亲爱的杀手

如果说何不食肉糜是对未知的无知，那么这片子是x人都吃x是一种来自上而下对苦难的俯视鄙视和意y，在他们眼中没有了双腿只能去乞讨了，忽略了现代工作中体力不是第一位的事实，很多工作尤其是写这个剧本的那个位置可能不需要一双好腿，虽然不要求你放霍金但是就算是400电话也不至于没最低工资吧男主是腿残疾不是脑残疾，是怎么样从小时候的事故一只到青年十几年时间一点职业规划都没有？

如果是脑残倒是有可能，可是如果男主脑残这个故事没法演下去了吧，影片中很多不合理的地方，就像是手抄报硬是把诸多不相关人生拼凑在一起，然后自我感动，现实中有女主这种吗，除非智力有问题，要不然就女主这个背景的早就是社会姐了 怎么会像个大学生一样天然呆？

能在那么邋遢的洗手间里那样的情侣也不会是那么什么在乎身份的清高人士，怎么会因为一段视频自己噶了自己？

影片压抑的原因是几个受和几个攻在组cp，礼尚往来才不压抑，全是受全是攻就没意思了 ，这个片子就是爽文的反义词，痔疮文 ，如果男女主都是智障或许这些情节可能会发生 ，不过一般情况福利工厂会兜底，当然除非男女主都是智障加亲人全无又处在那个环境 那倒是有可能 ，最后为什么赚不到钱还要租房开文具店 可笑 乡下没房吗 怎么还搞租地赚钱交租的古代周扒皮那套？

妈妈因为自己的无能去保护年幼的女儿，所以后来得了精神病，后半辈子都需要人来照顾，也算是对年轻时的过失去承受惩罚。

爸爸因为自己贪图成绩导致了老婆车祸，儿子半身不遂，自己也在用后半辈子的操劳在自己过去的罪。

六和泡面不知道为何在世间受着这份苦，但至少他们相遇了。

温暖了彼此，给对方的生活照进了一捋阳光，所以就有了一份期待，一个依靠，和一个明天。

但因为你给了我阳光，所以我把命给了你。

湾湾的电影越来越像岛国电影了，文艺范越来越足。

但是台湾电影更注重底层阶级的视角。

本片邱偲琹半傻半疯的演出还真不错，尽管身材不行，胜在清新。

湾湾的电影越来越像岛国电影了，文艺范越来越足。

但是台湾电影更注重底层阶级的视角。

本片邱偲琹半傻半疯的演出还真不错，尽管身材不行，胜在清新。

湾湾的电影越来越像岛国电影了，文艺范越来越足。

但是台湾电影更注重底层阶级的视角。

本片邱偲琹半傻半疯的演出还真不错，尽管身材不行，胜在清新。

1 女主妈：为啥疯？

疯了为啥天天用最恶毒下流的骂女儿？

这一切不是你造成的？

你有脸疯？

有脸骂？

2 男主爸：神经病。

有那心思想着怎么整死儿砸，不如想想怎么让他好好谋生，人家只是瘸了，不是瘫了，不是傻了。

你有必要弄死人家？

就因为你自己要死怕人家活不好？

什么年代？

人还能饿死？

3 女主：就为了你那恶毒妈能吃个秋刀鱼，又跑去当鸡？

秋刀鱼是多贵啊？！

才答应男主的呢？

4 男主：好不容易没捂死你，你自己倒是不要好了？

非要动蠢脑筋去替罪坐牢，还不如去想想如何一起帮女主脱罪5 色房东：全是本片最正常的角色了。

但你有点傻爱好不好呢，，，6 公厕情侣：就这么省和专一吗？

非要去公厕大炮？

喜欢那股子味道吗？

小树林也可以啊7 街头混混：没见过哪里的街头混混如此齐心协力的嘲笑残疾人8 导演：以上蠢货皆出自导演编剧之手

台湾电影总会带给人一种破碎感，文艺身怀残疾、父亲癌症的少年，母亲残疾、被迫风尘的少女，两个生活很苦的人相遇，成为对方生命里的光。

少女推着少年的轮椅，一起奔跑在巷子里，阳光洒在回眸少女的脸上，美丽而梦幻！

从少男少女两个人的故事延伸到社会现象：偷拍、霸凌、恃强凌弱等等。

同样是悲惨的孩子，少年父亲和少女母亲截然不同的两种态度都在诉说着悲痛。

郑人硕主演。

讲述两个底层家庭的边缘人，一个是因为车祸腿部残疾，只能做轮椅，然后在大街上卖些小东西。

一个是只身照顾失智的母亲，独自看守一家文具店。

二人都被各自的环境歧视，但因为机缘巧合他们走到了一起。

但是悲剧的人生没有终结，男生的爸爸患了癌症，想在走之前结束儿子的痛苦，而女生实在受不了妈妈恶毒的语言，想送妈妈上路。

苦命的人继续活下去的三个理由：一个依靠，一个期待和一个明天。

他们相互扶持，继续前行。

总体是一部不错的文艺片，尺度稍大，但也还可以接受。

文哥被人捅死，女主妈妈噎死，对女主来说是一种解脱，摆脱了肉体的被折磨和精神绝望空洞的痛苦。

男主结局虽然是当了“杀手”入狱。

但他从父亲用力捂住的枕头下活过来的那一刻，我觉得他的人生迎来的是转机。

男主父亲在看到儿子入狱的那一刻，应该是释怀的。

在他因为自己闯红灯而导致妻子身亡，儿子瘫痪，之后的每一天都是折磨。

不仅活在愧疚之下，还有为了谋生四处奔波，每天回家后照顾瘫痪儿子吃喝拉撒的无力感。

给儿子一枕头的痛快，也是给他自己一个痛快。

最后儿子没死成，还因“杀人”进了监狱，看似是坏结果，但儿子却有了基本的生活保障，在监狱里不愁吃喝，至少不用每天坐着轮椅在人来人往的大街上售卖杂货，还要忍受街边混子的冷嘲热讽。

用枕头捂死儿子的那一幕给我的感受是一位父亲的无力感，以及自私他杀掉儿子可能有以下原因：第一：身患胰腺癌，随着身体每况愈下，总有一天无法再继续照顾儿子了，甚至可能会成为瘫痪儿子的拖累。

与其面对这种结果，还不如杀了儿子。

（这一点考虑的是儿子）第二：想要暂时逃避，或者说扼杀内心的负罪感的来源。

看到瘫痪的儿子，总是会让他回忆起出事前幸福的一家，我觉得每一次回忆都会让他因为劳累的生活而短暂忘却的负罪感再次涌起。

所以他宁可杀掉儿子后去自首（这点考虑的是他自己）有点带着最大恶意揣测这位父亲心理的成分在吧，但也是当时最深的感受2023/8/29

生活在社会的烂泥中的人绝大多数都是麻木的，他们偶尔会在越摆越烂的生活中感受到那么一丝的悲伤，但是他们没法准确地辩识出这种感情，所以这一丝的悲伤转而又会消散，然后所谓底层的人们又会继续埋头进日复一日的烂泥般的生活。

他们活着只是靠着本能而已。

没有接受足够的教育，又面临着生活的重压，他们连第一层需求都没有被满足，哪会搞出那么文艺的想法和境界呢？

树先生那个样的才算是真实的刻画。

“为什么要活着？

人活着有三个理由，一个依靠，一个期待，一个”——一个秀发披肩的女孩在一面白色的瓷砖墙上用红色马克笔写着电影开篇的这段画外音。

写到第三个“一个”时，女孩停下笔，迟疑片刻后，转身离开。

最后两个字是什么？

成为一道有待完成的“填空”题。

“六”是个相貌堂堂的小伙。

只可惜多年前的一场车祸，让他不仅失去了母亲，还因下肢瘫痪，终身只能以轮椅代步。

这事怪不得旁人，肇事者是他开出租车的父亲。

“泡面”清秀单薄，从发型和身段看，她就是片头写下那些文字的女孩，“泡面”当然不是真名，她与失去行动自理能力且罹患精神疾病的母亲靠租赁来的一家副食店为生。

故事就发生在这两个生活在社会最底层的青年男女之间。

彼此相互需要的年轻人能够成为情侣关系并不令人意外，意外的是他们戏剧性地多了层“雇佣杀人”关系。

附近公厕的墙壁写有建立此种特殊关系的三个前提：“一个委托，一个目标，一个报酬”。

女孩支付给小伙的“报酬”不是别的，正是她最爱吃的食物——一碗“泡面”。

至于“委托”的“目标”是谁，似乎后面随着剧情的发展出现了“错位”。

也许是心不在焉，我从片头到结尾都没有“看到”填空题的答案，豆瓣网友说是“明天”。

每一个拥有明天的人，都会觉得明天一定会更美好……然而并不是每个人都能有幸拥有一个更美好的明天。

影片中就有两个人永远没有了明天，而那父子俩的明天，怎么都谈不上美好。

——亲爱的杀手，“如果还有明天，你想怎样装扮你的脸？

如果没有明天，要怎么说再见？

”

《亲爱的杀手》是由赖孟杰执导并编剧，郑人硕、邱偲琹、喜翔、黄采仪、郑志伟等主演的剧情片。

该片于2020年12月4日在中国台湾地区上映。

单亲少女泡面既要照顾失智母亲，又要顾店养家，还要被迫出卖身体。

原本阳光好动的男孩六因车祸，只能在轮椅上讨生活，他缺乏自信，与老爸相依为命，渴望异性的温柔，却因残疾连处处也被嫌弃。

生活太苦，亲爱的杀手，可否杀掉痛苦根源？

在台北市万华区的霓虹阴影下，残疾男子六与单亲少女泡面的命运轨迹交织成一曲绝望的生存狂想曲。

导演赖孟杰以冷峻的镜头语言，将社会边缘人的生存困境拆解为三个残酷的命题：当依靠成为枷锁，期待沦为幻梦，明天化作泡影，人该如何在泥潭中寻找活着的意义？

一、依靠：被扭曲的生命锚点六与父亲、泡面与母亲都是相依为命，都是彼此的依靠，当他依赖的父亲举起枕头企图闷死他时，依靠瞬间化作死亡威胁。

这种寄生式的依存关系在泡面的家庭中同样上演：失智母亲将女儿当作发泄工具，用污言秽语和暴力摧毁她的尊严，依靠成为了她生活中最痛苦的来源。

正如导演在采访中提到的："家庭本应是避风港，却成了最锋利的刀。

"六的轮椅与泡面的秋刀鱼构成了影片最触目惊心的意象。

轮椅既是六身体残疾的具象化，也是他精神世界的牢笼。

秋刀鱼定食是泡面对母亲最直接的孝顺却也是她最直接的枷锁。

六与泡面的相遇打破了这种窒息的依存。

他们在便利店偷食的场景中，用肢体的交缠对抗世界的冰冷。

虽然这种依靠在外界的眼里是如此的脆弱，但对于他们来说这就是他们活着的一个理由，“泡面十三分钟必须吃完，因为那时候最后一口汤还是热的。

”影片提示为了那一点温度，吃面的人必须在十分钟内吃完，不然汤就冷了，所有的依靠也是如此。

二、期待：在深渊中仰望星空生活过得没有希望的时候，往往还是会有一缕阳光照耀进来，偶尔的一点情愫、偶然的一个人的闯入，都让会让毫无生机的人生升起一点期待，期待他的出现，期待一点属于自己的温柔，期待那一丝片刻温暖自己的温度。

同是被命运扼住咽喉的人，在不期而遇后，成为了彼此的期待，整个影片中在这段期间才呈现出青春的气息，六在泡面身上重新发现肢体的温度，而泡面通过六的尊重找回被践踏的尊严，导演用超现实笔触植入希望的火种。

虽然这火种浇灭不了现实的冷酷，但终究给出了在底层生活的一个活着的有力理由。

“泡面泡三分钟最好吃。

”影片不断地提示就算是吃泡面也要有要求，等待是有价值，有价值的等待就是期待。

三、明天：在废墟上重建的幻梦有期待，才有希望，而有希望才有明天，为了明天，人们需要有“杀手”来消除痛苦的根源。

杀手需要三个条件：一个委托，一个目标，一个报酬。

这三个目标对应活着的三个理由！

谁来为你充当杀手？

谁能来为你消除痛苦？

这种对明天的暧昧态度，在台湾社会现实中找到了注脚。

根据台湾 "街友" 救助报告，超过 60% 的流浪者曾尝试自杀，他们对明天的期待往往被生存压力碾压。

影片中六的父亲与泡面的杀人行为，本质上是对这种生存困境的极端反抗。

杀人非本意，但或许是当下对他们来说是最解脱的方式，有了解脱，才有明天，暴力只是对命运的悲壮控诉。

影片的结尾充满了存在主义的隐喻。

泡面坐在轮椅上穿梭于台北街头，镜头从她的视角展现城市的冷漠与繁华。

这个场景与开篇六的轮椅镜头形成镜像对照，暗示着生存困境的代际传递。

导演用暖色调消解了死亡的冰冷，却在细节处暗藏杀机：轮椅上的泡面始终无法控制方向，如同被命运操控的木偶。

在这个物质丰裕却精神贫瘠的时代，《亲爱的杀手》用极端的生存样本叩问人性的底线。

六与泡面的故事不是特例，而是当代社会的缩影：我们都在寻找依靠，却被现实灼伤；都在期待明天，却被命运嘲弄。

影片的深刻之处在于，它没有给出救赎的答案，而是用开放性的结局提醒我们：真正的活着，或许就是在绝望中保持对希望的信仰，在废墟上重建属于自己的明天。

影片让看到我们都是被命运追杀的猎物，却在互相舔舐伤口的过程中，触摸到人性最本真的温度。