说说优点,紧凑,好笑,没有废话,每句对白因为都精心设计过,所以绝非烂片。
说句实在话,这片子不赚钱是没有道理的,有人忧国忧民的说什么,娱乐至死,娱乐至死又怎样,亚当桑德勒的喜剧比这黄暴的多了去了,不到6分,显然是豆瓣的不正常,不是我的,所以我给4星,送你们一句公道话,如果想开开心心看一部喜剧,就这个了。
如果你喜欢用哲学家的角度来看一部,本就是为了迎合市场的喜剧商业片,我只会觉得你很可悲。
用什么样的心态看什么样的电影,好吗?
如果哪天我明白了他们为何而笑我会更懂这个国家,和这个世界(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)(需要省略多少字)
给你一张踩脏了的20美元,你要不要?
要,当然要。
钱虽然脏了,但还是钱。
它的价值是由它自身决定的,并不因为外表而改变。
人却不一样:没有华丽的包装,没有己身之外的外事外物的加持,即便你是金子,你的价值也有可能被淹没在沙砾之中,被遮住了光芒。
开心麻花由舞台剧改编的最新电影《李茶的姑妈》中,独自承办欢迎仪式和订婚宴会的小职员黄沧海,他的职场前途和他自身的能力没有丝毫的关系,“富婆干儿子”的身份才是决定黄沧海职业生涯走多远的决定因素。
电影《李茶的姑妈》对这个20美元的故事的演绎并不限于对“人的价值”的探讨,还扩展到对“人性”的挖掘。
20美元,意味着金钱的诱惑,但是,抵抗住这20美元的诱惑、不要这20美元的人,也许并非其品性高洁,而是觊觎着20万、20亿美元。
金钱是一面镜子,可以映照出人性的百态:她嫌弃你胖你丑你不解风情你不思进取,根本原因其实在于你的贫穷。
《李茶的姑妈》里,小职员黄沧海苦苦思念着因为种种“不合适”而同自己分手的前女友时,前女友却挽着一个油腻的有钱男友出现在黄沧海面前。
他非你不娶,也可能只是因为你有钱。
那些甜言蜜语、那些穷追不舍、那些冒天下之大不韪,都只是购买你身家的身价。
《李茶的姑妈》里,梁友德、王安迪这一对亲家丑态百出,他们追求的哪里是什么莫妮卡夫人?
正如影片的英文名所点出的,他们追求的是“钱”夫人——Mrs. Money。
他对你的态度前后判若两人,可能真的因为是“钱”后你风姿不同。
李茶还是那个李茶,但是有了富婆姑妈的李茶,和没有富婆姑妈的李茶,在一切向“钱”看的人的眼中,就不是同一个人了。
金钱也是一杆标尺,丈量出每一个人对自己对他人定下的价码。
但是,你想要的到底是什么,你又愿意为你追求的人物事付出多少代价,这就是你需要叩问自己心灵的问题了。
只是,喧嚣的世界,哪里是心灵自我思索的净土?
所以,《李茶的姑妈》里,莫妮卡夫人说,她喜欢潜水,是因为在大海里远离尘世的喧嚣,她才可以倾听到心的声音。
你呢?
你有没有想过问一问自己:你是谁?
你愿意为了金钱付出什么?
你想要的到底是什么?
开心麻花的独特之处在于,将这样一个深邃的人性问题,以喜剧的形式表现出来,让观众在捧腹大笑之余,能回味思索一下人性的问题,听一听自己内心的声音。
道理或许大家都懂得,所以表现手法的别具一格就显得尤为重要了。
这也正是开心麻花的高明之处。
沈腾,不愧是现在最受观众认可的喜剧演员之一。
尽管只是客串只有一两分钟的一场戏,但是通过表演把这一部分戏的喜剧节奏带起来了。
他的声音、台词、神情、停顿种种,太过于突出了,这是有经验且有天赋的合格的喜剧演员。
看的时候不禁感叹,直想给他鼓掌。
真是不对比不知道。
一部好的喜剧,导演和演员都太重要了。
点映的时候去看的这部开心麻花 出品的电影《李茶的姑妈》。
故事是由开心麻花同名的舞台剧《李茶的姑妈》改编而成的。
李茶是个普通小伙子,为人木讷,为爱痴狂,却有个远房的且巨有钱的姑妈,李茶痴狂的追求着上市公司老板的女儿露露,然而露露却并不喜欢李茶,露露爸爸所在的公司出现了大危机,需要大笔钱来帮助,于是爸爸促成李茶和露露的订婚,仪式当天李茶的姑妈为了考验露露是否真的爱李茶,而故意不去婚礼现场,小职员黄沧海(黄才伦 饰)误打误撞,男扮女装来冒充李茶的姑妈而引发的故事。
因此本片的主要喜剧笑点来源就是看黄才伦怎么男扮女装,怎么出糗。
以及黄才伦一夜暴富后的生活。
“男扮女装” 和 “一夜暴富”,只要有一个元素运用的好,就已经让观众捧腹,《李茶的姑妈》中两个元素都有,电影中的搞笑桥段自然也会增加一倍。
男扮女装黄才伦在男扮女装上面可谓花足了苦功夫,粉底、腮红、口红、假睫毛、眼影等等,这些女生化妆的部分一个不少,甚至还把椰子装在衣服里假装是胸。
假如是迟到10分钟到场的观众一上来就看到这个形象,恐怕不会那么快分别出来这是男扮女装的“姑妈” ,而对于准时进场的观众来说,黄有伦“姑妈”一出场,我身边的观众都笑了,这当然是电影刻意营造的戏剧效果,最后黄有伦变回了小职员,我反倒有点不习惯了。
据说,黄才伦长期在话剧舞台上钻研和打磨,毕竟这部跟电影同名的舞台剧他已经演过几百场,因此黄才伦把假“姑妈”,这一形象塑造的恰到好处,哪里该妩媚、女人,哪里该抖包袱搞笑。
一夜暴富黄才伦所饰演的小职员黄沧海与富人的生活可谓天差地别,跟着老板去海岛,老板住海景别墅,他却住海边废弃船舱里。
因此在黄沧海化好妆,扮起女人的时候 ,他显然不能适应以一位贵妇的身份出现在众人面前,各种状况笑料频出,比如假装胸部的椰子壳从衣服内滑落等等桥段。
但是偏偏所有人都在取悦这位“尊贵的女士”,即使在荒谬的一妻两夫结婚现场,大家还是鼓掌叫好。
所以无论“她”做出多么无厘头的举动,都会马上有人出来为“她”打圆场,于是一个并不高明的小职员竟就这样在一个滑稽的场景中,把富婆这一角色喜剧又蹩脚地扮了下去,甚至假姑妈都一直都没有穿帮,无论是在订婚仪式的现场,还是在一妻两夫结婚现场。
最后假姑妈落水“身亡”,新闻还大肆报道,大家还都相信姑妈死了。
这很喜剧,也很开心麻花。
鲁迅曾经说,“喜剧将那无价值的撕破给人看”。
我想《李茶的姑妈》除了是一部合格的喜剧片之外,心细的还可以看出一些其他的元素,比如开心麻花一如既往的对金钱态度的探讨。
总之一部可以让你在电影院捧腹大笑2小时,那么这部电影就值得一看。
每年的国庆节,都有一个叫开心麻花的剧团,用屌丝变有钱的故事告诉你“钱”不重要,然后自己票房大卖。
这和《李茶的姑妈》用的毛不易的插曲《如果有一天我变得很有钱》唱的主题如出一辙:“变有钱,我变有钱,然后故作谦虚说金钱不是一切”。
《夏洛特烦恼》是穿越变有钱,《驴得水》是骗经费变有钱,《西虹市首富》是继承变有钱,《李茶的姑妈》是假装很有钱。
开心麻花为什么总是和“钱”过不去呢?
一以贯之的“金钱焦虑,拜金批判”的母题,到了《李茶的姑妈》里尤为孱弱乏力。
比《西虹市首富》的纯粹拜金更越界的是:姑妈在电影里被设定成了一个“人尽可夫”或者“人皆尽可能成为其丈夫”的单身女富豪。
主人公假扮她,主人公上司的爸爸想上她,主人公上司的岳父想上她,最后所有参加婚礼的人像“太极糖浆广告里追女人的猎豹”一样的“狩猎”她。
一路被跪舔的女上帝,一路遭遇着无所不在的性暗示和骚扰。
电影展现拜金是无所不用其极的,喊口号弘扬正能量却是苍白无力的。
整部画面都是花天酒地、海滩浴场,却在末段强制升华成针砭拜金。
离开直男癌,创造女上帝的《李茶的姑妈》已经不是东宫娘娘烙大饼,而是观音娘娘烙大饼了。
开心麻花,钱和女人是永恒的主题,一身毛病的主角都要经过重重考验成为更好的自己。
夏洛梦呓之后心疼糟糠妻,黄沧海(黄才伦饰)演讲之后仍然有无数男人要娶她,软性的批判已经越来越缺乏说服力:马冬梅是贴心的,但秋雅未必不好玩;拜金是不对的,但谁不想有个富豪姑妈?
我对开心麻花感到失望,并不单纯因为创作水平的下滑。
即便事实上《李茶的姑妈》很有希望和《一念天堂》争夺麻花出品电影评分最低。
真正令人不寒而栗的是电影院此起彼伏的笑声,而相应的电影画面可能正是“一群男的像动物一样追一个女富婆”。
批判没有错,但无法成为电影价值的遮羞布。
当批判本身沾染了“铜臭味”,《李茶的姑妈》还能被赞美成“真香”吗?
当观众在错位的笑点中丧失对文本的思考,坐实了这是一个娱乐至死的年代。
姑妈被骚扰,是因为给了男的拍三下肩膀的性暗示。
姑妈要嫁人,是因为两个走投无路的破产富商要抓救命稻草。
当“荒诞”与“反智”混为一谈,“讽刺”与“恶俗”难舍难分,观众的笑声与电影的票房完成了一次“披着讽刺却拜金”的亚文化合谋。
八百年老梗屡试不爽开心麻花对假扮的痴迷程度,绝对是业界的扛把子。
《驴得水》是明显的假扮,《羞羞的铁拳》是性别互换的假扮,《夏洛特》从某种程度来说,是另一个维度的假扮,虚拟的用自我体验不同的人生。
《李茶的姑妈》是女装大佬式的“假扮”,李茶等着订婚,姑妈远道而来,但是参加订婚的人却各怀鬼胎:李茶的岳父想拉拢她姑妈,李茶的连襟的爸爸想追求她姑妈。
而李茶的姑妈想试探大家,于是情非得已下由小职员黄沧海来假扮姑妈。
老实说黄才伦的女装看久了还挺顺眼,耐看程度不输金星。
但这场假扮的离奇设定,从一开始就欠缺细致处理,从第一幕就不能成立。
李茶只在出生的时候见过姑妈一次,那敢情你们生活在大清朝,长这么大连姑妈长啥样都不知道?
风月高手们,杰瑞(艾伦饰)的岳父和爸爸都看不出姑妈是男人扮的。
卖弄离奇设定,但无法令人信服,似乎是从开心麻花电影草创时期,就已显露且并未得到纠正的弊病。
《夏洛特烦恼》里夏洛是在厕所穿越的,《羞羞的铁拳》是在天台雷击后交换身体的。
而《李茶的姑妈》里黄沧海经过短暂的粗暴训练,学了几句宋丹丹的小品,就已打败了所有的女装大佬。
醒醒啊,女装和女妆的艺术岂是三两天就熟练掌握的,到底有没有把女装大佬们多年的业务素质放在眼里?
就算喜剧可以不讲逻辑,或者我们把全片的男性角色都自动视为盲人,跳过设定的问题。
《李茶的姑妈》在剧本逻辑、空间调度与喜剧效果上都与开心麻花的一贯水准有所差距。
剧本逻辑上,几乎全是段子掩护下的剧情硬伤。
为了段子,导演不得不牺牲掉叙事的节奏。
末段的强制升华,说教意味浓厚,且属于“干拔”式的自我感动;空间调度上,话剧感和mv风格挥之不去。
最典型的镜头就是三次求婚的幻想画面,带上3D眼镜几乎就是一段话剧表演,在改编上失衡且粗糙。
都说以郭敬明为代表的青春片导演,创造了MV电影。
舞台感强烈的开心麻花,可能也是话剧电影的集大成者。
事实证明不是所有卖座的话剧都是好电影,把话剧的表演和叙事方式沿用到电影里:群戏基本就是集体欢腾,主演基本靠肢夸张的肢体动作和表情。
最后的情感转变是开心麻花的老一套,不讲究,硬升华,喝个春药睡上一觉就合家欢了,你哄炮友出门也没有这么粗暴吧?
电影前半程尴尬冷场,后半程靠着春晚小品路数的瞎胡闹,喜剧效果照搬麻花用滥的梗。
宋丹丹的“改革春风吹进门”,也就能撩一下我们这些上了年纪的90后吧。
“男扮女装、真假富豪、分身穿帮、误食春药”,这些都是八百年前的老梗,但仍能骗到半堂喝彩。
钱和女人,我都想要杰瑞(艾伦饰)的岳父花钱买醉,问了酒保常远一个问题:面临破产,但有一个机会翻盘,条件是丢掉尊严,如何选择?
常远劝他:“尊严丢了,人就破产了”。
杰瑞的岳父满脸不屑:“所以你只能在这儿调酒”。
贫富差距的强烈对比,以及讽刺与批判的软化,导致《李茶的姑妈》像是一部假的“讽刺”电影:你可以从一些细节里看出讽刺,但似乎不能视为整部电影的灵魂。
散落在电影里的拜金嘴脸,像是在抄袭作业之后故意涂改,避免被老师发现批判的“小聪明”。
穷人跪舔富人,富人跪舔更富的人,这是电影展现的荒诞现实。
然而电影却没有完成对这种现象任何有力度、有深度、有角度的批判,只是技术性的要修正这部电影。
就像夏洛要悔悟,回到秋雅身边。
沧海也要顿悟,叱责拜金主义。
但这种晨钟暮鼓,当头棒喝都是由巧妙的设置与引导完成的,而非主角内心的转变。
夏洛变有钱之后,如果不是老婆出轨,事业下滑,身染重病,他会重回秋雅身边吗?
而沧海若不是男扮女装,两头为难,二男争婚,他会放弃姑妈的身份红利吗?
中年男人花天酒地完了,要回家,你得开门;底层职员拜金跪舔完了,要悔悟,你得接受。
什么好处都让你们这些男人占了,真把“浪子回头金不换”当成免死金牌啊?
原谅与理解是气度,不是必须变现的额度。
不能因为最后一点“保命”的升华,就忽视整部电影的烂价值与坏品味。
开心麻花可以有自己的“金手指”,但也请允许我们有内心坚定的秩序与价值。
《李茶的姑妈》令人不适的除了“疲软的批判”还有“坚硬的骚扰”。
影片像观众展示了“如何安全并有效地进行性侵”而不会被举报的方式。
你拍我肩膀三下,就是暗示“啪啪啪”。
你对我表示反抗,说明你内心就越是想要。
不断被性骚扰的假姑妈,最后面临的是一群道貌岸然的男士的追逐:咋啦?
追上姑妈就要现场交配是不是?
性暗示的梗与笑料越是逗笑观众,就越能证明电影“若为票房故,价值可以抛”的低劣制作观。
把姑妈换成大多数的女观众自己,这样的性骚扰还能笑出声吗?
父子3P梗算是开胃菜,电影的高潮部分竟然是三对男女吃了春药后玩SM。
怎么,现在男女主感情升级只需几颗小药丸了?
说是低俗性喜剧感觉都是侮辱性喜剧,毕竟性喜剧一般还能有一两个帅哥,这里一堆颜值堪忧的主演还疯狂卖肉给大特写,谁要看啊!
以前的电影都是张国荣,古天乐,金城武,吴彦祖,刘德华,郭富城,周润发那些长得帅又有演技的,看着多爽。
现在的电影都是沈腾,王宝强,黄渤,徐峥,小岳岳,宋小宝,小沈阳。
我不是不喜欢他们,但是一直对着这些脸谁也忍不长久呀!
一夜风流,高高在上的女神秒变女仆,贴心的给男人揉腿。
用性去征服女性,就能让一个女人瞬间性格360度转变,这也是国产喜剧的一大通病了。
女性形象被固化为三类:高高在上的女神,卑微贤惠的女仆,莫名其妙的女神经。
而让漂亮的女生嫁老头丑男也不是第一次了,《夏洛特》里秋雅开头嫁老头,《李茶的姑妈》里沧海的前女友嫁丑男。
我们需要什么样的喜剧?
在一个劣币驱逐良币的年代,开心麻花的电影显然要比大多数的国产喜剧好很多。
从《夏洛特》到《李茶的》,不难看出他们的发展轨迹:
沈腾带头主打第一梯队的作品,顺带培养第二梯队,评《李茶的》这部电影在麻花宇宙里的排位,一定不要忘了被遗忘的《一念天堂》。
舞台剧改编电影的问题不是今年才暴露的,只是《李茶的》烂得把底裤都露出来了。
一群蹩脚的青年男女,挤眉弄眼的作出各种搞笑表情,辅以完全不知所谓漏洞百出的情节,再加上极力渲染的音乐,拼死拼活妄想营造出的喜剧效果。
去年国庆档的《羞羞的铁拳》之觉得套路,今年的《李茶的姑妈》已经让人如坐针毡。
麻花作为中国电影里量产喜剧较多的系统,如果未来依然质量不断下滑,充斥着大量低俗和土味,观众一定会审美疲劳。
国产喜剧要是装疯卖傻的路上一直走下去迟早要完。
参考美国八十年代的纯商业喜剧片,《李茶的姑妈》仍然可以被视作粗糙但是很够用的商品。
截止9月30日下午5点,电影票房已达7900万。
不出意外,今年的国庆档还会稳赚不赔。
卓别林一直认为喜剧的基础是冲突和痛苦,他在自传里说:“幽默是从戏谑性的痛苦中产生的,智人是自我虐待狂,从许多形式的痛苦中得到快乐,观众也喜欢代人受苦”。
开心麻花的电影不能说没有冲突和痛苦,郁郁不得志的夏洛痛苦,四年没升职的沧海痛苦,但最后他们的喜剧故事却缺乏观众的深度共鸣。
因为主角已经把观众要受的苦给受了,让夏洛穿越让沧海假扮,再用梦呓和升华掩饰内核的匮乏。
观众从头到尾什么都不用做,躺着乐呵就行。
喜剧是否有高下之判,阳春白雪和下里巴人是否可以共荣共存?
有观众质疑开心麻花的电影三观,就有观众说乐呵乐呵就行别较真。
烂喜剧不好笑不思考,开心麻花的喜剧好笑但剥夺思考,它绝非最次但也没有做更好的雄心。
如果说开心麻花的喜剧是近年国产喜剧的天花板,那么这个天花板正在越来越低。
姜文曾说:“我再也不干包饺子喂猪的事儿了”。
这是他的愤怒与傲气。
开心麻花的电影究竟是“不思进取”还是“将就还行”,取决于观众的内心。
国内影迷有个不好的习惯,就是喜欢评价三观。
这其实是某种教育累积多年的结果,它让我们相信,任何文艺作品必须承载特定的意识形态,如果它载的不正确,它就错了,如果它没载,那就没意义。
我和母上大人偶尔会一起看电影,看完有时她会歪着脑袋想一会儿,然后评价:“不知道在讲什么,没意思。
”我很难让她理解,有的电影并没有尝试传输任何东西,甚至有些艺术形式就是不以传导任何观念为目的的,纯为消遣或者打发时间。
我的母亲不喜欢幻想题材,不明白架空世界,尤其反对我玩游戏。
她已经六十岁了,我不打算改变她的任何想法,但有些人,明显并没有六十高龄,理解事物的方式却与之没有差别。
看电影乃至拍电影,很多时候是私人之极的事情。
我最喜欢的电影之一《爆裂鼓手》,导演达米恩查泽雷有次澄清,《爆裂鼓手》是一部反魔鬼导师的作品,查泽雷不仅不赞同这种教育方式,而且认为那些把电影解读为“励志”主题的想法“简直难以置信”。
然而我本人正是这么理解电影的,无论导演怎么说,丝毫不影响我继续这么理解。
你怎么拍是你的自由,我怎么想也是我的自由。
我尤其佩服导演的是,他并没有因为不赞同导师弗莱彻,就弱化乃至祛魅弗莱彻给主角安德鲁的洗脑方式,反之将其描绘的极具煽动性。
我反对你的做法,但我呈现你的魅力,并且拒绝指责,拒绝评判,实在是高明之极。
所以,查泽雷也是我最喜欢的导演之一,两年后他再接再厉拍了更著名的《爱乐之城》。
可惜高明的导演和作品似乎很难逃过国内观众的火眼金睛,我经常在电影短评页看到评论诸如“男主/女主居然……”“这部电影竟然认为……”“就……的故事也能拍一部电影?
”而且这些评论的有用数通常都非常高。
印象最深的是有一次,《我不是潘金莲》的短评页,点赞最高的评论纷纷吐槽,这部电影讲的是一个法盲的故事,所以这部电影是在宣扬法盲的胜利。
如果大家都好这么解读电影,那任何讽刺主题的电影可能都没办法拍了,毕竟正因为这部电影讲了一个法盲在阴差阳错后的“胜利”,才凸显出她有关的人、事与体制究竟是一场多么大的笑话。
说了这么多,好像与电影无关,但事实与电影句句有关。
因为《李茶的姑妈》映后再次出现了相同的现象,大量评论也一切照旧。
我觉得观众应该理解的一点是,电影呈现了一类角色,从来就不等于电影认同一类角色(比如拜金女);电影描绘了一类群体,从来就不等于电影想定义一类群体(比如物化女性)。
甚至顺着这个相对狭义的例子(不代表《李茶的姑妈》有其故事)继续往前探究,电影完全可以为拜金女安排一个光明完满的结局,这也是没有任何问题的,因为电影并不等于生活。
回到这件事的原点,编剧只负责呈现这个角色并赋予其成因,不代表编剧认同,或编剧尝试将其合理化,更不代表编剧把所有女性统一起来一起做了个物化的拜金总结。
所以如果你在电影中看到任何所谓不合你三观的角色和事情发生,请先别急着戴高帽,仔细想想,问题真的有关编剧和电影本身吗?
我始终认为,批评一部电影,可以有千万种说法,但每一种都不兼容所谓三观正否论。
正确的三观只适合约束自己,不适合要求别人,更不适合用来评判影视文学作品。
即使真有某部作品完全颠倒黑白,呈现的是一个假恶丑大获全胜,真善美一败涂地的故事,它也仅仅只是一部作品罢了,我们保有观看与否的权利,也尊重作者表达与否的自由,这才是对待文艺作品更合理的态度。
回到电影本身,其实《李茶的姑妈》的故事内核并不算多么新颖。
简而言之,李茶的姑妈是个有钱的寡妇,且从未公开现身。
她即将第一次公开现身的小岛,云集着各怀鬼胎的算计者。
这种容易发生误解的语境,向来是讽刺喜剧的温床,我记得我第一次理解到这一点,还是将近二十年前第一次看《百万英镑》时。
《李茶的姑妈》照惯例是话剧改编的喜剧电影,所以全片场景内部的演绎明显较多,场景与场景之间的轮转和连接相对放在次要的位置上。
既然重点锁定在场景内,自然也是发挥舞台剧本身笑点和冲突密集的优势。
这种按搞笑技法近乎工业化量产笑话的表达方式,我很难去说它是不好笑的,只是笑点有高低,人人各不同,所以并不可能兼顾所有人。
但那么多铺设的梗或干脆利落的段子,观影全程基本还是一直在笑的。
对以打发天光和消遣娱乐为目的的喜剧片而言,它在我这里已经合格了。
刨除“三观不正”的问题,正视各有笑点的事实,《李茶的姑妈》引发的争议事实已经解决了大半,当然还有一部分观众认为电影不应该加所谓“主旨升华”和“笑中带泪”的片段,对这一点,其实我也有话要说。
非要杠三观这件事,事实一直就不是观众的专利,出于同样的原因,很多文艺工作者一贯认为,任何作品最终总要凝练到一个主题上去,如果没有这个过程,这个作品就不完整。
我想大家每个人都是看春晚长大的,春晚有一类恒定的小品形式正是所谓寓教于乐。
它的开头通常特别好笑,中段开始变得平淡,最后近乎于令人难堪,原因就在于它最后一定要来一段幡然悔悟加感人肺腑,仿佛不加这一段,人民群众就看不懂。
其实小品最大的意义莫过于博人一笑,能让人一直笑着把道理讲明白也就罢了,如果不能笑而强加道理,不啻于舍本逐末。
可不知出于什么样的原因,《卖拐》和《主角与配角》这样纯粹而好笑的作品随时间的推移却近乎消失了,甚至《卖拐》系列最后也被强塞了一个“好人学聪明了”的结局,所以,不是随时代进步娱乐方式的多样化,春晚显得无趣了,而是其他娱乐节目摆明了都在进步,春晚却还在走下坡路。
《李茶的姑妈》似乎也出现了同样的困境,导演和编剧生怕观众不知道什么是对的,什么是好的,所以最后一定要安排假姑妈给大家来一段推心置腹的告白。
只可惜,《李茶的姑妈》最后既没有躲过三观正否的争议,更没有把自己的讽刺与疯狂推进到影片结束,颇有几分两头不讨好的架势,实在是好心办了坏事。
这实在不是一个好的趋势,如果作者愈发惧怕有关作品观念的争论,愈要加更多光明感人的桥段,愈加矫枉过正,反而引发更大的争议,最后大家好好的电影不看,好好的喜剧不笑,都来这杠三观,国内喜剧创作的路,只可能越走越窄,形成恶性循环。
我想这一点,是没有人希望看到的。
抛开所有本不该有的争议和本该更节制的桥段,我认为《李茶的姑妈》实际是一部尚可的喜剧,113分钟过的很快,对于以打发时间和取悦人为目的的喜剧片而言,它不应该被轻易否定。
从《夏洛特烦恼》开始,我对开心麻花的创作模式也一直是尊重与认可的,以话剧为基石,本身就有更多的诚意,麻利熟稔的搞笑手法,信手拈来的密集段子,这些都是开心麻花的标配了,一如既往,始终未变。
只是如果下次面对人物与剧情的表达能多一分宽容和理解,如果下次即使升华和凝练也能够更加爆笑和更加有说服力,如果下次从短评到影评能别那么执着的开批判大会,也没人再去和三观过不去,那么同样的喜剧,我们收获的快乐也会多得多。
所以下次,愿你笑,笑的更肆无忌惮,没心没肺。
开心麻花这一次终于不灵了。
我打出这行字的时候,莫名有种出了一口恶气的感觉,虽然知道这种感觉其实毫无必要,但我相信,此番开心麻花《李茶的姑妈》的失利,对许多观众而言,是喜闻乐见的。
今年国庆档,《李茶的姑妈》、《影》、《无双》、《胖子行动队》四部影片齐刷刷的于9月最末一天上映,一开始,开心麻花的《李茶的姑妈》尽管在质量上大家意见不一,但票房上几乎所有人都认定此片将是国庆档的冠军,无奈影片上映后口碑崩盘,票房优势也在第三日便告破,直至今日,《李茶的姑妈》的票房被国庆期间口碑之王的《无双》甩下将近一倍。
从一炮而红的《夏洛特烦恼》,到如日中天的《羞羞的铁拳》,再到毁誉参半的《西红柿首富》,最后如今这部口碑全线溃败的《李茶的姑妈》,开心麻花终于完成了完全崩坏的演变过程。
从电影本身来说,《李茶的姑妈》的难看可谓是全方位的,作为一部喜剧片,《李茶的姑妈》完全不好笑,尬笑尬演之余,电影里还充满了令人不适的恶趣味,如父子“姑妈”的“3P”段落,如高潮部分几对男女在春药催促下满屏性事的段落,简直令人目瞪口呆,生理不适。
回过头看,开心麻花的这几部喜剧片,每一部中都包含了一个核心的梗,这个梗既是故事得以讲述下去的关键,也是各种包袱的核心,《夏洛特烦恼》的核心点是穿越,《羞羞的铁拳》是男女变身,《西红柿首富》突然的暴富,而《李茶的姑妈》则是男扮女装。
但不同的是,相比开心麻花此前的两部影片,18年的《西红柿首富》及《李茶的姑妈》在笑点的设置上更加的依赖核心点,以至于手法单一,包袱重复使用率过高,实在是难笑。
其次在于故事的编排上,从《夏洛特烦恼》到《李茶的姑妈》,可以明显的看到,这几部片子的故事容量在不断的减少,尤其是如今的《李茶的姑妈》,通篇几乎没有一个所谓完整的故事,一群人马齐聚在一个架空的海岛上,哄哄闹闹两个小时,造了一个屌丝爱做的白日梦,描绘了一群人追求金钱的丑陋面孔或行径,而后拱出主角简单的拨回一下价值观,电影也就结束了。
但问题是,《西红柿首富》不也是这么做的吗?
不好笑其实也就算了,顶多让人觉得无感,觉得浪费电影票钱,但这一次《李茶的姑妈》让人不开心之余,还让人觉得恶心。
一直以来,针对开心麻花的喜剧,其实都有一个批评的声音,其狂捧屌丝臭脚的做法,隐约中紊乱的价值观,对女性有意无意的贬低,从来都没有逃过观众的眼睛,只不过从前电影尚且好笑,被掩盖了。
而这一次,开心麻花并没有那么幸运,《李茶的姑妈》让人产生的不适,是由内向外的,电影的故事始终围绕男主角黄沧海假扮的姑妈身上,而在这个男性的“女性”角色身上,充满了令人眼花缭乱生理不适的各种性骚扰或性暗示地所谓笑点。
片中的其他女性角色,在开心麻花的故事里,也是要么蠢要么拜金。
最让人无法直视的是片中的高潮戏,片中三对男女在春药作用下,大行性事,直观上的无法接受,是无法想象在一部主打合家欢的国庆档喜剧片里,会将这样的段落处理成高潮戏。
而价值观上的无法接受,是故事的走向,一个对男友有着极深误会的女性角色,性关系发生之前,她跳海轻生,而后便一炮泯恩仇;另一个本无爱的女性角色,在性关系里被描绘成极主动的一方,同时发生之后便对男方产生了爱情。
这是对女性极不尊重甚至极其侮辱的剧情编排,无法想象在Me Too运动一波高涨一波的2018年,我们主流的喜剧片里却在演绎着这样的不入流段落。
况且,这根本不好笑。
开心麻花的这几年,是他们的黄金几年,但还能持续下去吗?
如果他们依旧拙劣的重复自己,不断的玩弄着屎尿屁,不停的咯吱观众,相信他们往后很难再走下去。
——————————————头图:《李茶的姑妈》剧照你还可以:抱歉,我没怎么笑夏洛特烦恼特惊喜如果你喜欢本文,请点赞赞赏转发到朋友圈,你的鼓励是我的动力,你的沉默会让我也沉默。
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01.昨天去看了《李茶的姑妈》。
看完后只能给三颗星。
我个人觉得:作为喜剧,这次的笑点有点low。
电影的立意点又不够深刻。
02.在看《李茶的姑娘》之前,先看了一些电影公众号写的剧情,其中有说:这部电影的好笑程度在电影院达到了失控的场面,集体大笑N次,集体大笑上气不接下气至少三次。
事实上,笑点很尴尬,我甚至在前半段有点想睡觉了。
比如:公司名字取名叫大渣集团,对这个”渣”字做了处理,说是什么”渣男”的渣字还有李茶的姑妈叫莫妮卡,介绍的时候说是草泥马的泥。
摄影师给李茶拍照,李茶坐在小船上,李茶质问摄影师,不是说水下摄影吗?
摄影师说,我这不是在水下吗?
黄沧海在商店帮杰瑞付了一笔巨款,看到长长的账单,差点断气,然后抓起前台的‘糖’就吃,后来服务员告诉他,那不是糖,是樟脑丸。
虽然这些都是笑点,可是你并不觉得特别搞笑,有时候你甚至都知道下半句的笑点是什么。
整个感觉就是在尬笑。
以前在电影院看开心麻花的剧,观众笑个不停。
但这部剧sorry,笑声少的可怜。
03.在来说故事,故事确实是一个完整的故事。
李茶是穷小子,姑妈是全球女首富。
但李茶出生后就没见过姑妈。
而李茶喜欢”势利眼商”女儿,为了娶到她,李茶恳请姑妈出面牵线搭桥。
可各怀鬼胎的一行人却误将男员工黄沧海认作姑妈。
为了各自的利益,黄沧海、李茶连同梁杰瑞三个人将计就计组团来“假扮姑妈”。
最后的立意点放在”钱”和”欲”。
影片所有的点都跟”钱”有关。
电影里的主角共四位:第一位:富商为了拯救自己即将破产的公司,想跟姑妈拉近关系,卖女儿还不够还想“卖自己”。
第二位:富商女婿杰瑞老爹买大渣集团的股票,亏了想要骗保,杰瑞怂恿自己的父亲去追求姑妈,甚至提出让黄沧海假扮姑妈。
第三位:杰瑞的父亲一个渣男,大猪蹄,想要通过‘骗保’赚钱,听了儿子的话,把目标也锁定在了姑妈身上。
第四位:杰瑞的员工黄沧海为了升职加薪,拿到副科长职位还有50万奖励,同意假扮姑妈。
当然还有黄沧海的前女朋友小汐,男朋友没钱分手,找一个又丑又胖的中年男子,只因为他的头衔是集团总经理。
所有的事情都在一个家庭里产生,每个亲戚都怀着心思,把”姑妈”当成一个物品,一个吐钱的机器人。
影片最后一群人追着假姑妈,穿插动物世界里,凶悍的动物吃掉弱小的动物。
寓意着在金钱面前,人跟禽兽没有区别。
面对金钱,人会毫无底线的贪婪。
可是同样是讲钱,还是上一部开心麻花的剧好看。
上一部的笑点还有立意点要比这部更加好,更加形象。
具体看影评。
第二个是欲望,也是被批的最狠的。
里边有3p,有跟情欲有关。
有情欲就算了,问题的关键是:这个情欲很low。
情欲一顿,居然就生情了,富家女看上了李茶,追求平凡爱情;女富豪和穷屌丝在一起了。
你觉得这现实吗?
所以,我不推荐看《李茶的姑妈》,如果只是为了放松,看喜剧,重温以前开心麻花的电影就行了,没必要花钱尬笑。
我看很多网友看完都痛心疾首,尤其是拿《李茶的姑妈》去对比《夏洛特烦恼》,并且上来就扣个帽子说,这真的是麻花最烂的一部剧。
对不起,这话我不同意。
比起尬笑,我觉得目前我自己内心里的排名,垫底的依旧是《西虹市首付》。
最近不知道怎么回事,很多人很喜欢把麻花剧弄很多的分析,觉得这里恶俗了,觉得那里不好了,甚至觉得这个有什么意义,那个没有高度了什么的。
麻花系列的这几部作品,除了驴得水是比较另类之外,坦白说,我觉得其他的,都是市场化大背景下的产物,所以不用把麻花拔的很高,它本来就在土里长着。
我自己是麻花话剧的爱好者,如果你问我看了俩小时的麻花你得到了什么意义,抱歉,我觉得没什么意义。
我看来剧,不是来求意义的。
有些地方我笑了,有些地方我看懂了,这就足够了。
麻花的剧里有几件法宝,这几件也是最容易传播的。
1。
有钱和没钱的对比和反转。
有人说麻花系列作品其实就是屌丝剧,所以总是充满了屌丝对富贵阶层的意淫,并且总容易生出【皇帝其实也没那么幸福】这种想法,这条线索在麻花的很多作品里都有体现,比如大家看好的《夏洛特烦恼》,有钱的夏洛和没钱的夏洛的对比和反差。
包括西虹市首付王多余的炫富,还有乌龙山伯爵里的谢谢,接到了二大爷的财产等等,包括这次为了争夺有钱的姑妈,各路大神暴露的嘴脸。
有钱即是原罪,所以有钱人活该就被嘲笑。
什么比你有钱的人比你更努力,什么条条大路通罗马,有钱的人就生在罗马这种鸡汤论调和真想解释,在麻花里不能出现。
因为不够煽动性,也不够符合市场化的心态。
2。
性暗示、性转、以及娘娘腔卖腐虽然我们不乐意承认,但坦白说黄段子的确是传播比较广而且容易让承认发笑的东西。
麻花的污,从早年的打嘴炮,到后来的卖腐,动不动安插常远饰演娘娘腔,如果你上纲上线说这是歧视LGBT人群,呼吁全体人们封杀它,我也觉得是可以扣帽子的。
但对于大部分普通老百姓而言,这些就是笑料和包袱。
这个法宝在当年东北二人转里是露出更多的东西,小沈阳当年不也是凭借蝴蝶结和穿裙子一炮而红么?
即便那时候被各种言论诟病,后期的文松也是轻松踩着这个道路出道。
大众的审美是否本身是恶俗的,这个我没办法评价。
但麻花本身一开始就迎合观众的口味去设置,这个是毋庸置疑的。
乌龙山伯爵里那个老大的同性爱人,最后各种手术变成了一个大美女去上演了旷世绝恋,好像二维码杀手里也有这样一个桥段,也有一个男变女的角色。
夏洛特烦恼里,常远那个角色一直娘娘的,最后同学聚会的时候就真的变成了女生。
羞羞的铁拳则更是直接性转,男女互换,从而搞笑。
李茶的姑妈这次除了男扮女装,还弄出了疑似3P的误会镜头,酒后乱性的镜头,两个老头争抢姑妈那段,其实话剧里尺度更大,更露骨。
所以,这个桥段和设置,从一开始就是麻花的一个元素,它不是一开始就掉下来的。
它只是回到了原本自己的样子而已。
3。
煽情和现场拔高麻花剧不是脱口秀,一堆段子的堆砌,笑完拉倒。
也不是吐槽大会,上来一顿逼逼逼,然后没有个结果。
作为一个话剧,或者说一个剧,它无可避免的要走入煽情,和给意义,点醒观众从而拔高的尴尬境地。
麻花大部分的拔高也都比较趋同,都是【真爱无价】【初心不改】类似这种主旋律题材。
即便观众如今智商很高,但对于一个作品来说,高潮点上总要给点音乐,逗点眼泪,甚至是最后给一句总结啥的。
这本身其实就是俗套。
话剧版最后会有一个大群舞的环节,用来拉高气氛,同时也让观众悲伤一点,瞬间忘掉悲伤。
同时也可以叫醒看不懂睡着的那些人。
喜剧最难的是不俗,是不招人烦的可爱。
这几年从郭德纲的相声,到麻花的段子,都有一个隐形但是日渐被阉割的东西,就是嘲讽当下。
因为对国内的大市场来说,凡是从小众走向主流,就势必要为主流价值观所感召,看的人多了,就难免不被提及三观问题,各种逼逼逼的条件啥的。
吐槽社会,聚拢流行词,曾经是我最喜欢听郭德纲的响声和麻花一年一度年夜饭的理由。
但不知道从什么时候开始,这点没有了,消失了……当喜剧本身不具有针对性的嘲讽的时候,它就只能尴尬的,依赖国外的本子和戏剧冲突,以及那些黄段子和性暗示,还有各种因为屌丝搭配金钱,乍穷和乍富带来的各种不适应而产生的包袱活着。
所以我从来没觉得麻花多高尚,你也不用嘲讽麻花俗。
因为可能你越要求它高雅,要求它有意义,要求它这个那个的,它可能就不是麻花了。
麻花不是高雅的喜剧,它可能也一辈子都做不到《我不是药神》那种富有代表意义,或者能结合大趋势的电影。
它的底子,以及被抽掉的那个部分,注定了它只是浅薄的,爆米花式的,博你一笑的电影,仅此而已。
李茶的姑妈,这部作品,从情节上严谨,节奏明快,基本是还原了话剧的所有,虽然它依旧是常规的麻花式套路,但在缺失上我不觉得它是麻花系列最烂的,在煽情的恶心指数上,我也不认为它可以排名在西虹市首付之前。
最后,作为一个看好几年麻花剧的人,我只想吐槽一句,麻花的编剧非常不擅长做情感递增的描述和桥段,爱情,甚至女性,在麻花系列里,往往是点缀,甚至是花瓶一般,或者是女汉子一般的搞笑存在。
西虹市首富的尴尬在于为梦想的强行煽情以及拿最不擅长的感情戏来做主线和结尾。
别高估麻花,它一直都是如此市井的底色。
也别使劲猛踩李茶的姑妈,它真的没有那么烂。
以上。
喜欢宋阳
以恶搞的方式演绎/拜金的人们,各种为了利益放弃底线的种种笑料不断,却忘了什么是真正的幸福!男扮女装下的引发的或哭或笑,原来的味道,开心麻花下的组合,其实更像是独立的小品,或许是因为这种编排太深入人心了吧!而我印象最深的是两场,众多追求者追逐假姑妈,(加入动物世界各种猛兽追捕猎物的场景,更好的表达心境);还有喝了迷药时的那种心境不受控制的场景,爆米花熟了(将不可描述之事形象表达)不得不说,导演很皮啊!而这正符合我对好的喜剧片的态度!他的着眼点一定是表达某种价值观,而非局限于闹一闹!
开心麻花电影里观感最差的一部,和西虹市首富一样在讽刺金钱社会,却用一种肤浅的形式将其拍成了闹剧,将性占有与金钱占有画上等号,女性被符号化,男性被渣男化,所有男扮女装梗完全不好笑,只会被演员的聒噪吵得心烦意乱。
至少看完今天真心笑了……
为什么大家评分那么低,可明明就是很好笑啊。真假姑妈,哈哈哈哈
李茶身为屌丝却能迎娶富二代,因为他有个有钱的姑妈。杰瑞毫无本事却抱得美人归,因为他有个有钱的爸爸。小夕不喜欢胖子,却仍然和胖子在一起。她不喜欢胖子,但喜欢有钱的胖子。你看,外貌和内在在金钱面前一文不值。黄沧海工作多年仍然是小职员,扮成姑妈就一呼百应。莫妮卡地位尊贵衣来伸手,换身衣服就被人呼来唤去。你看,只要有钱就什么都有了,如果没钱你就什么都不是。人们尊重的不是你,而是钱。为了钱,梁友德秒变梁无德,丧尽天良。为了钱,王安迪可以猥亵下药,甚至接受一妻两夫。酒保口口声声说要尊严,却还是替人下药,因为捍卫尊严的结果就是只能做一个酒保。讽刺的是,没钱的个个是坏蛋,最有钱的莫妮卡却是好人。你看,穷人都是万恶的,尊严、善良、正直从来只属于有钱人。PS:摘了眼镜就认不出来了,这招是
7.2 反正我看得挺开心,豆瓣这评分太那啥了……熟悉的海岛景色,兰卡威啊~
专门冲着传说中的“歧视女性”看了这部电影,看完以后没觉得歧视女性了,因为里面的男性角色都是傻逼,唯一一个智商正常点的就是李茶的姑妈。没想到开心麻花那么快就迎来了滑铁卢,如果再不做出改变恐怕在不久的将来就会被市场抛弃。本片那些接地气到LOW逼的审美和批判意淫两不误的价值观在《西虹市首富》中就能够看到,但本片简直将它们突出到了丧心病狂的程度,而且笑点、剧情、表演什么的都呈现出了一种无可挽救的崩溃。
在对黄沧海前女友那个角色的刻画上,开心麻花的恶心已经暴露无疑了。剧本真烂,全是段子的拼凑,为了段子,导演不得不牺牲掉叙事的节奏。
还是感觉可以啊,为什么评分那么低呢?电影中程很尬,估计也是豆友们喷的地方吧。。但总体来说我感觉还不错,不纠结什么情节的BUG之类的,电影传达的价值观还不错啊,而且笑料还算不错吧,有几个挺搞笑的点。
因为觉得真的很爆笑,我都怀疑自己变“俗”了。后来静下想了一下,我果然还是不喜欢黄才伦与卢靖姗这对CP~~
片子有诸多让人不适的地方,但却并不简单。也许是我凡事喜欢往深处琢磨,想到了许多,打算付梓成文。这是一部合格的荒诞讽刺喜剧。
全程都是尬演,梗也无聊,几乎都是小品拼凑,有点失望。
这是我今年打开的最恶心的片子,没有之一。
大晚上的看完笑完,挺好~
6分 前三分二笑点密集,最后又变成低智闹剧。而低俗笑料是本片最大的失败。
明明很好看
喝下的奶茶翻涌而出,今年看过最恶心的电影,没有之一。
通过这个电影认识了一下开心麻花系对性的了解程度,同性、3P、乱伦的梗手到擒来,说实话龙标电影不是还挺包容的嘛
受邀看了首映场,没让我失望,笑点满满看着非常的轻松。喜剧之余不忘讽刺,一贯的开心麻花黑色幽默路线,演员演的非常拼了,每一个都演的很满。Monica夫人的演员好美啊 (*≧▽≦) 有机会可以贡献一下票房去二刷。