虹色萤火虫，永远的暑假

配乐和片尾曲真心赞，看完之后，不惜逐词暂停手写歌词。

应该说个人比较喜欢动画电影，单纯、快乐、美好，不像前阵子看的片子，过于沉重，让人深陷剧情而久久不能自拔，这部剧也很美好，关于童年，关于暑假，关于约定。

裕太在暑假只身一人回到爸爸带他捉独角兽的小树林（后来在剧中，小冴讲诉自己哥哥被一个人骑摩托车撞死，当时，裕太说，那个骑摩托车的就是他爸爸，真是缘分啊），途中遇见小老头讨了一瓶水喝，并告诉他，马上就将迎来狂风暴雨，裕太将信将疑，因为天气预报没有说下雨。

怎料，果然风雨大作，他在回家途中被洪水冲落，并穿越到30年前，这个村庄未被水库淹没前的时候。

这个村庄的记忆被一场大水冲掉，又被另一场大水忆起来到这个村中，小冴叫他堂哥，他莫名其妙，并和健三热情邀请他会自己家中。

尽管大家对他都很热情，很友好，但是，他依然非常想回到妈妈身边，害怕妈妈担心，所以，起初他过的不是很开心，心事重重。

不过，很快，他和小冴、健三等其他小朋友玩得很嗨，他们带他捉独角兽、看萤火虫、游泳、赏烟火、一起捉迷藏、帮助奶奶干家务、喝甘甜冰凉的泉水、做灯笼等等，慢慢地他非常快乐。

可是，他无不在提醒自己一个月后，他将离开这个地方，并成为这里的过客。

就如同吉泽为了和健三道别第一次穿上浴衣去看烟火，小冴原本换上了漂亮的浴衣，却又脱下，因为在他心里，裕太已经让他走出失去哥哥的阴霾，重拾快乐，穿上浴衣，意味着自己将和裕太分别，她不想离开裕太，但又特别想和自己的哥哥见面，于是她决定还是回到死去哥哥的身边。

就在看烟火的晚上，她突然沉睡，睡的很香，她真的很开心，释怀了。

裕太很害怕，害怕小冴真的离开，害怕他们不会再相见，所以，后来的日子他们都很努力的珍惜。

吉泽走了，和健三的约定是健三要去镇上看她。

健三追着汽车跑了好久，他是多么不舍得，再见，也许不会再见，他每次送别都是那么努力，那么不舍。

夏日祭的日子就要到来了，老头让全村小朋友画画做灯笼，他想在村子的每个路边都挂满灯笼，因为他害怕彩色萤火虫不会再来，村子将消失，他想给大家一个快乐的夏日祭，给小朋友一个圆满美好的暑假。

这天，小冴穿上了奶奶给她做的浴衣，并给了奶奶最后的拥抱，奶奶知道她要离开了，让她无论在哪里都得坚强的活下去，对老头也说，无论再苦再累都要坚强的活下去。

这一天，小冴、健三、裕太吃饱喝完，开始玩乐了，突然，小冴不见了。

裕太意识到不好了，于是，他努力奔跑，寻找小冴。

小冴一直自责是自己害死了哥哥，一直想去见自己的哥哥，可是哥哥已死，她应该回到自己的地方，小冴担心自己和裕太再也不会相见了，裕太说，萤火虫在有限的生命里努力发光，是为了找到另一半，他也会很努力的找到她。

于是，裕太牵着小冴的手，一起奔向深井看萤火虫，萤火虫很少，却有足够的光照亮小冴的心，小冴说，自己会像萤火虫一样的坚强，他们约定以后一定会找到彼此。

她回到了她原来的地方。

裕太也要走了，带着诸多不舍，健三捧着一盒子独角兽送给裕太，裕太给他戴上自己的鸭舌帽，两个人聊了各种话题，玩了各种游戏，爬了各种小山，看了那么多萤火虫，健三说，裕太把那幅骑摩托车的画送给我，我以后一定要骑摩托车。

汽车开动的那一刻，两只紧握的双手，舍不得分开，健太如同送别吉泽一样，追着汽车跑了很远，即使摔倒了，也想努力狠狠的送别；他爬上屋顶，奋力招手。

这样的友情，如此纯真，如此美好。

最后，健三开了摩托车、小冴和裕太重新见面，一切都如初见时的美好。

今年的萤火虫蔚为壮观，他们重新回到了爱最开始的地方。

我的童年也是在农村，也捉过萤火虫，掏过鸟窝，抓过千牛，.... 我也有表哥经常带我这里跑那里玩的，我还记得我第一次溺水，是看着哥哥和其他小朋友从3米多高的小桥上，纵身一跃，跳进小溪，我也傻不愣登的纵身一跃，跳下去，可是我不会游泳，被溪水呛了个半死。

我还记得，哥哥去放牛的时候，我从街上买了好多包子，然后，隔着3米宽的小溪给他们一个个扔过去，因为我力气小，好多包子都掉在水里了；我们经常把牛栓在树上，自己一个人去烤红薯烤鱼捉野鸡。

每次捉迷藏，我都找不到哥哥，而且哥哥每次都在捉迷藏的时候，偷偷溜走，因为他不喜欢带我玩；有一次家里发大水，哥哥和几个小朋友用杀猪的槽做船游到很远的水库，情况很是危险，他们飘在湖中央，无法靠岸，大人束手无策，后来是一个大叔用竹竿把他们救了。

我的童年很快乐，我不用担心学习成绩不好被家长打骂，不用担心放学后，有做不完的作业，不用担心被人欺负.....那时候，我读书考试考9分，期末考试60分及格就好，十多年的读书生涯，没有人督促我，更没有人约束我，一切好像就是我凭着自己的兴趣，该玩玩该学学。

这一切，都过去了，我依旧在为了生活，为了梦想，努力拼搏，很累，心里总觉得不开心，不快乐。

童年，本该无拘无束；生活，本该自由自在。

只是心累了，自由也就没有了。

太多物质的羁绊，让人压着无法快乐，无法享受自由。

---附上我卖力抄写的歌词，拿去，不谢--片中曲歌词：无论身处异国的白色街巷，或是暖风和煦的邻镇，我都只是匆匆过客；遥远的景色，倒映在水面上，时光若是河流，昨日便是河岸；众人皆为船上乘客，总有一日各自离散，轻轻抬手挥别过往。

片尾曲：重温那些年幼时，激荡心头的记忆；用语言无法描述，那留下的东西；蓝天上只有那里落下了影子，覆盖在山上的白云，像极梦幻的夏天降下一轮彩虹。

想要回到，那爱和遥远的未来，启程奔向你，去那个唯一惦念的地方从未放弃，紧紧相握，手心的温度很抱歉，让你落泪就如突然到来的明信片，各种悲伤涌上心头。

在行进的途中，我会带着微笑，只身奔向你，奔向你，只想见你。

想要回到，那爱和遥远的未来，启程奔向你，去那个唯一惦念的地方从未放弃，紧紧相握，手心的温度

<图片1>作者：213说起夏日说起暑假，最开心的事情大概就是一群人围在一起看动画啃西瓜了。

有这样一些剧场版动画，似乎就是专门为这样的场景而生的夏日特供，不讲什么复杂的大道理，天马行空与平凡日常交织在一起，既轻松又有趣，《夏日大作战》、《给桃子的信》、《空想新子与千年魔法》……一下子能想起来的有不少。

以下将要推荐的这部《虹色萤火虫，永远的暑假》（以下简称《虹色萤火虫》），则是一部更容易让人产生代入感的作品。

“我小时候也是这样的！

”，如此感受观者在看片过程中一定会产生不止一次。

<图片2>六年级小学生裕太的父亲因交通意外而故去。

怀着对父亲的想念，裕太来到以前与父亲经常一起捉独角仙的山间水库，在附近的树林里遇到一个奇怪的喊渴的老头。

把随身带的水瓶给了这位迷之老者之后，裕太意外的穿越到了30多年前的1977年（昭和52年）。

那是修建水库前的最后一个夏天，水底的小村子在彼时还未被淹没，村里一直流传着关于七彩虹色萤火虫拯救村庄众人的传说。

突然出现的裕太被女孩冴子当成了城里来的表哥，又熟识了邻居家的男孩健三，正当大家在神社神主青天狗的召集下一心为最后一次萤火虫夏日祭做准备时，裕太发现穿越而来的实际不止他一个人……<图片3>虽然动画中又是时空倒转又是萤火虫传说，确实有不少的奇幻元素存在，然而这部动画最容易让人感同身受的还是前半段的乡村日常部分。

除去捉独角仙、夏日祭、烟火大会这些典型的日本标签外，小伙伴们从相识到玩闹到离别，这是每个人都会经历的过程。

关于这部分，或许被称为“情怀”更为合适。

片中有一个片段是健三送别将要离开的裕太，健三追着开走的汽车跑过山坡爬上房顶不断挥手高喊，然而因为裕太实则是穿越之人，总归要离开，在村庄里的这段经历也会随着他返回自己的世界从两人的脑海中消失。

故事用这样简单的设定解决了“时间旅行者”难题：这是一个平行时空，裕太既因为穿越存在于1977年，也存在于原来的世界。

毕竟不是科幻题材的作品，就不必在此处深究逻辑的合理性。

如果将这种情景套入现实，正在看片的我们可能也都早已搬离了童年时代的家，那个地方已经像片中的小村子一样沉睡在某处；一起看萤火虫过暑假的童年玩伴，大概也跟裕太一样是来自另一条时间线上的人，因此才在记忆里怎么找都找不到。

不是一条时间线上的人，还会想起来彼此年少时轻易许下的那些“我们分开也会再联系”的约定么？

恐怕都早已慢慢散去了。

所以这是一部给成年人的动画，传递的是被大人们已经遗忘的东西。

《虹色萤火虫》的原作是小说家川口雅幸在2004年开始连载的同名网络小说，后因人气超高也出版了实体书，直至动画上映前销量已突破40万册。

作者本人早在小说出版之初，就提出了要以“最终实现映像化为目标”的宣言。

在小说诞生八年之后的2012年5月，由宇田钢之介担任监督的剧场版动画上映了。

<图片4>相当一部分人熟知宇田钢之介这个名字大概都是因为海贼王，他不仅是《ONE PIECE》系列TV动画最早的监督之一，也是两部剧场版《死亡尽头的冒险》和《机关城的机械巨兵》的监督。

其他由他担任监督的剧场版动画还有1998年的《银河铁道999 永恒幻想》。

除此之外，宇田钢之介更多都是以演出家的身份活动，《美少女战士》、《金田一少年事件簿》、《境界触发者》等等不少耳熟能详的TV动画都有他的参与。

这位出生于1966年的动画人，从最初做演出助手、制作进行开始，就一直是东映动画所属，直至2012年之后才开始也接受东映以外公司的演出及监督工作。

<图片5>在宇田钢之介的履历中，《虹色萤火虫》是一个比较特殊的存在。

此前宇田钢之介监督的三部剧场版动画毕竟都有风格鲜明的漫画原作，能够发挥余地就小得多。

到了《虹色萤火虫》，小说给动画的改编留有很大的想象空间，使之能成为一部体现监督风格的作品。

再加上宇田钢之介本人的童年时代正好是在1970年代度过，不怪乎他拿到小说时不自觉的就浮现出老家伊豆的美景，由此自然而然加入了许多个人经历。

<图片6>不仅剧情本身很吸引人，《虹色萤火虫》的画面也很有自己的特色，虽然在观者中形成了一个两极分化的感受。

浏览一下观者评价，这部动画的画风其实是不太被一些普通观众所接受，但在动画爱好者们眼里却又是惊喜之作。

全片完全没有使用CG技术，依靠高帧数的手绘完成，在呈现上是一种柔软又流畅的触感，作为一部2012年上映的剧场版动画做到如此程度确实称的上罕见。

作画监督和人设都是森久司，原画名单上的名字也都令人惊叹，有大平晋也、桥本晋治、山下高明、新井浩一、大西亮等等。

男主角裕太拉着冴子在小道上奔跑的一段画面更成为名场面，是由大平晋也一人全原画、作监无修正。

为大众审美所喜爱固然也很重要，但观看动画的乐趣之一不就是发现与众不同么？

如果因为部分评价而错过本片，一定是一个大遗憾。

<图片7>对于一部节奏总体平和的作品，烘托气氛的重任一大部分就由配乐承担。

至于片中所用的音乐，请来的是曾为《穿越时空的少女》制作配乐的松任谷正隆操刀。

主题曲则是由日本乐坛二十世纪最有影响力的歌手、也是松任谷正隆的妻子松任谷由实（荒井由实）演唱。

合作多年的夫妻档交出的果然是值得一听再听的作品。

借用主题曲中的第一句歌词，“重温那些年幼时激荡心头的回忆，留下的东西用语言无法描述”。

为什么要和小伙伴们一起在夏天看《虹色萤火虫，永远的暑假》这部动画，这句歌词就可以作为理由之一了吧。

有时候会想，是不是有人在梦中和我一起探险，一起欢乐，不然为什么带着笑容醒来，梦里的人影影绰绰，不记得容貌，却能保留那种温柔。

因此当大家吐槽人物的画风时，我却不禁泪目，因为流失在我记忆里的人，一样如此面目模糊却笑容可掬，一样如此似曾相识却疏离淡漠……老爷爷应该是神主，三十年前的老爷爷变成了山神，守护这已经被水浸没，没有半个人的村子……这让我想起夏目友人帐了，第一季的水底之燕没有给我深刻的印象，反倒是那和斑一样强壮的妖怪甘心留在水底，它说，总有值得眷念的。

于是老爷爷让那些遭遇事故的孩子的灵魂来到三十年前，在玩乐、寻找、陪伴中收获一颗柔软细腻的心，“不管以后怎样，请好好活下去”，一旦离开这个世界，记忆就会消失，可是那被震撼感动过的心依然记得，温柔的模样。

城市的孩子向往农村的虫鸣山树，农村的孩子又对城市的繁华心怀憧憬。

在稚嫩又充满活力的年纪，心里也总充满希望和快乐。

只是孩子有天会长大，也许是失去了所爱的时候，也许是追求理想的时候…不管哪种成长都无法抹去的是记忆里最单纯的自己，满足于最简单的美好，那份简单的美好里，有大树下的独角仙，有像星星一样漫布林间水面的萤火虫，也有永远不希望结束的假期…车祸带走了家人，水库淹没了村子，却不能毁坏一分一毫他们在人心中留下的影子。

虹色萤火虫的海洋里，每一种告别都会再重聚，不管是爱过的人，或曾离开的故土还是遗失在另一个时空的记忆。

本片叙述了一个并不复杂难懂的故事。

少男少女的约定，成长与回忆，痛苦与释然，还有爱和希望。

这是一个安静柔和，需要静下心来品读的故事。

虽然人物设定和动作略显奇异，但这种看似写意和简洁的动画风格却映衬出故事本身的干净和纯洁。

同时在优美至极的音乐衬托下，不需要过多的言语，情绪随着音乐流淌而出，而观众也沉浸其中甚至忽略了画风的不适感。

（OST试听已出[虹色ほたる永遠の夏休み オリジナル・サウンドトラック-松任谷正隆]）这是一个穿越故事，讲述的更像是一个童话。

本片巧妙的利用穿越把故事的矛盾和冲突理清，同时简洁流畅的描画了每一个人的性格特点。

整个故事叙述的非常有条理而且节奏适中，没有任何叙述上令人不适的地方，又一环扣一环的，将所有的故事和隐藏慢慢揭开，处理的非常巧妙。

故事描述了两个小孩各自的成长，他们之间因为不幸而建立了奇妙的联系，并同本来不可能相遇的人相识。

虽然这种奇妙的事情会将从他们记忆抹去。

然而，约定和从心底的爱，是不会被遗忘的。

而另外一点，就是这个片的时代背景所带来的怀旧情怀。

从主人公拿着的手机，到老奶奶家用的老式电视机，再到片中小孩子们讨论的话题，可以看出穿越后的事情发生在上个世纪六七十年代。

这个时代对于本片的大部分（日本）观众来说是难以体会的早，但却真切的听老人提起过。

本片便提供了一个机会让他们去窥见父辈甚至祖辈的生活。

而旧式的手机，还有日本小孩子喜闻乐见的独角仙之类的甲虫，却是现在这个时代，80后90后共同的回忆。

也让这些观众在观影的同时能够忆起自己熟悉的童年，达到感同身受的效果（当然对于我们来说就没什么感觉了）。

至于现在要求越来越高的观众，即使嘴上可能会说这故事有些狗血有些不真实。

可我们都明白，这故事本身就是童话和传说，它来源于人们对生活的期望，对幸福的追求。

所以这样一个美好的结局，怎么忍心去讨厌。

--萤火虫的出现一直伴随着或唯美，或悲伤，或温柔的故事与传说。

只有夏天才被人发觉的萤火虫，在夜空中绽放着它们这一生最耀眼的光芒，然而燃尽后却悄然陨灭。

短暂却美丽。

我记得儿时，家就在一座山脚下，那时天空还不是灰色，夜晚也能见到很多闪烁的繁星。

夏天的时候，和小伙伴们相约在晚上去爬山。

能听见小虫在草中鸣叫，知了趴在树上不停的嚷嚷，蝙蝠在漫天扑棱。

当然还有，时隐时现的萤火虫。

在山路上，看到萤火虫我们都会异常兴奋，跑跑跳跳大吼大叫。

我们惊诧于这种小生物的美丽，却更想留住这份美好。

于是年幼不懂事的我们抓过很多萤火虫。

抓来放在阳台，关了灯看它发光，或者把它们装到瓶子里，让光更亮一些。

现在想想，小孩子真是既天真又残忍。

提到这些事，是因为这部影片勾起我为数不多的对童年的美好回忆。

相信任何人，每一个有关萤火虫的回忆都不会是痛苦的。

它会交织着自己的天真，自己的单纯，和与生俱来的，对美好事物的向往。

所以，长大后的我，仍然爱着萤火虫，但如今更爱它飞翔的身姿。

---如同片中的村落已沉入水底，如今我家后面的那座山已经被开发的面目全非了。

然而不一样的是，在动画美好的故事中，还会有男女主角的再见，有村庄的影子的再现，有漫天飞舞的彩虹色萤火虫。

可在现实的世界里，当年一起看萤火虫的小伙伴早已各奔东西极少联系，山上越来越难发现萤火虫，而被毁掉的山也不可能再变回原来的样子。

这样的遗憾，便是现实与故事的差距，但它却不会影响我对于萤火虫的美好回忆。

所以我不会去计较这个故事过于美好而不真实，也不会去感伤现在并不顺意的生活。

能够不时的回忆起美好的过往，还会有人提醒我们相信梦想，相信奇迹，还能够让人坚信，会有人为你守着约定。

这样的事情本身就是幸福的。

这就是动画，就是电影的魅力。

动画并不是只给小孩子看的东西，里面传递的东西很多是大人都已经遗忘了的。

PS，萤火虫也是作为一个地区生态环境的指标，如果一个地区出现萤火虫就代表这个地区环境不错。

首先给人的印象画风很不一样，周围景物很细致，水彩画的样子，而人物则有些粗线条，咋看上去脸部一马平川……剧情有着小温馨的感觉，make promise and then make it……

总的来说，这个故事告诉我们要帮助在山间向你求助的老人家(好人有好报)，不过片子的深意可不在于此(毕竟卖点不在这里嘛，XD)5星评价的剧场版，可惜不能代表分数，10分满分的话可以算9分吧，扣掉的一分在于人设画风与结局。

不是说画风差，相反，画风很新奇，有点写实，也有点粗犷而不失细腻，可惜对比于完美的背景(山区景色，湛蓝天际，葱郁森林，朴素人家)，有点格格不入。

特别是裕太拉着小讶奔跑在祭典小道那段，暂停看画面，不知道的还以为是鬼故事。

结局的话，感觉有点唐突，虽然是为了实现两人的约定而重逢，但是还是有点仓促的代入感。

假若在裕太离开昭和时代，与建三告别那一幕结束，这片估计会收下不少人的泪水。

不过其他方面，堪称完美，首先是BGM，无论是初到炎夏的山区，还是穿越回到的昭和年代村庄，萤火虫漫天飞舞的星海，祭典上的奔跑，与好友的告别等等，每一个场景，BGM都完美插入。

本人认为，BGM的设计，绝对满分，比起一些经典的剧场版(猫的报恩，千与千寻，天空之城)，绝对不落下风，就是人气不高，恐怕没那么经典而已。

论剧情，很巧妙地让主角裕太从90年代回到昭和52年(1977年)，并在那里度过一个难忘的暑假，也许像我们童年时代一样，与伙伴们到林间捉虫，到水坑里玩水，在路边的便利店吃冰棍，躺在满月下的院子里吃西瓜。

每天早起出发去游荡，披着夜色归家，看着电视享受晚饭中的温馨。

与NDS中的游戏-放学后少年很相似，傍晚归家前的时光，往往是最美好的时光，那里有天真无邪的伙伴，有永远灿烂的阳光，有永不褪色的欢笑....但是，一切都会有完结的时刻，片中离别前最后的夏日祭典，水洼中的萤火虫，家中奶奶的拥抱，仿佛都为最后的离别添上一丝丝悲伤。

不过，却为我们这些80后，提供了一个回忆自己童年的平台。

剧中与小讶的发展也为一大主线。

初到昭和村庄时，小讶口中透露的哥哥，已经为后续剧情埋下伏笔。

知道两人身世的联系，与小讶约定，然后消失。

剧情一气呵成毫不拖沓。

虽然最后的重逢还是略显仓促，但是，小讶给人的印象就像是邻家的那个温柔的女孩，裕太就好比儿时的自己，对她略有爱慕，但是还不懂表达什么。

健三完全就是童年死党的形象，他会告诉你最神秘的捉虫点，与你在林荫小径中飞奔，与你一起去冒险，弄得一身泥巴。

剧中与他的告别是最感人的，主角说着再会，健三追着离去的汽车，纵使跑过几个山头，健三依然站在最显眼的地点，与主角告别。

但是，也许他们都知道，他们不会再见面了。

另外，剧中还有不少令人会心一笑的亮点，同学朋友间的暧昧，参加祭典前的期待，在老师前永远一副专注听话的乖孩子模样。。。

还有，那本来就孤身一人，因主角与小讶出现，而有幸与孩子一起生活，享受天伦之乐的奶奶，最后，主角消失，她，又回到一人。。

有点感伤。

这部片子，不要在意人物画风，绝对不失为一部佳作，细细品味，会让人感同身受。

红色萤火虫萤火虫——只在夏天生存，生命周期很短，只有2天到10天，所以它们拼命的发出璀璨的光，在有限的时间里找到自己的另一半！

奇妙的缘分:父亲摩托车坏了，撞上了小冴和她哥哥，裕太父亲和小冴哥哥去世。

裕太去他和父亲之前一起捉独角仙的水坝游玩，被大雨冲下坡，但是被之前遇到的神秘老人救下，穿越到了原来的时空！

裕太如果要回到自己的世界，得等到一个月后！

裕太在这里遇到了小冴，健三等好友，他们一起捉独角仙，奔跑，玩水，画画糊灯笼，看萤火虫，准备村里最后一个大祭……体验了这里村民的淳朴，善良，天真活泼，知道了小冴和自己的关联，并和小冴走出了亲人离世的痛苦，他们回到现实世界后，各自的记忆将不复存在，所以约定记忆抹去的将来一起看萤火虫！

整个故事交代的很清楚，也挺温馨的，很普通的事儿，但是剧中一个很小的切入点都梦让人深思感动，回味无穷——如健三带裕太捉独角仙时，裕太的激动，不仅仅是捉到虫的喜悦，还有对父亲教授捕虫经验的怀恋！

裕太离去时，健三的不舍！

大祭时裕太带小冴顺着灯笼路跑去看萤火虫时的唯美！

画面的话，人物的刻画做的很粗糙，景物的画面还行。

不过背景音乐不错，对感情的烘托很到位，特别是裕太在村里活动时播出的欢快音乐！

裕太带小冴奔跑是的音乐以及片尾曲的歌词好像是关于未来的曲子，挺好听的！

情感的话，娓娓道来，缓慢但很丰富！

注：以下为完全剧透看多了美型的动漫，乍看一下这画风比之前看的《给桃子的信》还要糟糕 = = 人物用水墨画的线条描绘，非常“崩溃”，但是风景却很写实，很美。

虽然一开始这动漫就给人难以接受的赶脚，但我还是坚持看下去了。

为了去看死去的父亲说过的萤火虫，少年一个人去了深山野岭。

接下来是大家都很熟悉的桥段：一个少年独自在丛林中走着走着，突然看到一个老爷爷，爷爷说我快渴死了你能给点水我喝么。

然后少年的一大瓶“运动型饮料”就被喝光了。

作为回报老爷爷提醒道“快下大雨了，骚年你快回家吧”但是此骚年对欧吉酱的话不置可否，他继续往丛林深处走。

俗话说的好：不听老人言，吃亏在眼前。

老人走过的桥比你走过的路多，老人吃过的盐比你吃过的饭还要多。

不一会儿，倾盘大雨便截断了骚年回去的路。

悔不当初也没用，“受弱”骚年竟被从山上流下的泥水给冲下去了。。

在失去意识的前一刻，骚年像是听到了那欧吉酱的声音“呵呵，为了报答你我会救你的”（哇，又是好熟悉好熟悉的桥段啊）Orz,竟然没死！

醒来后骚年发现他竟然穿越了！

没错，他穿越了。

尼玛原来这里是一个深山老林啊，还有一个水库呢。

现在水库没了，多了一个村子。

尼玛，原来这是“穿越剧”啊，这让我想起了多年前的《穿越时空的少女》突然，在他面前出现了一个名为小爽的少女（尼玛我又想吐槽为神马不叫好爽啊），少女说：“你还记得大明湖畔的表妹小爽么？

”无端端多了一个表妹，骚年不由得想道：我的妹妹哪有这么可爱啊！

骚年被表妹领回了家，在他洗白白的时候，突然那个欧吉酱又出现了。

“呵呵呵，要办好多手续的，起码一个月，你先在这里玩玩。

”然后他又消失了。

尼玛，这欧吉酱是神还是鬼啊。

原来这个村子是水库还未建立前存在的。

这个秋天过去后，所有的人都要离开了。

（在这里不得不感叹一下我们天朝的三峡大坝，哎）然后骚年除了表妹，还多了一个好基友健三。

他们每天都做着各种性福快乐的事情。

有一天，健三带骚年跟他表妹一起去看了萤火虫。

尼玛，这令我又想起了许多年前的《再见萤火虫》，也是一个哥哥一个妹妹不得不说的故事。

回去后，骚年发现表妹一个人躲在房间哭了。

此时这部动漫开了外挂，骚年看到了当年的一幕：他爹在开摩托车的时候，突然发生了一场事故，表妹跟他亲哥在路上不幸被牵连，她哥当场死亡。

然后他还遇见了小爽未来死去了。

于是身为万能猪脚的骚年当然不能见死不救，在他的努力下（省略N字），少女得救了。。。

还有一场戏不得不说，就是在骚年坐车离开村子的那幕，我想起来了自己。

说点题外话，当年我跟家人离开乡下到另外的城市，坐车出村子的时候，几个好朋友也是在后头追赶着车子的，我也拉着一个好朋友的手，但是最终还是要放开了。

不久后，回到现实的骚年跟小爽都忘记了彼此，而当他们又在当年看萤火虫的那个地方重逢，他们还会想起来吗？

我就不剧透了，留个小悬念 = =PS:本来标题想叫“再见萤火虫”的，但是一念之间觉得我应该更矫情的，于是就改了这个题目。

乍看之下，此标题跟我的评论无甚关系，但是我个人觉得跟这部片子的“救赎与约定”十分贴切 = =

2012年6月16日 上海国际电影节展映片在闵行凯德龙之梦的海上国际影城看了动画制作方面很细心人设用水墨画表现突出了对以前年代的回忆以及对具体人物形象的淡化相反背景和风景细致入微颜色层叠勾勒出一个又一个自然美景这些景色就像是现实中照片的翻版剧情方面也许会有人说像是吉普力的制作但是这部片子和宫崎骏最大的不同是片中的蓝天狗说的话：谁都不能抗拒随时间流逝的改变而宫崎骏一定会拿起大砍刀大打一场随着剧情的发展看到一个又一个隐藏在穿越背后的故事最终导演成就了一个个美丽之后再把最美丽的升华让整个故事变成了一个美丽的传说我个人觉得没什么不好至少在这短短的105分钟里让这么一个美丽的故事就有一个美丽的结局吧音乐方面插曲非常感人其他部分主要是钢琴独奏和弦乐中规中矩走出影院的时候我的感觉是舒畅的从很多方面都可以和现实生活找到共同点不少桥段都能引起反思尤其是对30岁左右的观众这部片子一定吸引了不少上了一定年龄的观众非常值得一看