人之下讲的是两种价值观的冲突和碰撞，价值观冲突比现实利益冲突更审美高级，所有好作品归根结底都是价值观的冲突，价值观提供情绪，情绪才能感人。

一人故事越往后讲，全性越不是反派，每个异人都是有血有肉的角色。

而全性也毫无疑问是一人之下故事的根基，不然就没有甲申之乱，也就没有八奇技。

可通片没阐释“全性保真，不以物累形”到底是啥意思。

真怀疑改编时是不是只看了番剧12季......但凡多看两季也不会对人物和世界观理解的这般浅薄。

6. 整部电影的剧情选择也有问题。

要么，两个多小时节奏快一点，应该把主线推到罗天大醮举办。

一人之下主角不是柳研研也不是风沙燕，早点让王也诸葛青出来，张楚岚前期耍宝减少一下，天下会作为大势力放到罗天大醮交代，冯宝宝的身世和回忆哪怕第二部再讲也问题不大。

要么，就把天下会作为第一部电影的截止，多讲讲张冯的人物关系，不要用ai风闪回了，直接好好拍狗娃子回忆也行，甚至电影的故事可以从狗娃子的回忆开始讲。

现在这样该讲的没讲到，电影后半部就脱离原著了，没危机也只能愣做危机，全性不是反派也只能当反派，高潮设计以及大结局都很失败。

7.沈冲无论性格魅力，还是咖位，压根就支撑不起电影的反派，充其量只是个小boss的级别。

要遵循原著，怎么也得从十佬或八奇技传人里边选个身份够的反派，哪怕大胆点虚构一个新角色都可以。

如果非要让全性当反派也行，不仅上面提到的全性理念没讲，人物亮相时候好歹报下“酒色财气”的名号啊，我是银角大王，我是金轮法王，我是黑旋风李逵，我是圣斗士星矢，越是江湖混的，招式，特长，名声都要先报上名来啊......而且他们是异人啊，要用气啊，全性四张狂怎么会采取喝毒酒内讧这样的手段，怎么会喝解药，太尴尬了，难道是，跳过了漫威直接一步到位学迪士尼了...8. 最后，对世界观和配角理解的偏差，最终作用在主角身上。

当代网文漫画里到处都是吊丝男主，但张楚岚不是吊丝，他虽然看着又疯又傻又厚脸皮，但魅力就体现在这些是他隐忍睿智的伪装。

张楚岚角色真正的魅力是高情商高情绪管控高行动力而且人格独立，现在电影的处理就是一二傻子，又油腻又low。

重复：真怀疑改编时是不是只看了番剧第12季......但凡多看两季也不会对人物和世界观理解的这般浅薄......9. 我为啥没绷住，因为搞电影和漫画的一个区别在于时间成本，搞电影，长的一部35年，短的一年拍3部，拍砸了电影总有下一部下一个机会。

可漫画是一格一格画的，10年才成一部经典，国漫几十年出个一人之下，拿着文艺瑰宝而不珍惜，就这样霍霍，可真让人难过

看过原著和剧版，本来是想看看影版还能把这段剧情拍出什么花来，有一说一，特效和主角选角（胡先煦李宛妲）算比较满意的，如果是从来没有接触过这个IP的成年人，可以看一下。

包括所谓的漫画风我都觉得可以理解，看个人喜好，我只是觉得有点拖沓，而且毕竟是真人演的，没啥必要再漫改，但也不是不能接受！

接下来就是吐槽

1 一上来就让张楚岚在厕所蹲位间爬，立刻就跟同伴说哇好恶心！

2 太多擦边内容，不知道有些电影博主凭什么推荐家长带小孩去看！

我看封神的时候也被娜然惊艳了，但我作为女性观众，真的很不适，太多怼胸抖臀吃棒棒糖的暗示镜头了，要表达一个人性感魅惑可以有很多方法，但让一对父子为她当狗互殴最终儿子弑父真的太膈应人了，523是对弑父有什么情节吗？

还有徐四把原本的暴力威胁柳妍妍改成了性威胁，（没有说暴力是对的意思），特别让人恶心，523真的是知道怎么激怒女性观众啊！

3魔改！

沈冲在原著里什么角色？

四张狂什么关系？

夏禾什么战斗力？

你让夏禾跟冯宝宝打平手，冯宝宝岂不是白活了？

精彩的打斗桥段有的是，有这么加戏的吗？

本原著党感到不适！

4冯绍峰是个好演员！

但不知道是不是没有赶上繁花的趟，迫切想证明自己也是上海籍。

大反派第一次讲沪普和上海话的时候我也跟着呵呵傻乐，觉得亲切！

但当他一而再再而三讲着一些不入流的上海切口语助词的时候，我开始反感，全都没有实际意义，为了说而说，直到他说到了“老卵”，我终于被导演激怒了！

这基本跟“傻*”是一个性质的词，我不知道为什么一定要在电影里说出来，一定要表现出如此的粗俗不堪？

上海话也不是大家都能听懂的，既然听不懂，那怎么不干脆用蒙语？

如果要让上海人会心一笑，前面已经笑了很久，现在只能感受到对于上海人的偏见和恶意，像极了那些年春晚里干瘦的小男人操着平翘舌不分的所谓南方口音的刻板印象。

但原著里对于这个角色甚至是四张狂没有任何地域设定，影片里对于其他反派也没有地域设定，偏偏用不入流的话一遍遍强调“这个大反派是个上海人”，本上海人，感到不适！

说实话，在我有限的二十五历年生命里，我第一次在电影院体会到了什么叫如坐针毡，如芒在背。

在原著党看了辣眼预告后不抱任何期望的情况下去看《异人之下》依旧是难看到令人发指，短短的两个小时我感觉过去了三十年，想起前段时间刷到一个未来监狱的概念，用心灵监禁代替肉体监禁，通过植入高科技传感设备，让你在短短几分钟内就能感受数十年的痛苦。

我觉得523提前做到了，这部电影就是原型机，给人类循环播放异人之下绝对是一种极致的痛苦体验。

未来监狱概念图作为一位花了钱从来不会提前离场，选择追了一部剧怎样都要追完的人来说，我有权利来控诉有哪些点让人感到痛苦。

因为523在采访里说批评可以，但是得建立在看过的基础上，行，你这个片子那么烂，还想诈骗更多的无辜路人吗？

那么我作为一个获得了523给予的批判权的公民，得借着牛班的周限定来劝阻广大路人，避免更多的受害者出现。

你们这是在cosplay吗？

首先就是选角问题，这一点也是为什么我选择低期待来看这部电影的原因，甚至我原本都不打算看，恰好IMAX有20元的抵扣券，我能顺道刷麦力值才选择了观看。

看了之后，才发现选角问题比我想象中严重。

漫改并不是说让演员在形象方面去贴近漫画，演得跟漫画一样，而是应该让漫画角色更贴合现实，让无论看过原著与否的人都真心实意的去接受角色。

523指导下的角色全是画皮不化骨，即使通过服道化去无限还原造型，其表演塑造各方面还是非常违和。

这一点可以拿剧版的选角来进行横向对比，首先冯宝宝这个角色不只是单纯没有情感，这种天然呆里还里透出很多神经质和呆萌，剧版冯宝宝明显更有灵气，而影版冯宝宝僵硬得就像是一个机器人。

剧版动画影版再来说夏禾这个角色，她是一个美艳御姐，蛇蝎的外表和行径下有颗柔软向善的心，成熟的她偶尔也会装可爱挑逗周边的人，这一点剧版夏禾也拿捏的非常到位，但娜然的夏禾活脱脱像个脱衣舞女，无时无刻不在扭动自己的身姿，性格方面也很小孩子气，暴戾乖张喜怒无常，给人感觉异常割裂。

剧版动画影版更不要说风沙燕，高冷御姐，沉着冷静不愿服输，剧版的角色甚至都不用银发就活灵活现的表现出了这个角色的魅力，强大的外表下还是有颗脆弱敏感的心。

而影版的风沙燕一脸妩媚，这是在演夏禾吗？

全程挤眉弄眼甚至还撒娇怄气，特别是和张楚岚那一段明明心不甘情不愿的剧情却还一脸享受的表情，我真的是满脑袋黑人问号？

剧版动画影版自诩最还原漫画造型的雷烟炮高宁，夸张的妆造全是恐怖谷效应，不知道以为是隔壁沙丘哈克南男爵过来客串呢。

剧版的高宁就是正常和尚造型，但那种皮笑肉不笑的表演就足以表现出角色那种阴狠和毒辣。

剧版动画影版或许这就是523这个中年油腻大叔对漫改的最大一个误解：一定要一比一复刻。

总之所有的角色都无比还原原著造型，但表演和诠释又极度与原著角色不符。

借用胡先煦在电影里的话：这是在你们cosplay吗？

但不知道为什么在所有人都很还原原著的情况下，柳妍妍又变成了一个叼着奶嘴留着脏辫画着厚厚眼妆的亚比女？

是523自以为很懂年轻人吗，什么元素都往里加？

除了角色还原漫画感，或许523对漫改还有更大的误解，那就是人物要像漫画动画一样夸张。

众所周知，漫画和动画这些表现形式，经常会在正经画风中穿插一些比较q版或者小人画的形式来表现一些不正经或是逗趣的时刻。

这些人物的突然夸张化搞笑化是对角色的二次诠释，更能拉进他们与观众的距离，也能区分角色内心与现实两种情景。

但523选择让片中的所有角色都像二傻子一样，行为动作极其夸张古怪，所有人物不顾人设的散发出一种中二搞怪的气息，一惊一乍的表演让人尴尬至极，感觉这个世界观里的每个人都像是患有ADHD.有些更是不正常到想把他们直接送进精神病院的程度。

AI生产力的又一次跃进讲完人物那就要说一说整体的视觉效果，首先就是片子过度的使用CG，作为一部棚拍作品，置景极为粗糙，全片的置景透露出一股城中村的脏乱和无序，不论是墓地、学校、医院、停车场、公司还是工厂，绝大多数场景都是昏暗老旧且锈迹斑斑的。

这些粗糙的置景下配上诡异的灯光特效，就显得特别不真实。

更不用说打斗几乎就是光污染式的对波，毫无美感，这种特效的滥用也是喧宾夺主，让片子视觉极度缺少质感的原因之一。

一堆妆感强烈的人cosplay再配上劣质的视效，放在一些网大里都算不及格。

特别要提及的就是所谓回忆部分为了区分现在，用了ai动画转摹，特效都懒得做了，直接用最省时省力的方法来完成。

还在宣传时美其名曰打造2.5次元，这种真人又不是真人，动画又不是动画的东西真的很掉价，而且ai这种还不成熟的技术导致画面人物经常会出现畸变，特别是徐翔从小到老的面部变化，那段生成演绎只要是懂ai动画制作的人我想都能轻松完成。

就算想要呈现一些新形式的东西，尝试了ai制作，但你让观众花钱在影院看百分之二三十内容都是ai制作的东西，我觉得就是一种对电影和技术力的侮辱，对观众智商的一种侮辱。

村口土味dj大串烧除了这种视觉方面的夸张吵闹塑料，523在听觉方面也不给你落下，有种像是花大价钱买了音效素材库。

不全部用完就是浪费预算的感觉，各种奇怪的效果音和背景音乐拉满。

首先让我无法忍受的就是在角色做出动作的时候就会配上奇奇怪怪的效果音，是为了还原漫画的拟声词吗？

转身、拿东西、走路、抬头、眨眼、微笑,只要你做出了一个动作，那么523必然会给你配上相应的音效，duang，dong，pong，pang，biang.这种劣质滑稽的音效像是古早优酷时代大学生自制短片和网剧会用的免费音效素材库。

除了这些单体效果音外还有无处不在的背景音效，那种综艺里为了衬托氛围的效果音效，什么出场音效，滑稽音效，逗趣音效各种，显得无比廉价塑料。

最夸张的还属不间断的BGM，角色专属的BGM在出场间不断转换，那是古典、古风、摇滚、说唱、流行、民乐一样不落。

有种在村口开席，红白喜事大办特办的既视感，曲子就是乡村土味DJ大串烧，轮番上阵轰炸你脆弱的耳膜。

最关键是配乐与场景一点不搭，毫无契合度，彻底沦为背景板，还一定程度上干扰了对画面的欣赏，这也是为什么大家会觉得吵闹的根本原因。

男凝与捆绑，禁忌的诱惑最后就要说一下523的男凝视角了，你可以说一人之下不管是漫画本身还是动画都有荤段子和黄色笑话，这点不置可否。

但我认为一部正常的成年人制作的作品，都无法逃避这一点。

有关两性之间的笑料和段子，也是正常的一种诉求和表达，我们不能说谈性就色变。

但低俗媚男和调节气氛的荤段子可不能相提并论，无处不在的胸部与腿部的特写镜头，以及无意义的对女性身姿的展露，都给人一种不适感。

宣发所谓夏禾酷炫飒爽的动作戏份，其实都是隐性地以男性视角展现的躯体化状态，让娜然的躯体沦为一种工具化的展示。

片子中还有比《封神》更变本加厉的捆绑元素，张楚岚、土猴子、胡杰父亲，没有一个逃出被m的魔爪，并且女性角色还不时呈现出一种s的姿势体态与面部特征，低俗和恶趣味溢满屏幕，这真的不是导演某些癖好的私货吗？

配上贯穿了全片的粉紫色灯光，全程给人一种在窥探红灯区的猎奇感。

最让人恶心的是徐三（剧中塑造成了一个社会流氓大哥的形象）让土猴子wx柳妍妍的桥段，即使人物底色是灰色的角色也不应该用这么没有底线的手段去刑讯逼供吧，膈应谁呢？

如果说漫画或者动画的一人之下用直接的方式展露女性角色的胸部与腿部（因为很多二次元作品并不避讳这一点，他们这样做的意图也是直截了当的表明就是为了取悦男性群体）那么电影版这种用晦涩擦边的形式去展现这种内容，恐怕更让人无法适应与接受。

你要展示就大大方方的展示，这种隐性的肉体剥削更为恐怖。

恐怕这也是为什么这部作品在整体氛围方面有一种很强的禁忌感，给人一种非常情色的感觉。

还有很多但篇幅有限关于片子不尊重原作的胡乱改编我在这边就不展开细说了因为不管是角色战力还是剧情故事，人物设定，都遭到了很大程度的魔改。

片子本事的质量问题已经不是偏离了原作那么简单，不仅仅是原著党看着难受，而是即使作为一部原创作品来审视，依旧非常糟糕的程度。

所以哪怕是路人我也不建议去看这么一部辣眼睛辣耳朵三观尽毁的片子。

况且在原著那么丰满的人物情节背书下，改编却选择了最没有必要选取的形似，而抛弃了真正精华的部分，让我非常不理解。

也正是因为影版的出现，让本就不错的剧版地位更高，真正意义上的封神了。

下面请欣赏牛班成员对这部烂片的极致吐槽（也有好评哦！

）：Fairy/2低俗，下流，审美烂，音乐品味也差。

特效…一大半时间都在用AI，还有什么脸吹特效，太恶心了。

其实可以感受到原作故事还是挺有意思的，但是完全被乌尔善拍毁了，太土了，太土了，太土了！

这么喜欢用AI不如滚去拍抖音，那里的AI 特效最适合你。

Láogon/2乌尔善侬脑子才瓦特了 wild life /7.5还真就远超预期了 看之前真的完全没什么期待，看完后不禁感叹华语电影是有多久没出现过这么癫的动作片了，漫改领域来讲算是实现了一个突破，动作场面和特效基本都能在一个水准线上，制作也挑不出什么毛病，当下来讲已经很难得了。

整体画风感觉更像夸张版的《功夫》多一点，致敬也能看出来，最后张楚岚来了个从天而降的炸雷，表演上来讲所有人都有点夸张过头了，以及全程铺满的配乐，尽管非常的带感，用多了难免审美疲劳。

乌尔善仿佛回到了当初《刀见笑》的夸张风格，这种夸张在这部里彻底放大了一万倍，导致整个片子虽然不冷场，但这种如此癫狂的节奏实在有点跟不上，总的来说我觉得还行，有点大制作的B级片质感，至少为中国电影工业做了一些实质贡献。

小植野 /2.5 大宝魚 /5很勇敢，把所有能得罪的受众，都得罪个遍，包括但不限于漫画粉、动画粉、剧粉，还有女性主义者和影迷，闹到最后怕不是只有乌尔善粉丝买单。

花这么多钱，不说面面俱到，倒也要取个最大公约数吧，现在搞得不伦不类、不三不四，票房不行都丫活该。

理易封/2这真不是网大转院线吗？

且不说这个飘忽不定的特效水平（严重怀疑ai深度参与），这强烈的恶俗网文质感让我生理不适，情节走向太莫名其妙了，本来以为要讨论异类要不要伪装，这家伙各种违反常理的自曝，警察也没有，道德规范也没有，还装你妈呢？

干脆全员暴走得了？

用武侠古典套路去硬讲当代超级英雄，不太合适吧，想抄x战警没抄明白，想抄功夫也没抄明白，还有这个配乐师是为了拉低电影质量胡来的吗？

𝓙𝓸𝓴𝓮𝓻 𝓐𝓲𝓻𝓭.🌈/5没看过原著，没想到是走废材少年逆袭热血风路线，男凝味极重，SM，性暗示和黄色玩笑到处飞，特效水平真的可以算内地前列，确实是花重金堆出来的效果，配乐从头响到尾，眼睛看得够花，耳朵也被震得够聋。

不敢想象三部都这么做会吵成什么鬼样 mdr skywalker /7.5IMAX版，完全没想到乌尔善拍出来古典戏剧质感的封神，也驾驭住异人之下这种中二漫改风格，无论是从叙事还是视觉呈现尽量还原看漫画的感觉，大量非常夸张的镜头切换，每个角色功法的专属BGM，还有直接呈现大银幕的一些漫画动效，弹幕化的字幕卡，功法与人体经络结合挺新鲜，动作设计结合传统武术招式比较漂亮，故事上还是比较照顾，像我这种没接触过原版漫画的人，少年一力觉醒探寻身世之谜比较套路，但世界观的铺陈比较扎实，不太喜欢里面所加的动画部分，CG的真人加进去有点出戏。

奔兔吉尔 / 1芝士汉堡/1.5基于漫改就烂原则持着宽容的心态倒没有看出什么不适，擦边男凝情节本就是动画里就有的，但放在真人里确实味儿更冲了，特效是更舍得花钱了但看着反而更假了，故事其实还行演技却令人出戏，一到回忆过去环节就全是ai合成，塞的配乐也都太满太吵，最难绷的是最后大战直接来了个光污染盛宴，乌尔善的心思你别猜，论抽象谁都得靠边，low到极致便是美，三部到头就是赚…… SebMia/1如坐针毡！

如芒刺背！

如鲠在喉！

15年影院观影经历中，第一次提前离场，从第一分钟开始就觉得不妙，一直忍啊忍啊忍，我等着身旁的爱人喊走，她等着我喊走，最后在看了45分钟的时候，她终于忍不住了，听到她说“走吧”那一霎那，我长舒了一口气…..我的天！

世界上怎么会有这么难看的电影！

富春山居图真的比这个还要烂吗！！！

扶不起先生/7.5乌尔善对角色服道化的把握很不错，天下会风沙燕的登场着实亮眼，眼花缭乱的特效下，主要出场的人物招式都极具风格化的展示出来，同时电影也用了一种很颠很潮的方式去拍，每个人都有自己的BGM，不知道是用热闹还是吵来形容。

回忆部分据说使用了AI处理，或许为了省经费，实际效果并不理想引人吐槽，不难看出乌尔善和扎导一样是个偏才，对演员的造型和电影画面都有所考究，剧情就显得过度失真，另加导演的低俗趣味冒犯了部分观众，让这部电影评价格外分化，但我认为一部电影只要拥有了导演的个人特色，就不至于沦为平庸，冯宝宝、夏禾、风沙燕、柳妍妍这几个角色都超级漂亮和飒气，就连冯绍峰饰演的沈冲都变得立体起来，我对这部电影的评价还是好评大于吐槽的！

亲切的昊子 /4这个质感和风格让我不能接受，对非原著党也不太友好，特效也不行，唯有动作设计还能看。

最终，13位成员给出均分3.73的超高评价，也请大家期待一下本人下一个周限定《死侍与金刚狼》往期影评请看👉🏻 https://www.douban.com/doulist/113162905/?dt_dapp=1周限定片单请看👉🏻https://www.douban.com/doulist/154313316/

剧版一出来我也没看，也是看了网上的恶评觉得剧版很烂，直到自己真的去看了之后，发现剧版除了结尾辣鸡，其他拍的都不错。

影版一出来也是一堆“恶评”，所以我这次完全不相信网上说的，直接买票去看了，结果发现。。。

说的对！

首先选角，除了张灵玉以外我都没意见，因为剧版我一开始也看不惯彭昱畅的表演方式，只能说选角这方面还算可以，毕竟真人是真人，你觉得他合适别人不一定觉得。

其次是剧本改编我也没意见，很多人吐槽说降低宝儿姐的战斗力，这个可以理解，毕竟主角是张楚岚，削弱就削弱吧，结尾原创的“大战”原创就原创吧，毕竟百分百复刻就没意思了。

我对改编的作品包容度很高，上面这些都是我觉得无关紧要的东西。

如果你想反驳我，请逐一针对我下面的内容喷，不要喷无关紧要的东西！

1.烂俗/落后/土逼的“笑点”，真的有人会觉得里面出现的“喜剧桥段”很搞笑？

我去的那场虽然没有满员，但也至少有50%的就坐率，全程从头到尾没有超过两个人笑出来，对，全场就只有一个大哥在那里乐，其他几十个人跟我一样面无表情。

完全就是一个不懂喜剧的人写出来的本子。

2.乱入的BGM，这一点跟上一点有一点重合，该不会有人觉得《中国功夫》这首歌来回插入很搞笑吧？

就是歌词“中华有神功”那首歌，拿来做手机铃声确实是人物个性的“笑点”，但是频繁插入正片真的以为很搞笑？

还有那个几乎用了十年的交响乐BGM，我不知道叫啥名字，但我这样说大家应该知道，最早拿哀乐来做喜剧配乐确实眼前一亮，但这个BGM至少用了十年了，还在用？

还有人笑得出来？

3.配音大多数角色完全不贴脸，用的是动漫式的配音，比如徐家两兄弟和吕良，放在真人里违和感真的很强，但是你都用配音了，为什么柳妍妍又不用，她每次开口我真的鸡皮疙瘩都起来了。

4.导演的恶趣味，当然，看腿看胸没什么问题，我也爱看，但是你频繁出现就有问题了，这个还好，很多人扯什么男权女权大可不必，要打拳去动漫区打去。

我主要恶心的是导演硬要加入的SM情节，封神绑裸男，异人直接给张楚岚戴了十几分钟口球，导演怕不是铁男同，你偶尔给女的用我不喷你，怎么老给男的用？

还有那对父子，搞得太明显了，生理性不适！

5.几乎接近一半的广角镜头拍摄，我第一次会对一个焦段产生厌恶，广角是可以表现人物张力，但你也不能什么镜头都用广角吧，而且还是超广角，目测18mm到20mm左右。

战斗视角表现人物力量感用超广角很正常，怎么那么多主观视角也在用，预告出来的时候我就感到不妙了，没想到正片里用的那么多。

当然，之所以用了那么多广角镜头，还有一个就是方便展示女演员的腿和胸，所以我才说我虽然爱看，但是你用的太多了，给的太多了，到了我都有点反感的地步了，你是拍AV还是拍电影？

6.插叙部分用这人“渲染”2D的方式是可以增加漫画感，但你也不能全部的插叙都用这种渲染2D的方式吧，这就本末倒置了，用的太过了。

然后还是插叙，插叙部分的打斗用漫画定格然后360°环绕拍摄的方式确实是一个增加点逼格的方式，但是你怎么所有插叙打斗的部分都用这个方式，这也一样太过了，究其原因就是经费问题罢了。

7.还有一点我是真的震惊，首先你开篇就说了异人是隐藏在常人世界里的，重点就在于“隐藏”两个字，无论正派反派都会隐藏起来不被普通人发现，但是电影里似乎完全不顾及开始说的这个设定，各种毁天灭地的打斗，各种搞破坏，关键是也没有把哪都通善后的部分拍出来，哪怕一句台词交代也行，完全没有！

也就是说他们完全不顾及普通人的世界，一开始选择一个荒废的工地还能说得过去，但是张灵玉直接跟张楚岚在一个市场里就打起来了，各种对招牌的狂轰滥炸。

然后其他人也是一样，学校里开干，直接干钟楼，医院里开干，直接拆医院，最后体育场大搞特搞，还特么对着天画符弄五雷法，别说躲避摄像头了，这尼玛这么大的动静完全不担心？？？

光顾着爽就可以不顾任何逻辑？

最后，别再扯什么水军恶评什么的，我动漫和剧版都看过，而且我本身对改编的容忍度很高，但是这玩意儿真的纯纯答辩！

你如果只是演员的粉丝，大可不必因为这个就去洗这个烂片，别到最后适得其反了，原本烂片只是一个职业生涯的污点，别搞到最后滋生出一大堆黑粉，得不偿失。