Cake-20143.5.短评写不下。
Jennifer Aniston 第一次不是傻大姐,而且她也清楚表明自己不是St.Aniston。
医院一段:Nina:You're probably wondering about the cake.Claire:I didn't want to be rude, but yes.Nina:Remember when Annette asked us what our dream would be if we didn't have chronic pain?Claire:God, I always hated her drippy little exercises.Nina:Yours was to have sex with the entire Madrid soccer team.Claire:And yours was sickeningly sincere.Nina:What's wrong with a mother wanting to make her son a birthday cake from scratch? Everybody in the group cried when I told mine.Everybody except you.Claire:I had my reasons.Nina:I know that now.Claire:I know you know. To be honest, I was never impressed with the whole Saint Nina thing.Nina:Saints don't jump off bridges.Claire:I give you points for execution.Anna饰演的Nina不是圣人,Jen饰演的Claire更不是圣人。
相反,她一开头在互助小组便咄咄逼人,其后更是以控诉威胁达到自己目的。
对丈夫、对情人皆是冷淡,大概唯一对其好的只有墨西哥佣人Silvana,她为她解围(但似乎并没有支付她人工哦),对Nina的先生或许有点陌生人的温柔。
此外,她基本上与世隔绝。
我也不太认同说Jen一个人撑起了整部戏。
虽说她为了片子增肥、素颜、变丑,但整体演技还是不行,过于惊乍。
反观墨西哥女演员Adriana Barraza每次讲西班牙语都大赞。
梅姨女儿饰演的医生、Felicity Huffman和William H. Macy夫妇、Sam Worthington,他们出场不多,但都推动了剧情和情绪。
这里还忍不住说一下Anna Kendrick近年什么片子都要唱一下,这个片子她终于没开腔。
特别喜欢的还有卧轨的一段,Anna和Jen卧轨对谈,adorable.兔子洞和蛋糕。
每个人都说这部片子像兔子洞,没错,像兔子洞。
但是兔子洞里面的Nico有丈夫、有朋友、有邻居,她跟肇事者还有沟通。
这些Jen都没有。
事实上,她也受到了事故重创,全身都是疤痕,只能靠各种止痛药镇静剂活下去,物理治疗的医生说她的情况半年都没有丁点好转。
究竟为什么纠结一个蛋糕?
最后那个女孩,原本就是为了偷东西,Jen突然不bitch了,她带她到了LA,让她做一个蛋糕。
当最后女孩偷钱走佬,她也不再追究,而是让Silvana也品尝蛋糕的滋味,“This thief can cook.”Nina死后终于知道Claire为何不为自己的蛋糕故事而感动哭泣,也许蛋糕也就是Claire对自己对儿子的一个亏欠。
这部分没有明确交代,但总之最后她终于释怀。
不过最后坐起来那一下简直有点夸张了。
而且片子虽然不长,给人感觉各种拖沓和含糊。
腹黑说一句,前夫送照片给Jen,这个真的是一个sweet的举动么?
我觉得好伤感。
照片里的他们越快乐,传达出来的感情就越伤感。
不是么?
对了,男版的Halo也是好听。
晚安。
蛋糕】前几天无意中翻看到的一部电影。
是女神Jennifer Aniston主演的一部剧情片。
讲述的是慢性疼痛症患者在面对疾病,丧子之痛的日常。
我能感受到的是,真实的疼痛。
不断地服用止痛药,酗酒,移动的每一步都恨不得端着自己走,远行时小心翼翼地卧躺和说话,向周遭不经意流露出的满当当的恶意,任性地处理家里孩子的遗物,深吸着气和管道工人做爱……她好痛。
痛得难以言喻缺乏表达方式。
其中最深切的是她的几次下水。
一次是因为半夜疼得睡不着,她到自家游泳池里小心翼翼地侧泳,水波划动,手臂的挥划和配合动作的叫喊,好痛;还一次是在理疗中心,辅导员建议这个半年来没有任何进展的病人“另寻高明”时,好痛——明明看起来像是在积极生活,可是明眼人一眼就看穿自己内心悲痛绝望,那种……是羞愧?
是不安?
还是说,只是逃避?
原来逃避也那么痛。
最后一张图,是片末了。
算是一个和解吧,主人公对自己,对生活的一个和解。
然而并没有非常刻意,并不像许多生活勇士那样,骑着高头骏马,配着利剑,高傲地向敌人甩去一双白手套,宣誓对战,并没有。
她只是,小心的,忍着痛,往前走了一点点。
可是却让人看得欢呼雀跃。
这部电影让我想起《蕾切尔的婚礼》,是一部毒瘾戒除者艰难真实的心路历程,她回到了家,家却拖着她往回看,不断回顾,不断痛苦,层层揭发,却最终因家人的谅解而得到了救赎。
作为剧情片,后者更胜一筹,作为人生经历,前者的痛更痛。
且同是丧失亲人,她以一句“我曾是个好母亲”(她说的“曾经”,我的理解是相对于她还是“母亲”身份而言的),让自己获得了救赎,她是自救的。
因此和解也就来得顺其自然
上一次被詹尼佛•安妮斯顿震撼还是她2013年的《冒牌家庭》,当几乎珠黄的脱衣女郎突然大跳钢管舞,这部爱玩爱癫的半荤喜剧才算浓香四溢,多得安妮斯顿的卖力演出,挽救了美国囧片的俗套命运。
而在《蛋糕》中,她所演绎的深陷病痛的克莱尔始终处于精神与肉体的双重焦躁中,基本上将她过往的美女/傻女形象颠覆殆尽,没有能够剑指奥斯卡,引来影迷不平。
事实上,究竟是因为安妮斯顿才令这部影片有了更多吸引人的看点,抑或是这部电影本身,已经很难判断。
本片导演丹尼尔•巴尔兹显然不想在视听语言上多下功夫,所在多见的正反打镜头预示着一种反吸引力的倾向,这部精神状态指向主角克莱尔疾患的前世今生,夹杂着在互助会的“难友”妮娜的非正常死亡,令这种教人焦虑的状态变本加厉。
在影片中,平常的正反打对话里,往往呈示出克莱尔一时一地的复杂心态,这是剧作上的用力指出,亦让与克莱尔接触的周边角色们变得丰满,从她的钟点工到妮娜的丈夫,都带着各自的复杂心态,处理着观众眼前、同时也是他们眼前的这个“疯女人”。
或许安妮斯顿的表演太过抢眼,致令其他角色发挥有限,更多时候,包括妮娜丈夫在内的角色承担的是一种映射功能,通过他们的行为举止来呈示克莱尔本身的复杂面目。
这亦是《蛋糕》在兴味相当平淡104分钟里所憋着的一口气。
克莱尔时常与他幻想中存在于面前的妮娜对话,试图获取妮娜的真实心态,这亦是克莱尔用以解脱自我的手段,而她的墨西哥钟点工亦在自身复杂的家庭文化背景经历中来衬托克莱尔的虚无。
这些桥段令人感到漫不经心,事实上也并未有效传达创作者希望达成的意图,更多时候,事情只是在发生,而非在陈述。
这也反映出影片整体上的力不从心,依靠安妮斯顿个人的表演来带动整部电影走向观众,确实令人感到比较吃力。
克莱尔的幻境里经常突然闪回到妮娜坠桥的画面,这些画面出现时并未能被证实是克莱尔亲眼所见,然而这些插图卡片一样的闪回镜头,打破了影片延缓的节奏,同样也显得突兀。
事实上有经验的观众一眼就能看出本片的题旨是身心疗愈,而结局无非两种,愈合与无法愈合,这同时也是影片能否有效缝合观众期待与自身表意的问题,当克莱尔在结尾作出了关键性的动作,这个问题不攻自破,然而也并不能令人感到振奋。
这就如同“蛋糕”在影片中的地位一样,功能并不在于展示“蛋糕”及其承载的伤痛究竟为何,而是借由这一理想化且图腾式的物件,来传达主角伤痛的源头并指示疗愈过程的可见形态。
正如克莱尔面对现实中的众人与臆想中的妮娜一样,“蛋糕”是没有具体意义的能指,当它的指代功能消失,影片亦自动回复到一个与主角携手回归的正常态,此时回望所有淡淡来去的情节,亦如一场幻梦。
但很难说《蛋糕》中营构的桥段是行为无穷的,在影像表层上早早失去了吸引人的造梦动力,内里其实也比较苍白。
安妮斯顿在片中的形象固然因其用心表演而显得真实逼人,但另一方面,因这种投入而破坏了安妮斯顿过往的经典女性形象,作为一个明星她完成了向表演艺术家的迈进,同时进一步击破了过往形象的魅力场域。
这一点非常难能可贵,同时对影片表意来说是一招险棋。
所以《蛋糕》有惊喜而未够惊喜,有内容而并不丰满,它创造性地将一个痛苦的女人安置在错综复杂的各种情境中,最后的解决方式见仁见智,但绝不是最好或曰最令人动容的,通常这样的结尾(还是要大家自己去看),应该有久旱甘霖的心跳加速,然而并没有(起码笔者没有),安妮斯顿之于整部电影,实在太过抢眼,抢眼到不正常的地步,这是否矫枉过正?
是一个值得琢磨的问题。
就像做research一样,打算从关键词(或者说,线索)入手,解析这部电影。
这部影片的线索有三个:“老鼠”、“nina”和“蛋糕”。
以这三个线索为轴,claire完成了从自暴自弃拒绝他人到自尊自爱善解人意的转变。
首先,有关“老鼠”这个线索:影片中claire第一次在泳池边看见老鼠后,险些溺死在泳池中。
从老鼠出现开始,claire开始了一次次的自杀行为。
为什么是老鼠?
claire在卧轨自杀时提到自己儿时曾经在胡桃夹子里扮演老鼠(自行脑补胡桃夹子这个童话故事)。
可见,老鼠在这里象征着在黑暗深处压抑着、蛰伏着的阴暗面。
影片中还有一次出现老鼠,是在保姆邀请nina丈夫来家里吃饭之前,claire烫了新发型,向放松疗法的教练和互助小组的咨询师道歉,在家中的泳池里漂浮放空时不再是以寻死为目的。
看起来claire对生活变的积极起来,但是导演立刻给了泳池边的老鼠一个特写(说明claire内心深处的阴影仍然存在)。
这就像一个不祥的预兆,于是接下来claire的自毁行为并没有终结,而是逐渐达到高潮:看见肇事司机后过量服药而住院、出院后又尝试卧轨自杀。
但在这之后,老鼠就没有再出现了。
然后,有关“Nina”这条线索:这无疑是影片中最重要的一条线索。
影片最开始claire就表达了对Nina自杀的反感,但自己却一次次地梦见甚至幻视nina暗示和教唆自己自杀。
出于对nina的好奇,claire重游nina自杀的天桥,视察nina的住处,拜访nina的丈夫。
claire对nina是反感又蔑视的,从影片一开始claire对nina自杀后遭遇的一系列狼狈的描述、从claire在幻觉里对nina的质问“你漂亮、年轻,你可以成为一个好母亲,你却自杀了。
”都可以看出来。
但nina的化身对于claire无疑是一个自我拯救的镜子和负面情绪倾泻的渠道。
卧轨自杀那段无疑是影片情绪的至高点,在nina的步步相逼下,claire终于原谅了自己,重复说了两次:“i was a good mother.”这时nina彻底消失了,claire也最终回归到现实里,蹒跚地想要离开轨道结束自杀行为。
最后,“蛋糕”这个线索:第一次出现蛋糕,是claire暴打肇事司机并服药过量而住院时,幻视nina端着蛋糕来看她。
幻觉里,nina说如果没有慢性病病痛的折磨,自己最大的心愿是在儿子生日时为他做一个蛋糕。
claire嘲笑了nina的虚伪,因为nina并非像自己表达的那样成为一位好母亲,而是用自杀主动抛弃了自己的孩子。
nina说圣人不会从天桥上跳下去的,暗示自己其实也是承受了太多痛苦而不得已为之的。
nina让claire许愿,claire虽然想不到什么愿望但还是照做了,可见claire也在同情n并且逐渐理解和原谅nina。
这次nina的出现,没有让claire自杀,而是自己一个人从窗台上跳下去了,让claire惊恐不已,并再次失控。
第二次出现蛋糕,是claire卧轨行为使精神世界得以升华之后,claire偶遇了一个梦想成为演员的女孩,尽管女孩有着小偷小摸的行为,claire却用自己的方式想要帮助这个女孩:以制作一个铺满糖霜的蛋糕为理由“资助”了这个女孩。
甚至连钱包被偷,也只是打算冻结银行卡而不去追究,通情达理慷慨豁达啊。
第三次出现蛋糕,使claire带着女孩制作的蛋糕来到nina家,给蛋糕插上饰物,打算将蛋糕送给nina的儿子。
我猜想之所以这么做,一方面claire真正原谅了nina,想要帮nina完成那个做蛋糕给儿子的遗愿,另一方面是想借nina的儿子表达对自己儿子的爱与思念。
因为接下来claire就去来自己儿子的墓地,并且最终,claire不再恐惧直视汽车前方,在车里坐了起来。
这部影片还有很多美好且感人至深的细节,比如墨西哥保姆细心保管了很多箱claire试图转送他人的儿子玩具,claire的丈夫在claire拒绝他的帮助后坐在门口不肯离去握着claire的手陪伴她入睡,等等。
至于电影为什么取名为蛋糕,为觉得看到这里已经不需要纠结了,蛋糕,其实就是爱。
最后,我想谈谈内心的阴影。
当阴影足够强大时,其背后负面情绪的能量也是巨大的,酗酒、药物镇静、滥交都没有办法消融负面情绪,相反,越是压抑,负面的感觉越是强大。
消除负面情绪,唯一的办法就是接纳现实,原谅自己,唯有真正原谅自己,才有可能让自己不再感到愤怒和悲伤。
就像claire在卧轨时的彻悟,最终原谅了自己,也原谅了nina。
所以说,尽管生活充满变数,但有缺憾亦会有圆满吧,擦干泪水,还是要继续前行啊。
不知是有意还是无意,昨天才看了安妮斯顿的《随波逐流》,今天又看了她的《蛋糕》。
与前者相比,《蛋糕》是安妮斯顿表演上的一个突破吧。
就不吐槽豆瓣上的简介了,在我看来《蛋糕》讲述的是一个很像波兰斯基的《蓝》或者《兔子洞》等等的故事,同样是车祸丧子陷入无限循环的痛苦,但《蛋糕》则在其中加入了互助小组成员自杀对于主人公产生的影响。
安妮斯顿饰演的克莱尔,暴躁,阴郁,敏感,特别地敏感。
尽管她总是说别人敏感,但最敏感的其实是她自己。
丧子之后参加了一个互助协会,在其中认识了年轻漂亮的妮娜,但妮娜却自杀了。
于是在影片的开头,我们看到的是互助组为妮娜召开的追悼会。
克莱尔在会上发表了一番对妮娜死亡以及死法的言论,于是在影片后面妮娜的”鬼魂“一直”缠着“她。
被病痛以及丧子之痛折磨得万分痛苦的克莱尔尝试过自杀,但最后却发现自己并不想死。
这个故事是很典型的好莱坞三幕剧叙事结构。
主人公遭到冲击——主人公如何应对冲击——主人公在冲击中产生蜕变。
故事并无太大新意,而且拍摄手法时而小清新时而拍成恐怖片,略显拖沓的剧情让人看的有些烦躁。
不过,卡莱尔和Silvana之间的互动还算有趣。
但除了卡莱尔作为主人公有着较为立体的性格之外,其他配角没有太多出彩之处,太过平实,有些单调。
其实最让我感慨的是安妮斯顿。
Rachel这个标签对于她来说应该是有惊喜有沉重的吧,这次《蛋糕》里不顾形象,衣着邋遢脸上有疤毒舌刻薄,但还是让我在某些时刻想起Rachel。
(《Friends》里除了chandeler和Joey,最喜欢的就是Rachel啦)总体片子,最大的亮点只有安妮斯顿。
结尾的”蛋糕“回归主题,按照导演意愿让本片最后得以升华。
不知怎的想起《阿甘正传》里的”巧克力“。
”人生就像一块蛋糕,口味不同带给味觉的体验也不同。
吃到了苦涩的蛋糕没关系,总会咽下去,然后再尝一口甜美。
“
安妮斯顿能在这本片子里这么不在乎颜值我也是吓了一跳。
妮可基德曼哪本片子都是柔光水滑的丝质长发,精雕细琢的面孔,水亮亮的眼睛,安妮斯顿这本的造型完全不见明星光彩,打光把脸都弄平了。
这个故事发生在现实世界中可以生生要了任何母亲的命,和儿子出去,然而车祸中儿子死了。
人都是感觉被世界抛弃了才开始抛弃世界的,好玩的是你抛弃世界和世界抛弃你的感觉其实差不多,所以人生的选择多有限啊,就是俗话说的“惹不起我也躲不起”。
这种母亲的角色我都是十二万分的同情的,你没法怪她,Claire对谁都不满意,她的世界已经不是简单的“我想静静”,她就是想糟蹋自己的生活,等着毁灭是什么感觉。
那时候慈禧也是这个思路。
我看到一半的时候就想,完了,这片子没法拍了,你指望一个失去孩子的母亲获得新生吗,太不现实了,那么导演到底要拍什么?
原来导演是说,哪怕我想振作一下,也会随时随地的被打破。
人就是这样,刚烂一点点,总是放着不管干坐着,等烂到泥里了又想从泥坑里爬出来,追求一种微妙的平衡吧。
不是每个人都有勇气死亡的。
最后蛋糕的情节让我感觉片子一下长了30分钟,其实没什么必要嘛。
墨西哥玉米饼也很好吃,干嘛执着蛋糕呢。
顺便说里面最爱的角色是墨西哥保姆silvana,一股暖意袭来。
一场可怕的事故(应该是车祸,影片中没有正面表现)给克莱尔留下了满身疤痕和伤痛,但再狰狞的外伤也比不过失去挚爱的儿子所带来的痛苦和绝望。
电影前半个小时的情节是比较抓人的,会想知道这个痛苦绝望的女人到底经历了什么灾难。
但所谓的悬疑渐渐解开之后,正文差不多该开始了,拖沓的节奏和零散的情节却让人感觉继续在长久地铺垫,无甚起伏,一堆一块拼拼凑凑走到结局。
另外几个被电影渲染为焦点的东西,都不明不白,让人感到无厘头。
一是互助小组的成员Nina的自杀,以此开头,并且貌似深深地影响了克莱尔,请的也算是比较活跃的演员,但真没觉得到底有什么作用,跟她自己的痛苦有什么关系啊,只是因为自杀所以刺激了她么,难道还能比失去儿子的刺激更深么。
二是片名蛋糕的点题,有点牵强,迷迷糊糊就带过了,至今没想出来到底有什么特殊的寓意。
三是貌似的男主角Nina的丈夫,更是鸡肋,在影片中的作用和重要性不如简介的十分之一。
而更符合逻辑,也更让人心动和心痛的克莱尔的丈夫,爱她却被彼此的绝望推开,却一闪而过。
这样就像一张画作,大部分是一团乱麻,缺乏美感与逻辑,剩下个不起眼的角落挤着精美而动人的笔触。
这就是给我的感觉,也许正是导演和编剧想要达到的效果,那么他们成功了。
别人演绎这部作品可能无功无过,但对安妮斯顿来说就确实难能可贵了吧。
要知道她从老友记的傻大姐瑞秋出道,几乎就是喜剧路线一路走,我也曾经以为她没有意外不回头了。
但这次堪称是出人意料的转型之作,虽然没有得奖,但几个提名也是努力得到肯定的证明。
转型确实不易,只能自己投资做制片,哈哈。
安妮斯顿为此也不遗余力,使出了吃奶的力气,单从形象上就做出了很大的牺牲,呈现了与时尚街拍和颁奖礼大相径庭的臃肿、苍老、丑陋的一面。
但在表演上,她赢了。
这方面《时光尽头的恋人中》中Black Lively正与她背道而驰,还在美不胜收地苍白表演,尚未醒悟。
开始看这部电影的原因其一是连续看了好几天老友记,很喜欢詹妮弗;其二是My life also sucks, so let's see。
老友记里的瑞秋是完全的乐天派,有着漂亮的脸蛋和身材;而在这部电影里,克莱尔满脸疤痕,行动不便;会痛苦地在夜晚侧翻,会绝望地哭泣,会愤怒地发泄……虽然没有感觉过失去亲人的切身之痛,也没有全身疼痛地生不如死,我仍完全被她的情绪所感染——自己的身材不好算什么?
至少可以正常地生活。
克莱尔的每一天虽然很难过,但它莫名带给我一种平静感。
她的态度的确是I don't give a shit,不过她仍然带着不情愿地做每一件该做的事情,没有躺在床上一蹶不振,也没有成天哭声不断,更没有结束自己的生命。
一直以为克莱尔躺在车上是因为坐着会疼,电影最后看见她伸手摸那个座椅开关,才突然明白是她的车祸后遗恐惧——虽然有很紧张地看她会不会坐起来,最后突然那么一下还是被吓到了,也被震撼到。
我一直没搞懂克莱尔是怎么个走出来的,后来看大家的影评才有点觉悟。
她不想做Nina, 她有一个关心她的仆人和丈夫,她还有未来可能继续发展关系的Roy和他的儿子。
总之,觉得这部电影很不错。
希望自己也可以像克莱尔那样,安静地活下去。
但一切需要时间。
以我的听力和理解... 我来解析剧情吧。
看着别人看不懂,我是有点着急。
说真的。
女主Claire参加的是个长期痛症患者的互助小组,是医生推荐的,作为心理辅导。
她必须克制长期使用有副作用的止痛药以免引起赖药性和毒性积累。
她在家故意把药瓶藏在各处,就是试图克制自己吃药的瘾,但她意志薄弱,所以这招毫无效果。
多次游泳场景,也是医生指导下的物理治疗。
但Claire刻薄的态度,别人都没法与她相处,辅助医师都不太愿意帮她。
提到过小组曾讨论,假设没有长期病痛,你最想做的事是什么。
那个自杀了的女人Nina,她的心愿是为自己的孩子做蛋糕,而女主是想与某足球队的所有球员做爱(女主奇葩得很)。
女主的痛症,应该源自于车祸。
这场车祸使她失去了心爱的儿子,也使她遍体鳞伤,腿上骨折打了钢钉,也还没取出来。
身上脸上的伤疤应该都是车祸碎玻璃划伤。
Nina为儿子做蛋糕的心愿,使互助小组的所有人都感动到流泪。
但Claire却冷言讥讽(因为她自己刚失去儿子,但她一直没有向小组里的任何人透露过),以至于Claire与Nina交恶。
Claire当众说了一些威胁Nina的话,Nina也回去告诉过自己的丈夫Roy。
Nina自杀后,互助小组的负责人(可能是个心理医师)也特意要求Claire说说自己的想法,但被她尖酸刻薄的提问给惹怒了,拒绝她再参加互助小组的活动。
Claire潜意识里认为Nina的死是很可能与自己有联系,所以实地考察,并以告法院为要挟,逼迫互助小组的心理医师提供了Nina的住址。
她冒充旧住户跑去Nina家里查访。
但被Nina丈夫一开始就察觉(她用了真名Claire),他故意在Claire快要离开时才揭露她的真实身份,并没有为难她(因为Roy是看到遗言的,知道Nina自杀与别人无关)。
但他故意隐瞒了真相,撒谎说Nina没有遗言。
导致Claire回去之后也一直承受很大心理压力。
吃了止痛药后,出现的副作用常常使她幻觉Nina出现在自己身边。
女主是UCLA法学专业毕业的,应该做过律师,因为与亚裔女护士的一段对话中,有过一些隐晦的线索。
老公Jason是法学院时的同学。
具体做什么工作不好说。
事业有成是肯定的,因为电话打进去都是秘书先接听。
夫妻俩人能有私家游泳池,并能长期聘请保姆兼佣人的,已经远非中产阶级了。
Jason因为车祸后的Claire性情大变而无法忍受,两人分居了,彼此仍然关心对方。
但女主认为丈夫在她最需要帮助的时候离去是一种背叛。
所以有性需求时,会利用小杂工来释放一下,而不是找Jason。
实在需要具体帮助时,仍会打电话,请Jason过来了,作为心理安慰,但极其排斥与他有任何身体接触。
那名拉丁裔女保姆,在她家工作了很多年,也是从小照顾Claire的儿子长大的,对她们一家都很有感情。
所以才能在车祸之后,忍受着Claire异常的情绪化,极其反感与Claire发生关系的小杂工,去扫墓时也比Claire哭得更伤心。
Nina自杀是因为长期病痛折磨,她最后决定不再忍受。
给她老公的遗言就两个词“Forgive Me”(原谅我)。
他老公Roy也在之后,参加了一个心理创伤治疗的互助小组。
但因为无法克制内心的愤怒而退出了。
Claire的出现,使得他也想借机相互帮助,让自己也能心理疗伤。
Roy甚至是想与Claire增加了解,如果合适,就可能组建新的家庭,为儿子找个继母。
(这是猜测,不排除这种可能性)Claire刀子嘴豆腐心。
心理很脆弱,在车祸事故后,再也没敢进入自己儿子的房间(全由女佣照管),坐车也是只能躺倒,不敢看车前迎面而来的车辆。
在止痛药吃完后,不得不求女佣人陪她去墨西哥的药房购买止痛药。
(墨西哥不需要医生处方可以买药,而且价格便宜太多太多。
但要想带回美国,则必须是FDA认证并且有医生开出的药方才可以。
女主不得不选择藏在雕像里偷运回来)。
过关时被扣押,幸好打电话让她的丈夫Jason出面才得以解决。
Roy和他儿子的出现,使Claire鼓起来信心,开始尝试变正常。
虽然Roy向她表示对她没有感情,在心理健康基本恢复时,他计划要投身工作而搬家离开这里。
尽管如此,Claire仍希望能留住他们,所以鼓起极大的勇气,她走进了自己儿子的房间为Roy拿泳衣。
但车祸肇事者突然的出现(上门请求宽恕),使她瞬间失去了理智。
之前为恢复正常生活的努力全都扔水沟里了,她再次陷入了情绪的最低谷。
疯狂的吃止痛药,吃多了直接住院。
出院后,又在幻觉和抑郁情绪的影响下,几乎卧轨自杀成功。
在意识到自己仍然是个好母亲后。
她偶遇了一名离家出走的女孩。
她希望以某种方式能够帮助她,所以要求女孩能去她家,帮自己制作一个黑巧克力蛋糕,并以100美元作为酬劳。
回到家中,看到桌上丈夫Jason把房子的钥匙退回给她。
她知道婚姻已经彻底结束了。
但看到客厅里,她与死去儿子的巨幅合影照片时,她仍感动得热泪盈眶,并打电话感谢Jason在最后留给她的这份礼物。
女孩做完蛋糕后,把Claire的钱包整个拿走了。
女佣人想报警,也被Claire阻止了,解释说只要注销几张信用卡就好了。
拿着这个女孩制作的黑巧克力蛋糕,Claire跑去Roy家,庆祝他儿子的生日。
在最后回访儿子的坟墓后,Claire终于鼓起一切勇气,坐直了身,勇敢面对迎面而来的一切。
(重新开始新生活)注:有诸多影评解释说是因为病痛,女主无法在车内坐直,你看她平日里坐椅子上有问题吗?
呵呵...在2015年奥斯卡公布年度最佳影片提名之后,就有很多媒体/影评人等提到"Cake"蛋糕这部影片,觉得这部佳作被忽略了。
都在为詹妮弗.安妮斯顿鸣不平。
她在这部影片里的表演,基本撑起了整部影片。
早早的就被美国的金球奖提名年度最佳女主角了。
这部影片没有获得奥斯卡任何提名,着实可惜... ...
美国生活太富裕了,没有收入来源的车祸重伤后遗症女人,生活都快不能自理,住着独栋house,还带游泳池,开着jeep,从来没有为了钱而发愁美国的药物管理也不是滴水不漏,墨西哥的药商似乎更像国内的,为了钱就卖货墨西哥老太太性格也太好了,做为我们称呼为保姆的职业,可以忍受毒舌女主角,同时对雇主忠心耿耿学习了一个用保鲜膜盖住蛋糕的好办法,就是在奶油表面插上牙签在覆盖上保鲜膜,这样不会破坏掉蛋糕的造型Jennifer Aniston的演技确实不错,已改往日靓丽的形象,一举一动都符合一个神经质的饱受慢性疼痛折磨的市失去儿子的中年女人。
P.S脸部的伤疤做的太真实的了
看的时候正好大姨妈痛真是感同身受
一个半小时的电影却像看了三个小时...so boring
哦
导演的那点野心全在片子上了…PTSD 种族问题 还有矛盾的婚姻…然而剧情犹如加特技 duang的一下管家对女主不离不弃了 duang的一下女主爱上男主了 再duang的一下女主豁然开朗了…嗑药引发的幻觉用了又用 然而安娜除了开嘴炮以外并没有什么卵用 最后 你们确定JA是刻意扮老?
即使影片可看性不强,娱乐性欠奉,但自毁容颜,时而抑郁,时而狂躁,一心只想讨人厌做坏蛋的敏感性人格能让安妮斯顿脱离“老友记”Rachel的光环,绝对值得,能继续下去自然好,因为距离惊艳还有一步之遥。
如何处理痛苦?熬过去就好了?如果那个“好了”的点总也不来怎么办?演员加一星。
痛苦的回忆不会自己过去,要自己勇敢的走出来。女神演技爆表的一次
这种题材也是够 冲着JA
还是可以看一下,安妮斯顿有几场戏演的不错。剧本没给到,演员发挥肯定受限,这戏全程状态戏,且段落不明,高潮并没有推上去,最后结的也比较潦草,但还是挺有意思的,可以看
真不知道要表达嘛
三星半。Jennifer演的确实挺好!
如果没有看豆友的解析,根本看不懂。故事交待太不清晰了,剪辑混乱,晦涩难懂。三星全给女主和女佣的演技。
看得挺心痛
可能是我没get到这些点 全程快进看完
珍妮弗好卖力的演出,结果好多人不捧场啊,其实蛋糕很写实的感觉,
a sad and slow story,但是完整,合理,安妮斯顿表演给这部电影增分不少
总算等到字幕,安妮斯顿演技没到爆表的程度但也OK了。安安静静看完,在这心情抑郁的日子感到了一丝久违的平静。
就这样的表演来说对 詹妮弗·安妮斯顿 是大突破了。
baby I can see your Halo Halo Halo
安妮斯顿老的啊~而且她的戏总有Rachel的影子