曙光初现时的最后阴影

和紫罗兰一样，两个跨文化背景的导演都讲述着日本的“恐惧”，曙光是对大地震的恐惧和后遗症。不同的是，曙光真正进入了日本社会，是开放空间的自然和独立的审美，以及自成一套的节奏。但紫罗兰的中后段是对“日本电影”这个符号的模仿……

#7th PYIFF#

【平遥影展展映】亚洲首映。影片的女主有着华人父亲、日本母亲、住在新加坡，能说三国语言。这种家庭设定很有意思。女主角与永濑正敏对戏仍能不落下风，表演值得肯定。在2011日本地震海啸的背景下，失去亲人的人仍能在海啸经过的区域看到逝者孤独徘徊的灵魂。人界与冥界在此的界限并不清晰。虽然有着阴森恐怖的氛围，但其中又有着温馨。想起一句话，大意为“你所害怕遇见的鬼魂，可能正是某个人思念万分却无法见到的亲人。”母亲仍然无法安息，等待着与父母团聚。海上的亡灵何时能够获得解脱？三星半

竟然是日本片……怎么还有中文……原来是公路电影……怎么成鬼片了……咋又活了，居然没死……完

#PYIFF 之前看预告和海报以为会像是驾驶我的车一样的公路救赎片，直到影片进行到一小时，我都还在期待会不会有什么迸发，事实并没有。你不带期待去观影的话那就真的也没什么意外，台词薄弱，女主全靠自己的潜意识便完成了自我心灵之旅，和舅舅也没多少交互突然就互相和解了，然后就结束了….

死亡搁浅311ver.

[in平遥]画面音乐是好的，节奏和意象是莫名其妙的，不得不拿出废话金句：又好看又难看的。

太困了看一半睡着了，有机会补看。

很多地方跟《杀死紫罗兰》挺像的，但拍得真没有张钰好，主要是下一分钟的东西前一分钟都能猜到

#7thPYIFF# 看睡着了，但是其实还不错。海啸创伤的国别性是映后才意识到，但还挺喜欢女儿-母亲-母亲的母亲两对母女关系的，开始听录音以为是传统的怀念逝去的母亲，后面才发觉是抛弃女儿的、奔向自己（未能救赎的）母亲的母亲，和奔向母亲的女儿。而即便如此，母亲也只想等待下一次海浪，来奔向自己的母亲。从这个意义上女儿就是母亲。

故事讲得不够好，但我喜欢这样的故事

我有病

对于灾难后的集体性创伤和个体情绪的交融处理的很好，奇观之下的伤痛展现的很巧妙，日本311之后一些列显性和隐性的表达都结结实实的拳拳到肉。

感觉我一直在嘴硬说是无聊的公路片，是《铃芽户缔》、其实刚开场Tapes的播放和Ami的独白就让我流泪了。我感觉也许是我跟导演一样对母女情感的想法很复杂，相当别扭。我总不愿意承认那些本该有的、我独有的心绪。看之前没想到本片以日语为主，加上影后制作人分享背景、制作历程时，作为日专生突然又能感知到除了自身复杂情感之外的，另一种对自然对生命，对不同文化的感受。这一场让我彻底感受到映后AS的最大好处和意义。

No.9996。7th PYIFF-卧虎入围，前入围2023圣塞新导演单元。要是311之后第一年拍成这样还算是不错，311都过去多少年了居然还拍成这样，居然还写个隔了这么久才去寻访母亲的故事，这种公路外壳的疗伤悼亡故事实在是太顺拐了……对录音这个幽灵媒介的理解不够，非要把它具象化出幽灵的实体，再连上“废墟”一起使，这就太笨拙了；更笨拙的居然是要把那些“亡魂”画出来，动画片啊这是……也就是看在本片算是一丢丢华语电影的面子（起码有个比较有意思的族裔-身份叙事）上不至于送个一星（另外这个平时住在新加坡、主要说汉语的女孩，日语也太好了点）。永濑正敏现在是合拍片专业户了吗？

【2023年10月14日-第七届平遥国际电影展-亚洲首映】对亲人的思念可不可以突然出现啊，整的和惊悚片一样，一惊一乍的。最后一场戏的意境挺好看的，仅此而已

文艺大片

摄影和配乐都很美，但是怎么拍着拍着就朝着灵异片的方向走了...？

套着311外壳的日式温情疗伤片，空有情绪但内容空洞，电影节奏也问题很大，缓慢到昏昏欲睡，而超现实主义的情节和梦境都仿佛刻意植入，意向和对白写得都很笨拙。表演尚可。

唉，很难受，看了导演简介以后觉得非常值得一看，但是导演并没有拍出简介中所表达的东西，人物形象刻画的也不够细致。但摄影风格很喜欢。