如晴天，似雨天

他，才华横溢，聪明过人。

她，离开故乡，四处流浪。

一个是13岁的花季少年，一个是25岁的落魄青年。

很难想象，这么两一个生活在了一起，会有怎样的碰撞。

都说，朋友之间能找到很多相似的之处。

但在他们身上却不是这样的。

一个需要的是陪伴，一个需要的是安稳。

就这样，两个人相处得很融洽。

那么，这是怎样的一种关系和情感呢？

看完本片，最大感受是结局他们没能继续生活下去，而是各走一方。

我想说，这大概就是知己的最好解释了。

世界上，有多少人能够花时间，静下心来去听别人，理解别人，去感受别人呢？

多的是讲述自己，永远在表达自己。

而本片中，这个13岁的小男孩通过交流，了解到他的这位保姆有着不满意的生活，男朋友（Green Day主唱笑尿），和家庭。

最重要的是，她也曾如自己般有着梦想，可因为经济关系，不得不放弃这个关系。

日常生活中这种例子比比皆是，可是很少有人能够去改变现状，更少有人去理解，帮助这些人。

所以当小男孩躺在床前，认真倾听她的往事时；躺在草地上，凝视着她时，我就被感动了，这份感情，这个眼神，就是在说，我懂你。

反过来，虽说小男孩聪明绝顶，家境优越，可是给人的感觉就像孤独的天才那样，没人理解他，没人真正的陪伴他，和他分享生活中的事。

所以当她拉着小男孩的手去野餐时，当她给正在灰狗上熟睡的小男孩披上衣服时，我又被感动了，这份感情，这个举动，就是在说，我懂你。

所谓知己，不就是无论两人是什么关系，一个愿意诉说和倾听，一个愿意倾听和诉说，诉说的人得到慰藉，倾听的人得到了陪伴么。

在这过程中，两个人相互理解，了解赏识对方。

所以，号角的悠扬，提琴的哀伤，看似两种不协调的乐器缺奏出了美妙的乐章。

不是说人以类聚的，说的是人各有志，互不干涉，相互理解，才有了悠扬和哀伤的相互统一。

但是，那些只知道单向交流的人，是不会理解的。

最后，影片的摄影构图和光线还有配乐师非常不错的，再加上这个故事和诗歌般的调调，所以毫不犹豫地给了5星。

和那部日本电影《如父如子》一样，叫Like什么Like什么的电影，大概都是这种悠悠淡淡的文艺片味道，还会让人想起那首《像雾像雨又像风》的古老歌曲。

《如晴天，似雨天》（Like Sunday Like Rain），是那种会勾你看完，看完之后又发现没啥意思的文艺电影。

孤独的天才少年，与漂亮的保姆姐姐之间渐生友情，于是两个寂寞的心灵都得到了慰籍。

那类疗伤治愈类的套路，构成了故事本来的底子。

电影上半部还能看，好奇二人关系将会走向何处。

加上女主算是面目姣好，颇为顺眼。

孩子的天份和内心的孤寂，还有大姐姐的坎坷身世，这些我们都可以接受。

可是冷不丁贫贱家庭出来的女子原来是个被茱莉亚音乐学院录取了，却因为没钱不能去上学的的小号天才，这时我们就有点感觉被骗了。

（“茱莉亚音乐学院”对于我等影迷来说是多么熟悉的名字，凡是发生在美国的和音乐相关的励志青春片，都会有它的名字回荡在耳畔。

此为美国电影里的一大俗套。

）及至小正太一本正经教育大姐不能荒废自己的天份，我们实在感觉有点那个。

这一节国外影评称为是“达到了登峰造极的虚伪”。

然。

其实电影可以有别的走向，比如小孩对大姐的情愫可以超越友情的界限而走向悸动的性幻想；比如女子可以是一个俗世生活的化身，而她的世俗性，反而给象牙塔里的天才小孩最重要的人生启蒙。。。

戏拍的这么正，就失去让人回味的空间里。。。

可惜我不是那个编剧。。。。

（三星）

《柔软》里有一句台词是这么说的：每个人都很孤独，在我们的一生中，遇到爱，遇到性，都不稀罕，稀罕的是遇到了解。

这部电影也是这样的感觉。

没有什么比了解两个字更动人的。

我没办法插手你的生活，驱赶你的烦恼，但是我懂你的孤独，懂你突如其来的情绪，懂你的无可奈何，欲言又止。

而生活里的大多数矛盾都是源于不够了解，不够体谅，越来越多的人觉得内心孤独。

就像电影里的男主角，他的妈妈、朋友、保姆、司机都没办法了解他真正的想法。

他练琴的地方是一个四周都是墙的泳池，把他的琴声和情感挡了回来。

只有Eleanor走进了泳池，也走进了他的心里。

我不想把这部电影归类于一部简单的爱情电影，因为男女主角之间的感情不是简单的爱情或者友情而已。

我非常喜欢电影中的几个画面，一个是他们并肩坐在美术馆的椅子上讨论一副画，一个是他们躺在草地上小憩后的聊天。

他们的性格、阶级、年龄都有很大的差异，但是你能感觉到在他们之间有一种微妙的默契。

一起保持沉默很美妙，相谈甚欢也很美妙。

以前我总以为两个人交往相互欣赏就可以了，但是其实了解更重要。

当你遇到真正懂你，了解你的人的时候，你可以成为最真实的自己，这样的相处才是最自然，最开心的。

不管你最真实的一面是好是坏，都只会得到温柔的理解。

我们的人生里总会有很多相见恨晚，可是最后他们都没有留下来，变成记忆里的萍水相逢，惊鸿一瞥。

但是我们不会忘记，与你一起看过的风景，愉快有趣的交谈。

有些人，不属于自己，但是遇见也很好。

人与人的相遇，往往都带着“偶然”，枯燥一点我们称之为“几率性事件”，浪漫而言我们称之为“机缘”。

于是，机缘让一个孤傲的天才少年和一个落魄的美丽女子在导演的安排里相遇，他们不同年龄，不同性别，不同身份，不同背景，不同经历，乍一看，他们完全没有共通点，但冥冥之中，他们相遇。

在花墙下，她叫住那个背着比他人还要高的大提琴箱踽踽独行的少年，伸手与他握。

一个饱含着尊重与平等的握手，一份孩童都渴望的成人式的善待。

若他们之间的情谊有开端，那么，我想是始于此间吧。

喜欢电影中对他们情感的刻画，不是从无到有，没有铺垫再升华，也不是从质变到量变，而是自然而然，油然而生。

很自然的一起窝在沙发上吃爆米花，很自然的一起到处吃饭，很自然的相伴看画展，很自然的分担彼此的痛苦与快乐，很自然的分享经历、互吐心声以及畅想未来。

他愿意邀请她来到个人的孤岛，她愿意登上此岸，如此而已。

你在生命中的某刻，是否也曾有过这样的情感体验。

遇见一个人，在看到他的第一眼便觉得亲切熟悉，想要接近他、认识他，与他成为朋友，与他产生交集。

这样的感觉不同于一见钟情，因为它不含有任何目的性，也更简单，更纯粹，更宽广。

正如Reggie感叹：“真的很难相信我和你只相处了几个月却感觉像认识了你几辈子”。

但Eleanor却对Reggie说：“直觉告诉我一年之后你就会忘了我。

”于是，她在离开时留给他一个吻，一个存在在青春期的吻，一个没有杂质，也没有欲望的吻。

一年之后，谁也不会知晓男孩会不会忘记这个萍水相逢的女子，但这样的吻，温蒂也曾留给彼得潘，她对潘说：“这是给你的，这是属于你的，永远都是……”少年时，总害怕天忽晴忽雨，人来来去去。

而越是遇见投契的人，越是害怕在某日会经历痛苦的离散。

但快乐的时光，终究只是短暂，天下没有不散的宴席。

随着年龄的增长，才不得不无奈的承认，人与人之间即使有再深的缘分，也是有时限的，人与人之间的陪伴从来都不是一条漫无边际的直线，而是一个线段。

我们相遇，只能在这或长或短的时间里，彼此陪伴，其后，我们各安天命，各自营生，就此一别两宽，甚至或许再也没有机缘照面。

相聚又别离，分合好似是生活的常态。

然而，我们相遇的意义是，曾经我们都认为自己是一头孤单的独角兽，一个人在这潮湿的森林里觅食，且并没有同类。

但此刻，我们知道在或许很遥远很遥远的另一片森林里，也有一只与自己一样徘徊的独角兽。

我们曾经一起走过的路，看过的风景，一起流过的泪，欢乐的笑，都已被雕刻进彼此的肌理发肤，陪伴我们，隽永一生。

不管晴天，不管雨天，人生海海，我们互为知己。

在每个牵挂彼此的时刻，你可以喃喃浅声低吟：“这些话我只说给你听，你不同于那些人。

你是我千里之外的亲人，你要安守我的远方。

” 电影结尾，Reggie重新回到泳池拉起大提琴，电影中唯一的背景音乐徐徐响起，其后，Eleanor在另一处吹起科尔内管。

两个旋律在不同的时空，叠加在一起，大提琴低沉悲悯的声线变得更加厚实有力，如此，天涯共此时。

徐志摩如此写《偶然》：“你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交汇时互放的光亮……”

“生活中有些人和你相遇，一起分享生命中的一段时光，然后匆匆离开，或许再无交集，但他/她对你的影响却一直留存下来，让你成为现在的你。

”Like Sunday, Like Rain电影男女主颜值超棒 ，bgm很好听，气氛总是恰到好处 ，人活着 不同时段地点总会遇见不同人群，时间到了或许再无交集，沉淀下来的影响似一张白纸模糊却又故事。

很喜欢里面的一句台词 It's hard to believe it's only been a couple of months.I feel like I've known u" 影片第52分钟是视觉最亮的场景，发生在沐浴阳光的公园，除此外即使有影子也会让人感觉如晴天，似雨天。

房子都是阴暗的，对比公园的大宅更沉，幸好片尾拾起乐器的两人都走出了"房子"，首尾音乐接应，美妙曲子感生美感电影，配合着缓慢的镜头语言。

每个人都很孤独，在我们的一生中，遇到爱，遇到性都不稀罕，稀罕的是遇到了解。

如果有一个人能帮你找回生活中的热情和梦想，他一定是值得珍惜一辈子的人。

似晴天般温暖，似雨天般忧伤，平静如流水，却沁人到心田。

这部电影一点也不“文艺”，一点也不。

因为我在连续几天严重睡眠不足的情况下看了这部电影，本来已经困得睁不开眼，然而这部电影却睡点全无，令我完全没有出离情节，一动不动地，直到看完。

他看起来冷漠，实际上却有点絮絮叨叨，他对她说着“你有天赋，你就应该好好培养它；要是你不好好展现自己的才华，那就是犯罪，答应我你会继续演奏的”，其实很烦对吗，神态是一副我并不关心你的样子，说出的话确实像诤友一样的直谏。

他又是如此沉默安静，在她伤心难过痛哭一场的时候，他只是静静地陪在他的身边，什么也不做，什么也没说，就那样淡淡地看着她哭泣，完全不像一个12岁的孩童。

然而此情此景，却真是无声胜有声，默默无言胜过了一切言语。

人们眼中的冷漠神童，在不知不觉中陷入了无法自拔的感情，Eleanor的出现，从路人渐渐走进了内心。

她是他的“babysitter”，他从抗拒到享受着她的“照看”，她带他去坐地铁、带他去吃美味的普通餐厅，她弥补了他生活中缺失的每一个部分，她带着他感受了一次“人间旅行”。

可是每个女孩又何尝不是会经历一段Eleanor所身处的时期呢？

没有地方可以“回去”，为了从深渊中逃出来，不能陷入泥淖，她奋力地想摆脱一切，甚至抛掉一切，重新开始。

怎么甩都如同橡皮泥一样的不争气男友，混乱的家庭，不能料理好自己生活的父母。

但Eleanor仍是个好女孩，就算自己马上面临露宿街头的囧境了，却还在担心她的妹妹，反复叮嘱不要让妹妹在酒吧工作，拼命忍住哽咽，挂断了不能“回去”的“家里”的电话，借宿在一个女性朋友的家里。

喜欢一切看着看着就能不自觉代入主人公的电影。

每一个女生几乎都经历过渣男，但是幸运如Eleanor的并不多，人生又有几人能够在茫茫人海中相遇，那个一眼就看到你灵魂的人又在哪里。

他是素食主义者，从他给他做素食咖喱开始，我就知道他已然爱上了Eleanor，在最后的早上，他早早起床，推开她的门，为她送上了咖啡，为本该照顾自己的“保姆”Eleanor做了一顿丰盛的早餐。

他问她一定要走吗？

她的心在此时其实已经被融化。

这是一种说不出来的情感，无法被言说，不能被倾诉，因为相较之下，世上的一切都已经失去色彩。

她在回家的车上，打开他为她做的蒜香面包和蔬菜。。。。

如果这都不算爱纯净得仿佛如泉水一般的感情“It's hard to believe it's olny been a couple of month.I feel like I've konwn you a life”他终于哭得像个孩子，就连“爱”这样的字眼也不能轻易说出口，却比说出了“爱”这个字更深刻无比。

无论我是在别人眼中是多么的不堪，唯有你，一眼就看到了我的灵魂里面去。

一切都那么对，只恨相遇太早。

当女主角第一次坐在车上去接小男孩的时候，那个张望的眼神，配上贯穿整体的音乐，真的好美。

当女主角躺在公园的草地上，睁眼看到的就是小男孩，真的好美。

当离别的时候，女主角和小男孩分别站在透着光的窗户前说：你知道我不可能一直陪着你时，真的好美。

我不想去揣测后续，哪怕就算就这样结束，我也觉得很美。

各自安好，曾经相遇。

在此之前说实话对于这种感情我是不怎么能接受的，大叔萝莉还好，大概是社会新闻看多了？

但是看完真的被美到！

小清新的色调画面养眼，女主角很好看，很喜欢她有弧度的鼻梁，少年呢是个天才，善良自立有思想高情商高智商，待人平等真诚，有点傲娇有点叛逆，他打破常规不按常理出牌。

没想到的是好几次在小男孩身上感受到了爆棚的男友力！

从之前的习惯被人照顾到后来学会了及时给女生一个可以依靠的小小的肩膀，在情窦初开的年纪遇见了最好的你。

很纯爱，还好小正太禁欲！

如果换做雷吉的那个朋友可能就不一样了吧。

最后分别看哭了，感性让我说能不能别走，但是理性让我明白，从一开始就不会有什么好结果的，这一吻就是最好的结束了。

两个人都不过是对方生命里一个过客罢了，唉呀，看完想跟小正太谈恋爱了呢

看完电影后突然想起了《柔软》里的那句台词：“每个人都很孤独。

在我们的一生中，遇到爱，遇到性都不稀罕， 稀罕的是遇到了解。

”无缘由的相信着这个世界也许真的存在着某种频率，每个孤独的个体都用在人群中传递着自己的讯号，寻找着同类，寻找着那些可以给予懂得的人，无需赘余的言语解释，只是当相遇时，从只言片语，又或是一个眼神的意会，足以从那些细小的痕迹里发现同类的证明。

电影里的相处模式带着让人舒服的质感，试图向世界用自己的方式传递讯息时，有人懂得你没有言说的感觉，在我看来真是一种美好的状态。

善解人意的正太，富足的生活环境与大段独处的时光，独自一人在空旷的房间阅读；偶然到来的女孩，曾经怀有的梦想倒在了艰难的生活现实前面，纠缠的爱情。

也许都是那个城市里寂寞的个体，不过幸好他们相遇了，可以有了一个懂自己的人倾听自己的故事，终于不再是独自一人存在，倾听、分担、平等的交流着，也许正向电影末尾正太的那句话：“认识你真的很好，真的很难想象我和你只相处了几个月，感觉我像认识了你一辈子。

”稀罕是遇到了解，是遇到那个懂你的人，是在相处中慢慢完整的关于自我的生活定义。

有些相遇在回忆里也带着美好光泽。

去年冬天在北京的青旅结识了一个也是独自出行的姐姐，偶然聊起来发现有好多相似的喜好，隔天就结伴去剧场看剧，还记得散场后恰巧遇到了北京冬天的第一场雪，就那样在夜晚的胡同里走了许久，聊着看过的剧，喜欢的音乐，也分享着生活中的种种，像是熟识已久的朋友，有着足够的信任与耐心，可以倾听亦并分享，哪怕是回忆起来依然觉得舒服又美好的相遇。

某些瞬间确确实实相信着人生中穿插了那么多偶然、巧合，串联起了奇妙的际遇。

也的确存在一些人，只是萍水相逢，一起度过短暂的时光，此后却足以挂念很久。

特别喜欢精致的剧，细腻到了每个睫毛的颤抖，就像这部LIKE SUNDAY LIKE RAIN。

我个人更倾向于这是部爱情剧。

尤其是，公园里，他在阳光下，俯身看着她，眼眸里流转的爱意。

在现实中生活得太久，日渐粗糙的心很难为什么而动，偶尔被美好拨动心弦，或许是胡兰成笔下雾霭缭绕的茶村，或许是清水中绽放淡黄花朵的水仙，或许是闲暇周末的这部电影，让我感觉人生并未白活。

当大提琴呜咽着低诉那份孤单的心境时，我便知，这是我钟爱的叙事类型，看似轻巧又节制，实则蕴藏着波澜壮阔的情绪，如一望无际的海，即便平静地延伸着，也依然因它的厚重而让人心生敬意。

电影开篇，孤独的他和她日复一日活在自己的人生轨迹中。

人，生而孤独。

在三十年的光阴里，逐渐明了了这个道理，也才发现，知音难觅并非妄言，也才坦然，此缘只能等待。

也许，等完此生，无可奈何仍是空。

他十二，她二十，在错误的年纪里等来了彼此，不由地让我联想到了《返老还童》中的无助伤感。

但这部电影，却是哀而不伤的，一切，点到即止，连话语都是克制的，看似淡淡，实则浓烈。

唯有分手时，他终于难掩内心，不能自持地说，真的很难相信我和你只相处了几个月，感觉我像认识了你一辈子。

此番话，能与谁人说呢？

怕现实中，无一人吧。

史铁生曾讲过，爱也喧嚣，美也招摇。。。。。。

我们的世界太吵闹了，吵闹得连自己心里的话也听不清楚，更别说，他人的心声。

电影的世界里，可以安静得如此美丽，连她轻轻皱眉，他都能看得一清二楚，并悄悄地为之担惊受怕。

刘小枫的书里写道，叙事让人重新找回自己的生命感觉，重返自己的生活想象的空间，甚至重新拾回被生活中的无常抹去的自我。

在春寒料峭的周末午后，这部我断断续续看完的电影，又让我看到了那个独自垂泪的自己。

因为孤独，因为无人能懂，因为无处诉说，因为在现实中拼命扮演各种角色，我曾哭了许多次，渐渐地不再哭了，渐渐地忘记曾经哭过。。。。。。

理性的你也许会对我说，人生如此平顺，为何呢？

梭罗的答案不知你是否满意，大多数人都生活在平静的绝望中。

他和她本是社会的两极，富有与贫穷却未能阻止生命出现相似的裂伤，即便不说，也能互相感知伤口流淌的血腥。

就像小兽互舔伤口一般，没有一句语言的安慰，唯有默默陪伴。

懂你，看着你歇斯底里，也懂你。

懂你，看着你嚎啕大哭，也懂你。

懂你的阳光，也懂你的颓废。

这多难！！

人生得一知己，足矣。

最终，她还是离开了。

有哪一段短暂相遇，会就此改变你一生呢？

回想起来，许是没有的。

有意义的人和事，在漫长的岁月中，也许就像那幕布一般的夜空中闪烁着的点点星光，照亮着大多数无聊的日子。

导演的设定很主观，他是神童，心智远超那小小的身体。

在结尾处，他在空旷的家，她在破旧的家，用大提琴和科尔内特管，同时演奏出了LIKE SUNDAY LIKE RAIN，也许正如导演的期许，我们每个人的有缘人，正在和我们不同的空间里，思索着、苦闷着、好奇着、欢喜着同样的事情。

总有一天，懂你的人，会和你相聚。