指环王1：护戒使者

还记得《指环王1：魔戒现身》开头是那场大战吗？

为了反抗魔君索伦的恐怖统治 ，人类和精灵组成最后的联盟，向末日火山欧罗督因展开最后一击。

在惨烈的决战中，爱隆王用精灵语高声呐喊，指挥精灵军队向潮水一样涌来的半兽人进行猛烈射击 。

他在索伦来临之际的回眸，见证了人类国王伊兰迪尔的壮烈牺牲。

影史上的著名镜头之一

爱隆带兵攻打索伦不少观众会认为爱隆王就是这场战役的精灵统帅，实际上 ，这只是影片剪辑给我们带来的错觉 。

电影在最终定剪的过程中，有意忽略了一个精灵的存在 ，可以猜到，这场战役精灵的领头者，并非是爱隆，而是另有其人。

如果你对那场大战有印象的话，那么一定能回想起这个镜头。

一闪而过的2秒这位将长矛用尽力气插向脚下半兽人的精灵 就是这场大战的领头人之一：吉尔加拉德

至高君王——吉尔加拉德 这个吉尔伽拉德究竟有什么来头 来头大着呢 他的地位远远处于爱隆王和女王凯兰崔尔的之上 爱隆王待他如恩师 就连凯兰崔尔见了他也得礼让三分 为什么呢

爱隆王和恩师吉尔加拉德并肩作战原来 他是诺多族第六任至高君王 亦是中土最后一位诺多族至高君王 吉尔加拉德乃是他的母名 在辛达语中意为“亮光之星” 爱仁尼安是吉尔加拉德成为至高君王后的名号 意为“王的后裔” 吉尔加拉德属于费纳芬家族成员 当贡多林陷落 特刚陨落 芬国昐家族王室绝嗣 费诺家族的继承权已被梅斯罗斯放弃 而费纳芬家族的凯兰崔尔是女性无继承权 所以 吉尔加拉德成为了名正言顺的诺多族至高君王 统御一方

贡多林陷落后 吉尔加拉德 成为了名正言顺的诺多族至高君王魔君索伦最初出现在中土大地时 并未被人看出邪恶的面目 他用欺诈与狡计赢得了许多精灵贵族的信任 而吉尔加拉德 是中土最早识破索伦真面目的人之一

吉尔加拉德（右）的地位凌驾于爱隆之上 起初 索伦化名“天赋宗师”安纳塔企图进入林顿 尽管吉尔加拉德当时并不知道这就是索伦 他仍然不信任这个陌生人 于是将他遣走 吉尔加拉德向其他精灵发出了警告 但是被他们抛之脑后 精灵们欢迎索伦的到来 并开始在他的指导下打造可以起到统御作用的魔戒 不久 索伦回到魔多 秘密锻造了统御众戒的至尊魔戒 精灵得知自己受到了索伦的欺骗 后悔莫及 吉尔加拉德 当即建议将精灵三戒保护起来 因为这三戒在铸造过程中尚未被索伦之手所染 魔戒铸造者于是将风之魔戒 维雅 和火之魔戒 纳雅 赐给吉尔加拉德 将水之魔戒 南雅 赐给凯兰崔尔

影片开头 从右至左依次为 凯兰崔尔 伊丹 吉尔加拉德 拥有了至尊魔戒的索伦 很快占领了精灵国度伊瑞詹 冲天地火光将河岸两旁映射的一片通明 但是他却未发现精灵三戒的下落 索伦猜测它们在死对头 吉尔加拉德 的手中 此时此刻 吉尔加拉德派遣手下 爱隆 出兵收复伊瑞詹 但是 爱隆来得太晚了 寡不敌众 被索伦反攻 损兵折将的爱隆被迫向北方奔逃 在幽谷中 他建立了伊姆拉崔（瑞文戴尔）——最后一处精灵的庇护所 因为地形优势 索伦的军队怎么也无法攻入

瑞文戴尔当初建立是为了抵御索伦进攻 吉尔加拉德最终击退了敌 与此同时 索伦派遣大部分军队进军林顿 同时也派遣一个支队在后方对瑞文戴尔进行围困 努曼诺尔帝国皇帝送出了补给和救兵 但是舰队主力却因此被耽搁 英勇的 吉尔加拉德 死守直到努曼诺尔舰队赶来

至高君王——吉尔加拉德 奋勇杀敌

和军队在一起的至高君王。

翌年 努曼诺尔帝国的舰队登陆 索伦部队的主力在关丝洛河战役中被努曼诺尔帝国击败 此时吉尔加拉德前去解救瑞文戴尔 将最后一支敌军剿灭 索伦落魄而逃战争结束后 吉尔加拉德组织成立了“中土联合国” ——圣白议会 吉尔加拉德任命爱隆为自己的传令官 并使瑞文戴尔成为正义盟军的重要要塞 然而 吉尔吉拉德 并不渴望魔戒的力量 他将火之魔戒 纳雅 转交给造船者 瑟丹 风之魔戒 维雅则被转交给了爱隆 凭借着精灵三戒的统御力量 精灵族度过了一段长期的和平日子 同时 吉尔加拉德的势力扩张到中土的西北地区

吉尔加拉德 创立了圣白议会 日后交给白袍巫师萨鲁曼执掌大权在一场大浩劫中 人类帝国努曼诺尔灭亡 皇室子孙 伊兰迪尔 带领忠党逃离了沉没的努曼诺尔岛 善良的 吉尔加拉德 随即给予他们无私的援助 伊兰迪尔也不负期望 在林顿东方建立了亚尔诺王国 他的儿子则在南方建立了日后无比辉煌的 刚铎

如果吉尔加拉德当时没有伸出援手 刚铎可能不会存在 吉尔加拉德 还专门在塔丘为 伊兰迪尔 建造了 圣白塔 在最高的塔楼中 伊兰迪尔保存着被称为“伊兰迪尔之石”的魔石 透过它可以看到海外西境 万万没想到的是 在努曼诺尔岛陆沉后 魔君索伦便悄然东山再起 随即对刚铎发起猛烈突袭 不到几个月 米那斯伊希尔便沦陷 被魔君索伦更名 成为日后臭名昭著的米纳斯魔窟在这个时候 吉尔加拉德和伊兰迪尔成立人类及精灵最后同盟 吉尔加拉德率领精灵自林顿向东进发 爱隆担任他的前锋 瑟丹也随军出征

吉尔加拉德与爱隆

拍摄过程中 雨果维文 和 马克·法古臣配合默契吉尔加拉德在战斗中穿戴闪亮的甲胄和头盔 手持神矛伊洛斯 银盾上绘有白色的星辰 伊兰迪尔在阿蒙苏上看到了吉尔加拉德的军队 他们会师后前往 瑞文戴尔 集结 最后同盟的军队越过迷雾山脉 沿着安都因大河向南进发

吉尔加拉德在战斗中穿戴闪亮的甲胄和头盔 手持神矛伊洛斯

他的银盾上绘有白色星辰 吉尔加拉德的母名在辛达语中意为为亮吉尔加拉德 为了促成统一战线的形成 要求沿岸森林中的木精灵们参战 在他的团结下 罗斯洛立安精灵 和 瑟兰督伊父子 率领的 幽暗密林 精灵也加入了正义联盟 但是 瑟兰督伊和吉尔加拉德的关系并不友好 他拒绝听从吉尔加拉德的指挥 保持独立

瑟兰督伊和至高君王的关系不和 他拒绝听从吉尔加拉德的指挥正义军队前进至魔多黑门前的大平原 联盟军队在达格拉平原战役中击败索伦的军队 吉尔加拉德和伊兰迪尔率军进入魔多 包围了索伦盘踞的巴拉多 当围城持续了七年 索伦被逼从黑塔中现身 索伦使用至尊魔戒的力量冲破了包围 他的军队推进至末日火山斜坡 在那里 索伦与吉尔加拉德 伊兰迪尔展开终极一战

吉尔加拉德在末日火山的斜坡 这一仗损失惨重

未剪辑版本：吉尔加拉德指挥精灵军队向敌军射击

剧场版：爱隆王指挥精灵军队向敌军射击。

索伦最终被击败了 但吉尔-加拉德也丧命于索伦灼热的手中

交战中的至高君王——吉尔加拉德 这些画面都统统删除

至高君王 吉尔加拉德 最终命丧索伦之手 吉尔-加拉德没有留下任何子嗣 自此 流亡的诺多族至高君王王室绝嗣 悲痛的精灵们为了铭记中土的至高君王 为他谱写了一支挽歌 在各大精灵国度唱响 精灵们无不悲从中来 黯然神伤 以下是这段挽歌的中文翻译

吉尔加拉德陨落 整个中土为之悲愤《吉尔-加拉德的陨落（The Fall of Gil-Galad）》吉尔-加拉德在欧洛都因斜坡吉尔-加拉德在欧洛都因斜坡吉尔加拉德是精灵国王，Gil-Galad was an elven-king,竖琴也为他哀伤地悼亡：Of him the harpers sadly sing:“唯有他的国度美丽自由，"The last whose realm was fair and free,从海洋延伸到翠绿山头。

Between the mountains and the sea.他的宝剑削铁如泥，长枪无坚不摧，His sword was long, his lance was keen,从远方就可见到他闪亮的头盔。

His shining helm afar was seen.数不尽的明星在天空出没，The countless stars of heaven's field,全都映在他闪亮银盾之上。

Were mirrored in his silver shield.许久之前他策马离去，But long ago he rode away,无人知晓他的境遇。

And where he dwelleth none can say.魔多妖物肆虐彼岸，For into darkness fell his star,将星群殒入黑暗。

”In Mordor, where the shadows are."(摘自《魔戒1：魔戒现身》 朱学恒译本 第十一章)据传 彼得 杰克逊当初在指导《指环王1：魔戒再现》的时候 拍摄了大量 吉尔加拉德 的剧情 包括他的身世 战斗 以及陨落 本来将以闪回的形式和主剧情线交织在一起 交替出现 想象一下 一部像《教父2》那种结构的《护戒使者》是什么样子的但可惜的是 至高君王吉尔加拉德 在最终的剧场版中 戏份被统统删除 就连后来隆重推出的导演剪辑版中都无法寻觅 我们只能通过看原著 来了解他的传奇

维塔数码为弥补遗憾 设计了吉尔加拉德胸像其实 .《指环王》系列看起来舒缓悠长 实际在定剪中被割弃的内容却难以计数 吉尔加拉德只是这无数被割舍内容中的一个片段 你知道凯兰崔尔女王和爱隆之女有对手戏吗？

你知道褐袍巫师瑞达加斯特在《指环王1》中就有亮相吗？

还有许多内容 就如同一个谜 我们永远都不可能知道我关于《霍比特人：五军之战》的吐槽文地址：【史诗的幻灭——试吐槽《霍比特人：五军之战》中特效与场面的失败https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/9020378/_______________________________

《魔戒》恰如众多史诗式神话那样，以其个自所理解的世界本原为语境，述说着道与德的故事。

善与恶之间的斗争是其根本主题。

《魔戒》表达着明确的善恶观念，善的观念蕴含在道德律中，表现为崇高。

这种崇高具有决定或引导生死的效力，它限定着存在与虚无之间的度，意义就在这种限度之后得到表达。

但是，道德律并非真理，并不真正决定每个生存者的活动，因此，道德律实际上只是崇高的虚无的根据。

在道德之外向着虚无而崇高是虚妄的；对于生物的活力而言，如果崇高真的必要，那么也只有虚无才是崇高的…【道德的身材】此处对《魔戒》的审视，以这个合理而又不那么靠谱的想法为开端：精灵族，人类，矮人族，霍比特人等种族的身材标明了他们各自的道德身份和能力。

精灵族身材高挑，展现着光明的姿态，他们是道德上的高大者，拥有纯粹的知识，或者说精灵们是纯科学的代表。

人类没有特别显著的身材特征，这表明人类在道德上可高可矮，没有特别显著的道德处境，这也意味着人类在道德上没有坚定不移的立场，并且可能容易受影响而有所改变。

人类最容易受到的影响来自权力，因而可以说人类是政治的代表。

矮人族身材矮小粗壮，多胡须毛发，他们是道德上的矮子。

魔戒故事中有不止一处关于矮人的道德评论：矮人们贪婪，盲目；只喜欢在洞穴中或地下挖宝藏，从来不在乎别人的困难…这些道德上的矮子们精通挖掘术，铸造术，建筑术等。

从这些评价和描述中可以看出矮人们具有卓越的技术能力，他们是技术人员的代表。

从矮人们普遍多胡须毛发，即便雌性也不例外这一点也可以看出，这些醉心于技术的人缺乏女性魅力特质。

总之，精灵族，人类，矮人族分别表现着道德地位上的光鲜者，一般者和矮小者；他们分别代表着能力的三个方面，即科学，政治和技术。

无论这些种族在道德身份上具有怎样的高低之差，他们也都是具有缺陷的，他们通有的缺陷是通过魔戒的力量衬托出来的；这样的共同缺陷也正是科学，政治与技术这三者的缺陷。

魔戒所具有的是某种处在道德之外的状态，处在善恶之彼岸的状态。

关于魔戒所暗示的状态，这个问题放到之后再考虑，先考量一下在魔戒故事中起到关键作用的霍比特人的道德身份。

霍比特人的身材同样矮小，这表明他们同样是道德上的矮子，但霍比特人们并不像矮人们那样精通技术或缺乏女性特质，魔戒故事中也没多么指摘霍比特人在道德上的缺陷。

霍比特人所代表的那种道德上的矮小不同于矮人族，这是一种比较中性的道德矮小。

霍比特人不像矮人们那样贪婪，盲目，专研技术和醉心于宝藏，霍比特人的道德矮小在于他们贪图享乐，热心于物质生活上的舒服；他们的视野狭隘主要表现为关心个人的幸福，对个人生活圈之外的纷乱也是倾向于漠不关心。

概括而言，霍比特人道德地位的矮小在于他们没有对伟大或深刻的追求。

他们生活在洞天福地般的环境中，他们与世隔绝，安居乐业，他们的生活表现着“小国寡民”的道德观。

当看待霍比特人的道德处境的时候，虽然可以说他们在道德意义上矮小，但说他们是善良的或邪恶的，则有些不那么恰当。

在无所谓邪恶的情况下，也就无所谓善良，而霍比特人身处的处境在善恶之前，或者说在伊甸园里，他们还没有吃到善恶树上的果实；还没有什么科学，技术或政治侵蚀到他们的自然地位。

霍比特人还没有进入到道德激流中，不会不进则退，不会非善即恶，他们还处在道德的此岸，但不是道德之中，而是道德之前。

霍比特人的生活方式实际上是人们内心中原始幸福的生活理想的反映。

后来的道德观难以去指责这种原始幸福的观念，而这种原始幸福的观念也不具有道德上的优越性。

在魔戒的世界观中，作为邪恶一方的半兽人和强兽人不具有什么道德地位。

之所以如此，并非因为它们是动物或看起来是动物，而是由于它们没有灵魂。

半兽人等造物故意被设置成没有灵魂的，从而使得杀死它们的行为不遇到道德困难，讨论它们的道德地位成为不被干扰的问题。

在电影《魔戒》第一部中，剧情将半兽人等造物解释为被黑暗强力扭曲了的精灵，而这样一来，半兽人等就似乎具有了灵魂；这种设定更适合那种相对主义的道德观，也就是那种认为本派为善，敌派为恶的道德观。

如果将半兽人等造物看做动物，那么不考虑它们的道德地位就会与动物权利主义相矛盾，并且也不符合魔戒故事本身的生态关怀。

只有将半兽人等看作不具有灵魂的造物，才会与魔戒的世界观（一种基督教伦理的世界观）达到广泛的内在一致性。

半兽人等造物没有道德地位，这也有其道德意味，即纯粹的邪恶不可能创造出灵魂。

按照基督教伦理，尤其按照圣奥古斯丁主义，恶是善的缺乏，只有造物主才能创造出善者，顺应造物主的行为才可能是善。

如果善是灵魂所具有的属性，那么纯粹的恶作为善的缺乏，也就缺乏灵魂。

不知道这些不是中土人。

看了《指环王》九小时超长花絮后，本鲨必须要来回答一下这个问题了！

《指环王》作为一部2000年拍摄的影片，《指环王》的特效现在看来仍旧不过时。

当年电影一上映，就狂揽11项奥斯卡大奖而载入史册。

这部影片可以说是历史上最难拍的电影之一了，为什么这样说呢？

我们今天就来讲讲《指环王》三部曲幕后，那些不为人知的有趣故事。

1、魔戒竟然这么大个？

还记得《指环王》中让大家瑟瑟发抖的那个魔戒吗？

传说魔戒一共20枚，精灵有三枚，矮人得七枚，人类获九枚，剩下一枚至尊魔戒，被索伦索大眼所有。

《指环王》里的魔戒会根据主人的手指粗细改变大小，拍的时候就需要准备各种尺寸的戒指道具，据说前前后后制作了40多枚。

小的能戴在手上，大的都能戴在脖子上了。

咱们看的时候是挺正常的。

但是其实这个戒指跟脸盆一样大！

除了尺寸，每个戒指上也都刻了咒语，大小版的都有。

剧组真的是太用心了，能把道具做的这么精致！

2、龙叫竟然是驴叫？

记得戒灵骑的那只让人吓得魂飞魄散的龙吗？

龙吟真是自带威胁属性，超有震慑力。

不过，如果我说，这龙吟其实是驴叫，你敢信吗。

事情是这样的，当时剧组在新西兰正拍着戏呢，导演听到隔壁村的驴叫了几声，于是就地取材，就把这驴的叫声拿来放在龙身上了。

【视频版中有对比】自从知道这个，真·三观碎了！

如今驴叫龙叫傻傻分不清。

3、剧组快要揭不开锅要知道《指环王》这种声势浩大的剧组，当时光是演员就有两万人，加上后期制作人员接近两万五千人，相当于30个团的人数啊。

这每天日常花销就像流水一样，抽刀断水水更流。

据说当时一个月内，整个剧组光喝咖啡，就花掉了20万美元，相当于150万软妹币，而且每天还要吃掉1460个鸡蛋。

养活这一大家子真是不容易。

4、《指环王》这个剧组到底有多么壕！

几组数字告诉你首先，光是前期拍摄三部曲就一共花去了接近300万英尺胶片，相当于绕400米的操场2500圈。

其次，因为有骑马的戏份，剧组特意训练了250多匹特训马。

然后，为了服装道具看起来真实，剧组斥巨资雇了42个裁缝和皮匠，打造了900多套纯手工的盔甲，还有2万多个手工打造的日常生活用具，以及接近5万多套剑、斧子、盾牌等兵器，全剧组总共有15000多套戏服，供2万多名演员使用。

当然还有更土豪的，片中震天动地的半兽人叫声，导演说这是动用了一万名板球比赛场的观众，吼出的强兽人的声音效果。

鲨娱我听到的已经不是叫声了，是钱的声音！

5、007的原型是《指环王》白袍巫师萨鲁曼？

他是指环王里叱咤风云的白袍巫师萨鲁曼，他投靠了索伦，手握大权，呼风唤雨。

据说当时萨鲁曼的饰演者克里斯托弗·李一开始只想演甘道夫，他表示自己本人对萨鲁曼一点兴趣都没有。

但是导演觉得他已经上年纪了，再去演打打杀杀的甘道夫太危险，于是就拒绝了他。

要说克里斯托弗可是一位传奇人物，身高一九六，有着贵族血统，当过兵打过仗。

影片中有一场萨鲁曼被匕首从后面刺入的戏，据说当时拍这场戏的时候，还是克里斯托弗给导演上了一课。

他告诉导演应该如何拍摄，因为自己在二战的战场上，曾经切身经历过这样的场面。

更厉害的是，世界闻名的“007”系列就是他表弟写的，而原型就是克里斯托弗的二战经历。

給老爷子跪了！

克里斯托弗的表弟6、天价的道具说烧就烧？

这是洛汗，在指环王中是抵御魔多大军入侵的重要地点。

现实生活中它并不存在，而是全是人工搭出来的。

剧组当然也不含糊，直接买材料、找工人，说干就干。

当时导演找到了周日山的国家公园，这个公园长这样，是不是很漂亮。

而整个搭建过程前前后后竟然耗费了六个月的时间，要说搭出来的楼有多精细呢？

据说，这房子上的每一道花纹都是木匠一刀一刀刻出来的！

除此之外，剧组还买了10英亩的山谷作物，就为了到季节收获后，用这些秸秆来建不同建筑的茅草顶。

重点是，影片后来有一场魔多大军火烧洛汗的一场戏，导演也是不心疼，直接下令真烧。

于是辛辛苦苦搭出来的城堡，就这样一把火烧成了灰。

肉疼……7、被拍电影耽误的演员这是指环王的导演，一个被拍电影耽误了的演员。

彼得·杰克逊，因为极具才华江湖人称彼得大帝，又名“胡萝卜爱好者”。

比如在《指环王》中，旅馆里那位吃着胡萝卜的就是导演本尊。

除了在《指环王》中串戏，几年后的《霍比特人》中也有导演的身影。

在《霍比特人2》中，导演又吃着胡萝卜出现在同一个旅馆。

你要是拿着八倍镜看电影的话，可是会发现不少小彩蛋。

在《指环王》第二部里，导演戏瘾又上来了，客串了一个士兵。

看这发怒的样子，谁敢惹。

除了演士兵，在第三部里，导演又亲自上阵演了一个海盗，看看人家这个演技，这痛苦的表情还是有点东西的。

真的是无时无刻不在刷存在感啊！

8、一帮演员拍戏还要抽空去抗洪救灾？

没错，说的就是《指环王》。

在《指环王1》中精灵公主过河的场景，其外景地是在新西兰皇后镇的箭河附近（景色超美的）。

但是天公不作美，当时拍精灵公主过河一场戏的时候。

箭河因为下了很多天雨，然后当地就发了洪水。

于是包括精灵公主在内的演员们，就商量着一起去帮镇民们垒沙袋、筑防洪墙，外景戏拍摄也因此一度中止，剩下导演一人在风中凌乱。

人间有情，人间有爱，拍戏的空档还能做好人好事，用爱发电。

鼓掌！

9、变脸王——安迪·瑟金斯他是被奥斯卡亏欠最多的演员，全世界都见过他，却没有人认识他。

这个、

这个、

还有这个

都是他一个人演的！

当然还有指环王中经典的咕噜也是他演的。

没错，他就是变脸王安迪·瑟金斯。

据说当时拍《指环王》时，导演只想让安迪来给咕噜配音，至于咕噜这个形象，导演准备用电脑后期合成。

结果安迪毛遂自荐，主动向导演提出想自己演一下这个角色，于是通过动作捕捉，咕噜的形象就呈现出来了。

不试不知道，最后效果出奇的好！

后来动作捕捉一炮而红，安迪也通过动作捕捉出演了《猩球崛起》中的凯撒，并提名当年奥斯卡最佳男主角。

但当时的评委却说，分不清猩猩是最佳男主角，还是安迪才是，就没有把奖颁给安迪。

不过人家也不在乎，现在还创办了训练学校，专门培养动作捕捉人员。

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全网同名！

看到豆瓣的九点几分，真的让我惶恐。

惶恐的原因是我get不到大众高分的点。

一部好的电影，应该无论有没有看过原著与介绍，都能让人从不同的角度欣赏。

而它，我觉得没有到能让我全面欣赏喜欢的程度。

恕我直言，我觉得这部电影让我烦躁。

也许对于2001年来说，确实是能够让原著党满意的电影，精致的服装，宏伟的场景，强大的特效。

但到了如今，2019年，留给我看到的，尤其是对一个完全新手的我，我能看的故事里只有剧情与人物，而剧情简直是致命败笔，尤其后面，我直接快进拉完了。

两个半小时，繁冗无脑，其间我已经出现了N次黑人问号脸了。

聊聊我看到的剧情和人物。

对于剧情，简单毫无起伏。

光明与黑暗对立抢戒指守戒指，一路送戒指，打打打，死，打打打，完。

毫无逻辑，戒指那么厉害，为什么一开始会被人类用刀砍下来?戒指到底有什么强大的力量，在Frodo身上只看到隐身能力，历届拿到它的人也没说因此得到了什么强大的力量。

而且既然戒指认主人，只有魔王索伦才能用，那其他人不能用，又为什么会受它的力量的诱惑，反正大家又使不上?而且这样危及存亡的重要任务，让一群乌合之众来守护，高个子的除了巫师和射箭的，其他的看不出除了肉搏之外有什么技能，矮个子的简直毫无战斗经验，尤其是不知道为什么要有四个霍比特人，大概是没了他们情节也没办法推进了。。

每次危机的到来都是那几个无脑队友自找的，生火贪吃、砸石头引水怪、推掉尸体巨响引来半兽人...每次看到都想破口大骂，找死啊无脑剧编。

这种水平的队伍，对一条火龙就跑得不要不要的，还想去魔王那里销毁戒指，是去送戒指的吧？？

而且，打斗的特效呢？

都是一刀一刀砍的吗？

大家都没什么技能，拼肉体的吗？

而且团队内根本没有分工合作，还有四个霍比特人需要保护，一旦有人受伤就全都瞪大眼睛悲伤痛苦开始高潮感情戏。。

还有人可以给我解释一下，为什么只有Frodo才能拿戒指吗？

为什么别的霍比特人不可以?然后本片最后只剩两个手无抓鸡之力的霍比特人带着戒指去挑战大魔王?? 人物塑造上，甘道夫是个亲切正义的智者形象，法力好像不高，但是比队友高出一大截。

Frodo弱小无助，看不出任何能力，但是自己拼命决定自个带戒指离开大家，他只给我一个模样，就是影片里无处不在的忧伤眼神和紧皱眉头。

不知道为什么他可以拿戒指，也许是心地纯净?电影中也没看这个世界独一无二的特点，Sam也很纯净真挚啊。。

至于其他人的人物塑造就更笼统了，漂亮的女演员出场了十几分钟，大概能看出身份地位善恶罢了。

演员演技别说了，这片子全靠体力啊。

我的两颗星，全部给在那雄伟壮观的风景，给那认真细致的室内布景，给那让人不出戏的人物化妆衣着。

不会再打算看二三部，很suffering，现在再回顾，只剩下强烈的失望与疑惑，对一部期待和收藏已久的九点几分的电影失望，对一部令人失望透顶的电影的高分疑惑。

2020.8.26补充： 自发表到现在有很多人表示不能理解和反驳，我在评论里也有辩论，如果看完了我的辩论还是觉得我不能被你们理解，最后，我还是想说，我不否认我看不懂的这个缺点，但我也有表达我看不懂而且不喜欢不好看的权利。

我认可权威，但我也想保留我自己的喜好。

我发表了经过思考后的观点，而不是盲目跟风无脑喷，所以我应该有权利表达我与大家不同的态度。

我想就像漫威电影一样，圈内人和路人是完全不一样的体验，我作为指环王的路人新人，我希望能够保留我的不喜欢。

看以及写下这个影评的时候19岁，我很抱歉，或许以后重看会有不同的进一步的体会，但我当时记录下这些确实是我当时的感受，即使偏颇和幼稚那也是一个我，希望大家如果不能认可，那就笑笑就好，毕竟人具有差异性，对一部电影有不同的感受是非常正常的事情。

其他人可以用道理来说服我，我会试图从喜欢的人的角度来理解这部电影，但没必要嘲讽我的立场，也没必要妄想控制别人的喜好

经典的片子总是百看不厌，每次看都有不同的收获。

《指环王》我认为是少有的浪漫主义杰作。

片中宏大的场面，精致的特技，精湛的表演不需多说，表现都很出众。

只是昨天又一次看完，心中升起淡淡的喜悦与安详，似乎想通了很多事情。

看完片子，我剩下的几个问题是：那颗魔戒代表什么？

佛罗多代表什么？

魔多又代表什么？

阿拉贡代表什么？

整部片子除了强烈的视觉震撼之外，要告诉我们一个什么道理。

我的答案是这样的。

魔戒是人的欲望的总合，魔多是邪恶的总代言，创作者把人的所有欲望浓缩于一颗小小的戒子，戒子不化，邪恶不灭，即使有史诗般的英雄——魔戒远征队，只能赢取短暂的胜利，并不能摧毁。

因为邪恶的力量是如此的强大——已成为半兽的人，各种怪物，前仆后继，生生不息。

惟有将魔戒（也就是人的欲望）在赤焰岩浆中溶解，方能赢取根本性胜利。

这当中又有一个匠心独运的安排，执行摧毁魔戒这一神圣任务的竟然是身材矮小，看似力量最弱的哈比人佛罗多，而不是英雄与力量之象征的阿拉贡。

这似乎是告诉我们，战胜邪恶，只靠英雄、正义、力量、意志是不够的，这些虽能唤起人们同仇敌忾，将散落的力量积聚中，但也只能阶段性胜利，至多是让战火平息，相安无事，维持短暂和平，但恶很快又席卷而至。

从影片的交待来看，似乎是之前已经维持一段时间的和谐，而即将开始的故事，就是从人类与邪恶的总决战这样一个大背景中进行的。

那哈比人佛罗多又是怎样的一种力量呢。

从身材来看，哈比人有点像人的孩童时代，从他们的生活状态来看，简单、单纯、宁静、祥和，似乎有陶渊明式的田园味道，象似生活在世外桃源的世界里。

这种简单、单纯的力量恰恰具备了不被欲望征服的根基，神的使者将其激活成一个使命，他们善护一念，历经种种艰难，甚至几次的死而重生，最终实现。

这就是我们人所具备的最本源的一种力量，说不清，道不明。

他正如星星之火，看似微弱，随时需要保护，但从未泯灭，而最终形成燎原之势。

说到这，又有一刻意安排的对比，咕噜与斯密戈是一体的，他是最可怜的，欲望已将他折磨的不成人样，但他还一念尚存，时时刻刻在正与邪中斗争，但最终欲望还是战胜了那仅存的微弱善念，他成为了欲望的殉道者。

每个人都一样，都在斗争。

即使是佛罗多，经历了种种千辛万苦都没有怯懦，但到了真正把欲望彻底销毁的那一刻，他却有些屈服了，他失去了一个指头，加上从未离开过他的斗士山姆的帮助，完成了使命。

这当中还有一个有意思的事情，就是执行整个销毁魔戒的任务，只有由人亲自完成，甘道夫是神的使者，他只能指点，激活人的各种力量，指引一条正确的道路，却不能代劳。

是呀，要完成就赎，只能靠人自己。

靠正义、勇敢、力量、意志去抗争，靠心中那从未消失的干净澄澈的力量将欲望彻底销毁。

影片的结尾的味道，太让人享受了，人类回到了英雄统治的时代，弗罗多彻底重生，而与弗罗多一直相伴的战友山姆，他也重生了。

一个是彼岸重生，一个看似又回归生活，但却是一种重生后的生活，他能享受生活的一切赐予，继续魔戒未完成的故事，或许无论东西方一直都追求的完美生活就是哈比人重生后的这种生活，一派天然、一派生机、简单、宁静、田园式的、家庭的。

想到这，我的越发的兴奋，因为一切都可以是美丽的。

一 人性的弱点，道德，与绝对力量这个标题乍看之下十分唬人，几乎每一个话题都是重量级的。

然而我要说的是，这是我在回顾指环王中的某些情节时时唯一能想的题目。

“这九枚…..这九枚魔戒给了人类的国王….因为他们的心，最容易受到蛊惑….”这是出现在指环王电影中最开始的一段话。

在没看到后面的故事之前，你很容易把它忽略，然而在看完整部电影，或者看完整本书之后，再回过头来，你会发现，它简直就如耶利米，那位悲剧的以色列先知一般，预言了整个故事，预言了整个围绕魔戒发生的悲剧。

在最开始，当人类国王的儿子，艾西多，偶然间得到那枚至尊魔戒之时，他就站在烈焰火山口，也就是说，他只需要向前走几步，便可以一劳永逸的消灭黑暗势力了。

可是魔戒开始蛊惑他，他拿着戒指，对着他昔日的朋友，精灵王埃尔隆说，“它是我的！

谁也别想抢走它！

”于是魔戒被保存下来，反黑联盟也宣告瓦解。

艾西多作为反黑联盟的领导人物，他的父亲被索隆所杀，他不论出于道义还是个人的感情，都应将魔戒销毁，一彻底打败黑暗势力。

然而在即将胜利的那一刻，他的人性的弱点暴露了出来---面对魔戒带来的绝对力量，他动摇了。

由于它的超凡神力，魔戒带来的是一种绝对意义上的可以冲破一切限制的力量，那么彼时道德的的约束，作为最后能起到限制的限制，也失效了，因为魔戒可以冲破它的限制--一切皆源于人性中对绝对力量的几乎不可抗拒的向往。

埃里克卡茨由此得出了一个最真实又残酷的结论：人们几乎无法抗拒对绝对能力的向往，因而无法控制自己在拥有绝对能力之后仍然限定在道德的范围之内——因为所渴望的就是不受约束，道德在这个时候一定是最后的约束了，我们可以想象他是没有任何力量阻挡人的这种欲望的。

（1）尼采在超人中几乎不加掩饰的表达着他对绝对意志，绝对力量的向往。

如果我们可以把此看作是人类对不断朝超越自己，完善自己，提高自己的表现，那么由此带来的可能的在道德上的违背，又该怎么面对呢？

指环王中的另一个悲剧性的人物，博罗米尔，最初是抱着为了增强自己的力量好打摆黑暗魔君萨隆的念头而去争夺魔戒，然而最后魔戒又一次蛊惑了他，他和朋友反目成仇，却最终醒悟过来为了保护朋友而死。

作者托尔金在写到这两个人物时似乎想向我们传达着这样一个意思—在通往追逐更强力量的过程中，人的道德观被淡化，却而代之的是对力量的向往和拥有欲，而它们都是人性本能的反应。

人的本能战胜了道德。

我觉得需要在这里指出的是，以上两个提到的悲剧人物，他们本是人类中的佼佼者，是精神上领袖，同是作为国王的儿子，他们又都是一国道德上的表率。

换句话说，他们本应比一般人更具有道德意识，也更能克制住自己的欲望。

然而面对魔戒的终极力量时，他们沦陷了。

而普通人则更容易受到诱惑，哪怕并非是类似于魔戒的至尊力量。

在西方另一部史诗---亚瑟王中，骑士高文接受了绿骑士的挑战，却最初没能禁得住来自绿骑士的妻子的诱惑，接受了她象征爱情的腰带，而就在这一切被绿骑士发现，高文心灰意冷的赴死之时，绿骑士最终没有杀死他，只是在他的面颊上留下了一道伤疤---然而这也意味着完美人格的破灭和不复存在。

同样，高贵的骑士兰斯洛特由于与亚瑟王的妻子桂尼薇皇后相爱，导致了圆桌武士内部一次纷争，许多优秀的圆桌武士因此而牺牲，王国受到重创，盛极一时的象征着骑士伟大精神的圆桌武士传统也宣告消失。

我仿佛都能听到游吟诗人的一声叹息---人性中的弱点，最终葬送了一个时代。

于是道德随之而来。

在最初道德被塑造起来的时候，我相信，就是为了能够压制住人类本性中的一些弱点，比如嫉妒，比如控制欲，比如贪婪。

哪怕他们也并非完全是弱点---比如爱欲。

早在圣经里的开篇，亚当和夏娃由于贪婪和好奇心偷吃了禁果而被驱逐出伊甸园。

他们的儿子，第三位人类，该隐，由于嫉妒杀死了自己的弟弟，从而成为第一位犯下杀人罪行的人类。

可见从宗教的意义上讲，早已预言了人类自身难以克服的弱点，这一起都成为悲剧的起源。

于是人类开始建立道德观，试图通过道德感的普遍接受和默认来压制住人性中的弱点。

然而从道德被建立起来之初，就在时刻刻接受着人类的挑战。

人性的力量如此之强大，以至道德的约束不断被挑战。

存天理，灭人欲。

朱熹如是说。

南宋理学家如是说，然而天理固在，人欲犹可灭乎？

最终王阳明创立了心学，直接与灭人欲说对抗，强调“心之所动”，“随心所欲”。

人性的欲望不能被忽视，也绝不可能被消灭，只能被接受，或被利用。

我很喜欢看西方电影中关于人性的题材，因为他们几乎都会涉及到对人性的弱点的思考。

而大多数都是抱着悲观的论调（这也是我喜欢的论调）---认为人性的弱点不可被克服，即使面对强大的道德约束。

就像指环三部曲最终时刻，护戒使者弗洛姆手握魔戒，站在烈焰火山口---完全是与当年一模一样的场景，弗洛姆作为一个淳朴善良的霍比特人，他本性是与世无争，几乎可以说是一尘不染的，然而他也不可避免的受到了魔戒的诱惑，准备带上魔戒，从此归附黑暗。

然而，（这是一个极具暗喻色彩的情节），格鲁姆突然出现，抢走了魔戒，并最终与它一起坠入烈焰火山的深渊，魔戒被最终消灭了。

胜利的出现是由于偶然，而不是因为主角的主观意志。

如弗洛姆，即使本性再纯真无暇，也难免受到魔戒的污染，最终成为他个人历史上的一大败笔（原谅我这么说）---像前文所说过，完美人格再次不复存在，道德的约束土崩瓦解。

但是作者似乎又不甘心完全屈从于这种悲观主义论调，于是他安排了格鲁姆的突然出现，并最终宣高护戒成功，而另一位主角，弗罗多的朋友，山姆，用他真诚善良的心灵和伟大的友情打动了弗洛姆，最终把他从对自我的懊悔和绝望中拯救了出来。

道德在最后关头回归，指引人找回自我，这是否也能算做一次人性的救赎？

从这里我们至少能总结出两点：1.人类本性不可克服，道德约束力量有限2.即使是这样，人类依然会在某个时刻回归道德，作为其社会性的一面。

2．农耕文明VS工业文明---末日火山和黑暗魔君的隐喻每次当我看指环王的电影时，总会想起这个话题---因为这实在是太明显了：曾经的中土世界，就象征着农耕时代的文明自然的农耕方式，淳朴的乡村生活，人与人之间简单友善的关系--宛如田园牧歌般美好。

而黑暗魔君索隆的统治下的黑暗时代，则代表着近代的工业文明---大规模的砍伐森林以锻造钢铁，兴建工厂，热火朝天的生产，工业化的流水线一切都是围绕着利益而进行。

而两者之间的区别投射到现实社会中，隐喻意味则更加明显。

中土世界的反黑联盟们还在用弓箭和长矛对抗着索隆的黑暗军团，然而索隆的军队已经开始使用更为高级的攻城器，火药等武器。

虽然仍然处在冷兵器时代，但索隆位于末日火山中的夜以继日的生产着弓箭火炮的工厂昭示着一个工业化时代的到来；中土的霍比特族敬畏而热爱自然，精灵们则与自然为友，视其为伙伴，然而索隆则毫不犹豫的从自然中攫取资源和财富，成片的上古森林被砍伐用来冶炼，只留下光秃秃的树桩…这幕场景是否有些熟悉？

没错，它就出现在上世纪工业化飞速发展的各个国家里。

人类由当初自然的子民，开始变为它的主人（一定意义程度上），肆意加以取用破坏。

除此之外，小说的主题那枚魔戒，显然也被赋予了现实色彩。

科幻小说家艾萨克•阿西莫夫(Isaac Asimov)把魔戒看成是工业技术的象征。

他写道：一天，我和妻子珍妮特在开车去往新泽西的高速公路上，路过了一个炼油厂。

那真是一片芜秽之地：寸草不生，到处都是丑陋的炼油用的管道建筑。

废油从高高的囱顶汩汩冒出，空气里弥散着汽油制品的异味。

妻子眼神凝重，看着这片景象说道：“那是魔都。

”相信托尔金也是这么认为。

在他的眼里，戒指代表着工业技术，把绿色连根拔起，取而代之的是被化学污染笼罩下的丑陋工厂。

（2）不知道托尔金本人是否赞成这种以自然为代价的大规模生产，然而他在本书中明显流露出了对曾经田园牧歌般的农耕文明的向往，证据就是他把精灵居住的地方几乎描绘成了天堂---它代表着农耕文明的终极状态。

可是同时他也清楚的意识到了时代的变革，工业化的不可逆转性，于是即使象征着农耕文明的中土反黑联盟最终战胜了索隆代表的工业文明，中土，也在不可能恢复到它当初的模样。

它的纯净自然依然受到污染，再也无法挽回。

精灵们开始西迁，象征着一种消极的逃避，而更多的人，中土的其他生物则选择了留下来，并接受这个已经被毁灭又将重生的世界---亦如我们。

索隆的黑暗时代虽然过去，然而一个崭新的时代又将到来。

而那将是一个工业化的时代。

3、悲剧英雄主义与个人英雄主义西方历史文化中似乎总不乏悲剧的英雄。

从最早的盗火天神普罗米修斯，到后来的阿伽门农，再到后来的奥赛罗，耶利米，约翰克里斯多夫。

而在指环王中，体现的最为深刻的是护戒队伍一行人。

早在护戒之初，博罗米尔（那位悲剧人物）就提出，这是一项几乎不可能的任务。

他们要以自己微弱的力量去对抗整个索隆的黑暗军团他们注定要失败。

然而关键时刻，一位看起来几乎是渺小至极的人物站了出来，霍比特族的弗洛姆，他最终带领着护戒队伍，克服重重回归阻碍，来到了末日火山，完成了这项不可能的任务。

但是谁也没料到后来的成功结尾，在护戒开始之初，所有人都是一片愁云惨雾，没有人抱什么希望，但是弗洛姆和他的朋友们依然坚持前行。

中途弗洛姆也经过数次磨难，甚至也有心灰意冷试图放弃的时刻，还是山姆最终拯救了他-“….there’s some good in this world ,Frodo, and it’s worth fighting for.”悲剧英雄之所以悲剧，是因为他们几乎是抱着必败的信念而战，而他们之所以成为英雄，也是因为他们为之而战的原因是源自于自己的信念。

我想起鲁迅先生曾经说过话，具体内容我记不得了，总之是说，中国少有孤身奋战的勇士，少有失败的英雄，我想这大概和民族，和国情都有关系。

但虽然少，也还是有的，比如荆轲，比如商鞅，比如戊戌七君子，黄花岗七十二烈士。

悲剧英雄有一个共同的特点，他们是为了精神上的某种胜利而战，而绝非是为了物质—物质上他们已经注定失败了。

有的是为了成名—比如荆轲（其人虽已没，千载有余情），有的是为了荣誉，有的是为了博爱，比如普罗米修斯，还有的则是为了信仰，比如弗洛姆和山姆，比如戊戌七君子。

这种在与现实对抗中无能为力却又奋力前行产生的巨大的悲剧感带来了无与伦比的精神财富和美感这点在西方哲学中特别突出。

雅斯贝尔斯认为超越是悲剧的哲学意义所在，真正悲剧是存在论的，悲剧英雄的伟大体现在对悲剧的命运的抵抗和斗争中。

（3）无论如何，这种悲剧英雄在各个时代都被人们所赞颂和讴歌，因为他们完成了其他人潜意识里想做而未无法完成的事业。

谁又不想为理想慷慨蹈死呢？

谁不愿意为了荣誉而战呢？

可那是要付出代价的，很可能是生命，于是大多数人退出了。

但是人之所以成为人在于不断的超越自己，悲剧英雄主义的意义如同雅斯贝尔所说，在与超越现实，而上升到精神层面。

在眼下这个物质化的时代，真正的悲剧英雄又在哪里呢？

如果他们消失了，人类还能完成一次又一次对自我的超越吗？

当精灵，矮人，人类在会议中争吵时，hobbit人站出来成为魔戒的持有者。

是因为hobbit人喜欢享受食物、啤酒、烟草、最爱的是和平，只有具备这样单纯的心的人才能够持有魔戒吗？

这只令人抵挡不住诱惑魔戒。

但就是因为有了hobbit人，才使他们走在一起，才有了这个团契——The Fellowship of the Ring.记下一些喜欢的台词“人虽然渺小，能改变历史”“hobbit人真是神奇。

当你和他们相处一个月后，你已经完全了解他们。

但一百年以后，他们还是能够让你惊奇。

”“我真希望魔戒没在我手中，真希望这一切都没发生。

” “每个人遇到难关都会这么想，但是我们无法决定自己的命运，我们要决定的是在事情发生的这一刻，现在该如何完成你被赋与的使命”“世上除了邪恶还有别的力量”“当所有的光亮在黑暗中熄灭时,愿它成为你的光明。

”“我抵挡住了诱惑”“有很多活人本来就该死，也有些死人本来命不该绝。

你能做这种判断吗？

佛罗多？

千万别轻易断定别人的生死，就连智者都无法决定命运。

”“矮人们太贪心，挖得太深，挖到了地底深处的恶魔。

”“I will follow you, my brother, my captain, my King.”

【超长详谈魔戒到底好在哪里+干货视频指路大全】我们都知道，《魔戒》三部曲横扫17项大奖成为奥斯卡数量记录的保持者。

除此之外，该系列还以整整800项国际大奖提名、475项获成为有史以来获奖最多的电影，前无古人，也可能后无来者。

与此同时，它在商业效益、大众口碑上的成就亦是登峰造极。

《魔戒》三部曲不仅是影史上鲜有的能在工业制作与艺术深度完美平衡的杰作，也是21世纪以来综合质量最佳的电影。

那它到底值不值得如此多的获奖、配不配得上这般的赞誉呢？

很多路人说，原著地位高只是因为开创了现代幻想文学世界观，电影地位高只是因为特效好场面大云云。

作为一个老粉看到大家理解的都如此表面，实在有些为原著及电影打抱不平。

世界观，从来只是原著杰出的冰山一角；同理，特效，亦只是电影杰出的冰山一角。

魔戒的原著本身，就不是为了娱乐读者的通俗小说，而是作为牛津学者的托尔金教授呕心沥血16年创作的严肃文学作品；同样的，魔戒电影的拍摄初衷，也从来不只是为了赚钱，不是为了娱乐消遣，而是倾注了新西兰几千名电影人历时七载的艺术心血。

换句话说，当有路人才第一次在什么都不了解的情况下看完魔戒之后，你自己主观觉得不喜欢没问题，但你不喜欢完全不代表作品本身的质量优劣、不代表电影没有情感、美学与思想的深度，只是你没有了解或者不想去认真理解到更深之处而已。

当你说魔戒叙事技巧差时，你真的有电影学理论基础来去评判？

当你说魔戒演员表演差的时候，你真的做过表演艺术的功课？

当你对这个剧组所做出细节上的美学逻辑创造全然不知时，你真的有底气说这是这部作品没深度没内涵？

还是说你只是单纯审美趣味上不喜欢这类风格罢了。

不喜欢，就直接说不喜欢，没有粉丝会追着你打；但你不喜欢却还要自以为的说作品质量不行，不理解作品内涵却说作品没有内涵，把主观喜好当成客观评价的绝对标准，这就很……所有魔戒骨灰粉最想杀人的时刻就是看到一个对魔戒一无所知却还要骂骂咧咧的人。

对于真正热爱魔戒的人来说，在魔戒里是为了寻找美、体验情感、理解思想的。

你当然可以在其中寻找娱乐与消遣，但消遣娱乐从来就不是魔戒的终极内涵，也不是全世界各个角落成千上亿的人喜爱魔戒的真正原因。

但如果你只是想在魔戒里纯粹寻求快感与刺激的，那我只能告诉你你不适合欣赏这个作品，这个作品和你是两个世界。

我有一个圈友讲过一句经典的话，大概意思是这样的：“能读懂托尔金作品、看懂魔戒电影的人就是能懂，不能懂的人看1000遍也不会懂”，意思就是，当你get不到托尔金神话的美、情感与内涵时，那你就放弃得了，不要get不到还觉得作品垃圾。

就拿一个很经典的例子，我真的比较反感纯粹用网文游戏娱乐视角来看魔戒的人，例如“佛罗多全程废柴，没点战斗力，弱鸡的要死”。

说出这种话的人，大概也很难看的进其他优秀文学与电影作品，因为作品首先需要人们沉浸其中寻得共情。

弗罗多身上重要的根本不是战力，而是历经磨难、在绝望与希望中挣扎的心灵。

真正喜欢魔戒的人，是会愿意沉醉在中土神话中一草一木、一星一辰的美而流连忘返；愿意为人物角色们的一笑一泪、一个眼神而潸然泪下；愿意为故事旅途中的真善美情感所深深触动与震撼。

所有这些，点点滴滴，对我们而言，都是托尔金神话其悠远意境与深广内涵。

接下来，就让我来边安利干货视频，边谈谈魔戒到底好在哪里。

与中土相关的一切优质视频都可以在b站搜索用户【淡墨与鸣钟】的收藏夹【Tolkien神话 & LOTR剧组】里找到～一、《魔戒》电影相关解析（纯干货+熟肉向）：我知道大家肯定看过什么电影最TOP、青蛙刀圣、木鱼水心、阿斗、官人说电影这些魔戒影评，我要告诉你的是，在我这里，他们的影评根本算不上干货。

b站做影评视频的通病就是，太水太模式化了，干巴巴的五分钟剧情概括+两分钟杂感，又或者是50分钟剧情概括+20分钟杂感，视频再长，都只能算是“解说”，而不是“解读”；只能算“观后感”，而不是“解析”。

真正的干货就是能真正运用学术化理论、深度性理解去深入浅出的告诉观众一部作品在艺术内核上有怎样的价值，这样的视频，短短的五分钟就是一篇小论文，如果有五十分钟，完全可以成为你做学位论文的材料。

而在油管上，就有很多这样关于魔戒的优质干货，我很庆幸有那么一批视频被b站up主们不仅搬运了过来还花心思花精力做成了熟肉（也就是翻译），在此，我想真挚地感谢这些up主，没有你们，国内就无法看到如此优秀的魔戒解读。

也希望做影评视频的up主能够学习国外优秀的读解与鉴赏思维，做出真正优质的影评视频。

以下，是这些干货视频的地址，建议最好戴上耳机观看，它们能够带你窥探魔戒电影为何如此杰出的冰山一角：https://b23.tv/RBDfMS【伊恩·麦克莱恩如何运用眼睛演绎甘道夫】（干货满满收藏却出奇的少）https://b23.tv/RrnRHP【《魔戒》配乐解析：如何用音乐升华剧情】（干货满满收藏却出奇的少）https://b23.tv/qv0IBv【《魔戒》解读（上）：英雄与道德胜利】https://b23.tv/SibpQn【《魔戒》解读（下）：希望的神话】（这两个解读无比干货，完全让你明白托尔金文学与魔戒电影的文本内核与哲思母题。

真正的作品解析就应该这样做，真正上千上万收藏的影评视频就应该是这种。

油管上有个热评说出了我的心声：“这个解读完全说出了我又或者世界上各个角落成千上亿的人为何如此热爱魔戒原著与电影的真正心声”）https://b23.tv/Q9Rq9s【魔戒配乐解析：霍华德·肖如何运用人声】https://b23.tv/TDQKA4【魔戒配乐解析：霍华德·肖如何营造紧张感】（这个配乐解读一共有三期，第三期是霍华德·肖如何在魔戒中塑造情感，但第三期这个做熟肉的up主还没做，所以大家可以期待一下～）https://b23.tv/zQmf9v【《魔戒2》中的战争场面调度解析】（干货满满收藏却出奇的少）https://b23.tv/8iINnT【《魔戒》的镜头语言解读】（这是我这么多年在b站逛魔戒解析遇到的第一个中文优质视频，摆脱了干巴巴的杂感模式，具有一定的理论干货）https://b23.tv/duBA74【《魔戒1》的配乐主题呈现】https://b23.tv/OxS03H【《魔戒》三部曲的音乐作曲详解】（这是油管上一个很详细的魔戒作曲解析，但在b站上是机翻渣译的半熟肉，不过硬啃还是可以啃下去的）小结：魔戒为什么是好莱坞流水线商业片所无法媲美的？

尽管魔戒在电影工业上属于好莱坞体制作品（由新西兰国产），你也可以说它是广义上的商业类型片（毕竟和王家卫、塔可夫斯基还是有影像体系差异的），但它从来就不是娱乐片（多少人如此误解过）。

魔戒的构成，从配乐、表演到美工、摄影等等，都在电影工业背后支撑了一个完整的艺术逻辑与强大的艺术美学，在许多艺术成就上是不可复制性的原创造诣。

它的许多方面独立出来都是这个领域的杰出典范，但它不是为了单独炫技存在，而是用美学逻辑去悄然融合在叙事与文本内核之中，重塑它的脱胎之处——托尔金神话及理念。

正如当你第一次听到魔戒音乐时，你或许只能感受到它直观的“奇与美”，但一旦你积累了些托尔金神话的深度、非常干货的别处解读，一旦你细细品味、推敲、深究时，你剥开了一个个音符与旋律，你会震惊于其背后极具深广而复杂的美学逻辑建构、震撼于作曲家为此付出的艺术心血，震颤于这些音符是怎样一步步塑造成你心中的奇与美。

然后你哭了，因你不仅因为奇与美本身的审美共鸣而落泪，也因你开始理解了一条通向奇与美背后的美学旅途：理解基于音乐艺术本身，其韵律、曲调、结构、器乐、人声、情感等等方面是怎样创造出中土音乐的纯净悠远，或阴郁可怖，或宏伟庄严，或空灵诗意，或触动人心，或震撼人心。

霍华德·肖用音乐在电影中完成了对魔戒文本的二次叙事、对托尔金神话的二次诠释，而这样通过不同艺术表现的重塑，在电影中到处都是，那些你即便看了许多遍都未曾关注到的细节之处，透过美学逻辑有机勾连出一个庞大的文本网，最终殊途同归、合众为一。

这些细节之处的艺术内涵，是流水线商业片所无法具备的。

总而言之，这是一部从故事情感、文本内涵、角色表演、摄影剪辑、作曲配乐、美工设计、服装道具、美学逻辑等全方位杰出而又浑然一体的电影作品，继承了托尔金神话哲思的重大精髓，又丰富了托尔金神话美学的多维感知。

它以其强大而清晰的生命力，用长达12小时的光影，抒写了一个真实、恢宏、瑰丽、极致的罗曼司史诗。

于我，魔戒电影从来不仅仅是三部电影，而是托尔金神话内涵意蕴的一部分，无法分离，余味悠长。

二、《魔戒》电影剧组花絮／幕后纪录片：如果你入坑了魔戒，那么在有兴趣有时问有精力的情况下，我强烈安利你看魔戒长达30个小时的幕后花絮。

如果你要问为什么，那么我会告诉你魔戒剧组是世界上最敬业、最友爱、最团结、最辛苦、最励志的剧组之一。

毫不夸张的说，这些花絮在许多中土粉心中足以成为他们成长的精神支柱。

魔戒能够在艺术质量、商业效益、业内奖项、大众口碑等方方面面取得登峰造极的成就，离不开一个绝美的国度与这个国度可爱的人民——新西兰。

它完全就是这个剧组3000多人耗时7年呕心沥血、跋山涉水、昼夜辛劳的直接成果。

前面我们说过，魔戒在电影工业与投资方上属于好莱坞体制，但真真正正的拍摄与制作，是由新西兰本土电影人摸索、新西兰国产的三部“独立电影”。

三部同时拍摄，前后历时五年（如果算上早期剧本改编，那么一共花了7-12年左右），被誉为“影史上最浩大的一项工程”。

更为值得标榜的是，这是由一个远离好莱坞万里之外的南半球岛国新西兰，其2400多位本土电影新人，以历时七载的不懈努力、尝尽磨难的制作历程、高度敬业的工作姿态、众志成城的团队精神、精益求精的艺术追求、呕心沥血的创造激情而孕育出的作品，其幕后的艺术心血与创造之爱，无法衡量，难以估量。

所以，《魔戒》三部曲的幕后纪录片比电影本身还要长，成为影史上最受欢迎、热度最高的电影花絮，可以说，这个剧组就是电影里那些真善美的现实演绎，无数观众不仅为电影故事痛哭过，也为这个伟大的剧组而落泪。

以下，就是魔戒花絮及魔戒剧组相关的指路：https://b23.tv/qyKud9【镜头下的中土】（这是观看次数最多的魔戒花絮，许多骨灰粉也是从这里开始真正入坑，开始拜服这个伟大的剧组）https://b23.tv/DP96Hj【中土世界的音乐】（有一个从完整版花絮里单独列出的肖老创作魔戒配乐的历程）https://b23.tv/QHtjrU【魔戒剧组20周年线上重聚】（2020年6月，为帮助疫情间儿童学校用餐的筹款，魔戒剧组举行了20周年线上重聚，画面中的每一个人，都在诉说着拍摄魔戒莫过于他们生命中最美好的岁月）https://b23.tv/8vQHM7【《魔戒1》幕后花絮大合辑】（全长8小时）https://b23.tv/6pd483【《魔戒2》幕后花絮大合辑】（全长9小时）https://b23.tv/REyZVx【《魔戒3》幕后花絮大合辑】（全长12小时）https://b23.tv/Il1kpN【《魔戒》三部曲交响诗音乐会】（2005年肖老亲自指挥的那场）https://b23.tv/oU648f【第76届奥斯卡魔戒包场片段cut】小结：艺术造诣是决定魔戒如此杰出的直接原因，而情感表达是决定魔戒如此非凡的根本原因中土粉每次重温魔戒花絮都会哭得稀里哗啦。

这世界上有许许多多的电影你看完后不必去看花絮，但魔戒是你看完之后不得不看的，这个剧组可以说是人类历史上第一次直接在现实中实现托尔金神话学理念的历程：情谊、刻苦、凝聚、创造与爱。

如果说，托尔金神话的终极理念是关于“能让人类扛过苦难与黑暗、寻到希望与光明的，不是对上帝或任何一个神明的信仰，而是人与人彼此之间真真切切的情感联结”，那么，魔戒剧组完全实现了托尔金终其一生在他笔下所探索的内核，堪称是人间真善美的一个缩影。

要知道，这些电影人很多都是业内新手，他们是在魔戒获得成功之后才能有机会进入好莱坞的。

《魔戒》从99年筹拍到04年完全杀青，剧组里几乎工作人员都有过连续一个月每天只睡三四个小时的经历，所有的主演都差点丢过一次性命，这12个小时的作品，真真切切是用爱与情谊浇灌出来的。

阿拉贡饰演者维果曾说过：“当时新西兰没有制作过如此浩大的电影，也许世界上没有哪个地方的导演和剧组面临过如此多的挑战，但他们就是把所有问题都解决了。

能亲历《魔戒》培养了一代新西兰电影人，难以置信。

”而矮人金雳的饰演者约翰在杀青时也含泪说过:“在好莱坞，你是找不到这样一群人的。

”这世界大部分影视剧组是同事关系，这很正常，但魔戒是极少数影响了全剧组每个人一生情感的剧组，主演全都成为终身挚友。

正是因为剧组之间有亲密无间的情感，有对托尔金原著最热烈的爱，所以每一个不同领域的工作者竭尽所能呕心沥血的创造与打磨出它们的艺术成果，所以这群主演打成一片，从银幕中的角色情谊完完全全的融入到了现实情谊。

魔戒电影的魅力就在于此，无论配乐、表演、摄影、服化道，它所有部分的艺术创造其最终目的是为了服务于电影整体的故事与内核，关于情感，关于心灵，关于精神，关于真，善，美。

这些东西同时又双向地促使魔戒剧组每个领域实践它。

拍摄这部巨制的团队，之所以影史绝大多数剧组与之无可比拟，是因为他们所走过的这段旅程，亦如电影中的一般艰辛、恢宏而动人。

也正因如此，这个剧组已经成为成千上万人在现实生活中勇敢前行的动力与希望。

所以我真的很喜欢魔戒卡司在10年20年30年后依然津津乐道地谈着那段时光，几乎所有主演都说过拍摄魔戒是他们生命中最美好的岁月。

魔戒剧组带给我的，正如它本身带给所有卡司的，是人性中最美好的一面在闪闪发光：那群团结和敬业到极致的新西兰电影人、那些对彼此真挚无比亲密无间的演员、那一次次友爱动人的拍摄经历、还有那一本藏在每个剧组人员口袋里神圣的原著和写下这个伟大文学史诗的人。

这些闪闪发光的“东西”，是造就魔戒超出好莱坞流水线大片几个层次的根本原因，更是影史上鲜有的能真正把电影内核延续至幕后剧组与现实世界的作品。

这些情感，早已不是475座电影奖杯、30亿美元票房、影史最高评分可以衡量的了。

走过光影中角色背着行囊跋山涉水远征时的路线，踏着银幕后剧组扛着镜头翻山越岭而留下的痕迹，对我而言，能在未来踏上新西兰这片土地，已不仅仅是探访影片中的美景与原著之旅。

更多的，是对这个温暖动人的剧组、这个高度敬业的团队、这群可爱的人、这场永生难忘的拍摄岁月的一次追寻和致敬。

三、《魔戒》原著与托尔金神话相关干货：首先，我们来介绍一下托尔金与托尔金神话。

J.R.R.托尔金（1892—1973），20世纪英国最杰出的作家之一，天才的语言学家、历史学家、画家、文论家、诗人及学者，牛津大学教授、中土世界的缔造者。

以创作一系列脍炙人口的严肃奇幻文学和中洲神话史诗而闻名于世。

1916年，投身于一战，参与索姆河战役；1925年，成为牛津大学有史以来最年轻的教授，34年后才退休；1933年，与挚友C.S.刘易斯等人组建淡墨学社，后世称其“启示学派”；1945年，担任英国语言和文学教授，此时已掌握超过10门语言；1954年，出版《魔戒》一书，引起轰动；1961、1967、1969年，三度提名诺贝尔文学奖，晚年专注于从事哲学工作；1972年，获英国女王颁发的“大英帝国指挥官”爵位勋章；2002年，入选“最伟大的100位英国人”。

代表作品：小说《魔戒》三部曲(1954-1955)、《霍比特人》(1937)、《精灵宝钻》(遗作，1977)、《尼格尔的叶子》(1947)、《中洲历史》十二卷(遗作，1983-1996)；文论《贝奥武甫：怪物与批评家》(1936)、《英格兰与威尔士》(1963)；诗集《给语言学家的歌》(1936)、《长路漫漫》(1967)；文集《树与叶》(1947)、《险境奇谈》(遗作，1997)、《诗与故事》(遗作，1980)；译本及编辑《圣经》(1966)、《牛津英语词典》(1920)、《中古英语词汇》(1922)等。

被誉为“英语神话事业家”、“世界现代奇幻文学之父”、“20世纪最为杰出的浪漫主义语言学家”、“西方古典文明的捍卫者”、“M.比尔博的创造者”等，影响深远。

迄今为止，托尔金小说在世界被翻译超过70种语言、全球总销量逾2.5亿册，占据小说书市史榜首和第二。

1997—1999年，其作品《魔戒》先后被西方读者票选为“最能代表20世纪的一本书”、“对你影响最深的五本书”、“20世纪百大英文小说”第四位和“两千年历史以来最为重要的书籍”等。

托尔金文化是20世纪西方人文进程的重要一环。

中土神话的诞生和托尔金作品的问世，掀起了现代“严肃奇幻与幻想文学”的创作洪流，推动了战后英美小说流派的人文价值与思想内涵，奠定了“托学研究与中土文化”的兴起与流行。

它与反战浪潮和环保主义一起，被视为20世纪欧美反现代运动的时代标志，以及60年代西方世界形而上学的一大徽记。

J.R.R.托尔金，他以其精深的语言、史诗的故事、瑰丽的想象与深厚的哲思，为当世界今创造出了一个完整、庞大、绝美而又渊远流长的神话理想国。

并对后世文学与艺术创作以及英语世界文化产生了重要影响。

战后最杰出的英语诗人W.H.奥登将他与托尔斯泰、弥尔顿并列同位；英美文坛巨擘C.S.刘易斯更是将其作品视为“文学史上一次史无前例的革新与前进”。

魔戒的世界观是托尔金自1916年从一战幸存直到1973年逝世都在呕心沥血构建但却没有完成的“中土神话”体系。

在托尔金之前，所有的幻想文学都是零散的冒险小说、诗歌、民谣、传说、童话故事等等。

因此，他是世界文学史上首次以一己之力构建了完整而严谨的“第二世界”的作家，即我们现在所说的“架空世界”，虽然现在的架空文学完全背离了托尔金的初衷和深度。

在中土神话中，上至一星一辰，下至一草一木，都有着科学般的命名与神话学意义。

托尔金为了中土神话，创造了一系列完整的编年史、语言文字、天文学、生态学、纪年历法、地理学与种族文化。

详细和严谨到一个家族有跨度千年的族谱、一株草有各种意义上的学名与门类。

以至于几乎每一部托尔金作品都有着占据书页十分之一或七分之一的内容用来写附录，就像编辑词典和词条一样。

如今很多国内路人，认为托尔金之所以在西方地位高就是因为首创和重塑了现代幻想文学，是鼻祖般的开先河，虽然这也是一部分重要原因，但并不是全部。

即使如此庞大、完整和严谨的世界观构架，对于中土神话来说也只是骨架，并不是血液。

它和国内绝大部分的网文有着质的鸿沟，那就是魔戒原著的美学文学与哲学思想的严肃性已经决定了魔戒电影深度的基础。

以下，是一些托尔金文学相关的干货：https://b23.tv/SLKt4s【1964年托尔金访谈录】https://b23.tv/rxbqBP【中土民谣：托尔金诗集】https://b23.tv/NKM5wT【精灵语教学合集】https://b23.tv/yeXQTB【西雅图太平洋大学公开课：托尔金与《魔戒》】https://b23.tv/wpOhHz【学术讲座：Ralph Wood博士谈托尔金】（生肉）https://b23.tv/OF7n7A【昆雅语语音教程（一）】https://b23.tv/oIuA9t【昆雅语语音教程（二）】https://b23.tv/D4EH1a【昆雅语语音教程（三）】{url:https%3A//www.urlshare.cn/umirror_url_check?_wv=1&srctype=touch&apptype=android&loginuin=3114108541&plateform=mobileqq&url=https%253A%252F%252Fm.weibo.cn%252F7276464524%252F4411084339304443&src_uin=3114108541&src_scene=311&cli_scene=getDetail,text:网页链接}【纪录片《托尔金在牛津》】{url:https%3A//www.urlshare.cn/umirror_url_check?_wv=1&srctype=touch&apptype=android&loginuin=3114108541&plateform=mobileqq&url=https%253A%252F%252Fm.weibo.cn%252F7276464524%252F4422667941689469&src_uin=3114108541&src_scene=311&cli_scene=getDetail,text:网页链接}【纪录片《映像托尔金》】（以上两个纪录片需要移步微博，顺便感谢袋底洞字幕组的辛勤劳动！

）以上的整理只是托尔金相关干货的冰山一角，还有许许多多的生肉视频、国内外论文、专著与学术研究等着我们去发现、学习与理解。

最后想说的是,许多人喜欢魔戒总是以“奇幻鼻祖”“特效大片”“精灵王子”为由来安利路人,但这恰恰让路人更加错失中土神话真正的魅力。

让一个呕心沥血六十载创作神话哲思的牛津学者和一个历时七年匠心拍摄的新西兰剧组贴上这些粗浅的标签是极不公平的。

托尔金神话的一系列原著真的不是只有设定架构与瑰丽想象值得我们驻足，更重要的是其创作内核中的文学价值、美学观念、哲学思考等。

几十年来，越来越多的学者在致力于将托尔金作品摆脱掉通俗小说的误解，为其严肃性所正名。

而彼得·杰克逊于1998年至2004年率领3000多名新西兰电影工作者所做出的杰出努力与走过的艰辛历程，无疑丰富了中土神话的魅力，创造了影史上工业技术与美学艺术完美融合的影像典范，并承载了托尔金部分重大的精髓性母题。

以上帝视角来自以为抓住了电影中的“bug”,实际上不过是因为没有真心体会与理解这个神话的细节深度。

所以，想给路人观众温馨提示，真的尽量不要用中国玄幻网文那套视角来看待一个严肃作品。

许多路人抱着过多的娱乐视角与消遣心态来看待电影及原著这无可厚非，但这样，你也会身在其中却错过了它背后更为广阔的精神世界。

比尔博·巴金斯是100多岁的哈比人，住在故乡夏尔，生性喜欢冒险，在年轻时的一次探险经历中，他从怪物咕噜手中得到了至尊魔戒，这枚戒指是黑暗魔君索伦打造的至尊魔戒，拥有奴役世界的邪恶力量，能够统领其他几枚力量之戒，在3000年前的人类联盟和半兽人大军的战役中，联盟取得了胜利，并得到了至尊魔戒，数千年的辗转后，魔戒落到咕噜手中，被比尔博碰巧得到。

因为和魔戒的朝夕相处，比尔博的心性也受到了影响，在他111岁的生日宴会上，他决定把一切都留给侄子佛罗多（伊莱贾·伍德饰），继续冒险。

比尔博的好朋友灰袍巫师甘道夫（伊恩·麦凯伦饰）知道至尊魔戒的秘密，同时黑暗魔君索伦已经知道他的魔戒落在哈比族的手中。

索伦正在重新建造要塞巴拉多，集结无数的半兽人，准备以大军 夺取魔戒，并且征服全世界。

甘道夫说服佛罗多将魔戒护送到精灵王国瑞文希尔，佛罗多在好朋友山姆、皮平和梅利的陪同下，在跃马旅店得到了刚铎王子阿拉贡的帮助，历经艰难，终于到达了精灵王国。

然而精灵族并不愿意保管这个邪恶的至尊魔戒，中土各国代表开会讨论，达成意见，准备将至尊魔戒送到末日山脉的烈焰中彻底销毁，佛罗多挺身而出接受了这个任务，这次，陪伴他的除了三个好朋友，还有甘道夫、阿拉贡、精灵莱戈拉斯（奥兰多·布鲁姆饰）、人类博罗米尔、侏儒金利。

一路上，魔戒远征军除了要逃避索伦爪牙黑骑士和半兽人的追杀之外，更要抵抗至尊魔界本身的邪恶诱惑，前途困难重重。

近日，《指环王1:护戒使者》与《指环王2:双塔奇兵》陆续登陆国内院线重映。

“指环王”系列堪称经典之作，曾斩获17项奥斯卡奖项。

《指环王》三部曲的剧本也曾三次获得雨果文学奖最佳改编剧本奖。

但这样一部经典之作，在重映之时却遭遇了很大的口碑争议，各大购票平台都出现了不少一星差评。

某购票网站上部分《指环王》差评。

与19年前相比，此次重映的差评多指向电影时间太长、人物太多、看不懂、想睡觉......2002年上映之时，虽也有差评，但大多指向改编的优劣、镜头的剪辑到观念的不同。

这样的对比，让不少影迷对重映的差评感到出乎意料。

在这20年间，是我们对长文本失去了耐受力吗？

还是，我们对好作品的评价标准改变了？

审美是多元的，对于一部电影，评价当然会出现分化，口碑也无法实现统一。

但假如批评的原因仅仅因为“不够爽”“看不懂”，这样的多元是否也要打一个问号？

本文作者是播客“托尔金的树叶”的主播，也是一名资深的“魔戒粉”。

借着《指环王》时隔19年重映的契机，我们请她撰文谈了谈她眼中的中土世界。

这样一部作品要传达的是怎样一种观念，这个虚构的宏大世界又为何能打动她？

而在了解了这一点之后，再回到自身的思考，不失为一种更合理的批评立场。

撰文丨文津本文首发于微信公众号：新京报书评周刊，欢迎关注。

2002年4月，《指环王：护戒使者》在中国大陆公映，可能是西方奇幻电影第一次进入中国观众的视野。

随着原著小说《魔戒》（电影和小说同名，均为The Lord of the Rings，但标题译法有所不同）、《霍比特人》在大陆同期出版，诞生了中国较早的一批奇幻小说读者。

今年，《指环王》电影三部曲被制作成4K版本在世界范围重新上映，对中国观众来说，是整整十九年。

身边有不少年轻的朋友，2002年时还是无法独自去影院的小孩，后来通过影碟和在线观影的途径爱上了三部曲，这次纷纷去影院补了票，弥补从未在大银幕体验中土世界的遗憾。

虽然我深知一部影片无法讨得所有人的欢心，即使在多年以前，也有一些对《指环王》电影的批评之声。

但这次重映，某些购票平台上的差评率高得有点离奇，截至4月28日，《护戒使者》在某购票平台的差评率（1-4分）是6.8%，而对等到豆瓣，该片的一星和二星率仅为0.8%。

在好奇的驱使下我点开差评，想看看大家觉得电影不好的原因，然而看到的基本如下： “纯粹是瞎凑的情节！

”“一点都不好看，结局什么玩意儿！

”“电影剧情太拖拉，特效也很一般，根本不值得IMAX，还不如看国产片呢。

”“多久没出的系列了，还没有什么新颖的题材，搞笑。

”“太肤浅，又是旧片，打发时间可以。

”“剧情拖沓，看着不爽。

”这些评论让我有点哭笑不得——为何作为奇幻电影里程碑的《指环王》，这三部从叙事到审美在当年让全世界为之惊艳的佳作，到了某些观众眼中，变得如此不堪？

最大的原因其实是一种不理解，既不理解作品内涵，也不理解其艺术造诣，不理解三部曲电影对于电影工业的推动作用，更不理解三部曲小说在西方文学史上不可撼动的地位和意义。

01《魔戒》与它身后的奇幻文学序列《指环王》电影三部曲改编自J.R.R.托尔金的同名小说《魔戒》，原著小说分三部，而电影三部曲就是各自对应了一部小说，这是一个完整的故事，三部并非各自独立，后两部也不是续集。

或许国内对片名的简化——“指环王123”——让部分观众误以为这是一个有两部续集的系列。

当年彼得·杰克逊还是新西兰默默无闻的小导演，但他立下雄心壮志，要把自己热爱的小说改编成电影。

托尔金的原著叙事宏大、角色繁多、逻辑缜密、细节无数，长达1500页左右，改编的难度相当大，更不好随意压缩，杰克逊起初打算把三本书的内容拍成上下两集的电影，但他遇到了一位同样喜爱《魔戒》的投资人，支持他将电影拍成三部。

《指环王》电影的拍摄也采用了不同寻常的方式，整个系列的拍摄都是同时进行的，这造就了电影在节奏和视觉上的统一。

这次重映是三部曲一起宣传，虽然目前只上映了两部，但一个合格的电影观众在观影前还是有必要了解一下自己到底是去看什么，故事尚未结束，又何谈结局？

《魔戒》原著小说从1954年起陆续出版，另一本与之有关的作品是早在1937年就出版的《霍比特人》，连同在托尔金去世后由其子克里斯托弗·托尔金在1977年整理出版的《精灵宝钻》，构成了托尔金笔下中土世界的主体，他从年轻时就开始为这个世界创造语言和各种传说的片段，直到老年还在不断修改那些他认为不完美的章节。

20世纪初，各种神话、传说、童话，都在现代主义的影响下走向衰亡，但托尔金的作品用一种古今交融的独特方式，带领现代读者走近古典的英雄传奇，让这种浪漫的神话传说式故事再次成为现代读者津津乐道的话题，而后来西方奇幻文学领域诸多以“剑与魔法”为主题的作品，也深受《魔戒》的影响，却始终无法超越它。

《魔戒》，作者: [英] J·R·R·托尔金，译者: 邓嘉宛 / 石中歌 / 杜蕴慈，版本: 世纪文景｜上海人民出版社 2013年9月中国观众也许更熟悉《权力的游戏》的血雨腥风，或是《哈利·波特》的魔法世界，但要知道，这些作品的原作者正是成长于《魔戒》在欧美广泛流行的年代。

《权力的游戏》原著作者乔治.R.R.马丁一直自诩为托尔金迷，他在12岁时第一次阅读《魔戒》就深受震撼，而后来在创作《冰与火之歌》系列时也从《魔戒》中得到很多启发。

著有《美国众神》《好兆头》《蜘蛛男孩》等书的当代畅销奇幻小说作家尼尔·盖曼，在谈及自己最喜爱的作家时，提到自己十三岁时的梦想是成为一个能写出《魔戒》的作家。

《冰与火之歌》至今尚未完结，已出版的部分长达五部，其中有几部还分成上下，电视剧前几季每一季对应一部小说，一季总时长有10小时，《哈利·波特》每部电影也有两个半小时左右。

相比之下，《指环王》电影的每部三小时（第三部更长一些）已经最大程度压缩了电影改编中非必要内容，没有多余的情节，甚至把原著中两个角色的情节融合到一个角色身上，即便如此，还是有观众大呼太长。

也许观众习惯了在线看电影时累了可以随时退出、吃口零食、发条短信的当代生活，习惯了在电影院中不顾旁人感受摸出手机随时随地聊天，才令其无法在这三小时内完完全全沉浸到另一个世界里。

又或是他们浏览了太多三五分钟看完一部电影的短视频，错将理解电影等同于了解剧情梗概。

《冰与火之歌》，作者: [美]乔治·R.R.马丁，译者: 谭光磊 / 屈畅 / 胡绍晏，版本: 重庆出版社 2013年10月2004年的英国电影学院奖、奥斯卡和金球奖纷纷将最佳影片颁给了《指环王：王者无敌》，作为整个系列的最后一部，那一年颁奖季的大丰收其实也是对于整个系列作品的褒奖。

在《指环王》以前，从未有过任何一部奇幻影片获此殊荣。

其实《护戒使者》和《双塔奇兵》在之前两届奥斯卡和金球奖也都得到了最佳影片和导演的提名，更是斩获了各类视觉特效、化妆、服装和音乐类的奖项。

见多识广的评委，也无法拒绝《指环王》带来的这种前所未有的心灵震撼和美学体验。

倒是如今的观众，被迫接受太多缺乏角色塑造的纯商业动作片，反而期盼《指环王》电影也是这类作品，恨不得主角弗罗多直接被赐予一身魔法，单枪匹马劈荆斩棘走到魔多完成使命成为拯救苍生的英雄。

不，这样的英雄主义并不是托尔金作品传递的精神，那《指环王》传递的到底是什么呢？

《魔戒》原著英文版书封02《指环王》传递的是什么？

在《护戒使者》电影中，洛丝罗瑞恩的精灵夫人加拉德丽尔在弗罗多最迷茫之时对他说：“即使最弱小的人也能改变世界的命运。

”弗罗多和与他同行的三位霍比特人，并没有权势，更没有强大的力量，但这几个在故事中最微不足道的小人物，却在毁灭魔戒一事上起到至关重要的作用。

弗罗多深知自己势单力薄，旅程的尽头可能是死亡，但他不愿让魔戒给自己的伙伴带来危险，宁愿独自离开；山姆一路伴随弗罗多出生入死，从大蜘蛛口中和奥克的刀剑之下拯救他；梅里、皮平和恩特一族一起加入了攻打艾森加徳的战斗，挫败了巫师萨茹曼。

普通人的微弱之力也可以推动世界之轮——这正是这部作品所传递的精神之一。

至于那些评价片中霍比特人“战斗力弱鸡”的观众，我想他们应该没能体会到作品的这一主旨。

《指环王：护戒使者》剧照。

在波洛米尔战死，护戒队分道扬镳后，矮人吉姆利惋惜道，“护戒队的任务失败了。

”但阿拉贡却回答，“只要我们彼此忠诚就不会失败。

”《指环王》也是关于友情和忠诚的。

《双塔奇兵》电影最后，弗罗多几近绝望，但山姆说：“世界在发生了这么多可怕的事后，怎么可能回得到从前？

但阴影终将消逝，黑暗也会过去，崭新的一天会到来，太阳也会闪耀得更为明亮。

这些才是令人无法忘却且意义非常的故事，纵使年轻的你还无法明白……这些故事中的人们，有很多中途放弃的机会却没有放弃，他们勇往直前，因为他们心怀信念……世界上仍存在着善良美好，值得我们为此战斗。

”绝望中的希望，是贯穿托尔金整部作品的精髓。

《指环王》也并不像大部分奇幻故事那样有大圆满的结局，弗罗多并没有因为魔戒的毁灭成为一个完美的英雄，从此幸福快乐地生活。

他在毁灭魔戒的旅程中遭遇难以想象的磨难和伤痛，终究无法治愈，最后和坐船西去的精灵共同离开了中土。

观众可以将此理解为他带着美好的祝福永远离开了凡世。

因此，《指环王》也是一个关于死亡的故事，它带着忧伤也带着希望。

这样的故事，用“套路”和“肤浅”来攻击显得毫无说服力。

《指环王：护戒使者》剧照。

03如何理解《指环王》在奇幻电影史的位置？

在故事和主题之外，电影也竭尽所能从视觉上呈现托尔金心中的世界。

托尔金对中土地理和地貌的想象，很大一部分来自他生活的英格兰乡村和他在瑞士旅行时的见闻，而新西兰的神奇地貌既不乏和英格兰乡村类似的绿色乡野，又遍布巍峨群山、广袤森林和奔腾的河流瀑布。

电影的三位编剧明白改编这样的作品困难重重，除了剧情改写的难度外，最大的难题在于如何让中土世界显得真实。

导演彼得·杰克逊在前期对设计团队提出了一个非常古怪的要求：“我们的任务是将《魔戒》拍成电影，但从现在起我要大家将《魔戒》想象成历史上发生过的事……我要大家想象自己很幸运，能前往发生过这些往事的历史遗迹去拍电影，那些人物是存在过的，他们的服装也存在过……霍比屯也存在过，只是已经成为一片荒废了三四百年、杂草丛生的废墟，我们要去恢复它原来的面貌。

”托尔金写下整部作品的初衷，是为英格兰创造一部神话，因此，如果依照托尔金的意愿，中土理论上并非一个架空世界，而是我们世界的前生。

电影的场景、道具、服装设计等以此为前提和依据，从原著文本和人类各种历史和文化中寻找立足点，并加以改造和融合。

魔戒幽谷。

例如由艺术大师艾伦·李设计的幽谷、洛丝罗瑞恩的精灵建筑，主要采用了新艺术运动（art nouveau）的风格，这一风格在19世纪到20世纪初在欧洲与美国影响范围甚广，主张将设计与自然形态融为一体，而托尔金笔下的精灵恰好既是能工巧匠又和自然非常亲近，于是精灵建筑就以新艺术运动风格为起点来设计，但又并非简单的复刻。

幽谷建筑同样融入了北欧和凯尔特风格的花纹装饰，而建筑的各处细节则充满了中土世界的历史和母题，比如精灵雕像和动物雕饰，建筑本身在空间上也达成了与自然环境的完美融合。

和精灵建筑一样，其他各族的建筑也都拥有独特的出发点，比如矮人建筑融合了艺术装饰风格（art deco），这一风格追求几何、对称和技术美感，非常符合生活在山里、热爱挖掘矿藏、加工珠宝的矮人。

精灵建筑。

霍比特人在托尔金作品中的形象、生活说话习惯，都更像维多利亚时期的英国人，这也是一种让现代读者产生共情和代入感的手段，电影在呈现霍比特人形象时完全遵从了托尔金的意图，服装款式是维多利亚时期服饰的一种变体，小的长大衣和短外套，为了突出主角弗罗多的不同，服装设计师采用了天鹅绒制作他的服装，令弗罗多看起来更像一位年轻的绅士。

整部影片的戏服数量惊人，设计师恩吉拉·迪克森和40位裁缝一共为电影制作了大约一万九千套服装，其中光一个霍比特人就需要40套服装，以适合主演、替身、比例替身、动作替身的不同需要。

霍比特人服饰。

21世纪最初的那几年间，涌现了一大批奇幻冒险电影，这类影片有大量虚构的场景，但当时的电影数码特效并非如今这般万能，为了逼真的效果和更方便控制镜头运动，《指环王》剧组制作了大量场景和建筑的微缩模型。

大家在片中看到的艾森加徳、幽谷、墨瑞亚、洛丝罗瑞恩、阿刚那斯巨像，都是结合了大比例微缩模型和真实比例局部布景的效果，而背景中的自然风光，则是取材自新西兰的旖旎山水。

以幽谷为例，他们制作了细节惊人的1:24模型用于拍摄，同时满足远景、近景的需要，演员站在蓝幕前真实比例的布景中拍摄前景，而作为远景的微缩模型，被打上模拟到位的灯光，沿着相应的运动轨迹进行拍摄，两组画面最终通过后期拼合到一起。

如今的电影拍摄，已经不需要耗费大量精力去制作实体微缩模型，但在20年前，这种方案既解决了数码特效在技术层面的不足，又节约了成本，更给电影带来了逼真的视觉体验。

为了呈现绿丘起伏的夏尔，彼得·杰克逊跑遍新西兰各地寻找合适的外景地，当在北岛怀卡托看到亚历山大农场，他坚信那就是可以重现霍比屯的地方，并花了很大力气说服农场主将农场借给他拍电影。

他希望拍摄时霍比屯看起来是真实的，有生活的痕迹，所以团队提前一年多开始改造农场、搭建洞府、种植各种花草灌木，经过一年的风吹日晒和自然生长，霍比屯在开拍时看起来像一个起始终有人生活的悠然乡村。

《指环王：护戒使者》剧照。

《指环王》导演彼得·杰克逊。

如果你看过《霍比特人》，可能还记得咕噜的灵动双眼，他在《指环王：双塔奇兵》中是一个重要的角色。

剧组早在1998年就开始筹划咕噜的形象和实现方式，最初打算使用关键帧动画来实现这个全数码角色。

扮演咕噜的英国演员安迪·瑟金斯套上白色的紧身衣，用肢体和声音生动演绎了咕噜，而他的动作也被记录下来，作为关键帧动画的参考。

而后，彼得却发现这样的方式不够有效率也会造成动作细节的丢失，决定改用动作捕捉技术，但这项技术在当时尚不成熟，也从未被使用于如此复杂的数码角色，且有其缺陷，例如无法捕捉手指和面部的动作。

最终，由动作捕捉来完成大部分的动态，由关键帧动画来丰富面部和细节动作，而无论是哪项技术，参考的都是安迪·瑟金斯的表演，如此便造就了电影史上第一位全数码的动作捕捉角色。

在其后的岁月里，《指环王》无疑推动了动作捕捉技术在奇幻、科幻电影领域的广泛应用，而安迪·瑟金斯则成为了动作捕捉界的专家，主演了不少依赖这项技术的电影，比如《金刚》《丁丁历险记》和《猩球崛起》。

动作捕捉示意。

04“太长、无聊”式的差评是审美多元的体现吗？

在二十年后的今天，我们或许该感谢《指环王》这样的电影。

在数千人的共同协作下，历经1995年到2003年的漫长岁月，最终将托尔金世界的波澜壮阔搬上银幕。

它的出现，将无数不可能变为了可能。

它开创了一种奇幻史诗巨制的先河，不但继承了原著的文学和思想深度，也给予了能与之匹配的感官体验，而这种感官体验的塑造无法脱离故事本身的历史厚重感独立存在。

《指环王：护戒使者》剧照。

《指环王》的拍摄初衷，并非为了大众的娱乐消遣，它只是恰好在商业与艺术间找到了平衡。

就如同托尔金创作《霍比特人》《魔戒》《精灵宝钻》的初衷也绝非为了取悦读者和任何荣誉。

这些关于信仰、希望、忠诚、离别的故事本身，才是读者和观众与之共情的源头。

那么，当我们评价电影，用简单的“太长”和“无聊”来匹配它庞大的体量和信息，是否失之草率？

如果你向来不爱奇幻电影和历史故事，那《指环王》几乎不会对你的口味，但这种审美趣味差异带来的个体感受，并非电影本身应得的评价。

评价一部电影，虽说是非常主观的事，但在理解和分析后给予的评价才是客观公正的。

批评也可以有很多不同的角度，从改编的缺点、镜头的剪辑到不同的观念……这些才是在电影评论中应该出现的思想碰撞。

审美的多元，不意味着要求所有电影都适合边看边吃爆米花。

本文为独家原创内容。

作者：文津；编辑：走走；校对：赵琳。

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