线

“纵向的线是你，横向的线是我，交织而成的布匹，也许在哪一天，能呵护某个人的痛苦。

纵向的线是你，横向的线是我，当注定相逢的两条线，终于交会之时，人们会说这就是幸福。

”以北海道作为故事背景、以歌曲改编的电影，《花水木》的创意来源于一青窈的同名歌曲，而《线》则来源于中岛美雪的《糸》。

菅田将晖与小松菜奈在《溺水小刀》之后的再度合作元气UP（真·情侣档士气+10）。

影片配角演员阵容分外强大，成田凌、斋藤工、荣仓奈奈、二阶堂富美、松重丰、山本美月等人拆零了还可以再拍三部片子。

故事的时间线打得比较散，稍许有些割裂感；但好在有美瑛富良野、东京、冲绳、札幌、新加坡等地风光加持，且OST跬步不离丝丝入扣。

以怀旧歌曲串场的“情怀收割机”文艺小清新还有《柳烈的音乐专辑》。

海报设计有些“致敬”《死神的精度》的意思。

从某个角度来看，影片隐约有些日本版《甜蜜蜜》的感觉（平成时代爱情故事）。

许多年过去了，人们说陈年旧事可以被埋葬，然而我终于明白这是错的，因为往事会自行爬上来。

希望有一天，我们能够从一切束缚我们的东西当中、以及肉眼看不见的细小伤痛中真正解放出来。

或许有时会流泪，但依然能够一直笑着走下去。

在相遇的城市迷失之前，寻找一张似曾相识的脸。

一段情就能连起两个人的天，一条路就能让两个人刹那之间命运都改变，只要愿意相信就能相见。

一滴泪就能挡住两个人的天，模糊我的视线，呼唤着你名字从起点回到原点，两条平行线终有交汇的一天。

这是一篇没有任何证据只有揣测的讨论。

这不是濑濑敬久第一次以日本年号为切入点导演作品，或者严谨一点地说，这不是东宝第一次策划请濑濑导来制作一部以日本年号为噱头的商业片。

2016年的《昭和64》（64 ロクヨン）虽然篇幅长到需要分成上下两部上映院线，但也同样得到了两极分化的口碑。

除此之外，《64》也与这部《线》同样，卡司豪华到塞满屏幕。

只是这一次不是小说改编，而是请来在影视圈摸爬滚打多年的资深编剧林民夫来写了一个原创剧本。

关于《线》值得探讨的问题有很多：以苏打为主的如今日本一线的青年演员依旧展现了不俗的实力，表演很有感染力，值得表扬一下；和《64》改编一个具体案件不同，《线》的脚本有很明显的泛文本性质，每个人物都基本浓缩了一个群体，加上平成的重大事件，与其说是剧情片更像是比较抒情的平成回顾纪录片，等等等等。

除此之外不知道是不是有意为之，但是将这些具体事件串联起来的玛丽苏（小松线），狗血（荣仓线），日式励志（苏打线），日式初恋（小松和苏打），似乎构成了一个对过去30年日本电影文本的总结与回顾。

这个手法挺高级的，如果是有目的地这样拍，在这部电影值得一个很高分。

然而，我更想探讨一下口碑两极分化的问题。

在日本本土的感想评论里看到最多的是疑问：除了演员之外为什么故事都这么难懂，为什么濑濑敬久这个导演很有名拍出来的电影都不是很令人信服（“ 一つも傑作がなく有名作もヒット作もない瀬々敬久という監督の不思議”：这个没有杰作更没名作和人气作品叫濑濑敬久的神奇导演）。

因为课程关系接触过一些濑濑导的作品，同时他也是出现在电影研究中的同时也活跃在日本院线一线的少数导演之一，所以也关注着他的动态。

但不得不承认，比起是枝裕和、黑泽清等人，濑濑敬久的商业院线片的确会给人水土不服的印象。

如果要拉踩的话，个人感觉就是和园子温比较像：拍商业片赚钱养自己的独立电影。

只是园子温靠《新宿天鹅》等片子拉了一波票之后，最近又逐渐回到了独立制作的土地。

而濑濑敬久，这两年为数不多的独立制作《菊与断头台》（菊とギロチン -女相撲とアナキスト-，2018）并没有掀起多少水花。

或许无人在意，濑濑敬久是拍粉红电影出身的，想走的是大林宣彦那样自主的独立电影导演。

濑濑导的粉红电影口碑高到被日本评论界称为“粉红新浪潮”的程度（当时四大天王还有佐藤寿保，佐野和宏，サトウトシキ）。

只是粉红电影成为独立制作时，其被抛弃的悲惨命运似乎顺理成章。

但他在日本电影界的地位还是在，而且在他的商业片中，对于叙事的实验态度并没有被抛弃。

结论其实是濑濑敬久作为一个独立导演来拍商业片的困局，也是院线划分为商业和独立的所有导演的困局吧。

《线》也是，简单来说，这是一部不糟糕，但也不好看的片子。

《线》带给人的是一次非常独特而有趣的电影体验。

这与我看到的许多爱情电影有所不同。

有点过于戏剧化但具有相当高的制作价值，《线》不同于以前看过的任何电影。

电影摄影、配音和布景设计都做得很好，从头到尾都非常令人愉悦。

我看《线》的最大问题是对话在角色之间来回切换时有点难以理解。

一旦克服它——这真的是一部美丽的小电影。

我喜欢《线》的一方面是实际的弦乐如此恰当地融入电影，丝毫没有隐藏。

线就是每个角色实际存在的一部分，一直延伸到天空。

《线》是一部独立于两英尺之外的电影——与其他任何事物相距甚远，自成一派。

总而言之，这是一部非常令人印象深刻的作品——也是一部面向家庭的好电影。

一个失眠的晚上，耳机里循环的是糸这首歌。

去年一个人在宿舍看了这部电影，说实话很无聊，像看了一场走马灯。

看完后满腔热情地分享给别人观后感，只得到一句敷衍的“啊哈哈”。

但镜头真的很美，年少时的羁绊在重逢的那一刻升温至高潮。

真情侣的眼神果然会拉丝，在空气中都能牵出红线。

有线耳机也是真的会给人安全感，与周围事物隔绝，不需要去想别的事情。

即使手机只有百分之十的电量，即使还有成堆的论文没写。

看你的名字时，对结绳的印象特别深，说人与人的联系就像结绳，看起来是粗糙的一整条，其实是无数的线条缠绕交杂得到的结果。

有线耳机缠绕的线是糸，时隔几十年的羁绊也是糸，幸好结局是美好的。

或许是因为他总在等待，又或许是她没有迟来。

剧情不够，演技来凑，特别是演员颜值。

男女主角：管田将晖和小松菜奈颜值本来就能打，特别管田将晖演技更不用说了，多年口碑在线。

为什么说导演想干大事却干不成呢？

电影一开始就铺垫男女主角从小就认识，按典型剧情发展，就是一个青梅竹马的爱情故事。

结果导演从中插入“平成年代”时发生的大事件，包括国际事件。

里面大多数都是不好的事件，包括经济危机、恐怖袭击等。

但这些事件跟男女主人公身边发生的事情好像没多大关系，除了女主角认识了那名大公司老板，后来大老板因为经济危机跑路，其余好像都没啥关系。

如果想从这些大事件中体现男女主人公的爱情来得那么难能可贵，我觉得大可不必，抛开这些事件，整个剧情个人觉得还是可以的。

所以我不明白导演的目的是什么。

其实男女主角的爱情故事可以用一句话来概括：“在错的时间遇见对的人。

”男女主角属于一见钟情，小时候因为女主角家庭的缘故，没能“私奔”。

长大后在女主闺蜜婚礼上再遇见，又碰巧女主当时跟大老板男友在一起。

然后女主回到老家弄母亲的事情又碰见男主，过程得知男主已经有未婚妻，打算定居老家，所以女主在知道被生意失败的大老板男友抛弃后，没选择再跟男主联络。

新加坡创业之旅个人觉得纯粹打发时间，兑现男主小时候环游世界的梦想。

没有新加坡的挫折，女主的经历也足够历练她了。

整部电影只能说，拍摄得不错，日本的美景没少展现。

还好男女主角颜值在线。

有时间可以选择看看。

濑濑敬久，我无言以对这样一部烂片子浪费了我宝贵的感情和时间就算是男女主的颜值和演技也撑不起来了，男女主之间的戏份不超过半个小时，为什么要把涟的第一段爱情描写的那么美好那么忠贞不渝，以至于后来我十分不理解他能够那么决绝的去追寻葵，还有一些不知其所以然的角色和戏份，简直是画蛇添足毫无用处还有服装，男女主穿的跟捡破烂的似的，颜值和身材被严重浪费掉了，这可是2020年出的电影啊服化道不至于这么low吧（悲）另外我还要批判场景和配乐。

很喜欢日本电影的一个重要因素就是因为它的场景实在是美到失语，还有一些配乐也恰到好处，不会干巴巴的，可是这个电影呢，我的小清新呢？

我的大海蓝天岩石呢？

拍的跟日本生态没人管核废水排了两年似的…导演你在干啥…有这么两个国宝级演员不好好利用珍惜，这个片名也取的云里雾里与剧情真是毫无干系OK吐槽完了，以后要是再看到这样的烂片子我会继续的

一次偶然的意外，两人相识，涟的一句话在葵的心里播下了种子，然而少年时候的美好理想在雪天被强行分开的那一刻，或许就此停止了生长，从此那种无力感一直伴随着涟，足球梦、爱人一一离他而去，参加奶酪大赛不断的失败，涟始终无法摆脱这种无力感，渐渐失去了勇气。

而想要温暖与平凡的葵，却不断遭受被抛弃的命运，母亲、男友、合作伙伴相继弃她而去，最后选择回家，来到阿婆家吃着那世上最美味的饭，往事一幕幕，葵感到如此的无助，她已经无家可归了，阿婆的一句话终于破了她的防线。

这就是两人的命运吧，其实电影如果在此结束也挺好，现实不就是如此吗，哪有那么多美好的结局。

或许是导演的个人喜好或者出于商业上的考虑，跨越了30多年，最后终究走向了圆满，爱情的力量如此强大又纯粹，然而不免有些过于美化，如同白雪公主和王子终于过上幸福生活，之后的生活也便无人关心。

另外电影在如此长的时间跨度中，在现实的打磨下竟没有一丝的怅惘与唏嘘，时间的现实意义在影片中似乎被弱化了，只是象征性的描写了几个重大事件，对于剧情的推动无关紧要。

同样是描写长时间跨度的《山河故人》观感就很不一样，在历史的长河中人只是一叶孤舟，自己的命运和时代息息相关。

作为苏打的粉丝，看了他所有的影视作品，而对于nana和苏打的第二次合作，我真的是无比的期待，在开学的第一个周末的第一个最美好的周五，我打开了这部影片，抱着抱枕，端正躺姿，认认真真的带好我的小眼睛，然后浪费了我人生的两个小时。

我真的是一个看电影从来不快进的人，但这次却不忍不住快进了很多次。

对于日本人来说，这部电影可能触动会更多，日本泡沫经济的崩溃，有史以来最大的地震，年号的更替，对于许多人来说都是一生之中只能经历一次的大事件，但对于一名中国观众，我只能说我全程都是地铁老人的问号脸以及冷漠脸。

两个小时的电影时间跨度很大，中间许多事情都是一把带过，看得人真的是很迷惑，nana遇到的金主莫名其妙又跑路了，做美甲创业又莫名其妙成功了，上一秒出生入死的好姐妹莫名其妙卷走公司钱全部败光，其中任何细节都没有，看的人真的是一头雾水。

导演把视角放得很大，又把苏打和nana分开来双线叙事，对于中国观众来说既体会不到影片里文化背景的年代厚重感,更重要的是，完全磕不到CP！！！！！！

因为两个人给我的感觉就是过了十多年之后还因为小时候莫名其妙的双向奔赴，真的是一点CP感都没有!!!!!!气抖冷，这么好的卖点，两人传出绯闻后的第二次合作竟然一点CP感都没有呜呜呜。

说真的看到一半我真的无比希望nana和金主老板在一起，霸道话少的总裁却意外笨笨专情，这种人设我真的好吃，可惜。

全部影片看下来给我印象最深的竟然是一开始最不喜欢的我觉得有些神经质的苏打死去的老婆，和那个可爱的女儿，但煽情之中又有很刻意的设计，比如说扔栗子，哭了要抱抱别人，说真的，当她老婆说出这句话的时候我就有预感她女儿一定会抱nana....建议大家很闲很闲的时候看，不要像我一样抱有太大的希望，单纯的吃吃颜还是很好的。

有太多槽想吐了 这个he我就接受不了 什么啊淦！

我懂想用时代变化衬托人物成长 但是这时代屁都没有用啊！

就一个平成年代和311地震打发了？

还有 前面用葵上大学和涟形成对比 一个向前走一个原地踏步 发小婚礼那一段拍的还挺不错的 结果tmd让葵去国外靠刷盘子和打扫卫生发家 这是在做什么？

大学白上了？

提这个设定后头就忘了？

还有 投坚果是涟和小香这条线上的吧 最后让他俩的女儿投个坚果把男主投醒了 这真的没必要 搞个红线都比这自然。

结尾强行he 搞个感情铺垫好吗二十年里两人见面的几次 有过一次挽留吗 两个人和两个平行线一样突然就给人家拧一块 干嘛呢干嘛呢 初恋也没这么大威力吧。

想把涟搞成一个安于现状没什么追求的男的可以 用画面去表现啊 一直用“留在故乡”这件事来说明很空洞啊 你说他热爱故乡我都比这相信 在机场直接说一句我一辈子都要待在这个小镇了……也太省事了 和全片其他情节一样 非常生硬。

求求日本放弃那个 眯眼睛微笑重重点头发出一声坚定的“嗯” 这个动作吧 真的巨尴尬 特别是让小朋友做 天哪 麻了。

前面看到成田凌工桑和丰叔有多惊喜 后头就被剧情气到多无语 苏打和小松的演技不是这样用来浪费的啊喂！

线 (2020)7.22020 / 日本 / 爱情 / 濑濑敬久 / 菅田将晖 小松菜奈相识于平成13年，少年的初恋会在心里永远永远，即便一直分分合合，只要心里有对方，相隔万里也会在一起。

年少时的葵说过要过平凡的生活 而涟想要环游世界 去参加世界足球赛 然而涟在高中就不踢球了 葵也去了更远的地方 两人像是说好的一样 我替你守在这里 过平凡的生活 你替我去前方 替我去环游世界……

十几年间发生过太多的事情 两人也经历了许多 葵一直希望可以为她道歉 给她拥抱的妈妈去世了 葵说过该她照顾他的男人跑了 最信任的合作伙伴也背叛了她……这些年里期间发生过地震，每个人都在庆幸自己活了下来 而香为了生下他们的女儿拖延治疗最后癌症去世了，涟也一直没放弃世界芝士比赛……两人就这样一直到了30岁 在平成的最后一年里 命运中的那条“线”把他俩绑在了一起 永远永远……

影片有一处最让我感动的地方，是香告诉优衣 “生命的意义不在于出人头地，而是要成为一个温暖的人，有人伤心或哭泣的时候，给他一个拥抱”。

因为我是看完《溺水小刀》再来看的这部《线》，我也建议看完前者再看后者，因为这样，在不知不觉中就可以把这部电影的结局当做是最完美的结局！

看到菅田将晖和小松菜奈真的很开心！