在「DC已死」这论调甚嚣尘上之前,DC还活着乃至活得很好的愿景,对照起来都像哑炮。
《海王2:失落的王国》的上映,则全力佐证了这个概念先行的判断。
最直接的原因自然是这部续集不孚重望地拉胯,尤其是对比朝气蓬勃的《海王》而言。
如果说那时候,导演温子仁开辟并抢占了超级英雄电影的海洋版图,并在上天入海的自由里提振了DC可盐可甜的市场信心,那么暮气沉沉的《海王2》则是把被迫讨好各方的无奈抻到极点。
《海王2》要应对高层朝三暮四的兴致,要满足商业决策对个人表达的倾轧,要满足各家粉丝争执的需索,要满足合家欢必要的降智,要满足主题无中生有的升华,要在几乎爹不疼娘不爱的DC伐木累里争取豆大的资源,还要静候这尊四不像登台后的千夫所指。
今非昔比,冷暖自知。
温子仁越是「尽力」,电影本身的降级观感越是明显。
阵容首当其冲。
安珀·赫德与前夫约翰尼·德普官司影响巨大,两家粉丝炮火不断,直接影响到关键人物海后湄拉的戏份支离破碎,沦为花瓶点缀。
恰好半年前《闪电侠》的各方表现,同样跟主演埃兹拉·米勒的官司影响纠缠不清。
《海王2》波动的拍摄日程里,威廉·达福无从回归,角色努迪斯·维科的军师功能交托给妮可·基德曼饰演的亚特兰娜,但显然凑上各路脸谱人物的蜻蜓点水,也很难真正补救。
正好「御用演员」帕特里克·威尔森在此,《海王2》把重担分给第一部被塑造成反派的奥姆,算是物尽其用,只是兄弟冒险、英雄重塑的路数复刻漫威雷神与洛基的轨迹,再被好莱坞大片「速度与激情」化的趋向裹挟,终归成效多少要把第一部的故事推向无效。
事实上,杰森·莫玛自从饰演海王以来,这几年在好莱坞通过若干大同小异的角色,尤其是《速度与激情10》里的但丁,坐实了某种油憨怪奇的亲和力,回到海王的驱壳里,区别度却少了些,又透显出超级英雄们不得不去营业、去谢票的雷同尴尬。
《速度与激情10》得亏这样的呈现过程偶有嘴炮之下的鲜活笑点,可哪怕温子仁频繁切换场景,也很难确保观众兴奋度的维系,就算单个主题乐园的表现有所升级,到头来还是要哭笑不得地把功劳让给生态环保纪录大片。
那种为他人做嫁衣的无奈,就这样渗透在摆烂的自嘲里。
过多的细节问题不用多谈,挑当中一大自觉的荒谬来说,那就是铺垫得天花乱坠的失落国国王,不堪一击,仿如DC伟业。
更大的有意讽刺,则是在本该有本蝙等重磅人物登场的彩蛋里,让恶心的蟑螂充当返场嘉宾——奥姆吃这玩意儿吃得津津有味,连带着警醒观众,有些电影,或者拥有更大掌控权的抉择,跟蟑螂是等同的。
《海王2》所以「DC已死」的另一个层面,则是DCEU(DC扩展宇宙)十年间,历经十四部电影和一部剧集后,确切画上了句号,尽管不得善终。
因此对粉丝来说,2023年恐怕最不是滋味。
前所未有地在一年推出四部电影,本该是最后的狂欢,但夹杂《雷霆沙赞!
众神之怒》《蓝甲虫》这些及格线下的电影之外,精彩且平顺过渡到电影新纪元的《闪电侠》未能压轴,理应在前的《海王2》意外搅场,仓皇收束。
《雷霆沙赞!
众神之怒》十年一梦,超人的钢铁之躯早就随着亨利·卡维尔一度闪烁其词的退隐,变得锈迹斑斑。
我们曾经期待来势汹汹的DC跟漫威区别开来,实现超级英雄电影更成人、更勇悍的表现,结果DC质疑漫威,理解漫威,却未能成为漫威。
更可叹的是,比漫威先「死」一步。
然而「漫威已死」的说法,在《复仇者联盟4:终局之战》之后也已盘桓数年,故事低龄、重复,特效杂乱、敷衍,到与前作待遇天差地别的《惊奇队长2》上映,形成落井下石的嘲讽漩涡,再加上乔纳森·梅杰斯惹上官非,接棒灭霸的大反派康面临换演员或换角色的困境,多年谋算半路添堵,雪上加霜。
《惊奇队长2》本不必要如此急功近利的漫威在过分开枝散叶中迷失自我,收官的《银河护卫队3》被推成天鹅绝唱,百年老店迪士尼挂不住脸面,得亏同行DC整体上跌得更惨,哪怕《惊奇队长2》被《海王2》票房碾压,也改变不了战局胜负。
两家粉丝错愕的地方在于,孰优孰劣争执多年,非但没有赢得全面开花的良性竞争局面,反而在当下共同暴露一个问题,即真人超级英雄漫改电影盛极而衰,辉煌难再,独苗几乎留存在索尼,可动画形式的《蜘蛛侠:超越宇宙》将是三部曲最后一段。
大环境如此,无论是漫威还是DC,都很难在小修小补中收复失地,重新迈向巅峰。
痛定思痛的漫威表示来年要重质不重量,全年只让合并「X战警」世界的《死侍3》在电影领域独挑大梁,姑且将之视作饥饿营销,要是孤注一掷不成,重挫的可不是一家而已。
《死侍3》较晚上战场的DC根基虽浅,却更为积重难返,这显然要追溯到华纳抉择之又优柔寡断,之反复无常。
扎导的《超人:钢铁之躯》作为超人单人电影票房之最,在2013年位居票房榜第九,开局不差,最重要的是,虽然不尽如人意的地方难以回避,但是冷峻肃杀的调性,高调标榜了跟漫威截然相反的标志。
意图一蹴而就的DC却在《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》后迅速砸出《正义联盟》,但让乔斯·韦登阻隔因为家庭原因放手的扎导,就集聚地暴露出DC基调拿捏上的举棋不定。
《正义联盟》在《扎克·施奈德版正义联盟》日后风光回宫,拼命打脸之前,DC首鼠两端的生态早就根深蒂固,这部网络电影越是响亮,越像耳光。
虽然离开DC的扎导拍出了口碑扑街的《活死人军团》《月球叛军:火之女》,但是不得不说,他跟DC之间本该是相互成就的绝配,《扎克·施奈德版正义联盟》更是在结尾透露本该有条不紊且激动人心的计划端倪,当他离队,DC已经提前死过一回了。
《扎克·施奈德版正义联盟》因为之后的成绩,无论是神奇女侠的惊艳亮相,抑或是海王的抢眼表现,都在续集出现后成为回光返照的额外眷顾。
尽管打造过《复仇者联盟》的前两部以及剧集《神盾局特工》,但是韦登就像尾灯,照的是DC正途的反方向,当几乎要跟蝙蝠侠一样肃正的超人开始插科打诨,漫威成功渗透了DC。
洋洋自得的华纳高层高歌猛进,距离正轨越来越偏。
《海王》作为十年来唯一一部可以突破十亿票房的电影,是华纳彻底摒除扎导的一大信心来源。
对应高层变动的频繁换将,鸡蛋是放在不同篮子里了,可是磕坏的比例上升了,代价也变大了。
《海王》另一面,独立在DCEU外的成功电影,更是让华纳沉不住气,譬如把华金·菲尼克斯拱上奥斯卡影帝宝座的《小丑》,还有为罗伯特·帕丁森赢得喝彩的《新蝙蝠侠》。
一盘散沙之下,重启再重启,浪费再浪费,朝令夕改变成了惯例,群策群力变成了笑话,信任华纳成了傻子都难执行的指令。
本来今年,DC照抄漫威蜘蛛侠、奇异博士、黑豹的故事线,还算拥有两张起死回生的门票,一是《闪电侠》通过漫威玩坏了的多重宇宙,可以启动超级英雄电影最恢弘的企划,二是《海王2》让亚特兰蒂斯纳入联合国,后续可以有多种玩法。
《闪电侠》当然,设想这些都没有什么意义。
如今华纳把DC众望落到《银河护卫队》系列导演滚导身上,他从自编自导DC高分电影《X特遣队:全员集结》之后,在去年底跟彼特·萨法兰联手担当DC影业CEO,手起刀落中断了电影《黑亚当》和剧集《泰坦》《末日巡逻队》等项目的后续产出,并宣布未来DCU(DC宇宙)的大计。
新任超人将通过《超人:遗产》引领第一阶段,《权力战队》《英勇无畏》《超级少女:明日之女》《沼泽怪物》等电影和《沃勒》《生物突击队》《绿灯军团》等剧集紧随其后。
而新蝙蝠侠、小丑等电影续集以及《超人和露易丝》等美剧项目,则作为异世界部分存在。
《超人和露易丝》充满滚导意趣甚或意志的长篇计划野心勃勃,DC再再再次背水一战,哪怕常年亏损,华纳还是认定长线回报必有回响。
是否再次画大饼无从得知,恐怕很多人对这揣测也已意兴阑珊。
但反正漫威同样需要在2024年休养生息,重振旗鼓,2025年万一两家真能重现神仙打架的热闹……那就还是留到2025年再做梦吧。
(原载于虹膜公众号)
之前群访温子仁,我最激动的就是听他提到,《海王2》从许多他当年喜欢的老电影得到灵感。
什么辛巴达系列,《恶魔星球》,雷·哈里豪森作品,还有一大堆古董冒险片。
得知这些后,我彻底不在乎什么DCEU绝唱、超英特效、兄弟情以及海后的戏份有多少这些话题了。
只关心一件事——温导究竟取了哪些经典,致敬了什么老片,留下了多少彩蛋,拿公款搞了多少情怀自肥——好吧,也许是很多件事。
带着这样的探究而去,温导也诚不我欺,打包送上了一个花样百出的彩蛋乐园。
像我这样对老式奇幻、科幻、恐怖冒险片情有独钟的朋友们啊,看《海王2》,简直就像奥姆从沙漠跳进海水被尽情冲刷那一幕,有种回老家的心情激荡。
一心复仇的黑蝠鲼熬出头,被扶正成最大反派,这次他指挥的上古潜艇,就是一派《海底两万里》(1954)的维多利亚科幻风。
整艘潜艇几乎是一个重新设计的鹦鹉螺号,搭载失落王国的远古科技,造型过时而性能超前的反差感,正是如今看当年科幻会泛起的复古未来(retrofuturistic)审美。
潜艇潜入亚特兰蒂斯盗取山铜那场戏里,有个非常精彩的美术对照。
只见潜艇的控制界面都是旋钮、拉杆、转向舵等,古拙直观,而亚特兰蒂斯的防卫哨里,士兵操控的是悬浮投影的触控界面,酷炫迷离。
一个是上世纪中期的科幻审美,一个是21世纪第三个十年的高端配置。
截然不同风味的两种科技对抗,结果是前者大显神威,刀枪不入,后者一触即溃,败得特别狼狈。
第一场大规模交锋,已经明确地定义了整个电影的主基调——不搞时髦高效的芯片科技那一套,多弄些情怀满满的老玩意才有看头。
在这场窃盗戏里初露风头的机械章鱼,则是一股80年代穿越感,让人联想到卡梅隆科幻片里的金属兵器,尤其是《终结者》未来装甲车和《异形2》的动力机器人。
机械章鱼显身手还不止一次,后面在火山基地由女反派驾驶一挑二,跟联手的海王兄弟打得有来有回,让两人吃了不少苦头。
兄弟俩最后合力击倒它,不用蛮力转攻其弱点,战术也明显带有几分《星球大战:帝国反击战》天行者搞定步行机(隔壁《美队3》也致敬过),同样是脍炙人口的80年代热梗。
潜艇的动力装置在围攻下失控爆炸,许多老科幻迷一定能一眼认出,这个引擎造型的风格来自《禁忌星球》的外星基地(1956)。
但严格来说又不止如此,50年代“原子时代”风格的科幻插画里,多的是类似的设计,那种笨重庞大的金属感更多是为了体现当时一整个年代的潮流感。
黑蝠鲼手下卫兵穿戴类似潜水服的制服,戴着硕大的金属头盔,也跟《海底两万里》一脉相承。
等到海王杀进基地,我也终于知道温子仁为什么特别强调《恶魔星球》(1965)了。
原来黑蝠鲼手下级别较高的几位,一身包裹到头皮黑色紧身皮制服,简直就是《恶魔星球》中船员所穿的原版复刻。
甚至还故意弄得有点不合身,傻憨憨的,呼应当年原片以道具粗糙简陋的特色,温子仁简直不要太调皮哦。
还有那个中间有一截绿色能量柱的枪械,就是沈博士口中“专门对付亚特兰蒂斯人”的那款,也是50-60年代太空歌剧里常见的造型。
全片不仅大搞科幻崇古,奇幻经典也不放过。
人人摸到黑三叉戟都会进入的幻视,失落王国长桥上的混战,还有上古宫殿的高堡式外观,只要你看过《指环王》,很难不建立视觉意象上的联想。
关于《辛巴达历险记》和定格动画大师雷·哈里豪森,主要体现在兄弟俩逃避怪兽追赶的那部分,花花草草都吃荤还带点《地心游记》的生态恶趣想象。
整个电影都在提醒我们,诞生于上世纪40年代的海王,有着几乎跟超人和蝙蝠侠一样丰厚的资历,完全有资格把这些光怪陆离的经典都纳入麾下。
要我说,这比让海王当奶爸换尿布、跟老爹谈当年苦日子、大喊“离我妻子远一点”更有合家欢精神。
每个年龄段的观众——只要你不排斥冒险电影——都能在某些时刻基因一动,梦回当年。
除了大搞时代情怀,温子仁的个人旨趣也喷薄不停。
比如老掉牙的“魔法封印”被一句破功有了新鲜感,原来是DNA密码作秘钥的高科技囚笼。
这种把奇幻嫁接现实的思维,跟他在《潜伏》系列用科技仪器来捉鬼的思路不谋而合。
沈博士带黑蝠鲼探索失落王国那段,也大有《潜伏》男主提灯笼前往阴间的阴森。
更见吓人功力的还是海王老爸被袭,从电视丢失信号到黑蝠鲼现身,一整个序列完全是温式恐怖招牌菜。
功能上,就像萨姆·雷米《蜘蛛侠2》章鱼博士医院开杀戒,斯皮尔伯格《世界大战》阿汤哥一家躲避外星探头,都属于大导演在A级制作露一手B级看家绝活,签名盖章绝无仿冒,嘚瑟之意溢出银幕。
《海王2》是个遍地彩蛋、好玩之极的电影,看时犹如在游览一个盛大的精神乐园,也像在沙滩上捡拾不同年代的贝壳。
跟温子仁一样被上世纪50-70年代老式冒险片浸泡过,或者在互联网时代还喜欢考古的影迷,应该会感到幸福无比。
哪怕仅仅是热衷流行文化,或是温子仁的粉丝,也不难从中得到源源不断的小确喜,就像亚特兰蒂斯海底的水泡一样连绵。
我本来对支离破碎的DCEU不抱期望,心想顶多也就是中规中矩地完成一个单人英雄的救世章节。
但看它用这样的方式告别,倒有种一场游戏一场梦的纵情狂欢,确实是意料之外的收场。
而我也更加确信,我们应该珍惜温子仁这样,懂得狂塞私货、还能给主流大片增色的导演。
在任何时代,他们都是电影市场超级宝贵的财富。
最近读到一本关于介绍西方文明的故事,里面写了几点:1,西方的文明,根本发源于暴力,暴力统治动物,暴力征服一切,暴力享用一切。
暴力创造一切。
暴力就是上帝。
2,性欲满足取到,除了填饱肚子,剩下的就是交配的欲望,最早和羊,猪杂交。
从英国,英格兰到沙漠地区的阿富汗,阿拉伯等的确。
最早都比较盛行和动物杂交来满足性欲,动物包括牛羊猪。
3,记载故事,记载这些的书籍,在介绍的时候,都曾经做了美化。
暴力美化为上帝。
暴力占有了一切,对另一部分人就是创造了一切。
然后关于和动物交配,书中记载,被人交配后的猪和羊,是要以恶魔的名义被焚烧的,但是因为羊肉的美味和食物的匮乏,被焚烧的羊肉会被吃点,猪肉不可以。
西方的七宗罪里面色欲淫以山羊为原型,所以那个恶魔就是羊头。
基督教系列(指的是基督教,犹太教,天主教,东正教)中保留了山羊代表色欲淫欲罪孽,删除了猪代表的罪孽。
而伊斯兰教保留了猪代表的淫欲罪孽,并且保留禁食的习俗。
杀人不犯法,人犯了七宗罪都没关系,因为耶稣代替人受难了,人只需要向上帝和耶稣祷告,就会得到救赎。
就是武力解决一切是没有罪过的,弱小是最终的罪过。
故事在记载的时候,可以被美化。
事情发生了以后,也可以被原谅。
弱小被打败,被惩罚,都是应该的。
书中记载,西方文明就三条:1,武力,暴力。
代表上帝,能创造(掠夺,征服)一切2,性欲,和各种动物交配,比如人,猪,羊,牛,鸡,鱼(章鱼)3,记录,记录解释了掠夺不是罪过,有人代替人类受过,记录掠夺代表的上帝的力量。
以及不让记录的罪过。
高尔夫球,代表了武力和性欲。
用棍子向山羊击打石头,来选择交配的山羊。
那些最早出海征服其他地区的贵族,为了炫耀他们的武力和淫乱山羊的记忆,发明了高尔夫球。
当然还有瑜伽和房中术一样,柔软身体只是为了可以获得更多性交姿势的故事。
这本书真有意思。
然后看了这个海王,就想起了这本书:1,海王武力搞定弟弟,当王。
2,人和鱼杂交。
父亲和鱼杂交,自己和鱼杂交。
不同种类的鱼和鱼杂交。
3,被囚禁的弟弟,在释放以后,并不仇恨海王,也不仇恨海王拿走了自己的王位。
好吧,这大概就是海王的全部故事。
也是西方任何故事的大纲。
当然中国的也差不多,武力搞定一切,18岁少女和70岁的老爷爷相爱,而且18岁少女还能忍受70岁的爷爷和70岁的奶奶,50岁的阿姨,40岁的大姨,30岁的大姐,20岁的姐姐等各种不同关系,不同伦理,不同年级,不同身份,不同目的的各种爱情故事。
为此编出了18岁少女是70岁老人转世的在自己后辈的重重孙身上,以此引发了惊天地泣鬼神的爱情故事。
只是没人说,18岁少女是70岁老人的重重重重孙女。
然后有的人活在过去为了复仇。
有的人活在将来为了奋斗。
有的人活在当下为了欲望。
大概也只有这么简单的文明记录,才能焕发这些名族如此蓬勃的生机和活力。
武力和交配权。
食物也是用来满足性欲的。
多么好玩的故事。
西方所有的故事和电视剧,基本就是武力和色情。
色情和暴力国内的电影和故事,基本也都是色情和暴力。
比如:阳光灿烂的日子和各种抗R战争、以及爱情故事。
所有故事的核心,必然有暴力和色情。
至于暴力是什么呢?
可以是各种名义的。
西方所有的文明记载,都是神创造一切。
(指的是武力征服一切),无论是任何宗教,基本都是神创造了一切。
因为是神创造的,所以我可以去抢夺一切。
东方所有的文明记载,都是领导带领大家改造环境,改天换地,大禹治水,夸父逐日,女娲补天,后羿射日,精卫填海,愚公移山。
反正都是领导带领大家。
大片大片!
视觉震撼,动作戏升级,情感纠葛与政治斗争更丰富。
影片成功延续首部作品惊艳表现,导演温子仁在视觉和故事层面的把控能力让人叹为观止。
演员赫兰德表现出色,成功塑造海王幽默与英勇并存形象。
剧情延续漫画原著情节,角色之间的情感纠葛和政治斗争更加引人入胜。
环保主义和反霸权思想具有现实意义。
总体来说,是一部精彩绝伦的视觉大片,期待温子仁带来更多优秀作品。
YO!
大家还记得2013十年前的那个夏天,有位偏偏少年初成长,在冰天雪地间穿上蓝色的战衣披上红色的斗篷,闭上眼睛一跃而起吗?
十年后的今天,同样是冰天雪地,DCEU结束了使命,走向了终结,而为这个系列划上句号的,并不是曾经的那群人,而是只有海王带着上有老,下有小向观众say goodbye。
《海王2:失落的国度》,嗯DC是会取名字的,DCEU这个曾经想要和MCU抗衡,也唯一能和MCU抗衡的DC超英宇宙,如今就像一个失落的国度,埋藏在我们这代人的十年封印记忆里,说实话回想DCEU的十五部电影作品,也是五味杂陈呀。
相信大家和我一样,在之前《海王2》这样那样的负面新闻爆出后,再加上这些年大环境对超英的审美疲劳,以及不管漫威和DC这两家自家本身的品控接二连三下滑,导致我已经把《海王2》放在最低的预期了。
甚至于看这部电影,就像是完成一项基本的工作。
但总体看下来,我需要先表扬温子仁,能顶着这么大的压力,仁至义尽,把一眼望穿的简单剧情,包装得像一次团购价的自助大餐,如果把影片每场戏看做食物,那每样食物都不算米其林级别,但却琳琅满目应有尽有,海里游的地上跑的天上飞的甚至一些冰川下的黑暗料理,都一一给你端上桌,最后看完《海王2》,你有没有感觉吃得有点撑。
而且影片剧情内容上的编织,也能明显找到其他影视作品的影子,什么地心历险记,荒岛余生,夺宝奇兵,怪形,恶魔星球,指环王,阿凡达,权力的游戏夜王戏份,塞尔达,甚至是隔壁家的雷神系列,而且还直接点名洛基。
所有这些我其实并没有觉得是缝合怪这么贬义,而是温子仁合成了流行文化的元素,来组合成自己的语言系统。
所以在《海王2》里,我们依然能看到一些戏份有着独特的温子仁式恐怖气场,光怪陆离的多彩世界观,还有各种稀奇古怪的角色设定。
当然影片不管是内里还是外里的硬伤也是肉眼可见,接下来就结合微醺剧透,优缺点展开点评DCEU这部毕业收棺之作!
《海王2》的时间背景严格来说应该是发生在《闪电侠》之前,但因为不可知原因,放在了《闪电侠》上映之后,海王亚瑟成为了亚特兰蒂斯新的国王,但他更愿意和父亲住在一起,而且他还有了儿子。
为了不给观众造成海王儿子是单亲家庭成长的假象,梅拉时不时会出镜看看孩子,但不能上桌和海王父子吃饭,也不能拿着植入啤酒一起畅饮就对了。
说真的在电影出标题前,海王三代同堂的亲情尬戏对我没有任何吸引力,家长里短看得我能在座位下面能抠出一个全家福,我在想全片要是这样的节奏和剧情,那就真的是一场灾难。
如果这些都是温子仁执导的话,我只能说温导对于家庭文戏的表现是不及格的。
但碍于不得不拍,只能硬着头皮拍,把自己的短处展现给大家。
不过还好不久反派黑蝠鲼登场,让影片回到了温子仁熟悉的恐怖惊悚语境,带点克苏鲁神话特征探险挖宝旅程,悬疑张力还是有做出来的。
于是黑蝠鲼发现了冰封神秘失落海底王国,并被暗黑的三叉戟主人所蛊惑,定下了魔鬼契约,魔戒直呼内行。
黑蝠鲼为了打败海王,按照学来的古代黑科技,燃烧山铜让全球变暖,环保议题提上日程。
中途黑蝠鲼还跑到海王的海底王国主场砸场子,别说你还真别说,这场突如其来的入侵,黑蝠鲼烧伤了梅拉,破坏了祥和的海底社区,让海王脸面尽失。
为了阻止海洋生物全灭,地球陷入变暖,海王需要对抗黑蝠鲼,于是想到了曾经黑蝠鲼的老板,也就是海王的弟弟奥姆。
奥姆就像洛基一样,从反派摇身一变成了喜剧演...不是,成了好人,哥两好组队打情骂俏,时不时说说相声,两人的冒险如同游戏打怪升级通关,去到不同地域和环境,追踪黑蝠鲼。
最终在一个火山下找到了黑蝠鲼,接着又是一通抄家打砸抢,黑蝠鲼烧锅炉的家虽然被毁,但人却跑了。
意外间摸过暗黑三叉戟的奥姆,也窥探到了失落王国的往事,原来他们的老海王还有个弟弟,然后弟弟因为爱上自己打造的my precious暗黑三叉戟,于是不光自己变得人魔鬼样,他统领的王国子民都变成了行尸走肉。
于是两大王国在古代进行了一场大对决,老海王把暗黑弟弟冰封王座,需要他或他后代的血脉才能解封。
哎,这不是给后代找麻烦吗,被蛊惑的黑蝠鲼,烧了海王陆地的家,像速激一样绑走海王的儿砸,刺伤了海王的老爹。
那么新仇旧账一起算,海王兄弟俩,再加上一些虾兵蟹将一起上,追着黑蝠鲼去到了失落的王国。
接着他们到了指环王魔多山之冰川分店,海王兄弟两和黑蝠鲼进行一场生死对决,一通折腾最终大BOSS暗黑王还是被解封了!
大家想看酝酿一整部、蛊惑他人妖言惑众的大反派和海王的终极大PK吗?
想得美,这暗黑反派的远房亲戚,是权游的鬼王,他们的结局不能说很相似,只能说一模一样了,大家看过懂的都懂。
最终,海王学习了隔壁家的黑豹,让亚特兰蒂斯面向世人,寻求一个共存的方式,一起为全球环保和平事业做贡献,海王一家,难得的整整齐齐,没死老爸和老妈,老婆没毁容孩子健康成长,兄弟奥姆也在他的感化下,学习如何吃汉堡和啤酒,以及加料一些蛋白质。
回看15部DCEU的作品,谁能想到2018年温子仁的《海王》,是DCEU的票房最高光,显然《海王2》已经不能再复刻当年的辉煌。
《海王2》在剧情上也比第一部来得更为单薄,但我们依然能在不断变换的世界观中,走马观花的看到有着温式爽感度的动作戏份,打打杀杀的一些动作设计还是很热血和中二的。
再加上本集最佳MVP我觉得是奥姆,虽然角色设定照抄隔壁家洛基吧,但在帕特里克·威尔森的饰演下,也营造出了自己的特点,主打环境反差出来的笑点,比如吃蟑螂这些恶趣味,也只有温子仁干得出来。
海底世界依然在不断扩建,原本乌漆嘛黑的海底灯火通明,电费好像不要钱一样,黑豹那边的纳摩要是能偷点电也不至于这么黑,光污染比陆地还要厉害,高饱和一眼假的建模特效也成了海王系列的专属,看久了也就习惯了。
特别是海王那身金玉米装真的好还原漫画但也好出戏,不过转念一想这通片高饱和炫彩的调色,是不是也要还原彩色漫画的感觉。
得益于温子仁对于奇异世界设定的建造,应接不暇让观众来不及反应,这也算是一种执导功力。
说了这么些,大家一定感受到我对温子仁赞赏有加,我并没有对他有任何滤镜,只是单纯觉得就《海王2》这剧本,再加上场外一地鸡毛的这些琐事,《海王2》能有这样的完成度,已经是实属不易了。
起码影片的剧情迎合了最广大的群众,但不至于做得像隔壁家三位女士那样如此低幼导致毁掉角色塑造。
温子仁还是对自己的作品握紧方向盘,不至于让《海王2》坠向烂片符号的深渊。
但我们也能明显感受到影片的硬伤,已经到了无法补救的地步。
比如影片那些被强制的黑场淡出,明显就是无法承接下一场戏的无奈之举。
还有当然就是啤酒实在给太多的父子唠嗑戏份,家庭亲子时间如同完成KPI一样无趣。
有不少人说梅拉的戏份还可以,不过我觉得如果艾梅伯·希尔德没有那场官司的话,戏份应该会更多,起码能真正像一家人一样坐在一起吃饭吧。
当然没有删光梅拉戏份已经很不错了,只可惜了老爷,似乎大概可能只剩下影子的传说。
《海王2》就票房我也真的不看好,大环境土壤已经不再肥沃,但全靠同行衬托,让《海王2》觉得还是可以去看的,更何况这是DCEU的最后一部作品了。
我不想说什么DCEU带走我十年青春这些肉麻的话,但DCEU确实给我,带来过观影的快乐,以及对DC超英们的期待。
如今《海王2》已经上映,DCEU最后一张牌也亮了出来,能看出来,华纳也是给足了经费和诚意,但无奈这艘DC巨轮早在汪洋中迷失方向已久,或者说从最初启航的时候,根本没有制定出一个方向,就算扎导制定过也被否了。
作为十年跟下来的影迷,更多是唏嘘和感慨,时间过得真快,在我们人生的某个十年里,蝙蝠侠是大本,超人是亨利卡维尔,他们都有一个共同的“妈”叫玛莎。
神奇女侠是盖尔加朵,海王是杰森莫玛,闪电侠是埃兹拉米勒,钢骨是雷费舍尔。
回到开始提到《海王2》自助餐的比喻,其实对于DCEU最后一部作品来说,也算是给DCEU影迷最后一次犒劳,自助餐的食物虽然不是顶级食材和米其林厨师料理,但管饱管够,要的就是一个喜庆和体面。
又或者整个DCEU走到最后,就如《海王2》海王面对最终大BOSS一样,影迷都期待着DCEU能率领全英雄,迎来一场史诗级的战役,结果就像《海王2》对战最终BOSS那样戛然而止,留下了一脸懵的观众。
说一千道一万,最后还是想说一声,DCEU谢谢啦,那还能怎样呢,期待新的DCU,给到一丝惊喜吧。
那么《海王2》影评今天就先聊到这里,这篇发布的时候正是圣诞和元旦要来临了,大聪在这里先祝大家节日快乐!
电影的美术效果还是很不错的,这是好莱坞一贯的优点,不过同样是做水下世界,显然是比不过《阿凡达2:水之道》的。
如果只看美术效果的话,这部电影会好看很多,就是很可惜,它还有人物情节。
而这部电影的人物情节、包括一些画面,都有一些严重的【公式感】。
这部电影的情节,就像是《指环王》+《雷神2》,一半的时间在阻止邪恶力量摧毁世界,一半时间在帮自己的弟弟洗白,甚至电影中有一幕,海王还调侃得称自己的弟弟为“洛基”。
而大boss就是一个被魔杖洗脑的人,而他的小喽喽红眼苍蝇头也是被魔杖洗脑的,就跟魔戒挺像的。
然后大boss的军团,又很像《雷神3》中海拉的军团,美术效果也很像,唯一的区别就是,海拉吊着雷神打,而海王的大boss被一竿子捅死了。
《雷神3》海拉
《海王2》大boss海王在电影中的表现,就像是【蜘蛛侠】+【范·迪塞尔】的结合体,一半时间像一个多动症+话痨+神经粗大的综合体,一半时间是秀肌肉+【we are family】深情壮汉,结合起来的感觉就是性缩力满满,鲁智深既视感。
帅气的智深对比起来,海王的弟弟奥姆王都比他更有魅力一点,更像一个正常人。
而奥姆王的饰演者Patrick Wilson还比Jason Momoa年长了6岁,不过从外貌上看起来,海王杂乱的头发和胡须倒是把两者的年龄对调了一下。
这个模板看着其实就跟雷神和洛基大差不差,兄弟反目到弟弟洗白,变成we are family竟然成为了好莱坞的票房模板……
海王兄弟
仙宫兄弟ps:其实Patrick Wilson还在《守望者》中饰演过夜枭。
总体上看,能符合爽片的一个标准吧,没有很亮眼的点,也没有很致命的bug,但也是在最近一系列暗黑风的电影中(河边的错误、饥饿游戏、涉过愤怒的海、怒潮……),难得能让人喘一口气的,好像合家欢也没有那么难看了。
最喜欢的片段是海王骗奥姆王吃蟑螂,骗他说这是陆地的虾,奥姆王吃了之后甚至觉得味道很不错。
结尾的时候奥姆王听了海王的话,跑到陆地上去吃了一顿sandwich配beer,还特地捻了一只路过的蟑螂来吃。
这种【回响式的片段】设置其实也很常见,诺兰的《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》中,贝尔饰演的蝙蝠侠最后就听了阿福的话,放下了一切,去了度假了,在咖啡吧小酌一杯。
蝙蝠侠:黑暗骑士崛起这种手法就是导演之间互相抄来抄去的,尽管看起来会觉得很老套,但确实又是很有用、很能打动观众的情节设置。
除了套一个回响式的情节,骗吃蟑螂这个情节,还展示了一个人面对新世界的新奇无知的状态。
其实这种片段在超级英雄电影中,简直是屡见不鲜。
神奇女侠第一次来到人类社会四处闯祸;《海王1》中梅拉吃花;雷神被放逐到人类世界被当成一个傻大个……看起来虽然每部电影都不尽相同,但也像是一种工厂的模板化生产车间生产出来的商品。
甚至电影中,对红眼苍蝇头伸出援手的那个片段,也十分老套。
在电影最后对反派手下留情一下,正在上映的《怒潮》也是如此,前面的无数小喽喽都杀过来了,放着大boss同情一下,来显示一下主角的宽广胸襟。
还好红眼苍蝇头最后没有接受,不然就烂大街了。
当然可能有人要反驳,红眼苍蝇头是被控制的!
他是无辜的!
emmmm,我一时也不知道怎么反驳。
“红眼苍蝇头”不过红眼苍蝇头也算是典型的超英片中的反派吧,被控制放大了能力又到处不计后果地搞破坏。
这么看其实跟《巴啦啦小魔仙》中的魔仙小月其实也没什么区别小月被古娜拉黑暗之神控制了,红眼苍蝇头被邪恶三叉戟控制了。
小月嫉妒小蓝,两人有恩怨;红眼苍蝇头跟海王有杀父之仇。
小月获得了古娜拉的能量后,大闹魔仙堡;红眼苍蝇头获得能量后,大闹亚特兰蒂斯。
简直笑鼠,《海王2》居然跟巴啦啦小魔仙用同一个剧情模板。
甚至《巴啦啦小魔仙》的古娜拉黑暗之神也是被先王封印的,这个大boss也是被亚特兰蒂斯的先王封印的。
古娜拉黑暗之神
海王2大boss那么,既然海王作为DC宇宙重启前的最后一部电影,那是不是可以理解为,超英片的尽头是巴啦啦小魔仙?
有点笑拥了,不过大家都是贵密,不是敌密,套一套也没什么大不了的吧?
最后,打个分吧,差不多六分以上七分以下的水平吧还是值得进电影院开心一下的。
《海王2》是DCEU(DC扩展宇宙)收尾的最后一部,这个精彩恢弘的动漫幻想世界设定,通过这部电影有了一个圆满的收尾。
便借着海王金光闪闪的鱼鳞铠甲和绚丽缤纷的海底世界,一起盘盘超级英雄电影十年来的崛起和衰落。
《海王2》的美学范式延续了前作。
穿得金光闪闪,打得热热闹闹,动作大开大合,角色自在张扬,情节简单紧凑。
依然是超英电影一贯的强视效。
故事延续了第一部的线索。
亚瑟·库瑞成为了亚特兰蒂斯的国王,名副其实的海王。
他登上了王座,迎娶了弟弟的妻子湄拉,并且生下了同样属于海洋(还能同鱼类交流)的儿子。
开场的几个段落,展示了海王在顾家带娃和无趣公务之间手忙脚乱的生活。
与此同时,被他打败的弟弟奥姆还被囚禁在深海;宿敌黑蝠鲼依然谋划着抢夺资源并报复陆地的人类。
本次还增加了终极BOSS寇达克斯。
黑蝠鲼在海底盗挖并炼制着一种名为“山铜”并对人类有害的矿产,他还发现了传说中的黑暗三叉戟,借此唤醒了邪恶力量寇达克斯。
为了制止他,海王需要找回奥姆,并且兄弟联手,齐心合力打败反派。
但是放回奥姆的合法程序太过冗长复杂,渴望自由的海王决定独自劫狱,一番搏击打斗之后,兄弟和好,全力抗敌,最终击败黑蝠鲼,并在最后时刻刺穿刚刚苏醒的寇达克斯。
视觉方面,仍然代表着较高水准,而且也值得观赏和品读。
无论是海王、海后的闪耀外装,金光闪闪三叉戟,还是美轮美奂的海底世界,绚丽多彩的丛林美景,以及广袤辽阔的荒漠与沙滩,都是一副副滋润眼球的绝美场景。
其中的兵器、坐骑、动作和光影特效更是缤纷夺目,炫酷吸睛。
2019年,前作《海王》获得巨大成功,成为DC公司最卖座的电影之一。
于是DC高层立即上马了该续集项目。
可是当时温子仁内心犹豫,同时已经开启了另外的项目,于是将《海王2》上映时间确定在2022年12月。
后来,DC影业换帅成詹姆斯·古恩与彼得·萨夫兰,也就是传说中的“滚导时代”。
两人在上任时表示:“不想承诺一个不会完全实现的电影宇宙,也不希望将该片与过去的失败案例过度绑定。
”
DC公司和漫威一直在动漫领域对峙竞争,DCEU对应漫威的MCU。
在本人看来,DC的优势,正在于对社会、对人性更为深刻细致的探寻。
这也是DC区别于漫威的独特优势。
比如DCEU中,对“蝙蝠侠”的深刻书写就是典范,诺兰大师将蝙蝠侠置于光明和黑暗的边缘地带,角色面向不是向外,更多是面向自己的内心。
包括超人、自杀小队等,都是类似的方向。
于是才会有衍生出来的哥谭市,小丑等设定。
但是,艺术和商业的冲突也在DCEU的作品中体现了出来。
资深影迷自然更希望从电影(包括超级英雄电影)中看到更丰富饱满的内涵和思想,但是,还有更广泛的普通观众,抱着可乐爆米花,只是想坐进电影院,接收视觉刺激和即时笑料。
所以,DCEU的不少作品,赢回了口碑,也塑造了不少经典角色。
2023年1月31日,DC影业新任掌门人之一詹姆斯·古恩公布了最新的DCU计划。
他本人也会亲自指导《超人:传承》,正式宣布DCEU的结束。
从2013年启动,历经十年风雨,到后面几年几乎部部亏钱,证明了这个虚构宇宙确实到了收官的时刻。
喜新厌旧乃人之常情,文化潮流总是起起落落。
好莱坞超级英雄电影的辉煌时代已成过去,延续十年的DCEU已然落幕,包括MCU其实也已经风不再。
忠实拥趸自然会有几分伤感,但是往前看,又何尝不是更美的风景?
现在看来,2019年的《海王》就像是DCEU的回光返照。
金光闪闪的土豪审美,缤纷绚丽的海底奇观,粗野狂放的主角气质,其实都有效突破了超英电影的许多俗套。
让人眼前一亮,也便有了“DC逆袭”“阿凡达海底版”等等溢美之词。
整个超级英雄世界,糅合了科幻、异能、特效、奇观以及美式个人英雄主义的虚构世界和大量角色。
作为好莱坞大片的动漫分支,一开始,全球观众被这些炫酷华丽的视觉效果所震撼,沉浸于架空的幻想世界,着迷于超级英雄们各式各样的超能力与花样打斗,配合好莱坞已经成熟工业化的特效、配乐,完全是一场又一场感官盛宴。
就像这部《海王2》,领先的视觉特效,都是在套路中承袭,包括海王等角色的造型,从海底到丛林的华丽布景(《阿凡达》),腾挪摇移的打斗(《黑豹》《变形金刚》),反派黑蝠鲼和寇达克斯(《蚁人》《权力的游戏》)等等。
注重视觉效果,关注感官刺激,情节不拉垮,角色交代清楚,值得去电影院一睹为快。
《海王2》也配得上DCEU的收尾电影。
以上。
《海王2失落王国》剧情紧凑完美衔接第一部,也加入了一些新的角色和故事线,第一部反派变好的理由也是围绕温情,没有刻意大圆满结局也很好,剧情很紧凑从头打到尾,脑洞大开奇幻的海底世界大开眼界,是我很想看的一部电影了,温子仁再次扩充他的水下宇宙版图,在imax 的加持下场面宏大壮阔,想象力非凡,视觉奇观不断,给人强烈的视觉冲击。
先下结论,《海王:失落的王国》从背景设定到故事讲述都可以归纳为:新自由主义代言人联合劳保对红色帝国历史与重新崛起的污名化(姑且称之)和联合绞杀。
1.死灵国:漫长的圣诞失落王国与亚特兰蒂斯是海底世界新秩序,即七海联盟形成的主要推动力,和战友兄弟。
联盟形成后,王国奉行以高污染山铜能源为基础的重工业发展道路,并以此为基础使用“黑魔法”自上而下地将人民改造为一心同体的不死生物,且试图向全世界输出改造。
虽然这种类放射性能源也正是亚特兰蒂斯用过的。
核子烟雾亦或是“绿色输出”值得一提的是,王国的建筑美学是新古典主义与未来主义的杂糅;工业设计则突出粗粝、思路清奇和力大砖飞;武器树点在针对亚特兰蒂斯人的破坏性声波武器上。
建筑
重工业
从内部攻破布尔乔亚的声波武器亚特兰蒂斯无法容忍这种发展路线,于是发动战争,在终局使用大范围冰冻魔法封印了死灵王国全体国民。
该王国的过往辉煌和失落故事被亚特兰蒂斯隐藏,终于名副其实。
“集中力量办大事”的失落帝国2.海盗党:批判的武器 黑蝠鲼是个不怯于向军用潜艇而非普通商船下手的人类海盗,他的海盗行为在上部电影中被混血亚特兰蒂斯人阻止,并因对方不甚成熟的价值观失去家人。
他向建制派亚特兰蒂斯势力寻求帮助,但在与水行侠的斗争中再度失败。
武器与与使用者 为了杀水行侠全家,黑蝠鲼组建新团队,寻找新技术,新海盗团的人员组成很典,均为有色人种或边缘白人。
他们在途中偶遇被封印的“失落王国”,并与其领袖达成交易。
黑蝠鲼本人获得匹敌亚特兰蒂斯人的身体素质,海盗团队可以使用失落王国的武器和技术;作为交换,失落王国将被亚特兰王之血唤醒。
左持武器,右标身份黑蝠鲼以为失落帝国的一切上古技术可以满足他的需要。
但一个幽灵,一个意图打碎枷锁改造全世界的幽灵在他身边盘旋。
在影片的语境下,这种改造将摧毁一切“自然”的美好事物,以恐怖主义的面貌被展示出来。
你该透过自己而非幽灵的眼睛看世界3.自由人:武器的批判亚瑟库瑞崇尚个人主义、重视传统家庭、反对建制裹挟,作为“英雄”几乎完美,但这种哲学无法从一个混血儿的英雄之旅扩展到整个海底世界的长治久安。
作为有实无名的虚君他缺乏理政才能,以及直属的政治力量。
只要亚瑟身穿制服坐在王位上,影片中的亚特兰蒂斯仿佛能自动运行,直到黑蝠鲼的温室演变上升到矿藏偷盗。
你为什么只是看着,亚瑟亲近亚瑟的政治联盟为此从政治犯监狱中偷放了一个前实权建制派精英,试图借助他的行政智慧、暴力触手、历史经验、国内人望,集中力量解决掌握“失落真经”的小海盗,以及妄图再次改天换地的失落王国,他们基本如愿。
我不会也不想干,但我可以甩锅面对失落帝国的属性克制武器,新自由主义的海王想到了办法:通过声波网络传递鱼哨,操控“自由”的鲸鱼群与帝国精妙的喇叭对轰。
鲸鱼类是亚特兰蒂斯人的工具和耗材,但它们没有身为上等人的专属弱点,且在电影里数量巨大。
面对“自由之声”,这个人造的宣传机器毫不意外地从内部爆炸。
找不到图,反正就这玩意炸了4.新世界:从梦里醒来也许是受到编剧准则限制,水行侠与黑蝠鲼作为主角与反派的行为动机是如此朴素浅显。
他们的愿望并非某种世界秩序,而是个体与家庭的存在方式。
换言之,他们都是某个时期“海陆梦”的信徒。
八十平米的小窝,还有个温柔的好老婆亚瑟库瑞的“要求不算高”,黑蝠鲼也曾试着成为“new ocean boy”。
他们的未来踮起脚尖就能够到,也可以说很酷。
然而穿越时空的世界秩序能让不同个体的海洋梦相互毁灭,并用其强有力的理论水平和现实塑造,形成更加宏大的,新的幻梦,制造更大规模的冲突。
你都保护了些什么呢?
死灰复燃的失落帝国被亚特兰蒂斯势力轻松联手绞杀后,黑蝠鲼松开水行侠的援手,坠入深渊。
对于字面意义的海底世界领袖来说,他的海陆梦得以延续,“但没有想象的那么轻松”。
建制派重返政局替他工作,新的泡沫也被吹出:王者建桥。
而我们都知道,桥和路总有一天会修完。
《海王2:失落的王国》导演是温子仁,杰森·莫玛 (Jason Momoa )所饰演的主角亚瑟·库瑞还是那么雅痞。
亚瑟&奥拉姆 其次,叶海亚·阿卜杜勒-迈丁 (Yahya Abdul-Mateen II )饰演的黑蝠鲼,找到了传说的黑三叉戟,得到加强,同样也是海王的宿敌,对亚特兰蒂斯展开复仇。
黑蝠鲼 还有就是安珀·赫德 (Amber Heard )所饰演的湄拉,现实生活中与杰克船长离婚大战,而且在《海王》的戏份也有影响。
综合以上,没有第一部海王的成长那么精彩,此外,杰森·莫玛 (Jason Momoa )在《权利游戏》中饰演的马王和《海王》多少有些相似的地方,但是海王和奥拉姆两个人显得很逗比,做些无趣的事情。
原来亚特兰蒂斯人也读哈利波特!
恶魔深渊照搬《金刚》,失落王国借鉴《魔戒》,成片效果主打一个刻板印象的东北菜式特色:口味浓菜码大。
甚至想象得到有关部门看到结尾海王竟然没有抱出个二胎来感到失望,20231220好久没进影院哭泣@万达晚上黄金场IMAX 2D.
若政治正确泛滥,电影会越来越难看。
没有第一部那么创新了,没想到我也不吃这一套了
我仿佛看了权游 2012 蚁人 阿凡达 沙丘 侏罗纪公园 盗墓笔记。海王和奥姆就像没头脑和不高兴 打架全靠力气大 别人用魔法攻击 他俩耍冷兵器 神兵三叉戟还不带巡回功能 靠人背来传去的 好特么复古啊。以及 无论是现实狗血或是剧中生娃所致 媚拉变丑了好可惜。最喜欢的是鲸鱼围攻反派的锤头鲨鱼船 一群座头鲸里夹了一头虎鲸。
2.5,作为DCEU最后一作,它不是一个好的结尾,只能算勉勉强强
看完零点场了,想说海王连续两部个人电影打的都是这个如此没品的反派也是挺悲催的。这部之后DCEU也是彻底玩完了吧,从蝙超大战和正义联盟开始还算是雄心壮志到后面一部部拍脱烂尾。再看近几年的漫威,超级英雄电影可能真的已经到了时代的末尾了。(IMAX3D真的鸡肋,谁说这部特效好的?)
44.9,IMAX 3D,该死的假3D。深海光污染,OH MY EYES!! 红光绿光五光十色,敢情亚特兰蒂斯是夜店王国,缺少第一部惊艳的海沟族恐怖奇观,反派最后降智,唤醒魔王却不堪一击,LOVE&PEACE,兄友弟恭夫唱妇随,海洋与陆地相亲相爱一家人呀,あなた,海洋咋还是人类或者说是海人统治,大鱼吃小鱼,小鱼权利如何保护,怎么没有龙王,地球变暖人人有责,赶紧毁灭吧人类,
平心而论,《海王2》还是明显能看出温子仁和华纳的努力和诚意。电影片长(125分钟)友好,节奏、视觉表现力都一流。至于故事……呼应了当前最热门的环保议题,但你懂的,这种IP已经没法期待太多惊喜。3D版本也没啥3D效果,建议以后就别再整这种过时版本了。结尾只有一个彩蛋,没有后续剧情的提示,所以《海王3》的未来设定应该还存在一定的不确定性。总之,豆瓣7分是很合理的评分,感兴趣的影迷可以找个比较好的影院看看。
6.0/10 分。2024.03.18,初看,蓝光。非常热闹,非常零碎。整体很一般。。。特效和画面没问题,非常不错。但动作设计和动作场面的调度非常烂,应该好好和以前的复仇者联盟学习下。。。今天才发现,海王居然是DC的,我一直标记成漫威的了,汗。。。哈哈。
整体看下来很好看,不愧是DC收官之作哈哈哈,特效方面就已经值回票价了,场面非常丰富震撼!i 爽片的绝对爽到!
海王他弟的腹肌跟海绵一样,遇水膨胀。
5.0/10分,全程乱打一气, 凭一把镀金铁叉子打折了一把绿塑料叉子,就能防止地球温室效应,另外有人吃了两只大蟑螂,后一只要到最后花絮才能看到~~
太魔戒了……而且还没有深度的故事…剧情线简直是浆糊水平,不能动脑,一动脑全是bug。。。特效和设定看第一部时觉得挺有创意的,不幸中间隔了个阿凡达2,顿时啥都不稀罕了,全靠Patrick的颜和身材支撑我的注意力_(:з」∠)_(第一次从水里冒出来的时候好辣好辣,而且考虑到他当时已经快50了竟然还能演出天真青涩的感觉来真的是很有实力的演员QAQ) 虽然Orm这个傲娇甜美又单纯的角色光是存在就很可口,他和哥哥之间的感情还有更多值得挖掘的故事和层次,片里处理得也太tm敷衍了…………两个小时大概有一个半小时在哒哒哒哒哒,看到后面真的很疲|231230为热辣的帕翠二刷,感想:跨界是多么重要,Orm对陆地的仇恨一方面是母亲因地表人被处决(坏人其实是他爹),另一方面纯粹是无知,打破这种局限只需嗑只蟑螂…
看得3D巨幕,画面好漂亮啊,很多很真的3D画面,但看了一点不头晕。打斗戏特别棒,从头到尾都是孤胆英雄百人斩还让人看得津津有味。剧情安排特别直男,反而很有趣了,就大大方方的把女性角色都做成纯工具人。一上来就一对父子坐在那里推心置腹讨论生二胎的事儿,媳妇都不在跟前。两人说得深情款款有来有去的,让人以为那个世界是肛生子设定呢?海王骑大海马冲锋...男的,就少不了大马,好看又喜感。故事线也很香火文学---强调王族血统纯正性,大家一起接男宝传男宝保卫男宝。但,这反而让整个电影更有趣,大家欢声笑语不断。
IMAX也眼睛疼
感觉漫威和DC约好了今年要携手让超级英雄电影完犊子,DC尤其好理解,老板都换了反正要下岗,所以连温导都开始摆烂了。这一次的敷衍像是为了给滚导重启DCEU找一个完美的借口。
1 海底描绘好细致!黄色章鱼蓝色章鱼都喜欢!情侣约会的时候就应该炸炸炸!2 虎鲸,蓝鲸,海豚集体向潜水艇发动超声波攻击的画面太嗲了!3 肌肉遇水膨胀,比戏里海王哥俩更好磕的是戏外的温温和Patrick4 经历了血崩开局,三换高层,一年白干,海后搞事,还能拍成这样,温子仁果然YYDS!
为啥不干脆拍成海王大战克总