钟馗捉妖记

我对新上的网剧《钟馗捉妖记》相当失望。

钟馗是古代民间传说中驱鬼辟邪之神，被纳入道教体系，以捉鬼出名。

最经典的影视版本应该是1994年金超群主演的《天师钟馗》，至今我对钟馗的最多印象都来自这部剧。

《钟馗捉妖记》上线之前，放出来的概念海报非常可爱，见P2，让我对这部剧很期待，但实际完全不一样。

最违和的点是《钟馗捉妖记》颠覆了以往的钟馗形象，捉鬼生生变成了捉妖。

这部剧里硬编了一个女娲分九州的背景，世界成了人魔两族大战，中间混杂了妖族。

几个年轻的主角组团打本，再有一个阴谋牵扯其中。

说实话，完全看不出和钟馗有什么必然联系，把钟馗这个名字换成轩辕狗蛋，也没有任何问题，剧一样可以演。

看了几集之后，我发现剧名里的“捉妖记”三个字，也确实不是白叫的。

和电影《捉妖记》放在一起，有极强的即视感，尤其是《捉妖记2》。

比如，一个人妖魔和平共处的村庄福禄村，一个捉妖除魔的组织叫天岚海阁，男女主两个误打误撞的低等除魔师。

这两个槽点放在一起，就足够了。

至于人物设定有多生硬套路，服化道有多不能直视，就无需再多说了=_________,=。

垃圾，主角一杀B，脑残，看到三十多级，几分钟几分钟的快进，什么玩意。

1星都嫌多。

脑残小编，脑残主角，爱惹事，还不承认。

死全垃圾，主角一杀B，脑残，看到三十多级，几分钟几分钟的快进，什么玩意。

1星都嫌多。

脑残小编，脑残主角，爱惹事，还不承认。

死全垃圾，主角一杀B，脑残，看到三十多级，几分钟几分钟的快进，什么玩意。

1星都嫌多。

脑残小编，脑残主角，爱惹事，还不承认。

死全

这部剧演员阵容很强大，远超一般网剧。

导演也是当年赤子乘龙的导演，还记得当年李小璐清纯的面孔可是不知道为什么碰撞到一起，却难擦出火花。

根据前几集个人观点：1.男主可以模仿胡歌版李逍遥却难以学到精髓，痞里痞气学不好会变成傻里傻气。

喜欢胡歌演绎出的痞气中带着认真，堪称经典，不愧是古装第一人2.村长的扮演者是老戏骨了，演技很棒，可是配音太让人跳戏了，想刻画出一种对深藏秘密中带着可爱的老爷爷，却生生被配音弄的四不像3.不得不说的是每集快结束时候有个旁白，他的作用就是总结一下这一集讲了什么，或者是基础的逻辑就能推断出来的，简直是画蛇添足，导演是担心观众看不懂吗？

还有旁白最好中立态度，不要添加感情色彩（第三集结尾处，穆天然“胡闹”的打开了结界，或许换个词汇，比如无意，偶然。。

会更好一点） 整个画质特效也还可以。

希望后面男女主成长起来会有惊艳的的时刻

杨旭文演的并不能说浮夸，男主虽然是个18岁孩子，但从小住在与世隔绝的村庄，涉世未深，玩伴也是四个逗比，所以说不能以寻常18随少年的性格来衡量，反倒是孩子心性。

杨旭文演的看上去浮夸，惹人烦，可我觉得很真实，这个年纪孩童玩耍的状态就是聒噪而烦人。

我住得离小区活动场地很近，每到周末，就有一群小学生在那里玩耍，跑跳，大喊大叫，不知道有什么好玩的可是一刻也不消停，吵得我午觉都睡不了。

听他们喊叫的那些话，感觉十分幼稚中二，对他们也不屑一顾。

可是想想自己小时候也有这样的玩耍经历，只是现在长大了，心性成熟了。

穆天然就是个孩子王，在体现这一点上杨旭文做的很不错了，我们之所以觉得浮夸幼稚，可能是因为我们自己已经丧失了童真吧。

这剧跟钟馗没什么关系，全程跑龙套的主角。

五毛钱特效还老喜欢拿出来耍耍。

也是醉了。

群众演员算上 整个剧组不超过80个人吧。

那穿帮 那剧情 看的尴尬症都犯了 从来不出现的主角母亲 居然跟主角没什么关系 ， 是木头+法力=主角 反派BOSS用两句话就可以把男二号耍的如小狗狗一样的听话。

反派boss举手投足间 可毁天灭地，时而打不过一个不会武功 功力不强 特别辣鸡的主角打败

建议把剧名改成“少年武曲星”，简介写成武曲星下凡成长的故事。

绝对没有任何违和感。

男主是真的看不懂，前期耍宝顽劣惹事就算了。

怎么到了魔界还是一会儿严肃一会儿轻浮的？

还丢掉了自己唯一的优点——光明磊落诚实守信，背着管家去吸大麻了……更受不了的是男主时不时就要戴个面具找替身来演文戏，突然一句小爷我不高兴就戴上了面具。

而且替身不仅和自己轮廓不像，还不是同一个人：有不齐整虎牙的，有大眼睛的，有宽下巴的……真不知道剧组在干嘛狼妖没安好心支开男主，为什么要真诚地跟男主掏家底，还送男主家传项链？

炼山从出场就在算计整个魔族，眼看就要带自己军队消灭魔族正统了。

结果看到大哥没死，就突然洗白了，还白成一个傻白甜？

杨司仲镇守堕仙堡18年，杨司伯在人间管管事儿。

结果杨司仲准备再次前往堕仙堡的时候，杨司伯居然不让他去，还说此地凶险，你法力不够，我不放心，实在要去，你得千万小心……最后，已经28集了，男主到现在还没怎么正经起来。

很喜歡這種帶點輕鬆的古裝劇。

演員都很稱職。

一般電視劇𥚃，活潑的人设大都出身都是在龍蛇混雜的地方，例如韋小宝，李逍遙，小魚兒等，自少已和各式人等打交道，出場已是人精。

這套劇的男主穆天然卻不一樣，在小村莊長大從未離開過，村民都是很簡單善良，他不知道什麼是太監，更不懂世途險惡，穆天然的人设就是一個還沒長大的儍小子。

杨旭文的演出很切合這個角色。

現在希望快點看到天然成為魔王，而及钟馗的醒設計

“此城本是人间界，异象凸显入山中，封印层叠为除魔，钢索遍布锁妖窟，上层锁妖下炼狱……”在背景音乐的衬托下，少年钟馗和他的小伙伴们走进了锁妖窟，他们的“斩妖除魔”热血奇幻之旅才刚刚开始……这部糅合了民间传奇与金庸武侠精神、西方魔幻色彩和东方超级英雄的进阶启萌奇幻剧，如何在一众男性向与女性向扎堆的奇幻题材中做到独树一帜？

给观众带来怎样的观看体验？

从民间传奇里挖掘“原创”蓝海的富矿在“大IP+流量担当”模式江河日下、古装大女主戏排播命途多舛、现实题材虽有政策红利支持却表现平淡的当下，市场和观众青睐的题材长什么样？

市场的风向标可能随时在变化，尤其是这几年男性向、女性向的仙侠、玄幻扎堆出现，观众产生了审美疲劳。

在这样的行业背景下，《钟馗捉妖记》以全新的故事、全新的人物、全新的世界观、全新的剧集类型呈现在观众面前，将民间传奇与金庸武侠价值体系、西方魔幻与东方超级英雄糅合为一体，交出了一份以差异化取胜的答卷。

在中国民间传说中，钟馗一直是镇宅之神，相传钟馗可以降妖除魔，驱除恶鬼，一直以丑著称的钟馗，被称为“凶神恶煞”。

关于他的影视剧不胜枚举，电视剧有《天师钟馗》《钟馗传说》，电影有《钟馗嫁妹》《钟馗伏魔：雪妖魔灵》，但这些作品主要聚焦成年后的钟馗以及他的业务能力，关于少年钟馗的故事屈指可数。

陈坤和李冰冰主演的《钟馗伏魔：雪妖魔灵》第一次将钟馗形象往“帅”的方向改编，但整个故事内核还是很“正”，这部电影的编剧秦溱，也是《钟馗捉妖记》的总编剧兼总监制，三年磨一剑，为这部剧的品相保驾护航。

“旧瓶里的新酒”有怎样的味道？

《钟馗捉妖记》讲述了降妖大神钟馗遭天庭贬谪、落入凡间，化身神魔混血的少年穆天然（杨旭文饰），与神秘除魔师凌兮（杨蓉饰）、天岚海阁世子杨仁执（李子峰饰）、魔族圣女罂粟（麦迪娜饰）等周旋于人间与魔界，斩妖除恶、惊心动魄的热血历险。

相比以往“打怪升级”的热血少年成长剧集，《钟馗捉妖记》弱化了个人英雄主义，用更为细腻的手法表现了钟馗和他的小伙伴们的成长与蜕变，并将少年子弟江湖老的武侠世界观镶嵌其中。

少年钟馗和他的小伙伴，演员与角色高度贴合《钟馗捉妖记》的开篇和《捉妖记》有点像，都把故事安置在与世隔绝的小山村里，在福禄村里，杨旭文饰演的“穆天然”活生生就是 “混世大魔王”，这个“闯祸精”不是上房揭瓦、就是下河捞鱼，妥妥的屡教不改的“熊孩子”设定。

总是在挨打的边缘试探的他，偶尔还有点傻里傻气，人物前期的设定可能不太讨喜，但却合乎常理有迹可循，此话怎讲？

因为他是神魔混血、还有钟馗的肉身，这个人的性格必然是结合了“人、魔、神”的特点，这也注定了他的不平凡。

而且，“穆天然”并非一味地撒泼耍赖，作为一直受小伙伴欺负、同时又被村长和张婆婆等长辈们可劲儿宠的人，他也有善良的天性，外出带好吃的回来，一定要与老人们一起分享，在杨旭文的演绎下，人物情感细腻，且富有层次感。

他离开福禄村后，在外界环境的催化下，性格里的“人精”属性得以彰显。

认识了凌兮、杨仁执等小伙伴之后，他变身团队里的粘合剂和开心果，自信且言出必行、执着又从不言败，人物的性格羽翼逐渐丰满起来，越往后看惊喜越多。

最重要的是，“穆天然”身上从未缺失的“少年感”，为剧集的热血定了调。

更反套路的是，钟馗和他的小伙伴的感情线，逃过了俗套的“他爱她，她却爱着他，他还爱着她……”的N角恋；也逃过了杰克苏男主角如张无忌般爱上几美无法自拔的光环；很多观众原以为“穆天然”与青梅竹马的小树妖“勺子”有CP线，然而错了，勺子和猫妖方既白（陈昊饰）的前世今生更精彩。

在这部剧里，男一号与女二号、男二号与女一号的官配CP线让人耳目一新，杨蓉饰演的“凌夕”是女版“小霸王”，杨蓉的表演自然有灵气，不傻白甜也不玛丽苏，他与天岚海阁的贵公子“杨仁执”的CP线，不再是传统的撒糖虐狗，而是如欢喜冤家般的互怼模式，给人一种“不甜不腻”青春刚好的感觉。

比起女一和男二不打不相识、在打怪升级中感情升温来，男一和女二就显得好事多磨了些，麦迪娜身上具有异域风情的美感，所以剧中“穆天然”对“罂粟”一见钟情也就不足为奇，当“罂粟”劫持“穆天然”时，他没有惊慌反而知无不言，还夸赞其美貌，为后续的发展做了十足的铺垫。

走出被五毛的支配，给特效加鸡腿作为一部在西方魔幻的外壳下的东方超级英雄神话故事，从目前已经播出的部分可以看到，融入了游戏、漫画等二次元元素，为剧集增添了网感和新鲜看点。

但这部剧的更大亮点在于：特效“舒服”，很少有人用“舒服”来形容一部剧的特效，因为太多国产剧特效要么是被“酷炫吊炸天”夸大其词，要么是让人失望只能以“五毛、渣”以蔽之。

但是，这部剧的特效却真的做到了恰到好处的“舒服”，不是为特效而特效，比如“神魔”界翘楚在武功切磋中使出的法术、水火的特效都非常逼真。

此外，剧中的置景布景也给人以“养眼”的感觉，两个魔界长老在雪山下对话的场景做的很用心，还有福禄村、秦州城、锁妖窟、长安城、天岚海阁都各有特色。

特效其实是一部玄幻、奇幻剧真正的“硬核”，《钟馗捉妖记》改变了观众对国产玄幻剧“五毛特效”的印象，同时，也让观众走出被“抠图”的支配的恐惧，一步一景的良心实景，给观众以愉悦。

很多观众将这部剧定义为“下饭剧”，认为它欢快的节奏、CP线间的插科打诨非常有看头，殊不知，这部剧背后隐藏着更宏大的格局与价值观，“穆天然”的成长与金庸武侠里的男主角如“韦小宝”、《仙剑奇侠传》里“李逍遥”都有相似之处，在跌宕起伏的江湖里，人物不断成长，技艺层级不断递进，层次感愈发立体而分明。

除了杨文旭、杨蓉等几位青年演员颜值与业务能力都在线，金士杰、谭凯、傅迦等几位老戏骨的加盟也为剧集增添“厚重”底色，金士杰饰演的“村长”一出场就宛如“定海神针”，对“穆天然”的宠溺、应对敌人时的狡猾机智、为保护整个村子的“大义凛然”，都展现出了教科书级别的演技。

同时，老戏骨们的箴言也是“穆天然”成长路上的启明灯，第一集中，“庄先生”和 “村长”的对白：“其实，每个人在年轻的时候都是一把利剑，只不过材质不同罢了，有的老早就被磨成了钝刀，而有的至死，都保持着锋芒。

”如此富有深意的哲理，在剧中随处可见，堪称“真知”彩蛋。

考场试炼的最后一道测试前，“结拜爹爹”对“穆天然”说：“永远不要怀疑自己的力量，要对自己重要的人重要的事，都要全力以赴，在所不惜。

”这是给懵懂的18岁的少年钟馗的寄语，何曾不是对屏幕前的每一位热血青年的鼓舞？

近年来，IP走下神坛，“流量担当+大IP”的捆绑模式也扑街无数，古装奇幻故事流于表面，同质化问题严重，在这样的行业环境下，《钟馗捉妖记》在立意和故事的角度上另辟蹊径。

演员与角色高度贴合、西方魔幻与东方英雄相结合的的男性视角和以及金庸武侠式的大气的格局，给观众带来一抹亮色，少年钟馗和他的小伙伴们“降妖除魔”的热血之路才刚刚开始，后续的精彩值得期

剧荒，看到这《钟馗捉妖记》观影人数还不错，就进去看看，心里想着只要不是太烂就行。

只不过，最终只看了一集，还是快进看过去的，实在忍不住，这剧又颠覆了。

第一集讲的故事内容，交代了背景，关系，以及主要人物。

福禄村的男主穆天然，打怪练级的女主凌兮。

我不想吐槽演技，还算凑活吧，只是台词让人无语。

最重要的是，我觉得这编剧应该说喝假奶粉长大的。

首先，你说背景，女娲娘娘分那个神器什么木来着，然后把九州一分为二，分别让两族生存，后面的大战却一直存在，那女娲娘娘这么做有什么意义？

其次，最让人无语的是男主设定，设定应该说顽劣，但是呢？

在我看来完全是智障。

不说其他，就单单说这个族内祭祀，祭祀在那个时代是族内最最重要的事情，他就简简单单去破坏了？

连傻子都不如。

这种人，如果丢在那个时代的部落，绝对活不过三秒。

最后(嗯，最后了，看了一集，也没办法只有这么多)，最后就说说女主的设定，打怪练级不错，降妖除魔不错，只是这智商是不是应该好一点儿？

在那个书生来救援的时候，一直在各种嚷嚷“你只是个书生，你搞不定的”之类的，难道她没看到书生强大的特效比她厉害？

这样还除魔，被魔除的可能性太大了。

编剧，我谁也不服就扶你，假奶粉喝多了，真的不好。

要说最近哪个神话人物最火？

那无疑就是钟馗了。

不过这次的钟馗可不再以传统的形象示人了，而是换了一种玩法——

这位史上最“皮”钟馗出自于爱奇艺最近独播的玄幻剧——《钟馗捉妖记》

钟馗是我国古代传说中家喻户晓的镇宅之神，虽然钟馗并不是影视剧的“爆款”IP，但以钟馗为主角的影视作品依旧不胜枚举，前有剧版《天师钟馗》、《钟馗传说》等，后有影版《钟馗伏魔》等作品。

值得一说的是，《钟馗捉妖记》和《钟馗伏魔》启用的都是同一个编剧——秦溱，出于对钟馗的热爱，《钟馗伏魔》之后，秦溱潜心伏案了三年才将《钟馗捉妖记》打磨完毕。

这部《钟馗捉妖记》主要讲述了钟馗的化身穆天然（杨旭文 饰）和民间捉妖师凌兮（杨蓉 饰）、天岚海阁世子杨仁执（李子峰 饰）、魔族圣女罂粟（麦迪娜 饰）一起携手斩妖除魔的故事。

IP不够新颖？

那就靠剧情来创新！

《钟馗捉妖记》虽然不是个陌生的IP，但其故事情节却是绝对的原创，从已经播出的14集正片来看，更像是一部“少年钟馗养成记”。

这也倒符合这部剧的本意：人人都只记得钟馗斩妖除魔如何厉害，却都忘了他也曾是一个满腹热血的单纯少年。

小鉴在观剧的时候，也和你们一样，觉得这就是个熊孩子的人设，油嘴滑舌、坑蒙拐骗他样样都会，甚至还带有一丝“景天”的色彩。

但仔细一想，他前期的咋咋呼呼其实也是为了和后期的成长形成对比，穆天然虽然调皮捣蛋，却保持着难能的赤子之心，而他对村长、张婆婆的爱也表明了这不是一个真正意义上的“熊孩子”，只能说等他后期成长起来，一定会好很多。

在故事的感情线上，编剧也是另辟蹊径，以往玄幻剧中主角们的CP线都太过复杂和虐心，这次就来点简单的。

小伙伴们是不是都在好奇为什么14集正片看完了，男一天然和女一凌兮还没有发糖呢？

因为，这是一部男一配女二、女一配男二的奇幻配置，就连天天黏在天然身边的小勺子，也有着属于自己的猫妖CP。

如果说编剧打的是“情怀牌”，那么导演打的就是“野心牌”，据悉这部剧总投入1.7亿元，特效是每一集的重头戏。

这年头，没点大投入，谁敢叫板大制作？

特效才是玄幻剧的“硬核”，每一帧都有设计在里面。

在好奇心的驱使下，小鉴“小心翼翼”地尝试了一下预告片，不吹，还真有一种国产电影大片的即视感。

预告片一开场，就自带奇幻的色彩，电闪雷鸣划破长空，碎石与乌鹊齐飞，幽暗的色调似乎暗示着这是一个混乱的时代。

紧接着一颗巨大的火石从天而降与大地产生了猛烈的碰撞，意味着一个新的生命降临，他将背负起拯救天下苍生的重任。

这特效，小鉴还以为自己穿越到了《星际迷航》？

镜头一转来到了天庭，钟馗为了化解人魔两族三千年的恩怨，不得不以凡人之躯落入凡间，亲自解决这场浩劫。

小伙伴们可以仔细观察一下天庭和凡间的特效区别，天庭烟雾弥漫尽显飘渺之感，然而凡间却是乌烟瘴气，危机四伏，这样看来是不是有点讽刺？

被预告片里的特效画面勾起兴趣的小鉴自然是投身到了观剧的热潮中，别的不说，《钟馗捉妖记》的特效还是受到了小伙伴们的一致好评。

一路看下来，小鉴对《钟馗捉妖记》特效最大的感受就是：和谐。

这种感受不同于美国特效大片带来的感官上的酣畅淋漓，而是一种非常舒服的观剧感受，它不是为了特效而特效，而是为了将人物、场景、情节等完美融合到一起。

比如钟馗的凡间化身穆天然从小生活的福禄村，因为受到结界的保护，所以这里成了人、妖、魔三界和谐生活的世外桃源。

这里的村民每天日出而作，日落而息，为了衬托出他们都保持着善良纯粹的心，后期在特效上采用了就较为明亮的色彩，彩旗飘飘、蔬菜飞舞的设计也为画风增添了一份童趣。

而失去愚下木庇佑的魔族早已无力再造作，他们居住的地区终年冰雪肆意，想要活下去，就只能靠人为运输火种维持能量。

也许是因为魔族境况惨烈，又也许是因为魔族本就见不得光明，整个魔族的内部构造除了火光，几乎没有一点光亮。

如果说福禄村是温馨的世外桃源，魔族是暗黑的风雪之地，那么人族中的天岚海阁就是受人景仰的威望之地。

通过特效，《钟馗捉妖记》就为观众展现了这个世界中的生物链配置，可以说每一桢的设计都很用心了。

静能教人感悟，动能使人震撼，观众想要的超燃打斗场面，《钟馗捉妖记》一个都不会少。

比如人界首领杨司伯与魔界首领穆子陵在悬崖上的打斗，火焰与剑气的较量极具玄幻色彩，这里有一个细节，原本桃花漫天的景象都在瞬间化作了灰烬，如同他们之间的感情。

能够用特效实现景中有情，情中有景的升华，后期的小哥哥们晚饭可以多加几个鸡腿了。

在看剧的时候，小鉴发现了一条有趣的弹幕，有小伙伴问到：从什么时候开始，国产剧的特效在一步步变好了呢？

国产剧特效的发展史，只要用心打磨，总会一步一个脚印。

随着近几年来IP的大爆发，荧幕上各种玄幻、仙侠、魔幻类大剧齐飞，顶着几千万投资“壕剧”旗号的不少，但被扣上“五毛特效”、“渣特效”的剧更多。

比如某剧中男主这如同86版《西游记》般的打开方式，让人不由自主地就哼起了“噔噔噔噔 噔噔噔噔”的背景音乐↓↓↓

又或是另一部剧中，女主角坐着马车来到了大城市，然而街上的行人却画风诡异！

只能说，群演不够，npc来凑↓↓↓

当然，近年来也不乏画质精美、道具逼真的国产剧，由此可见，国剧特效确实是在一步步提升。

“五毛特效”真正的原因只是因为经费紧张、时间不够吗？

想要呈现精致的特效画面，光靠用心远远不够，面对外界的质疑声，其实国内的特效团队也“满腹委屈”，因为我国影视剧的特效制作周期基本都在一年以内，像美剧，如果想要制作精良，往往一年才出七八集的也大有人在。

那么如果时间充裕，经费充足的前提下，就一定能呈现出精良的特效了吗？

不一定。

因为，通常一部剧的经费，一大半都拿去请明星了，至于明星的片酬高得有多离谱，这两天小崔都告诉你们了吧？

当一部剧执着于用演员吸引关注的话，它也就失去初心了。

所以在这一点上，小鉴还要夸一夸《钟馗捉妖记》的制作方，因为一众主演除了女主角杨蓉外，其余都是新人。

对《钟馗捉妖记》来说，这是一次挑战，更是一次创新，目的就是成为玄幻剧题材领域特效的新标杆。

观众们看剧，看得何止是明星？

更是整部剧最终的呈现效果。

当《钟馗捉妖记》愿意把经费的重头放在后期特效上的时候，小鉴看到了中国特效的希望。