源氏物语：千年之谜

距离看完影片《源氏物语：千年之谜》已有半个多月之久。

影片的细节虽略显模糊，但大致轮廓和主线却留存于心。

为了唤起对电影的感觉，我早上在地铁里打开豆瓣，随意翻看了几篇热门的影评，大多是以吐槽故事情节混乱为主。

其实在刚开始的观看中，我也颇有同感。

小说与现实地不断穿插，两个时空人物的错综复杂，都让观者对影片的理解变得困难。

这可能也是其评分不高的原因所在吧。

但影片画面的美轮美奂以及演员出色的演技是不容否认的，给观者一种单纯地吸引。

相较于一般观者，我对影片理解的能力应是较强的。

这得力于日本历史学习对我的帮助。

在平安时代和摄关政治的学习中，让我对影片的叙事方向有了把握，尤其是现实线中藤原道长要将女儿嫁入天皇从而掌权的计划。

使得我可以完全专注于影片对人物以及故事的刻画。

《源氏物语：千年之谜》是一部偏悬疑性的影片。

谁都有对悬疑小说迷恋痴迷的时候，就像现在家喻户晓的东野圭吾，我高中时便也近乎疯狂地阅读过他几乎所有的名篇，以及几部改编的电影。

不像西方的悬疑总是喜欢通过跌汤起伏的情节刺激观众，不断出现的新剧情一步步使得结局完全反转的风格。

就好像是在一个故事里加入另一个故事，虽不乏在结尾带给观者意想不到的快感，却不禁回味。

东野圭吾的成功源于他对人性细腻的把握。

而在《千年之恋》中也是如此，对于每个人物内心地深入剖析，是影片的成功所在。

没有一个人是完全幸福的，生命便是痛苦。

在紫式部的小说中，成年的光源氏在台上迷倒万人的身姿。

他一招一式所带给人的美感是无比强烈的，也难怪台下的女性全部为之倾心。

这样光鲜亮丽的男性，再上高贵的身份，试问谁人不爱。

可即便如此，他依旧沉陷在“想得却不可得”的欲望之苦中。

所有的爱恋，与每一位女子的纠缠似乎都是为了弥补对养母藤壶禁欲之恋的空白。

诞生于世便丧母的光源氏，从未享受过母亲的照顾。

这让他自幼便对桐壶产生了不一样的情愫。

他渴望母爱，渴望藤壶。

一种近乎畸形的渴望，让他痛苦，让他愤怒。

与六条的爱欲，夕颜的巧遇，葵姬的婚姻，都无法替代光源氏内心中的空洞，反而变本加厉，在一时的快感满足过后，烦恼与苦闷无尽地平添。

直到一切的伦理道德、身份地位被完全置于脑后，心中无限的欲望终成主导。

光源氏背负着这沉重的一切，依旧选择与藤壶共同踏入地狱之门。

却终逃不过分离的命运。

人总是没有什么便想拥有，得到后就无趣。

影片最后，光源氏在寺庙外与藤壶目光最后的交汇，应是俩人关系最佳的归属吧。

“念念不忘，必有回响。

”背负着如此沉重的牵绊，只有存在于心，才能永存吧。

欲望，是人在生命中无法摆脱的存在。

减掉一切牵绊，选择出世，是否也意味着对于人世的逃避放弃和作为人生命的终结。

叔本华的哲学将生命概述为欲望和痛苦的结合。

我想《源氏物语：千年之恋》这部影片所传达的也是如此吧。

现实与虚幻中，所有的人物都难逃对欲望的追逐，便也难离痛苦。

可就像紫式部在最后结尾说的那样“光源氏的生活才刚刚开始。

”前方还会有更多的欲望和痛苦在等着他经历，谁人又不是那。

可生命的意义不正在于此嘛，在明知逃不开甩不掉的欲望与痛苦中，不断地修行，更好的体会品味生活的味道。

“高峰过总会有下坡”是我很喜欢的一句歌词。

生活的平衡，一时的成败，得到后的无趣，追逐中的努力。

这一切不都是希望我们更好地专注投入与每天的生活中嘛？

所谓平静便是如此吧。

以悲观的态度，乐观的生活。

人人修心路，任重而道远。

原来源氏物语是这么回子事 虐心之力作 贵族的爱情故事(尽管这个故事本身不是源氏物语 但是是基于源氏物语改编的 梗概类同)那么早的时代 一个女生写出了这么精彩的故事/长篇纪实性小说(确实 是纪实性 小说 也是纪实 性小说) 着实不易这个电影算是很正统的片 日式的恋情 淡淡的忧伤 瘆人的服装还有不可或缺的 滥情+乱伦(日系贵族糜烂生活早也由此见端倪) (顺带一提 最近我在看东周列国志 其实春秋战国时代我国的贵族遵守伦理道德的状况也好不到哪儿去 比如齐国嫁出去的文姜公主 很混乱嘛 又或者 法国波吉亚家族?什么的 当然很容易理解 种地出战肯定不用自己 洗衣服做饭都不用自己 空下来那多时间 保暖不思淫欲 还思阴郁不成 附:参考当下社会风俗 情犹可堪)从这个意义上源氏物语亦可谓之playboy物语 因为光源氏确实是playboy尽管他不在cosplay上代言playboy(maybe underwear is?)果然千里之行始于足下 日式虐恋始于源氏表面上很唯美 内心角落的猥亵和胆怯还是难以遏制的没什么太值得记住的细节情节 故事本身节奏掌握 控制都只能说一般般值得看的是精致的布景风景 这是京都的绝景?还有尽管服装发型貌似滑稽 但还是非常干净的 不是吗摘句话:夕顔--人知れず夜に咲き　人知れず萎れて行く　哀れな花です译: 牵牛花--无人知晓的夜里盛开 又默默的萎谢 是种悲哀的花撒.(这个牵牛花日语叫夕顔 字面意思就是晚上的脸[略瘆人] 它是不是在夜里开始开 还要考究一下 剧中人物 ・同是源氏物语书中人物 有一个叫夕顔)(倒是我印象中牵牛花紫色较多 莫不是也象征着紫式部自己)

ただ一つの思いすら　遂げられねのならば　なんと甲斐なき人生でありましょうかただひたすらに　苦しい心を抱えたまま　耐えて生きねばならぬとははじめから　何もかもはじめから やり直すのです　この先どれほどの　月日がたとうとも　あなたほど深く　わたくしを愛してくれる人に　出会えるはずもない何度やり直しても同じこと　わたくしたちはまた　同じ過ちを繰り返すのです恋の喜びも　悲しみも　苦しみもすべては　あなたゆえでしたさよなら　あなた

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作者：夏南（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/note/590671590/我很庆幸自己温温吞吞看了源氏物语，且读到了朱雀帝退位的部分。

现在想来是因为11年这部电影的宣传，我才知道的这部原著，如今深深爱着公子的故事。

秘密岚里徐徐补了中谷美纪、多倍妹子、大王子、Toma，终于起了兴致，终于看了这部电影。

中谷美纪的美貌在那个时空里太过合适，在她的声音里，我才明白，饶是厉害如丰子恺先生，另有书页泛黄墨汁飘香的条件加持，终究还是欠了那种味道。

沉静如谜的呼吸——我只能想到这个形容，才得以描述中谷さん的一字一顿，一颦一笑。

作为主役，大王子同样到位。

他低声唤她式部，用爱惜赞许的眼神瞧她；之后却再也不靠近她，进而逼迫她（高山编剧以此来解释为什么紫式部会写下，或者说不得不写下《源氏物语》）。

在她泪光闪烁，相别于他的时候，道长大人也没有动摇。

我想，他对她可能从一开始就不是爱吧，即使他确实愿意为她舍命，恐怕真的如他所言，更多是为了她才华结成的那个故事罢了。

Toma的公子，不似我心疼的那个公子，他比书中成熟，也比书中更有男子气概些。

我本甚喜夕颜，所幸相比书中，电影里的夕颜也确是特别的。

“料是伊人驻马来”是书中最浪漫的相遇，对稚气未脱的公子而言，身为低微的夕颜非常温柔地包容了他煎熬痛苦的心。

但那个时候没有人能拯救公子，连藤壶妃子本身也不能。

从头中将那里偶得消息，打马前去表白却被说是求而不得的欲念作祟；终于在失去葵姬和六条后，骤然醒悟的他，穿着那身缀有花枝的素白狩衣，动摇了藤壶，令她说出了电影里最动人的话语「愛しい貴方を地獄に落すことはできない」。

六条和葵姬，二位女役都很好。

将紫式部投射到六条妃子的身上，以折磨公子的人生来宣泄她的怨恨，这样的设置虽然有些背离原著，但在这个故事中恰到好处。

唯有一点，睛明君……从他出场我就默念，但求不要是安倍睛明……道长大人一开口招呼他，我就……于是这片子中途一度成了鬼片，我这小胆儿……刨去我这不堪一击的弱点，阴阳师这一设定我确实不很喜欢。

与其让睛明君穿梭在两边世界来推动情节，我倒更愿意是道长大人来推动。

阻止式部用六条杀死葵姬这件事，如果是道长大人偶然为之，比如一句或一动触动了式部的话，可能更能符合原著的温柔笔触。

终究，我所体会到的违和感来自于——无法将一切柔情付给公子的式部，和那桥上冷酷将宿命投掷给公子的式部（虽然我很喜欢这一幕）合二为一吧。

还有一些零碎的点想要记下来。

关于声音，我非常喜欢电影里人们用那般美丽的语言交谈，连那些甜蜜到不可置信不食烟火的对白，也能真挚地将深情相诉；电影里也保留了大量衣物的悉索声响，倍增真实感；喜欢每个温柔时刻的配乐，特别要说道长宴会上主上所吹奏的尺八，又为那一幕背叛和谋权的人心添了不少张力。

关于衣服，除了公子那身花枝狩衣，葵姬刚刚知晓怀孕的那身绯红小袿、以及结尾时山寺石阶上公子那身写墨狩衣都让人印象深刻。

关于亲切的小人物——匆匆一闪的头中将和惟光！

这都是挚友啊挚友！

一晚上把源氏物语的动画片看过后，紧接着看了电影版。

画面没得说，色彩构图都是漂亮的不行，让人赏心悦目。

情节上有些小失望，可能是个人不喜欢这种穿插式的，个人更希望看到忠于原著的版本，尤其是最终光与紫式部在桥上相遇，感觉有些无理取闹。

生田斗真的美貌完全匹配的上光，很喜欢！

片子136分钟，但是只讲述了差不多三分之一的源氏物语的故事，希望其余的三分之二也能有电影版面世，很期待！

感兴趣的话可以去看下原版，可惜感觉中文版译的不大好，不知道是否有更好的中文版本提供链接，谢谢了。

只要一个温柔的人，一起生，一起哭，一起笑。

而我却爱你地这么深，就算死，就算堕入炼狱，也无所谓了。

安倍晴明怎么能够理解呢？

六条御息所的爱。

我一面看着，一面流泪。

只要一个温柔的人，一起生，一起死，这样小小的愿望，最后只是离别时几句 “请找到一个温柔的人……请小心像我这样用情深重的可怕的女人哦”。

他伸手触摸竹帘，你却转身的时候，就像你第一次伸手，递过那泪水化开了一个悲字的纸卷。

他还在不断在女人身上追逐藤壶宫的身影，而你却独自下伊勢了却余生。

用情至深，最后罪孽深重。

爱是不是就是无能为力？

最后抄写一下＊あの方に愛されたこの身など、どうなっても構わぬ。

死して、煉獄にさまようにも構わぬ。

あの人は、私の命。

私だけの命。

ともに生き、ともに泣き、笑う、お優しい方を見つけてくださいな。

くれぐれの私のような情の怖い女にお気をつけてくださいよ。

あなたほど深く私を愛してくれる人に出会いのはずもない。

もう私は十分なのです。

恋の喜びも、悲しみの、苦しみも、すべてはあなたゆえでした。

さよなら、あなた。

＊可能有误

另有一部两卷同名漫画与本片情节一模一样，不知道是有了电影又改编成漫画，还是同时创作了电影和漫画呢？

片中的光源氏真是美到极致，这世上每个女人都会爱上他吧。

藤壶、六条御息所、葵姬也都好美，唯有夕颜不尽如人意，我还是喜欢漫画版中的夕颜。

另一个叙事中的紫式部和藤原道长也都很美。

所有场景、服装、道具都精致考究、色彩艳丽、纤尘不染，充分展示了日本园林和传统工艺的美。

中国魏晋六朝时的贵族讲究日常生活的艺术化，我看光源氏这些平安贵族们恰恰就生活在这种氛围之中，日常生活的点点滴滴都充满美感，生活本身就是精雕细琢的艺术品，人、物、事、情都浪漫美好，真的好羡慕这种镜花水月般的人生。

而情节上，本作是一部别致的《源氏物语》衍生品，在撷取古典小说部分主干情节的同时，加入了作者紫式部故事的平行叙述。

紫式部生平资料基本不详，本作在现有资料和传说的基础上对她的生平故事进行了大胆想象，杜撰了她因爱慕平安朝权臣藤原道长而创作小说的故事，而藤原道长正是一直传说为光源氏艺术形象原型的历史人物。

更神奇的是本作还把大名鼎鼎的阴阳师安倍晴明也加入到故事中，作为紫式部这部分叙事的男二号出现，多了不少降妖除魔的魔幻情节，虽然总觉得有点不伦不类，但也算另辟蹊径，并且尽量做到了与源氏叙事中的灵异部分仔细衔接，而且安倍对紫式部似乎也有欲言又止的心思。

在源氏叙事的部分，本作主创着重撷取了古典原著中最灵异的六条御息所灵魂出窍骚扰并附体怀孕中葵姬的情节，当年读原著时我就觉得此帖情节在总体风格优雅、抒情的作品中显得非常突兀，好像文艺片忽然变成了惊悚恐怖片。

而本片主创们似乎特别喜欢这段灵异之笔，对其进行了大肆演义，不仅详细表现了六条魂魄之诡异及其对无辜葵姬的所作所为，而且将原著中无知无识的灵魂出窍、至多算是六条的无心之过，改编为六条御息所因嫉妒而生怨念，因怨念而狰狞异化，最终彻底失控，不仅谋杀了葵姬，连夕颜也被她害死，最后还要安倍晴明穿越来到方才止息怨念，消化干戈。

不过，本作最遗憾的是，尽管将古典小说原著中的藤壶皇后、葵姬、夕颜、六条御息所几位主要女性角色悉数纳入，但竟独独略去了紫式部之得名的最重要人物紫姬，或许是为续篇留下的伏笔吗？

故事结尾，光源氏明白了自己唯一爱的只是藤壶皇后，但又不可能和她相伴终老，其他女性至多只能算“喜欢”，她们都是他得不到藤壶而慰藉孤寂的替代，从中似乎在暗示，将来源氏终将遇到一位能像藤壶那样获得他真爱的女人，了解原著情节的我们都知道那个人就是紫姬，但一部两小时的电影已经没有更多篇幅表现这么漫长的情节了，我们只能期待续作了，或者一直都没有续作，只要观者自己想象就好了。

关于故事与现实，村上春树在小说《斯普特尼克恋人》里给出了一段绝妙的论述，简直像是专门为不入门的文青指路。

他借主人公之口说，写小说，就如同古代中国建城门，一要有累累白骨，二要洒以狗血。

“人们把板车拉到古战场上去，尽量收集散在或埋在那里的白骨。

由于历史悠久，找古战场没有困难。

接下去就在城的入口处修建嵌入那些白骨的非常高大的城门--他们希望通过祭奠亡灵而由死去的将士守护自己的城市。

但是，仅仅这样是不够的。

门建成之后，还要领来几只活狗，用短剑切开喉咙，把热乎乎的狗血泼在门上。

于是干枯的白骨同新血混在一起，赋予古老的亡魂以无边法力。

他们是这样认为的。

写小说也与此相似。

无论收集多少白骨、建造多么壮观的城门，仅仅这样小说也是活不起来的。

在某种意义上，故事这东西并非世上的东西。

真正的故事需要经受联结此侧与彼侧的法术的洗礼。

”小说家这个职业，独特之处在于，其所具的创造力，大似独裁者。

电影《源氏物语 千年之谜》里，紫式部（中谷美纪）就对藤原道长（东山纪之）说出了：“我下笔之后，才知道这个人物会做出这样的举动，我无法控制他们。

”他们进入了彼侧世界，创造故事。

若要令人信服，故事中的一切必须真实，故事才因此具有独立性。

所谓“千年之谜”，似乎是想理清“此侧世界”与“彼侧世界”的关系。

作為一個寫作者，可以說是可以出入于“此侧世界”和“彼侧世界”的人。

“此侧世界”里的缺憾，是她爲了進入“彼侧世界”所付出的代價，還是她進入“彼侧世界”的動機，或者都是...很难说清楚。

作者的人生和她的作品之間，絕對不是一種簡單的聯繫，簡直是兩個平行世界被交錯。

紫式部必然是找来了属于她自己的狗，并喷以热血，但热血融会贯通，来自全身，怎能在一段感情上附会。

电影将两个世界简单地勾兑，以此作为“千年之谜”的谜底。

不过电影是改编自高山由纪子的同人文，我没看过原著，如果是对作者生平的合理猜想，一定说得过去；可如果像电影展示出来的一样，借由《源氏物语》来窥测紫式部的内心与情史，则不但不专业，且不靠谱得令人惊讶。

此外，《源氏物语 千年之谜》拍摄的故事中的部分，因为《源氏物语》本身的原因，分外迷人。

且不说“夕颜凝露容光艳，料是伊人驻马来”；字幕组翻译的另一句诗，藤原道长在月下吟诵的“此世即我世，如月满无缺”也译得合衬动人。

就像一条天皇（东仪秀树）在电影中说的“美妙的事物大多相似”，经典也是如此。

关于《红楼梦》，黄伟文填写的《痴情司》的歌词：“其实你我这美梦，气数早已尽，重来也是无用”——跟六条御息所对源氏公子说“重来几遍都没有区别，我们又会犯同样的错误”的清醒决绝，实乃异曲同工。

关于演员的部分，也不能怪生田斗真。

故事年代久远，在电影里略抽象，在一个场面平和的片段中，要爆发出强烈隐忍的情绪，对他的要求实在太高了。

紫式部和六条御息所(田中丽奈)被塑造得可圈可点，中谷美纪是入了戏的。

而那些老男人们都成了精啊！

说句题外话，真的好想送一首《你到底爱谁》给生田斗真的源氏公子啊… …日本的文学艺术，给人感觉是不安的。

这种不安如影随形，无时无刻不像地下河一般，流淌在故事底下。

停下来静静倾听就能听到，他们的脚底没有坚实的土地。

热爱，一种是喜欢，一种是心折，对于日本文化，却只能到喜欢为止。

古代日本的美，美固然是美的，只是总觉得少了什么，或许是鲜活的生命力，或许是潇洒的自信感。

准确来说，本人这次所看的电影并非由《源氏物语》一书所改编的电影，而是叫《源氏物语千年之谜》。

其故事内容是主要是讲源氏物语这本书出现的前因后果。

这部电影里面的所有男子的长相，均符合我的审美要求，这是使我能够继续看下去的动力。

此电影的开头就是男女的媾和，还是野战的那种，虽然拍的很隐晦，但是还是非常的重口味。

整个故事由两条线索贯穿着：一是作者写这部小说的原因，过程。

另一条线索是这部小说里面的故事的情节。

电影是几个月之前看的，所以故事的情节也不大记得了，但是觉得电影拍出了聊斋的味道。

另外就是电影里的服饰还是挺不错的。

<图片1> 影片故事发生在日本历史上的平安朝时代，也是一代权臣藤原道长掌权的时代。

在影片中，老谋深算的政治家藤原道长（东山纪之 饰）为了留住天皇对其女儿的宠幸，任命其家仆中一位擅长文笔的女佣来书写一部足以抓住天皇之心的故事。

而这位女仆也恰好擅长写文学故事，她的名字叫紫式部，她所写的那部故事则是此后被誉为“日本红楼梦的古典巨著-《源氏物语》。

在影片中，导演通过藤原时代宫廷中真实的三维生活空间和源氏物语故事中虚幻的二维空间的同时展开，巧妙地向我们展示了平安时代的生活常态和藤原道长在争权过程中的诸多历史故事。

同时在两条线交织的出口、入口不断变化之间，通过独特的视角展示和故事构思重新解构了源氏物语中的故事，让我们领会了这部巨著中曲折的故事情节和丰富深刻地人性展示[剧中人物]【藤原道长】这位是剧中的第一位关键人物。

作为一位老谋深算的政治家，藤原具有相当高的政治手腕和才能。

《源氏物语》的创作动机正是因他的政治野心和权力欲望而起。

同时，也正是在藤原的督促和要求下 ，紫式部的文学才能才得以发挥，也才有了《源氏物语》这部对日本文化影响极深的著作。

再说到藤原，在其与天皇权力的博弈和争斗中，藤原非常重视发挥人才的作用为自己服务，其左膀右臂（幕僚成化和阴阳师安倍晴明）都为其权势的扩张和巩固作了不少贡献，而任用紫式部这招棋更是体现了他知人善任的性格特点。

然而，片中的藤原也不是一味的只具有政治性特点。

其个人特点也是相当吸引人眼球的。

比如说，自恋情结。

作为权倾一时的权臣，藤原对自身的实力有着相当的自信，甚至于迷恋自己的才华。

在影片中，藤原也被紫式部的故事所俘虏，但当然他不是一个有着相当好的文学素养和情操的人。

他只是以为故事中风流倜傥的光源氏是以自己为原型创作的，他抒情诗式的为自己套上了理想的光环。

在片中有一段藤原看了式部的故事之后，在其面前模仿故事中光的舞蹈的表演，从其中就可以看出来，此人的自恋情结真的是无可救药！

【光源氏】光源氏，剧中的男主人公。

是天皇之前最喜爱的一位妃子（在被天皇看上之前只是一名女仆）的遗腹子。

由于自幼丧母，又处在宫中处处勾心斗角的黑暗环境之中，光在成长当中自然得不到其应有的关爱，尤其是母爱。

童年中这种爱的缺失，对之后光的成长带来了很大的影响。

正如作者式部所言，光是一个“寻爱的彷徨孩童”。

在故事中，长大后的光迷恋其父（即天皇）的宠妃，却得不到这位母妃的爱。

此后，情欲成熟后的光，依着自己天生风流俊俏的相貌，前后与多位女子发生了关系，其中甚至有其兄长的遗孀和其父最宠爱的一个妃子（在名义上是光的母妃）。

按理说，这样一个风流成性，惹下不少不伦之恋的人物是会令人厌恶的。

但事实上我却并不太反感这个人物，更多的是对他的同情，甚至还有赞许！

光只是个正在成长的孩童，在迷失中，他始终在寻找自己都不太清楚，却始终渴望得到的东西。

他敢于去爱，敢于不顾礼法去追求他认为唯一有价值的东西，这一点相当令人钦佩。

不管在世俗的眼光中，大家会对光又怎样的评价，我坚持认为在光身上有很多值得称赞和学习的地方，爱情需要解放枷锁，人性的自由发展才是正道。

“我做什么都是可以被原谅的”--这是光的口头禅，也是最让我不解的地方。

但后来，联系光之后的解释--“我知道自己在做什么”。

我开始理解了在光柔弱外表的背后其实是一个坚定自己的心。

一个明白自己的人是如此的敢爱敢恨，尽管他在成长的过程中犯下了很多错误，诸如爱情的背叛、对父亲和家人的背叛等等，但他始终是敢为自己的行为负责的，他坚持要得到他追求的东西，也愿意为之付出相应的代价。

此外，剧中鬼魅和怨灵的场景让我想到了小泉八云的日本志怪记《奇谭怪谈》，片中也很好的表现了日本鬼魂文化的特点-怨。

日本人有很深的佛禅教传统，认为人死后，如果有怨气，是很可能结成鬼魂来复仇的。

而在这部剧中展现的怨灵更精彩，分为男女两种怨灵，男士怨灵（即片中的伊周大人）是因为在之前的争斗中输给了藤原，心口不服气前来复仇，典型的男式之怨，荣誉至上；而御息所（片中女儿）的怨灵，则是受不了心爱之人风流于其他女子，狠所爱之人背叛和薄情，嗟叹自身命运的同时，却又将怨气只对准心爱人在乎的女人，典型的女式之怨，切肤的痛！

总之，这部豆瓣评分不高，甚至你连听都没听过的电影，其实是一部值得细看的电影。

如果你对日本文化和电影比较感兴趣，推荐你看这部男版的《源氏物语-千年之谜》。