去他*的世界第一季

《去他 * 的世界 第一季》无疑是一部风格独特且极具话题性的剧集，其弥漫的颓废感确实可能让部分观众如我这般心生抵触。

剧中主角詹姆斯自认为是个没有情感的变态杀手，而艾丽莎则是叛逆且对生活充满迷茫的少女，他们的离家出走之旅充满了荒诞、暴力与对传统道德和社会规范的挑战。

从表面看，詹姆斯和艾丽莎的种种行为，无论是詹姆斯对杀戮的尝试，还是他们在旅途中的肆意妄为，都散发着一种对世界的消极对抗与颓废的气息。

然而，深入剧情后会发现，这种颓废并非毫无缘由。

詹姆斯成长于一个特殊的家庭环境，母亲的离世给他的内心造成了难以磨灭的创伤，使他对情感和世界产生了扭曲的认知；艾丽莎则长期遭受家庭的忽视与情感的压抑，她的叛逆实则是对这种压抑环境的一种反抗呐喊。

他们的颓废是对不健全成长环境与冷漠世界的一种极端回应。

但即便如此，这也不应成为我们认同这种颓废态度的理由。

在现实生活中，我们大多数人有幸处于相对积极健康的环境之中，这就更要求我们以积极的心态去拥抱世界。

与剧中主角们不同，我们有家人的关爱、朋友的支持以及社会提供的各种机遇与保障。

当面对挫折与困境时，我们不应效仿剧中人物的自暴自弃，而是应该凭借内心的乐观与坚韧去克服。

就像阳光总会穿透云层，积极的心态能够帮助我们在生活的道路上披荆斩棘，发现美好与希望，以正面的力量去塑造自己的人生，而不是在虚构的颓废情境中迷失自我，在真实的世界里，积极向上才应是我们面对生活的永恒姿态。

我很喜欢，短促有力，该表达的都表达了。

James为了Alyssa可以这样舍弃自己生命，他已经不是那个心理变态想不断猎杀的男孩了。

他虽然冒着生命危险并且莽撞行事，但是他真正地活了过来，爱让他活了过来，这种转变也很自然。

他生还了么？

他和Alyssa到底会怎样？

这都不重要了，因为他已经活了过来，同时Alyssa因为James而有了面对自己糟糕家庭的勇气。

另外这其实也是很有文学性的结尾，但同时也服务了可以续订的可能。

不过这样结束也很好。

口碑和收视俱佳的英剧，个人认为音乐有很大或者说更大的功劳，让你感受剧情更深层次一点点。

一口气列了知道的歌单，还有些不知名字的也附在后面，不知道是不是剧本原创音乐。

但是觉得音乐总监 Matt Biffa 和 音乐编辑 Sam Okell 即是配乐天才也是编剧和导演的知己。

Episode 11.Laughing On The Outside - Bernadette Carroll2.Never - Larry Chance & the Earls3.Funnel of love -Wanda Jackson 4.At Seventeen -Janis Ian 5.Super boy& Super Girl - TullycraftEpisode 21.We might be dead by tomorrow-SokoEpisode 31.Laughing On The Outside - Bernadette Caroll2.The Day We fell in love the Ovations3.Five string serenade Mazzy Star4.I‘m sorry Brenda LeeEpisode 41.Zu Zu - The Bonnevilles2.Smile - Timi Yuro3.Lonesome town Ricky NelsonEpisode 51.Why can’t I touch it? -Buzzocks2.Volia Francoise Hardy 法文歌曲3.I apologize Timi YuroEpisode 61.Come back The belles2.Keep On running The spencer Davis Group3.Kmag YOYO Hayes carll4.Sweet Thang Shuggie OtisEpisode 71.Oh Daddy Fleetwood Mac2.That’s How I got to Memphis Tom T.HallEpisode 81.The End of the World Julie LondonNo Name（不知名的配乐）：1.Episode 1（女主在学校食堂走向男主) I‘ve got so angry lately. Don’t know what’s wrong with me. Just feel so weird lately. Don’t know what’ wrong with me. Mind your starring at...2.Episode 2（车爆炸，男女主走在树林里）Episode 8（男女主角在海边）Walking all day with my mouth on fire. Trying to get talking to you. walking all day with my mouth on fire. That’s what I’ve get to do. Trying to get talking to you. Walking all day with my feet on fire. That’s what I’ve get to do. Trying to get closer to you3.Episode 2（女主在厕所间哭，男主在外面想要杀了她的音乐）4.Episode 3（男女主角在别墅跳舞）5.Episode 4 （男女主杀人后烧掉衣服）Outside the window they’re singing, Inside the doorway there’s me,6.Episode 4 Care A Little （变态别墅男配发现他妈发现儿子死了） Bernadette Carroll

我觉得这个结局已经很好。

大家都有不同的期望，所以无论真正的结局怎样总会有人不满意，而现在的开放式结局就很好。

相信James还活着的，他们或许能够想象到多少年后James和Alyssa坐在那个秋千上静静地望着远方；认为James已经死去的，或许也可以预测到Alyssa之后的心如死灰。

无论结局怎样，这个故事都已经完结，不应该再画蛇添足。

如今的结局反而是最好，James已经找回了丢失的感情，Alyssa也发现了母亲对自己隐藏的爱，不管怎样，我觉得某种程度上这都是一个圆满的结局。

我真的真的很喜欢这部电视剧，但我也真的真的觉得并不应该向所有人推荐这部电视剧。

比如，我的家庭其实就不怎么圆满，我的人生也没多顺利，所以看完这部电视剧内心其实有点绝望:毕竟我不是Alyssa，我也遇不到我的James，没有人的爱情像他们的一样惊心动魄。

想到这里其实就有些失落。

老子该不会要单身一辈子吧(╯‵□′)╯︵┻━┻祝所有的James都找到自己的Alyssa，也祝你们长长久久，祸害人间。

其实我还是很推荐这部电视剧的。

以上。

最后James夺过了Alyssa手中的枪，还一直的向前奔跑就坐实了他曾在加油站持枪犯罪，真的成了警察严重的暴力持枪犯，并且他还成年了。

想想很心痛，他们从来没有机会倾诉，直到找到了彼此。

不会有第二季了，James was gone. 他们从来没有机会解释他们的遭遇，也不用解释，在这样世界，他们是不会被理解的。

当我一开始看到导演通过双线叙事Alyssa和James不断交替自白，我以为这是一个“when I first saw him，I flipped”式的爱情故事，只不过把主角换成了两个更加社会边缘的人物，充其量也就是一个《悸动的心》的水平。

直到，他终于杀死了第一个人，诓骗观众的《怦然心动》画皮瞬间褪去，《穷山恶水》、《天生杀人狂》似的末路狂奔现出原形，情形越来越不对，当最后的镜头明显致敬《四百击》的时候，导演的心意昭然若揭。

“我们在变好，世界却觉得我们在沉沦”对于成年的恐慌，原生家庭带来的伤害，不断压迫、催促着他们出逃。

“出逃”似乎是西方叙事中的典型母题，是长大成人的第一步，当一切都在脚下，他们无拘无束，他们唱着笑着体验着这片刻的自由，可短暂的欢愉过后是无穷尽的问题，就如同《毕业生》里最后渐渐消失的微笑。

第三集汽车燃起的一把火割裂了他们与过去的生活，那时候James知道，他回不去了；杀死变态的第二把火，较低了他们被社会接纳的可能；碾死小狗的最后一把火，是Alyssa对父亲——最后一个证明她与社会有联系的人——的绝望，他们最终彻底抛弃了社会。

《the end of the fucking world》和我喜欢的另一部同样题材的电影《sing street》不谋而合地选择坐船去远方作为结尾。

“海”在这里象征着“洗礼”的仪式，渡过了这片海，就是重生，洗去所有罪孽。

他们可以去外国、去所有人都不知道的地方，他们可以当作从没有发生，他们可以把一切重新来过。

然而在导演访谈中，《sing street》原本设计的结局是他们淹死在海中，在《the end of the fucking world》里他在海滩上奔跑，看似广阔而没有边际，看似自由的海水，却像是一个囚笼，根本就不能“渡过”只有绵延无边际的绝望。

《四百击》中安托万穿心的直视，《the end of the fucking world》里的最后一声枪响。

都是扼住咽喉的手，让人无法呼吸。

他们明明在变好，Alyssa和James这段畸形又单纯的恋爱中，我渐渐看到James居然开始有了感情，也发现Alyssa居然也可以开口讲“对不起”。

他们奇迹般地舔舐着伤口，互相拯救。

这些本该由父母、教师、社会组成的保护膜，却变成了束缚、伤害他们的荆棘；本应该起到治疗、帮助他们的人们，却成为了逼着他们走向绝路的幕后推手。

在大人的世界里，他们没有故事，没有改变，只有证据没有情感，只有成年或者未成年。

这个世界怎么了， 这些所谓的成年人真的比十八岁的孩子更懂得生而为人的意义？

就像安托万最后不停地奔跑，对于成人世界的恐慌，全都留在了安托万的那一双眼睛里。

就像《the end of the fucking world》里说的那句：“在一个混乱的世界中疯狂，疯狂的那个人才是唯一清醒的。

“ 他们也许才是清醒的，他们才是现世的良药。

暴力、边缘的主角、公路之旅，这些风格化元素解构、柔化了这部电影的严肃议题，但我们拨开这些夺人眼球的元素，我们看到的是一个 “问题青少年的教育缺失”。

一部真正优秀的电影总有极其突出的审美趣味，包括配色、音乐、服化，但它讲述的核心主题一定是普世而引人思考的。

我觉《the end of the fucking world》做到了，I like it。

题外话，我超喜欢女主角说black、dad不用元音/ae/，不需要调动面部肌肉（就是那些制造微笑的肌肉）只需要饱含怒气，张开大嘴发/^/，极其果断、饱满又决绝。

美丽的英式英语。

“在一个错乱的世界中疯狂，不是疯狂，而是清醒”。

她的父亲十分认真的说出这句话的时候，Alyssa满心欢喜，开心的想“他简直就是甘地”，一个酷炸的解放领导者。

Alyssa的父亲看似自由，乐观，他裸着身子在海边撒尿，有一艘小船，拿来零食和啤酒，收留逃亡的他们。

这看上去简直太美好了，好的不真实，果真也就不真实。

开车碾到半死的狗，不知道什么时候出生的连新校服都穿不起的弟弟，十年里的贺卡也是假的，甚至看见有偿举报基本没什么犹豫就打了电话。

他只是一个不负责任混蛋透了的父亲。

他爱Alyssa吗？

爱的吧。

毕竟最后他说要把责任推给James，毕竟他为他们提供了几天美好的假期，但这爱也仅限于能提供几天无需责任的假期了。

几杯啤酒，几个笑话，几个拥抱和晚安。

一场可怜的，Alyssa满心期待的父爱仅仅如此。

早在少年时期，他们就早已知晓，这个世界没有什么对错，或者干脆全都是错的。

Alyssa性骚扰的继父，视而不见的母亲，十年未曾见面的生父。

James当面开车跳湖自杀的母亲，脸谱化式的好父亲。

恶之花在轻轻招手，你势必会被推着成长沿着愤怒屈辱而行走。

James以为自己最愉快的事会是杀人，而感情总是可以轻易脱离。

不真正的遇见一些什么人，不真正的面对一些事情，我们都以为自己可以冷酷无情，都以为自己可以随时抽离，觉得自己只会爱上自己。

然后为了保护Alyssa而杀人，呕吐感抑制不住的涌上来，杀人的快感呢？

甚至帮那条半死的狗结束痛苦都忍不住哭泣，那个面无表情虐杀动物的少年呢？

那个在脑海里把尸体一条条清醒的记着，期待着下一次终结的冷漠少年呢？

Alyssa也以为自己什么都不在乎，随时甚至主动的和James上床，毫不避讳的问：你舔过么？

sex到底是个什么狗东西，让继父露出恶心的嘴脸，母亲却视而不见。

在和随便拉来的黑人小哥到最后一步反悔了，在变态房主意图强上更是心生无限恐惧，答案早就在前一晚出现了。

James搂着她入睡，她想，或许James真的值得爱上。

Alyssa只是渴望安全感，渴望爱。

其他人也很有意思，两个妹子警察。

白妹刚开始对黑妹心生爱慕，而爱慕在对两个少年的处置中逐渐退却，在黑妹高傲施舍般的勾引下，毫不犹豫的拒绝了。

还有便利店帮助男女主的小哥，那是他第一次叛逆吧，那是他第一次反抗吧，沉默的笑点。

回到最初的地方，Alyssa走向James，她开口撒的第一句谎开始。

两人并不知晓，在下一个瞬间会成为彼此的英雄，然后和所有人一样，被这个世界打败。

在一个错乱的世界中疯狂，不是疯狂，该是逃避。

一般来说，配乐是烘托气氛的，让一些没有台词的动作表演更有意义。

但是《去世》他不一样啊！

配乐成了另一种台词，更像是他们在对话。

摇滚的暴躁，民谣的舒缓，超神的配乐。

凑不够140了，觉得很多感觉没办法用语言表达。

这么说吧，为了里面那些歌，这部剧就可以再刷百八十遍。

啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦

不知道你有没有过一种丧的感觉：觉得自己差不多是个废人了，却颓废到什么都不想干，只想说去他妈的。

巧合的是，偏偏英国chanel4电视台出了一部喜剧，名字就叫《去他妈的世界》，听起来狂拽酷炫。

这部英剧一共八集，一集只有20分钟。

才出了一集，豆瓣评分就飙升到了8.9分。

《去他妈的世界》改编自查尔斯·福斯曼2013年的同名漫画作品，不论是剧还是原作，感觉有一种反套路的怪异和讽刺。

比如男主脑中闪现的血腥场面，还有下图这种风格的一幕二幕场景转换风格，说不上来的一种怪异，很神经质，这也迎合了男女主角的个性。

男主James 17岁，他很有自知之明，用他自己的话来说就是：“我很确定我是精神变态者。

”（剧中饰演James的演员也在《黑镜》第三季第三集中出演过）

根据他从小到大的种种行为来看，他确实不是一个正常人。

比如他八岁时发现自己没有幽默感，听着父亲自嗨式的说着笑话，不但理解不了笑点，还翻白眼，甚至想一拳打在他爸的脸上。

九岁时父亲买了一个油炸锅，于是他自残式的把手伸进滚烫的油锅里，只为了让自己的内心不再麻木，可以感知到什么，后果就是至今手上依然留有严重的伤疤。

到了十五岁，行为从自残升级到了杀害小动物。

从杀害邻居的猫开始，每一只他都记得。

哎，简直是造孽。

渐渐的，他觉得小动物已经满足不了他的需求了，他把目标锁定在大点的东西上。

这个大点的东西就是碰巧过来搭讪的女主Alyssa。

他们之间的第一次对话是这样的：Alyssa：“嘿，我见过你玩滑板。

滑的挺烂的。

”James：“滚蛋。

”

虽然当时不欢而散，但并没有影响到二人日后的交往。

因为他们是天造地设的一对，从某种程度上来讲，他们都属于不合群的怪胎。

Alyssa喜欢独自一人躺在青青草地上，她感觉所有的事情都超过了她所能接受和适应的范围，只有一个人独处，望着天空，她才会感到自由、快乐和纯真。

在这一点上，她和她的父亲有点像，她的父亲就因为不合群而选择离开，但是每年都会给女儿寄生日贺卡，刷一波存在感。

她的母亲离婚改嫁，生了一对双胞胎，过着看似富裕完美的生活。

她和母亲搬进了继父家，但是这个继父是一个人品不好的猥琐男，几次对她调侃、挖苦和讽刺，想要逼走她，她的母亲却对这一切熟视无睹、默不作声。

我只想说冲他脑袋扔鸡块的行为简直丧（gan）心（de）病（piao）狂（liang）Alyssa是个脾气暴躁的愤青，她无法理解就坐在他对面吃饭的同学，为什么有话不能直接说出来，而是用手机给她发信息。

同桌吃饭的几个人都在看手机，大家似乎已经对这种沟通方式习以为常了。

于是，不爽的Alyssa把自己的手机摔了。

这也是对手机依赖症的讽刺吧，让我想起了现在有人提议再同学朋友聚会期间应该一致上交手机，这样省得大家都玩手机，以免因为手机扫了兴伤了感情，错过了一个好好叙旧的时间。

叛逆的Alyssa动不动就爆粗口，在一个甜品店都能够大骂服务员。

还有这简单粗暴的尺度，也太野性了，分分钟要开车啊。

这。。。

坐稳了当然了，他们最后是开车了，不是你们想的那样，而是一起开车离开了这个无聊的小镇，因为镇上每个人都是那么的古板，有趣的灵魂太少了。

其实一开始看不出男女主之间存在爱情，他们在一起有着很强的目的性。

Alyssa想找一个和她一样特立独行的知己，和她一起离开这里。

James则是心怀鬼胎，一直盘算着如何处置Alyssa，以此完成他所想的“杀一个大东西”的目标。

搞笑的是，当Alyssa突然起身说“我们离开这里”的时候，James左手正握着藏在垫子下面的刀。

还有Alyssa对着镜子整理，准备去James家中约会，她觉得和James在一起会有安全感，此时镜头切换到了James磨刀霍霍的场景。

这也许是一种黑色幽默了。

还要说一下剧中魔性而应景的BGM，最洗脑的要属这个背景音乐《Laughing On The Outside》，这首歌在开篇有男主的画面里出现过很多次。

最经典的要属这句：“表面上我放声大笑，内心里我暗自哭泣”，可以说是男主内心的真实写照。

自带BGM出场的男主《Never》这首背景音乐也是十分的应景，出现在二人第一次约会里。

这句“不，不，不要再坠入爱河”也正对应了二人尴尬的吻戏。

由此可见男主内心的心理活动，男主只是把女主当成自己要捕杀的猎物，两人一开始并不是因为爱情而在一起。

《Funnel of Love》这首歌我感觉在说女主的母亲，她的母亲已经深陷在与继父的婚姻中，无论如何都逃不出这爱的漏斗。

甚至完全不考虑女儿的心情（女主当时本打算要去男主家约会的），请求其换上衣服下楼参加家庭派对，对自己现任丈夫欺负女儿的行为也视若无睹。

她就像歌词里唱的那样，一次次坠落，深陷。

女主：“这就是一堆狗屎，你的生活就是狗屁。

”继父：“如果你这么讨厌它，那就离开，帮所有人一个忙。

”以上是家庭派对中女主和继父的对话，继父一直视她为眼中钉，想要把她挤走，继父的微笑、他的所作所为是那么的虚伪，一切都看在眼里的母亲却一声不吭。

随后响起了这首歌《At Seventeen》，看着继父还有抱着双胞胎的母亲，一家人其乐融融的样子，女主突然发现她其实是那个多余的人。

于是，她果断的逃离派对现场，去男主家赴约。

“十七岁时我明白了一个真理：爱情注定属于选美冠军，和笑容明媚的高中女生，我们长得丑陋的人，缺乏那些社交天分，绝望得不出门，用电话制造爱人”，这句歌词正是深受家庭影响、性格孤僻反叛的男女主真实的写照了。

《Superboy & Supergirl》则是男女主决定离开小镇时响起的音乐，随后在音乐声中，男主终于完成儿时的心愿，打了他父亲一拳。

这里很心疼男主的父亲，尽管他很多时候都在儿子面前自嗨，甚至搞不懂儿子到底在想什么，也不清楚儿子到底喜欢什么，但我看到他在努力以他的方式尽一个父亲的职责，他的目的和出发点是好的：他的愿望是想让儿子成为一个正常人。

这就上升到了青少年的心理问题，这种问题很大程度上受到原生家庭的影响，比如剧中男主和女主都是生活在一个破碎不健全的家庭环境。

很多家长不去重视这个问题，即便注意了也不知道怎样才是合适的解决方法。

谁的青春都有过中二病和叛逆期，我们或多或少会从男女主人公的身上看到自己的影子。

从第一集末尾开始，这剧就变成了公路片，我们有理由期待接下来的剧情，他们在这一路上会遇到什么事情？

会产生怎样的化学反应？

他们最终会做出改变还是坚持自我？

也许，人生需要勇敢前行。

当你迈出了那一步，一切也许突然变得简单起来，你会从客观的角度清楚的看到你的处境，对着操蛋的生活说一句：“去他妈的。

”

公众号：晶姐说影视

当无情的枪声萦绕内心独白时，一切落下帷幕。

詹姆斯浑身浴血，搭配着花纹衬衫，宛如再次绽放的黑玫瑰。

在我的幻想中，便是这样罗曼蒂克式的终幕一舞。

然而残酷的伤痛根本无法抹去，哪怕是最后温情脉脉的内心独白也无法治愈——那来自童年和身边人的伤害。

我只能寄希望于仿佛呐喊般的奔跑之中，希望这样的努力能够让人类回归至原始的状态，生出自由的羽翼。