还是觉得你最好

面上讲的是爱情，内核里是亲情，骨子里是对旧日香港的依依不舍。

三兄弟已经没了父母，住在老豆留下的旧作坊里。

老豆在里面做了一辈子难吃的叉烧，那叉烧难吃归难吃，但是因为老豆（以及类似老豆的从业者）的辛劳工作，使香港的街头可以买到15蚊的叉烧饭，便利店里有即食快餐，喂饱那些不能花太多钱吃饭的人。

大哥一不肯卖楼，二不肯丢掉那个叉烧炉，房子里弥漫着一股叉烧味。

即使“有福叉烧”的灯牌坏了，变作“冇福叉烧”，一到夜晚，还是会亮起来。

最后大哥终于尝试做了一次叉烧，味道还和老豆做的一样……难吃。

二哥正经上着班，业余炒各种玩具旧货，房间里摆满一架子，不知道还卖得出去不。

再说二嫂。

（对了，二嫂\义嫂这个梗，估计只有懂粤语的观众才能get到……）二嫂热衷于保留旧香港的“文物”，比如店铺招牌，龙凤装饰。

电影在这里还自嘲一番，才满三十年的东西怎么就成文物了。

总之二嫂狂热地做文化保育，业余还在读博士，同事当她癫的，大哥这样念旧的人，也不能全然理解。

也许抱怨她花太多时间在文化研究上的那些短信，只是导致分手的最后一根稻草，但是到最终，你会发现更加包容的二哥，才是真正适合她的人。

三嫂，真正的草根出身，外婆做佣人，妈妈做包餐，最叻是煮饭，最大的愿望是和三弟拉埋天窗。

她恋的旧，是旧式女人以家为大的生存方式。

所以当她说“我意识到自己的生活可以没有你”的时候，还能看到女性的成长。

在这个恋旧的家里，三弟和大嫂是彻头彻尾的“新”。

一个打电竞，一个网红，你在他们身上看不到旧香港和旧台湾的影子，那些旧的东西，对他们来说也许是阻碍，是负担。

（三弟想要几百万去投资电竞队，大哥死活不肯卖楼）正因如此，他们反而是使旧秩序松动，推动别人往前走的力量。

大哥对二嫂的不甘心和不舍，越看到后面，越感觉到这种情绪，隐含的是对往日香港的不舍。

但是最悲剧的是，你也许意识到自己确实错了，后悔了，想要不要脸地耍赖皮，追返一些东西，但是那些东西也都已经变掉了，哪怕你机会再拥抱亲吻，也找不回旧日的感觉。

没了的就是没了。

阿妈在梦中摸头的那一幕，我直接哭到仆街。

可是她说啊，别呆在这里了，走出去，走远点。

最后房子当然还是要卖的，家还是要散的，各凭本事，各奔前程。

再望远些，楼终究会被移平，街市变成另外一幅样子，你除了笑着接受，挣扎着去创造新的生活，还能怎样啊。

这喜剧看似悲剧，但是你也可以再努力一下下，不要那么悲了嘛。

忘掉种过的花，重新地出发，放弃理想吧。

————————郑重声明：没收钱哈

（无剧透，关键情节部分已隐去）我：导演您好，电影非常精彩，我很喜欢，谢谢。

导演：谢谢谢谢。

我：我注意到电影里有一位主要角色是讲普通话的，联想到上个月上映的另一部香港电影《七人乐队》。

其中林岭东导演负责的短片《迷路》中有这样的情节：一个香港老人时隔多年回到香港，因为城市建设变化过大所以不认识路了。

他用粤语向路人问路，但被问到的人是来自内地的游客，结果一个内地游客用普通话给讲粤语的香港人指了路。

我想问的是，您在一个关于香港家庭的故事中安排一位讲普通话的角色有什么用意呢？

谢谢。

七人乐队 (2020)6.42020 / 中国香港 中国大陆 / 剧情 历史 / 洪金宝 许鞍华 谭家明 袁和平 杜琪峰 林岭东 徐克 / 洪天明 洪金宝导演：你说的是那个来香港的女生对吧？

叫喵喵的角色。

我：对。

导演：喵喵这个角色就是进来冲击这一家人的，这一家人一直有问题但从来没有拿出来谈过，直到喵喵的到来，所有问题都（暴露出来了）。

她是一个好人，她是一个很好的外来者但带来了冲击。

其实我在选角的时候也想过好多香港的女演员，但我把她们的样子放到剧情里面还是（觉得达不到这个效果）。

如果她们来演喵喵这个角色的话，感觉一进门就是要吵架的，一开始就会产生很大的冲突。

但是如果是一个外来的人，还有就是这个女演员她的眼睛，我觉得好像在发光一样。

众人：（笑）导演：她不是香港人，看起来是一个很单纯的人，所以她说话的时候你会觉得她是真心的。

所以我想把她设置成一个外来人会对这个故事的冲击比较明显。

我：好，谢谢导演。

导演：谢谢，你们真的好厉害，我这么烂的普通话都听得懂。

众人：（笑）2022.9.3 16:00 上海长宁来福士百丽宫点映

也很久没看过港片了，还有主创连线。

前面真的爆笑，子华神跟喵喵讲普通话真是太好笑了，粤语版太多梗。

这种有烟火气的故事也是港味十足，家里搞得像西洋菜街（也是我以前常去的地方）；勾义嫂不是勾二嫂我也第一次知道（这里字幕都不懂翻了干脆改词）；而且教科书般的多次使用了重复这一搞笑手法。

饭桌戏戏剧张力真的很强。

后面也哭了很多次。

作为大哥的地位也好，卖屋的矛盾也好，很多东西只有跟自己的生活很相近，才会更容易受触动。

甚至会带来一些焦虑。

“打开门，走出去，走远点”和“家人在哪，家就在哪”，其实有点速食，可以说并没有把亲情讲好。

但还是有能狠狠共情的地方。

猪猪的女性觉醒还是有惊喜，外面有更精彩的世界。

顺便被安利到了色盲眼镜，可以搞一个。

连线了导演和三位主创。

这次我又是抢第一个提问。

导演说我的问题居然从来没有人问过他，他还没有好好想过😂其实我就是觉得它结束得有点随便，强行把家庭关系修复，then？

提问又送了海报✅

由头到尾，无论是台词，剧情都充满了刻意，不自然。

故事到某个情节，总能猜到准备要搞笑了，到了某个环节，总能知道要讲所谓的“金句”了。

所谓的“金句”“笑料”不管有没有助于推动剧情，总会被硬塞到里面，无时无刻尽显突兀。

例如，床压到手之类的老套的桥段，开心麻花都不好意思用了。

最后导演估计觉得兄弟抢女朋友的桥段缺乏深度，非得加什么“兄弟情”“家不一定要固守”教科书般的概念，最后导致格格不入，广东话叫作“九五搭八”。

黄子华，你是在演电影，剧情讲就衔接，逻辑，合理性，你以为在讲栋笃笑啊？

啥都金句金句。

表面看，电影确实充满了戏剧冲突，非常有戏剧性，但再怎么戏剧，你得复合基本逻辑。

弟弟带着哥哥前任到家里来一起吃饭，然后笑嘻嘻和哥哥说“你的前任是我现任？

现实生活中可能发生吗？

谁会这么直白处理这么敏感的事情？

吃饭且不说，还说住在一起？？？

哥哥居然同意？？？

哥哥前任，也就是弟弟现任也同意？？？

最后弟弟也同意？？？

Are you kidding me？？？

这是十级地震了？？

二十级台风了？？

只有他们的房子可以住了？？？

还经常出现下流至极的台词，如哥哥对弟弟说“：弟弟，我以前和你现任一起的时候啪啪得很爽，床都晃动'' 之类的话，还TM当着弟弟现任说。

最后为了让剧情到达高潮，生硬的找个理由播放起哥哥和弟弟现任的性爱录像。

最后所有演员都在家打起来了，乱七八糟。

打完后，全家人都好像被雷劈了，莫名其妙醒悟过来。

哥哥突然就觉得家人最重要，弟弟也马上忘记刚刚自己女朋友被哥哥干的画面，一片和谐，最后哥哥又突然遇到弟弟女朋友说什么“我们以后要以一种特殊的关系相处，不能因为你破坏我们兄弟情”。

哥哥为了追弟弟现任纠结了整部电影，最后打了一场架就马上醒悟了？

最恶心的就是，为了升华，增加深度，还得让母亲复活，一通说教，告诉家的意义.... 大哥，弟弟抢哥哥女朋友，然后哥哥又反抢弟弟女朋友，最后弟弟还看到哥哥上他女朋友的画面，整个屋子都弥漫着恶心的性暗示。

哥哥给弟弟装床的感觉就像是在说：“弟，我上过了，轮到你了！

哥给你装床！

”明明就是日本AV的剧情，一个女人和两个男人都上过床，然后还要和这两个男人住一起，这两个男人还是哥哥弟弟的关系，我甚至怀疑，如果他们爸爸在世，估计也会被变态的编剧安排进战局。

低俗你好好低俗不就好了吗？

咋了？

低俗完又觉得格调低了？

非得搞点温情，亲情，教育意义在里面？

导演肯定是一个嫖完，又劝人从良的好人。

很久很久没有看到一部这么纯正的港式喜剧新片了，不带颜色的。

看完立马想再看一遍。

以前让我有过这种感觉、能立刻想起来的就是《家有喜事》和《阿虎》了，真好！

第一次让我觉得网红看起来没有那么的不适，还是喵喵塑造的好吧。

除了嗲，还扮演了智慧和理性的一面。

喵喵和老大都是动了情了，要是最后就用那么一个路边背影让他俩就这么断了，我还想着得扣一星了。

上次看邓丽欣的电影还是初中时的《龙威》吧，没觉得时间让她有所差，反而觉得更有魅力了，是不是和林忆莲一样，岁月反而让她们更能美了:-) 张继聪开始觉得是boys的一员，因为是那时候的熟脸，学友的歌《还是觉得你最好》在片中也是他翻唱的，竟然直接用作电影大陆版片名了。

而一搜才知道，她老婆谢安琪原来那么有名，可不比现在的邓紫棋差啊，看来就只是在大陆没火而已。

哎，又不得不说是真的是存在"茧房”啊。

让我更惊喜的是王菀之，看起来三个女主里最平平无奇的她竟是唱作歌手啊，学友的《我真的受伤了》原来是她创作的，OST也有她唱作的一首歌，不得了！

现在再说说最大的收获喵喵林明祯吧，以前真的不知道她，原来是马来人，真是把一个有货有料的网红演活了，可能是我对网红的理解有偏差，要是网红能有她这水平，在哪都是人才啊！

昨晚刚回顾了《金玉满堂》，她讲出的那一口粤语真是和赵文卓当年讲的有异曲同工之妙，哈哈哈。

不得不感叹，香港文艺圈一直还是有很多人才的，黄子华都60多了，而其他的演员有的也才30左右。

之所以说港片没落了可能只是相对于当年的癫狂，以及后面大陆市场打开、资本涌入后的一段时间一下有些不知所措了。

看看现在陈可辛的回归，大陆影视这几年的凋敝，以及《饭》等作品的屡破票房纪录，可能就应了那句话，香港电影的出路可能不是要更去本土化，而是更应该本土化！

香港毕竟有积累、有底蕴，有关怀，想当年我们只能看盗版港片的时候，生活的各方面跟香港的difference得有多大，不也都欣赏得了港片、觉得好得很而奉为经典时代吗？

加油！

有杜琪峰们的坚守，其他人在历尽彷徨后，都只要坚持，相信你们会更好！

《还是觉得你最好》我看了两遍，最喜欢的还是导演对女性角色的塑造。

片中出现了3位女性，有2位甚至还是情敌关系，但并没有空口鉴婊、阴阳怪气、雌竞这种情节出现，反而大家都显现出了一种融洽、独立、相互帮助的品质，要知道，能把女性角色拍的不被女观众讨厌，且不是男主人公成长/独立的跳板，真的很难，尤其是对于国产电影而言。

Monica这个角色我最喜欢，她很立体，也很复杂，像个真正的成年女性。

她一边工作一边读phd，压力很大，情感状况也不甚明了，时不时会情绪爆发一下，反而显得更加生动。

她经常在心里演小剧场，在新欢和旧爱之间来回摇摆，二弟足够温柔体贴，大哥现在看起来也并不是那么面目可憎，更何况再复盘当年的分手，原来是误会重重。

分手多年再相逢，当年再大的怨气也消了，留下的只有美好的片段，Monica肯定是动了心的，所以当她跟大哥抱在一起甚至吻在一起的时候我一点都不惊讶。

而两人之后的表现也将“千帆过尽”的含义表达的很清晰，人还是当年的人，但感觉却早已不是当年的感觉了。

原来大家念念不忘的感觉早就在时间中一点点消磨殆尽了，这本身就是爱情的真相。

我还挺喜欢看这种展现真实生活的桥段的，女主角不用带着牌坊谈恋爱，观众也不必苛责他们在道德上的瑕疵，正是错误与瑕疵，才使得人物有魅力。

Josephine的成长是片中最明显的一条线，从催着男友结婚到拒绝男友的求婚，她在日复一日的厨房劳作中找到了自己真正想要的和不想要的。

面对心爱的人她满腹怨气的说想喂屎给对方吃，这一桥段真的全场爆笑，因为太真实了，很多女的在面对自己的另一半时都是这种咬牙切齿的态度，明明他是自己最亲密的人，却恨不得给他喂屎。

Josephine和三弟这种又像情侣又似姐弟的关系其实非常消耗人，两人在漫长的恋爱过程中，早都已经分不清对彼此是爱情还是亲情了，三弟总想等自己成功一点再结婚，但他从没想过Josephine是如何定义成功的。

本片的导演明明是个男性，却能触达到两性关系中较弱势一方的感受，作为女性观众，我还是挺受用的。

不知道后面Josephine和三弟的关系会走向何处，但起码她勇敢地说出了自己的感受，她不想再走外婆和妈妈的老路了，从被预设好的道路上走出来，这本身就是一种突破。

喵喵这个角色近乎完美，她漂亮且聪明，且在面对其他女性时没有那种因为漂亮聪明而带来的优越感与压迫感，她能敏锐的察觉到Josephine的天赋，更能第一时间猜到大哥的隐疾，在大家吵翻天之后，还能不带任何嫉妒情绪的化解尴尬，真的是位妙人。

但我最喜欢的还是她对感情的态度，交过很多男朋友又怎样，她很认真的面对每一段感情，数量和对感情的态度并无直接联系，男导演/男编剧能意识到这点，更为难得。

这是一部险些被片名耽误的生活流喜剧片，它港味醇正浓郁，人物形象鲜活，节奏不急不躁，徐徐展开，用一点点植根于生活的细节小火慢炖，一步步融成一部接地气的成年人情感生活蓝图。

影片后半段渐入佳境，探讨爱情中无法用词汇准确定义的男女关系，描绘这可爱的一家人在悲欢离合的人生里兜兜转转走一圈后，内心的终极选择和答案。

香港电影离不开美食，生活流电影更是吃中见“真相”。

生活流电影的精髓就是在看似平淡的饭局中演绎一场场惊心动魄的人物内在情感暗涌。

我注意到电影中的三顿饭让我形象深刻，因为每顿饭的菜都有特别的含义。

第一顿饭大家吃的是火锅。

这里饭局戏剧冲突密集，大哥与前女友莫妮卡重逢，三弟和女友Josephine又一次为了结婚不结婚大吵，天使般抚慰所有人的角色喵喵空降，二哥不经意间泄露自己曾偷偷暗恋“大嫂”的过往，大哥不甘示弱回击原先的那张床自己和莫妮卡睡时又窄又让人腰疼。

这场饭局气氛火热沸腾，撕B吵架简直一触即发，达到第一个小高潮，所以热气腾腾的火锅作为第一场饭局的主打菜再合适不过了。

第二顿饭大家吃的是Josephine煮的那道“猪扮牛，牛扮猪”，猪排牛排大乱炖。

这顿饭暗示着几个人物身份的错换。

原本大哥的女友莫妮卡变成和二哥因为工作结缘水到渠成相爱的二嫂，而网红喵喵也不再是一个外来者，假扮大哥用来掩饰自己失落的新女友。

这种新的排列组合让剧情引人入胜，让人物对手戏交战正酣，大哥和喵喵的天台摊牌戏让我看到了黄子华的演技，也让嬉笑的剧情沉淀下来，让观众了解到喵喵这个角色并非只是吸引眼球的嫩模工具人，因为才几天喵喵就察觉到了之前莫妮卡未曾发现的大哥红绿色盲事实，所以喵喵对大哥绝非随便玩玩，用心程度可见一斑。

第三顿饭是大家经过一场终极大吵，一切破碎又一切重组后的和好团员饭。

这顿饭的主菜是有福叉烧。

可贵的是，这道菜还是原来大家记忆中熟悉味道，虽然“难吃”，但这是大家几十年人生的羁绊，是对自己糟糕感情生活的自嘲。

奇怪的是，有些菜明明不好吃，你却津津有味的吃了一辈子，有些人你再大吵大闹也割舍不掉，因为他们不是别人，是你骂骂咧咧却心心念念的家人。

这场在“二嫂”的文物龙凤呈祥招牌下的家庭饭局戏年代感十足，也是导演对老香港的致敬怀念。

这场最后的大团圆戏让我们感觉到这个家是他们在经历过百转千回的人生和荒唐可笑的生活后，他们心底里依然想栖息和永远守护的地方。

老房子虽然要卖了，但家人在家就在，与此同时，大哥也迈向了新生活，和莫妮卡彻底告别。

这部电影因为情节比较生活化，对话较多，所以初看可能有一点平淡，但看着看着后半段越看越入戏，越看越联想到我们自己的生活，等电影结束后，后劲突然涌上来了，回味无穷。

电影结束，几个电影中困扰我的问题在点映后的导演连线环节似乎得到了解答。

我不知道是不是你心中的答案。

大哥和莫妮卡接吻后，两个人的情感发生了什么变化？

大哥克制不住自己，情不自禁上头热吻后，莫妮卡突然中断清醒，呆滞的表情让观众明白两个人缘分已尽。

莫妮卡也许曾在大哥和二哥中犹豫徘徊，但这个没有感觉的吻也让她明白，是自己一直沉溺在过去美化的记忆中，和大哥的那段旧感情中pk和ok的误会只是压死他们感情的最后一根稻草。

分手的理由大多千奇百怪，归根结底只是因为我已经不再爱你，不愿再妥协，不愿再包容你罢了。

三弟最后为什么没有和女友求婚成功，两个人不是一直看起来挺甜蜜的吗？

三弟虽然最后电竞比赛夺冠，赢得了奖金，但女友Josephine真的只需要钱吗？

Josephine是一个看起来很传统，但骨子里是敢于突破传统的新女性形象。

她的外婆是菲佣，妈妈又做了一辈子包餐，所以可想而知，她早已经厌倦了这样依附别人的人生。

她会问自己，难道自己真的要做一个一辈子给电竞冠军煮菜的黄脸婆？

不，她要爱，要陪伴，要做一个短视频烹饪网红，她要有自己热爱并为之奋斗的事业，要有自己独立的生活和人生。

喵喵和大哥最后是在一起了吗？

喵喵这个角色非常讨喜，是空降在这个嬉笑怒骂大家庭里的小天使，她负责抚慰所有人破碎的心。

是她联系18个前男友中的一位帮助大哥解决抄袭问题，并让大哥面对自己真实的感情。

是她帮助Josephine成为烹饪网红，成为独立女性，是她热情去为三弟的电竞比赛加油打气，是她和莫妮卡女性间的互相扶持。

结尾中，大哥和母亲天台亦真亦幻的对饮戏，母亲告诉大哥是时候卖房走出去了。

是的，大哥听了母亲的话，离开熟悉的生活地带也许会有新的惊喜，他最后和喵喵说吃饭的地方远一点也好也是这个意思，大哥终于决定要开始新的一段感情了，他决定向前走，迈向新的人生了。

这是一部关于家庭的电影，家是一个你经历过悲欢离合，你经历过繁花落尽后内心依然可以停留永驻，永远觉得那里最好的地方。

秋天到了，天气有点凉了，但看完这部电影心里却暖暖的。

1.经鉴定，原版的名字《饭戏攻心》更贴题，因为主要戏剧冲突都在回家吃饭时展开。

大陆片名《还是觉得你最好》不知所谓，像国产烂俗爱情片。

作为美食片，里面的菜看着都好好吃。

2.摄影拍得不错。

3.此前黄子华主演过的最好电影是《男歌女唱》，后来一部接一部是烂片，这次终于有一部片排在《男歌女唱》前面，刷新了黄子华的最好电影排名。

4.我最喜欢的情节是黄子华与妈妈的对话，很有趣的反问了为什么把故人说的话要看得那么重要，说话的人说不定只是随口一说呢。

最终释怀。

/𝒮𝓮𝓅./ 𝓽𝓪𝓴𝓮 𝓪 𝓶𝓸𝓿𝓲𝓮 ◡̈♥︎ྀ🎬观《还是觉得你最好》评分：⭐️⭐️⭐️电影表达的“你”的“好”，是指兄弟之间的手足情，我以为是他们经历一些事以后发现自己对象有多好呢…剧情有点狗血，这都什么年代了，老戏码又翻出来炒了炒？

大哥分手三年后，二哥接盘带回家，这个女人跟这一家子真有缘…然后大哥又有点放不下了，找了个送上门的小有名气女主播喵喵当自己对象不说，又跟前任拉扯不清，甚至还有进一步独处暧昧和kiss的行为…这什么玩意儿啊？

喵喵也是真的要多nc就多nc，上来就是前男友巴拉巴拉的，真行，谈了18个，⑥！

说话有情商但不多，后面U盘事件也很离谱，你导入之前不看看U盘里面有啥吗？

拿来就用？

还是从别人桌上拿的…这个大哥还保留着跟前任xxoo的视频也是挺恶心的，以至于后面流出来，导致了矛盾的激化。

该说不说，人家大哥二哥打架，这个女人又莫名其妙趁此砸了别人的球桌，这操作真的不理解。

故事基本上都是发生在这个家中，甚至一餐饭都占了很长时间，走向平淡，看着没什么意思，甚至想睡觉…

我看過很多電影，預告看著很精彩，結果正片無聊到能看睡着，俗稱預告騙。

飯戯攻心也是一部預告騙，但和其他的預告騙不同，這部戲正片和預告片的精彩程度是換過來的，預告讓我無語，正片卻是精彩的。

看完預告還能勇敢走進紐約戲院看這部電影的我唯一的理由就是喜歡黃子華。

看之前很怨念爲什麽自己那麽堅持要現場看這部戲，難道喜歡黃子華就一定要看這部預告看得我無語凝咽的電影嗎？

看完后很慶幸自己的堅持，因爲喜歡黃子華這個理由，讓我在戲院裏開懷大笑了兩小時，讓我沒有錯過這部近十年來我看過的最好的香港喜劇電影。

説完心情，來説電影，這部戲帶給了我很多驚喜。

首先，我一直以爲這部戲的主題就是預告裏所説的，兩兄弟爭一個女朋友，講的是愛情喜劇的主題。

看完才發現，這部戲的主題其實是關於親情，關於什麽是家庭的討論。

【説來也巧，黃子華今年演的一部舞臺劇也是講家庭主題，但一個是溫馨喜劇題材，一個是嚴肅悲正劇題材，兩個相同題材卻截然相反的感覺，我個人是很推介在香港看完最後禮物的觀衆也入場看飯戯攻心的，因爲有治愈的功效（笑）】聊家庭，加點愛情調劑，這部戲的確是觀衆在賀歲和中秋檔期看電影的最好選擇。

整部戯雖然表面上一直都在討論主角們的四角關係，但其實真正推動劇情發展的是關於三兄弟之間感情的分和合，在我看來，愛情在這部戲裏是表淺的主題，真正内在的主題，導演想要表達的主題，其實是家庭。

而導演在電影最後第二幕，把整個家庭主題升華到另一個層面，我不想劇透，但當我看到男主角坐在天臺説話的那一幕時，作爲一個海外的華人，我被這一幕，這段對話真切地感動到了。

這部戲第二點讓我驚喜的是陳詠燊導演（同時也是編劇）對整部戯笑位的鋪墊。

我個人很喜歡那種有上下文關係的笑位。

什麽意思呢，就是這部戲裏一些punchline出現之前，通常會有針對這個punchline的伏筆。

因爲有伏筆，所以當punchline出現的時候，好笑程度會加大，甚至還會有重複伏筆然後再用一次punchline的時候，雖然可能講的不是同一個人，整個punchline是有漸進的感覺的，讓你第一次聽到的時候大笑，第二次聽到的時候爆笑。

我很喜歡這類型的笑點，給我的感覺這和創作棟篤笑時的思路和手法是一樣的。

第三點的驚喜是笑位的類型。

香港很多的喜劇，裏面的gag和笑位其實都是很低俗和色情的，在我看來就是屎尿屁笑位。

也不是說看了完全笑不出來，但看多了就覺得也不過那樣，搞笑的題材永遠是那幾樣其實都好無聊，反正我不是這種笑片的擁躉。

這部戲也有這類型的gag，但不是主流，而且完全不會覺得低俗和下流。

這部戲引你笑的方式是多種多樣的，陳導演沒有永遠只用一種方式設置笑位。

我一直都覺得好不好笑這件事，每個人都有不同的點，不同的被逗笑的方式。

有些人喜歡冷笑話，有些人喜歡mean精諷刺，有些人喜歡黑色幽默，有些人喜歡無厘頭，有些人喜歡食字gag，有些人喜歡惡搞，有些人喜歡地獄梗。

大家被逗笑的方式都不一樣。

而這部戲裏面不同類型的gag和笑位，我相信可以滿足不同笑點的觀衆。

陳詠燊導演的編劇水平我是相信的（懺悔一下其實看預告騙的時候有稍微一秒的小小地質疑了一下）。

看簡介那麽俗套的故事能寫得如此溫馨，搞笑，有幾幕還能讓我覺得驚喜。

我覺得這部戲第一值得誇獎的必須是陳導演本人。

第二誇一下林明禎小姐，戯裏造型可愛，搞怪。

這個角色真的很適合林小姐，而且她在裏面說的粵語我不看字幕都能聽懂百分之八十，能看出來是下了一番功夫的。

第三個要誇的是張繼聰和陳湛文，兩位演員雖然都是第一次和黃子華合作，但搭得很有火花和默契。

我【個人覺得】比黃子華之前很多固定搭檔【除了許紹雄】都要讓我覺得好。

張繼聰的喜劇表演我一向是喜歡的，這次雖然不是説很多笑位能讓他表現【畢竟是群戲】但在整部戯裏調劑得特別好。

陳湛文我是沒想過喜劇能演這麽好，讓我耳目一新，這位演員以後的戯我覺得可以期待一下。

最後呢，想説一下我偶像。

這部戲和之前我看的那些黃子華主演的電影非常不同。

雖然都是喜劇，雖然都是黃子華做主角，但這部戲并沒有那麽“黃子華”。

作爲一個喜歡了黃子華先生十五年的人，對於黃子華的喜劇模式有一定的瞭解。

棟篤笑裏固然之全是他風格的烙印，不管是在電視劇還是電影裏，很多時候他説出來的對白和gag，我都能大致分辨出這是編劇劇本裏本來就有的還是他改過的。

黃子華這三個字在黃子華的作品裏，不管是什麽形式都有很重很重的烙印【當然也可以說這種固定印象其實是觀衆（我）加在黃生身上的】但看這部戲的時候，很多笑位和gag都不像之前那些黃子華主演的喜劇一樣，那麽重的“黃子華”味。

這就説明了，作爲喜劇演員黃子華，黃生在走出自己的舒適區，在摸索和以前不同的喜劇表現手法和演法。

所以在這部戯的某一幕裏，會讓我覺得這不是黃子華在演戲，而是一個好的喜劇演員在演戲，在搞笑。

“黃子華“味在這一幕裏被黃子華本人弱化了。

作爲一個fans，我是很開心看到自己的偶像作出不同嘗試的。

我其實一直都不明白點解黃生現在那麽堅持拍喜劇題材，明明現在那麽多有名的喜劇演員轉型拍悲正劇都能成功【觀衆其實很受這一套】，明明拍悲劇的演技是被贊揚過的【例如非常公民同埋野豬仲有現在的最後禮物】。

直到那天看金像獎頒獎典禮，聽了許冠文說的得獎感言，好像有點明白黃生的堅持是爲什麽了。

到那天我坐在戲院裏，聼陳導演說的這番話：《飯戲攻心》是一齣喜劇，在全世界都風起雲湧，大家正在面對前所未有的挑戰的時候，我仍然選擇拍喜劇，因為我相信笑的力量。

希望大家即使遇上困難，仍然願意樂觀面對，願意帶著微笑去面對。

明天，就讓我們一起帶著微笑去面對挑戰，我哋一齊笑看風雲。

”我現在覺得，應該所有現在仍堅持拍喜劇的香港臺前幕後，都是一樣的想法，對吧黃生。

一部喜劇，我覺得其他都不重要，最重要是是否能讓觀衆笑。

觀衆笑了，就是精彩的喜劇，觀衆不笑，就是無聊的喜劇，無聊的喜劇是比爛片更可怕的存在。

而戲院裏觀衆的笑聲便是對這部戲最直接的評價。

在看這部戲整整兩個小時裏，我聼到，戲院裏的笑聲不斷，咳嗽聲也不斷【不是因爲covid不要怕】。

我回想了一下上次在公衆場合聽到那麽多觀衆笑到咳嗽的表演，是看金盆𠺘口的時候。

謝謝飯戯攻心的全體臺前幕後，讓我再次感受到喜劇表演的力量。

ps，部戯的兩首歌都好好聽！

而且貼合故事！

好喜歡。