紧急救援

跟很多电影一样，男女猪脚出场配置都是单身且没有情侣，本片走先抑后扬的路线，但是很生硬，第一次见面就理念碰撞互不相让闹出矛盾，按照套路他们将在任务中互相理解萌发感情，后来这个套路倒也没走歪，但安插了一个小孩，同样很生硬，前边负责卖萌，后边负责生病，挺讨厌这个角色的，删了也不影响剧情，飞机坠海和油井火灾都有队员死亡，看得有些上火，这是在拿人命煽情。

亲人正要做手术，生死未卜，怎么还有心思去救人，你当观众都没有经历过至亲生病么，强行伟大反而显得虚假。

小孩脑瘤不是原发肿瘤，是骨肉瘤转移而来，这种情况下做手术已经没有意义了，不但要花钱，还有可能死在手术台上。

总评二星3分，救援人员有危险，有伤亡，很正常，可是明知道很可能会搭上性命了还不放弃，最后果然死了，你叫我该同情还是该骂人，完全可以安排成突发意外来不及反应。

我应该能算很重度的动作片迷，枪战也很喜欢，战争片就差点，但也算OK。

但我非常讨厌《湄公河行动》《红海行动》，也包括他之前拍的那些《线人》《证人》以及运动题材电影，都是类型片里最套路，最乏味的东西，这些等于是把动作枪战类型最有趣的部分都仔细的剔除了，而林超贤做的就是这个工作，这跟早年的那些飞虎队题材的港片完全不是一回事。

类似思路的，当然还可以包括刘德华主导拍摄的好几部枪战片，就是在香港把枪战变成战争片，但说实话，真正敏感，有趣味，有幽默感的从业者，是不会费尽心思做这种“无聊”的事情的。

而《紧急救援》更是集大成中的大成，三段式的最偷懒剧作模式，相信如果不是为了应付审查，这种电影完全不用编剧，甚至连现场编剧都不需要。

我不知道有几个所谓的动作片迷，会真正敢于承认自己喜欢上述电影，就如同如果你喜欢港式赌片的话，你会好意思说喜欢《澳门风云》系列吗？

《紧急救援》就像是把什么中国机长，还有让黄晓明能二度荣膺金鸡影帝的《烈火英雄》放在一起，又拍了一遍，如果说这边也想把危险行业职场电影都拍一遍的话，应该也没剩多少可拍了。

这边真的有挑战常识的传统，就是认为剔除了最基本有趣东西的电影，还会一直受到热捧，事不过三，《紧急救援》应该大赔吧，不管这份亏损实际上是由谁来买单，那接下来该怎么办？

继续硬着头顶，缩小预算还拍？

其实这让我想起袁和平的话，访谈中好象是让他点评内地一些武打片的感觉，他说还是要好看，不好看的话，过段时间观众就会厌了。

这不是什么高深的观点，这就是最简单的常识，但在这边，无论是哪个领域，过去现在甚至是未来，都有人在挑战常识。

而八爷所提到的不好看，应该也包括徐浩峰的武打片吧。

说句实话，我极为讨厌他的电影，甚至还包括他的小说，也对《一代宗师》能得金像最佳剧本，极为愤慨。

他完全是在挑战常识，不管是电影，还是现实。

而且从某种角度来说，特别是一些如同赤脚医生，江湖骗子一样所谓的拳理上，他和马保国有什么本质的区别？

而且我想对于他武打片吹捧的那帮人，都什么人呀？

那应该都是国产文艺片，死都不放一个屁的那种电影的拥趸吧？

邵氏武打片曾经风光一时，现在肯定已经过时了，除了重度影迷怀下旧，应该不会有太多人看，因为一招一式打得实在让人感觉太累太乏味，但林超贤，徐浩峰的电影比邵氏武打片还要乏味无聊“恶毒”一百倍。

哪怕有着当下中国票房第五名《红海行动》导演林超贤的执导，哪怕有着不菲的投资以至于多数时候特效还算看得过去，《紧急救援》用活生生的案例告诉我们，剧本，镜头，以及演技，单独一个的拉胯就可以毁掉一部作品，更不用说当这部电影有着多方面的欠缺时，观众能勉强看完已经算是非常尊重这部电影了。

剧透预警 看完这部电影，影院散场时有人骂骂咧咧地说：“浪费了人生中130多分钟看这部电影，还不如去看隔壁的女侠”。

而上一次散场时听到普遍的抱怨还是在《地球最后的夜晚》那时。

这话说着没错，但是考虑到女侠的口碑其实也远不如前作，而且时长更长，说不定看完之后也会沮丧于“又浪费了150分钟”。

不扯远了，只是当我们听到观众发出这样的抱怨时，就一定知道，电影的某些地方做错了。

虽然《紧急救援》不是没有闪光点，但失分点太多，便会完全掩盖影片仅剩的一些优秀之处。

先来说说本片的优点吧。

本片确实属于大制作，基本的初心显然也是用“紧急救援”的几段大场面来完成一部中国的典型大片。

成片的特效效果总体来说还是对得起这部分投入的，全片四段动作场面，第一段和第四段都是海上火灾有些重复，第二段河上漂流一般般，但是第三段飞机坠海救援可以说是本片的高光点，无论是飞机迫降海面断裂的特效，还是多小组限时同步救援的紧迫感，抑或是最后与队友生离死别的情感爆发，都让这一段成为全片不多的精彩之处，单是这一段拿出来，就能有八分的水准。

而在彭于晏扮演的高谦失去战友后，精神恍惚的那段蒙太奇，配合上高低速世界的交叉效果，其实也挺有意思的。

包括第四段火场动作戏，类比《烈火英雄》来看，场面上还是很有优势的，高谦逃出来后从深海里看到巨大的，断裂的船体的镜头，颇有一种无可言喻的恐惧与美感。

但可惜，《紧急救援》的亮点，真的就这样屈指可数。

文戏一向不是林超贤的强项，好在上一部《红海行动》之中，用精彩的战争场面和点到为止的对话来填补了文戏的薄弱，可惜的是《紧急救援》这类几乎是单元剧一般的一次次救援，必然没有深入另一个国家对抗恐怖分子那样的紧迫感，于是，不管是男女调情，还是兄弟情深，抑或是父子玩乐，大量在观众看来没有什么意义的对话亦被无营养地填充到了每次行动之中的空隙中。

其实，如果这些剧情足够引人，那么也可以对电影起到很好的调剂，黏接的作用，不过《紧急救援》的文戏，可以说是灾难性的。

就仿佛是上百集的电视剧里面用来充塞每集时长的对话一样，毫无新意的陈词滥调或是一点儿也不走心的桥段在电影中反复出现，更为糟糕的就是很多或许写出来感觉还不错，让人念出来就会十分尴尬的话语。

我猜想编剧写这段剧情时定然摇头晃脑洋洋自得，殊不知观众看了可全然不这么想。

如果是电视观众，看到这里一定是按下快进键或是用二倍速观看，影院里可没有这样的条件，于是全场观众只能被迫接受这寡淡如水剧情的煎熬。

对文本造成更大伤害的，就是演员的演技了。

其中作为领衔主演的彭于晏同学尤其之差，实话实说，彭于晏帅还是帅气的，然而全片你感觉他更多像是一种拍广告的状态，一本正经地，放不开来，说话仿佛在念台词，表情又没有宣泄而出的张力。

记得最清楚的就是彭于晏最后有一个从极光，黑暗的世界中慢慢走向光明的内心独白，一本正经，书面性极强的台词伴随着他一丝不苟的句读，像极了在做广告认真的他，我都想好了广告的品牌了。

“也许每个人都会经历黑暗，不过感谢欧普照明，给我们人生的暗夜中带来光芒。

”

或许你会说，我看爆米花电影本来也不是在追求什么逻辑上的合理或是情感上的动人，就是图一个爽字，文戏我自动过滤，光看动作戏总没有问题了吧。

诚然，如我开头提到优点所说，电影中的特效场面，这几次救援，还是下了血本的，除了开头第一段很明显的cg之外，后面的特效其实没有过多令人出戏的cg了（这一点还是要尤为表扬一下，今年的《急先锋》中的cg狮子，cg车，cg船儿cg飞机实在是让我有些接受不能）。

然而，动作场面多就等于“看得爽”吗？

如果真的能让人看爽，还会有现在这么多差评吗？

影片在动作场面上的调度，其实还是非常有问题的，一些运用特效连缀几个场景的镜头，说得好听是在给观众一种“空间上连接”的感觉，不过摆来摆去的镜头给我带来的是一种华而不实的炫耀，这种看起来灵活的摄像走位冲淡了剧情本身救援的紧急性，尤其是诸多毫无意义慢镜头的使用，偶尔一个两个尚还有一点趣味，多了便显得累赘，还削弱了观众情绪的投入，实在是一大败笔。

除此之外，第一段和第二段的救援中也都有一些动作场景逻辑上的混乱，倒不是说它真的缺少了什么，而是在一个时间紧迫要争分夺秒救援的动作戏中，哪怕剧情中十万火急，也需要让观众了解到来龙去脉，而不是跟随着各种突发剧情走马观花，好在后两个重头戏一点的救援里面脉络还是比较明晰的。

最后再来说一下小孩在剧情中的作用吧。

小孩在剧中的日常剧情中其实还是有比较重要的作用的，一个是串起彭于晏角色逝去前妻和辛芷蕾之间的一个纽带，一处则是成为彭于晏从悲痛中重拾斗志的关键人物（hero），还有便是作为剧中搞笑元素舒缓气氛，最后就是彭于晏在火场陷入困境与小孩手术室中对抗病魔的双线高潮。

前面几个功能，有没有必要倒在其次，可惜的就是最后一个双线危机的想法没能很好地落实下来，彭于晏深入火海救人，孩子推进手术室进行手术，彭于晏被火焰包围没有退路，孩子在手术中遇到棘手的状况...然而孩子这一部分，相比于彭于晏的一波三折，描述还是太少了，倒不是给的镜头少，而是缺乏手术中险情的多样化，虽然可能手术中故障不断有点魔幻，不过既然都是电影了，既然彭于晏都可以在爆炸的船内无伤地活下来，那么手术中再加一些小插曲，让父子两人同时战斗的意象再丰富一点，大概也不是什么难事。

总之，不带着对电影的过高要求，《紧急救援》还是可以勉强及格的，至少比之《烈火英雄》看着场面要浩大一点，不过作为林超贤的作品，这部电影和观众的期待差得未免就有些多了，台词，摄影，表演，剧本，这些电影的支柱属性在观影过程中一一崩坏，也让徒有特效加持的段落无法打动人心。

真是可惜，彭于晏漏了半边屁股，漏了腹肌，又摸了孩子的屎，最后拍出来的，也不比孩子的便便要香上多少。

还真不如去拍个广告，轻松又惬意。

棒透了…當今中國場面最為浩大的災難救援片了，8億人民幣的預算，場面完全拍出好萊塢的水準，4大救難場面，從鑽油井，到懸崖急流，再到空難救援，以及最後的運輸輪救援，場面一次比一次升級。

災難題材好萊塢常拍，但是災難救援題材好萊塢不常拍，畢竟執行起來相當困難，但是林超賢做到了，災難場面爐火純青的調度堪稱林超賢當今作品的集大成，《紅海行動》看到後面讓人審美疲勞，《緊急救援》在每場救援之間所穿插的文戲是富有人物情感的，彭于晏與小兒子的父子互動非常好，林超賢在怎麼像麥可貝，他的文戲功力還是有一定水準，看豆瓣有人說整部片被文戲拉垮，我只能說我不予置評。

撇除開頭因為片長考量而刪減的前戲，直接進入救援大場面，而導致人物情感欠缺鋪陳而扣分外，《緊急救援》是一部無論在技術面以及劇情面都有一定水準的商業大片，空難救助場面是4大場面最佳，林超賢把空難救援拍的太逼真了…特效非常給力！

彭于晏在這部片帥炸，應該是繼《湄公河行動》後最好的演出。

此片再次证明林超贤导演拍大场面是国内顶级，四场救援场面拍得紧张又惊险，钻井平台着火，客机迫降失败等都非常真实，但是情节有些松散，主线有些套路，如果只有动作救人情节，表现战友情深兄弟情义的桥段，虽然单薄了些，但恐怕要比现在的成品更好。

这次情节的编排有点太随意了，就是把过去用过的《激战》里的人物关系再用一次，男孩和父亲，但又没那么深刻。

彭于晏和辛芷蕾的恋情也不那么真实，他俩就不像恋人。

里面的小男孩与彭也不像父子，看不出来他们的关系。

冲着诚意十足的功作场面，这片还是值得一看。

影片结局点出救人还要救自己，人生要争一口气，这气就是勇气，但还有运气吧。

最后夸一下王彦霖和辛芷蕾，这两位都演得不错。

从台词到剧情到人物，无一不透露着无聊和浮夸，林超贤你怎么了林超贤。

“如果不放过我，我就要斗下去”“还剩一口气，那就是勇气”2020年了，小升初作文都不会这么写。

牺牲的预告就是来一场情感告白，生存的希望就是孩子化成天使伴着极光唱一首莫名其妙的歌....看之前大概在网上了解了一下评分和影评，以为这电影起码像机长、烈火英雄这类，能看还挺好看（对的，这么宽容的我，只要情节流畅我都能接受）但是！！

这是我在电影院看过最难看的电影了，彭于晏脱光了都救不过来，上一部这么难看的还是《急先锋》。

即使这样也还是有人夸好看，夸场面宏大，夸感人，那就求求这些人，快来骂醒我吧。

不然我就全赖你们这帮辣鸡水军买评分买评论，让我看了这么一场融合爱情亲情、涉及天上人间的、辣鸡救援恐怖片。

没想到这部电影居然有这么多黑子差评，大家对这种用心拍出来的特效和人物为什么这么苛刻？

能挑战这种主题并且拍成尽量克制的煽情和尽量加入的自然轻松幽默，已经非常难得了。

这难道不是现在电影市场的一股清流？？？

没有装疯卖傻，也没有强行煽情卖惨，不该鼓励吗？

四段情节没有拖泥带水，开头又贡献了非常精彩的一段救援，同时呼吁了我们在浮躁的今天关注一些英雄，这不是很好吗？

1月5日局座张召忠发了一微博，说他看了一部好电影，这部电影是他68年来看过的最好的电影，没有之一。

局座没有透露这部电影叫什么名字，网友纷纷猜测，评论点赞数很快破万。

几天后谜底揭开，局座说的电影就是将于春节档上映的《紧急救援》。

1月17日小年当天，局座发布了他和《紧急救援》导演林超贤长达四十分钟的对话视频。

1月18日局座更是洋洋洒洒写了几百字为《紧急救援》打call，字里行间里流露着对本片的喜爱。

其实《紧急救援》已在多地进行了超前点映，本片根据真人真事改编，电影人物原型也参加了多场点映会，影片场面刺激，情感细腻动人，已经征服了那些提前观影的幸运观众，局座就是其中一个。

每年的春节档都号称“史上最强”，今年也不例外，多达6部大片加入了这场“血雨腥风“的票房争夺战中，《紧急救援》就是其中之一。

相比往年，今年的春节档更加“惨烈“，各种风波不断，预售时间推迟风波，多部影片提档风波，还有最近爆发的新型冠状病毒肺炎风波等都让春节档的前景扑朔迷离。

《紧急救援》在众多影片中是最低调的一部，没整出那么多的幺蛾子，也没有太多的槽点爆点，但熟悉林超贤导演的观众都知道，他的电影大卖靠的从不是什么“场外因素“，而是过硬的影片质量。

2016年，林超贤凭借《湄公河行动》豪取11.8亿票房，拿下当年国庆档冠军；2018年，林超贤再接再厉推出《红海行动》，在不被看好的情况下，本片口碑先爆，随后票房也上演了逆袭好戏，最终靠36亿票房拿下当年中国电影票房冠军。

2020年，林超贤带着《紧急救援》如约而至，影片风格与前两部是一脉相承的，都是真人真事改编，都是直来直往的硬汉风。

影片的制作成本却是一次次华丽的升级：《湄公河行动》成本是2亿《红海行动》成本是5亿，而《紧急救援》的成本是两者之和，超过了7亿！

影片由彭于晏、王彦霖、辛芷蕾领衔主演，讲述了海上应急反应特勤队队长高谦（彭于晏 饰）率绞车手赵呈（王彦霖 饰）和机长方宇凌（辛芷蕾 饰）等人屡次抵达救援前线，共同执行海上救援任务的故事。

该片取材于真实事件，是华语首部海上救援题材电影，首次以电影形式将中国救捞人搬上大银幕，展现真实救援行动。

导演林超贤率领团队筹备五年，克服重重困难，辗转福州、广西、厦门、墨西哥四地拍摄六个月。

为真实还原救援现场，林超贤导演在福州长乐机场的拍摄基地里1：1搭建了一座救援中心，为完成全世界公认最难拍的“水戏”，他们远赴墨西哥，前往《泰坦尼克号》、《加勒比海盗》等影片拍摄地完成水下拍摄，不仅拍摄了大量水上戏份，更是实现了深潜30尺的水下高清拍摄。

除了更大的投资，更严苛的拍摄条件，更震撼的画面，《紧急救援》最大的突破就是真正关注了平民英雄。

《湄公河行动》也好， 《红海行动》也罢，关注的都是英雄，他们上天入地，无所不能。

英雄和平民英雄的区别在于：英雄是绝对一台精密的仪器，观众不需要关注他们的内心世界，只需要欣赏他们的表演即可。

而平民英雄是和我们拥有着一样的血肉之躯，观众不仅要欣赏他们的壮举，更想要了解壮举背后丰富的内心世界，他们为何要挺身而出，为何奋不顾身，为何明知不可为而为之，了解了这些，人物的形象才能丰满。

《湄公河行动》《红海行动》都被被诟病文戏不足，《红海行动》里过于执着于描摹人物群像而使得个体面容模糊，这是前两部留下的遗憾，林超贤这次敢对自己的短板动刀，勇气可嘉，他不仅让你肾上腺素狂飙，更让你在体验视觉震撼的同时内心有所触动。

为此林超贤将细腻的情感放在千钧一发的救援现场，用大场面盛放细腻的情感，用人性的抉择推动影片的进程，影片不再是“不服就干，干完就算”的简单逻辑，而是血肉充盈，可管中窥豹的充满生命力的艺术作品，电影里有很多有心的台词，诸如“每个人都有自己的战场”，诸如“拼到最后一口气，那口气就是勇气”都是对影片主旨生动的诠释。

局座是林超贤的忠实拥趸，他两年前就曾预言《红海行动》票房40亿+，还要拿奥斯卡最佳外语片，这一次他又说《紧急救援》是他68年来观影最佳。

局座的说法或许有些夸张，但他点评影片的内核缺十分精准，他说《紧急救援》是中国递给世界的一张名片，它能感动中国，更能感动世界，影片里舍己救人的平民英雄就是中国复兴的脊梁！

首都电影院西单店 LUXE激光厅 和老板娘和她妹妹不知道该干嘛了，只能打发时间请他们看电影，结果就买了三张单价人生第二贵的电影票，发现首都电影院厅的座椅颜色都不一样，貌似是按照位置不同定价，这倒是同步英国。

说回电影本身，奇烂无比，或许是因我付出的票价过高，300多看了个这种垃圾，所以更加放大了我的情绪，但这部在看前本来就不太感冒的题材和故事，再加上其与林超贤前作两个《行动 》的反差巨大，使得这部无论如何营销、重新剪辑，失去了贺岁档的光环，它都注定扑街地血本无归。

缺点我可以说出一万个，救援这个题材个人就觉得挺无聊的，很难作为大银幕电影拍得好看 ；一味的堆砌动画质感的特效视觉奇观，还不知廉耻的引以为傲；强行想复制《行动》系列搞一个无聊的各司其职的小队，结果人物一个都没立起来；强行为了人物乱编的可以在任何一部电影中看到的无聊的故事；尬到想骂人的慢动作耍帅；强行想渲染雄赳赳气昂昂的军旅片式配乐，连春晚的歌都比它好听，实在是听觉垃圾；彭于晏沦为卖肉卖屁股的工具真是悲剧。

直接导致我整场昏昏欲睡，这可能是我近期睡的最香的一部电影，更加形成反差的是一到救援，廉价特效和死人这些导演自以为卖点看点的场面我就不自觉地睡着，军乐一毕我就醒了。

全片唯一的看点就是那两个小孩子，尽管笑点也很老土套路，但哪怕是大人的话从小孩子口中说出，这种反差也还是让人讨厌不起来。

相较于《红海行动》的“一快遮百丑”和“在行动中塑造人物”，号称7亿成本的《紧急救援》节奏缓慢，故事冗长。

两种执念——展现四场灾难、文武双全，造就了今天的糟糕呈现。

从更深层来说，电影能够展现，且极力展现的内容，是正确叙事的一部分，有点“丧事喜办”的味儿。

这点出息，做不好电影。

我宁愿相信林超贤是拿7亿人民币玩水和火，为以后拍片打个工业基础。

1.瞎拍《紧急救援》漫长得像两部电影。

第三场迫降飞机救援完成后，我在黑暗中搜索不知道放哪的手机，准备一会儿离场，结果电影迟迟不完，甚至开始了新篇章。

主人公在一个ending式的结尾之后，突然首次出现心理困境，并在一幕之内火速突破枷锁。

我有限的观影印象中，主角们往往在电影开始或者至少前半段，就会表露出自己的困境，在电影结束时困境会有一个结尾。

像《紧急救援》这种在结尾出现人物困境，并在结尾立刻解决的电影，好像还是第一次见。

这还不能叫反类型，应该叫瞎拍。

困境也没拍好。

彭于晏（代替角色名）因同事死在眼前，自责、愧疚、做噩梦，进而怕自己在救援时无法做出正确判断，害死别人，属于职业属性造成的创伤，需要降低负罪感、恢复自信心。

（有心理创伤，应找专业医生，寻求科学治疗）然后，他儿子得癌症了。

他老婆以前也是得癌症死的。

这个安排特别模糊焦点，“职业创伤”突变成“命运”。

他重回战场，不是因为治好了创伤，而是有点“不服气”“我命由我不由天”的意思。

且“命运”的困境如此极端，他拯救了那么多人，自己的老婆却早早病死，儿子恐怕会夭折。

“好人没好报”，这是能够击垮一个人的巨大精神打击、情感打击，倒也可以相信这个人最终没有心理扭曲/崩溃且被激发斗志，但不能相信他的痛苦会如此草率。

去掉儿子患癌，直接拍灾难发生，让彭于晏临危受命、咬牙上阵，也比现在更有说服力。

已经没有篇幅的情况下，让儿子强行患癌，难道就是为了手术和救援的交叉剪辑？

大银幕上罕见开颅手术，也不能证明这段戏有必要。

考虑到《湄公河行动》的少年毒贩，和《红海行动》中的少年狙击手，怀疑林超贤是不是有伤害小孩子躯体的癖好？

掀天灵盖那段过于R级，小朋友请勿观看。

2.废戏、烂戏林超贤说自己是记者出身，追求真实，扬言“（《紧急救援》）文武兼备，两方面都很齐全”，“想让大家知道救捞人也是生活在我们身边的普通人，他们有自己的生活”。

我这两只眼睛没看见真实的烟火气，倒是看见了下三路屎尿屁。

拍小孩子在厕所拉屎，拍大便落水的扑通声，拍彭于晏抱小孩抹了一手屎。

（在影院看到这段，生理性恶心）这不是生活，是闹剧。

全片动作戏和文戏完全割裂，完全两种风格。

动作戏紧张、真实、严肃，文戏松散、虚假、浮夸。

动作戏包括四场大型救援，一场直升机事故，混剪训练。

文戏包括，男女主角爱情线，同事婚纱线，父子亲情线，主角儿子交友线，主角儿子生病线。

充分体现了什么叫贪多嚼不烂。

去年《紧急救援》进入宣传期，林超贤就一直释放信号，《紧急救援》比《红海行动》更好，后者“文戏空间没那么大”。

OK，做个文戏上“道具”的对比。

《紧急救援》拍到队员们的物品架时，十分刻意地在每个人的架子上都摆了一件私人物品，仿佛这是救援队的硬性规定。

彭于晏拿的是一只魔方，后来还教过辛芷蕾。

《红海行动》也有一个关于爱情的道具——糖。

石头作为全队最高大的男性，爱吃糖。

这颗糖连接他和佟莉的爱情关系，他临死之前喊疼，佟莉费劲剥开一颗糖塞进他炸烂的嘴里，那是全片最感人的一幕。

《紧急救援》里辛芷蕾拿着两个魔方若有所思的时候，我心里直喊，别在这水时长了。

《红海行动》是给戏份，即出人物性格和人物关系，节奏跟全片韵律一致。

第一场动作戏，观察员李懂往机舱里躲，描边射击。

狙击手顾顺嚼着口香糖登场，挑衅李懂。

张译转告前狙击手伤情时，隐瞒了一些信息。

海清饰演的记者，自己车炸了也不退缩。

这些都是在开场交代的，都影响了剧情走向，和后面的情节息息相关，叙事效率极高。

反观《紧急救援》，删掉辛芷蕾秀架子鼓、儿子主动给自己找后妈、蓝盈莹刷老公钱买婚纱、残疾外国女性致歉，对整部电影也没什么实质影响，不知道为什么三位女编剧，竟然能写出这种脑残偶像剧、廉价电视剧的味儿。

与其把笔墨给小男孩的CP线，不如写写那个付赔偿金辞职的副机长，我可太好奇了。

还删了好多父子戏，导致“唱歌”没头没尾，初剪是不是得有5个小时？

3.大国叙事要说最近几年真正“文武双全”的灾难片，印象里有3部：《勇往直前》《萨利机长》《深海浩劫》。

能让人体会到什么是屏住呼吸，什么是击中心灵。

影片的摄影指导鲍德熹，曾经在采访里表示，《深海浩劫》（墨西哥湾的石油钻塔爆炸）跟《紧急救援》比起来只是个“前菜”。

林超贤说《紧急救援》四场救援戏，每一个拿出来都可以单独拍成一部电影。

之前有版剧本是两场大型救援，他不满意。

有点傲慢，太看重场面。

卡梅隆在Windows98诞生之前，用特效沉了一艘泰坦尼克号，是为了讲两个年轻人的爱情。

拍出4组大型灾难场面，拍不出立体的人物和情感，还觉得可自豪？

推荐林超贤看看《勇往直前》，了解一下什么叫“救援人员也是普通人”。

还有《深海浩劫》，看看彼得·博格是如何用严肃的笔触，反思墨西哥湾漏油这场人祸。

以及《萨利机长》，一个平凡人成为英雄后的自我救赎。

感觉林超贤以前很愿意，也能够拍人和情感，为什么这次要彻底放弃？

《紧急救援》所呈现的单薄，似乎也是共和国同类影片的特色。

灾难怎么发生的不重要，重要的最美逆行、壮烈牺牲。

博纳的另一部《烈火英雄》，把特写镜头推到消防员烧伤的脸上、烫烂的手上，要催泪，要感动。

媒体跟着写营销稿，口径是“原型事件更催泪”，要点脸吗还？

不怪你们。

拍拍逆行者，可能是电影回忆、讨论某些事情的唯一角度了，有时候连受害者都不能拍，遑论始作俑者？

只希望你们拍的时候，多点真诚，多点人的视角。

内地电影都这个鸟样了，还想退到哪去？