蚱蜢

看完小说去看的电影有比小说更好的地方但是很脏的叙事将其掩盖了比如说开头将蚱蜢这个意向用的比小说简单直接还挺惊喜的整部电影的色调很冷，明暗对比度很高，但是铃木和妻子所有的回忆都是正常的日系调色很温暖中间铃木和一家四口一起吃饭的时候回忆起妻子，画面突然从暖色转到铃木的背影，餐桌上另外四个人很冷漠地看着铃木哭。

我眼泪突然就掉下来了…我觉得有小说的功劳但是这个对比真的看的很揪心。

最后铃木回到日常蚱蜢飞走就如因为妻子留下的时间胶囊而摆脱了阴影一样。

我个人挺喜欢电影里塑造的铃木的，虽然他比小说中更无力，也没有像小说中那样串联起整个故事，但是这就是普通人啊，和小说的主旨也是相同的——我会好好活下去的！

但是把这个点用好了就必然冲突了蝉和鲸这部电影把三个人的事情拍成了两条完全不相交的线，黄蜂小孩和铃木是一个故事，蝉鲸铃木是另一个故事，槿几乎就没有存在感，看起来就很奇怪了。

我特别喜欢小说里的蝉，在电影里他却没有这么可爱，和岩西之间复杂的感情也没有说好，很遗憾。

直到现在都很怀疑自己是不是没有看懂这部电影，以至于觉得这部电影不知道究竟在讲些什么。

所以这篇影评是作为一个没有看过原著，所以可能没有看懂电影中的深意的观众来写的，为了toma，为了32。

首先，这部电影的感动之处有二，一是toma活到了最后，这一点其实和电影无关。

二是，电影的最后在摩天轮上“妈妈”的口中讲述出的真相，女主并不是一开始片头弹幕上大家吐槽的那样“跑得慢”，“傻站着”，而是因为她去推开了那个“小南瓜”。

对比贯穿整部剧的杀戮和残忍，这种平凡人的无私的善举显得如此炫目。

看片的时候，当隐约感觉那家人是临时组成的时候，甚至想象过是不是杀手的孩子被救了，所以自发的为女主复仇，然而不是。

编剧给了个更“大”的理由，地下势力的平衡之类的。

也可能是小说还有续集的原因吧。

toma的演技越来越纯熟了，尤其是在演绎这种人物的时候。

（请允许吐槽一下他的尖叫，看片的时候总是想到他的下一部片子的“女性”角色。

还有“学生妹”给他戴上的假发，预告啊预告。

）除此之外，整部影片感觉很乱，整个事件发生的时间非常短，男主在最后也说“那炎热的两天发生的事情，现在也不明白。

”很多地方让人感到莫名其妙。

剧情来看toma似乎并不是有意识潜入的，但是为什么那么巧合正好是仇人的组织，如果是有意识的，那么为什么一开始似乎并不知道公司是做什么的。

女主被车撞多久以后，男主辞掉的教师的工作？

影片只显示“第一天”等等。

鲸的过往算是交代了一下，但是蝉却没有。

至于蚱蜢的隐喻，是在预告地下势力的扩大必然会出现内部杀戮，还是更想说随着人类数量的不断增加有一天会引起同样的“争夺”，“杀戮”呢？

或许两者都有吧，也许蚱蜢就是人性中的“恶”，所以开始的时候混乱的人群上空也同时有大量的蚱蜢飞过。

但是最后，随着女主留给男主的便当在微波炉里面叮的一声解冻，蚱蜢也同时飞走了，一如生活中还是有着许多温暖和“善”存在。

因为平凡人中总有女主这样的善良者存在，所以避免了像杀手间的那种“自毁”吧？

无论这部电影想讲的什么，从根本上并没有讲的很清楚，说的通俗易懂一点，没有中心思想，就算有，也没有轻重之分，让人看完之后感觉很乱。

甚至感觉这个故事没有一个确切的开始和结束，当然实际上小说的确还有后续，但是作为一部独立的电影，却应该给观众一个更明确一点的交代。

toma作为主角，更像是一个旁观者，或者说对于自毁的地下势力，他的确本来就是个不小心卷入的旁观者。

他本来有理由自发的潜入，但是电影中却看起来更像是无意的卷入。

虽然最后摩天轮上的“妈妈”说男主是他们对抗的一个诱饵，但是却没有明确说明那张从天而降的纸条究竟是不是他们扔在男主面前的。

就算是的话，那么男主进入菜菜绪的公司又是怎么回事儿呢？

最后男主的复仇莫名其妙的在地下势力的对抗中顺便被实现了。

至于鲸和蝉，据说原著就是杀手们各自的故事。

鲸的故事比较明确一点，至少有个过去，而蝉是一个被耳鸣困扰的没有过去的（美）少年，虽然经纪人说过是因为自己他才走上这条路，但是却没有说明具体原因。

大家看到的只是一个喜欢看蛤蜊吐泡泡来感受生活的孩子。

最后两个人一起跳楼，之后还开车回去一起看蛤蜊吐泡泡什么的就不要什么解释了吧。

整部片子的的打斗戏还是不错的，据说其中32的打斗戏有的是toma指点的哦。

喜欢打斗场景的观众可以看，喜欢惊悚的也可以考虑。

toma和32的粉丝就不要犹豫了去看吧。

期待toma的下部电影，是演的女生哟。

色彩主要以黄色为主，同时也会出现互补色蓝色，在鲸与自身做斗争时的自己的本我与超我分别用暖黄与浅蓝的的色彩，使对比鲜明，表现了两者的反差 同时在回忆铃木与妻子的日常时，用了夕阳红的主色调，渲染了一种温馨的氛围，提现了回忆的美好，与时光胶囊的珍贵与美好。

本片以蚱蜢为题含义借鉴了一些影评的看法：是在预告地下势力的扩大必然会出现内部杀戮，还是更想说随着人类数量的不断增加有一天会引起同样的“争夺”，“杀戮”呢？

或许两者都有吧，也许蚱蜢就是人性中的“恶”，所以开始的时候混乱的人群上空也同时有大量的蚱蜢飞过。

但是最后，随着女主留给男主的便当在微波炉里面叮的一声解冻，蚱蜢也同时飞走了，一如生活中还是有着许多温暖和“善”存在。

总体觉得主题表达的不够清楚，希望能将叙事手法更亲民一些。

Toma，涼介，菜菜緒，光是卡司就足夠給4顆星。

Toma一身打扮地味+狼狽，看著空蕩蕩的房間裡的廣告扇時的表情，真是絕了，演得太好！

菜菜緒小姐在惡女界的表現一如既往地可圈可點。

村上淳打的一手好醬油。

涼介異常出彩，尤其是最後和鯨的那場戲，完全看不到the Johnny's的影子。

之前不知道麻生久美子的出演，所以看到她好驚喜。

P.S.不明白原著中文標題為什麼不直譯，而要改成殺手界，中途半端な感じになる。

比原著精彩些，毕竟打斗情节具像化了，打斗场面也很精彩。

前部和小说有合，但后面就被改的奇奇怪怪，蝉和鲸从窗户跌落死亡那里就很接受不了了，很喜欢小说里蝉和鲸的结局，谁知道电影里是这样的，还来个死后的蝉和鲸的相亲相爱？

我只想说“你妹啊！

”觉得不错的地方有：开始的万圣节的涉谷街头/蝉执行杀人任务/铃木和剧团男对话/鲸杀岩西/蝉和鲸的对决。

toma作为一个穿线的主角，在众多杀手中也没什么武力值可言，只是在跑跑跑，被打，被当做诱饵，所以必然少了些精彩点。

山田凉介虽然不是主角但在剧中确实出彩，看原著时就觉得蝉这个角色很棒了。

toma作为俳优应该接点好剧本啊，而且近年的作品类型一直是暗系的。

《预告犯》和《蚱蜢》都属于那种形式大于内容的作品，卡司强大，但出来的效果真的低于预期。

不知道后面的《秘密》会如何，我还是很期待的呀！

没看过人气原著，不知道这部电影保留了多少原著精髓。

最近，看了不少韩国社会题材的电影。

虽然韩国社会电影更暴力、更血腥、更残忍，但也更敢于触及灵魂，人的灵魂，社会的灵魂。

而这部日本电影则客客气气地将社会问题背后的真相流于表面，再加上日本电影特有的要你意会绝不言传的特有电影语境，整部电影就显得既艰涩又浅薄。

两厢比较，高下立判。

《蚱蜢》里那时不长出现的群体的蚱蜢、单个的蚱蜢，一开始出现，还是很能调动观影兴趣的，但看过之后，就会发现，这部电影跟这种虫子没什么关系，蚱蜢整个就是一个托儿。

片中，一出场，就令人印象深刻的鯨和蝉，基本就是超自然存在的，最后，只能同归于尽。

整部电影，除了杀人，手到擒来，其余都是在拖沓冗长中猜测。

太拖了 故事线特别乱 走情感路线也没有感动人的地方 走暴虐路线又不够 反派装个X就死了 妈蛋 请问矛盾冲突点在哪里 没有了反派 大家为了什么去战斗啊兄弟 鲸根本就没有理由杀掉代理人啊 大家都是受雇而已 好吧 你杀了 最后鲸和蝉大干了一番 可是意义呢 没有任何意义啊 这纯粹是为了让他们决战而决战的设计 气死我了 跟剧情都不关联 最后那一家出来解释的时候 这表现方法 把我尴尬症都快看出来了 后来一看导演 好吧 拍电视剧的 是不是平时凑时长拖沓惯了🙄🙄🙄

作为一个斗饭，我大概是不合格的，15年出的电影19年才看完。

断断续续的，看了三天。

第一天在健身房走跑步机看的前十五分钟，差点要快进。

第二天晚饭看了第二个十五分钟，开始觉得有点意思了。

第三天看完。

没有快进。

电影大概要算有四条线，三条明线，各自展开，一条暗线最后揭晓（开头被波瑠救下的小南瓜，拿走了她的戒指，最后剧情圆回来了）整部电影像一块焦糖杏仁饼（最近在做过年礼盒出了这款，就想起这个比喻了），松散的饼底，好像三条线都没有什么关系，完全可以出三部主角独立的电影出来，导演偏偏用上面的焦糖粘合住了（寺原大boss），就有点饼不像饼糖不像糖的感觉，然而还是挺好吃的。

抛开粉丝滤镜，主角的角色完成度能打到80分以上。

主角铃木也确实就是窝窝囊囊的一个人，因为突发事件，平静的生活被打碎了（突然心有戚戚焉，就像我们普普通通的生活着，平静的日子突然猝不及防的出现了重大变故，你却无法做什么补救，也无法真的去复仇，无力地活着），即使潜入组织要复仇，其实也是被“正义”联盟推了一把的，而且几乎从头到尾都处于一个旁观者局外人的立场上，明明是被伤害得最深的受害者，却无能为力。

片尾强行给日式温馨结局了，不知道是原著这样写的还是导演的改编，嘛，好吧，治愈系的结局也不错。

但是连孩子也参与进去的“正义”联盟不觉得有点可怕么？

鲸和蝉两个杀手，有点神经质的倾向。

还总是在紧张的氛围里，最后要来点幽默诙谐，算是导演的混搭风格么？

反正片中有好几处我笑出声了。

还出现了灵魂的设定，我突然不知道要怎么定义这部电影了。

32在动作戏的部分还蛮出彩的，突然转换成日常吐槽模式的时候又看到他平时的影子了，还是有进步空间哒。

虽然颜值摆在那，分分钟让人跪舔，但是也不违和，不会让人出戏。

整部电影真的有点像铃木最后说的那样，那两日的夏天炎日，到底发生了什么他都不太能确定。

这大概是梦，然而梦醒了，未婚妻没了，因为别人的恶。

即使结局暖阳一片，也就剩下他独自一人。

再想想蚱蜢这个题，要代表什么呢？

完了我智商不够不想深究了。

19年第一篇观后感献给我的双担哈哈哈

东京的十字街口，不息的人群就像是黑夜里飞行的群居变异蚱蜢。

真是密集恐惧者的绝佳福利啊。

两条叙事线的第一次交集，也不免在这个比喻性十足的交叉口。

为救孩子而意外死去的亲密女友，无措胆小却潜入组织复仇的平凡男子，相互算计跟踪的杀手线三人组。

无疑，toma演的都是苦逼男子，开头不到一半就各种死女友，明显到不行地跟踪，然后无端被陷害追杀。

之前他的作品里都是虽然苦逼但是还是在人群中令人移不开眼的男子啊，不提源氏、叶藏，《预告犯》里就算后来都苦逼到快搬砖，还是报纸男中的智商担当盖茨leader。

然而，最难以演绎的是普通人。

《蚱蜢》里的铃木，是个蟑螂都不敢杀的平庸甚至有些懦弱的男人，一步一步地走向复仇父子 ，你开始期待他会不会在最后一步脱下老土快被揍烂的金丝眼镜，变身成超级英雄来个绝地反杀。

其实，到最后，他还只是在杀手n人组帅气砍杀收拾完所有残局，帮他报完仇之后，被盖上假长发朦朦地醒过来……（说这是toma新剧女装的站住2333）在另一条鲸和蝉两个逼格杀手的精彩对戏下，主角超级容易被NTR了。

无论是鲸独处时脑补的拥挤被杀者剧场，还是蝉雨衣浴血杀人还砍耳朵自残的情节，都让观众忍不住屏息。

“杀与被杀死是很特殊的关系，只不过人们常常忽略了”，黄衣少年蝉如是说。

所以影片在处理杀人者，被杀人，杀人者经纪人之间的关系，并不残忍，甚至带有宿命般的救赎和戏谑幽默的温情。

最后十分钟，整个局的解说人突然上线，硬是欺负我们软萌的toma的智商。

其实，这个局没有翻转，也是自然而然的点明而已。

toma最后戴着小丑妆拥抱小男孩，就像是穿越时空抱住了当时为他煮汤的女主一般，这也是所爱之人留下的时间胶囊，护他从仇恨的盲目中醒来。

化着小丑妆笑的那么美的派气球给孩子的人，有着同样温暖善良的女票的人，怎么会适合黑暗和仇恨呢？

即使世间拥挤不堪，生存的空间逐渐狭小，有些人始终不需要像蚱蜢那样变异得面目全非。

蝉与鲸归，螳螂捕蝉，黄雀在后首先吐槽一下生田斗真的男主角，你就是个穿线的吧！

全篇帅气的镜头给了蝉（山田凉介），连个女学生都是神秘杀手，但是男主除了被揍就是被当做诱饵，实在是太弱鸡了吧。

因为原本小说里就是每个杀手一个故事，每个故事之间彼此独立，关联不大，想要将几个故事穿在一起，恐怕就需要一个弱鸡的男主角将他们联系在一起。

剧透一下，男主未婚妻被杀手集团撞死，男主为了报仇，深入黑暗集团，结果老大的儿子忽然被推手（在背后推人，让人出车祸的杀手）杀了。

男主却被集团老大认为雇主，所以被追杀，然后被抓，这时，忽然出来了鲸（让人自杀的杀手）和蝉（年少狠毒的杀手）大闹一场。

最后，黑暗集团被一群和男主一样复仇的人团灭。

剧情并不复杂，交叉了鲸，蝉，推手几位个性鲜明的杀手。

鲸劝别人自杀，回到自杀车联里，看到无数鬼魂。

可是在他内心深处，最怕的是第一次杀了的父亲，最后被前来复仇的蝉所杀。

蝉，山田凉介那金色的头发，亮黄的衣服，生无所恋的表情，这个角色十分出彩，也有很大的发展空间。

蝉年少时就杀人，总是有耳鸣，可他不知杀人为何意，只知道当手握刀时，才能耳不鸣；只有在煮蛤蜊时看到他们的泡泡才会有生的感觉；最后，和鲸决战时，他怡然割下来耳朵，从此耳朵不再鸣叫！