故事的开始,有一段有趣的一幕。
老布看到一个大美女坐到自己的旁边,悄悄的摘了自己的婚戒,有意无意的和这位美女搭讪,这位美女向他展示了一下自己的婚戒。
想当年,老布在《虎胆龙威》里头,也是被美女搭讪过的,老布的反应,和这位美女一样,向她展示了一下自己的婚戒。
这当场打脸,啪啪啪的。
而这段情节,和后期的剧情,好像也完全不搭,是为了展示老布对自己婚姻的不满吗?
好像老布也没有这样的企图。
毕竟,老布在孩子睡了以后,是想和自己的妻子探讨一下问题的。
局长和老布也不是第一次合作了,此时的局长,开始热衷于寻找超能力了,经过他“孜孜不倦”的努力,在剧中他终于找到一个,可是老布毫不犹豫的把局长送进了精神病院。
在超级英雄的电影里头,进精神病院也不是什么坏事儿,估计局长在精神病院里头折腾掉他可笑的发型后,终于有超级英雄驾着五彩祥云来拯救了这位“玻璃先生”。
故事本身好像没什么好说的,老布大概早就发现了自己的超能力,但和漫威英雄不同,他对自己的超能力只是感觉到困惑,甚至是抗拒。
这老外就是矫情,有超能力,就应该成为英雄,拯救世人才是啊。
老布的困惑,大概是对所谓“超能力”的困惑吧,世人为什么会将希望寄托在一个其实自己也知道不存在的“事物”上?
这个问题,够所谓的社会学家喝一壶。
而老布妻子的困惑,相对而言,应该容易解答一些。
最后,尽管不是老布的本意,但还是学习一下,如何优雅的花式催薪吧。
不过,不建议尝试。
不同于Peter Parker离奇地被蜘蛛咬伤有了飞檐走壁的能力,也不同于家财万贯的蝙蝠侠或是钢铁侠,剧中的David人到中年,婚姻触礁,事业上也没有起色,只是一个再普通不过的球场保安。
看到美女就悄悄将结婚戒指摘下,猥琐地期待一次艳遇。
他的超能力,就是洞悉坏人的过往,以及自己的金刚不坏之身。
与其他动辄一跃几千米的超级英雄比起来,他的超能力更像是防御性的。
人若犯我,伤不了我一根汗毛;我若犯人,却也不见得造成多大伤害。
又不同于一般超级英雄电影的压倒性胜利结局,在David第一次救人成功后,在他的英雄本色即将发芽开花时,影片在震惊的结局中戛然而止(我要剧透了咳咳!)。
英雄的宿敌居然正是英雄的伯乐。
在真相大白之际,David也没有和大boss一决胜负,而是恍惚地离开,最终搬来了警cha蜀黍将大boss依法和平逮捕。
那么,David的将来呢?
他会继续做他的无名英雄吗?
还是会为那些无辜牺牲的人们忏悔最终一蹶不振?
他能够背负着这个真相永远屹立在儿子期待的眼光中吗?
从来没有看过这么非主流的超级英雄电影。
影片最惊心动魄的地方,莫过于熊孩子拿枪指着老爸那一段。
比飞车戏爆炸戏惊险一百倍。
正因为这个插曲,后来小孩看到爸爸救人的新闻后喜极而泣又努力保守秘密的样子才应该是影片最喜大普奔的结局。
可惜影片没有在这里结束。
大家在批判“玻璃娃娃”的恶性,要求给他最严厉的惩罚的时候,可有扪心自问:你有这个资格吗?
“玻璃娃娃”的心理为何会如此扭曲?
他为何会做出如此不可饶恕的事情?
这种扭曲的心理不是他自己造成的,造成他这种变态心理的人是我们。
对于一个天生的残疾人,他有什么错?
没错!
他只是一个不幸的人,一个值得鼓励和同情的残疾人!
是在他身边的我们这些所谓健全的人、正常的人,把各种侮辱、谩骂、歧视加注在他身上,正视这些侮辱和歧视早就了“玻璃娃娃”!
或许因为电影里没有清楚的正面描写这种侮辱和歧视的场景,所以所有人都忽视了,但如果你仔细观察导演镜头背后的语言,你就能够发现那些被你忽视的东西。
也许,也许楼主说的没错,“玻璃娃娃”并不是精神病,只是心理扭曲,应该被处死。
但是,当你们在处死他的时候请别忘记,是你们制造了他!
而你们平时的一言一行,都有可能再次制造出无数的“玻璃娃娃”!
以上转自迅雷看看网友评论(http://movie.xunlei.com/comment/25880)————————————————————————————————人之初,性本善。
所有bad guys都是被“制造”出来的。
更多的缺陷者并不是身体的残疾,他们的缺陷可能来自不幸的家庭、童年阴影,或者某些技能无法和常人一样,或者智商、情商的不足。
我们大家怎么对待这些人?
怎么影响这些人的未来?
think about this..
小时候总是不明白一个功夫的绝世高手,会因为功夫盖世,没有敌手,苦恼非常,高处真的不胜寒嘛?
看过这部电影,你会更加明白他苦恼的所在,原来是因为寂寞。
一个生下来就特别容易骨折的玻璃人,因为不忿于上天的不公,疯狂的制造人为的灾难报复社会,但是坏事做多了,他又感到寂寞,因为他感到他谁都不是,不属于任何的族群,于是他想出了一个可怕的计划,寻找自己的同类,就是通过再制造灾难发现一个英雄,什么灾害都伤不了的英雄,他认为自己是玻璃人,任何小的碰撞就可以让自己骨折,那么在另一头一定有一个什么都伤不了的人,他是应他而生的,有了英雄他就不再寂寞了。
电影到了最后让人惊喜,一切都有了理由,也感谢布鲁斯·威利斯的精彩演技才让我坚持看到最后,了解了电影的主旨和真谛,因为电影的前半部分实在沉闷的让人打瞌睡,但是好电影总是让人观后回味无穷,觉得不虚此行的[微笑][微笑][微笑]
《Unbreakable》>《Split》>《Glass》《Split》原來是三集片裏動作成分最多,《Unbreakable》片尾有一點點動作成分,《Glass》就……有些地方味如嘴蠟,環境設置浪費了好演員。
關於超英的理論,第一集的節奏跟敍事會好一點,比較能控場。
而且有一個看點是玻璃先生穿牆過海,為了尋找跟自己相似但極端地不同的人,玻璃先生還是挺浪漫的。
(並沒有嗑上西皮(。
))玻璃先生發現自己在人生中發揮什麼位置,真的令我很心潮澎湃,所以我挺想看他後來作為惡人怎樣發揮。
可是他打從《Split》就一直被關,媽滴🌋但因為《Unbreakable》沒有說玻璃先生的能力,我喉嚨都乾涸了。
直到《Glass》出來了,還是沒有說他的超能力啊[哼]還有《Glass》的Act 3,再好的意念也被Act3浪費了。
整個世界觀這麼好,奈特沙马兰都浪費掉了……他很擅長反高潮,三集片都在某些時刻能令我腦袋乾掉。
这是一部手法奇特的电影,有人说影片最后五分钟能颠覆前面一个多小时的观看所形成的对影片的印象。
有趣的是,有人说那最后五分钟将影片从3分提高到5分,也有人说那五分钟让人大感失望,瞬间从5分到勉强3分。
好吧,我的感觉是,初看来这是一部平淡甚至让我有点摸不着头脑的电影,看了最后五分钟让人有些感觉,然后再看,再看,慢慢越来越觉得有话要说。
影片开头是一场火车出轨事件,事件带出了主人公——唯一的毫发无损的幸存者大学体育馆警卫人员David Dun。
这次事故后的一天,David在他汽车挡风玻璃处发现一张小卡片,上面只写了一句话“How many days of your life have you been sick?”循着这张卡片,David找到了Elijah。
Elijah患有骨不全症(osteogenesis imperfecta),刚从妈妈肚子里出生便多处骨折,手脚俱断,在成长过程中更是脆弱,稍有不慎便会骨折,因此别的小孩都叫他“Mr. Glass”。
在妈妈的鼓励和漫画中英雄的影响下,Elijah战胜了成长中的54次骨折,也许还有更多的内心的自卑与折磨,成为了一名成功的漫画收藏家。
Elijah认为,世上有像他这样脆弱,易受伤的人,那么也一定有从不生病、从不受伤,生来便为着保护和守卫世人的人,如同漫画中的英雄。
在Elijah的引导下,David逐渐承认和接受了这样一个事实:他就是那个从未生病、从不受伤,可以超越一般人的极限,可以阻止罪恶,保卫世人的人。
接受了这样的我,David从此每天早上醒来心里不再充满悲伤。
这是个不错的结局,让我满以为影片会在这里结束,可是没有……David去参加Elijah举办的漫画展,走进了Elijah的工作室,那里,他有了惊人的发现。
这便是那让很多观众感受逆转的最后五分钟。
在面对David惊诧和痛苦的眼神时,那个从出生便易碎的被人称作“玻璃娃娃”的Elijah说:“Do you know what’s the scariest thing is? To not know your place in this world, to not know why you are here. ”(你知道世界上最可怕的事情是什么吗?
那就是不知道自己归属何处,不知道自己存在的意义。
)“Now that we know who you are… I know who I am. I’m not a mistake. It all makes sense.”(既然我们知道了你是谁,我也便知道了我是谁。
我不是一个错误,一切皆有意义。
)最后当他说出那句也许在他心里想起过千百回,害怕过千百回,也曾否认过千百回的话时,“They call me Mr. Glass.“我的心里也如David每天早上醒来一般,充满悲伤。
原来,这整个故事——David所遭遇的一切,以及其他很多人的牺牲,仅仅是因为有一个人,要想真切地寻找一个答案——我是谁?
而他寻找的路径便是找到站在他对立面的那个人。
既然你是在那里,那么我,便知道我的位置及我存在的意义了。
我是谁?
生命的意义是什么?
茫茫人海中我处于何处?
我们每个人都在生命的某个时刻或多或少地跟这些问题有过相遇。
美国新精神分析代表人物埃里克森认为,这些问题可以被称作“自我认同感”的问题。
即个体对于自己是什么样的人,将要去向何方以及在社会中处于何处的稳固且连贯的知觉。
对于不是心理学家和哲学家的很多人来说,这也许不是什么太大的问题。
可是对于Elijah这样一个从小就需要面临生理上的缺陷,曾经把自己关在家里哪里也不去,生命中又缺少父亲角色的孩子来说,这一定是一组需要不断追问不断寻找答案的问题——否则,既然我这么脆弱,人生这么难,我还有什么理由坚持下去?
十三岁的Elijah满脸委屈和绝望,紧闭双唇躲在房间里的时候,内心一定充满了这样的疑问和冲突。
这样的疑问和冲突在十三岁这个年龄,是再正常不过的。
随着生理发育期的到来,青春期的少年会格外关注自己的身体形象。
对于这个阶段的孩子来讲,“最艰巨的一个任务就是通过形成一种现实的、可以接受的身体形象(个人对自己外貌的主观评价)来适应自己的身体外貌特征”。
但很显然,Elijah容易破碎的身体和在医院度过的无数漫长而又孤独的日子让这个任务变得非常艰难。
在埃里克森那里,他用“认同感危机”来描述这种横亘在敏感而又紧张的青少年面前的自我认同的困扰,和面临那些人类恒久面临的问题时所体验到的混乱和焦虑。
虽然对于青少年来说,这是个困难的时期,但就如同“危机”这个词字面所隐含的一样,它既带来危险,也是一个机会——成长中的个体藉此探索、选择、检验和树立自己的人生观、价值观和理想、职业,并获得自我认同感。
埃里克森认为,一旦获得了同一感,就标志着青春期这一阶段的发展任务得到了圆满的解决,人格也会朝着健康的方向发展,否则就会出现心理社会危机,形成不健全的人格。
埃里克森在解释犯罪问题上说“如果一个儿童感到他所处于的环境剥夺了他在未来发展中获得自我同一性的种种可能性,他就将以令人吃惊的力量抵抗社会环境。
在人类社会的丛林中,没有同一性的感觉,就没有自身的存在,所以,他宁做一个坏人,或干脆死人般的活着,也不愿做不伦不类的人,他自由地选择这一切。
”或者他另一句更为简洁的话更适合解释Elijah的选择——对于这些备受煎熬的灵魂,变成自己不想成为的人都比根本没有认同感强。
其实从某种角度上说,Elijah是幸运的。
虽然影片中妈妈出现的镜头并不多,但我们能看出妈妈是用心在抚养他,她通过送他礼物成功地将他推出狭小的自我空间。
也正是从漫画中,他获得了一种力量,发明了一套关于自己和他人存在意义的理论,并执着于证实他的这一理论。
也正是这样的执着,使得他得以从自己内心激烈的冲突和自卑中逃开,通过寻找自己的对手——天平上的另一极,而引起外在的恶魔与英雄的对决,从而获得了自我同一感(恶魔),也获得了解脱。
可惜,这种同一感是一种消极的同一感,一种反社会的危险角色。
而他的解脱,是真正的解脱吗?
不看最后五分钟,我以为是的,而且还觉得挺励志的。
但事实上,他无法获得解脱,或者说——他也许并不愿获得解脱。
我们痛苦,因为我们喜欢痛苦。
因为,解脱,意味着你经受了痛苦,接受了痛苦而走向别处。
而这并无奇特之处,这世上原本就苦难重重,而世人也都一直这样前行着。
而留在痛苦中,你却能清晰而深刻地感受到自己的存在,感觉到自己的与众不同。
这是来源于自卑,而又为抗拒自卑而升起的自恋。
于是,他不顾自己生命中所有其他的已发生和将会发生的可能性,坚持将自己囿于“Mr.Glass”这样一个角色。
不仅如此,他还要通过制造种种悲剧而去寻找那个不死之人(Unbreakable man),以此证实自己的正确性和存在的意义。
每天清晨起来,你是先喝杯牛奶,或者,还是用清新香味的香皂洗个澡?
··············大卫每天起来,总是有一种悲伤感·········一个看似意外的火车车祸,车厢的人全部身亡,只有一个幸存者:大卫。
而且还是毫发无损上天似乎很关照这个宠儿,大卫自己也是这么觉得的,同样是关照,上天却没有把他的仁慈给予另一个电影主人公:伊莱从小到大,身患遗传病的伊莱被伙伴们称之为“玻璃娃娃”身体的四周都是危机,很轻易的他就会以一个骨折进急诊室。
有正数,就肯定有负数有了天平,肯定就会有在天平两端的事物看似连个毫无关系的人,命运的纽带把他们联系到了一块。
伊莱只给大卫的车窗前留下了一张卡片,卡片上写到:你这辈子生过几天病?
两个人的命运开始纠结,而大卫的生活开始了翻天覆地的变化,无论是他和妻子的关系,和儿子的关系,还有他和他自己的困惑。
电影在讲述一个看似平淡科幻故事,但是我想,最重要的是要让人明白自己的位置,就好像电影里一样,英雄有着自己的位置使命,相对的,坏蛋也是有他自己该做的事。
我想,如果有天你明白了自己的位置,认定了自己该干而且是有意义的事,每天清晨起来,你就不会困惑了。
连续看了两部,Mr.Glass真的是出乎意料的变态,先看了分裂,然后看了不死劫,坐等2019的玻璃先生,剧情虽然拖沓但是又忍不住要看下去,总体还是好看,不知道接下来的玻璃先生会不会还是塞缪尔演的,很期待!!!
还有我觉得豆瓣的140字简直特么在逗我。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
老白原本火车坐得好好的,忽然因为机械原因,火车头脱轨,带着整列火车驶向了深渊。
火车上遇难人数庞大,但是这其中有一个幸存者——那就是老白,相对于他,火车上的其他乘客,有的没了头、有的没了脚、有的什么都没了,而他则是毫发无伤。
看着摆满了逝者照片的教堂,老白心中虽有疑惑,却不愿深思。
但是有人逼他去思考更深入的东西。
阿黑在老白的车窗上留下了便条:你这辈子生过病吗?
老白仿佛被人当头喝棒,一瞬间几十年来的各种记忆片段呼啸而来,他惊慌失措地问着身边的人:这些年我生过病吗?
别人都用异样的目光看着老白,就连老白的媳妇都觉得老白有问题——你是不是有外遇了啊?
老白心神不宁地继续着球场安保的工作,直到阿黑出现在他面前。
阿黑是一个严重的脆骨病患者,一个喷嚏就能够造成全身骨折。
见到一瘸一拐、拄着拐杖的阿黑,一直以来十分低调的老白还是很友好地与对方进行了亲切交谈,几乎把自己生活中的许多灵异事件都和盘托出。
比如,一个身上别枪的男人出现在他面前,虽然那枪被隐藏在夹克下面。
但是敏感的老白就是能够发现对方是个危险分子——有那么一刹那,老白脑中闪过了一个画面:男子将手枪插在腰间的瞬间。
阿黑虽然心中已经有了判断,但他是一个严谨的人。
阿黑不顾自己的残疾,一瘸一拐地跟在夹克男身后,想要证实老白的异能和自己的判断。
最后夹克男跑掉前的一瞬间,阿黑成功发现对方身上那柄老白描述过的手枪。
这件事情令他激动不已,特意邀请老白和他儿子到自己家里做客。
并且将自己的推论告诉对方:老白,你就是我要找的那个人,你应该是一个英雄——不会死亡的英雄,而不是一个凡人。
这话让他反感,老白很喜欢现在平静的生活,他不想去当什么英雄。
但是说归说,自从意识到了自己的超能力,老白夜里睡觉越来越不踏实。
他觉得自己似乎有责任、有义务、最关键是有能力去拯救别人!
只不过他现在并不能够完全确认自己的超能力,所以在不得已情况下,他又一次找到了阿黑。
阿黑十分高兴,完全不计前嫌,直接将自己的建议倾囊传授。
在得到阿黑关于怎么做英雄的建议后,老白不禁很是吃惊:阿黑似乎早有研究和方案,而且已经笃定他——或者是一个不死之身——必会出现。
阿黑带他看了一副画——阿黑十分肯定地告诉他:自从他意识到这个世界是平衡的,他就相信一定有一个人会和他组成一对互补的存在,平衡这个世界。
他既然是一个重度脆骨症,犹如一个玻璃娃娃一般;那么这个世界上就一定有一个人,身坚如铁,能够达到凡人无法达到的成就。
虽然不喜欢阿黑的这种理论,但老白内心深处竟然有一丝同意。
按照阿黑的建议,老白选择去人流大的地方放飞自己,完完全全地去感受身边的过客刚刚经历过的事情。
然后,他就真的发现了一个罪犯——脑海中一连串的画面构成了一个罪犯的所有犯罪事实。
雨夜,老白化身雨衣侠,与罪犯展开了搏斗,虽然他没有罪犯强壮,但是他有不死之身!
一番搏斗后,罪犯倒下,雨衣侠救下了罪犯手中的两个孩子,成为了市民眼中的英雄。
但是故事并没有结束,老白再次来到阿黑面前,原本只是想要向阿黑报个喜,没想到阿黑竟然跟他道出了更多的事实。
曾经的阿黑等待这个英雄已经太久了,久到他已经无法等待下去,因为病症的折磨,他不知道自己什么时候就会死去。
死不可怕,死的不甘才最可怕!
阿黑决定不能再等下去,他必须去找到那个世界上跟他互补的人!
于是他制造了一起飞机失事,无人生还;制造了一起酒店大火,无人生还;制造了一起火车脱轨——这一次,终于有人毫发无损地生还了!
如愿以偿!
老白看着眼前的阿黑,感觉自己在看一个疯子。
然而阿黑仍旧沉浸在自己的世界里:老白这个英雄是他一手创造出来的——纵使我曾邪恶,终究留下正义在人间!
电影节奏偏慢,但是剧情很是反转且视角独特。
而且在2000年那个时候能够有这么出色的英雄片已经很有难度——不靠耍帅,不靠特效,就靠剧本,真的十分难得!
当然布鲁斯·威利斯和塞缪尔·杰克逊的精湛演技也是绝对的贡献!
如果你喜欢不一样的英雄片,你可以看看这个,因为:任何一个英雄的出现,都必然伴随灾难!
因为面临的电影浩如烟海,不得不相信Imdb。
但是,这种相信是有代价的,若执迷于这种信任,我们将错失一些伟大的电影。
对于这部最后三分钟每一句台词都惊心动魄的电影,我不知道评分为何如此低。
或许是因为太过于深刻,难以被公众所理解。
善与恶的永恒话题,被这部电影以最后的高潮抬举出来。
恶是善的匮乏?
恶的根据在于上帝?
自由之本质在于能够作恶?
抑或,每个人的灵魂中都有善与恶的眩晕与仰望?
黑人是可悲的,他以自身之生命追寻着至善的化身,却必得以恶的方式方能实现。
善的代价是如此昂贵,如此残酷,如此不可承负。
白人是可悲的,对自己的确认必须通过它者的安排。
命运并非自己独自咀嚼之物,每个人都在倾听着同一命运。
只不过,当大幕起落时分,黑与白似已注定。
这之间没有灰色地带。
每个人都在追问自己是谁,直到命运以暴力撕扯开了那道鸿沟,善与恶才得以恍然对望。
德版蓝光。
五星。
比想象中要好!虽然卡司全是年轻人但没有朝偶像剧方向拍,竞技体育就该这么热血啊,赛车部分拍得很好!我还是会为孤独胆小鬼终于交到朋友的热血青春故事而感动。
导演的画面很漂亮,就是一个纯新的新人一上来在缺乏技巧的情况下就这么厉害真的科学吗
桥本环奈的腿是真短啊
燃烧的青春
运动漫就是让人这么热血沸腾
踏频有点变态,热血。
作为运动番也算及格了,还没变成人渣的健太郎,怀念😇但鸣子太吵了,造型也不好看,成功成为我推演过的角色里最不喜欢的一个,扣一星
没看到动漫 就这样看下来觉得还行。运动番嘛 容易引起大家的热血细胞 看到小野田第一次和今泉比赛时就特激动 人啊 还是需要不断鞭笞自己去进步 前面的风景更好 快的时候风更凉爽。PS桥本环奈好像颜值不在线啊这次
一点儿也不热血🚲🚲
电影感觉不怎好看,剧情无聊,但令我回忆起以前和小伙伴们一起骑自行车的时光画面,是很开心。
总之夸夸我宝🚴🏻😍😘
想起几年前国内也有一部讲述竞技自行车运动的电影《破风》,彭于晏主演的,和那部相比,觉得这部将高中生中二特质注入自行车运动,反而更热血更好看了。主角永濑廉在19年春季档日剧《我裙子去哪儿了》已经让人有印象了,这次诠释宅男型运动员也相当出色,伊藤健太郎、龙星凉、桥本环奈三大明星做配也是相当豪华的阵容了,意外的是发现影片中另一个队员扮演者柳俊太郎,他拍完这部戏之后随后在奈飞日剧《弥留之国的爱丽丝》中出演的那个角色更让人印象深刻。
普通
日版破风?桥本环奈是不是瘦了#谷阿莫
两次冲刺赛拍的还挺燃,桥本环奈造型真不错
剧情减剪的稀碎
日式烂片
燃烧吧,我的中二热血之魂!
小野田意外地还原 嗓音也太高了吧w 元推好可爱 演技也进步了 电影还行吧 单纯地不喜欢弱虫罢了
刚开始比赛这速度看上去也不快呀。