影片特别真实特别生活化,缓缓道来却没有隔壁那种报流水账的枯燥感。
每一处可能因为夸张的戏剧冲突而引起现实派观众尴尬的地方都被导演一一选择了最正常可能也是最平淡的打法,我很喜欢这种正常感,不仅仅是喜欢正常本身,更喜欢在正常之下,似乎压抑着创作者随时会爆发出来的非正常表达。
果然,在见面这场戏里,骑手老婆有句台词特别突兀“他是为谁而闯的红灯?
”,矛头直指这个社会的本源逻辑,思路清晰得不像一个没文化的外乡人。
这时候我就会觉得,创作者哪怕牺牲真实感,也要把这个问题甩在所有人面前,掷地有声。
同样的手法,创作者用了近两个小时的篇幅告诉观众这是一部非常生活化的电影,完了临了,画风突变来了一段意识流,这真是无所不用其极地在提醒观众,他就是为了这口醋包了这顿饺子,这段我只能称其为国服耐审王!
就为这通表达的爆发力,也要给五星好评。
“你说我们来这城市十多年了,不干活不工作怎么能活下去呢,现在还需要我们提供证明…”骑手公司驳回了骑手的理赔申请,理由是资料不足,需要本人去办理。
——重伤仍旧躺在病床上的人去现场本人办理,这和证明“我爸是我爸”有什么区别男人总会把自己的错误和悲惨归结到女人身上,拿女人和孩子撒气,他们只会欺负弱者。
女人为家庭为社会的付出和贡献在他们眼里永远一文不值。
我们都是被算法困住但仍要艰难前行的人。
算法不会去反思,只能继续裹挟着别人。
“谨以此片献给为生活奔波的我们”“又是充满希望的一天”以及真诚讨厌这些高高在上又虚伪又恶毒又无耻的人,你以为你现在为所欲为周边什么都影响不到你,这只是迟早的事。
虽然很能理解“危力”这个人设,但他真的是我讨厌的那种男人,好像自己自己做的工作和本人多么伟大,自以为是,“还生爸爸气呢”这种话真的很恶心,以及道歉一点也不真诚,“行了?
”他们根本没有觉得自己的问题。
他们永远不能正视自己的自卑。
摆脱了个人英雄主义和人道主义的传统叙事套路,让个体去询问真正导致苦难的东西,即不合理的制度设计。
发现之后也没有陷入虚无,而是更积极地去斗争,最具有代表性的是律师。
全程脑子极度清晰,关怀最困难的外卖员夫妇,同时理解危力也很艰难,并且这场交通事故客观上确实是外卖员违章了。
但是该骂的时候也能把危力骂得哑口无言(医院那段)。
医院这段冲突揭露了那些上层打工人他们根本没有认为财富是广大人民创造的,而是认为是自己给底层人民提供一个工作,自己已经很善良甚至很伟大了。
这种观念是已经彻底沦为了资本家的走狗。
当然最后让危力讽刺领导把打工人当橘子皮,用完就扔,还去询问领导外卖员被活活炸死的事件。
肯定算不上阶级意识觉醒,顶多算是有了一点阶级情谊,但更重要的,我觉得是他的老同学愿意为他提供一份工作。
危力是故事的核心,着墨最多,他是一个比较典型的传统直男形象,赚钱养家,主动承担家庭的压力。
比如他不告诉老婆自己失业了,传统观念会认为这是男性应该做的,但客观上是把老婆当客体,觉得老婆没法像一个主体一样承担事情。
但他自己实际上又承担不了,压力太大就去羞辱自己的老婆孩子。
讲危力肾结石,在精神分析的角度,实际上是暗示他承担不了菲勒斯的压力。
并且他更狠,更自私,也就更难站在外卖员的角度思考问题,连基本的人道主义也没有,人死为大,这是基本的。
但即使这样,也比那些中产阶级假装爱底层后暴露,比如《红毯先生》里面的刘德华,要更不那么恶心。
均怡主体性很强,是一个小资女主体,但还是处于贤妻良母的位置,所以危力不会真心听她的话。
她会在别人叫她危太太时纠正对方。
她很清楚自己照顾家庭,付出很大,她会训斥老公不帮忙家务事。
且她同时在很有尊严地当舞蹈老师,赚钱养家。
另外,是她主动要看望外卖员,要给钱。
并且说了那句我很感动的话“我们赚得比她们多”,这就有点阶级情谊了。
最后那场戏其实有点暗示她受不了危力的男权,想离婚了。
拍危力和大学同学的兄弟情谊,一是为了呈现危力找工作很艰难,二是强化他的好男人形象,三是为他骂老板提供了合理性和可能性。
最差的点就是没有塑造出一个底层女主体(外卖员老婆徐晓霞),这点达内兄弟做得非常好。
完全把徐写成一个等待拯救的善良客体,这也是我最不满足的一点。
危力是故事的核心,着墨最多,他总体比较男权和小资的,自己失业了就去羞辱老婆和孩子,而且很难站在外卖员的角度思考问题,连基本的人道主义也没有,但这样也比那些中产阶级假装爱底层后暴露,比如《红毯先生》里面的刘德华更好。
均怡主体性也很强,但还是贤妻良母,所以他们最严重的那场家庭冲实际上还是主客体对话,危力指责均怡不赚钱,均怡只需要辩论自己为家庭付出很大,赚钱还要照顾家里就行了。
她说“你以为我是因为你有钱才嫁给你的?
”暴露了自己的客体性。
所以她必须承担自己成为贤妻良母,客观上依赖对方经济的事实。
这场戏主要是危力发疯,所以以危力道歉结束。
另外我觉得花了太多时间拍危力和大学同学,就是为了呈现大学同学当资本家很腐败,而危力当程序员地位很高,很白莲花,不抽烟不嫖娼,还是象征界的刻板印象,就很无聊。
还不如花点时间去思考怎么塑造出一个底层女主体(外卖员老婆徐晓霞),完全把徐晓霞写成一个等待拯救的善良客体,是我最不满的一点。
☞ 5月20日晚电影《又是充满希望的一天》在法国戛纳电影节的展映圆满结束,戛纳电影宫展映厅内观众爆满,电影主创导演刘泰风、监制吴妍妍微笑起立,接受全场电影人及影迷的掌声祝贺。
在戛纳一众追求艺术表达和影像质感的作品中,立足讲诉中国故事、展现当下中国人生活状态的《又是充满希望的一天》,因为其真实、冷静的现实主义表现风格,赢得在场所有嘉宾深刻共情!
值得一提的是,本次放映邀请到美高梅中国联席董事长及执行董事何超琼作为重磅嘉宾到场观影,她在映后环节对导演表达了对影片的喜爱和支持。
著名制片人焦雄屏不仅在戛纳的“中国青年电影之夜”公开推荐电影,更在映后盛赞电影让人耳目一新,值得更多电影人观看推荐!
作为导演的首部长片作品,电影《又是充满希望的一天》讲述了两个“困在算法中的人”的生活故事,一个是经历车祸、裁员、失业的外卖平台高管,另一个是因为赶时间送货被撞倒生命垂危的外卖员。
在一场区分车祸谁是谁非的追责中,外卖员生死难料,面对法律和人性的双重拷问,被公司当成弃子的危力对自己坚信不移的价值逐渐产生了怀疑,隐藏在算法洪流中的真相逐渐显露狰狞!
在电影的映后互动环节,面对观众关于影片创作风格的提问,导演表达了自己的核心创作理念是通过“电影的视觉呈现与声音呈现,在风格方式上都达到某种高度的以真实还原为主旨的和谐统一”,希望能够通过大银幕还原大家“生活里听到的声音”,以及“生活中看到的社会”!
中国电影评论家协会副会长张卫看完电影之后难掩惊喜,他对主创表示,《又是充满希望的一天》“呈现了当前经济背景下不同阶层两个家庭的生活状貌以及内在矛盾,展现了这个时代对大资本和高科技与家庭生命体的复杂思考,建设性地提示了改革历史进程中急需解决的各种问题,以及相关部门作出的积极努力”,他认为这部电影开创了一种新的创作领域,也是中国电影史中描述中国家庭的最新拓本!
导演刘泰风自入行以来,就渴望通过电影来阐释当下的现实主义,渴望创作出艺术与商业兼备、具有生活洞察与思考的影片。
他在“2024戛纳国际电影节·中国青年电影之夜”获奖时曾表示:“作为青年导演,我希望在未来能够和我的前辈朋友学习,共同讲述中国故事,为中国电影贡献自己的力量”!
从故事和人物设置中可以看出,电影自创作之初起就承载了导演对普罗大众的深刻关注,电影中涉及的算法与人的博弈、劳动者失业危机、夫妻亲密关系和代际亲子关系的矛盾、法理与人情两难困境,所有电影的戏剧冲突处处可见当下社会普通人真实生活的影子。
因此当导演询问在场的众多国外嘉宾是否看懂了这个“中国故事”,现场观众表示电影“所体现的价值可以穿越所有的文化障碍,同时认为这部电影带给了他全新的对中国和生活的理解,自己“受到了洗礼和收获了知识”,据现场的工作人员表示,这也是戛纳电影宫影厅展映以来观影人员首次爆满!
截至目前,刘泰风执导的《又是充满希望的一天》入围波兰EnergaCAMERIMAGE金蛙国际电影节最佳导演处女作单元; 入选印度果阿电影节世界全景单元;入围阿根廷布宜诺斯艾利斯国际劳工电影节主竞赛单元,并获2024年阿根廷劳工电影节 Jury‘s Special Mention 评审团特别提及奖以及SIGNIS Awards人文关怀文化奖,入选2024年第二十六届上海国际电影节国际影片展映单元。
盛夏将至,电影《又是充满希望的一天》将登陆全国院线,敬请期待!
人真是叛逆动物,片名叫《又是希望的一天》,导演意图必现。
映后观众却说,哪有什么希望,都是绝望。
逼得主演宋宁峰调侃说,我们当时的名字叫《又是绝望的一天》会不会好点。
胶片拍摄,现实主义题材,纪实风格,这部“后疫情时代”聚焦中产城市人群与外来自由从业者的影片,质朴又顿涩,呈现出与时代略显距离的质地,倒是更像90年代风起云涌的现实主义作品。
《又是希望的一天》拍摄于2022年的杭州,正是所有人在与Y情共处到几乎快“斯德哥尔摩“的最后关头。
口罩不再成为必须盔甲,而成为了一种个人选择。
当你想要隐身遁形的时候可以戴上它,当你想要和人真正靠近的暴露自己的时候,你必须要摘下它。
所以在影片里,危力见外卖员的妻子徐晓霞,他戴着口罩,而徐晓霞却是不戴口罩的。
虽然从法律层面,危力甚至是更占理的一方,但是从道德、良知、人性的角度,他显然完全落在下风,甚至他自己的内心也无比清楚。
所以哪怕他的声音再大,姿态再张扬,却无法脱下口罩和对方说话。
如果说口罩和疫情是影片的底色,那算法和被算法裹挟的人就是前景里的主角。
影片海报的副标题叫“在算法中奋力前行”。
“算法“可以算作是我们第三次科技革命的集大成作品,无论你是规则制定者、一线从业者、浑然不觉的消费者,都无一例外活在“算法里”——外卖行业的配送时间是算出来的,直播主播的流量是算出来的,网约司机的派单顺序是算出来的,当然孩子未来所走的道路、夫妻关系里的亲疏也是一遍遍推演、比较、计算出来的。
外卖员承担的职业风险只是一个缩影。
算法可以带来多少便利,就会同时带来多少困顿与挑战。
“算法“的背后不止是科技的力量,同时代表社会的一套标准、一种要求、一双隐形的手。
对于中年人而言,这种“困住”的感受尤甚。
男人总是比女人脆弱,一旦被社会抛下,就好像要被从世界上抹去,慌不择路。
跟随男主人公“危力“的眼睛,我们看到了他被堵在人生中段的恐惧与迷茫。
曾经的互联网新贵,短短几年,也已经成为”古董“,在全民直播的浪潮里双眼迷离。
这一刻他面对外卖员的优越感终于退行了。
时代的列车轰然向前,平凡人的无力在这一刻交汇。
导演用一个老者在公交车站的自言自语,带出了他在客观描摹下的一点点情绪。
古人把这叫做——无可奈何花落去。
现代人可能会酸溜溜的来一句“又是充满希望的一天啊”。
突然就用文字的形式结束了。
大概是想延续之前生活无奈的评述,毕竟加啥结局可能都太戏剧或理想化了。
但最大的唐突可能也是来源于此,因为看完之后凉凉的,不至于说完全看不上到希望,但也绝说不上“充满”。
中年的危机和无奈可能就是无解的。
不说议题,其实有写片段还是挺动人的。
其一是四人在马路边第一次谈赔偿,代入感好强不论是哪方。
生活的压力在各个层面都有,这种无奈特别能共情。
其二是夜广场上找蒋权。
云里雾里,其实我不知道到底要表达什么。
会想到自己有时候很累的时候,下班除出了地铁站,看到广场舞的健身团队。
乍一听我会皱眉,因为真的很吵。
但是看看他们的神情,精神状态可真是不错,每每这时候我也会觉得音乐不仅没有那么吵耳朵,反而还挺有节奏感。
这种活力(?
)可真是能感染人。
对着他们发发呆,我回家的脚步可能会变得轻快起来。
还有一个是法律援助的律师,一直到四人马路拉扯之前我都一直觉得是个骗子苦情设定。
到现在出了电影院,我都不知道生活中是不是真有这样,呆在医院打捞那些看着就需要帮助的人。
但是真的至少有推着事情往解决的方向发展的主心骨是一种有希望的依靠。
现在看电影对我来说是一件很谨慎的事,除非题有强烈吸引我的点/有信赖的人推荐才会去看,这次去看是因为戴锦华老师导赏,没想到竟然第一次在百讲看电影到坐立难安想提前走人。
所谓的揭露现实场景,就是把中式剧情片里最典型最刻板的夫妻争吵、亲子矛盾、喝酒应酬、厕所聊天这些场景搬出来,每句台词都能让人猜到下一句。
所谓的算法与人,从头到尾没看到算法,从头到尾只看到没有自我的人。
从头到尾焦虑不安的成年人,不好好学习只会玩手机的孩子,被撞伤的外卖员始终缺席,莫名其妙的律师从头到尾让人难以信赖,诸如此类,每个人物要么刻板要么立不住脚...所谓的胶片拍摄的纪实感,更像是给空无内涵的电影剧情找的借口。
导演的理解貌似是做旧的滤镜、粗糙的画质就代表纪实,有没有考虑到现实本身已经变化了?
快到飞起的互联网生活还在被你用粗糙、缓慢的镜头来表现,你管这叫现实主义?
真的不知道两个多小时在看什么啊...
2024.07.07,中国电影资料馆江南分馆。
——感觉是近几年来还算不错的国产影片,和《我不是药神》相似,都意在反映社会现实,只是前者还要更魔幻、更荒诞、更复杂、更尖锐。
导演的野心很大,讨论的问题很多:平台算法、系统优化、家庭分工、代际矛盾、疫情时代的集体记忆……稍显庞杂和凌乱,但也许生活本身即是这般矛盾密布。
影片里网红音乐的运用很惊艳,《不如跳舞》的背景音下,镜子里映出男主悲哀而狂乱的笑来,我印象深刻;广场上拍摄的那段长镜头也相当不错,一切皆是迷幻的紫红色调,音与像皆是主角内心情感的外化。
而乐声强强弱弱、反复几次,让我不禁联想到《奥本海默》里,那些跺脚与鼓掌的镜头。
不满之处大概在于最后字幕打出的结局,短短几行字就给了前面整整两个小时的矛盾一个体面的收尾,明明现实还没有发生任何改变:无数的中年人还囿于就业难题,被撞的外卖小哥还在ICU里长睡不醒,更多的外卖小哥则仍在路上,疲于奔命。
映后访谈的时候导演谈到,他不想在电影里体现自己的教育感,只想要一种思想的交换。
他说得对。
中国现实主义电影需要懂得沉默的导演。
这部片子做得已经算好,但“人就像橘子”那几句台词依然显得有些煽情。
其实从我的视角来看,结局停在夜色里,那辆贴着“又是充满希望的一天”标语的公交车驶走,就已经足够。
后面男主家庭二胎的剧情,我理解成一种新生的象征,也许也是导演自己价值观的体现吧(抑或是过审的要求),他依然在通过这部电影表达一种向上的选择。
只是,又有多少人还能有继续向上的勇气呢?
又还有多少充满希望的日子呢?
对我而言,选择努力生活也只是因为惧怕放弃的痛苦,而依然在向前跋涉而已。
这个时代里的希望,是一种和吊在驴子眼前的胡萝卜一样,太过虚渺的东西。
近几年来现象级的中国现实主义电影,好像也都是这样。
它们最大的优点就在于呈现了社会真实,能在影厅的黑暗中短暂地打动观众;而最大的缺憾也在于它们的前半部分过于真实,导致结尾处一切伟光正的美好泡泡和滤镜在这份真实面前都太过容易被戳破。
以及,更悲哀的是,我们的社会现实导致了坐在这黑暗中的每个人,所被它唤起的感情,都可以是截然不同、乃至于带着某种“阶级性”的。
像我观影的时候就在想:我此刻的悲悯和同情是否也是一种幸运与傲慢呢?
就如《了不起的盖茨比》开头那句经典的教诲也可以被解读成一种中产阶级的傲慢一般。
我从未真正走近过外卖员的生活。
他们大概也根本就不需要“会有充满希望的一天”这样的安慰。
于是我想评价这部电影,最后也只剩一声叹息。
毕竟再优秀的导演,也解决不了这些属于生活、属于历史的难题。
有幸参加菲林卷、导筒在上海荟聚举办的《又是充满希望的一天》“荟聚希望”专场,难得能在大荧幕上看到国产的胶片电影,全程都在赞叹宋宁峰和张歆艺润泽的皮肤肌理。
值得一提的是,导演对于手持镜头的阐述,用于体现片中人物的不安全感。
这种不安全感是我们能够通过画面能够直观感受到的,甚至因为与片中人物相似的经历而感同身受。
(又学到啦)
两个多小时的时间,画面几乎都以大景别为主,想到前阵子看的《出走的决心》是通过大景别来把家里的空间进行压缩,来体现母亲在家的不自由。
嘉宾朱枫导演将《希望》中这样的处理解读为聚焦人物本人。
作家周水水老师对于这部电影的解读也十分深刻,电影中多次出现了镜子这一媒介,除了实物的镜子,还有人与人之间的对照。
男主透过花甲老人看到了自己,而这部“真”现实主义题材的电影更是直接作为一面镜子反应了我们的生活,不同于其他现实主义题材的电影,它敢于发现问题,并把问题清楚地指出来,而不是粉饰太平,对于这一时代的国产片来说也是一个大胆的突破。
除了主线剧情外,女主的人设也很讨喜。
当然张歆艺的演技还需打磨,与郭柯宇对戏高下立见。
这个角色传递了一些女性身份认同的思想,在当代电影里也是蛮新颖的。
最后希望有更多观众能够看到这部电影!
电影万岁!
又现实主义又理想主义的。
看到评论是用胶片拍摄的,色调方面很舒适。
和同样以外卖员为题材的逆行人生比,更有实感,更生活化。
逆行人生是很标准的商业片了,我对商业片有商业片的评分系统,徐峥能反映了一部分现实就够了,生活的实感不全面也无多所谓。
这部电影不能算标准的商业影片,所以我想讲得会更多。
如果是遵循主线叙事,那么以车祸为主的主线下详略得当地带出来几个副线就够了,如果是多线叙事就要平衡好线与线之间的内在联系,譬如车祸和被优化一样重要,那么怎样叙述呢,很明显有些地方杂糅的确实过多了,我能理解导演想要通过所有的事情来衬托苦难,毕竟中年人的生活确实很艰辛,但是讲述的太多了,包括最后的电影放映员似乎是想要给出一个总述的效果,但是又加多了一个怀孕的镜头,有点混乱。
一定要讲一个点,妻子不会不经过家庭商议地拿出两万元给被撞人,这是不符合家庭商议逻辑的,很是牵强。
夫妻之间因为金钱带来的不平衡的矛盾是存在的,但这里绝不是一个体现点。
生活不易带来的原因和人性的选择是现实主义的人文关怀,有关于讲述道德挣扎的,也有揭示到一点点前因后果的,整体还是在白描社会,但要提及的是,揭露讽刺现实的电影只是如实地再现就够了吗,会不会过于流水账呢,以及真正的结局要通过最后的字幕来呈现吗。
给我一种导演力竭只能这样烂尾的感觉,或许是导演认为的一种文艺化风格,轻轻敲醒大家的关注,或许我读大学的时候还会被黑幕白字震撼到,现今已然不会了,太过讨巧,虽然依旧需要振聋发聩的字幕,但不是在这里。
拍的很好,比逆行人生拍的好!名字和结尾就是反讽,保姆官司打输了外卖员白死了,个人和资本打官司,去打听下有赢的么。危力找不到工作,不得不去送外卖,最后被自己设计的程序压榨的死死的。明天是新的一天,但还是同一天。太阳底下没有新鲜事。
本来挺不错的片子,但男主为了帮助被炸死的外卖员而离开公司,这就有些不符合人性了,结尾一句找到新工作就结束了有些敷衍了事,好感直转而下
只能说比隔壁拍得更切合实际一点,也没有强行让人体验生活。但剪辑拖沓非常硬伤,尤其是最后结尾猝不及防。
平凡生活下不同切面得真实生活,yq下拍摄更增加其现实意义。这部影片仿佛告诉我们那段时间并未过去很远,而现实之下人的处境似乎也并未好转,依旧重复着往日的生活,挣扎的期望着明天的到来。
胶片的朦胧感仿佛相框上的尘埃,让那个并不遥远的时代已经恍如隔世。从一个简单的车祸引出婚姻、教育、制度问题,在叙事的深度和广度是有了,就是结局处理不太理想,铺垫好的冲突最后只凝结在几句简短的字幕里,高开低走了。
并不令人反感的中产切入点。胶片封存了我们与疫情、口罩、核酸时代的距离,公共系统和算法系统的“病症”正好以一明一暗两条线索铺展。外卖员以重伤或死亡在影片里占据沉重的身位,同时也永远失去自我言说的机会,“新业态”从业者的侧写是否有更多可能?杭州的复杂性仍然有待激发,喜欢那段醉生梦死的广场狂欢,也喜欢最后对服务业者匆匆的凝视。整部影片真正试图触及的议题,似乎也以“匆匆凝视”之姿掠过了。或许导演创作的失焦映照出的是我们在“大环境”(剧中配音改成“国际环境”)中生活的失焦本身。
真是绝望的生活啊…苦闷 胶片的拍摄也没给影像质感加分 现实主义题材什么时候能拍的好看一些呢 期待国内肯洛奇
因为太写实了,所以就格外恐怖。
【-】实在是太乱了,就是那种现在新导演很喜欢做的刻意避开矛盾选择拍摄“淡淡的生活”。但是这片子显然越来越不清晰,说是同期逆行人生的另一面,但是小到家中个人的中年危机大到社会的资源分配不公,肆无忌惮地宣泄自己的观点却不加梳理,自认为平淡的生活展示实则充满了个人观点📽️
你比《逆行人生》唯一好的地方,就是晓得给农民工找个律师。
刚上映就被两大发行方联合排挤 想想背后的逻辑也是细思极恐 真是不给人留活路[伤心]现实主义题材就是要反映问题呈现问题 无解是生活本质 但依旧还要继续 商业片喂糖吃 文艺片揭露本质 我们需要这样的电影🎬!没有排片更要买票去电影院看![拳头]加油~
国产电影里都是泛滥的音乐,这一部里除了结尾几乎没有音乐,于是它赢了。
文艺不够,商业不足,冲突不烈,张力不强,寡淡不已。看下来就一个字:哦。片名有一种傲慢的讽刺感,但影片本身的寡然无味根本读不出什么讽刺,如果说妻子最后的高龄二胎是“充满希望”的意思,那可真是没什么意思。和《逆行人生》探讨的是同样的问题,算法和社会运行机制套牢了每一个阶层的人,层层叠叠,但很难再看到更深层次的剖析和更立体的角色塑造,有些角色的加入动机更是莫名其妙(比如律师)。男主角的表演更是面瘫至极,有几个情绪爆发戏那叫一个突兀。别套个“文艺片”壳子就觉得自己在针砭时弊了好吧。
疾病、车祸、失业、不省心的孩子、疫情、城市户口…把一般长度都是三十集以上的国产都市悬浮生活剧会涉及到的矛盾和话题,用两个小时多全部装下;会很容易过热过载。它不想给看客提供任何喘息,连同讽刺意义拉满的标题以及招牌性的黑底白字交代都仿佛是碗“毒鸡汤”。比起《逆行人生》,它的角度和出发都更加尖锐;直接讲“服务”算法与“发明”算法拉入一个对立面,却也指出那始终保持“隐身”的一部分,并且片中角色的生活无解,也并不是包饺子。当然这些讲述都还不是它的特色,极为个性特色的摄影在前,在影像上也放大了它的力量。
故事講得真差!連看下去都需要勇氣,按理說這撥演員的台詞不應該這麼差的,但除了郭柯宇,似乎每個人都不太講人話,也不知道自己在幹什麼,性格和動機是什麼。當然,我覺得導演也沒搞明白自己要講什麼,拋出了一堆沒有節制的問題,但是衝突的方向好像都找錯了。最後只有為創作的善意加一顆星了。
对焦失败,不知道主要想讲什么😓
看过
角色行为都莫名其妙的
7/10,台词还可以再打磨,但对结构性问题的呈现比《逆行人生》清晰得多。正好同日上映,《异形:夺命舰》,美式资本家教你完成生产关系的永恒再生产。《又是充满希望的一天》,中式企业家教你商业天道,降本增效。大家都有美好的未来[机智]
拍摄手法很难评 纪录片一样各种埋点 没看完我都能想到后面要发生什么yq期间 公司改革期间 敢贷款 狠人看到律师那 我猜后续 闹事公司避嫌辞退 然后一边赔钱一边还款 还喊老婆别工作可怜人真的可悲处 跟这种不讲理的真的没什么好讲 挺倒霉的 人道主义赔偿也是没评