明明

拍摄手法上有些新意.故事直到各主角登上火车才开始有看头，前面就完全混沌的很不舒服,本意是想慢慢铺垫高潮,可是感觉一点看不见曙光啊,没个耐心肯定就看不下去了.NANA和M明明的造型也没什么特别之处,而这次周迅的演出也没什么可圈可点的,似乎跟以前的作品角色太过接近了.明明玩的黑珠子,不但没有惊艳或者厉害的感觉,还有点傻,象奇怪的武侠片.几个演员也说不上来说谁是主角谁是配角.故事也是导演自己编的,个人原因实在不喜欢阿D的妈是变性人,怪怪的!

看完《明明》我崩溃了！

电影里面，周迅一个人分饰两个角色，一开始就是黑头发周迅和吴彦祖在床上浴缸里翻滚，两个人累了之后，周询问吴彦祖他最想要的是什么，吴彦祖说，想要五百万到哈尔滨（“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”的升级版本）。

然后黑头发周迅就拿了一个塑料提兜，到张信哲开的赌馆那里去拿钱。

张信哲很痛快地就给她了，但黑头发周迅临走的时候，拿走了一个桃木盒子，张信哲不干了，他手下的打手开始大打出手。

黑头发周迅竟然是个侠女，手使一把算盘珠子？

乱弹一气。

这珠子威力无比，人挡杀人佛档杀佛！

在打碎了桌上玻璃杯和啤酒瓶之后，放倒了所有小喽罗，然后把养鱼的水族箱打碎，水和鱼一起流淌下来，把杀手给冲倒了。

然后黑头发周迅就跑，张信哲的打手们就追。

张信哲很洒脱地说，钱可以拿走，但盒子一定要还给我。

黑头发周迅实在逃不脱了，就把装钱的包给了门口接应的小弟，分头逃跑。

这小弟跟橄榄球运动员一样，撞翻了所有的杀手喽罗，怀揣五百万一千元一张的港币，扬长而去。

在接头的时候，忙中出错，碰上了橘红色头发的周迅，抓起她的手就跑。

杀手喽罗们就追，黑头发周迅弹起一颗算盘珠子，一家伙就把一辆汽车的轮胎给打破咯，结果这辆车挡住了杀手喽罗们，橘红色头发的周迅和小弟拿着钱跑了。

他们找到了蛇头，从香港偷渡到了上海？

然后在上海闲极无聊，踏上了去哈尔滨的列车。

碰巧的是，黑头发周迅也在这辆列车上，吴彦祖也在这辆列车上，杀手也在这辆列车上（我顶导演个肺呀）！

吴彦祖找妈妈，怎么找也找不到，最后就凭记忆中的片段，到哈尔滨去（吴彦祖在这里跟杨恭如有段上海话对白，真ＴＭＤ有够十三的！

）。

在火车上，张信哲派出的杀手喽罗又给了黑头发周迅一箱500万港币的钱，结果黑头发周迅打开箱子数钱的时候，一阵毒雾从钱中散发出来，黑头发周迅晕倒在地（我也晕倒了），很快当她醒来，杀手在看完手表之后，认为黑头发周迅已经中毒，于是开始在车厢中寻找她。

黑头发周迅违背了同黑社会老大张信哲的约定，私自打开了桃木盒子，发现了一个惊天秘密！

出于嫉妒恐惧，她把盒子里的东西烧了。

中了毒的黑头发周迅在火车里奔跑，一头窜进了一个车厢，竟然是橘红头发的周迅和她的小弟，然后黑头发周迅很不负责任地将桃木盒子塞进橘红色头发周迅的手里，然后他们就跑，杀手就追，他们一头跑进一个车厢，发现了吴彦祖！

吴彦祖就和杀手对打，杀手没影了。

世界清静了！

吴彦祖和橘红色头发的周迅以及她的小弟在两根铁轨上谈判，橘红色头发周迅扑向吴彦祖问他为什么不爱她？

（原来他们两个认识）。

最后三个人打得头破血流，吴彦祖很霸道地把桃木盒子给抢走了，橘红色头发的周迅和小弟从昏迷中醒来，抱头痛哭。

吴彦祖跑到偏僻的地方在大雪中打开了盒子，发现是个空盒子。

这时，一个令所有观众毛骨悚然的画外音响起，是张信哲在读这封信，张信哲在信中承认，他是吴彦祖的妈妈！！！

我当时就崩溃了！

张信哲最后竟然宣称他是吴彦祖的妈！

变性后成为香港黑社会老大！

影片最后最最令人崩溃的，是打出一行字幕：献给所有的母亲！

这个导演，该拖出去油炸！

似乎大家骂声一片，我到是对影片颇欣赏不愿漏去一个细节,大概有幸见过导演真人风范,作为一名女导演,却一点不让我们失望下面是我转的,自己还要好好长进啊:区雪儿于纽约修读电影。

凭作品《To Hide and Seek》赢取第16届香港国际电影节杰出电影奖。

1992年回香港，自此成为音乐录像片（MV）导演。

在中、港、台的流行乐坛，区雪儿以独特风格和出色的制作广为人知，曾与无数名歌星合作，包括王菲、张学友、刘德华)、金城武、张信哲、黄耀明、陈慧琳、郑秀文、梁咏琪、彭羚、谢霆锋、容祖儿等，更在多个国际及本地颁奖礼中屡获殊荣。

（文/徐词）王菲、黄耀明“御用MV导演”十年磨一剑！

没错，区雪儿为《明明》确实等待十多年。

1992年从纽约学成回港便开始拍摄MV，她与香港大部分知名歌手都曾合作过，其代表作包括获Channel V和MTV大奖的王菲的《半途而废》、张学友的《情网》和张信哲的《用情》。

黄耀明的《春光乍泄》、《不夜情》和王菲的《Di-dar》也曾分别获芝加哥国际影展的音乐录音带方面的金、银及优秀奖。

南方都市报（以下简称“南都”）：你认同王菲、黄耀明的御用MV导演这个称号吗？

哪些作品自己是很满意的？

区雪儿（以下简称“区”）：一是大家合作很久，太熟了；二是我能一直有新的想法。

王菲跟黄耀明的MV大多都喜欢，也有感觉不错但拍得不算太好的，比如张学友的《一千个伤心的理由》。

近期则喜欢杨千的《大城小事》、陈奕迅的《十面埋伏》。

南都：拍电影和拍MV有什么不同？

区：我一直觉得自己的MV是很有故事性的。

MV只要把故事说得诗意或抽象就可以，电影不一样，音乐不是放在前面而是在后面衬托，先有画面再去配乐。

南都：转行拍电影，以前拍MV的成功经验会如何移植到电影中？

区：在拍摄手法和剪接技巧上，我会有一些个人自信的风格。

比如说之所以用到很多摇晃镜头，是因为我很喜欢纪录片。

纪录片给人感觉很真实，我会跟着一个演员在当时的处境里跟拍。

我相信演员在每一个处境里表现他当时的角色时，会有一些即兴的东西流露。

这是我自信的一个手法。

比如拍王菲的《誓言》，一般香港拍MV，只会给你6小时，顶多10小时。

跟王菲在路上走来走去，足足跟拍了16个小时。

南都：转型做电影新人会觉得自己有劣势吗？

区：没有。

但在现实社会里，投资者永远认为MV导演是不会拍电影的，找投资很困难，在香港工作就有这个沮丧的感觉。

在外国读电影时，他们从不会分MV导演或电影导演，马丁·斯科塞斯也拍MV，给比约克拍MV的米歇尔·甘德瑞(《街区宴会》导演)也拍电影。

只要对电影有热忱，哪一种工具不重要，看怎么去利用这个工具说话。

我太喜欢拍片了，所以如果要等拍长片等很多年，不如每一天都可以拍MV。

我一直在等。

■寻找MV的影子细数经典MV与《明明》之前世今生从五个王菲到两个周迅王菲、黄耀明作品所代表的同一类都市气质，会否在电影《明明》中延续？

区雪儿答：会。

从《当时的月亮》里的5个王菲，到《明明》里的2个周迅，其实一脉相承。

诸多证据显示，该片将延续区雪儿绚烂华丽的影像风格、新颖跳脱的拍摄手法和剪接技巧，可能是其个人才华及特色之集大成者。

影子：变身前世：《当时的月亮》(王菲)“王菲不是永远有那么多造型吗？

我一直会想让一个人演很多角色。

拍《当时的月亮》时，忽然想到：让5个王菲在你面前会是什么感觉？

过去与未来的不同时间的她们坐到一起，镜头不动，让她们利用唱歌的方法来对话。

”今生：周迅一分为二影子：奔跑前世：《情网》(张学友、王馨平)“我早期的MV作品里，所有演员都要跑的。

后来我的解释是，原来我真的喜欢用奔跑这个意象来表达一个在寻找的概念，找自己、找爱情、找一些自己也不清楚的东西。

虽然重复，但我还是坚持固执地让他们跑。

”今生：周迅跑得最多。

其他人物也跑，从香港跑到上海，再跑到哈尔滨影子：迷宫前世：《当爱已成往事》(林忆莲、李宗盛)“林忆莲和李宗盛被放在很多玻璃隔成的房子里，像个迷宫。

我很喜欢说，人生就是迷宫，会逃亡会跑步。

于是当时就在摄影棚里说：我们搭一个迷宫吧！

”今生：周迅和杨佑宁在香港中环周旋，线路复杂得像迷宫，以至于杨佑宁错过明明遇见娜娜影子：迷幻前世：《四季歌》(黄耀明)“这首歌给人的感觉是很小调，但拍MV时把小调拍成一个摩登和迷幻的感觉，用人物不断回头和微笑去说一个故事。

这种感觉也符合明哥的味道。

”今生：黄耀明担任电影音乐总监，还和周迅演唱电影主题曲。

“有一点点中国式的迷幻。

”区雪儿表示影子：自我前世：《假期》(王菲)“这个MV的概念是一个人在很小的房间里享受自己喜欢做的事情，比如说织毛衣、打乒乓球、煮东西吃，王菲做得很好看，有一点像她在《重庆森林》里。

但拍这个MV是在《重庆森林》之前。

后来一看电影，哈哈！

”今生：周迅饰演的明明很自我和绝对，区雪儿认为这种沉溺是现代人的一种普遍心态

冲着明哥迅哥看《明明》，五分钟后翻白眼[白眼] ，忍着掐死导演的冲动憋着看完：原来张信哲是吴彦祖他妈！

明明不错的主题，拍得很烂，非常浪费。

(仅有的亮点是一些象征意义，如张的腿废重生；明明、老鼠、猫哥的贴身武器)类似的，《前目的地》挖掘得更深入，特技用得不违和，脑洞一点儿也不小。

是在三更半夜看的《明明》。

从别人盘里拿来的，质量不怎么好。

拷的时候也曾被告知，《明明》不好看。

只是无聊便打开了，看了。

明明爱上了阿D。

阿D说，五百万、哈尔滨。

然后明明拿走了猫哥的五百万还有一个奇怪的盒子。

阿D却去了上海。

一心要帮明明的啊土错把跟明明张得一模一样的娜娜带去了上海。

然后一大群人在找阿D。

一大群人在找明明。

阿D在找他的秘密。

最后谁也没找到他们想要找的。

其实没怎么看懂这电影，甚至可以说看得很头晕。

但是某些东西却印象深刻。

关于黑色的明明。

直到腰间的黑色长发，有黑色珠子垂下的黑色围巾，黑色的短裙，黑色的双眼。

全都是黑，寂寞的绝望的不顾一切的黑。

都说这是冷艳成熟的装束，可在周迅的脸上我却看到了孩童般的稚气。

如同幼童看到了糖果便会想要，那是最原始的冲动，不加修饰，不计后果。

她会因为阿D的一句话拿走猫歌500万。

她会故意让阿土带走娜娜然后躲起来看戏。

都只因为她想。

明明戏份不多，但她一身单薄点燃了香烟的镜头却总是挥之不去。

那双空灵也空洞的黑色瞳仁。

任意妄为如她，大概是因为寂寞吧。

关于一见钟情和日久生情。

一见钟情。

电影开头明明说：“我第一次见到阿D就知道他。

”然后喧哗中近乎定格的四目对视。

最后激烈的床戏。

宿命又致命的浪漫。

轰轰烈烈。

一直处于空白混沌状态的人生在一夜之间醒过来。

一直留空的位置得到了满足。

荒废多年的轮齿在一夜之间上了链，开始了前所未有的旋转。

日久生情。

娜娜阴差阳错地被阿土拉上了先是逃走后是寻找的旅途。

阿土爱的是明明，娜娜爱的是阿D。

似平行却又相交的爱情。

两个人莫名其妙地来到上海。

娜娜说要找阿D，阿土便陪她找阿D。

哪怕那个不是明明，哪怕他们都没钱了。

就这样相互依偎着流浪。

从不曾分开。

于是有了依赖的情愫，但与爱情无关。

关于迷失。

电影里的每一个人大抵都困在迷失当中。

明明困在了跟阿D闯荡了梦里。

娜娜困在了对阿D的不肯放手离。

阿土困在了对明明（娜娜）的迷恋里。

阿D困在了缺失的母爱里。

猫哥困在了对过去的逃避里。

因为迷失，所以才会有了寻找的希望。

以为找到了，一切就水落石出从此无牵无挂。

就像是溺水的人紧紧捉住救命稻草一般，死不松手。

殊不知寻找是个无底洞，越挖越深，越深越挖，迷失还是会一路跟随着你。

这是个迷失的世界，我们都是迷失的人。

不懂得怎么去评价一部电影。

亦很少认真地研究情节错漏或者人物演技或者拍摄手法。

只是单纯地想讲一下电影给我的感受。

嗯，就这么多了。

疯了，这部电影让我开了关，关了在开，断断续续地死撑着看完了。

这也算电影吗我说，除了画面色彩鲜艳，年轻人物养眼以外，我愣是在这部所谓的电影里面找不出电影的感觉。

故事结构搞野荒诞，无厘头不是，先锋文艺不是，啥都不是。

如果把它定义为一部长达一小时四十五分钟的音乐video未免也太过于冗长罗索了吧。

这样的故事就算浓缩成五分钟都可以搞定。

我给它一颗星，半颗给周迅半颗给黄耀明。

就这样，第一次有种被电影懵了的感觉，原本的期待化为泡影后的失落。

区雪儿，还给我一小时四十五钟的宝贵青春时间。！！

要不是有吴彦祖帅哥在里面出演,我恨不得给一颗星...周迅说:我叫明明(第一个明二声,第二个轻声)张信哲叫她:明明!（两个字都是二声)杨佑宁喊：明明……（第一个字三声，第二个二声)情歌王子的出场实在是搞笑～ 看到这个黑帮老大的时候就在心中祈祷:配音!配音!结果...果然是Jeff的原声,Oh My God！

这个大佬太有性格了...当时就觉得跟十面埋伏里的宋丹丹形象太配了!看到最后才领悟到阿哲不用配音是有原因的,天成的伏笔啊,这牺牲也太大了吧？

!老大叫猫哥,老二就叫老鼠...当吴彦祖开口说上海话时，他在我心中的性感硬汉形象一落千丈...情节莫名其妙，配乐也无比差，第一次看电影让我感受到配乐的差，可见多么差的无法忍受幸好没发神经去电影院浪费钱...

实在不应该去电影院看这部片——太抽象，太艺术我以为这是文艺片，我错了，这是文化片，因为片中对哈尔滨的执著近乎偏执，绝对是对文化重镇的致敬我以为这是爱情片，我错了，这是亲情片，因为片尾的献礼天下母亲差点让我把手中的可乐瓶吐满我以为这是剧情片，我错了，这是动作片，周迅那黑珠弹指功绝对是受到段誉提点的我以为这是烂片，我错了，这是一部MTV　怪我二呼呼的去看了一场两个小时的MTV我错了

一开始 是吴彦祖的假发 难看到吸引了我所有的注意然后是苍白的周迅 细竹竿似的腿 迷离的电子音乐 喧闹的地下拳场干净的张信哲 找不出一点大哥的影子他纤细的嗓音 在那刻听来很是好笑虽然最后得到了正解还是让人不可置否那只是 只盒子而已吧如果硬说还有什么的话就是那段说给一百个人听起码有九十九个人的反应是“切”的故事真是故事 名副其实反正我不信 你呢明明只是只盒子而已嘛大张旗鼓 劳师动众莫名其妙明明只是个小女孩嘛苍白着脸 瘦弱着肩 却扮叛逆叼着烟明明还是什么呢明明 明明不知道在讲些什么黑衣的周迅甩完珠子 走了带假发的吴彦祖被甩完火柴棍 走了桔色头发的周迅拉着真正的爱人 也走了最后一幕居然是雪地里拉手离去的背影让人错觉是在看《情书》明明是本找不着北的片子竟然搞了个这么正常到温馨的结尾太不厚道了看完我的影评 明白我在说什么吗？

不明白！？

那就对了 因为我也不明白它到底在讲些什么明明是本现代片 却有那么多诡异的武打特技打从一开始就不正常了吧哦 原来这样啊于是那排字出现时，我大笑着差点没从椅子上掉下来“献给天下的母亲”所谓的囧片就是如此吧

我昨晚上看了这电影儿，耳目为之一新啊，世界观又得到了打开。

这个电影儿主要有5大精髓，下面总结：1、在剧情上，秉承了MTV的精髓，以让你看不懂为己任。

镜头闪回好像神行百变，飘忽来去，上一秒还要找红飞机，下一秒红飞机就在跟前晃。

你要指责人家没剧情你就土了吧，这叫意识流，据说特时尚。

2、在对白上，秉承了台湾乡土连续剧的精髓，主要表现为不说人话。

比如怨女周迅对冰男吴彦祖悲愤地控诉说：“你为什么不可以爱我？

”然后就捏着小粉拳儿狂捶吴的胸脯儿，此处还有粉拳的音效：“蹦蹦蹦蹦”，影院立体环绕声，听起来倍儿棒。

3、在人物上，秉承了伦理禁忌艺术的精髓，不求逻辑但求惊吓。

著名娘娘腔张信哲首度出演慈母一角，黑道大哥原来是变性人，为了正确的性别追求，不得不泪别爱子开创了一番黑道事业；著名花样美男吴彦祖首度出演童年受创浪子一角，到处放话给痴情女们要500万去哈尔滨，原来是为了童年时妈妈的一句话。

这样弱小的心灵难道不值得广大女青年爱怜？

浪子的真情流露难道不值得催人奶下？

啧啧，难道你敢说编剧没勇气？

4、在风格上，秉承了无极、十面埋伏等大片的精髓，到处都是武侠特技，不分对象，无论场合。

像周迅作为一个现代城市女青年，兰花指儿轻轻一弹，那弹出去的塑料珠能把汽车轮胎打个对穿都还是小儿科；连一个路人甲随便折个信纸，都幻起了四道纸影儿，哦，此处也伴有音效：“chuachuachuachua”，多么敢想敢干的导演啊。

5、在效果上，秉承了恶搞片的精髓，略逊馒头绝胜大电影，有望荣登本年度恶搞片榜首。

谢幕词更是点睛之笔：“献给天下的母亲”。

要我妈这样不能体会恶搞精神的观众看了，一准儿觉得在羞辱天下的母亲，没准儿要问候导演他母亲。

可见蓄意恶搞未必成事，无心插柳柳倒成荫。

像这个电影儿，存心往情色片路子上奔，不料上帝赠以恶搞片，酷。

补充一句，配乐还不错，这倒不是反话。