不速之客

很胆小，多年拒看恐怖片，慎看悬疑片。

这回是奉陪长者，不得不看。

还好哦，一点儿没被吓到。

虽然导演整了一堆鬼影幢幢一堆血点四溅。

但恐怖这种东西，就跟*高潮一样，前戏不足直接上，给人的感觉无非就是放大的寡淡和懵圈。

电影结束时，前排的妹子懒懒地问：“哎？

TA怎么没死？

”接着又补了一句：“谁是导演？

”说出我心声！

导演的专业课是在蓝翔修的吧？

韓国人？

那就是留学蓝翔修的。

电影基本的叙事方法都没有掌握，莫明其妙的情节设置，节奏温吞，角色没光彩没气场。

结果是电演的前五分之四根本不明白凶手为什么杀人，受害者为什么被盯上、一堆人都在瞎忙活什么？

后五分之一大！

揭！

秘！

凶手直面观众说出了理由。

而观众只想到：矮油是这么回事！

那么前五分之四你干嘛这样？

他干嘛那样？

……黎天王真的不会演戏！

排除导演的因素，一开始“工作失误－紧张！

沮丧！

”这电影学院入学考试级别的小小戏码都拿不下来。

还有那一口港普和50岁大叔脸，和角色极其不搭，极其不搭！

选角错误赖导演，明星接片赖自己好吧？

您还不如好好唱歌，让本色出演的小军和世钧的美好，永远留在观众心中。

比不可笑的笑话更尴尬的，就是不可怕的凶手。

耿乐，到了该往深度往演技派走的年龄，据报道是特意选了这个角色。

特意？

你逗我！

这么烂的编剧这么烂的导演，与您的特意只能是南辕北辙啊。

一堆整容失败服化低劣毫无演技的锥子脸女角，出镜最多的那个当然就是女主角了。

听说是韩国人？

连这么低等的小鸡都能到天朝捞世界了！

真是活久见。

好在票是送的，豆瓣打零星又不能显示评分，那么，就一星吧。

昨天看了首映，结束了看到导演林大雄和演员耿乐。

导演对观众说，觉得电影好看的就到朋友圈多宣传宣传，觉得没意思的就不要说出来了。

说实话，是真的没意思。

有点新意，但不知所云。

这是我对《不速之客》的一句话评价。

除此之外，黎明的表演，所有人的台词，都看得让我犯尴尬症。

印象最深的就是抱只病猫长得极丑神经质质的女邻居，真他娘的恶心啊。

当然耿乐的表演还是很到位的，我算是见识到这种神经质的表演了，跟女邻居一样恶心。

话说片尾曲还是高中时的偶像许嵩的歌曲，我一个本子从高二下学期到高考结束，专门记他的歌词，就连毕业时同学写同学录，我都要抄一首他的歌，并且告诉他们嵩哥是我这辈子最喜欢的歌手。

但是现在，我感觉嵩哥再也回不到《寻雾启示》、《自定义》那个时期了。

开心，捕鱼伤心，捕鱼晴朗，捕鱼阴天，捕鱼坚强，捕鱼脆弱，捕鱼最后还是选择了沉默捕鱼.......许嵩的单曲《捕鱼》不说唱得一副要死不死的样子，这歌词到底写的什么玩意啊。

一直觉得巅峰期的嵩哥跟周杰伦刚正面是一点都不虚，像《内线》、《半城烟沙》、《多余的解释》等，整首歌唱下来就是一部电影。

综上所述，整个电影打两星，一星给耿乐，一星给许嵩。

大约是从2014年刁亦男擒下柏林金熊的《白日焰火》开始，华语类型片逐渐脱离过往单纯复制港片模式的思维定势，向着世界范围内的名家名作伸出触角。

刁亦男以卡罗尔里德的《第三人》为模板，融合进了《漩涡之外》等经典黑色电影的元素符号，创造出了独树一帜的“大陆”黑色电影。

从此，华语类型片，尤其是犯罪惊悚类型，发现了新大陆。

最关键的是，这些电影与当下现实有着密切的勾连。

　　从去年的《烈日灼心》和《解救吾先生》，再到今年刚刚上映的《火锅英雄》，我们发现华语犯罪惊悚片的尝试越来越广：在成功嫁接了格林格拉斯和盖里奇等西方类型片大牛后，如今已经成为世界第二犯罪惊悚片重镇的韩国自然而然也成了学习的对象，而《不速之客》，就是最近的一次成功范例，可以轻松与高晓松、许巍的最新歌曲进行侧写对话，大都市里的中产危机，不只是职业和物质，更多是精神空间。

《不速之客》中神奇般的剧情便是黎明与耿乐的CP混搭。

有人说，这基情暗合了当下某种情感需要。

这似乎不假，因为黑车司机正是觉得郑凯像自己死去却无法忘怀的哥哥，他才一而再再而三地令人犯了尴尬癌地一次次闯入郑凯和韩彩英饰演的琳琳之间的生活。

中下层阶级，也如此般神奇地闯入了一个中产的生活中。

而韩彩英饰演的琳琳，同样有着生活的悲愤。

在公司被欺压，看人脸色的琳琳，成了备受折磨的中产，这同样也在影响着她与郑凯之间的关系，此时，中产脆弱的一面再一次被表现得淋漓尽致，何况郑凯还要看丈母娘的脸色。

黎明饰演的郑凯因下属的一次失误背负全部罪名，他与领导的关系恶化了。

如此郁闷的郑凯，只能借酒消愁。

郑凯一定回想了一下自己的人生奋斗史。

他也许曾是一个凤凰男，通过读书，他成了学生中的佼佼者，有着令人歆羡的文凭，关键有着能挣够一口饭的能力。

他成了脱离社会底层的星星之火，这颗火星儿，慢慢燃成大火，他觉得自己成了一名中产。

然后一次下属的失误，让这一切都成了泡影。

正如无数的自我暗示无法起到任何作用一样，堆积在眼前的生活同样无法让他们抽离其中。

郑凯和琳琳之间的感情同样产生了微妙的变化，他们都要面对职场和生活的双重考验。

人们有沉迷这种小资情调的权利，任何一个时代和任何社会中，追求精神上的富足，都成了人们追寻人生意义的途径。

但也许恰是这种刻意与主动，反而遮蔽了我们的双眼。

有人质疑许巍的纯粹在这首歌中消失殆尽，因为看似灵光的歌词，实际上反而是对生活的某种遮蔽。

吟唱着诗和远方的人们，恐怕没有机会也无法体会为生活打拼的人们的内心吧。

他们高高在上，成了众多用泵的精神食粮生产者，只是这“粮食”也许只能是许诺，却完全无法兑现，因为眼前的苟且才是实实在在的。

众所周知，现在电影大都采取类型化策略，且不仅仅局限于一种类型，而是多种类型杂糅，从而产生叠加效应。

悬疑片的核心是悬念，好的悬念会让观众为故事情节的发展所牵绊，为故事结局而猜测，为影片中主要人物的命运而担心，即悬念的发展轨迹就是期待、折磨、解脱。

惊悚片是好莱坞恐怖片的亚类型，会让观众产生焦虑、害怕、紧张、恐惧的感觉。

悬疑和惊悚是一对天然的搭档，在悬疑的、未知的气氛下，让观众产生害怕、担心、恐惧；观众在感官刺激下，又对情节脉络的发展产生浓厚的兴趣，跟着主创的设计被一步步代入影片情境，从而达到主体—客体交融、产生共鸣。

因此，把握好悬疑惊悚类型，讲究策略，可以更牢抓住观众眼球。

近年来，其类型也屡见不鲜，可惜好片甚少。

因为它要求主创人员能够充分利用视听手段设计好故事、讲好故事、拍好故事。

《不速之客》就算是其中一部比较有诚意的悬疑惊悚片。

它既遵循好莱坞类型片的规律，又在某种程度上反好莱坞，形成自身风格。

与那些关卡游戏式、拼图式、闭合式等悬疑惊悚片叙事不同，本片大体是常规线性叙事。

故事发展始于喝高，没有及时呼叫警察。

所谓悬疑，就是观众跟随本片镜头猜测下一步电影会怎么发展，猜测耿乐扮演的黑车司机杀人的动机，想象黎明和女友的最终结局是什么。

其实，深谙其道的观众也不难猜出剧情走向，无非是黑车司机有心理创伤、不爽经历才造成如今性格、起了杀意，男女主角经历磨难后最终更加珍惜彼此之类。

但主创高明之处也体现在此，他们熟知观众心理。

本片虽不是福尔摩斯办案式的叙述方式，但观众所猜即所见，如此一来，观众便更有了猜中剧情的成就感、满足感，也更愿意被代入情境。

如果说本片悬疑由剧本设置产生，与生俱来，那么惊悚则是由主创娴熟运用视听语言来诠释。

本片镜头对准主要人物的时候，多采用近景、特写，给人一种逼仄的感觉；全片色调较多采用蓝灰，阴森窘迫；另外，音响音效也给足了马力，配合剧情发展。

虽然多少能够猜到剧情，但这些视听元素还是搞得美眉我大气不敢出，很担心猜中的那一幕真的出现。

不过，个人认为本片音响音效用得太多，有时候反而会提早泄密给观众一些信息。

假设全片没有添加音响音效，或者只用一半功力，通过原有的悬念叙事，配以“沉默”烘托气氛，也可以刺激观众心理，更高程度地达到惊悚效果。

影片中某些叙事逻辑看似不流畅，但依据美眉我个人揣测，主创醉翁之意不在酒，而是采用一种反类型的方式，吸引观众眼球。

比如一开始黎明错不该喝高，错不该上黑车，留下电话号码，错不该在他觉察出耿乐就是杀了盛总的凶手时透露给警方，错不该在耿乐私闯民宅、跨越所谓朋友界限的时候，没有叫警察，而是叫了保安，导致一错再错，错上加错。

从某种意义上可以这么说，本片一方面体现类型化策略，一方面也体现出其与好莱坞不同的一面，是主创的“别有用心”。

按照好莱坞的逻辑，黎明这个人物应该是被塑造成一位“英雄”。

当他发现警察误会他，依靠警察侦察办案不可能后，就自己采取行动，进行追踪，同时也会给警方主动留下线索、与警方玩游戏，引导警方和他一起追踪凶手，从而证明自己不是凶手并且抱得美人归。

但是本片却不是这么设计。

黎明一开始喝高，上了黑车，絮絮叨叨说了一堆工作困境，数落了老板的不好，从而引起耿乐杀意。

当警察怀疑他，他也注意到耿乐有可能是凶手的时候，他因为换工作换城市的琐事而无暇顾及。

之后他追凶，最主要的原因是为了打听女朋友的下落，而不是人们高谈阔论的正义。

他就是一个小人物，就是一个深爱女友的男人，仅仅是依靠自己对爱情的执着和信念去追踪，他满脑子就是女友的下落，似乎根本没有心思去跟警方解释、合作。

这样一来，更显人性化。

影片对警方的着墨也并不多，警方更多是因为路人的发现、提供的线索逐步找到黎明和耿乐，最终实现三方“三一律”的统一。

影片中，耿乐这个杀手角色也很能体现类型与反类型的统一。

他先是用了各种手段栽赃给黎明，在观众本以为他是高智商的惯犯、杀人不眨眼的恶魔时，却发现他只是为了那句“我们是朋友”，因为黎明像他死去的保护他爱护他的哥哥，想要跟黎明交朋友。

他不会杀黎明，也没有杀死黎明的女友。

所有的叙述都最终指向一个“情”字。

于是乎，结局中警察貌似很格格不入、很煽情地、温柔地询问耿乐父亲的情节也似乎变得合理。

可以说，整部影片就是类型与反类型的统一，既给观众提供类型化线索，又让观众无法步步猜中情节，从而提振观影兴趣。

最后，本姑娘虽不知耿乐杀了黎明的上司、好友、邻居，唯独没有杀黎明女友的动机，但提醒各位看官：没事别喝高，有事找警察。

上世纪末，1997至2000年长春发生过肆虐一时的“刨锛”系列案，罪犯先后袭击过小区居民、出租车司机等，也曾抢劫出租车一辆，作案工具一如电影中呈现的小方锤，作案时间陆续3年，最后落网。

这大概算是建国后持续时间最长、影响最大的“刨锛”案，当时给社会造成了不小的恐慌心理。

一如希区柯克的《精神变态者》（Psycho，又译《惊魂记》）取材于威斯康辛州变态食人杀手，如上系列案件因其特殊性质与影响，先天具有惊悚电影的改编基础，也确有导演曾想过搬上银幕，但如何搬，故事如何重新讲述，主题着落在哪里，委实需要琢磨一番，更需要时间和社会的沉淀。

今天，在社会进展到如人们所说的“互联网整合黑车”后时代这个当口，类似情境通过编剧李钢重新结构的故事，由韩国导演林大雄及其团队在银幕上呈现出来，也许恰好更能引人别样思索。

互联网科技的光泽，一定程度上照亮了某些暗影里的小角落，甚至让社会关系其实更加透明化。

换言之，在各种打车软件被广泛应用的今天，影片似乎终于可以回避将“黑车司机”妖魔化，而得以让观众把注意力集中在人的心理建设上。

在影片《不速之客》中，黎明饰演的销售经理郑凯，无缘无故遭遇耿乐饰演的病态黑车司机人为制造的黑色漩涡，生活自此成为一场噩梦。

现实中，偏执和病态人格是很让普通人无奈的一件事，对大多数普通人来说，与人交往，仅仅想要追求更健康明媚愉悦的生活，没人想就此掉进深渊。

然而心智边缘的危险却是电影一直乐于探索的课题，半个多世纪前希区柯克就已玩得炉火纯青，《精神变态者》不仅被视为希区柯克最具技巧的作品之一，也往往被看成心理恐怖惊悚影片的开山之作。

从希区柯克到《致命ID》《禁闭岛》，此后的心理惊险片一路秉承了希区柯克经典惊悚美学的源流，愈演愈烈。

而在国内银幕上，似乎才刚刚露出崛起端倪。

如果说《精神变态者》塑造了一个持刀疯子的经典形象，《不速之客》则建构了一个舞动方锤的扭曲形象，那一次次挥动方锤重复的镜头，显而易见也可看作对希区柯克的致敬。

从涉及分裂人格的《神探》，触碰创伤后遗症的《催眠大师》、再到今天的《不速之客》，这一领域影片呈现增多，一方面离不开类型片的市场需求，资本市场与票房价值的推动；另一方面，也体现出社会对心理及精神安全体系化建设的需要。

像某位著名作家所说，现代社会某种程度上，心理医生和警察有时候在做着同一件事，只不过这中间有一条心智的界限，越过界的归一边，没过界归另一边管。

也许在当下的社会，委实需要更多的心灵卫士。

银幕上，天津的夜景丝毫不比欧美大都市逊色，沉郁的街道、欧式建筑、海洋、河流、霓虹，立交桥……那汽车一次次驶过立交桥下的画面，和记忆里开车一次次经过午夜孤寂的罗马或是巴黎郊外的立交桥下，感觉并无太大差别。

而一走出影院，街边巷尾不时传来“滴滴一下，马上出发”，更淡化了“黑色司机”这一概念，让故事时空显得更有距离了些。

正像那句老话说的，惊悚片有时让观众感觉到现实的美好轻松。

而对创作者来说，精神领域的边缘，或许正藏着惊悚题材电影无尽的题材。

由于电影审查制度的不同，国内的犯罪悬疑题材一度被置若冷宫无人问津，很少有制片方涉列此题材。

而韩国香港日本此类题材作品，却常常大行其道不乏经典。

此次这部中韩合拍，由韩国导演林大雄的《不速之客》，领入了纯正的韩国犯罪悬疑片的元素由“亚洲恐怖大师”安兵基监制，更有香港天王黎明，韩国女神韩彩英，和内地实力派演员耿乐三大影星加盟，为本片演技与票房双重加持。

故事切入点非常之接地气，普通公司小职员与黑车司机的纠葛，所有的场景均为生活中随处可见，所有的桥段都好似发生在我们寻常身边，黎明饰演的郑凯所遭遇的职场不公，中年压力，白领生活的紧张无助压抑以及都市快节奏生活带来的无力感都是生活中常见的，而随着离奇不可控的事件接二连三的发生，更让观众的紧张感爆棚。

故事节奏步步紧逼，紧凑得让观众窒息，且并无诸多国产同类题材牵强敷衍了事。

对于犯罪悬疑类题材，韩国方面的经验是丰富且成熟的，多线索叙事、情节的合理反转，节奏张驰有度，煽情的悲剧宿命、大胆的情节设置、暴力过瘾的犯罪场景，以及经常根据真实事件改编的真实性，使得韩国犯罪悬疑电影在影史上独树一帜。

它不避讳暴力和惨淡悲观的人性，直面人性最深处，真正能够让观众震憾心灵。

而不是在结局无法自圆其说的同时推翻之前所有的剧情，用梦境或者主人公的精神错乱来敷衍观众了事。

导演在选角上已经成功了一半，而演员的表演更是大放异彩。

黎明完全的诠释了小人物生活的失意和疲态，无助和失措惊慌，而黎明自身儒雅的书生形象更能让观众信服。

作为韩国的性感女神韩彩英，饰演黎明的未婚妻，美艳不可方物几乎是所有观众的梦中情人。

导演设置了一场被耿乐施虐的戏份，更让观众揪心。

内地实力派男星耿乐饰演的反一号成为影片中的最大亮点，一面悲戚自怜另一面残忍暴力，在两个人性的最极端自由切换。

无论是与黎明的几场争吵戏，还是与韩彩英的虐杀戏，演技收入自如，表现出的变态杀手气质令观众不寒而栗。

曾经执导《老师的恩惠》、《恐怖故事》的导演林大雄完美的控制了整部戏的节奏，寻常生活的切入点，离奇事件的突然暴发，男主人主的失措无助，变态杀手的残忍暴力，让整部电影区别于同类国产影片，成为今年国内院线犯罪悬疑片的楚翘之作。

由林大雄执导，黎明、耿乐、韩彩英主演的惊悚电影《不速之客》讲述了一个有关人与人之间交往的种种故事，由于错误意会并引发起畸形情感的故事。

说起导演林大雄，不得不说他之前拍过的电影。

《教师的恩惠》一定是学生们的最爱，看到学生报复老师的各种血腥镜头（订书器订眼皮等），估计韩国学生们之前早就已经大呼过瘾了。

同时作为六位导演之一的《恐怖故事》更是刷新了当时韩国恐怖片的上座率。

后来的第二部远没有第一部好看，恰恰是因为没有他导演。

韩国导演林大雄可以说在恐怖电影拍摄上很有造诣，但介于制度原因，在中韩合拍片《不速之客》中只能看到他发挥的一些惊悚创意，同样很精彩。

片子启用香港演员黎明，内地实力演员耿乐，韩国女神韩彩英，可见用心良苦，黎明自然不用说，天王。

耿乐的反派演技那是相当好，《阳光灿烂的日子》里的痞子，还有《头发乱了》里面的歌手，痞气十足的他驾驭的了许多反派角色。

韩彩英——亚洲女神，在里面是被虐惨了的花瓶，正因为有她片子可看性才更高。

她的戏同样带动了电影的节奏，看到美女被追杀的场面时，观众会不会同情心泛滥？

电影全程在天津拍摄，每一个镜头都是天津拍的，后期宣传时主创们还很期待来天津宣传。

身在天津的我对于里面出现的建筑与景色自然感觉很亲切。

从电影一开始出现的海河旁的办公楼开始，估计是在雾霾天拍的，外面一片白茫茫。

之后意式风情区、天津火车站、被称为天津大玉米的建筑、一些典型的欧式建筑都出现在电影中。

就连耿乐父亲居住的老小区，也是浓浓天津老房子的味道，旧而雅，平民又有亲感。

小区附近的好收成超市还有斜着盖的红色楼房（天津特色）等等，观影时候都会带给天津观众或是在来过天津的朋友们一些熟悉之感，同样可以让所有观众领略到天津的地域特色。

都说极致的恐怖源于生活，往往脱离生活的恐怖片不会吓到人，即使里面有再多的血浆和鬼怪，都是徒劳。

像本片中出现的多个场景都是生活中，抑或是梦中，大家会觉得吓人的地方，比如地下停车场、医院、家。

在中国人的眼里，家是最温馨，最安全的地方。

当一个小家都可以随意被人进出，被人监视的时候，那才是最令人恐惧的事情。

电影中许多场戏都是发生在郑凯的出租屋内，封闭空间，蓦地多了一个神经失常的人，这种发生在幽闭空间内的心里惊悚会让电影院的观众屏住呼吸，凝神观看会发生怎样的对手戏与对打场面。

林大雄导演有技巧，会制造悬念，一开始我以为这是一个同性恋的喜欢，等黎明和耿乐的合照出现的时候我以为是黎明有精神病，耿乐是正常的。

看到最后才知道是耿乐把黎明当作了自己的哥哥，从小保护自己的人。

这是一种情感的寄托与释放，情感的转移与依赖。

令我欣慰的是这个电影与许多“小作坊式”惊悚片不一样，那些电影要不就是这个人有精神病那个人吃了能得精神病的药，或者依靠女主裸露博得眼球。

韩彩英在电影中就是女神范，我们就是依靠技巧与演技来做好电影，而不是用无下限的方式。

电影结尾也很不一样，不像往常那样，用一个循环来收尾，恐怖还未结束的样子。

而是以一段爱情，美好的爱情，罪犯也受到了应有的惩罚。

根据真实事件改编的电影，有点纪实。

社会浮华，有人善必然有人会恶。

俗话说：“恶有恶报，善有善报”。

我是一直相信的，所以不必计较每天我们在外面的得失，甚至是在家里的。

一加一等于二，一减去负一也是等于二，所以减去一个对你负作用的东西就是得到了正能量。

当情感真的无处发泄时，那就去想想美好的东西吧，就像楼下小区刚刚开放的花朵、在你生命中保护过你的人、还有镜子中的自己。

4月1日看的不速之客，过了几天看新闻，说电影首日票房才200多万，直接下线了。

下线的原因有很多，比如不巧装上超编，虽然超编很多人觉得不好看；还有就是国产的爷爷和英雄有很多卖点，占了超编剩下来的场次；加上片子本身定位问题，一日游似乎是可以预料的。

而我，有幸在影院看了这片子，然后蓄满了吐槽的技能条。

一开始看电影的标签写的是惊悚——好吧，我没看过惊悚的国产片（过去反特片算不算？

）。

看着看着，我感觉这片子实际上是犯罪片，惊悚的是里面的音乐，时不时给你一下重击吓你一下，让你提心吊胆。

还有就是几个配角，神神叨叨的，感觉会出什么吓人的桥段，结果从头到位就一直在发神经，然后挂了。

如果这算惊悚的话，我还不如去看西游记.....真正让我印象深刻的，是从头到尾时不时出现的血腥。

钝器杀人时，人的头盖骨像破口袋一样被砸软，血流满面，加上耿乐狰狞的面容和背景的击打声，感觉小心脏分分钟要受不了了。

然后我终于可以接受耿乐的反派造型了，他已经成功颠覆原来在我心中的阳光硬汉形象，希望他能继续沿着反派的道路走下去。

片子想说的是一个变态杀人犯寻找真爱的故事，看看耿乐的撩汉手法真的是专业娴熟，给了我这个还没对象的直男很多启发，比如时时刻刻联系对方，关心对方生活，接送对方上下班，饿了渴了亲自送餐.....尤其是他的台词，满满的是初恋期feel：你在哪呢、你怎么一天不接我电话、我就在你单位楼下、我买了些东西一起吃吧.....反观女一号彩英，刚刚开始自己的事业，每天有许多事情要忙，自然在生活上对男票黎明的关心就少了，再加上男票事业低谷期，需要一个倾诉的对象，正好给了耿乐一个机会。

看着耿乐指斥彩英女人在家不做饭，冰箱里面都没有吃的这一段，我心里默默道：黎明，真爱出来了，还不好好珍惜？

可惜真爱是杀人犯。

这个先天的背景，注定两人有缘无分。

而且黎明是直男啊！

老牛吃嫩草搭上韩国妹子，心里高兴还来不及，你让我掰弯？

做梦！

从我的生活中消失！

黎明这样提出来，耿乐自然幽怨了，一来二去矛盾升级，耿乐的杀人属性又开始慢慢暴露。

讲到杀人，耿乐杀的人中，除了第一个司机和中间杀的黎明朋友，其他杀的都是和黎明有矛盾的——真爱属性又一次暴露。

但是杀人毕竟是极端的手法，而且那些人罪不至死，所以黎明非常害怕。

我想到了天龙八部，耿乐的定位和阿紫有点像，对爱的人很单纯，会用自己的手段为爱人去做任何事，哪怕手段爱人不认可。

可惜黎明不是乔峰，今天不是辽宋，人治和法治的社会毕竟不一样。

撇开基情这一段，再说说耿乐和彩英的关系——就是情敌。

耿乐估计很想干掉彩英，从他两次对彩英下手可以看出来，而且最后可以看出他是想淹死彩英的，但是车子后备箱口袋里面的彩英不是尸体，只是被打昏了，那么为什么不干掉呢？

要知道隔壁的神经病老太被装在口袋里面的时候已经是死尸了。

耿乐最后都没告诉黎明彩英在哪，说明耿乐也觉得彩英应该是死了。

看着耿乐大费周章的处理彩英结果彩英还没死，实在是不能理解他当时是怎么想的。

另一方面，彩英看耿乐只是觉得是一个陌生人，干扰到自己的生活，侵犯了自己的权益。

她没有意识到自己正在被人横刀夺爱，而且这个夺爱的人差点要了她的命。

最后，我以为耿乐黎明双双火场殉情，谁知道公安出现收了耿乐，要对他进行审判；黎明彩英幸福的离开大陆去新加坡。

再想想片子里的车牌，感觉有点高级黑....总之，片子生不逢时，票房惨败也是没有办法的事，只希望以后能看到耿乐出演更多的反派，多演些脸黑心黑下手狠毒的角色，将反派艺术发扬光大。

《不速之客》片中所打造的犯罪嫌疑人是个从小性格内向的男性。

性格内向，也成为了灌输给我们的一个潜意识。

在实际的案例中，性格内向与外向与犯罪有没有直接关系呢？

事实上，早在19世纪，犯罪侦探学之父汉斯·格罗斯在其《犯罪心理学》中就说过：“是否每一行为都是作案者总体特性的体现，我们不得而知。

行为和特性是不是相互关联的一组概念，只有当确定行为特点与某人的人格特性有关时，每个特殊的行为才是可信的。

”从犯罪学的实际研究上，性格内向或外向与犯罪也并没有直接和必然的联系。

但是，通常我们会看到媒体在分析某一个具体的犯罪时，会描述犯罪嫌疑人的“性格内向”，与之相对应的就是外向性格的表现“冲动犯罪”。

媒体这种出于无意识的报道，可能只是基于标题或内容的简洁、吸引人，但这实际上形成了对公众的潜意识灌输。

在《不速之客》中，从小性格内向的因子，导致长期没有宣泄的出口，最后成了暴力犯罪的主因，这一逻辑在事实上是会被大多数观众认可的。

而本片中的演员对内向性格以及情绪宣泄也表演得相当到位，这无疑也会加强性格内向与可能犯罪关系的潜意识，也许公众在看完电影后，可能会小心地留意身边那些性格内向的朋友了。

这真不是一个好消息。

现在很流行说，我有一个朋友。

对，我有一个朋友，这个朋友没有问题，她是一个外向的开朗的姑娘。

但她的遭遇像黎明一样，分不清“朋友”这个词对不同性格和经历的人的分量。

黎明是酒醉后对耿乐说我们是朋友，于是耿乐将此当为自己生活的目标甚至杀人动机。

而我的朋友，也只是随意地说了我们是朋友，就从此多了一个甩不掉的“朋友”，每天追到家里求婚。

正常人对于“朋友”这个词有一定的判断标准，不会因为对方示好而完全左右自己的观点，而对于性格有缺陷的人，“朋友”也许就是一切，也许一个微笑都是一种暗示。

黎明和我的朋友其实也没有错，只是运气不好。

在这样的心理铺垫后，影片终于把惊悚一点点展了开来。

无论是音乐、灯光、置景、服装、道具，每个冲突点都会把气氛做足，加上演员的演绎和在节奏上的把握，观众每次都会被带入到现场的环境中，这种极强的带入感，不得不说韩国导演在这方面确实具有超强的能力。

《不速之客》的几次全力一击，都是用的恐怖元素的手法，其直接的、血腥的硬暴力，真的让人看得大脑充血，心脏骤停。

建议有什么甩不掉烦恼的人来看这部影片，绝对在两个小时内失去思考的能力，以毒攻毒，饮鸩止渴。

又：我是女人节时候看的点映。

那天，朋友说给你两张票，你们两口子去浪漫吧！

好啊好啊，我俩高高兴兴地去了，然后，就是《不速之客》，上来就杀人，过会儿又杀人，反正隔会儿就干仗，而且都是见血的镜头……在国外这都得分级了吧。

其实看杀人也没问题，我爱看啊，可是我为啥要女人节去看捏，说好的温馨主题捏。

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本着天王来的，确实很失望，床戏都没有，好歹露一段不，况且还是韩国导演拍的，和冰冰都来了马震，这次别谈车震，床震都没有。

以为卖点是耿乐，也许角色突破很大，毕竟变态也不是每个人都演的好，但是总是莫名其妙，杀了那么多人，还没被抓确定不是在黑警察吗，开始杀司机都不知为什么，然后看着不爽的人就杀，看了电影，还以为和天王搞基呢。

女主完全就是打酱油，女性角色出场过于少，天王显老了，确实应该演深沉一点的角色，或者气场强大一点的，毕竟演技在那里，何必在这种电影里坑自己呢，表演更加让人看了可笑，都不像得过影帝的人，还是四大天王最早得金马奖的人，毕竟也还是年轻不，何苦折磨粉丝呢。

反正乱吼一气，看了开头就知道摄影不行，整个粗制滥造，剧情没有张力，恐怖的幌子，漏洞百出。

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