默杀

我（小彤）沉默了吗？

这个问题从头至尾一直困扰着我？

我沉默了吗？

小彤沉默了吗？

我们沉默了吗？

难道小彤会一直沉默下去吗？

我（们）会一直沉默下午吗？

是小彤的问题吗？

那小彤就应该得到惩罚吗？

是我（们）的错吗？

但我（们）该受到怎样惩罚嘛？

那个不沉默的人是谁呢？

有些问题片子给了我们答案，但有些问题没给我们答案，片子的人都在责怪最最有罪的那个人，但罪由谁而起呢？

那四个女生吗？

是吗？

不是吗？

2022版比2024版好太多了，无论是视听语言还是演员的表演，都要更好，更别说相互之间的结合了。

这电影主要在于“默”这个字怎么出表达。

社会上的沉默，媒体只是一味的报道，在整个电影当中，媒体的报道没有一点正面的影响力，反而不断的制造恐慌。

这种媒体报道的恐慌，不断给警察和学校施加压力。

警察为了维护自己的地位，会发布虚假的信息，或者透露太多的案情信息，从而影响案件的侦破。

学校为了维护自己的声誉，让学生不断的沉默。

警察和学校是在媒体的影响下，两个相互的反面。

应该沉默的警察反而发声，应该发声的学校，发而沉默。

这两个有明显的位置互换的关系，都造成了反面的影响。

从个人层面，霸凌的发生，同学间的沉默。

家暴的发生，邻居的沉默。

都是一个个围绕在身边的个体沉默，导致的群体性沉默，酝酿出霸凌坠楼和错手杀爹事件的发生。

这些个体的沉默都是导致惨案发生的帮凶。

从社会的沉默和个体的沉默结合将，小彤的爸爸，小彤的妈妈，小彤，惠君，惠君的爸爸。

等人推向了悬崖。

那么在最后小彤整场的策划都是无声的反击，最后镜头解密给到了小彤，发而是这个最沉默的人，主动打破了僵局。

用沉默击败沉默。

这就是整个戏好的地方。

形式和内容一致。

观看起来非常的舒服，这种整齐的美感。

總算看完命運最多殃的柯汶利處女作，相比陸版類型化的詮釋，台版的氣質更貼近我對此題材呈現方式的想像，在跟陳思誠拜師前，柯汶利對類型的探索嘗試全反應在此片，好就好在它沒陸版那麼投機取巧，處處耍心機想玩高能反轉，但差也差在過去與現今兩條線的交錯剪輯斷點都不夠好，整體看下來故事完整度自然也沒陸版高，優缺點很明顯。

兩版看下來故事方向大抵上一致，只不過陸版更商業、更重口味、更完整，在審判失職家長以及藉宗教贖罪這兩個命題上做的比原版更好，這或許是柯汶利當初拍原版就想一次做到的，但奈何功力尚未成熟，所以便在陸版重拍一口氣把原版沒有實現的部分都拍出來了，但兩版看下來依然覺得柯汶利無法將重要的霸凌議題烘托出來，韓片總是能用類型化的手法闡述沉重議題，本片兩版看下來完成度比較高的部分都在復仇，霸凌議題的省思無法感受到重量，看完覺得挺可惜的，只能說這樣的本子若是韓國導演來拍相信會更好。

另外在演員上台版的整體表現其次比陸版好，或許是陸版過於類型化的敘事方式沖淡了自然感，台版李沐演霸凌惡女辨識度就比陸版高很多，尹馨演母親角色比張鈞甯更有人母的味道，張鈞甯艷麗的外表故意扮醜扮髒顯的不夠自然，自然也沒有像尹馨自然流露出的人母味道，張鈞甯版唯一贏尹馨的部分便是控制慾的瘋批詮釋。

黃健瑋對林在福的詮釋其實也比王傳君好，沒有太多過頭的憤怒喧囂，比較可惜的是因個人醜聞所以戲份多少有削減的痕跡；警察角色上張世演的瘋批警察莫名也比吳鎮宇詮釋的自然，和張少懷演的學弟互動其實還頗有趣，或許真的是陸版移到馬來西亞去拍攝的關係，所以整體演員表現不如台版來的自然且接地氣，若真要說演員詮釋贏台版的部分，想了想還是金士傑演的牧師比台版更有偽善者的感覺吧。

整體來說台版尚未過於類型取巧的氣質我比較喜歡，但陸版更完整、更血腥、更商業化的故事呈現也值得一看，至少陸版能看到更多細節，也能把台版處理的較為曖昧的地方在陸版看的更明白，陸版小幅度修改後烘托出的審判失職父母命題，以及宗教帶出的贖罪命題是我喜歡的地方，不喜歡的地方就是驚心算計的投機取巧，變成類型縫合怪後議題沉重感幾乎都稀釋掉了。

另外真心覺得柯汶利有夠偷懶，台版令人出戲的地方在陸版依舊存在，開車途中房東的無理取鬧所引發的車內衝突，最後導致車禍，陸版沒有改寫這段爭吵戲，頂多增加躁鬱感讓爭吵誘發更順理成章，最終引發的車禍場面還玩的更大更暴力，人物上的降智引發的突兀發展沒改實在想吐槽一波。

不過有一場關鍵的校外發傳單尋求真相的長鏡頭調度，台版和陸版在沒有更動的情況下兩版都處理的非常好，是兩個版本中氣質最一致的一場戲。

PS：吳慷仁客串施暴的丈夫，其回憶線的濾鏡在高飽和色彩呈現下實在有點像在看早期情慾片，相比之下陸版的濾鏡就用的比較符合當下情境些，吳慷仁不愧是PUA詮釋大師，人設還剛好是從北京回來的，不知拍完PUA題材的《執迷》是否就會回來了XDDPS：柯汶利拍完這部後跑去跟陳思誠拜師，實在不知道該說是好是壞，好就好在他更了解類型片該怎麼拍，壞也壞在投機取巧的驚心算計心態更明顯，不管怎樣也只能尊重祝福了，畢竟票房數字差距就擺在那邊，陸版大賣60億台幣，台版僅100多萬台幣...★★★#默殺 #無聲之地 #尹馨 #宸頤 #黃健瑋 #李沐 #張世 #庹宗華 #高英軒 #施明帥 #張少懷 #陳珮騏 #吳慷仁 #謝盈萱 #柯汶利

《误杀》之后，柯汶利再开杀戒，带来了一部悬疑惊悚片《默杀》。

尽管从时间线上，《默杀》直到2023年上影节才和观众初次见面，但它其实是柯汶利导演的第一部剧情长片。

这部集合了校园霸凌、家暴、虐待、性侵等多元素的犯罪电影，取材于一起真实社会事件。

它以令人猝不及防的快节奏叙事黑压压地袭来，让观众在冰冷的银幕面前大受折磨。

影片大概有90%的场景出现在雨中，加之也有一个爱打人的警察，所以很容易使人想起《杀人回忆》这样的电影。

至于校园霸凌，它几乎赤裸裸地发生在全世界任何一个角落。

由于前阵子刚刚在韩剧《黑暗荣耀》里看到坠楼，以至于当同样的场景出现在《默杀》中时，整个人瞬间PTSD发作。

台湾著名演员张世饰演了电影里的那位暴力警长。

刚开始觉得这人贼讨厌，后来发现他除了爱动手，人还是充满正义感的。

把摄像头扯开暴打“坏人”那一幕，让人想起《漫长的季节》里的马队。

痛失爱女的愤怒爸爸，在上帝的忏悔面前，所有的信念土崩瓦解。

绝望的他，用手中的一柄铁锤，敲碎世间的真理，敲碎魔鬼的头颅。

这是毁灭之路，也是黑色救赎。

上一个用这玩意儿敲出自由的人，曾经被关在一座叫肖申克的监狱里。

“得救之道，就在其中”，如果地狱空荡荡，哪一位上帝又会原谅我们呢？

《默杀》绝非渲染暴力，它更有精巧设计的悬疑成分。

在上海国际电影节展映期间，有部分观众认为悬疑部分略显简单，个人理解但并不赞同这种说法。

在我看来，《默杀》的悬疑设置可以用“恰到好处”来形容。

它层层递进，抽丝剥茧，像冰山一般逐渐浮出水面，没有任何故弄玄虚的成分。

包括最后的“反转”，既丝滑又合理，让观众先前感到困惑的部分，都随之迎刃而解。

近些年来，有很多悬疑题材的影视作品，总喜欢在“反转”上大做文章，甚至搞出一些比套娃还繁复的“多重反转”。

这种手法刚开始玩玩还可以，搞太多就难免让人心生厌倦了。

毕竟，一部作品的真正灵魂，和带给观众的价值和意义，绝不应该深陷“形式主义”的泥沼之中。

《默杀》的好，正在于它完全规避了这些套路，借助悬疑的外壳，给观众带来了真正值得反思的东西。

比如它的黑色幽默，有些简直黑色到极致，有些又真实到近乎俗套。

在这里必须提一下“徐妈”，她简直是这部影片最最出彩的一位配角。

当她坐在李小姐的车上，第一时间竟是抱怨自己的房子变成凶宅卖不出去了，丝毫不顾及对方刚刚失去了孩子。

仅仅一句话，不但将黑色幽默程度拉满，也让这个角色立了起来。

而李小姐，也通过反转完成了从“受害者”到“施害者”的转变，这是全片最细思极恐的地方。

不过，她那句“我老公种的”还是让人头皮发麻的同时，忍不住捧腹大笑。

警长和他手下哼哈二将之间的对白也极其有趣，有些人就是有一种拍马屁总是拍到马腿上的特殊能力。

无论如何，对《默杀》这部电影来说，悬疑只是一件黑色的外套。

内在的灵魂，应该是一朵希望之花。

柯汶利到底还是慈悲的，他让那只鸽子最终回到了蓝天白云之中，而这漫长的雨季也总算结束了。

当那位心碎的父亲在大银幕上撕心裂肺地喊出“你们为何不帮她”时，我想在场每一位观众的良心，也都在经历同样的拷问。

不要让沉默成为魔鬼的帮凶，不要让怯懦成为麻木的借口，但愿我们每个人都能拿出一点微薄的勇气，去捍卫那尚未泯去的良知。

电影商业化元素很重，但是在当前很商业化的环境中先保证生存也是必要的。

第一，电影的元素：不管是校园霸凌、猎奇偷拍、畸形的家庭伦理，还是政府的腐败、权利的泛滥、人民的麻木与冷漠，都很现实，甚至在某些方面 现实比电影更残酷！

第二，时代的背景：现在中国（东方文化圈）是唯一的一个社会：14亿人+三种文明共存的一个特别的社会爷爷奶奶辈是农业社会过来的，他们延续了几千年的农业文明传统父母亲是工业化时代成长的，打工/离乡/低端分工/工厂流水线，在工业文明里打造生活新一代是在全球化、数字化成长的，信息环境完全不一样这三代人在国外的历史上互相之间是看不见的，但是在现代中国看见了。

第三，复杂的现实：当前三种文化形态你中有我我中有你，使得现在的中年人和年轻人，不管是在视野还是心理都是无限多元化的。

但是受限于当前大环境，这种无限多元化整合不起来（东想一下、西想一下、回想一下、再想一下）由此而带来的矛盾与冲突，让我们心灵的深处满是战场。

不管是人们身上一点就炸的火药味、不嫌事大的畸形吃瓜心理、没有道德边界的个性解放，还是被商业化冲刷的消费观、被职场PUA的压榨观、被娱乐化淹没的人生观、被自由平等洗脑的价值观等等，为什么要说他是新时代的呐喊？

从韩国电影市场就可以看出端倪，再加上时代的特产——物质的极度充裕。

大众需求开始觉醒，这部电影不能说多优秀，但是最起码做到了应运而生！

未来的电影市场更值得期待，人民不是不消费，只是过去电影市场值得消费的电影不多而已

柯汶利导演继电影《误杀》、网剧《唐人街探案》后，又一部具有个人特色、个人鲜明的电影，主题即为沉默，对于“沉默”这一主题的呈现，纵贯全篇，导演真正地做到了展现在观众面前，有他往日的风采，算得上是一种延续。

电影中每一刻反转，每一位演员的精彩演绎都极其精彩：爱女护女的母亲李涵、哑巴少女陈语彤、特教生林惠君、为女复仇的好父亲林在福、为探寻真相抓到真凶的警官、信奉耶稣的徐妈和方牧师、校园暴力的施暴者安琪、沉默不言的校长等等，这些人物都足以令人惊艳。

让观众相信每个角色在相互之间就是一个整体。

全篇的色调，整体给人的感受会显得有些沉闷和压抑，包括阴雨绵绵的场景多次出现，以及坠死的鸽子、爬满蚂蚁的死亡昆虫、典礼上垂落的悬尸，悬疑氛围和效果烘托拉满，令人意想不到，以一场谋杀作为开场，之后为观众慢慢揭开故事的神秘面纱，原本会认为讲述校园暴力这一题材，但是电影中还包含家暴，社会的冷漠与漠视等诸多现实问题，就像一句俗语所讲的那样，让人意识到真相可能远不止这么简单，甚至比想象的更为复杂。

接下来，为大家讲讲小编最喜欢的几个人物角色吧！

一是要说说哑巴少女陈语彤，她在电影中的台词其实是很少的，前面一个多小时选择闭口不言，全拿表情说话，当自己的好朋友，同为特教生的林惠君被一群施暴者残忍欺负、残忍对待，拿起剪刀准备刺向施暴者，但是迫于母亲的阻拦，却酿成了惨剧；面对母亲李涵长年虐待，加之生活在一个不完美，一个家暴的家庭，为这个闭口不言、性格孤僻内向的女孩感到疼惜和怜爱；面对好友林惠君的父亲林在福，小女孩起初是害怕，因没救下好友惠君，心中满是愧疚，然而，在林在福逼迫她说出为何没有出手搭救林惠君的时候，通过画画的表达，以及说出的两个字“救我”，她以另一种方式寻得了解脱，获得了重生和自由。

二是要说说母亲李涵，她一直以来爱护着女儿小彤，时刻都是精神紧绷着，害怕女儿受到欺负，当得知校长的女儿安琪在背后欺负女儿，为女儿在校长面前鸣不平；女儿被偷窥者偷拍，在警局给偷窥者就是一记巴掌；爱女心切，怀疑林在福杀死女儿，林在福误称说是杀死掩埋在花圃里，那种急切，为了找到女儿，表现的担心溢于言表。

三是要说说林在福，好羡慕有这样一个好爸爸，面对女儿林惠君是特殊儿童，永远都满足女儿的心愿，陪女儿叠千纸鹤、去大海带上小彤一起划船，面对欺负女儿的施暴者不顾耶稣的旨意，向施暴者寻求复仇。

但复仇过后，倒是觉得他不快乐，作为一个父亲，无法忍耐失去女儿所带来的痛苦，反而当他救下小彤的那一刻，再度找回了属于自己女儿的那份独特感情。

最后，小编想用片尾曲《可你听见了》的歌词作为收尾，“可你听见了，躲藏；可你听见了，失望；可你听见了，火光”，这样的一句歌词给电影的主题“沉默”画上了一个句号，算是一个最好的交代，也是电影收尾的最好表达和呈现方式。

在沉默和救赎两者间做出选择着实是个难题，但是从沉默跳脱到救赎则是一种升华的表达。

总的来说，小编蛮喜欢这部电影的，唯独有两点，是小编心中的疑惑，一是结尾中，母亲李涵到底是不是疯了，听导演映后介绍说是电影所留下的冰山一角，需要交给观众去思考；二是镜头里没有交代为何会出现李涵虐待女儿小彤的镜头，听导演映后介绍说是母亲精神紧绷，对女儿的爱护会显得十分敏感，但是看过之后，再度回忆这个问题，个人感受是电影中没有交代明白和清楚的，综合以上，我会给电影8分，强烈推荐，相当的出色和出彩。

一部以校园霸凌为主，展开的涵盖宗教、家暴、悬疑等题材电影，导演想讲得很多，但是不知道是剪辑的原因，还是其它的原因，细节并没有处理好，例如李涵为什么总是要一再的打女儿，显然并不是学习的原因...当得知自己的女儿被同学霸凌死亡后，逼得教徒都拿起了屠刀来自己找“说法，而当初那些看到真相却保持沉默的人，也因此受到了各自的惩罚！

当天出资源马上就补了一下，以为会比内地版尺度更大，其实并没有，反而出血量，砍杀镜头，惊悚氛围营造都要更弱化，唯一加强的就是宗教元素，但我对这部分比较无感。

故事结构是完全一样的，只是叙事逻辑跟一些细节有差别。

1.开片直接出三杀画面，节奏较快，但尺度较小，砍杀时间较短，惊悚感营造不足

2.修屋顶的不是林在福，这样林在福在校庆绑走小彤的逻辑性就差一点

3.这里霸凌小彤的只有安琪一个人，尺度比内地版涂胶水要小，安琪发现了小彤被打的细节，误以为小彤有受虐癖，出现在李涵跟校长提换班时的闪回，这里霸凌没有给啥直接理由，内地版是说李涵勾引她爸校长

4.接回开头三杀的补充，三人是在霸凌小彤时被杀，小彤在场目睹了全过程，有可能是跟林在福串通好的，但没交待这次霸凌的起因经过，出现在女警问话时的闪回，逻辑跳脱，后面也没回补这个坑

5.三个人分开抛尸的，尸体很完整，尺度也比较小

6.明确点出李涵是再婚，陈明章是小彤继父

7.没有说林在福是新住户，悬疑感藏的更好

8.杀安琪这段调色太亮，惊悚感营造不足

9.这个开幕式彩蛋里藏尸很有创意，这个倒吊的惊悚感更足，内地版正吊小腿还勾着，很出戏

10.尸体陆续被发现算个bug，你怎么在不特殊处理尸体的情况下，还藏尸一周，再分开抛尸

11.这里霸凌惠君的尺度也很小，远不如内地版

12.多出了记者的部分，小彤或林在福把手机内容曝光了

13.没有偷拍者跟警官是父子这一层关系设定，而且跟内地版一样，偷拍能拍到屋里的镜头就很bug

14.接回杀安琪时的补充，补了双方的正面对话镜头，尺度也很小，出现在准备杀牧师时的闪回

15.黄健玮这段镜头演技炸裂，连摔带爬

16.尹馨这段镜头演技炸裂，张力十足

17.吴慷仁这段镜头演技炸裂，家暴部分比内地版长一点，尺度大一点

18.多了一段林在福胁迫小彤，两方沟通后才相互帮助，但与给手机那段又有点逻辑矛盾，这里小彤第一次说话了，内地版小彤全片没开口

19.弑父那段是趁他躺沙发时小彤干的，出血量更小，尺度更小，内地版是直接在浴室解决的

20.最后结尾是李涵疯了，在医院假装跟老公打电话，内地版则没疯

2022马来西亚犯罪片《默杀》，又名《默杀：无声之地》，豆瓣评分7.0，IMDb评分7.0。

我是先看的中国版，然后才看的马来西亚原版。

两部电影一模一样，只是换了演员，相当于重看了一遍。

本片以前的豆瓣评分是7.6，2015年1月网上出来后，评分迅速降到了7.0，这和两部电影剧情完全一样有很大关系，观众已经看过了中国版，再看一模一样的原版就没有多大惊喜了。

女主的经历很像印度电影《误杀》，而男主的经历则很像印度电影《一个母亲的复仇》。

本片的故事可以说是《误杀》+《一个母亲的复仇》两个故事杂糅在一起。

马来西亚原版的配角选角好于中国版，中国版的警察由吴镇宇扮演，一看就是个坏警察，而马来西亚的警察是台湾老演员张世。

中国版的房主由喜剧演员蔡明扮演，是中国版最失败的选角，非常让观众出戏。

马来西亚版与中国版最大的不同是马来西亚版有着浓郁的基督教元素，是剧情的重要组成部分，而中国版显然不会有宗教元素。

再有不同就是中国版最后一定会有罪有应得字幕，这是能在中国上映的犯罪片的必备内容，马来西亚原版显然不会有这个内容。

值得一提的是，本片中女主的丈夫的扮演者是《富都青年》的马来西亚演技大神吴慷仁，在本片中他只是个昙花一现的小角色，连正脸镜头都没几个。

本片是由导演柯汶利编剧和执导的，由于他也是中国版《误杀》的导演，所以很明显他构思《默杀》剧本时借鉴了《误杀》的瞒天过海构思，男主私刑复仇很可能借鉴了2017年印度电影《一个母亲的复仇》，只是变成了“一个父亲的复仇”。

【5】默杀原版你竟然敢背刺老子！

😓竟然感觉比翻版还差。

尺度也比翻版的还要小。

这才是我没想到的。

翻版将用斧头砍人以及80镜头都用了特别详细的镜头来展示。

所以尺度比原版还大。

当然还是先来说说这一版与翻版对比的优点和缺点吧。

先来说说缺点:1.精彩程度居然还不及翻版。

虽说调换了时间顺序，但我看电影的顺序也能影响对这两个电影的这个评分。

我是先看的翻版再看的原版，如果我是先看原版估计我也会打4星。

但是可惜的是我是先看的翻版😁2.女主演技有些尴尬。

还不如王圣迪演的好。

甚至在电影中的长相还有点显老。

人设也没有翻版中的那么饱满。

缺乏细节来丰满和塑造。

3.人设单薄。

因为翻版比原版还多了很多时长，所以在人设这个方面原版的细节支撑不够。

前期缺乏有效的铺垫。

等等还有诸多问题我也就不说了。

再来简要说说优点:1.没有特别详细的拍霸凌的镜头，没有像翻版那样通过特写和聚焦来展现霸凌。

而是简单的通过几个镜头一笔带过。

其实这样做是明智的选择，因为拍霸凌并不需要一定的特写以及面部聚焦。

原版在这方面的处理上避免了这一点。

也同样在一定程度上避免了镜头霸凌的嫌疑。

2.调换时间顺序重组逻辑，使得案件有了一种空间无序感。

其实原版跟翻版最大的区别就是叙事上的顺序有点不一样了。

但可惜我先看的是翻版。

如果先看原版的话，估计会觉得这样的叙事会有点有趣。

但是看了翻版再来看原版的话，就会觉得这样的调换叙事顺序其实也没什么高明的3.家暴和养父侵犯等戏份一笔带过，没有像翻版那样详细介绍还有。

也避免了像翻版里面元素冗杂，跑题，偏题等嫌疑。

因为本来家暴和养父侵犯这两场戏对于整个案件来说并没有太大的作用。

只是起到一个衬托的作用。

而像翻版里面就将这两个戏份详细的拍了。

4.与原版相比的话，翻版详细的对张钧甯和王传君的演技进行了特写和聚焦。

但是在原版中更多的是对整个案件的聚焦。

虽然原版这样做会使案件更丰满，但是人物更单薄。

但也在一定程度上避免了演技夸大化的嫌疑。

这样做就是让演员对演技来衬托案件的丑恶，而不是让案件的丑恶来衬托演员的演技好。

5.虽然原版的人设变得单薄了，但是不矛盾。

每个人物的形象都是单一，但是不矛盾。

不会像翻版那样，妈妈的形象一会儿好，一会儿坏。

而在原版中女主狠就是狠，妈妈，坏就是坏，好就是好。

而且我认为最后妈妈疯了的那个处理方式也更好。

至少让人设不矛盾。

6.翻版为了黄明昊特意多加了偷拍者这个人物的戏份。

但其实这个人物对案件只是起到一个推进作用，只是起到一个承上启下的作用吧。

因为有了这个人物才让妈妈的形象有了一点点翻转。

但是没有必要在这个人物上着墨太多。

翻版特意给这个人物增加了许多戏份。

不明白为啥。。。

7.没有自以为是的符号画象征的意象。

鸽子作为原版和翻版同样的一个意象。

在两个版本中出现的频率都较多。

而且也有同样的含义。

但是在影片中这个形象夸大化的出现了三次。

说实话，太过直白的隐喻反而是一种累赘。

太过直白反而显得不那么好。

8.没有通过一惊一乍的音乐来烘托悬疑的氛围。

可能只是因为没有音乐吧。

😂但是通过演员精彩演技的呈现，以及镜头调度和运镜的应用来烘托悬疑的氛围，原版在这一点上面做的还是很好的。

9.宗教元素更为明显了。

在翻版中宗教元素只是作为一个衬托的作用。

可能由于内地审核制度不同的原因，导致宗教元素在里面的体现并不是很深。

但是在原版中宗教元素就非常的明显。

在杀人之前都要让将死之人说一段祷告的话。

讽刺性更为明显了。

也让戏剧张力更加丰满了。

10.没有什么强硬的反转了，所以也不显得那么自以为是了。

但是没有了那么多反转，这电影也不显得有那么的精彩了。

还有以上许多等等。

这里也不一一说了。

在没有仔细比较之前，我觉得两版版的优缺点应该是齐平的。

所以我的评价也一样😁但是仔细比较之后发现其实原版的优点比翻版的还要多。

所以两星改成三星。。。

毕竟原版还是提名了釜山国际电影节的。

😁ps:1.我几次幻视女主是张静初😳有几个镜头有点神似。

而且才知道他居然是阳光普照里面的小英阿姨。

2.男主虽然犯事儿了，但是在影片中跟打酱油似的。

其实根本就不影响。

3.卡司阵容居然还挺强大的。

还请来了谢盈萱和吴慷仁客串😂4.女主居然长得也有点像王圣迪。

让我不禁怀疑导演在拍内地版的时候是不是按照原版的女主形象来挑的王圣迪来演的。

还有就是警官也长得很像吴镇宇。

不过只是有些角度比较像。

5.老子昨晚上看完电影马上花了40多分钟来写完这一长篇影评。

结果他喵的豆瓣系统出故障。

导致我没发出去，然后就被删了。

也没有备份，所以又重新写了这一篇。

当然肯定没有之前写的那一篇好。

有好多我都没有记住。

所以说都怪这个豆瓣。

😡