《东京教父》里最喜欢的一幕,当然是阿花为了救婴儿清子从楼顶坠落,却被突然刮来的一阵风托住,稳稳降落到地面,而此时清晨的第一束阳光刚好照亮他的脸,看到这里,我知道,哦,今敏是相信有上帝的,而整部《东京教父》,说的就是上帝为了拯救那些善良的人而制造了一个又一个奇迹的故事。
经历了《未麻的部屋》里自我、本我和真我的血腥撕杀,《千年女优》里对幻影的不断追逐,《东京教父》更像是今敏的脑力休息站,在这里,他终于可以,怎么说呢,不用去劳心费神的构造真实和虚幻的双重世界,不用去凝视人性的深渊也不用被深渊凝视,而是好像顺水推舟般的讲一个像童话一样的简单的故事。
这个故事,可能是幼年时母亲在睡前温柔的讲述过,可能是青春期时在某本书里偶然的读到过,但可以肯定的是,这样的故事其实在很早以前就存在于我们每一个人的内心里,只是有些心历经磨难,故事的面目好像被不停刮擦的玻璃那样渐渐模糊,而对于今敏来说,在刚刚好40岁的这一年,他决定讲出这个故事。
我们是从什么时候开始不再相信世界上有“奇迹”,而是选择将“奇迹”同“天真”和“幼稚”划上等号的呢?
《东京教父》的开场便是一个奇迹,教堂的舞台上上演着“耶稣降生”的故事,而底下的观众,是一群昏昏欲睡的流浪汉,他们所关注的只有演出结束后教堂所施舍的“圣餐”能否填饱肚子。
只有一个人除外,那就是阿花。
阿花是一个变性人,天生拥有强烈母性的他渴望拥有属于自己的孩子,然而,没过多久,他和同伴老金以及美由纪三人,便在垃圾场里捡到了小小的婴儿,阿花给她取名清子。
在清子出场的一瞬间,我就已经联想到了在马厩里降生的耶稣,而没有生育能力却拥有了孩子的阿花,则等同于未经人事却怀孕生子的玛利亚。
紧接着,手握零星的线索,三人决定出发去寻找清子的母亲。
阿花、老金和美由纪其实是三个倒霉蛋,他们的计划就没有一次可以顺利的实施的,然而,让他们的旅途得以成立的,就是一个又一个的巧合和没完没了的奇迹。
当清子唯一的口粮奶粉被撒掉后,三人在偶然遇见的一块墓地里,刚好遇见了一座墓碑前供奉了纸尿布、奶粉和奶瓶,看到这里,我真的很想吐槽,哪里会有人在墓地里放这些东西啦!
但仔细想想,如果真是如此,那么这些贡品的背后,肯定藏着一个非常非常悲伤的故事。
老金偶然邂逅的黑帮老大,他的小弟刚好是害得老金家破人亡的元凶。
想要暗杀黑帮老大的杀手,刚好打死了小弟,无意之中给老金报了仇。
阿花给小婴儿取名清子,刚好和老金的女儿同名。
阿花体力不支晕倒后,老金和美由纪把他送进医院,而医院里值班的护士刚好是老金的女儿。
老金编造的自己的过去,刚好是女儿结婚的对象的人生经历。
负责侦查婴儿失踪案的警察,刚好是美由纪的父亲。
桥上遇见的想要自杀的女人,刚好就是他们想找的丢掉清子的人,这些“刚好”未免也太多了吧!
如果说一个剧本只能由巧合来维系剧情的发展我们称之为导演偷懒的话,那么《东京教父》的剧本里除了巧合没有其他,看到最后,我突然明白,这本来就不是一个依靠逻辑来推动剧情发展的故事,今敏实际上所做的,是化身成为整个故事的“上帝”,用他的“监督之手”一路指引,最终达成合家欢的完美结局。
也许今敏想通过这些巧合和不期而遇告诉我们,越是急于寻找的东西,越是隐身于迷雾之中,越是抓紧不放的东西,最终都会消逝。
而我们生命中真正能够拥有的那些,应该如同在夜晚抬头看见天上的月亮,就这样自然而然的发生和得到。
在基督教的定义里,“教父”往往是那些德高望重而又学识渊博的前辈们,他们用他们的人生经验来指导年轻人找到属于他们的正途。
在《东京教父》里,乍一看,阿花、老金和美由纪是清子的“教父”,是他们将清子送回了她的亲生母亲的手中。
但换个方向看,清子其实也是他们三人的“教父”,在寻亲的这段旅途中,老金找到了“亲情”、阿花获得了“母性”,而美由纪呢,她终于感知了“宽恕”的力量。
影片里还有一个非常有趣的点,那就是探讨了事物的“名称”以及它所真正代表的“含义”之间的割裂和矛盾。
在深夜里肆意殴打流浪汉的小混混,他们将流浪汉们称之为“垃圾”,而就他们的行为来说,这些人自己才是真正的垃圾。
比起那些肆意抛弃掉自己亲生骨肉的妈妈们,阿花曾经工作过的夜总会的妈妈桑,他对阿花的包容和温柔是不是更像是一个真正的母亲呢。
这个世界上的很多东西,它们的普世意义和它们所真正代表的意义,恰恰是相互矛盾的,而人类太过于理性,往往会被脑袋里从小就被贴上的各种标签所迷惑误导,而忘记敞开心扉,跳脱出固有的思维,只有用心感受并且追随那些情感上的涓涓细流,才能够将我们引导到最终的答案面前。
当心脏因为阿花那仿佛圣母显灵一般的形象出现而漏跳一拍时,当嘴角跟着《生活多美好》里男主角的欣喜若狂一起上扬时,当眼泪随着《小偷家族》里信代声泪俱下的自述而渐渐失控时,你会知道,你心底里那个藏得很深很深的故事,它会面目模糊,但永远不会被遗忘,就像此时此刻,它又被讲述了一遍,至少在故事还没有结束之前,你又一次相信了这个世界上真的会有奇迹发生。
电影里有人生。
一部结构紧凑的动画电影。
动画电影更有张力。
可以用夸张的手法。
说明成有可能。
科幻电影也能做到。
我就是另一回事了。
在这部电影里可以找到一些忽略的东西。
这部电影可以让人们不再机械的行走。
放慢自己的速度,认真的看看身边的一切。
我们拥有的,却不够珍惜,却又盲目的追求一些不现实的。
相信爱的力量。
相信一切美好的奇迹。
相信坚持与选择的力量。
相信这两个字本来就充满不可测的未知力量。
而且也会忘乎所以的幸福。
看过一部关于圣诞夜的故事,关于圣诞的故事,我还喜欢一部电影,尔东升导的,张柏芝和吴彦祖演的旺角黑夜。
在食物链的最底层。
如果可以选择谁都不想。
圣诞节的夜会都是怎么过的呢?
是跟爱的人在一起吗?
是跟最亲的人在一起吗?
是在庆祝丰衣足食麻木不仁的活过一天吗?
在拆着礼物吗?
要惊喜吗?
惊喜有代价吗?
圣诞夜教堂有免费餐。
很多人都聚集在教堂周围,忏悔罪恶积极许愿。
那天上帝最忙。
也许他会心烦。
所以北方的圣诞常常下雪。
日复一日的过,一本台历里总能找出几篇不招我待见的日子。
比如节日。
比如生日。
那样的日子,会让我前所未有的不快乐。
发自肺腑的不舒服。
街上行人稀少,要么行色匆匆。
商场里格外的喜庆。
打折促销的条幅花花绿绿的挂得乱七八糟。
每个衣冠楚楚的人脸上表情都很复杂。
分外木讷。
寂寞的感觉,会在所有的节假日突显。
用一种空虚添补寂寞。
寂寞并不是生活的常态。
是餐桌上的佐餐。
也许是杜撰。
但我清楚杜撰的意义。
他至少是一些鲜活的人生碎片。
就像贝壳在大海里一样。
不是全部。
但是其中的一部分。
不是发生在这里。
就是发生在那里。
残忍的电影中,提醒我真实的活着。
这部电影里没有美女帅哥。
没有缠绵的爱情。
风景也像宫崎骏的创作那么美。
但关于情节,看一会就不会按快进的文艺片。
谁都可以生活里的英雄。
仔细的倾耳倾听,怎么也会有那么一件两件吧。
生活一团糟甚至糟到极限的流浪汉。
他们在城市里会有什么意义。
他们有家人吗?
有人关注过他们的死活吗?
收容所里的床位总是有现。
走投无路的人太多数胆小的人会用自杀结束自己的生命。
也许那些流浪汉活下去就一定会有意义。
他们也有自己的人生轨迹。
也许也会有触抵反弹的人生吧。
放弃奋斗生活的人。
也被幸福甩得很远。
坚持不下去的理由。
也许是失去了某种信念或继续下去的动力。
三个流浪的人,在圣诞夜里。
在垃圾堆里,听到了孩子的哭声。
一心想变成女人的花先生很喜欢这个孩子,甚至想把孩子带在身边。
但是他们考虑到自己的处境。
就是微茫的如蚂蚁一样的角色。
根本就无力抚养孩子。
最终三个人决定根据留在孩子身边的线索,去找孩子的妈妈问个清楚。
到底是遗弃的孩子还是丢失的。
如果是遗弃的,他们有什么不得己的苦衷。
这个孩子是上帝的使者。
一路顺风顺水的驱灾避难。
她让每个人都找到了最好的结局。
值得期待的幸福结局。
让每个人成为自己生活里的英雄。
或许有些电影就是将我们撞出麻木的。
有些东西看着就没法轻松。
轻松的东西,往往不堪回味。
在平淡中感受着心灵的震撼。
就是一种幸福。
至少不需要我们泪流满面,血肉横飞的去经历。
人妖可以是天使,酒鬼未尝不是圣徒,离家出走的少女,也能举起贞德的剑。
重复数字的彩票可以中奖,无果的树在冬天开花;黎明的红日令世界静止,抱着婴儿的人飘零而下;飞驰的货车撞进大厦,没有一人伤亡。
给妳取我最思念的名字,给妳我想给却一直未曾给出的爱。
下雪天,什么都会上冻,酒会结冰,湖面会结冰,可善良不会结冰。
饱经饥寒者总会消瘦,但浪子永远不会回头,正如刀片刺入胸口后也没有悔恨。
有家难回者久不归家,迟早成为雪夜中的魂灵。
死者身体上的白布,罩住的是这个城市的隐疾。
天降横财只因将死时一口清酒的馈赠,飘扬的横幅衬出照亮都市的佛光。
墓园里的贡品是久违的神迹,它来自一个丧子母亲的心碎。
不明缘由的子弹,终究落在错误的人身上。
美妙尽头总是虚假,虚幻尽头是悲剧重叠。
欢乐颂如此嘹亮,墓群也森然。
今天的映画,接着和大家聊今敏。
老样子,文章有严重剧透,介意的盆友请直接拉到后半段看。
从左至右为阿花、小美、老金这部片子叫《东京教父》。
故事的主角是三个流浪者:离家出走的少女小美,身材高大的人妖阿花,流浪多年的大叔老金。
三人组成了一个奇特的家庭。
平安夜,为了送小美一份“圣诞礼物”,三人组队去翻垃圾堆,却意外捡到了一个弃婴,旁边放着出生证明和一把钥匙。
阿花母性大发,认为孩子是天赐的礼物,给她取名清子。
他无视两脸懵逼,开心地把孩子带回了住处。
老金对此坚决反对,他觉得流浪汉是养不活孩子的。
看着可爱的婴儿,老金说起了往事,他曾是个小有名气的单车选手,后来女儿患病,为了筹钱他不惜假赛,结果事情败露,女儿和妻子去世,自己也成了流浪汉。
孤儿出身的阿花不愿意把孩子送到警察局,他决定去寻找孩子的亲生父母,问问他们为什么要抛弃孩子。
根据钥匙线索,他们找到了储物柜,里面有另一把钥匙,一叠照片和几张酒吧的名片,三人组猜测孩子的父母可能在酒吧工作。
他们在乘坐电车前往酒吧的路上状况百出,但是小清子的运气“似乎好得不可思议”,每当他们陷入困境时,总能神奇地逢凶化吉,柳暗花明。
他们顺手搭救的、被卡在车底的胖大叔竟是黑社会老大,正要去参加女儿婚礼,而新郎恰巧就是他们要找的酒吧的老板。
三人蹭车来到婚礼现场,新郎告诉他们照片上的女人,也就是孩子的生母叫幸子。
老金认出新郎就是骗他赌博的仇人,拎起了酒瓶想给新郎开瓢,阿花奋力阻止。
人群突然混乱,一个杀手窜了出来,想刺杀黑社会老大,新郎却挡了这一枪。
漂亮的黑人小姐姐刺杀失败,挟持了孩子和小美准备跑路,她一把扯掉头套,没错,这么漂亮的小姐姐肯定是男孩子嘛。
阿花看到后奋起直追想救回小美,老金中途却想放弃,觉得这事应该交给警察。
阿花坚持说两个孩子是自己的家人,她大骂老金是个人渣,迈着小碎步跑开了。
老金嘴上说着不管,却还是捡起了照片,偶然间发现孩子父母的线索,他正要去找阿花却被一群流氓盯上,老金为拿回线索,差点被混混们打死。
另一边,小美在杀手家里受到了热情款待。
谈笑中,小美想起了自己的猫咪“天使”,因为猫咪走失,她在争吵中无意刺伤了身为警察的父亲,无法原谅自己的小美从家里落荒而逃,不知不觉之间,她已经把流浪三人组看成了自己的家。
阿花发挥了超神技能找到小美和孩子,他很欣慰小美没事,少女却别扭地红了脸。
这时,他们听人说有个流浪汉死了,吓到变形的两人赶紧去认尸,结果虚惊一场。
走投无路的阿花打算去曾经工作过的夜店,向妈妈桑求助。
两人吃惊地发现受伤的老金也在这里,原来他被好心的夜店救了。
店里,大家得知阿花的过去。
阿花曾一时冲动胖揍客人给店里惹了麻烦,所以觉得愧疚,但妈妈桑根本没怪罪他,“重要的是你没事就好”。
他也曾有过爱人,但爱人却因为在浴室踩到肥皂不幸去世。
三人告别妈妈桑后,找到了孩子父母的住处却发现早已人去楼空。
打听才知道,孩子的父母为了躲债逃走了。
废墟中,阿花找到新地址,小美则看到自己的寻人启事。
小美鼓起勇气给家里打了电话,她听到父亲的声音,却还是没能说出“对不起”三个字。
便利店里,老金说出实情:自己的妻女并没有去世,他之所以离开是因为酗酒和赌博,他也想尽作为父亲的责任,偷偷攒了钱却无法交给女儿。
醉酒的客人和他们起了冲突,四个人正纠缠不清时,一辆救护车失控撞进了店里,懵逼的司机下来说:快点叫救护车....
阿花感叹宝宝真是幸运的天使,下一秒却晕倒了,老金把阿花送进医院,攒下的钱就这样花掉了。
令人意想不到的是,老金居然遇到了当了护士的女儿。
女儿说母亲独自经营着自行车行,一直都很想念老金,而当时催债的人最近遇到枪击案受了重伤。
在旁边听着的阿花突然暴怒,他痛骂老金满口谎话,只知道逃避,毫无责任心。
小美问他为什么把话说得那么重,阿花伤感地说:“彼此展示真实的自己,这样还能相亲相爱,这就是亲情吧。
”阿花和小美再次出发,偶然救下一个轻生的女人,而那人恰好就是孩子的母亲幸子。
幸子说,孩子是她老公趁她不在家偷偷丢掉的,阿花看着满脸泪水的女人把孩子交给了她,故事看起来似乎大团圆了。
老金却在电视上得知,孩子其实是被幸子被拐走的,他找到幸子的老公了解真相,原来幸子的孩子意外流产了,她精神受了刺激就从医院偷走了一个孩子,幸子老公担心惹事就把孩子扔了,老金痛骂这个男人没有责任心,然后赶紧去找阿花他们。
疯狂飙车后,老金和阿花小美汇合,三人意识到大事不妙,开始四处寻找孩子,经过一番堪比动作大片的飞车追逐战后,幸子开车撞进了大楼里,她逃到了楼顶,准备带着孩子一起自杀。
就在小美劝说无用的时候,幸子的丈夫赶了过来,他大喊着要和幸子重新开始,却没能阻止幸子跳下去。
小美向前一扑抱住了幸子,孩子却意外滑落,阿花奋不顾身地跳下去抱住了孩子,千钧一发之际,奇迹般刮来了一阵风,迎着朝阳,阿花一手抱着孩子,一手拉着横幅,在众人的注视下宛如天使般缓缓落地,这个镜头是如此地壮阔又温暖。
孩子找到了亲生父母,夫妇二人在警官的带领下,想请三位恩人为孩子取名,随着房门打开,小美惊讶地发现,来的警官正是自己的父亲,这段新年的奇遇便在这里戛然而止。
我是剧透完毕的分割线 今敏在采访时说:“在我至今为止的作品中,我认为《东京教父》的创作质量最高,这部影片是我最喜欢的作品。
”这个由无数巧合衔接而成的都市童话,让每个人都得到了救赎,那些不可思议的巧合透露出的是今敏对这个世界最大的善意和关怀。
对边缘人的关怀人物设置上,今敏一反常态地选择了三个流浪汉作为主角,展现了这些社会边缘人的生活状况:一边是灯火辉煌的高楼,一边是纸糊的板房,他们靠救济和拾荒度日,在垃圾里寻找丢弃的食物,不仅要忍受异样的眼光,还会被不良少年欺凌。
但今敏却说,他并不想将无家可归者看作是弱者、不幸的代表或是社会的包袱。
流浪汉也有去爱的权力,影片的内容展现的正是他们重获救赎的过程。
早在策划之前,今敏就已经开始关注无家可归的人们,他甚至把自己打扮成了流浪汉来体会人物的内心处境。
因此,我们在《东京教父》里看到的,不是刻意的、反差化的、脸谱化的符号,而是活生生的人。
家与城穿起全片的明线是家庭。
流浪三人组对家庭都有各自不同的缺憾,但他们都在奇遇中救赎了他人,也被他人所救赎。
阿花与过去达成了和解,老金终于和家人坦诚相见,美由纪和父亲不期而遇。
城市则是故事的暗线。
在整个奇遇中,东京这座城市就像第四位主人公,他一直在故事中注视着、看护着人们。
今敏说灵感来源于城市的自然崇拜,也许城市的建筑和道路都真的有灵魂吧。
城市串联起了素不相识的人们。
剧中唯一的出租车司机,阴差阳错地帮了他们一路,要是没有这个勇敢善良的司机,也许就不会有皆大欢喜的结局,城市是人性的共同体。
圣子与教父教父二字,本意指婴儿受洗时,赐予他教名的人,这赋予了影片浓厚的宗教底蕴。
影片以教会布道开场,又在欢乐颂的变奏中达到高潮,甚至阿花抱着孩子的镜头也与圣母像如出一辙,基督教的博爱精神与影片悲天悯人的情怀不谋而合。
阿花多次说到,清子是神赐予他们的礼物,是受到上天眷顾的人。
小清子一路有着逢凶化吉的好运,这种好运还影响到了教父们的命运,她就是所有人的圣子。
不过,这真的就只是上帝眷顾吗?
如果没有主角一行人的执着,没有众人的援助,即使有天大的好运,也不可能有完满的结局。
偶然的命运也要让位于打不破的人性。
说到底,正是众人发自心底的爱,让自己得到了救赎。
慈悲与希望片中给人印象最深的,莫过于结尾。
阿花在所有人的注视下平安降落,初升的太阳,呼啸的风声,圣子降临的姿态,都在明确地告诉人们,这是奇迹。
最大的神迹是由一点点的奇遇聚集而成,它回应了观众对善意的期望。
然而,神迹并不“神”,所有情节在幕后早已写好,最让人动容的,不是上帝的旨意,而是今敏的慈悲之心。
对人性的信仰,对个体的关怀,也许这才是今敏大师留给我们最好的礼物。
说今敏只会拍梦境大片的,肯定没看过这部片
又至一年圣诞时。
对于国人而言,「圣诞」这两个字并不似西方那般充满了辞旧迎新的意味,而更像是一个出游购物或者广纳礼品的借口。
不过同样是东方,自明治维新时代就传入的圣诞节在日本要受重视得多,节日氛围亦远在中国之上。
东瀛的动画大师今敏便利用「圣诞」讲述了一出温暖的新生故事。
说到今敏,其不世才华和英年早逝都令人唏嘘不已。
虽然作品不多,但也很少有导演能像他一样做到部部皆为经典,并且每一部的题材与类型绝无雷同。
爱情、悬疑、惊悚、科幻,各种元素都能被他玩弄于鼓掌之间。
如果说「现实」和「幻想」是今敏动画两大关键词的话,那么在《东京教父》里,这两个词语被很好地结合在了一起,既有对于现实的观照,也有饱含美好的浪漫,至少是他作品中最柔软的一部。
不过,即便有着大圆满的结局,今敏也没有让喜悦来得那么直接,而是在绝大部分的时间里让影片充斥着辛酸孤寂的感觉,便如圣诞夜的这片冰天雪地。
在流光溢彩的霓虹灯以及高耸入云的东京塔下,反衬的是三个流浪者和一大批底层小人物的残喘挣扎。
红色的东京塔作为一种象征无数次突兀地出现在背景中,但对于处于灰暗前景中的人物而言,那便仿佛是格格不入的另一个世界,如何活下去才是他们最关心的事情。
于是,在这种情形下,戏剧冲突来了。
三个流浪者在拾荒过程中发现了一个弃婴,是留下还是送走不仅成为了令他们反复纠结犹豫的心病,也让他们度过了一个遭遇各种巧合、逐渐找到心理救赎的奇迹之夜。
老金遇到曾经害自己妻离子散的高利贷债主,之后又在医院见到了久未谋面的女儿;阿花走投无路,只得向从前自己当同性恋歌手时的妈妈桑求助;美雪则在最后碰到了离家出走前刺伤的父亲……三个人的过往在为弃婴寻找父母的途中被缓缓揭起。
一方面,悲伤苦涩的经历是他们借酒浇愁、自暴自弃的源头,但在另一个层面,一旦有某种外力迫使当事人再度正视这段回忆时,或许也会成为他们洗心革面、重新开始的强大力量。
在本片中,这个外力便是他们发现的弃婴「清子」。
这个在他们眼里无比美丽、可爱、纯洁的「清子」给了他们帮助她寻到双亲的动力,并因此引发了各自内心对于美好生活的憧憬,「清子」就如同是个催化剂,使三人破败颓丧的心死灰复燃。
影片的末尾无比精彩,之前略显缓慢的节奏陡然加快,剧情在千钧一发却又笑料频出的节奏中推向高潮,三个流浪者在完成自我救赎的同时也救赎了他人,从电影开端的被动消极到此刻的主动积极,预示着他们的心态终由阴霾走向了阳光。
《东京教父》可以看作是今敏对耶稣诞生的另一次演绎,在这个带有童话色彩的故事里,虽然没有来自上帝的怜悯,却洋溢着源于人间的真情。
又至一年圣诞时,祝愿普天下的世人平安喜乐!
游戏人2005年版权物。
这篇较短,可因为游戏人编辑排版酷爱堆字之故很多珍贵图片就无缘于了世。
这个是首次放出的完整附图版。
梦想代理人——今 敏文/yakumo=鸦哭魔前些年每每和人说起《Perfect Blue》这部片子,大多数朋友会告诉我这是大友克洋监督,我便每每纠正。
但当时今敏先生的名气确实无法与现日而语。
那个时候我们只熟悉宫崎骏大友克洋和押井守,宫崎骏的片子充满童话色彩富有鲜活的张力,大友克洋的片子细节一丝不苟画面让人惊艳剧本却有种难以言表的排斥,押井守的片子主题沉重多贴近现实主义富含思想性。
我们还无法对今敏有所评价,因为我们那时了解甚少。
细细追寻起来,他身后那条斑驳的小径也开始慢慢浮现在眼前。
今敏(Kon Satoshi),1963年10月12日出生于北海道。
19岁入读武藏野美术大学后就开始在《YOUNG MAGAZINE》上发表漫画。
90年讲谈社发行了他个人的第一部漫画《海归线》(*注图1),并在同年以大友克洋监督的动画《老人Z》(*注图2)中美术设定一职初次进入动画行业。
在他的处女作《Perfect Blue》诞生之前有着默默无闻的7年时光,所以说机会是为有准备的人而出现的。
在这7年中他在动漫画两个行业都有所尝试,91年讲谈社又发行了他的第二本单行本《World Apartment Horror》(*注图3),且在动画《疾走Melos》中任layout。
然后的几年是今敏先生职业生涯中非常重要的几年:大友克洋《Memories》中“她的回忆”脚本、美术设定、设计;《机动警察Patlabor2》中layout;《JOJO奇妙冒险》OVA第5话的脚本、分镜、演出(是的,你没有看错)。
随后他暂时告别了动画而开始持续漫画的创作,在德间书店的《ANIMAGE》上连载未完的《セラフィム2億6661万3336の翼》(*注图4)从95年5月号到96年11月号共连载了16回,故事的原作是押井守;95年春在《コミック・ガイズ》上连载了共19回的作品《Opus》(*注图5),但可惜的是似乎都没有单行本化,有缘看过的人是少之又少。
早年的今敏老师在动画和漫画方面都在进行着探索。
据称他是在高中时代迷恋上了敢达动画系列,并由此开始了他的艺术生涯。
可是我们如今所看到的先生的作品并没有机器人动画的影子,这是由于大学时代真人影片所带给他的影响。
所以当我们看到今敏的动画后,更多感受到的是电影气息,而他也更像是一个电影导演。
说到这里我拐一个弯,动画本身就是电影的一个分支,曾经和不少朋友探讨过其中的类似或不同,有一个问题始终徘徊在我的脑中:如果一部动画的剧本完全可以用真人演出来代替,那么真的有必要让原画师和动画师们一桢一桢的画出来吗?
我给自己的答案是,动画在表现现实所无法拍摄的镜头时有着无可比拟的先天优势,而表现现实的时候却可以随时进行艺术抽象与加工,现今的电影与动画已经从最早的基本无关系到现在的漫漫融合,界限越来越小,动画行业的从业者有很多也在学习着电影镜头的运用和剪辑,今敏先生是其中很突出的代表。
他所监督的动画很突出的一个特点就是魔幻现实主义,《Perfect Blue》和《千年女优》的“剧中剧”,TV作品《妄想代理人》中幻想对于现实的侵袭都是很好的例证,而他也最大限度的发挥出了蒙太奇最华丽的效果,使人或沉醉或浸入整个片子所精心营造的环境中。
初次监督作品——《Perfect Blue》(*注图6)97年今敏再次回到动画界,并且以初次动画监督的身份以极为优秀的《Perfect Blue》在业界赢得了广泛的赞誉。
《PB》按照电影的分类应该是属于悬念惊悚片,这类型非常著名的导演有希区柯克,从而很长一段时间内我们把悬念惊悚片昵称为希区柯克片(笑)。
这类型影片有相当一部分是以精神病例来牢牢吸引住观众的,心理学是门博大精深的学问,能够将一部剧本写成优秀的心理片需要剧本作者有着相当的造诣。
同《沉默的羔羊》系列一样,你会在剧中感受到由于未知所带来的恐惧,并且以一种心理映射形式将自我代入到影片的视角主角中。
为了让真实、幻觉、梦境能够完美结合不留破绽,片子采用了“剧中剧”的方式,以未麻的演员身份使观众将现实中的未麻和所演剧《Double Mind》(*注图7)中高仓阳子的位置产生混淆,刻意模糊现实和虚幻,使得今敏所说的三个关键词“谬论、恐怖和煽动”从始至终伴随着观众,直到影片结束才能消除掉紧张与恐怖感。
“片中很巧妙的运用了身份替换,把舞台上的未麻塑造成人格分裂,观众想当然的把那些未麻的过去自我和现实自我对峙的场景当成是人格分裂的表现。
实际上真正的‘分离同一性障碍’绝对不会同时出现两个自我,那些偶像形象的‘未麻’是未麻的幻觉和幻听,是癔症的典型表现……《PB》中最成功的就是将镜头在未麻的梦和现实之间来回切换,加上惠利、留美、Me-Mania都有先后几乎类似的对手戏,让观众不知所以的同时也获得了预想的戏剧效果。
”(《与〈PB〉有关的精神学名词解释》凉风真世=liman)剧中也对日本的演艺界的现象进行了质疑,曾经有个朋友在看完《PB》后发誓绝对不会涉足这个圈子(笑)。
在《Memories》“彼女的回想”中今敏的参与和《PB》中大友克洋的协力,在一定程度上可以感受到谬论塑造上的一致性。
今敏将师傅大友克洋的华丽画面和自己独特的蒙太奇相结合而成功出师。
(*组图8)睡莲的真意——《千年女优》(*注图9)在这部影片中我得到的震撼不足以用言语来表达。
今敏在98年开始制作这部原创动画电影,直到2002年公开,让世界上所有的人为之惊叹呼之奇葩,一场想象力的盛宴与革命让众人沸腾了。
《千年女优》使今敏饱受赞誉,并一举成为人们眼中和宫崎骏等著名动画人相近实力的人物。
和《千与千寻》同时获得第五回文化厅Media艺术祭Animation部门大赏、第六次Fantasia映画展最优秀动画作品奖、艺术革新奖、第33回Orient Express Award最优秀亚洲映画作品赏受赏、泛亚电影节最佳动画奖、加拿大与西班牙两地的奇幻影展同时得奖。
在多溢美的言辞和奖杯也无法言喻这部影片的魅力……为什么我会将睡莲来作为引题呢?
也许会有不少人想不出所以然。
但其实睡莲在这部片子中的象征地位举足轻重。
故事的引线角色立花原也打算拍一部关于藤原千代子的纪录片,在他对年逾古稀的千代子的采访前,将一份珍贵的礼物带到了她的面前,那是千代子一生的心灵寄托。
立花的交谈中告诉观众他的公司名字便是LOTUS,既是睡莲。
而千代子隐居的水池中睡莲的静止画面也多次闪回进观众眼中。
睡莲的花语是纯真,它隐喻的就是千代子。
和《PB》的主角一样,千代子也是一名演员,导演很自然的将剧中剧再次引入到电影内部,戏与人生的相互交错成为了影片最迷人的地方。
千代子的一生仿佛已有神佛的庇佑,人生的经历总是伴随着地震而来,她伴随着关东大地震而出生,随地震而与立花“十分有缘”的出会,随地震而开始准备新的追寻。
写到这里,不由得为这份纯真和执著而感动万分……千代子在花季时代邂逅了一位画家,帮助这位画家脱离了思想警察的追捕。
在自己家的仓库中,当青年描述着自己的梦想时,少女被感染到了,也将其视为自己的梦想。
画家答应她为报她的救命之恩,在和平到来,一定邀她前往自己的家乡一同完成那幅美丽的雪景。
影片的重要道具是钥匙,画家在逃跑时不慎遗失在雪地上,千代子带着这份寄托以追寻青年为契机踏入电影界,在电影情节中折射着她的个人经历以及历史局势和日本电影发展史。
电影的镜头剪切通过“门”的打开来实现,让她在千年的时空中穿梭,在虚实间不停的奔跑着、追寻着钥匙君的踪迹。
《千》中对于人物形象的塑造遵循着简约的典型性,在海报中,千代子眼角下的那颗痣以极其简单的方式认同了角色的独特感,使人过目不忘。
值得一提的是,在《PB》未麻的二线偶像组合中也有一人在眼角下有一痣,和千代子左右正好相反。
也许从那时开始千代子的形象就慢慢在今敏的脑海中形成了吧。
本片音乐的制作为平沢進,与画面的完美嵌入和优美的主旋律为影片锦上添花。
而当同名为睡莲的主题歌《LOTUS-2》响起时,相信所有人心底的纯真都会被眼泪证明的淋漓尽致。
而千代子的故事也将永驻我们的记忆。
奔跑,奔跑,直到这双腿再不属于自己,直到这最后一游呼吸。
在约定的地方,置身在那广阔的纯白景致之中,一种不可名状的感觉让人仿入遥远的星际。
荒芜的月球表面上一画架支于其上,画中无月的雪地一弯踪迹,风已荡起,男人已渐渐远去。
(*组图10)温馨的品茗——《东京教父》(*注图11)今敏在《千年女优》之后备受期待,《东京教父》自然成为了人们的焦点。
影片讲述了金、阿花、美雪三个东京流浪汉意外捡到一个被遗弃的女婴,三人经历了无数的巧合与磨难终于为女婴找到亲生父母的故事。
有不少人评论本片是今敏从魔幻现实主义向现实主义的过渡,但实际上本片遵循的依然是导演的个人思想,并且在相当程度上进行了新鲜的尝试,故事中的无数巧合和偶然既是为了凸现戏剧性而作的艺术处理。
影片在一定程度上影射了日本社会的现实,某些底层人民的生活和遭遇,怀有伟大的人文主义关怀精神。
籍由一段段奇妙但合理的巧合和偶遇,让每个小意外都像是一种无可抗拒的力量,带着所有人的疑问走向不可知的未来。
并从中自然而然的引出三人的过去,一点点剥茧抽丝的吸引人带向影片高潮。
人物生动的性格更跃然于荧幕之外,特别是阿花在每段情节之后创作并念诵的俳句让这位富含智慧的“女性”为人所深记。
影片的制作阵容也十分豪华。
剧本来自拥有代表作《白线流》的信本敬子,相信如果我说出《Cowboy Bebop》、《Wolf’s Rain》等名字会有更多人加入惊讶的行列;音乐出自担当北野武《座头市》配乐工作的铃木庆一,都还记得那片子中敲击乐和日出劳作的完美结合吧; 人物设计则由今敏和《千年女优》的动画监督小西贤一共同完成;除此之外,《千与千寻》的动画监督安藤雅司,《狸猫大战》的动画监督大冢伸治也加入到了制作行列,可谓日本动画界代表人物的大集合。
(*组图12)新的尝试——TV作品《妄想代理人》(注图13)在《东京教父》再次为今敏赢得成功之后,他选择了新的尝试,这也是他第一次监督TV版动画。
《妄想代理人》也是一部魔幻现实主义的动画,更多强调的是幻像对现实世界的影响和侵蚀。
如今13集都已经放映完毕,对此要求保留神秘感的动画笔者就不落笔了。
给笔者印象特别深的是其中一集3人约定一起自杀的搞笑故事。
如果下次有机会再为读者将13集的长度慢慢解说。
再,由于音乐方面由平沢進再度打造,自然让人印象深刻,他最新的作品是PS2上《烙印战士》的配乐,依然可圈可点。
结尾篇幅的关系,专题到这里已经决定结束。
今敏导演的未来之路充满着期望和辉煌,也希望能够有更多人能有机会欣赏到他独特的影片。
这里得到好友Kk的大力协助翻译 (全文完)今敏照片: [img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/9479751d1413/mhub1vvv.jpg[/img]图1: 《海归线》,其中还收录了短篇《キンチョーの夏》。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/7178951d1414/c9c4mf0h.jpg[/img]图2: 《老人Z》,名作。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/7916851d1414/a8xd3n6j.jpg[/img]图3: 《World apartment horror》,一并收入短篇《わいら》、《お客様》、《JOYFUL BELL》。
此作是大友克洋同名作的漫画化,更值得一提的是本篇的脚本是大名鼎鼎的信本敬子,他们的合作是从这里开始的。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/1767351d1414/9kmqm2ub.jpg[/img]图4: 《セラフィム2億6661万3336の翼》故事的大概内容是世界上蔓延着感染者就会死亡的“天使病”,为了寻找病因,3人的贤者和少女塞拉踏上了旅途,前方等待着他们的是敌人形形色色的阴谋……[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/2466551d1414/9d14fk0f.jpg[/img]图5: 《Opus》。
因为与他的动画监督处女作《PERFECT BLUE》时间十分接近,风格也十分类似。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/2670451d1431/et7cjtpb.jpg[/img]《Opus》幻之最终回的一页。
由于杂志停刊而从来没有人看到,所以是幻之最终回。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/6391751d1431/4gntc6si.jpg[/img]图6: 《PB》。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/9893551d1430/zh29elg6.jpg[/img]原 作:竹内义和制作総指挥:鹫谷健监 督:今 敏企划协力:大友克洋脚 本:村井さだゆき角色原案:江口寿史美术监督:池信孝音响监督:三间雅文声优:岩男润子、松元梨香、辻新八、大仓正章图7: 《PB》剧中剧《Double Mind》的海报,左下可以看到雾越未麻的名字。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/0285751d1431/3h9p3oej.jpg[/img]组图8: 非常细致的未麻部屋一角的设定稿,形形色色的小物品充分体现了设计的功力。
为了画好这设定需要参考大量女性房间的照片。
(-_-b)[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/0175951d1432/svorwwob.jpg[/img] 其中的一组分镜图,描绘的很详细啊……[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/6628751d1450/1rdgz595.jpg[/img]大量珍贵的layout原图。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/2703751d1451/ne8j88ph.jpg[/img]留下激战痕迹的后期录音脚本。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/8720551d1450/7tffxpwe.jpg[/img]祝•完成!
……可是似乎少写了一个E字……[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/4279451d1450/1hwnbjhy.jpg[/img]全体工作人员合影。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/2942551d1451/afum8w0s.jpg[/img]注图9: [img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/4935451d148b/n0rdb9hb.jpg[/img]監督 : 今 敏演出 : 松尾衡企画 : 丸山正雄原案 : 今敏脚本 : 村井さだゆき,今 敏人设 : 本田雄作画監督 : 本田雄,井上俊之,濱洲英喜,小西賢一,古屋勝悟美術監督 : 池信孝音乐: 平沢進音乐监制: 三間雅文声优 : 折笠富美子、小山茉美、荘司美代子、飯塚昭三 、山寺宏一 等组图10: 今敏所著的《通往‘千年女优’之路》,其中包含许多珍贵的资料。
售价1800日元。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/8924951d148b/uvps1mg1.jpg[/img] O.S.T的封面图,有着静谧的美。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/0517251d148b/cz5v57hv.jpg[/img] 千代子16岁的表情设定图。
大悲大喜,情感丰富。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/5296051d148b/q15yn8bj.jpg[/img][img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/0761851d148b/2q140dpu.jpg[/img]与画家初次见面的场景图。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/4075351d14b7/ynf56pxr.jpg[/img] 电影分镜头原画。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/0290051d14b7/tlzt6ywf.jpg[/img][img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/1080151d14b7/2onht3e2.jpg[/img]注图11: 《东京教父》[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/2499851d14b8/e0yoekf9.jpg[/img]企画:丸山正雄原作、脚本、角色设定、监督:今 敏脚本(共同):信本敬子角色设定(共同)、作画監督:小西賢一美術監督:池 信孝演出:古屋勝悟色彩設計:橋本 賢撮影監督:須貝克俊音響監督:三間雅文声优:江守彻、梅垣义明、冈本绫、饭冢昭叁组图12: 20秒阿花喋喋不休的分镜,安藤雅司所画,动作描绘非常精确细致。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/2026251d14b8/ebi3r9qs.jpg[/img][img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/7059151d14f1/fnlvl9er.jpg[/img][img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/3250951d14f0/xtpjj7s7.jpg[/img]取景的三张照片和描绘完成后的场景。
[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/9801251d14f1/3ixf6t7c.jpg[/img] [img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/9573951d14f1/cdw8iqmo.jpg[/img][img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/0431851d14f1/uavdhgas.jpg[/img][img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/3068851d150c/eisgkdzy.jpg[/img]-_-b你没有看错,是今敏在炎热的天气扮演人体动作模特……[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/1188751d150c/4lur3x2g.jpg[/img]注图13:[img]http://pic.yupoo.com/yakumoknight/4878251d150c/hzxsa4t5.jpg[/img]《妄想代理人》,风格在TV动画界独树一帜。
总监督:今敏 原作:今敏 脚本:水上清资 音楽:平沢進 人物设定:安藤雅司 声优:能登麻美子、桃井はるこ、饭冢昭叁、関俊彦
电影总体给我的感觉很平淡,前一个小时,我不知道电影的波澜在哪里,剧情平铺直叙,最后半小时开始有起伏,感觉戏剧性大于现实性 ,让我有点惊喜的地方是她们把孩子交给幸子之后发现真相的转折,出人意料,可是后来又是一系列戏剧性操作,追车,撞大楼,上天台,跳楼,跳楼不死,女人对自己都绝望了,男人喊她还是要跳,最后因为女孩一句话你要想想孩子的父母思念孩子,结果就转折了,无法理解,当一个人对生活万念俱灰的时候,却因为轻轻的一句话而改变念头,太戏剧化,还有那个女孩,说实话太不现实了,人家都准备跳楼了,你在那边谴责她,一个不小心就下去了,救的啥子人?
还有女人下去了,然后一个又一个拉住,最后人妖婶婶下去拉着个广告牌下去了没死,emmm我用现实片的眼光来看这部电影的理由,我觉得首先这是立足于现实的一部片子,拾荒者捡到弃婴,具有现实的合理性,给人一种感觉就是,或许它要讲什么我们不知道的,给我们触动的东西,豆瓣9.1的评分也让我对它有着过高的期待,结果前期平淡,后期一系列巧合和戏剧性的发展实在是让我有点down,有人会说这本就是一部动画,可我觉得9分以上的电影应该能接受多样的角度来给予解读吧
2010年8月25日,年仅47岁的今敏导演因病辞世。
钟爱电影的人们,应该都熟悉这位擅长在动画里运用梦境与现实之间暧昧关系的日本导演。
我们从小就爱宫崎骏在童话梦幻国度里抒发的人文关怀;年岁增长,有了社会的认识度以后,谁也无法拒绝今敏制作的梦境与现实间来回穿梭的心理动画。
今天又看了他的作品《东京教父》,难免对他缅怀。
《未麻的部屋》、《千年女优》…这些佳作,各自的目的不同,通过贴切的描述,让一场场情感穿越在观众胸膛,触动某方面的神经,探讨某一个话题。
《东京教父》是一个温馨的故事,虽然电影中间发生诸多巧合,充斥着几个家庭的痛楚往事,却终归是要引起观众对情意的共鸣。
我开始不明白为什么电影名字叫做《东京教父》。
以前看过《教父》三部曲,由此在自己的概念里形成了对“教父”这个词的定义:有威望的宗教人或黑帮领袖。
后来查阅资料方知,“教父”原意是指为婴幼儿洗礼并保证接受宗教教育的人,或是在制订或阐述教义方面有权威的神学家。
接触《东京教父》,影片以三个流浪汉在教堂接受洗礼开头,慢慢讲诉他们捡到一个婴儿并为婴儿寻找父母,且再寻找婴儿父母的过程中慢慢释怀自己过去的事情,看清未来的道路。
三个流浪汉的这个经历,就像是一次被洗礼的过程,影片名便用了“教父”这个词。
三位流浪者,各有各的不幸过去。
同性恋者阿花,一直梦想着能做女人做母亲,颠倒错乱自己的性别。
流浪汉老金,年轻时抛妻弃女,老来时生活在自责中。
美由纪不过是一个十几岁的女孩,刺伤过自己父亲,最后离家出走。
三个人由于不同的原因而流浪,聚在一起。
三位流浪者,又都有着类似的心灵。
阿花从开始就执意要照顾婴儿,他始终有母爱情怀,年幼时的阿花被父母抛弃,他几十年都耿耿于怀,却在这场帮陌生婴儿寻亲的过程里,坦然了自己的内心,同时完成了自己的母爱旅程。
阿金对妻女的愧疚在见到自己亲生女儿后,开始有了补救的可能,阿金在自己已经长大成人的女儿面前做了英雄,弥补多年遗憾。
美由纪在想见亲人又躲避父亲追捕的日子里在电话亭里无言地痛苦,在报纸上看到寻找自己的启示,后来遇到父亲,美由纪再次成为女儿,圆满心愿。
除了三位流浪者的故事,影片里还出现了善心富豪的不幸、痴心女子的悲剧、杀手的温情、放贷者的挺身而出。
每一个人物,都能看出今敏导演对人物的细腻描绘。
我们生活的氛围太寒冷,《东京教父》的故事又发生在寒冷的圣诞节前后。
在冷之极端,温馨无处不在。
人性是复杂的,社会是冷漠的。
这部影片虽然处处都在讲诉着世人的艰辛,却在现实中让我们温暖,唤醒心中的爱意。
人生不单单是获取或是索取,奉献的快乐巨大而给力。
在电影不到一个小时的感染中,满心留下无限之爱,温暖久久。
接受了今敏“连续做两部原创动画电影”是“因为幸运”,所以,“为了表示一下,幸运成了《东京教父》的一大主旨.”的设定,本以为二刷会加颗星。
但是最后,这个失去了自己的孩子就要夺取别人孩子的女人(这还算能“理解”,是种心理疾病),关键孩子哭闹时她那厌恶的表情,很气,也不明白三人组得知了孩子的亲生父亲是赌徒,母亲从事色情业,为嘛还执着于把被遗弃的孩子交还给他们。
黑道大佬女儿喜宴的场景,八卦的主妇,同样的背景人物在《妄想代理人》里也有出现,这么省画稿的吗哈哈哈。
善良,细腻,爱作俳句,爱陀思妥耶夫斯基的大姐,很妙,想起《巴比伦柏林》第一季里那位大姐。
非常不理解为嘛标题叫“教父”,有父亲,更有母亲啊!,翘家妹对她的称呼都从“大婶叔”到“小花婶”了,大姐最不喜欢人家叫她“大叔”!!
结尾的动作戏,“致敬!”《007明日帝国》。
给小宝宝喂奶的深肤色妈妈说得是葡语? 当西语听的,能懂。
《东京教父》是今敏的一部经典之作,适合反复看的一部动漫电影。
影片里的人物形象给我留下了特别深刻的印象……影片讲述了金、阿花、美雪三个东京流浪汉意外捡到一个被遗弃的女婴,三人经历了无数的巧合与磨难终于为女婴找到亲生父母的故事。
影片通过三人的经历辐射了日本社会整体的现状,城市发展的变迁、经济社会的冷酷、底层民众的辛酸生活,但阴冷沉重的色调背后透出的仍然是人与人之间的宝贵温情。
在这一过程中,最突出的人物就是阿花,无论自己的境遇怎么艰难,他都特别爱这个可爱的婴儿,也正是阿花的坚持和温情,让另外两个主角金和美雪逐渐意识到自己人生中犯下的错误,并去面对现实。
阿花这个同性恋身份的设定却又不得不引人深思……当然最让我震惊的是通过这样一部动漫那么深刻的反映了日本社会。
底层人们的悲惨辛酸的生活,人性的无情与冷酷,而在这样一个黑暗的地方,仍然能在主角的身上看到一丝光亮……
必有可恨之处的loser,怎么就一夜个个圣母心爆表占领道德高地了。一天到晚只会哭的生物哪里可爱了…
Mad words
果然,今敏最好的片子有且只有《未麻的部屋》了。这个小蝌蚪找妈妈的故事所有的巧合都安排得太刻意了,即便有设置冲突的地方也还是太平淡了些,平淡到会感觉无聊。总之我的个人观感相当一般,达不到我的及格线,这个评分至少在我看来言过其实。
大概因為電影名字的問題,我一直擅自把它想像成黑幫片之類的東西。這電影真適合年末看,奇蹟降臨,大團圓。很喜歡花ちゃん講的那個赤鬼和青鬼的故事。雖然大家看不到它,但神様一定會眷顧青鬼的。
今敏没有玩以往高难度的技术,转而老老实实的讲述日本底层人们的暖心故事,特别鸡汤,适合圣诞节看。今敏长片补齐。
应接不暇的转折,这什么奇迹的新年。犯错人生的美好童话了。真好啊。
开始崇拜今敏,翻旧作看,不过这部感觉没其他那么震撼
影评未看,不会再看第二遍了,不是我喜欢的画风,对话也太密集了‘很不错,前面三分钟就交代了人物背景和性格.他们没啥信仰,主要是为了混饭吃‘看得出来,今敏也是个孤儿‘为什么会抛弃这个孩子,因为他们只想打一炮,只想爽,其他什么都没想,只在乎自己利益的人‘不是在教会混吃的就是在坟墓混吃的,流浪汉无所畏惧‘这样漫无目的的一家三口也蛮好的‘又是一个小龙人找妈妈的故事‘你们做的够多了,足够好了,太棒了,都是伟人‘死人妖为了让流浪汉满足他的圣母心,讲那么恶毒的话‘为了满足自己的私欲,99%自私’都是苦命人,小婴儿成为了他们的寄托和希望‘所以说他们三个人才是一家三口.在小婴儿的身上看到孤儿的自己,所以想要拯救她,爱抚自己,只是没认出来罢了,被人类的思维困住了‘这部戏就有点像小偷家族了‘
猥亵性骚扰揉胸恶心死了🤮。
Child In Time
“让对方看到全部的脸孔,即使那样也能爱的话,不就是真正的亲人吗?” 期待很高,却觉得不是很好看...
“要是这样说他还原谅我的话,那就是真的亲情。” 三个拾荒者组成的临时搭档,甚过万千真正家庭。每个人都值得有被爱的回忆。
今敏证明了1点:动画不是单纯的视觉炫技,而是服务于实拍无法达到的剧情
这玩意9分就特么离谱的妈给离谱开门。。。看片名还以为是个讲东京黑道的血腥故事所以需要动画来展示。。。结果是个尼玛不加特效的宝贝计划。。。按某些人的逻辑,成龙那个才应该用动画制作吧。。。看起来豆瓣的某些文艺范看到这种反映底层生活的片子就打高分的行为真的像应激反应,就跟看到人哭就递手帕一样。。。别的不重要,哭就完事了。。。这部电影无论从立意到剧情表现,到节奏推进,到人物刻画,到台词表现,最多也就能达到平均分水准,配上辣鸡的剧情冲突和矛盾手法,两星我觉得都有些高估!为了不双标,就不减到一星平衡这破分了,哎。
一部非典型的今敏:仅有寥寥几处花哨飞扬的交叉剪辑或梦境写意段落,结局亦是极尽温情与美好。以三个各自背负着罪疚的流浪者短暂育儿的旅程折射出人性、伦理与社会问题。圣诞节、萦回的准圣歌(寂静之夜与欢乐颂)、新年日出及多次降临的Miracle的时空设置都着力彰显出了恩典与救赎之内核。影片将亲子情节剧、追逃动作片与喜剧片共冶一炉,尤其是在即将步入煽情滥套的时刻总会蹦出一个夸张的喜剧性动作,不仅调剂和逗笑了观者,还在一定程度上起到了间离效果。当然,如此巧合无数的剧本能取得成功也是实属难得的,可以说是一部出离于现实的“世俗童话”了。(8.5/10)
今敏片实在信息量太大,台词太多,缺乏呼吸,看完觉得窒息
「我祈祷拥有一颗透明的心灵和会流泪的眼睛。」最喜歡的是人妖 稍微还是有一点老旧
“人生债终清,除夕钟鼓鸣。”犯过的错会一笔勾销,误入歧途的流浪者也将有所皈依。大过年的,看这样圆满的电影过于美好了。“哪怕现在不明白自己活着的意义,只要活下去,也许有一天,就会生出意义和目的来。”
【北京电影节展映】今敏最现实的作品,也是最大众最温暖的作品。丑陋的人设,善良的内心。歌颂人间的真情。不过,我还是更喜爱天马行空,充满想象力和震撼人心的今敏作品。这部充满太多巧合。
自己糟蹋的人生,再破碎,也要含着眼泪唱着歌儿把它过完。多美好的一部电影。