冰果

抛开之前对冰果人设的种种偏见。

让我在写之前吐一下槽。

千反田的人设=秋山澪（K ON)=谏山 黄泉 （食灵零），女主角能别都画的如此相似吗……还不是同一家公司的说。

回归主题。

说《冰果》是一部清新推理剧，有两个理由。

首先它是推理剧，这个无可厚非，对各种事件的推理。

学长在教室抽烟事件、千反田的伯父事件、对面屋子里的幽灵事件（名字都是瞎编的)……第二个理由是，推理剧啥的，或者刑侦剧，哪里有不犯罪的道理，比如杀人，死一个人，那算是作者有良心，当然也有一个人都不死的，例如约瑟芬·铁伊《法兰柴事件》，动辄死上6、7个，《占星术杀人魔法里》凶手基本把一家子的人都杀光了，岛田大叔写起来真是毫不手软。

但是作为校园清新推理剧，《冰果》把推理放进了普通学校生活里，也算是轻松了一下。

剧情方面有两个地方让人觉得赞：1、剧情的前端，没有一个特别完整的推理故事，但是用小的推理串联起来的，例如千反田同学为什么会被锁在教室里，为什么每周同一时间都会有人到图书馆借还同一本书，为什么学长不愿意帮他们找以前古典部出版的文集，让人联想到了《福尔摩斯》里福尔摩斯对华生个人经历的推理，非常细节化和生活化，但是确实让我记得最清楚的《福尔摩斯》情节。

从一个人行动的方式、穿着和佩戴推理这个人经历过什么，从事什么样的职业，与犯罪无关，只是思维上的乐趣罢了。

2、在为悬疑短片续写结尾的故事中，出现三个亮点。

亮点一：对于写悬疑剧的新手的评价是，拿《福尔摩斯》学习，果然是外行人。

虽然《福尔摩斯》向来是大热门的推理小说、TV改编剧、和基情片（好像跑题了），但是从谜题设置的方式和故事的叙述上来看，《福尔摩斯》怎么都只能算是入门书籍啊……评价真是一针见血。

亮点二： 折木奉太郎为短片续写的结局很出人意料，通过叙述陷阱的方式，将凶手巧妙的隐藏在画面之外。

亮点三：故意漏掉了原编剧希望用到的“绳索”。

绳索本来应该是续写结尾中的关键点，但是竟然在无意中忽略掉了，对于短片来说，结尾相当完美，但那不是编剧的本意，所以从本质上来说， 折木奉太郎的推理并不成立。

推理归推理，《冰果》仍然保持校园清新剧的风格，一路吐槽直到世界的尽头……虽然不至于膜拜，但是在基情、女仆和日常的大潮中，《冰果》也算是有亮点的作品了。

我觉得《冰菓》算是一部比较特殊的作品，因为很难用某个标签去概括它。

它没有黑深残或者神展开的情节，也谈不上治愈搞笑励志。

贴着推理的标签，和常见的会死人的推理却不太一样；贴着恋爱的标签，也没见有人在谈恋爱；“日常”算是名副其实，但是就“日常”这两个字，能看出他们在干什么？

不过如果真要定义，我会认为，它是一部典型的“京阿尼式”的作品。

依靠生活化的细节，真实的描写，还有细腻的情感刻画打动人。

它没有什么讲什么大道理，但我们能从中感受到一种认真生活的态度和力量。

对《冰菓》这部作品，我想通过四位主角，来聊聊它蕴涵的、表达的一些东西。

折木奉太郎：外冷内热的善良与温柔 1、真实 折木奉太郎这个角色一开始就很吸引我，真要说为什么的话，首先应该是“真实”吧。

他不会过度掩饰自己以讨好他人，即使这让他在陌生人眼里看来显得有些冷漠。

他不会想要吹嘘自己，一直认为自己就是一个很普通的人。

他有自己的信条：节能主义。

并且贯彻自己的信条。

不过，这个信条被突然闯进他生活的“好奇宝宝”千反田打破了。

多次反抗未果后，“解决千反田的问题”反而成了他的必做之事。

我们也得以从这些事件中，发现隐藏在“节能”外壳下真实的折木同学，发现他许多可贵的品质。

2、责任 首先，尽管他在对待他人上算不上热情，但他是一个极其负责任的人。

千反田请求他搜寻有关关谷纯的消息时，入须学姐请求他们推断结尾时，他都先明确地表示自己不一定能解出谜题。

不随便答应别人自己可能做不到的事。

但在知道了可行的方案以后，他的效率高得令人咋舌。

比如在解决“冰菓”之谜时自己联络好了老师，第一时间通知了其他人。

受人之托是如此，在集体（即古典部）中也是如此。

在千反田家讨论《冰菓》之谜时，发现只有自己没有准备假说，不惜躲在厕所里想答案——也就是说，尽管“解答谜题的责任被四等分了”，但他并不希望自己成为没有尽到责任的那个人。

社刊的报导，他也没有推脱。

文化祭时虽然只是坐在社团活动室里，他也在思考怎么解决古典部遇到的难题。

一是在烹饪赛遇到问题时及时出手相助，二是构思了宏伟的计划，通过帮助“十文字”达成目标，让他买下了三十本《冰菓》。

为《冰菓》卖完帮了不少忙。

3、共情 尽管看起来有些冷漠，不过他也是一个心思十分细腻的人，非常关心周围人的感受。

也可以说很“暖”。

第七话，他和千反田发现温泉的姐妹关系并不太好时，他就顾及到了摩耶花的心情，对千反田说：“这件事就别告诉伊原了”。

因为摩耶花与姐妹相识，他不希望因为自己的推理影响到了她们的关系，影响到了摩耶花对她们的看法。

二十一话巧克力事件，他及时劝回了千反田，避免了事态进一步恶化。

主动揭穿里志的谎言，客观上增进了他和摩耶花的关系。

在桥上对里志发火后，他在心中感到抱歉——对不起，我没能理解你。

4、尊重 折木在第18话《峰峦是否放晴》还有相当惊艳的一次表现。

千反田问他为什么会主动想去图书馆，他说，自己说了“小木喜欢直升机”后，有一些不太好的联想，觉得自己可能说错了。

所以就想验证一下。

现在既然错了，就是下次要注意的事情了。

其实说错了大多数人可能觉得没什么，这种小错误也能够理解。

而且这种话也不大可能会传到小木老师的耳中。

但是折木并不觉得这没关系，他觉得既然曾经发生了这样悲伤的事件，他觉得说这种话是对遇难的人和小木是一种不尊重。

所以他决心“以后要注意”。

他有很强的意识，哪怕是无心之语，也要为自己的话负责。

说句题外话，对比最近《我的英雄学院》的反人道主义的称谓，还有某些在新冠疫情下造谣吃人血馒头的自媒体，我真的觉得，相比之下，无话可说。

5、节能主义 当然了，讲折木怎么能不谈节能。

在米泽的《冰菓》系列第六本小说中，有一部短篇讲述了折木节能主义的由来。

他曾经也很乐于帮助别人。

但是有一次，发现自己的善意被他人利用。

这件事让他深受打击，同时成了他节能的契机。

他变得不主动帮助别人，“能不做之事尽量不做”。

我看了这篇短篇后更理解了折木和他的节能主义。

说到底，或许就是他保护自己的一个外壳吧。

保护自己不因为善良受到他人的利用和伤害。

他和千反田不同，没有“把他人想得过度善良的倾向”，但他仍是善良的，他愿意帮助别人的心没有变。

不然他就不会愿意对千反田一次次伸出援手了。

就像千反田说的：“折木同学为了别人，会出很多力，…但是折木同学并不关心自己的事。

” 虽然他大多数时间都在帮助千反田，但他的善良并不只是对千反田一人。

另一篇《冰菓》短篇中，讲到折木初中时挺身而出为受到校园暴力的同学还击，还被承担了罪名。

那名同学说：“折木是我心中的英雄。

” 是啊，折木就是这样的人。

对于需要的人，值得帮助的人，真诚地需要帮助的人，他自觉或不自觉地尽力施以援手。

他总是默默地关心周围人的感受。

尽管节能的标签让他看起来有些冷淡，但其实内心还是很温柔。

7、变化与成长 虽然一直以节能为信条，但折木的心境是一直在变化的，他也是一直在思考的。

在《冰菓》篇中，他受到其他三人的影响，加上通过推理认为关谷纯挺身而出牺牲自己，他变得有点“没法冷静下来”，变得有点“厌倦灰色”，“羡慕玫瑰色的生活了”。

然而，这一点点憧憬被姐姐的一通电话突然打断了。

通过姐姐的提示， 他发现了四十几年前往事的真相。

再次领会到人心中的自私和恶意，这种自私甚至可以随便毁灭一个人的青春。

所以最后，他又重新“开始感觉自己的这种风格并不算坏”。

他再次意识到了节能主义带给他的保护。

虽然到了《冰菓》篇的结局，折木又安心地回到了自己的节能生活，似乎折木也并没有什么改变。

但就如折木而言，“没有加入古典部的话，就不会有机会重新审视（节能主义）这种风格”。

对自己的信条审视一番，至少对他而言也不能说毫无用处。

不过《愚者的片尾》中，折木还是受到了很大的打击。

入须学姐巧妙的利用了他想证明自己有推理才能的心理，夸赞了他，让他在不知不觉中抛弃了节能，变得积极了起来。

竟主动到学校讨论谜题。

然而入须学姐的夸赞并非出自真心，只是为了利用他，让他补完故事的结尾。

折木毫无疑问非常讨厌这种被利用的感觉，他的节能就是在避免自己被利用。

结果在接下来的泳装回里跟个死人一样不搭理人。

还是在几个伙伴的帮助下，才变得有了一点生气。

重新开始了推理。

才能在接下来的故事里，继续漂亮地解决了许多谜题。

虽然后来折木看起来变得“很不节能”，不过我猜测，在古典部的这段时间，折木也未必就抛弃了节能主义。

“能不做之事尽量不做，必做之事尽快完成”，他基本还是践行着这个准则的。

不过有点变化的是，他重新审视了节能主义。

他弄明白了，有些原先觉得不必做的事情，是自己应该做的事情。

最后一话的樱花树下，他虽然没能说出口，但他已经渐渐决定了自己该做什么。

他开始想去尝试，承担起自己的责任。

千反田爱瑠：以善良与努力为名的武器 1、善良 要谈千反田，我想先从一个问题谈起——为什么折木会被千反田吸引？

我想原因应该是千反田的好奇心和善良。

首先是好奇心。

折木在节能时，对外界的事物不感兴趣。

但是遇到了千反田后，他惊讶于千反田竟有如此多想要解答的问题。

如同冰遇到火，这两个互补的性格让他们相互吸引。

另外，折木和千反田都是善良的人。

折木是因为不想被他人利用才开始了节能的生活的。

然而千反田并没有利用折木的意思，每次受到折木帮助的时候都正式有礼貌地道谢。

我想，对于善良的折木而言，既然千反田的提问是不怀有恶意的，他心中也找不到理由拒绝吧。

千反田是善良的。

温泉那一话，虽然在得知两姐妹关系并不好后她有些消沉，但当她看到姐姐背着妹妹后，又立刻绽放出了笑容。

她仍然愿意相信这对姐妹的关系有美好的一方面。

在猜测老师上课的时候把d班看成a班的那一集，她听了这个推理立刻就原谅了老师，觉得自己对老师生气是自己的不对。

她并不想把罪责推给别人，她愿意把别人想得好一点。

折木说：“（千反田）虽然主张不生气不是好事，但其实还是不想生气的吧。

”她希望自己能友善地看待她周围的世界。

这一集中的善良，与后文《愚者的片尾》也有照应。

正是因为这样善良，不喜欢散播负能量的性格，她才会和写剧本的本乡学姐产生了共鸣，才会理解本乡学姐的想法。

因为——

ps：记得京阿尼火灾时，因为这句话哭了好久 不过，她虽然善良，却也并不是什么傻白甜或者温室里的花朵。

最后一集，她很清楚小成家的儿子“能面不改色地让那么多人难堪”。

生于大户人家的她肯定也像这样会接触很多很多人，会了解到人心中的恶。

但她没有成为他们。

她不是生于善良，她只是选择善良。

2、努力 顺带吐槽一下，千反田实在不太擅长请求他人帮忙…在文化祭篇中，她的整个交涉过程看下来，真是既尴尬又好笑。

请求的时候太单刀直入，让板报部和总务委员长一脸迷惑。

手上真正拥有有利条件，即折木发现的犯罪规律，可以拿来交换的时候，却令人瞠目结舌地直接“白给”，心理还在考虑如果请求他人的话“是在怀疑人家”。

她好像总是不知如何在“过度为难别人”和“从他人处获取自己所需”中找到平衡。

但是我转念一想，觉得好笑是一方面，真正要是轮到自己了，要和别人交涉，又能做得多好呢。

而且，我能做得像她这么努力吗？

所以，虽然尬归尬，还是很喜欢她努力的样子。

而且，她至少尝试过了。

她经历了这些后，明白了文科可能不太适合自己，选择了理科。

她在文化祭的这些努力，至少也不能说毫无收获吧！

福部里志：微笑掩饰下的不甘心与失落 再说说里志。

因为我是个比较社恐的死宅，所以我刚开始看冰菓的时候，觉得里志就是个像我身边一些开朗的同学一样的人。

他们认识很多人，也很能和他人流畅地交流。

他们每天都过得很开心。

我很羡慕他们能做到这些，这是偏敏感内向的我无论如何都做不好的事。

但我仔细体会后发现，原来里志的心理远比我想象的复杂得多。

他有自己的信条，也有自己厌恶的东西，会让自己受伤的东西。

只是在待人接物的时候，习惯用微笑去掩盖。

每次看到他心里受挫，但转眼又换上一直以来的笑容，还是会为他一阵心疼。

仰望折木时的里志，多少有点不甘心 他说，他是个不想在乎胜负，只愿意享受过程的人。

在文化祭中，有个男生一直想要和他比赛较量，里志一直不太想理他。

我想，就是因为他不愿意在乎胜负。

但是他还是不甘心的。

不甘心在每次推理中都扮演主角的陪衬。

自己明明对各种推理小说如数家珍，怎能想到自己多年的好友忽然展露出极强的推理才能。

而身为推理迷，每次想尽办法毫无所获，本也想成为故事中的主角，无奈竟发现自己只是陪衬。

像华生一样，总是被福尔摩斯绕得团团转罢了。

他也想至少轮到自己解开一次谜题。

然而文化祭中，自己一次次奔波无功而返，折木却一个人坐在活动室里就解开了谜题。

他终于彻底意识到，自己和折木的差距大得令人绝望。

还能怎样呢，只能在角落里默默期待和祝福。

用一句“数据库无法得出结论”，自嘲着，掩饰着自己内心的失落和不甘。

以为摩耶花拉着他的衣襟安慰他，可是转头一看，只是错觉。

最后这个镜头的影子，或许是在暗示摩耶花并没有拉里志的衣服，只是错觉 不过，他也自始至终没有因为这种失落，影响他和折木之间的关系。

如果以情商的定义：“自我管理情绪的能力”来看，这也算得上是情商高的表现了。

确实，很不容易。

伊原摩耶花：认真、坚持 摩耶花是个严谨、认真、要强的人，对他人严厉，对自己更严厉，尽管有时可能有点不通人情。

因为没有察觉到学姐的想法，在文化祭和学姐怼上了，受到了学姐同伴毫无道理的冷嘲热讽。

不过这也绝不是摩耶花的错。

虽然我能理解那位学姐的想法，但做法还是无法认同。

她的伤害那么大，最后用一句玩笑糊弄过去，怎么也无法接受。

挑衅因她而起，多少需要承担一点责任。

除了认真，严谨，摩耶花偶尔的毒舌，也显得很可爱。

其他我倒是没有什么想说的了。

动画里，她发挥的地方并不多。

小说之前读过，但总感觉我还理解得不够透彻。

所以很无奈，我讲不出什么东西。

或许这个角色仍有值得补充的地方吧。

不过，这也并不妨碍我非常喜欢这个角色，喜欢她的认真和坚持。

如果我身边有这样的人，我也会感到很开心的。

结语 如果要我给冰菓整部作品做一个总结，大概是——用推理的外壳来讲述人心。

作者并未像一些本格或者新本格类型的作品把重点放在华丽的谜面上。

固然如密室、本格、叙诡等元素结合得也很精彩，故事的核心还是人心。

通过推理，他们发掘出的，往往是人心中常常被隐藏起来的弱点，往往是一些不太光彩的真相:姐妹可能并不和睦，夸赞可能只是为了利用，代表了心意的巧克力可能被砸碎，文化祭的背后可能是一个人被逼无奈的牺牲。

冰菓里的主人公们算不上拥有多么绚丽的青春，连折木含蓄的表白都只是说不出口的想象。

因为真实的青春也不都是绚丽，其中多少夹杂了一些无可奈何。

不论是才能巨大差距的绝望，人与人之间的利用与被利用，还是在情感上的纠结和彷徨，对自己信念的坚守与质疑。

这些东西，让青春并非充满了玫瑰色，而是抹上了一丝沉重的色彩。

但稍感欣慰的是，几位主角们，仍不乏温柔和善良。

尽管知晓了这些多少令人悲伤与无奈的事情，他们仍然在思考，仍然在努力，努力承担自己身上的责任。

他们心中，至少还拥有一点点希望。

他们在看清了生活的真相后，依然选择热爱生活。

“请看，折木同学。

这里是我的故乡。

只有水和土地。

人们也在渐渐衰老，失去活力。

我并不觉得这里是最美丽的地方。

也不觉得这里充满了可能性…但是，我想向折木同学介绍这里。

” “开始冷起来了啊。

” “不，已经入春了。

”

要理解《冰菓》，我们就需要去分析作为一种故事题材的“日常推理”。

所谓日常推理，就是在生活中通过一些微小的细节、有限的信息，找出日常中一些疑问的答案。

如《神探夏洛克》中，夏洛克在第一次见到华生时候，就推理出华生的身份和家庭成员的状况。

这种推理是细微的，相对而言是无关紧要的。

比起将人的死亡当作游戏处理的本格推理，和把推理当作社会切片去解读的社会派推理，日常推理所要表达的，是一种源自日常的趣味。

这种趣味并不将案件看作一个重大的事件，因为如果生活中充满了重大的事件就无法再被称为“日常”。

而“日常”也在某种程度上暗示，如果读者也拥有细致入微的观察能力和严密的逻辑推理，那么他也就可以获得这种“看破”日常的喜悦。

而获得这种喜悦，就构成了去阅读日常推理小说的动机。

然而，需要指出的是，侦探与律师这两种角色，在文艺题材中往往展现出不同的侧重。

因为在侦探的故事中，正如柯南的名台词“真相只有一个”。

而且这个真相是可获得的。

但在法庭的论辩之中，真相往往会更加模糊，无论是律师还是法官都无法断言真相是如何的。

他们不得不以卑微的姿态去直视自己“对世界很无知”这个真相。

在推理小说的世界，侦探就变成了一个独裁者。

他虽然形式上是通过推理，但实际上却是根据上帝视角的独断而论证出真相。

这当然是由于作者本身就是在上帝视角进行写作。

所以，哪怕是日常推理，在真实生活中进行复现也是很困难的。

了解了推理小说中侦探的“全能感”倾向，我们就能继续讨论作为“青春日常”的《冰菓》。

与侦探的“全能感”类似的是“青春的全能感”。

这种感受由成人来看，似乎是带有着锐气，但确实缺乏依据和考量的。

因为青春从来也不是可以蕴含无限的可能性的时段。

但是少年们却依靠自己的激情去相信这样的神话：如果你去努力，你甚至可以去改变世界。

《冰菓》的首个案件“关谷纯”事件就是这样的“青春神话”。

这个神话告诉主角折木奉太郎等人，六十年代的神山高中，“在古典部长关谷纯君英雄式的指导下，在我们果敢的实践主义的攻势面前，那些手足无措、魂飞魄散的权力主义者们失态的嘴脸，让人记忆犹新。

”这样生硬的“革命文体”无法掩盖当年学生运动的激情澎湃。

最终，因为学生们的争取，体制与学校最终退缩了。

为了纪念这样的胜利，学生们以关谷纯的名字来命名神山高中的文化祭。

动画中描述学运的一个镜头，正是著名的“东大安田讲堂”事件照片的重绘上世纪六十年代，全世界的青年都充满了反叛的意识，他们想要向这个世界呐喊，他们想要抗争和战斗，他们认为凭借青年人的锐气，可以改变这个死气沉沉的世界。

于是学运的浪潮就在日本爆发（如果你对历史有所了解的话，这段时期中国大陆正在发生史无前例的政治动荡，香港也发生了“六七暴动”），而神山高中的学生运动，正是构成这个激情澎湃的时代的一个碎片。

而主角折木奉太郎的“节能主义”哲学，与这种宏大叙事下的“青春神话”相比，实在太过渺小、自私，而又不堪一击了。

这种哲学从一开始就是以防御性的姿态去对待世界，它并不渴望使自己增殖。

因为折木自己就能意识到“节能主义”本身并不值得自豪，而且是一种“寂寞的生活方式”。

但折木偶尔也会被这种“青春神话”所鼓动的，他实际上抱有一种羡慕的态度。

对他自己的“节能主义”立场产生动摇。

因此，他在一开始也认为关谷纯的青春是一种令人艳羡的“玫瑰色”。

直到他不断发掘出这个“青春神话”背后的阴惨事实。

在古典部社刊第二期的封面上，画着一只兔子与狼相互撕咬，以命相搏的场景。

而周围的兔子却在冷漠地围观。

这正是在影射当时关谷纯的处境。

“冰菓”社刊的名字便是预感到自己要被牺牲的关谷纯所定下的。

“冰菓”就是“ice cream”，也就是“I scream（我呐喊）”。

关谷纯对当时还小的侄女千反田说道：“‘冰菓’，就是要变得坚强。

如果很软弱的话，终有一日，会连悲鸣都无法发出。

这样的话，就会活得如同行尸走肉一般。

”

《冰菓》第二期封面

《冰菓》第四十六期封面，登载了折木等人发掘的古典部往事，封面由摩耶花绘制作为名义上的领头人，古典部的创始人关谷纯并非自愿成为英雄，而只是校方与学生妥协的牺牲品。

他“被牺牲”，然后黯然离开校园。

此后他又“被纪念”，成为了一种象征。

这种纪念其实是不会经过当事人同意的。

经过了后辈们神圣化而又武断的解读，作为当事人的关谷纯自己的声音却无法发出。

而古典部拒绝以关谷纯的名字称呼文化祭，拒绝承认这种“荣誉”，只不过是在作无力的抵抗。

最终，关谷纯被人忘却，文化祭的名称来由成为了谜团，而深具历史传统的古典部也后继无人，面临着废部的危机。

一切都被淹没在了历史之中。

折木的“节能主义”哲学正是因为他曾经被人利用的经历所造就的。

被利用的关谷纯与被利用的折木，正是在这个意义上构成了互文。

作为古典部的后裔，折木、千反田等人接收到了这种跨越了时代的悲伤。

与千反田相识的折木想要投身于“青春的激流”之中，却发现那个被认为是最美好的“青春神话”却是一场令人悲伤的可耻的骗局。

而似乎正因如此，那个看起来足够消极的“节能主义”，似乎也没有那么消极了。

因为千反田爱瑠想要追回关于舅舅关谷纯的记忆，折木奉太郎被卷入其中，最终成为了历史的发掘者，成为了古典部的后裔。

当然，有哪个男生能够去拒绝一个美丽善良温柔近乎无可挑剔的女生的请求呢？

虽然“关谷纯事件”在某种程度上加强了“节能主义”的正当性。

但因为千反田的存在，折木反而不再去主张自己的“节能主义”立场。

虽然许多时候折木是因为好奇心大小姐千反田的请求才半推半就地进行推理，并在完美的推理过后说自己只是“运气好”，但他确实是被改变了。

这种改变在《愚者的片尾》中就变成了“青春的全能感”。

“女帝”入须冬实很好地把控了折木的心理。

她暗示折木，他其实是有一种与众不同的才能，世界上有的事情只有他才可以完成，而没有才能的人再怎么努力也无济于事。

折木因此感到推理就是自己的价值所在，而谜题就是自己可以绝对掌控的场所。

这样的经过引导而产生的自信，也为后来发现了真相后折木的愤怒作了铺垫。

“侦探的全能感”与“青春的全能感”结合起来，竟然使得折木感到飘飘然。

以至于为了获得答案而扭曲了问题。

他自以为以“侦探的全能”推断出了最准确且唯一的答案，并能因此来赢得对青春的掌控感，却没有预想到这本身就是入须所布置的“局”。

如果以入须诱导折木的理论来讲，古典部的另外三位成员是没有“推理的才能”。

他们却都很有力地指出了折木推理中的问题，这是前所未有过的。

折木最终推断出来的事件的真相，他对入须感到愤怒，也对自己感到愤怒。

因为他再次被利用了。

他如此形容曾经被利用时的情感，“我并不希望别人来感激我。

只是不希望别人觉得我是个笨蛋。

” （小说《迟来的羽翼》）而这次，本以为自己拥有“推理才能”的他，却被人耍了。

他再一次意识到了“全能感”的虚幻。

在整个《冰菓》系列中，折木有一次少有的自主的行动。

而这次行动的来源就是因为他对于自身判断的怀疑。

初中时的小木老师曾在直升机飞过窗外时，他听到老师说，“我挺喜欢直升机的”。

他因此判断小木老师喜欢直升机。

但福部等人则举出反例。

这时，折木却一反常态地主动调查和推理其背后的原因。

在明白了事情的真相后，折木说，“不能轻易去说‘小木很喜欢直升机啊’这种话，要不就太没神经了，那么以后自然得注意。

是我不太体谅别人的感受吧。

”（《峰峦是否天晴》）这种态度恰恰有别于“侦探的专断”。

他认为自己无法完全体会他人的感受。

他也意识到自己可能不能完全认识到世界的真相。

因而他也无法认为唯一的真相就是自己推断出来的那个。

正是这种反思，使得折木无法真的陷入“青春的神话”之中，无法安然“享受青春”。

甚至他也能在某些时刻意识到自己的无力感。

这种无力感集中体现在《迟来的羽翼》中，他能够通过自己的推理能力，找出了千反田的踪迹，却无法使千反田重获歌声，无法消除千反田的迷茫。

推理上的全能，并不能改变什么。

雨淅淅沥沥地下着，两个人被一道门隔开，他们倚靠着门，静静地坐着……在某种意义上，折木被千反田拯救。

但此时，他却能深刻地意识到自己的无能为力。

“事到如今才给予我翅膀，我真的很困扰”而后，仓库便沉入了一片死寂。

……我已经说完了自己所有能说的话，做到了力所能及的一切。

剩下的事情我无能为力，只是千反田自己的问题了。

雨没有变强，也没有减弱，只是淅淅沥沥、绵绵不绝地下着。

——自仓库中，我已听不见歌声。

（小说《迟来的羽翼》，轻之国度译本）在《绕远的偶人》（动画第22话，小说第4卷）中，千反田向折木表明了自己的心迹：“就算顺利考上大学，我也会回到这里来。

无论过程如何，我的终点都在这里。

对于回到这里，我并不觉得厌恶或者悲伤。

我希望作为千反田家的女儿完成相应的责任。

”（动画第22话《绕远的偶人》）正因为是大小姐，千反田失去了未来。

家族是富农，也是地方名门的她，如果要担负起家族的责任，相对的就需要放弃个人的自由。

这正是千反田个人的悲伤，不再拥有无限的可能性，只有看得到头的责任和未来。

而她也接受了这样的命运。

樱花飘落的时节，与千反田无法离开的故乡而在《迟来的羽翼》中，千反田因为要继承家业而向往自由，却被突然告知自己可以拥有自己的人生。

于是自由从向往变成了彻底的茫然。

她无法唱出“重返苍穹，自在逍遥”的语句。

就如同长期戴着镣铐，却突然失去镣铐的囚徒，不知道失去镣铐之后该如何走路。

这些都并非只要折木放弃自己的“节能主义”就能改变的。

就像有人所指出的，“梳理一下入须学姐和江坂同学的纠纷，探讨一下神山祭的命名由来，洗清一下学弟的作弊嫌疑，但也就仅此而已了。

作为高中生的折木奉太郎，即便竭尽全力，终究不过是处理那些发生在茶杯内的风波、象牙塔里的事件。

虽然人们常说学校是个小社会，可毕竟并非真正的社会，在茶杯外仍然有太多单凭推理无法解决的情况。

”[1]在日常系的推理之中，你可以通过完成一个个完美的推理，来获得一点点微小的成就感。

然而这种微小的成就却与改变庞大的世界这个目标之间存在着巨大的割裂。

在社会派推理作品之中，偶尔也会存在这种张力：你知道了真相，然后呢，你能改变整个社会吗？

最后人们会意识到，青春不是“全能”的，推理也不是“全能”的，所有的“全能感”都将幻灭。

人们不得不无力地生活在日常之中。

正如有的评论家所总结的，作者米泽穗信笔下的主人公“背离了人们通常想象的青春像（积极、乐观、富于热情、探寻自我），而给出了自己他们的定义（节能、小市民）。

而他们自己的定义，在遭遇事件时又会如何动摇，是否会向本来的青春像靠近呢？

米泽的青春推理正是基于这样一种‘力学’而创作的。

”[2]在这个意义上，米泽笔下的“青春”就是在两个信念之间摇摆：相信自己能有所改变，或者意识到自身的无力。

[1] 巴甫洛夫的忌日，从《冰菓》说开去——与世界系抗争的米泽穗信：https://www.gcores.com/articles/106434[2] 円堂都司昭，陆秋槎译，以前小说/青春以后小说——米泽穗信论：https://www.douban.com/note/594564763/

“看吧，折木同学，这里是我的家乡，只有水和土地，人们在渐渐衰老，失去活力。

我并不觉得这里是最美的地方，也并不觉得这里充满了可能性，但是…我想向折木同学介绍这里。

”

以上是《冰果》动画在结尾部分，在一片粉红色调之中，千反田向折木说的话。

在这部动漫的末尾，他们探讨了如何去改变这片土地，并且双方隐晦地表达了彼此的心意。

冲着恋爱番的朋友可能要失望了---尽管我们可以很清楚地看到双方是被作者和编剧安排好的一对，但是一直到结束，千反田和折木之间还是没有清楚地表达心意。

然而，这部番的意义又怎么能仅仅局限在青春的恋爱之中呢？

剧末，千反田为什么要说那段话？

既然这片土地这么普通平常，年轻人也朝着新的地方走去，向着他们更喜欢的地方走去（正如千反田所说，这里不美，也缺乏可能性），为什么还要留恋这片土地，待在这片土地又有什么必要呢？

让我们回到故事的开头，古典文学部有四个人：千反田，摩耶花，折木以及他的好朋友里志，清新而有时候显得呆萌的画风很容易让人遗忘这部动画的背景很沉重，这部动漫中最重要的一个推理灵感大概率源于60年代的日本学生运动。

冰菓也是如此，千反田的舅舅关谷在因为文化祭而产生的师生矛盾之中成了替罪羊，无奈退学成了替罪羊。

我们在生活中经常会听到这样的话：“很多在少年看来无比重要的事情，到了老年也不过一笑而已。

”然而作者本人显然更在乎当下的感受，让我们再想一下，所谓的年轻时候的事情总会遗忘，究竟是真的遗忘了呢？

还是伤口在发烂生蛆中渐渐麻木？

然而冰菓在乎的也不止如此，内涵也不止如此。

当我们以后来者的观察者角度来看那次文化祭运动，似乎到头来学生也没有受到太大的损失，只是关谷一人受到了伤害而已。

然而一个人的伤痛就可以理所应当地被遗忘吗？

一个人的伤痛难道和一千个人的伤痛相比，就会小很多吗？

60年代末的学生运动，仅仅起源于少数几个人的冤屈，而学生运动的失败与妥协则代表着理想主义的破灭，以及整个激情与生命活力受到严重打击的一代人。

正如剧中所说的“冰菓”即“ice cream”-“I scream”，但一个人的呐喊终究是消失在了历史的潮流之中。

所以我们得出了本剧中的第一个主题“铭记”，这种铭记并不和福星中坚定的相信完全类似，也和人与人情感之间的坚定信念不同。

它更像在历史的潮流之中，我们留意并在意了那些无辜的牺牲品，那沉默的大多数。

为什么要去铭记呢？

与此相伴的正如剧中一直在透漏的一种信念———“每个人都是特殊的，每个人都是独一无二的。

”,只有如此，我们才能有铭记的必要---不，更准确地说是“正因为我相信你的不可替代和独一无二，所以我要记住你”

（依次为里志，折木，千反田，摩耶花）剧中的折木是一个“节能主义者”，信奉不做无必要之事，这让他在生活的各种各样事情上看起来又消沉又没动力。

仿佛人生丧失了一切可以追求的东西。

然而如此概括他肯定是不明智的。

人怎会无缘无故丧失对生活的的兴趣，在后面的剧情中可以看出折木对朋友的委托往往表现地比较负责并且乐于助人（况且他有一个真正的好朋友理志，有多少人能有一个这样的朋友呢？

）折木冷冰冰的外表之下也有一颗火热的内核的，只不过是被层层包围住了而已。

需要有人去把这颗心勾出来，而这个人就是千反田更准确地说，是千反田和他的朋友们。

在日常生活中的一次次解密，不过是少男少女们对自己的解密罢了。

正如第二个ed里面所唱：“君のミステリー 解いてみたい想要解开你身上的谜题少年のヒミツめいた背中探せ！

探寻少年神秘的背影”

（我们拒绝任何遗忘与沉沦，我们需要去发泄自己的感情，而不是将本该暴露出来的东西遗忘在历史之中）折木本人有着消沉一面，他在很多时候会不自觉地漏出这一面，前期很多话题都在折木那里戛然而止，很多人戏称为“冷场王子”，然而这远远不是可以“戏说”的东西，这种漠不关心与消沉代表着一个人的心气。

然而折木是无比幸运的，他有着一群他人求之不得的朋友，和一个十分了解他几乎能掌控他一切的姐姐。

摩耶花在察觉到了折木的冷漠之后，冷冷地对折木说了几句，这些话也让折木意识到了自身的问题。

而千反田则是折木最重要的强心剂，在泳池边，折木和千反田聊到了“普通的人和特殊的人的问题”，折木说到他认为世界上多数人都是普通的人，在千反田询问：“那你认为你是一个普通的人还是一个特殊的人的时候”，折木犹豫了一下，说：“我还是希望自己成为一个普通人吧”，千反田听后神情激动地大喊：“不，你不是普通人，你在我眼中是独一无二的，不仅仅你，摩耶花，里志他们在我眼里都是独一无二的！

”，很明显，这番话对折木起了作用。

在千反田的帮助之下，折木发现并相信了自己的才能。

更重要的是，他战胜了心魔，而他在一次次帮助千反田的过程中，千反田那对于生活的好奇与激情也注入了折木自身，他们成为了不可分开的一体。

而里志发现自己相比折木就要困难许多了，看过这部动画的人没人会不喜欢这个阳光快乐的大男孩。

然而和折木在一起，里志感到了深深的自卑。

他和折木探讨问题的时候就发现他们的思维差距已经导致没法让他们在一个维度交流，正如他说的：“不，不算想超越，但是我实在没法忍受面对一个人总是仰视的感受”。

这种情绪危害极大，甚至毁灭了里志自身的信心。

福柯曾经说过堂吉诃德对骑士精神的追求是一种偏执，对骑士精神的放弃也是一种偏执。

里志也一样，强烈的嫉妒本身是一种偏执，而执着于不在乎则是另一种更深的偏执罢了。

摩耶花是本剧中我最喜欢的一个角色，她喜欢里志，无疑，里志是喜欢她的，但是里志面对这段感情却退缩了。

她给里志精心准备的巧克力被里志居然打碎撞入了袋子之中，里志甚至没法想象摩耶花向他表达心意，更没勇气拒绝或者反对。

所以他选择不让这段事情发生。

因为她害怕她相信里志却没法抓住这段感情，千反田还在害怕地寻找，然而里志，折木，摩耶花都清楚这块巧克力被谁打走了。

（吃雪糕的千反田）而摩耶花本人也是具有某种激情的，这点我们不仅可以从摩耶花对里志的感情中看出，我们也可以从摩耶花和学姐的一次辩论中看出。

“决定作品好坏的难道不是读者吗？

难道不是读者才能决定作品的好坏吗？

”“不，不是这样的，好作品从一开始就是好的作品，优秀的作品！

”。

很明显，学姐的逻辑很成立，而摩耶花的话则多少有点摸不着头脑，她自己大概也不知道怎么说明她这句话。

只不过是一种信念罢了，但这句话本身则体现出了摩耶花本人身上的一些东西。

甚至不仅仅是摩耶花一个人的。

这优秀而清新的画风背后不是不是纯真的少年时代，青春远不是想象中的清澈透明，也隐藏着太多太多看不清的屏障与障碍。

甚至我们可以说这部剧的内涵是沉重的，是我们每个人都必须要面对的问题。

但是他们依然在战胜这一切，努力地抓住那些东西，正如第一个OP里面所唱的：“光も影もまだ遠くて　それでも僕らは光与影仍遥不可及 尽管如此我们優しさの理由が知りたい也想知晓温柔的理由今は誰の名前でもない　輝きの彼方へ现在迈向不属于任何人的 辉煌的彼岸全部過去になる前に　見つけに行こう趁一切变成过去之前 把它寻出来吧”这种温柔，是这千反田对折木的感情，里志对折木，对摩耶花的感情，摩耶花对他人的感情。

生命中也远不完全是黑暗与屏障，只要我们看到了清晰的，无可置辩的美好，谁会拒绝这一切呢？

（完）

「高校生活と言えばバラ色、バラ色と言えば高校生活。

」「いわゆる灰色を好む生徒と言うのもいろんじゃないか。

まあ、それってずいぶん寂しい生き方だったと思うかな。

」《冰果》第一话出来后我看了好几遍。

说实话第一遍我没有看太懂，他们站在社团海报墙前，奉太郎看到的那些涌出的“蔷薇色”的字，还有最后几分钟里治那冗长的大段对白。

第二遍再看才发现，“蔷薇色”其实奉太郎在片头的那段话里就提到了：「高校生活と言えばバラ色、バラ色と言えば高校生活。

」（“バラ色”也写作“蔷薇色”），只不过字幕组把它翻译了过来，也就是“玫瑰色”，导致我没有反应过来。

（都是字幕组的错！！

所以当奉太郎幻想出涌出的“蔷薇色”的字的时候，我会感受到，那其实是因为他不喜欢丰富多彩的高中生活，仿佛被蔷薇色吞噬掉的不安感。

这不禁让我想起自己的高中生活：同样是黯淡无光，对学业、运动、恋爱不感兴趣，只是生活在自己封闭的世界中，可以在雨天逃课去图书馆坐在窗边看书，可以在操场跑道边对着挥汗如雨的青春心生无限怀念，即使我本来就身在其中。

我们的教室四面都是窗户，所以我也可以在教室里随时随意的走神。

奉太郎信奉的那句话：「やらなくてもいいことなら、やらない。

やらなければいけないことなら手短に。

」（没必要的事不做，必要的事尽快做）也在片中很好的体现了出来。

里治和他说起那个“七大不可思议事件之二”——音乐教室的“女鬼”事件之后，他只因嫌音乐教室太远，怕千反田感兴趣会拉他去，所以说“既然有七大不可思议事件之二”，那么就一定有“之一”了。

于是耗费心机的想出了那个秘密社团的事件，只是为了能够不绕远而尽快回家。

其实类似这样固执的只有自己能懂得的心情，我们每个人都有吧。

我会在上大学时逃课（怎么总是逃课），漫无目的的去一个和学校反方向的并不方便的地方去散步，然后坐很久的地铁，去离学校很远的一个书店去看看书，而那个书店其实是连锁的，到处都有。

也会为了回避一个自己不感兴趣的其实做起来很简单事情，绞尽脑汁编造出一大堆冠冕堂皇的说辞来委婉的拒绝掉。

其实我们做的好多事都不一定是对的，只是按照自己内心所想，任性的去做罢了。

《冰果》中，千反田在活动室里转头的刹那，就注定了奉太郎灰色的高中生活注定要染上一抹蔷薇色了。

正如里治在最后所说，“千反田来教室找我们的时候，为什么你没有简简单单的说一句「不知道」呢？

这就是今天的奉太郎在根本上的不同。

”奉太郎在自己都未察觉中，就产生了一些变化：想要把千反田的出现这个现状“保留”起来了。

他开始对有萌妹子的高中生活感兴趣了。

所以刚才忘了说，我的高中生活的后半其实也是，在灰色中染上了一些淡淡的蔷薇色。

高二时班上的一个文学少女与我不怎么说话，我们却总会把自己写的东西给对方看。

这样的生活持续着，我也在不知不觉中渴望起了“保留现状”。

以至于后来我们在放学的坂道上并肩前行，即使我只是推着自行车慢慢的走，就算我和文学少女都不说话，那场景也会变的美好。

京都动画总是在音乐和画面上给人最美好的幻想。

第一话的BGM不少是直接照搬的古典乐，却也恰到好处。

在最后里治和奉太郎走的那段路上，那静谧的古典建筑，那让人沉醉的淅淅沥沥的小雨，以及那颜色恬淡的雨伞。

高中生活即使只是这样平淡的过着，也会让人觉得是幸福的。

《冰菓》是我最爱的动画之一，对它的感触有很多，这里说一点零碎的。

评价《冰菓》要从两个方面看，故事和画面。

冰菓的故事，和米泽穗信的其他所有故事一样，说的是同一个主题：自作聪明的少年在一个同龄但却异常成熟的少女身上获得了成长。

所以《冰菓》实际说了一个折木奉太郎如何在大姐姐千反田爱瑠的影响下逐渐变得和以前不一样的故事。

这种少年系成长故事是本人最喜欢的一种青春文学题材，因为它最接近我心目中青春的感觉——苦涩又甜蜜，带有阵痛的脱胎换骨。

千反田是一个成熟的少女吗？

我们看动画的最后一集《绕远路的雏偶》，不知道跪在在屏风外面听候千反田发命令和在巡游过程中全程惊讶得没闭过嘴的折木同学心里是怎样想的，我作为观众完全被她震惊了，前21集的好奇宝宝模式简直就像个表演出来的笑话。

这种转变极大地冲击了折木，让他当场决定马上表白（顺带一提折木的表白非常有趣且具有个人特色，说是能不能由我来帮你制定地区管理的经营性策略）。

不过最后，折木仍然羞于把表白说出口，只搪塞了一句“好冷”，那时千反田回复的那句“不，已经是春天了。

”真是毁天灭地式的温柔，里面蕴含的对折木的包容真是深不见底。

所以说，冰菓的主角只有一个，就是无口少年折木奉太郎。

他身边的所有人，发生的所有事，都是帮助他明白世界本来的样子，从而蜕变成一个成人的道路。

帮心上人解决的杂志名事件，被入须学姐利用，在温泉中的性幻想，摩耶花那永远送不出去的巧克力，还有鼓起了勇气却最终说不出口的表白，每一集每一个故事都是折木替自己的幼稚脱去名为青春的虚伪外衣的过程。

青春期特有的迷茫和漫无目的，是所有少年都经历过的阶段，而引导他脱离这个躯壳的，正是这个瞳孔发亮的好奇少女。

这个故事的主题被高度浓缩概括在动画的第二首片头曲的片头动画中：被学校的玻璃所困的折木，叫天不应叫地不宁，只有千反田一个发现了他，并把他从青春这个笼牢中拉出来。

此刻千反田的眼神真是温柔得让人融化。

顺带说一句：何为一见钟情？

用三张图诠释。

其实，吹冰菓是件蛮惬意的事儿。

这种感觉就好比跟三两好友相约午后街角咖啡厅，一起阅读一本大家都很喜欢的小说。

没有多余的强迫，没有过分的期待；淡淡的感悟，淡淡的享受，淡淡的共鸣。

当然这些的前提是知道把握度，过了就会显得矫情跟拧巴。

冰菓有着华丽精致的美貌外封跟虚节内敛的质朴内核，就如同带点小资情结的书卷气女子，自顾自的美丽，自顾自的才情，自顾自的自负与自伤。

她的矫情跟执拗不是所有人都应付得来，她的矫情跟情怀不是所有的人都消受的起。

当然如果你有福又有缘，成她青目于你，那样的惬意自己知道足矣。

享受一部动画的全部内容需要全情投入才能感受到其中的气氛，需要有共鸣才能身临其境，而不像那些光靠宏大的场面、奇异的世界观、反英雄反乌托邦的设定、多角恋感情无限纠结直接就能糊你一脸的动画。

不是所有人都有耐性去全情投入的，也不是所有人都能在其中找到共鸣，这个原因也就造成了冰菓现在介于热门番和冷门番之间的地位。

尽管外表也就是场景构画和人设吸引人，但不是每个人都都能与其交心。

不缺爱慕其外表之人，缺的是能忍受她的矫情和慵懒，走进她的内心世界的人。

冰菓最大的限制就在于剧本，这是它最大的硬伤，也就是冰菓不能被评定为神作的原因，这没有什么不服气的。

谈到神作，它必定是一个时代的标杆与旗帜，或者是开创了某种先河，即使是有代沟的人坐在一起看也能津津乐道谈笑风生。

不谈EVA、《魔法少女小圆》这种，最没得黑的神作是《千与千寻》这种同时献给大人和小孩、简单而又抽象的童话故事，既有内涵却又深入浅出，既卖座却又不流于庸俗。

画面它画风清新画质精细，但是在画面上却没有刻意着墨值得人们津津乐道很久的精彩部分，例如《Fate/Zero》中Berserker和金闪闪空战的片段。

它讲述的是青涩的爱情故事，但是却没有《龙与虎》中大河和龙儿浪漫的表白之旅以及最后两人在教室重逢的动人片段，有的只是暧昧的气氛和一句句说不出口的诺言。

它让人感动，让人心里一震，但是却达不到《AB》的结局时能让人泪崩的程度。

京阿尼的画面质量一直都很高，冰菓的画面更是属于京阿尼的第一梯队。

举个很不好意思但很有说服力的例子，冰菓的作画中最难得的是画面细节中对于色气的表达，字里行间透露出的性暗示是我见过最高级的，例如下面这个画面：

对这个画面我把40%的赞赏给予千反田同学的裙子曲线（你们知道我说的是哪部分曲线），另外60%的赞赏给予她的衣服下摆。

画得最好看的胸部，就是虽然胸部位置被挡住，但却清楚看到衣服下摆被顶起。

千反田同学的其他细节。

嘴

腿

锁骨

颈背

臀

怪不得连无口少年折木奉太郎都拜倒在她石榴裙下。

光截了千反田的画面，忽略了摩耶花。

千反田虽然人比较正经，但外露的全是色气，而摩耶花突出的则是可爱。

接下来我就详细说说《冰菓》的内媚之美。

内媚的“内”之于冰菓，在于其内敛含蓄，欲言又止。

它就像是一条静静流淌的小河，偶尔泛起一点涟漪，但在底下却暗流涌动。

各种情感都蕴含在对话的气氛、场景的变化以及人物的一颦一笑中，从不轻易外露。

这里讲一点细节

千反田“表白”时不仅整个画面都“蔷薇色”了，连钟摆都变成了心形…色调回复正常，钟摆又变成了很普通的圆形。

14集的烹饪比赛最后，摩耶花凭借折木给的面粉大逆转，在被里志表扬后，她的这几个表情把她的内心活动展现得淋漓尽致：害羞、高兴、激动、傲娇、得意，此时的千言万语，都浓缩在这几个镜头中。

图片如下：

第17集文化祭结束后，在得知社刊售罄后，摩耶花和折木的这组镜头（可惜豆瓣不能放GIF图）：

在得知了《日暮现骸骨》的真相以及看到了里志对折木遥不可及的期待以后的摩耶花，看着在旁边装作好像什么事都没发生过的里志，露出了这样的表情。

听到“期待”二字后，折木的表情变化。

这一话中，经历了文化祭各种事件后的古典部，各自怀着心事庆祝社刊售罄。

而他们的小心思，在这些表情中流露无遗。

同理，第21话中的巧克力事件之后也充满了这种无声的语言，而且更多，尤其是里志流露出了很多之前根本没有过的表情（毕竟这集是人家主场）：

随千反田来到图书室找折木的里志。

表情和平时相比明显阴沉得多。

毫无底气的猜测

推理被否决后的表情，对比之前的文化祭，明显可以看出表情不正常。

眼神和表情相比之下少了单纯的无奈和失望，而要复杂得多。

对基友如此地积极感到奇怪。

或许里志以为折木只会把这事搪塞过去？

得知事情基本败露后的表情接下来是摩耶花。

摩耶花紧张而又期待着里志给出的答案

摩耶花已经猜到了里志用偷巧克力这种方式，逃避了一年前的约定。

尽管在她的预料之内，她还是露出了失落的表情。

看着摩耶花内心痛苦的感觉好心疼！

两人表面的平静下，掩藏着波涛汹涌的情感。

折木对基友的行为表示不理解，同时为这种行为伤害了千反田而愤怒；基友则是满心的矛盾与苦衷。

两人心照不宣地一起回家

一番谈话后，里志最后下定决心不再逃避。

冰菓里几乎没有表面上明显的情感爆发点，就算是到了故事的高潮，出场人物也很少露骨地表达自己的感情。

拿大家常说的两对CP来说，直到最后都没有明确挑明任何一对（虽说小说第五本里志终于接受摩耶花了）里志和摩耶花的情感戏是以大雪中里志给摩耶花打电话作结：

到了22集，也只留下了摩耶花的粲然一笑让我们遐想：

中摩耶花的房间，可以看得更清楚一点，柜子里面有大量的漫画书：

其次是里志的房间：

可以看到很多手工制品，这和他手工部部员的身份相符合。

滤镜与色彩方面，集中体现在两场黄昏戏中

折木和千反田所有的情感都包含在最后五句对话中：“看，折木同学。

这里是我的故乡，只有水和泥土。

人们也在渐渐衰老，失去活力。

我并不认为这里是最美丽的地方，也不认为这里充满了可能性。

但是，我想向折木同学介绍这里。

”折木看着身边的少女，略一沉思：“话说回来，关于你所放弃的经营战略手段；我来替你掌握，如何？

”微风吹过，片片樱花飞舞：“话说，什么？

”“啊，没什么。

变冷了呢。

”“不，已经是春天了。

”

没有任何暧昧的字眼，没有表白没有牵手，更没有没有山盟海誓。

只留下被樱花和满溢的蔷薇色包裹住的两人，却依然给我们以震撼：这就是冰菓，一部极度内敛的动画，它很少用语言区直白地表达情感，其情感和韵味永远不会明显外露，一切都要观众自己去体会。

同时，它永远让观众觉得差口气，坐在屏幕前干着急。

但这正合“留白”之意，留白最讲究的是既有热情又掌控热情。

若热情过度，势必烧灼美的空间。

冰菓的火候把握得刚刚好，多一分则矫情，少一分则寡淡。

一气呵成，充满温情，不刻意不做作。

青春中潜伏着忧伤，忧伤又很快融化在蔷薇色中。

这部动画本身就已是一个完美的圆，如果要出第二季再在其上多添几笔依然能保持原来的形状，难度实在太大。

先不说小说作者几年出一本的速度，在男女主角关系的处理上就是个大麻烦。

第一季过后，折木和千反田的关系恰好处在“友达以上，恋人未满”的状态。

若进一步挑明，虽然人民群众喜闻乐见，但是难免落入俗套的爱情戏码中；若退一步缩回，如果结尾处理得不好，很容易就让观众联想到《秒速五厘米》的结局，前面的气氛就白白地营造了，虽说是缺憾美但毕竟是缺憾；若男女主仍然保持这种关系再来一季，我觉得屏幕前的观众非得急死不可，有恶意吊胃口之嫌。

内媚的“媚”之于冰菓，在于其核心本质是一部再完美不过的青春群像剧，不仅仅停留在表面精致的画面和所谓的推理题材的噱头上。

每个人都能从其中的每个角色中看到自己的一部分。

就如宣传PV中的那段话：“青春，并不仅仅是温馨；青春，也不仅仅是伤痛；苦乐参半的青春群像剧。

”关于才能的阐述让我联想到了樱花庄。

关于才能的阐述可谓是樱花庄的亮点与内涵所在。

尽管它们都关于才能作了阐述，但是我认为侧重点不一样，冰菓的侧重点是凡人对天才的仰视，而樱花庄则侧重于在有才能的人的显赫成就的背后，有着不为人知的艰苦努力，用一句话来说“以大多数人的努力程度，还远远达不到拼天赋的程度”。

相比之下，冰菓要表达的情绪要更加阴暗和低落一些，樱花庄看这个问题则要更加全面。

毕竟冰菓中没有太多说教，它所做的只不过是把一个真实感很强的故事展现在我们面前，而我们在其中寻找情感的共鸣，不是品尝动画化的心灵鸡汤。

它只注重于表现此刻的矛盾与心情，却并不像圣母一样指出一条路。

答案终究是要我们自己去寻找。

毕竟被天才碾压了一遍又一遍的经历谁都会有，关于天赋与努力的鸡汤也是从小就喝了不少。

我相信在面对天才方面，各位心中早已经有了自己的答案。

OP2里的那张图高度概括了折千剧情的主线，折木被困在灰色的世界中无法自拔，最终千反田发现了他并把他拉了出来。

折木正是发现自己和千反田的距离远比想象的要长，他了解的只是千反田的一小部分，之前的自己仿佛井底之蛙。

所以他才会在最后把要说出口的告白缩了回去，换了一句不咸不淡的“变冷了呢”。

折木在此时明白了里志当时的心情，说出口就意味着承诺，承诺就意味着义务与责任。

面对两人间的距离与未知的未来前，折木不愿轻易地做出许诺，但心意已经传达到了。

千反田也很应景地给了回应“不，已经是春天了。

”

静静流淌的潺潺河水温柔地印出两人的倒影，一路望不到头的坂道有你的陪伴不再漫长，微风拂过后摇曳的樱树下是有两人渺小而坚定的身影，飘渺空灵的声音随风消逝在耳边化作呢喃，背后是蔷薇色的艳丽天空，柔和温暖的阳光打在身前，男孩和女孩沐浴在漫天飞舞的樱花中，一起融入了这片蔷薇色。

全剧终。

不论他们最后能否在一起，在16岁樱花正怒放的那个季节，那一抹浓郁的蔷薇色会在他们今后的人生中留下无法抹去的痕迹。

或许折木不会轻言放弃，那些现在无法兑现的承诺，终会有亲手实现的一天；那些现在没能说出口的话，终会有亲口说出的一天。

而到此，对我们这些在屏幕前的观众来说，就已经足够了。

后记：冰菓的略显过度的演出，或许会给人一种小题大做的违和感，但这正是其成功之处。

谁少年时没有因为点小事小题大做过？

尽管若干年后回过头看或许幼稚矫情得可笑，但有过这段日子，便已足够，正如折木姐姐说过的：“十年后，我不会后悔现在度过的每一天”。

辛弃疾有词云：　　少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁；　　而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋。

冰菓的成功之处，或许就在于用过度演出，把我们因为成熟或者说麻木，而导致现在已经淡忘了的那些青涩的感觉，那些苦乐交织的气息，全都从内心深处发掘了出来。

作为一段回忆的矜持，不该让自己的青春化作百态人生；作为一个男人的矜持，不该让自己所中意成为大众情人；作为一个吹子的矜持，不该拿自己的感悟当做舆论共识。

爱镏：我把我的家乡介绍给你（我想让你留下来，和我永远在一起） 奉太郎（假想中的自己)：战略性经营由我负责。

（你主内，我主外，我会留下来，和你在一起） 真实的奉太郎：天变冷了呢（就要离别了呢，文理分科。

） 爱镏：不，已经回春了！

（不，我们才刚刚开始）同类型作品推荐——《花开伊吕波》“为何这部作品在豆瓣只有8.3的评分”？

附链接https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/7861125/『聚焦』——“细田守作品的电影特征与魅力”！

动画电影作品的创新性考察！

https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/note/556470715/欢迎关注豆瓣用户：桐原木月悦读、漫研、考察。

不定期为各位推送 原创/改编 的动漫考察栏目和动漫剧评解析，还望各位多多支持～题外话：想要一起讨论二次元的豆友们～ 欢迎豆邮桐原木月。

个人感觉非常非常好看，无数细腻的细节，和非常舒服的画面感。

本人平时对动漫不太感冒，主要是觉得有些动漫很闷（本人非宅向），要不就热血（鬼吼鬼叫的），要不就卖肉（各种露），看第一集基本猜到结局，没有任何意思。

而这部作品正好满足我所有的愿望，能够看到这部作品是缘分也是我的运气。

没想到我会和小孩一样每周都追着动漫看。。

这是除了EVA外给我感触最深的动漫。

特别是其中有一集，叫<犯下重罪>，我有所启发。

窥视别人的内心是重罪，是无法控制自己控制欲望的一种表现，除非别人告诉你她真实的内心感受，否则每个人都是不能妄自猜测的，尽管时常能够猜中别人在想什么，但这也恰恰正是自以为是的缘来。

所有的主观臆断其实也是每个人心之壁障的由来，毕竟每个人的内心都是一种隐私，，要尊重他人的隐私。

平时我还是比较喜欢上豆瓣，偶然间看到冰果这么低分，略有不爽，特来打气。

作品的内涵是靠受众的评论与感悟积累而成，希望爱冰果的人会因为冰果而有所成长。

其实就算我对冰菓多么不喜欢、补起来多么煎熬（毕竟花了足足5个月），但是本片的硬实力还是黑不了的，基于这个大前提，我还是会给出7分的评价。

然后剩下的就是吐槽部分。

补冰菓最大的痛苦在于本片各部分参差不齐的水平让人产生忽上忽下的错位感：被称赞篇章的某几集让人直呼神回（比如冰菓篇的第3集、第5集，试映会篇的第8集、第11集，十文字篇的第14集，这里其实主要是京都动画演出家的秀场），但是此类事件解决后接续的却往往是平庸温吞让人抓狂的过渡部分，并且片子越往后这种事件高潮部分处理的越稀巴烂，直到最后重头戏十文字篇的摆烂让前面积累的所有好感一泻千里。

所以问题到底在哪儿呢？

我觉得可能跟“日常之谜”的写作方式有关系：轻推理的重点，在于如何从日常生活细节中找到不寻常的地方，并通过解答疑惑来扩展人物关系，这就必然导致事件的解决要服务于人物感情的塑造。

可是人与人之间的感情是摇摆的、扭曲的、捉摸不定的（更何况是本片里这四个多愁善感的高中生），而推理本身又是偏冷静与绝对的，想要弥合这种天然的分歧，必然要有所选取，那只能牺牲推理来展现情感纠葛了。

可问题在于，这种写法到后面必然会以齁甜的“发糖“来螺旋上升（那些平庸的过渡章节也是为此服务），那就会淡化掉前面略带克制与冷静的氛围基础，沦落为最一般的青春故事（倒数三四集已经毫无廉耻了）。

好吧，上面BB了半天，我其实就是想说：”千反田爱瑠你能闭嘴吗？

“

一直想写篇冰菓的影评，但一直感觉大家说的已经够多了，这部番每个人品出的东西是不一样的。

但这两天看到很多人嫌弃冰菓剧情差两集弃之类的文章，感觉自己写下这篇东西能对他们的看法有所改变。

冰菓。

你可以把它当成一个推理番，当然推理之外还存在着很多需要反复推敲才能发现的东西。

这可能就是那些两星三星观影者所没有看到的东西。

京都一向精致的作画自然不必说，除开推理，冰菓展现给大家更多的是少年少女在青春懵懂的年纪与自身价值观的相互“斗争”。

我觉得只有“斗争”才能真正展现两个少年到底为了自己想去追逐的东西需要付出多少代价。

并不是说奉太郎坚持灰色节能生活到最后都没表白（动画里）就是烂尾。

奉太郎在樱花飞舞的树下其实想了很多。

自己与千反田身世家族的差异，自己即将背负的责任，即将到来的与座右铭背道而驰的生活方式等等……才会在一顿意淫后说出「天气变冷了呢。

」这样敷衍的话。

第一集就说道奉太郎对「保留」一词的偏爱。

“保留现状”对于他来说是解决事情最好的方式，但千反田一次一次的委托可能已经让他明白自己迟早得走出这种封闭的生活。

只是这样的「保留」还将持续一段时间，与自身的生活方式相互斗争是需要很大的勇气的。

当然这部番也不是说里志在自己的「不执着于任何事」的生活方式就是辜负人姑娘一片好心。

他也曾很在意得失，在成长后找到了自己真正的生活方式，对于他来说为了摩耶花而去与自身的价值观相磨合也是需要时间。

22集中看到了摩耶花表白准备送的巧克力时，里志虽没有奉太郎那样对节能灰色生活的依赖，也同样选择了「保留」，他敲碎了巧克力希望摩耶花能再给他点时间，让他能在自己的生活方式与摩耶花中做出选择。

当然，选择并不是二选一，这就和我们一般少年的现状是一样的，为了自己追逐的目标，虽不用摒弃自己的生活方式与爱好，但至少得为他做出改变，当然这个改变也是极其困难的。

同样他最后也打出了那个电话找到了摩耶花，这就是里志为了摩耶花慢慢改变自己的一面。

两个少年都在蔷薇色的校园生活中对自己的生活方式进行着磨合。

与自己喜欢的人的性格，生活方式进行磨合。

这也就和我们从少年逐渐成长为青年的过程是一样的。

求同存异。

改变世界的同时也慢慢磨平了自己的棱角。

冰菓已经不算是一个轻小说改变的动漫作品。

他在我心中已经是一个类文学作品。

不管米泽老贼会不会把这个坑填完，不管京都会不会给冰菓第二季的机会。

这部文学作品已经影响了我的整个人生，他已经在我一生中很多岔路口改变了我的选择。

冰果作为京都蓄势一年之后的诚意之作，画工配乐都可称为上乘。

分镜堪称完美，画面的构图在我看来，每一帧不光富含美学方面的考虑，而且还用最合适的视角配合了故事或者感情的需要。

此外，米泽靠着一部算计也多少积聚了一点人气，冰果作为其出道作并连载至今，也多少理应受到一些瞩目。

但很可惜的，冰果目前还是一副不温不火的状态，甚至还比不上京都自认为的商业失败作日常。

细究这种冷淡背后的原因，现在好动画很多确实无可辩驳，但更重要的是京都自己的定位的失策。

冰果靠着“校园推理”这个定位，可能确实在一开始吸引了一些目光，但初看冰果，校园元素无功无过，推理元素又过于小打小闹，难免会让人失望乃至拂袖而去。

但事实上，冰果的内涵，哪里是“校园”和“推理”两个滥觞的概念所能承载的呢。

按照原作的分集，五卷已出其四，冰果的意义已经图穷匕见。

可以毫不客气地说，冰果不过是披着校园推理的皮，来对日本新一代进行苦口婆心的说理。

从折木这个人“节能主义”的设定以及这个设定的逐渐被推翻，到“冰果”对于上世纪六十年代这个敏感话题进行的管中窥豹的探索，“愚者的片尾”对于各人的意见的展示和调和的过程进行的一个微缩的模拟，“绕远的雏鸟”对于亲情的探讨以及乐观的估计，到目前“库特利亚芙卡的排序”里对于人能力以及使用能力的一种叹息，无不是在兢兢业业地，甚至有点不自量力地想要去劝服日本新一代加入到日本新社会的建设中来。

就举个简单的例子，用冰果这个故事作为全篇的命名和开章，其实是商业上很不明智的一个举动。

因为上世纪六十年代，说白了在日本，就跟上世纪八十年代在中国一样，都是让人不愿触及，甚至有点倒胃口的一个话题。

当年青年被活活浇灭的一腔热血，所留下的遗患到今日都未必愈合。

那时的故事这样讲给下一代，必然在下一代的心中，给那个年代盖上了一层灰色的面纱。

特别是在很多人都认为日本新一代特别是宅文化自私懒惰，目光狭窄，与世无争，自暴自弃的时候，跟他们说这件事无异于商业自杀。

但京都显然不愿意这么想，或者即使这么想也无法容忍这种态势继续下去了。

日本中央政府腐朽迟缓，日本民众固然怨声载道，却显得冷漠。

而前段时间大阪府的选举，无异于给日本的政界带来了一丝曙光。

京都府作为一墙之隔的地域，也难免有些热血沸腾了起来。

京阿尼相信宅男宅女里说不定会有折木奉太郎以及陆山宗芳这样态度消极但确实富有才能的人，希望他们能改变自己从而有所作为；京阿尼同时给那些貌似看上去没有什么“才能”的人也指出了定位：有像千反田这样的鞭策者，福部这样的数据库，以及伊原这样热心的实践者。

而就算在推理这方面不如折木，每个人也都有各自的闪光点：千反田的记忆力和好奇心，伊原的厨艺，福部收集情报的能力和乐于表现的热情，都是不可多得的才能。

折木离了他们也不可能做成什么事情。

这种观念在“库特利亚芙卡的排序”篇里得到了极好的深化。

而更可贵的是，冰果之后的章节，其实在“I Scream”这样一个信条传达了“要勇于表达自己的观点不要浑浑噩噩”这个观点之后，用愚者的片尾篇指出了其实尽管每个人的观点都必然不同，但其实每个人的观点都有其可取之处并值得尊重。

到此冰果其实已经构造起了一整套对于日本新一代入世的指导：抒发自己的看法，听取别人的看法，然后各取所需各展其长。

提出了问题，也指出了解决方法，在这点看来，我觉得冰果的情怀已经令我非常钦佩了。

京阿尼砸锅卖铁地走出这招险棋，无非是对自己社会责任感的一种抒发，但目前有这种责任感的动画社，又有几个呢。

而这种整套的，表现手法细腻而春风化雨不令人反感的娓娓劝导，其实对我国的青年也有不可忽视的启示意义。

我们所遇到的问题，跟日本很相似，但在程度上却有过之而无不及。

一代一代传下来的“木秀于林风必摧之”的中庸思想封杀了我们的嘴；缺乏合理的德育以及这个暴躁的社会让我们不懂得尊重不同的看法；唯利是图的社会导向和一哄而上的单调职业规划让我们不懂得找准自己的定位，不懂得去做自己真正喜欢的，适合自己的事情。

而冰果正在向我们陈述我们所缺乏的地方，这是无比有益的，值得深思的，也把冰果放在了一个超越其他动画的位置。