一出好戏

黄渤作为如今国内最火的演员，没有颜值但却饱含实力，演而优则导上演了《一出好戏》。

处女作电影，对于导演来说很重要，定性了导演对电影的气质，比如诺兰的《跟踪》，昆汀的《落水狗》，李安的《推手》等等。

导演往后对自己执导的电影类型可以选择，但是导演对电影的感觉是无形中形成的，黄渤或许受到了宁浩、管虎的影响，他执导的《一出好戏》呈现了很多有趣的细节，这也体现了黄渤对一剧之本的看重。

黄渤打造《一出好戏》用了6年时间，时间的淬炼让影片沉淀了不少，刚看预告片的时候觉得电影要烂，这是大聪看到为数不多如此不用心的预告片。

《一出好戏》在前面开场就定调荒诞，所以没必要去深究，为何他们开着一艘弱不禁风的黄鸭车去深海，更不必理会舒淇干嘛长翅膀。

影片也可以叫做《一出寓言》，确切的归类是伊索寓言范畴，影片的人物群像，鱼，蜥蜴，北极熊，天气，这些都在侧面服务于影片所要阐述深刻的哲理，那就是人在推倒重来的境遇下，做出了人类历史演化的众生相。

影片一开始的巨浪，如同《圣经旧约.创世纪》的大洪水，黄鸭车就是他们和人类文明世界的桥梁，巨浪一拍，桥梁就此断裂。

人们被淹没之后，沉入海底看到各种动物，也暗示着在那一刻起，他们回归动物性，去除人的属性。

他们到了荒岛后，影片不断出现蜥蜴的画面，蜥蜴象征着冷血、伪装。

“冷血和伪装”贯穿着整部电影，影片中大家为了生存，必须学会冷血，重新建立新关系，比如影片前半段导游王和张总的冷血治理方式。

想要在新建立的关系结构中巩固自己的地位，还得学会伪装，比如影片后半段黄渤和张艺兴对船的解释。

影片做了一个很好的设定，很多人会拿去和《大逃杀》，《欢迎来到冬莫村》，《饥饿游戏》作类比，这些影片都是把部分人框定在一个特定的世界，让其重新建立新的人类价值体系。

不过大聪看到更多的是美剧《迷失》的影子，比如黄渤中奖以后马上厄运降临，就像是《迷失》中胖子发现自己中彩票然后连连倒霉。

比如《迷失》一开始碰到北极熊，《一出好戏》在海里也碰到了北极熊。

比如《迷失》中时不时会出现低沉的声音，《一出好戏》则是游轮的鸣笛。

虽然两部作品侧重点不一样，也不能完全做对比，但《一出好戏》确实在很多地方让大聪感受到了《迷失》，这样的联想对比让人觉得《一出好戏》更有趣。

类似于《一出好戏》这样的大命题类型电影，国内操作其实并不多，黄渤算是填补了一个空白，而且还是处女作，实在不可多得。

《一出好戏》一开始的基调就很高级，影片并不是把一群人放到孤岛上，然后“勇闯夺命岛”，也不是“荒野逃生”，而是让人看到讽刺和影射。

影片用了几个大段落演变了大家的结构关系网，这个关系网的结构效仿了人类发展史，也算是玩得聪明。

王宝强称王时，他们住在山洞，荒蛮时代，人没有尊严可说，能活着就是万幸，王宝强做过动物饲养员，也暗示着他把这群现代人当动物看管。

王宝强没有野心，他要的就是大家像动物一样顺从他，所以他的看管工具是棍子。

到了张总的资本时代，人们回归人的属性，除了吃和活着，还讲究人类活动，包括住宿条件，交易合作等等。

所以张总看管人们的工具是扑克牌，扑克牌作为岛上交易货币流通。

张总游戏规则的建立，就像是人类资本建立的缩影和镜子，大船倒立的设计，暗示着张总的规则看起来有模有样，但实则暗藏隐患，本末倒置。

之后王宝强和张总团伙发生械斗，代表着荒蛮和资本的对冲，这按人类发展史来看一点也不奇怪，一战二战的爆发，就是人类发展失衡的结果。

黄渤这个时候也看准了他们打架的时机，用《权力的游戏》小指头的台说：“混乱不是深渊，混乱是阶梯”。

于是黄渤开始建立信仰体系，在岛上大家的信仰就是“希望”，“希望”能让所有人围绕着他。

影片中黄渤在一盏大灯前慷慨激昂的演说，就是把自己象征为希望之主。

这放在宗教里，黄渤就是摩西，摩西是《出埃及记》中上帝派去解救以色列人的先知。

影片中黄渤在濒临绝望之时，天上为黄渤掉下一次鱼，就像《出埃及记》上帝给摩西的指示，让他作为信仰之主，解救岛上的人们。

当然，黄渤毕竟不是真的摩西，黄渤建立起自己乌托邦世界之后，终于能在自己构建的世界里呼风唤雨。

但这个围海造世的体系终究是脆弱的，一艘旅游观光船让黄渤重新认识到，自己只是在岛上上演“一出好戏”，戏很好，但终究会演完，现实世界里的他依然只是小人物。

当黄渤看到大船时，心中出现了天使与恶魔，要么解救大家离开小岛，要么继续在自编自导的戏里醉生梦死。

这个时候现实中的恶魔艺兴推波助澜，让黄渤选择了后者，但他的心灵却备受煎熬。

然后舒淇天使出现对他表白，让黄渤彻底醒悟自己的”一出好戏“终归有落幕的一天，12天来一次的大船，才是黄渤当初答应大家的希望，他自己只是希望的推手，而不是希望本身。

好了，《一出好戏》表扬了这么多，缺点也该说道说道。

很多人说黄渤命题做得太大，作为处女作很难去把握。

其实电影命题大不是问题，关键在于影片要注入多少个命题，这才是问题的关键。

《一出好戏》想要表达的东西太多，一会要挖掘人性，一会要隐喻人类发展史，还要塑造主角的爱情线，这么多要说的东西交杂在一起，需要非常大的导控能力，一般多命题的作品，做成剧集是很好的选择，如果《一出好戏》能出剧集，那可能会更惊艳。

最多人吐槽的就是黄渤的爱情线，黄渤和舒淇表演很自然，在互相表达爱意或者尴尬时都不觉得油腻，但放在整条故事线上看，这条爱情线多余得可以去掉。

甚至，影片结尾的着重点居然还落在了爱情，瞬间让《一出好戏》减分不少，之前的大命题也有种灰飞烟灭的感觉。

还有那个观光景区彩蛋，为了彩蛋而彩蛋，可以说毫无营养了。

再来就是影片的音乐+快速剪辑的画面太多了，导致本来影片时间就有限，还得要消耗影片时长放一些过场画面，实在让人觉得可惜。

不过，这些都是挑刺，都是可以在原谅的范畴内，黄渤是真的有在尽力，影片中都能看到他的努力，这比同期上映的《爱情公寓》好太多。

很多人说我们这一届观众不行，《爱情公寓》上映第一天就开始霸屏，并连创记录。

但大聪想说观众依然是没有问题的。

如今《一出好戏》和《爱情公寓》上映第二天了，《一出好戏》排片率第一，《爱情公寓》则出现了滑铁卢，所以在此大聪敢预言，《一出好戏》票房绝对可以超过同期上映的电影。

这一届观众和国产电影，大聪依然看好，《一出好戏》毕竟是黄渤的第一部作品，不光及格甚至已经做到很优质，实属不易，再接再厉吧渤哥！

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一出中国近现代史的好戏——黄渤《一出好戏》国产电影保护月上映了黄渤导演的第一部作品《一出好戏》，真是给我们上演了一出好戏。

陨石要袭击地球的新闻甚嚣尘上，只是陨石到底有没有袭击到地球，我们不得而知，但电影里的这群人肯定是认为陨石把地球砸了个稀巴烂，海平面上涨，世界崩塌，世界上就只剩下他们这些逃到海岛上的人了。

于是，黄渤在这座与世隔绝的孤岛上，利用这群人，上演了一出社会变化的好戏。

在我看来，这简直是一部暗含了中国近现代史变化的好戏。

封建地主的统治车船司机小王，原来当过兵，退伍后当过动物饲养员，养过猴子。

他掌握了野外生存的技巧，能在岛上找来野果子、鱼和水。

在这个孤岛社会初期，大家还没有打持久战的觉悟，只得依靠小王来求生。

小王摇身一变成了统治者，指挥着所有人，稍有违反意志，就要施以恶毒的语言或惩罚。

小王笑纳了王迅“进贡”的美女，还把一头北极熊的皮扒下来，变成了自己的坐垫——这是彻彻底底的一幅封建统治者的面孔。

在小王这封建地主的统治下，人们只有生存，没有别的任何东西。

资本家建立了民国渐渐地，有一批人受不了了，张总就是其中之一。

张总原来是公司老总，是这批人的老板。

一开始，因为还沉溺在老总的角色，成为被小王重点打击的对象。

不过，他发现岛上有一个地方（也就是破船），有着极其丰富的物资。

他率众起义，转移到了破船。

这就是资产阶级在“海外”赚取了大量金钱，有了革命的基本积累，要革封建地主的命。

张总创立了以扑克牌为基础的货币体系，建立了“亲卫军”，确立了自己的绝对领导地位，岛民也逐渐逐渐成为资本主义体系下的岛民。

大清，变成了民国。

不过，熟读中国近代史的大家一定知道，洋务派、改良派、维新派、革命派、资产阶级，那是永远都救不了中国的，只有无产阶级行。

马进在故事里，就是无产阶级。

孤岛人民共和国的诞生马进只是公司的一个普通员工，没钱，不被喜欢的妹子（姗姗）正眼看，好不容易彩票中了6000万，却被困在孤岛上，终于过了90天的兑奖期限。

在封建王朝小王的统治下，因不听指挥，还想划船出海逃生，被小王肆意欺辱。

马进转投张总资本主义阵营，但发现了资本主义的邪恶用心，那是每一个毛孔都流着肮脏的血液——当然，他看到的是张总要利用扑克牌来建立自身的领导地位，于是他和小兴出走了。

岛上的资源越来越少，独立生活的马进和小兴已经难以自给。

忽然，上天一阵大风，给他们带来了大量的鱼——这好比十月革命一声炮响送来了马克思列宁主义，埋头苦干、渺无希望的无产阶级，忽然得到了来自苏联的援助。

马进巧妙地引爆了已经沦落为农民的小王派，以及张总资本主义之间的冲突，并趁机将两派统合，自己当了领导者，孤岛人民共和国就此诞生。

岛民们怕的是什么？

怕的是世界上只剩下他们这些人了。

小王是不懂得转移矛盾的，他只会粗暴地让大家蛮干来养活自己，不体察民情。

但张总不同，他说大家既然活了下来，即便世界上只剩下他们这些人，那也要像人一样活着，而不是活回树上去。

这就发生了从生命权进步到生存权的过程。

马进更加棋高一着，他强调的是“希望”，人类未来还有希望，而希望是在我们手里，我们还要划船出海，寻找希望。

同时，他利用小兴修好的一些发电机，为岛上带来了共用的电，带来了光明，也就带来了希望——毕竟，还有什么比电更加具有神迹的呢？

这下，岛民终于过上了人民公社式的日子，还在夜晚跳起了广场舞，纸牌货币再也不值钱，马进被视作了人民群众的大救星。

动乱不过，终于有一天，马进、小兴、小王三个人看到了轮船。

这时，小兴忽然发生了本质变化：劝马进一起宣布看到轮船的小王是疯子。

因为他明白，回到旧大陆，他们这些现在的统治者、神，将一无所有。

马进本来是个明白人，但这时毕竟“统治”已久，顾虑很多，最主要的是担心他和姗姗之间的感情，回到旧大陆后将会烟消云散。

于是，也就不知是真糊涂，还是装糊涂，马进就这么顺着小兴的剧本演了下去，清算了过去的领导者小王，宣布小王已经疯了。

小兴作为无产阶级革命家，忽然转了性。

他要回到旧大陆，但方法却不同寻常：要先把张总的公司抢过来，再偷偷地和马进回去，其他人则永远让他们留在岛上。

看到自己的小弟跟班忽然要革资本家的命，自己要变成资本家，马进才幡然醒悟。

不过，马进也被认定为疯了，岛上彻底进入了动乱时期。

改革开放最后的烧船过程也非常有趣。

大家已经认定马进和小王一样已经疯了，所以马进要烧船，大家都拼命阻止。

这烧船的火把好不容易传到了姗姗的手上，她决定最后信一次马进，然而她力道不够，火把掉进了水里。

眼看计划失败，大家就要乱作一团，马进可能要性命不保。

这时，资本家张总救了大家一命，他的烟头点着了破船的油。

熊熊大火，终于引来了大船，（岛上也就迎来了改革开放）。

所以啊，不管火把还是烟头，能点着油的，就是好火！

电影的最后，最大的责任者小兴，得了选择性失忆，马进的次要责任，因为他将功折罪，也没有被追究。

毕竟，要评论一个人的历史功绩，那是要三七开的！

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2015年，黄渤出演的电影票房累计起来已经超过70亿，成为“70亿影帝”。

这一年，他却选择不再接戏，从此淡出公众视野。

接下来的三年里，他只投入到一件事情中——拍《一出好戏》。

黄渤是个喜剧演员，这是他第一次当导演，谁都没谱。

三年之后，北京首映礼。

看完后徐峥评价：“黄渤胆子太大了。

”管虎（曾指导《老炮儿》）则惊讶表示：黄渤本可以拍一部更有把握赚钱的电影，但他竟拍了部荒岛寓言故事，我没想到。

8.5北京首映礼8月10号，《一出好戏》和“大IP情怀“”电影《爱情公寓》同一天上映，后者排片比它足足高出12%，票房是它两倍。

然而，三天后出现神奇的逆转。

《一出好戏》排片虽仍不及《爱情公寓》，但票房却反超成了它的三倍，后者被网友戏称为“爱抄公墓”。

左为8.10日数据，右为8.12日数据一部诚意满满，一部被吐槽“挂羊头卖狗肉”。

一个成功逆袭，一个跳崖式跌水。

这电影外的“一出好戏”似乎印证了黄渤接受采访时说的那句话：该怎么做人，老天爷会教你。

而电影《一出好戏》恰恰讲得就是一个“如何做人”的故事。

《一出好戏》看似是个喜剧，其实是一则荒诞的人类寓言。

公司底层员工马进（黄渤饰）和远房弟弟小兴（张艺兴饰）一起参加公司团建。

路上他发现自己中了6000万的彩票，却不料集体在海中遭遇陨石造成的海啸。

团建遭遇海啸，张艺兴银幕初吻献给了黄渤30多人流落到一个荒无人烟的岛上。

一场海啸就像《圣经》中的末世洪水，将一切归零，这则寓言也由此开始。

第一步，是回归。

正因为现实世界的不复存在，这一群都市青年才找回自己的身份——人。

公司的领导对员工颐指气使，得到的回答却是保安的一句怒怼。

“保安保安的吆喝什么！？

我的名字叫赵天龙！

”这时人们才意识到，“领导”“人事”“财务”“保安”这些标签早已让他们忘记该如何平等待人。

而在这里，身份、等级、地位已经被抹掉，他们获得了重新做人的机会。

一切归零后，这群人开始按照“马斯洛需求理论”进行发展。

#下方有剧透#

第一个阶段：是生存，即人与天斗。

司机小王（王宝强饰）原名王根基，他这一个名字的梗就有三层意思。

小王介绍完就有人说叫他“小王吧”（小王八），其实是个谐音玩笑，这是第一层。

曾经有个段子，女友带男友王根基见丈母娘。

丈母娘见面说“你是根基吧？

”觉得不妥，于是又说“你就是根基吧”。

更不妥，于是最后说“那你是小基吧”。

加上王根基的英文名为“Dick”（迪克，俚语也有男生殖器的意思），和“小基吧”异曲同工，这是第二层。

不要轻易给自己起英文名叫Dick，姓朗long（有“长”的意思）更惨小王是个退伍军人，又养过猴和熊，野外求生经验丰富，带领三十多人解决的了温饱问题，成为“新人类”生存的“根基”，这是第三层。

小王迅速成为“新人类”首领，建立第一个朝代，他名字中“小”字被去掉，被称为“王”。

而他坐在捡来的北极熊皮做成的座位上，俨然一位原始社会的帝王。

至于北极熊出处，冲凉鸭下海时可以看到海边有北极熊雕塑，应该是有北极熊的演出“王”的朝代虽然能填饱肚子，但同时让人身上的动物性更加矛盾。

不干活就挨饿挨打，小王真把人当猴管。

作为动物的人类确实保留了“兽性”，但再无法退回到树上生活，而人类和动物最大的区别就是建立了“文明”。

没人愿意苟且的活着，小王简单粗暴的领导注定被更迭掉。

这就迎来了第二个时期：文明社会，即人与人斗。

张总（于和伟饰）本来就是6亿资产的公司老总，拥有经济和商业头脑。

他发现了失事货轮，拥有了更高级的工具和资本，迅速建立起“文明的新世界”。

在这里，人民币没了意义，他让两副牌成为“新货币”，可以交换食物和物品。

原始社会更迭为资本主义社会，人们可以更加文明的活着，但马进和小兴发现了背后的阴谋。

张总住着“豪华”的房间，不用劳动，却还有人给他打工，坐拥最多的资本，而且岛上流通的牌其实不止两幅。

张总藏着更多的牌，他既可以囤牌让货币升值，又可以注入更多的牌让货币贬值，用资本来操控他人的资本。

真相和财富都掌握在极少数人手中，这像极了现代社会。

在2016年瑞士信贷银行Credit suisse的统计显示：全世界0.7%的人口，掌握着接近全球一半的财富。

而世界73.2%的人口仅持有全球财富的2.4%。

图片来自瑞士信贷银行官网credit-suisse.com马进虽然在现实中欠一屁股债，被称为loser，但他心存善良并向往公平。

6000万彩票无法兑现，老天爷兑给他一场大鱼雨。

拥有了这些食物，马进没有成为暴发户，而是建立了一个美好的世界。

故事也进入第三个阶段：建立乌托邦世界。

乌托邦，Utopia，一般指空想的不切实际的地方马进把食物“借”给大家，让人人都有东西吃。

人们载歌载舞，看似建立了一个歌舞升平的社会。

但这个世界却建立在欺骗和谎言，操控他人精神的基础之上。

他们身穿水手服，像病人又像囚犯，他们生活在一个货船颠倒的美好世界，又被这个小岛束缚着。

建立乌托邦之前，马进让小兴挑拨离间。

王的部落和张总的小社会因为食物大打出手，两个王国被互相毁掉。

然后马进像上帝一样头顶光环，出现在世人面前。

这时宏伟的配乐《 查拉图斯特拉如是说》响起，这交响乐在大师级作品《2001太空漫游》中出现过，由理查·斯特劳斯创作。

查拉图斯特拉如是说8.9[德] 尼采 / 2007 / 生活·读书·新知三联书店实际是源自尼采的同名作品，讲述的是人类的进步和对自我的超越。

马进站在轮船上质问人们“到底该如何活着”，鼓励人们追求光明，诗和远方。

人们开始对外面的未知世界充满希望。

然而此时，第四个世界却在黑暗中滋生。

小兴原本是马进跟屁虫，一个天真诚实的孩子。

看清了“王”的暴政，张总的资本控制和马进的欺骗之后，成长为一个为了自己利益不惜牺牲他人生命的“聪明人”。

在和马进、小王一同看到远方的轮船，得知世界还在之后，他怂恿马进把小王变成“疯子”。

目的就是欺骗别人继续留在岛上，而自己可以回去“偷走”现实世界里的6亿公司资产。

在小岛打拼出一番天地的马进也犹豫了。

姗姗（舒淇饰）的爱情让马进找回自我，这也是影片的一条暗线。

开始马进表白被拒，不是因为他穷，而是他太物质。

那时姗姗问他是人命重要还是钱重要，马进毫不犹豫的回答：钱。

姗姗说：我不喜欢你。

但在马进建立乌托邦之后，姗姗却对他有了好感。

马进平息了“王”和张总之间的混乱，他没有像“王”或张总一样，把食物圈起来，给人们讲条件，而是毫不吝啬的把食物分给大家。

这时姗姗走过去，给他盛了一碗面。

最后跟马进表白，姗姗说，是因为在他身上找到了真实与信任。

继续欺骗，马进能和小兴拥有小岛上的地位；抛下同事回到现实世界，他们就能拥有6亿资产。

而捅破这个乌托邦带同事回到现实，他们将失去一切。

这次，马进选择了人命……

映后见面会上有观众问黄渤，男主为什么叫马进。

黄渤说这是在于“进”字，男主一直在前进。

从在底层的嗜钱如命，马进一路奋斗，经历了羞辱和嘲笑，才到达社会的顶端，最后他又放弃一切回归现实。

他也完成了温饱（有吃的）→被需要和尊重（有钱、地位和关系）→自我价值的实现，到达了金字塔顶端。

这是个人努力的方向，也是人类社会进步的方向。

但在这个过程中，也会进化出一些不好的东西，比如谎言、欺骗、阴险和狡诈。

小兴正是代表的这个隐藏的黑暗面。

就像黄渤在接受采访时说：张艺兴演的是我内心的魔鬼。

从1994年在夜店当驻场歌手，到一路摸爬滚打二十多年后成为70亿影帝，这其中的辛酸苦甜、善良阴险，黄渤看得太清楚。

他将这些，都放进了《一出好戏》里，电影中故事荒诞，但其中的人性并不荒诞。

一边对员工颐指气使，一边对领导阿谀奉承的丑恶嘴脸现实中随处可见。

人与人之间的背叛和欺骗每天都在上演。

只是有些人堕入黑暗，有些人继续做真实的自己。

黄渤曾经拍了部广告短片《疯狂兄弟》，片子根据真实事件改编。

那时他接到很多戏的邀请，但他不想在“喜剧演员的沙发上陷下去”，他想做导演。

片子里他遇到1994年的自己，想起了自己曾经的梦想，最后决定拍自己的电影。

早在2010年，看完《2012世界末日》之后黄渤就有了个想法：这些人如果找到了新陆地，把他们放在一个小岛上会怎样？

这剧本一磨就是7年。

《2012世界末日》2017年2月27日，《一出好戏》开机，一共539套服装，平均每人换7套。

在早崎岛，365天能下400多场雨，不管是风里雨里，近300人整整拍摄137天。

剧组在狂风暴雨中拍摄，幕后花絮《另一出好戏》第一次当导演，黄渤没有经验，哪知道一场戏都能拍一天。

徐峥在首映礼上说：作为一个演员，看完这片子我就能知道整个剧组的付出。

为了拍暴风雨里的戏，演员连内衣都湿透，黄渤都说“舒淇这么大腕儿，在雨里都湿透了，在山洞里还过敏……”

好几次夜晚录像，黄渤都是一个人对着镜头说“太难了，不知道自己还能不能撑下去”。

好在大家都齐心协力，衣服湿了冷了烤烤炉子，睫毛刮飞了继续拍，张艺兴怕腥拿着生鱼一样啃。

幕后花絮，《另一出好戏》杀青的那天，黄渤穿着破烂的衣服，对着所有剧组的人大喊“谢谢大家！

”

黄渤说作为演员，专业技能就是控制情绪，但拍摄的时候有好几次，他都控制不住……《一出好戏》的评论区好多评论都写到：片子挺好，但毕竟第一部，算不上多优秀，再加一星是给“态度”。

电影好不好看，观众自己心里清楚，主创们是不是来圈钱，有没有诚意，在《一部好戏》里观众也能看的出来。

一部本以为会被《爱情公寓》碾压的片子却上演“神逆袭”，这恐怕是现实中老天爷给黄渤兑的彩票。

而买下这张彩票的不是金钱，是诚意。

坚持善良老实的人，老天不会亏待你。

2017年，黄渤在开机宴会上如是说 文/女神的秋裤2018.8.13/青岛 ▼撩一撩微信群“电影情报局”持续呼唤你，最新电影资讯、资源、猜图游戏，畅撩电影和人森，组团看电影，一起来。

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《一出好戏》尽管是黄渤的处女作，但充分证明了黄渤的用心之处，他没有拍那些流水线生产的电影，取而代之的是选择了华语片非常罕见的题材，华语影史上几乎没有和《一出好戏》剧情相似的电影。

当然，如果放眼整个世界，还是有许多电影、小说和《一出好戏》有相似之处。

比较容易联想到的是英国作家威廉·戈尔丁于1954年出版的小说《蝇王》。

故事发生于未来第三次世界大战中的一场核战争中，一群六岁至十二岁的儿童在撤退途中因飞机失事被困在一座荒岛上，起先尚能和睦相处，后来由于恶的本性的膨胀起来，便互相残杀，发生悲剧性的结果。

——百度百科除此之外，还有俄罗斯电影《新地群岛》（又名《逃出冰魔岛》），这部电影比较冷门，豆瓣上只有1200人评价。

电影讲述的是俄罗斯政府将一群囚犯流放到“冰魔岛”，随着时间的推移这群囚犯竟然分成了不同的派系，并且建造了新的规则。

由于食物有限，他们每天都会在广场集合，然后在首领发令之后回到房间，动作最慢的人就会被大家吃掉。

这样的生活维持了一段时间后，男主角想办法改变了这一局面。

当然，这里只是做一个类比，不存在谁抄谁的问题，类似的电影还有很多，比如《大逃杀》《饥饿游戏》等等。

寻找这些作品的相似点，你会发现它们都会分成好几个阶段，是层层递进的关系。

比如《一出好戏》，首先是第一个阶段，人们渴了就喝淡水，饿了就吃鱼，人们只有淡水和鱼，没有任何资产，而且食物和水源都来自于大自然，几乎没有生产力。

这个阶段对应的是人类历史上的原始社会、石器时代，这是人类历史上第一个社会形态，人们生产力极其低下，无力同自然界进行斗争，为谋取生活资料必须共同劳动。

原始社会是没有剥削、没有阶级的，产品归社会全体成员共同占有，实行平均分配。

但渐渐的，小王成了首领，他命令他人工作，自己却坐享其成，这就有了剥削和阶级，从而引起了不少人的不满。

因此，原始社会结束，人们进入了第二个阶段。

张总发现的轮船上应有尽有，人们逐渐开始解决温饱问题，甚至张总还把扑克牌当做货币。

这对应的是人类历史上的封建社会，社会有了阶级、贫富分化，人类社会进入国家文明时代。

张总代表的是资本家，他掌握了整个轮船，他拥有了制定规则的权力。

而此时小王的派别成为了无产阶级，他们什么都没有只能向张总借，而且是借一还二。

贫富差距的出现，使得小王派决定打倒张总派。

再到后来，马进取代了张总，成为了岛上的首富。

甚至，电影还探讨了“通货膨胀”，扑克牌更值钱还是鱼更值钱的问题引人深思，而原本的两幅扑克牌变成了四副扑克牌也让人联想到发行货币。

此时，电影进入了第三个阶段，对应人类历史上的资本主义社会，众多资本集中在少数人的手上。

说到这里，我又联想到了刘慈欣的小说《赡养人类》。

小说中，“第一地球”是1个富人和20亿个穷人组成的世界，99%的世界财产掌握在一个富人手里。

而20亿穷人住在一个全封闭的微型生态循环系统中，只能呼吸家庭生态循环系统提供的污浊的空气，喝经千万次循环过滤的水，吃以他们的排泄物为原料合成再生的难以下咽的食物……而外面的空气、土壤通通都是要付费的。

《一出好戏》也是类似的局面，马进、小兴囤积岛上一切不能再生的东西，其中最重要的就是手机。

为了看一眼自己的亲人，人们心甘情愿把更多的资产给马进、小兴。

为了看一眼自己的女儿，张总甚至不惜把名下的房产过户给小兴。

（当然，此时张总并不知道外面的世界还存在）马进、小兴就相当于《赡养人类》中的那个富人，他们拥有这个岛上99%的资产，堪称是皇帝一般的存在。

而第四个阶段，就是现代社会。

一旦进入现代社会，马进、小兴辛辛苦苦打拼下来的一切都将不复存在，他们仍然是欠了债的上班族，是社会的最底层，而张总仍然是拥有6亿资产的富豪。

换言之，从第三个阶段进入第四个阶段，马进、小兴的地位会发生180度的转变，相当于从皇帝变成乞丐。

事实上，《一出好戏》的复杂程度还远远不止如此。

小兴的计划是，和马进两人偷偷回家，抛下岛上其它人，坐拥几十层楼的大厦，享尽荣华富贵。

可变故又随之产生，姗姗竟然向马进告白了。

因此，马进此时有两个选择：一是和小兴回家做富翁，将姗姗和其它人抛弃在岛上；二是留在岛上当老大，顺便抱得美人归。

（假设马进、小兴回到家就可以顺利继承张总的房产，而且其它人都无法发现真的有轮船）电影演到这里，其实就有了三种结局，除了上述两种结局外，还有一个就是《一出好戏》本身的结局了：马进帮助大家回到了人类世界。

这种处理有利也有弊，弊端在于不够大胆，显得有点刻意为之，为了善良而善良。

倘若是马进和小兴留下来当老大，或者只有他们两人回家而抛下他人，可能会使得电影更加震撼。

（至于马进和小兴回家后如何解释他人的下落、如何解释张总为什么把房产过户给他们……这些都很好处理，对编剧来说不算难事）但黄渤最后选择了以所有人回家为结局，这样的好处在于，电影实现了第三阶段到第四阶段的转变，一群人从资本主义社会进入了现代社会。

从第一个阶段到第四个阶段，从原始社会到封建社会、资本主义社会、现代社会，正好是人类文明进化的过程。

表面上《一出好戏》只是一群人流落荒岛再到安全生还的故事，其实是一部人类的文明进化史，马进等人体验了一番从现代人瞬间退化为原始人，再逐渐重新进化为现代人的经历。

这个标题是豆瓣电影公众号的编辑给我改的。

我觉得这标题有点哗众取宠了。

不过我本人是个标题废，所以也没什么好说的。

原标题：《没有剧透的影评都是纸老虎》 影评如果不含剧透的话，极容易让人觉得是闭眼吹或者闭眼黑。

因此，这篇文章包含大量剧透。

但在你因为害怕剧透而关掉这篇影评之前，我可以迅速总结一下这部电影的主要优点和缺点，供你稍作参考。

优点：①故事丰满，并且有很多巧思和隐喻。

②当你觉得故事快要讲不下去的时候，导演都能巧妙地拉挽救回来，颇有柳暗花明之感。

③黄渤作为一位国民度极高的演员，非常不讨巧地选择了魔幻现实主义的题材作为导演处女作，有勇气也有见地。

缺点：①导演想表达的东西太多，但电影的承载量有限，在面对呈现内容的取舍方面显得优柔寡断，导致影片在叙述上稍显冗长。

②这是一部不够“讨好”观众的电影。

如果观众是冲着黄渤的喜剧性去看的话，会失望。

如果因为各类影评中提到的“隐喻”而去看的话，可能又会嫌不够深刻。

也许一刷时比较恰当的观影态度是跟着导演的叙述走，不用刻意去找影片中的隐喻和埋下的巧思，也不要去刻意去找影片中的bug，看看这个故事能让你感受到多少导演想要表达的东西，能感受到多少就是多少，也没有必要深究。

价值观和感受这些东西，别人负责传递和表述，如果创作者无法将自己想表达的内容到位地传递给观众，那是创作者的问题，你完全可以选择保留自己的观点。

————————————————————包含剧透分割线—————————————————— “公司全体员工出海团建，途中遇到滔天巨浪，醒来后众人发现身处荒岛，丧失了一切与外界的联系。

” 这种背景设定的作品，通常会有两个分支：①生存类；②大逃杀类。

如果走生存类路线，一般来说重点会放在呈现人性的矛盾并带有反乌托邦的倾向。

如果走的是大逃杀类路线……别傻了！

大逃杀类的题材怎么可能过审！！

所以在这种背景下，《一出好戏》走的是集体生存路线。

故事通过“集体+荒岛”的形式，试图在两个半小时的时间内讲述一个包含了“原始社会+奴隶社会&封建社会→资本主义社会→共产主义社会”微缩的社会发展史。

企图心真的不可谓不大了。

王宝强因为野外求生能力强被推举为领导人，通过最开始的能力建立起权威，使集体分工合作，形成了最开始的原始社会模式。

然后由权威演变出了权力，“小王”变成了“王”，人们通过向“王”的献贡获得好处，有了权力机关，而不听从安排指令的人则会被“王”打压，处于一种“被剥削”的状态，发展出了一种“奴隶社会+封建社会”的混合状态。

后张总出走，找到物品应有尽有的大船，并获得了大船的所有权，制定了最初的交易规则。

小岛开始出现“资本主义社会”。

导演通过一个绝妙的180°翻转拍摄，表达了社会的更替。

最后马进和小兴通过对天降“鱼”雨而获得的极丰富的物资，将人们从资本主义的牢笼中解救出来，实现共产主义社会。

而在实现共产主义之后，马进和小兴面对的“是抛下所有人自己回到现实社会中，还是戳破谎言带上所有人但自己一无所获地回到现实社会”的探讨，则是另一个层面的问题了。

我上面的描述其实并不贴切，但是导演想要表达的“社会发展史”的脉络大概应该就是这样的。

每个阶段的领导人物的选择和角色的选角是妥帖的。

粗鄙咋呼疯癫的“兵王”宝强来演原始社会的领导人物；傲气沉着精明的“领导专业户”于和伟来饰演资本家领导资本主义社会；黄渤是贯穿全片的屌丝叛逆者，在人造光环下以一种“先知”的姿态发表演讲并带领人们走向共产主义社会，确实有着一种难以言喻的十分微妙的说服力。

我必须要为“社会发展史”这个立意鼓掌。

毕竟在目前中国的商业电影中，这是一个非常罕见甚至没什么人敢碰的想法。

但是，这个题材很大也很深，虽然可以通过“集体+荒岛”的设定进行讲述，可电影的市场却限制了讲述的深度，这就导致了阶段发展、阶段与阶段之间的更替衔接不够平滑，有突兀感。

私以为，若是能将电影延伸成三到四集的迷你剧，可使这个主线得到更好更完整的呈现。

不过导演说了，碍于电影时长的限制，他只能剪成这样，但是被剪掉的精彩部分一定会通过另一种方式呈现给观众。

那我还是相当期待的。

“社会发展史”的主线中还藏着不少隐喻。

能够发现这些隐喻，固然是可以加深观众对导演想要表达的思想的理解，但是没发现多少也并不影响影片内容的呈现。

黄渤在这里找到了一个很不错的平衡。

第一遍没有看清楚理明白的人，在二刷发现的小惊喜之后我简直可以看到黄渤躲在荧幕后面跟你心领神会地眨眼睛的画面；看完第一遍之后觉得“差不多了”，不会再二刷的人，我也可以脑补出渤哥说“没事儿，只要您觉得这电影还成，没浪费您的时间就好了。

” 我觉得，这挺“黄渤”的。

讲完故事主线，我们来讲讲人物线。

我主要想讲两条。

一条是黄渤和舒淇的爱情线；一条是张艺兴的黑化线。

黄舒（划掉）爱情线是我最想吐槽的一部分。

是的我知道，在商业电影里爱情线几乎是必不可少的。

是的我知道，爱情线在荒岛历险中是一抹亮色是黄渤的一种精神寄托是后期黄渤内心冲突的导火索和爆发点。

是的我知道，不少人是冲着舒淇去的。

是的我知道，屌丝抱得美人归是个多么励志多么的令人向往。

但是！！

黄渤导演大概是因为爱情戏拍的不多的原因，这条爱情线看得我觉得忒不自然了！

我明白这条线发展的逻辑，但是还是觉得不自然。

我刚刚反省了一下，也许是女性视角和男性视角的爱情戏存在鸿沟的原因？

这个希望有男性观众看完之后能跟我探讨一下…… 张艺兴的黑化线，我觉得演绎得很出彩。

有角色前期与后期的强烈对比，有角色与主角的矛盾冲突，有角色自身的意识觉醒，甚至我还看到了演技。

我之前没看过张艺兴的戏，我在看这部戏之前也对这位小鲜肉的演技保持这怀疑的态度，但是看到角色黑化后的表现之后，我认真地思考了一个问题：如果说张艺兴是有演技的，那为什么他之前的几部戏的口碑会这么不好？

如果说张艺兴没有演技，那他黑化后的表演怎么能有在流量界中可以称得上是亮眼的呈现？

一番思考之后，我觉得这里面肯定是包含了渤哥对他的艺兴的浓浓的爱。

角色前期的性格是按着张艺兴的性格改的，后期黑化之后的演绎一定也少不了渤哥精心的调教。

黑化之后张艺兴的演绎不用力不油腻不故作聪明。

我相信，为了这些镜头，渤哥和张艺兴是真的没有少下功夫。

黄渤说，必须要有三米高，才能表达得出两米甚至一米的东西。

他积累了这么多年，最终打磨出了这样一部更希望能够让人思考的电影，而不是凭借着自己国民性去拍一部讨巧的商业喜剧，圈一票钱，这大概是他身为一位电影人的操守和自觉，也是身为“叔圈101”出道组的魅力所在吧（笑）？

最后，希望导演务必出一版导演剪辑版，把故事讲得平顺些，我还是很愿意挺您讲故事的。

1.一直听说演员转型导演一般都只是挂名，并不是亲自操刀，那个挂名副导演的人才是在片场上起决定性作用的人。

从《泰囧》到《唐人街探案》，或者《煎饼侠》之类，其实都给我这种感觉，因为这些电影都是太圆润的东西，每个起承转合都有精巧设计的地方，这是需要长期训练的产物。

我真的不信那些优秀的演员都能短期拥有这样的能力。

但这出戏，从第30分钟开始我就跟身边人说，这绝对是黄渤亲自导演的片子，因为它并不是那种很圆润的东西，是很个人化的，有许多让人相信是他才会有的纠结在里面。

甚至还透着一股一个人刚投入一个领域时“事先想的很好，但最终发现自己还是没想好”的糙劲儿。

2.起初的半个小时，会觉得这是个喜剧片，一直在刻意抖着并不够熟的包袱，全场坐着的大概都是笑点很高的人，大家都不怎么笑。

后来剧情慢慢转了向，有点往“浓缩人类简史”的路子上靠：从王宝强靠夺取食品等原始生产资料占山为王，到于和伟发现更多的生产资料，创建了货币，开启新的生产关系，再到黄渤靠着生产资料突然极大丰富，把自己扮作类似宗教领袖一样的人物，带领全岛人一举进入了GC主义社会的乌托邦......到这里我开始觉得这部电影是有更大图谋的，并不只是想完成一部工整的喜剧而已。

然而黄渤终究是想得太多（果然是处女座吗），想加进去的东西也太多：王宝强看到一艘船发现现实世界还存在于是被黑化的张艺兴和黄渤一起当做疯子；突然降临的鱼雨的魔幻现实主义；以及最终的善恶之选（又突然回归很正常的路子），或是最后的镜头落在爱情上（这又似乎太浅显）。

这些所有都不应该是建立在一个维度上的东西。

两个多小时要想表达完全，根本是不可能的。

不如做减法，把一个母题讲透彻，会更好。

或者彻底把略显轻浮的喜剧元素统统去掉，所有表演更癫狂一点，更不符合实际一点，彻底做成寓言，岂不更妙。

但又觉得黄渤本质上还是温和仁慈的人，他不一定能做到所谓的“一黑到底”，也不一定能彻底玩的起来。

3.然而我还是很喜欢这出戏，它真实到可爱。

特别是观影结束后看了黄渤和其他演员简短的映后谈，就更喜欢。

比所有那些过分圆润的作品还要喜欢。

观众在两个小时里发现的那些问题，导演其实都是明白的，他说自己确实想表达的东西太多，并没有做足够的取舍，也明白必须“人必须要有三米高，才能表达得出两米甚至一米的东西”。

其实他的纠结与真挚，在片子里都是看得出的。

作为一部“作者电影”，不完美，但已够与观众之间产生对话，也足够有血有肉了。

也大概明白了黄渤为什么能有这样的“国民性”，他的个性的确足够代言许多人心目中中国人的优势气质：诚恳、实在、温和、有担当、聪慧狡黠、圆滑又不过分圆滑、自省但又不过分自省。

甚至他的绅士风度也是中国式的，他侃侃而谈时会突然对提问的观众说“坐下吧，站着怪累的”，点名后排的女观众时说“就你，因为觉得很漂亮”，然后自己调侃说“当然其他的观众都很漂亮，我真的怕了！

”这些细节让人觉得他真的是可爱，聪明又亚撒西的人。

4.王宝强不出彩，他演得太疯，他的演法大概只凭感觉，这是一定要有控制力的导演调教的。

但黄渤显然不是一个很能控制别人的人。

舒淇确实是好的演员，她的好在于她足够天真，对任何可能出现的剧情都不怀疑，因此也不惜力，全心投入地演下去。

之前记得一个综艺上章子怡提到“演员的信任感”，章大概是容易对戏的价值观和剧情走向容易怀疑的人，她不容易建立信任，但一旦建立了就会出彩。

姗姗突然求婚那段，我猜换了章子怡，她会演不下去。

舒淇则完全不，她的好在于她容易信任，信任了便不容易违和。

而且她的脸太经得起琢磨了，横看成岭侧成峰，拿一个鼻子来说，正面是憨厚天真，侧面又高不可攀......就连妆花了之后的黑眼圈都美。

5.以及，让我不停腹诽的是：姗姗是怎么做到在荒岛上流放三个月后，依然没有晒黑的？

设定是她究竟带了几罐什么牌子的防晒霜？

就连头发依然蓬松？

（岛上有淡水，这点也说得过去）以及，所有染发的角色的黑发在流放荒岛几个月后都没有长出来？

就连空气刘海都依然保持精致的弧度？

大家又是如何做到每天只吃鱼和少量野果（也就是只有动物蛋白质和一点点纤维，没有碳水化合物的摄入），还能做到精神饱满红润有光的？

为什么只有导演自己演的角色颓败得真像是流放荒岛几个月后？

所以导演果然是个不能够太仁慈的职业呀。

很久没看过预告片拖正片后腿的电影了，看完点映后，为黄渤捏了一把汗的手发自内心地鼓了掌。

陨石、彩票、海难等预告片中的烂片警告元素，反而都是让正片剧情合理化的关键。

除了黄渤、于和伟、王宝强演技依旧在线外，张艺兴也贡献了出乎意料的精彩表演，让观众在134分钟之内接受了汽修小兴几次性格上的转变。

看完点映后回来翻了翻其他短评，有一个评论提到黄渤野心很大，想表达太多东西但最后又长又乱，但我认为黄渤只讲了一件事：人与群体的关系。

人是个体，但也是生活在群体之中的个体。

想要讨论人与群体的关系，势必逃不开以下问题：个体是什么？

个体怎么参与群体生活？

个体和群体的关系是怎样的（对群体的权利和义务）？

如何组织群体（群体结构）？

黄渤将人类社会发展进程浓缩在一部电影里，通过展示不同阶段中个体与群体的关系，试着回答了上边这些问题。

社会形态的划分方法有两种，一种是经济社会形态（按生产关系），另一种是技术社会形态（按生产力和技术）。

片中出现过三次重要转折，每次转折都伴随着新物资和新工具的出现，所以我会用技术社会形态进行一个大致的划分。

【渔猎社会】公司出海团建，欠了一屁股债的马进途中得知自己中了头奖，就在他以为自己即将咸鱼翻身的时候，一股巨浪把所有人带到了荒岛。

修船失败、给不出解决方案的张总和具备野外求生技能的导游小王形成了鲜明对比，原有的秩序逐渐瓦解。

带领大家找到栖身之地、食物及水源的小王被推举为群体的领导。

曾经做过饲养员的小王，用对待动物的方法管理群体。

在这个阶段，只有劳动者才能获得生活资料，大家在劳动中是平等互助的关系并且平均分配产品。

随着时间推进，阶级出现了。

最明显的标志是小王开始称呼自己为王，对群体中不听话的成员实施惩罚。

此外，还出现了通过出卖色相换取特权的现象。

由于目标及观念的不合，小王的地位受到来自马进和张总的两次挑战，群体开始出现裂痕。

【农业社会】张总和小喽啰发现了一艘倾覆的客船，借助船上的物资和生产工具另辟领地。

由于船上有渔网（生产工具），生产效率提升了，捕到的鱼除了解决小群体的温饱问题外还有剩余。

张总用扑克牌在岛上建立简单的经济体系，重新成为制定规则的人。

当马进发现张总只是在骗他后，他选择与小兴再一次离开群体，回到社会底层。

就在马进对人生失去希望时，天降鱼雨，本片的名台词之一出现：这是老天爷把咱们的奖给兑了啊。

【工业社会】当小王和张总所带领的两个群体产生摩擦两败俱伤的时候，他和小兴带着“电（灯）”这个升级的能源以及一番慷慨激昂的演讲，成为给予群体希望与关怀的“神”，为大家带来离开的希望，重新分配每个人的工作并让群体秩序回到稳定的状态。

灯亮起时响起了施特劳斯的《查拉图斯特拉如是说》，如果看过《2001太空漫游》的朋友应该能回想起这个BGM是在黑石与太阳相交之际出现的，它预示着人类正迎来重大变革，烘托了命运的转折。

小王、马进和小兴偶然发现外面的世界还在，不想再受到金钱困扰的小兴拉着马进对大家说了谎同时还诬陷了小王，走上了黑化之路。

当马进知道珊珊因为自己的真诚才决定和他结婚后彻底崩溃，为了对得起自己的良心以及拯救堕落边缘的小兴，马进带着大家看到了真相，自己却就此坠海。

当马进再次回到基地旁看到等他的珊珊和救援船留下的物资后，开心地笑了。

《一出好戏》和《蝇王》故事设定有相似的地方，但却有着完全不同的内核和结局。

最主要的原因是创作者受到时代背景的影响，建立起完全不同的世界观和人生观：经历了两次世界大战的戈尔丁写出了黑暗寓言，黄渤则给了《一出好戏》一个充满希望和温暖的结局。

对于我来说电影分很多种，用来笑的，看完很爽的，让人长叹一口气的，有点想流泪的，可以引起思考的，《一出好戏》就是最后那种。

黄渤交了一份不会令喜欢他的人失望的答卷，甚至为他们带来了新的期待。

在人民日报的采访里他说想做导演是希望走出演员的安全区，重新找回创作带来的兴奋感。

作为一个小小的影迷，希望导演黄渤能保持兴奋的状态，在未来为我们带来更多好作品。

此影片实属在下个人经历对号入座后的感悟，不代表电影创作者的真实想法 。

若有人产生共鸣，也许是缘分，若没有，也正常。

一、教授和北极熊——隐喻我们的心理暗示黄渤带着张艺兴划船第一次出逃，看起来是决心已定，义无反顾，其实他们的心早已被教授的“世界末日”论所影响，本质上根本不相信外面的世界还存在，也不相信自己真的可以回去，所以当他们看见死亡的北极熊时，马上就决定折返，导演刻意用北极熊作为障碍，却让张艺兴大喊“南极都没了”，就是想告诉我们，这是在自欺欺人，说到底，还是在为自己的自我怀疑买单。

二、第90天，黄渤的觉醒——隐喻我们选择放弃理想的过程选择，永远是最难的事情，分析利弊谁都会，但是大部分人就死在了分析利弊的过程中，只有少数人，会选择那条最难的路，走到底，而这些走到底的人，才能真正实现自己心中的理想。

更为讽刺的是，人们往往是不甘心的，不愿意亲自去放弃理想，选择平凡，选择回到柴米油盐酱醋茶，回到那个底层去跟比自己还低层次的人争夺“猪食”，因为但凡有理想的人，自尊心上就过不去，那怎么办呢？

等待！

等待老天爷让我们绝望，等待客观环境的逼迫，最后从自我心理上实现“命不好，而不是我不争取”的自尊心满足。

所以黄渤在极度挣扎、扭曲的心理斗争中，度过了90天，最终把一切过错归结于老天爷。

三、天上的鱼、搁浅的大船——隐喻看似是希望其实是坟墓的眼前小利于和伟发现了船，所以有了自信，感受到了幸运的降临，黄渤天降鱼雨，也是一下子感觉扼住了命运的咽喉——老子大不了不回去了，就在这荒岛上过！

也是这样的希望，坚定了他们心中的荒诞，甘愿就这样让自己成为“地球上的最后一批人”，彻底放弃了回到人间。

四、黄渤在大船上的演讲——隐喻人类对希望的依赖，却又不敢逃离组织的稳定黄渤用电给大家带来了希望，同时用一个“一定要回去”的希望，团结了所有人，可见人终究是不能没有希望的生物，但是当王宝强大喊着发现了大船时，人们更愿意相信他疯了，而不是选择哪怕有万分之一的可能也去查看一下。

可见大部分人是非常懒惰的生物，也是非常懦弱的生物，与其违背组织，去探索新的世界，不如在组织中稳稳当当地活着。

五、舒淇问黄渤，如果回去了，我们会形同陌路吗？

——隐喻爱情的平等和人内心的自卑舒淇问黄渤这句话的时候，分明是已经表明自己害怕黄渤回去以后就忘记她，而黄渤心中，也是这么想，所以欺骗所有人没有船，在爱情中，无论是高高在上的被追求者，还是万人敬仰的追求者，都是平等的，都是患得患失的，都是自卑的，这一段，演的多么的好！

六、大船被烧毁——隐喻绝望背后的希望如果不是把大船烧毁，人们永远不会选择寻找新的出路，然而这过程，是恐怖，是绝望，但凡没有看见过希望的人，是万分不能承受的，可是这部电影，一直在反反复复地告诉我们，别怕，别怕！

感谢黄渤的这部电影，让一个在十字路口中的我，反复迷茫纠结了两三年的我，终于知道应该怎么选择了。

别怕，别怕！

作为黄渤的处女作，可圈可点。

虽然够不上优秀之作，天才之作，但肯定值得一看。

先说剧情和题材：一部荒岛求生戏。

某公司老总，带着下属团建，突遇“世界末日级”灾难，流落荒岛。

在没有科技和工具的环境中，他们不仅要面临生存问题。

还要面临一个更重要的问题：新社会秩序的建立。

王宝强饰演的司机“小王”，因为生存技能丰富，所以在初期很快就凭借着技术优势，得到了群众的认可。

被选为“王”

这时，类似保安等原本依靠体力劳动的阶层，也卸掉了原有文明中尊卑的思维惯性，并且开始对“原上层阶级”，展开了报复。

看似人人公平，按劳分配，积极求生的“原始社会”，开始有了新的阶级。

保安不用干活，也有饭吃。

因为保安就是统治者的暴力机构。

类似警察，军队，锦衣卫。

公司的老总，（老戏骨于和伟扮演）张总，怎么可能任人欺压呢？

过了没多久，在前期生存问题得到解决，人们适应了荒岛生活后。

尤其是自己的金牌打手，伤愈之后，马上开始了反击，得到了支持。

并且，建立了新的社会规则：货币。

在去年，讲猩猩那篇干货文里，给大家讲过这些知识。

而有了新的社会体系，角色扮演也开始了洗牌。

洗牌的过程中，深浅各异的人性，也就浮上水面了。

在知乎，黄渤注册了一个账号，ID叫【小黄】。

他亲自回答了一个问题。

说电影中，为什么总有一个镜头给到一只蜥蜴。

因为我们观众，就是这只蜥蜴，以旁观者的角度，去窥见社会的荒唐和黑暗面。

自私，麻木，懒惰，贪婪，冷漠，虚伪，种种黑暗面和冲突轮番上演。

黄渤在导演手记里写道：这部电影一开始，便是出于一个假设。

如果原有的社会秩序崩塌，人们在建立新秩序的时候，会发生什么？

在这个假设的问题上，小黄导演可以说是非常成功的，全面的做了思考和表现。

社会发展轨迹，和经济是密切相关的。

而经济，和统治阶级的政策，也是互相影响的。

社会的秩序和政策，更加对每个人都会产生影响——所有相关知识中，俊俊只对这一条稍有了解。

从涂尔干、马克思等著作。

《一出好戏》对社会的折射，以及总总社会发展现象，经济学原理，结构变迁，都有很合理的呈现。

最简单的，通货膨胀，这是电影里明着说出来的。

然而，接下来我要开始说些不足之处了。

《一出好戏》对社会进行出色并且完整的折射，却没有对人性进行深度剖析。

不知道是因为黄渤的重点只在社会，还是恐怕人性太黑暗不符合国情。

这部电影，对人性的刻画，只能说，点到为止。

电影中虽然对欲望，自私等等，基本规律都有展现，但是这群人一直都没有脱离社会属性。

没有脱离文明的轨道。

黄渤导演，还是太温柔了。

或者说，这群人，还是太小清新了。

要说重建社会秩序，第一件会发生的事情，就是血腥的暴力和战争，以及奸淫。

一旦脱离了文明社会的束缚，一旦进入一个与世隔绝的“孤岛”人类的历史，必将重演。

1629年，一艘荷兰东印度公司的船在印度洋触礁，400余人流落荒岛，灯塔岛。

可仅一个月，便有人执掌大权，开始大屠杀。

不服从者惨遭砍头，分尸。

女性则沦为泄欲工具。

死亡人数高达100多人。

从此这座岛被称为谋杀之岛。

其实他们离澳大利亚很近，而且也有人去成功的寻找到了救援。

可人性，经常是没有理智的。

另外，还有著名的【安纳塔汉岛】。

32个男人和一个女人流落于此。

为了得到仅有的这位24岁的女性，岛上的男人们明争暗斗，死亡11人。

2010年，这一事件被改编为电影《东京岛》详情，可以看今天的第二条：32个男人和一个女人，解谜安纳塔汉岛。

除此之外，远航船杀人案，以及各种与世隔绝偏僻地区的类似案件，都一次次的重演，互相残杀的戏码。

食色，性也。

有人的地方，就有欲望和权力。

当世界按下重启键，当资源变得稀少（抱歉不是故意称女性为资源）秩序和文明就会开始变得可笑。

有人可能要问了，为什么？

为什么一定要用暴力。

虽然是在荒岛，但是大家以前都是文明社会人。

想满足欲望，就不能动脑子吗？

为什么？

因为最简单。

一个人要显得自己的重要，有很多方法。

比如展露才华，技能。

比如勤劳，或是乐于助人，或是目光长远，有先见之明。

成为不可或缺的社会成员。

但是这些都太慢了，最快最简单的方法，就是使用暴力。

其实网络上，之所以会这么浮躁，这么多喷子，也是同理。

以德服人的永远是少数，靠着骂人，吸眼球，露肉，猎奇而博取关注，永远是多数。

网络，其实就是一个新社会，半脱离现实。

谋杀岛上的人，明知道过不了多久就会等到救援，重返文明。

尚且如此暴力。

而《一出好戏》中的人，已经做好在岛上活一辈子的打算，却始终保留“文明”的底线。

连一个武器都没制作。

我无法想象，一个没有武器的人类社会。

威廉戈尔丁，拿到诺贝尔文学奖的作品《蝇王》，讲述一群孩子的荒岛生存。

而这些孩子，过不了多久也开始了分裂和自相残杀。

孩子们为了抵御“野兽”，而制造武器，可最终这武器，会用在自己的同类身上。

这才是人性。

人性的黑暗面根本不需要荒岛，就可以充斥在社会的每个角落。

人类社会并不一直文明，也并不是一直在进步。

只要一有机会，野蛮的本性就会露出来。

人，生来如此。

黑暗，尖锐，悲观，但是真实。

只能说，黄渤导演的这出戏，重点真的不在人性上。

他的重点，始终在寓言上。

只展现了社会的发展规律的一面，而人性的出口，最终还是走到爱情，文明，理想，希望。

太小清新了，我看这部电影时一直想。

这也是这部电影，有一种缺失感的主要原因。

但是，不足归不足，瑕不掩瑜。

千万不要觉得这部电影就不值得看了。

虽然对人性的表达上，比较柔软，但是对社会的规律，绝对不含糊。

可解读的点，实在太多了。

电影的优点不在于【真实】，而在于荒唐。

不荒唐，天上怎么会下鱼？

电影中有好几场戏，很多高级的暗示，都非常有意思。

比如墙头草的王迅，后期直接穿上了裙子。。。

比如史教授的总总行为，对应社会发展的各个时期。

比如倒过来的船里，倒过来的打斗。

诙谐，颠倒的世界，谎言和打斗在高级音乐下进行着，有没有让你想到什么？

这些梗，都不用明说，看懂的人自然会心一笑。

从这个角度，可以说黄渤的起步点，就很高级。

作为第一部作品，黄渤的“走心”，真的是不含糊。

最后，还要说一下演技。

黄渤的演技就不用说了，主要说下张艺兴。

我以前根本就不认识张艺兴，不了解，没关注。

只是看电影的时候，觉得这个新人演员，表现的还不错啊。

在网上聊了聊，才知道，这位也是“流量小生”。

可这样的流量小生，不搞什么粉丝经济，老老实实的跟着黄渤，学演技，搞作品。

如果每个新人都这样，多好。

如此我们其实也可以看到，黄渤作为一个导演，对手底下的演员的调教功力。

我给句公平的评价，《一出好戏》虽然不是天才之作，但绝对算是佳作。

负责，创新，认真，且言而有物。

虽然对人性的刻画，不够“过瘾”，但对导演自己的初衷来说，完成度非常高。

用演员，去呈现社会，这个转化，融合，也很需要水平才能体现。

设想一个问题，再用作品进行诠释和表达，每个观众都会在观影时，学习和思考。

不支持这样的导演和演员，支持谁呢？

很荣幸参与看片会，先说结论：这是一部值得去电影院看的国产作品。

我不确定黄渤作为导演所做的工作有多少，因为这部电影的完成度非常高，以至于不像是新人导演的处女作。

镜头运用、剧情展开与细节设置，更像是学院派导演的风格。

尽管黄渤是个好演员，但能够拍出这样一部完成度很高的作品，是非常令我惊讶的。

如果要做类比的话，基本上能打出和徐峥的《泰囧》、陈思诚的《唐探1》差不多的分数。

电影很聪明地设置了一个“荒岛求生”的背景：封闭、危险、资源稀缺、人际冲突和末世感，使整个片子变得很有质感，很“脏”——而质感恰巧是黄渤很擅长的东西。

它把故事讲得很好——工业化时代，掐准故事的时间点和节奏不那么难，反而是从头到尾讲清楚一个相对复杂的故事，相对不容易。

《一出好戏》的故事有充足的张力，并且有着大量合情合理的推动与改变，使人物弧光变得丰满而可感知。

最后再说说选角。

黄渤的演技一贯在线，看过《杀生》之后，他演到什么地步我都不会惊讶；于和伟、王迅、张磊这几杆枪很能撑住里子；另外值得一提的就是张艺兴——说真的，他这么演下去，可能要被开除“小鲜肉”籍，变成演技派了。

接下来的部分有剧透。

接下来的部分有剧透。

接下来的部分有剧透。

······防···剧···透···分···割···线········这样要是都能剧透到那我也没办法了。

下面的部分，是想和看过本片的朋友们探讨的。

这部电影号称是喜剧，拍摄的方式和包装的模式也都是喜剧化的。

但它所探讨的，并不是一个容易让人开心起来的命题。

如果你只是想解闷散心的话，那就最好不要多想。

多想，它就不是喜剧了。

孤岛求生题材的电影，很容易变成对社会学和人类学的讨论。

在人进入极端情境时，隐藏已久的本能会渐次浮出水面。

本来充满秩序的一车人，有领导、有员工、有司机、有保安，在刚刚被困的时候还一度保持着社会等级。

伴随着他们逐渐从“社会人”变成“孤岛人”，原有的社会等级被剥除：从原本的张总为核心，到之后的小王为核心。

这其中，有两个值得注意的点。

首先，在这样的环境下，没有人提出要组建一个“民选”的小政府，大家下意识地决定寻找英雄来成为带头者。

其次，究竟谁会成为带头者？

拥有核心资源的人。

小王就是这样一个人，他也是非常有代表性的角色。

从“小王”到“王”，称呼一字之变，却代表着他因为拥有低生产力下不可替代的价值，而被授予了君权——尽管一开始，这种“君权”可能只是大家的公推，所拥有的权力也不过是指挥与调派大家觅食。

但这种权力因为其背后资源的稀缺性，必然不受节制，也必然让权力的拥有者异化——事实上，小王也未必就想成为王，在大家最终剥夺了他的“王位”之后，他反而高兴地躺在石头上，觉得这下终于舒坦了，不用承担那么多人生存的压力了。

与之相比，张总代表的则是资本主义——他依靠金融和权术，取得了另一种统治。

当然，这种统治来自于物质条件的极大丰富——如果不是发现了那艘船的残骸，他们很难创造这种统治。

原因很简单，在发现那艘大船之前，整个人群处于马斯洛三角的底部，要满足生存都很艰难，王的野外生存技能是他们唯一的倚仗。

而物质条件因为大船而丰富之后（除了大船上能提供的食物和衣物之外，大船上的渔网、发电机能够让生活可持续地变好），原本属于王的独特价值无论是相对上，还是绝对上，都必然会降低。

即使从绝对值上来看，在不改变生产方式和使用新工具的情况下，小王能够帮助大家获得的食物和资源是不断消耗、越来越少的，民众的满意度也自然会越来越低。

于是，必然有一群人会投奔张总。

而这样一来，小王需要养活的人少了，生活水平又会相应提高，也必然会有一群人留在他身边，形成一种动态的平衡。

说到张总。

作为一个奸商，他能拿出通货膨胀来为自己辩解，看上去好像还有点道理。

以扑克牌作为纸币，伴随着大家的技能熟练度与开发出的自然资源的增加，的确会出现贬值问题，也的确有增发的必要。

但增发也不是这么个增法。

别忘了，另两副扑克牌本来就在张总身上，他暗自将它们投放市场之后，他便是最大的甚至唯一的受益人。

资本家永远不会放弃赚钱的机会。

好了，这问题不能多讨论，讨论多了容易敏感。

在这两股势力中间，马进和小弟则无处可去。

他们俩得罪了两边，于是只能苟延残喘——很简单，经济学上来说，人的分工合作能够提升创造价值的效率，十个人能生产十份口粮的话，一个人可能只能生产半份。

他们本来是最早应该被淘汰的两个。

然而，天降大鱼，给了他们翻身的机会。

这是一个非常明确的隐喻——神迹。

于是，在部落酋长与资本家之外的第三股势力即将登场。

马进很聪明地等到了双方的矛盾激化——矛盾激化是不可避免的。

如前所述，合作让人强大，而两个五人小团体，最终的效率一定不如一个十人团体。

由于双方在生存线上挣扎，最后一定会出现资源短缺——资源短缺的结果就是斗争。

然后，当大家打得不可开交时，马进抓住了最好的机会，让合并的功劳到了他身上——长发和胡子的造型，配上背后升起的灯光，你觉得眼熟吗？

眼熟就对了。

在这一瞬间，马进成为了圣人，成为了带来福音的使徒。

他统治这个岛的方式就是宗教。

他抓住了双方必然要合并的历史潮流，与火拼之前的些微空隙，成功地为每个人根植了“原罪”——你们不努力出去，不努力生存，反而互相残杀，这就是原罪。

然后，由于团队重新合作且拥有了相对充足的资源，团队成员的生活感受势必发生积极的变化——用上了手机，穿上了布袍，吃好的喝好的，鱼也充足。

这加剧了大家对于宗教的拥戴——仿佛正是因为大家有了宗教，才过上了好日子。

很多细节也可以印证马进的统治是宗教化的。

比如，不停歇的狂欢。

如果这样的生活继续下去的话，他们甚至可以在岛上度过很长的岁月。

然而，游船来了，他们有机会离开了。

看到船之后马进和小弟的表现，是值得二刷的。

他们两个人都很惊讶，而且神情古怪，但他们所想的并不相同（这也是要着重表扬张艺兴的地方，这一段他看上去和马进表情相同，但仔细看又能看出差异）。

可能在那个瞬间，小弟还没有明确地布局整个阴谋，但他已经敏锐地想到，这是一个只有极少数人掌握的信息，而信息就是利益。

他必须把这个信息掌握在自己手里。

令人不寒而栗的是，他立刻意识到了自己的哥哥心底最深的欲望——这是一个邪恶的天才。

他用一句话就让马进放弃了告诉大家的想法——这里的一切，包括珊珊，比回去要美好得多，回去了之后，他们俩还是两个臭屌丝。

在那个时刻，马进已经沉醉于自己成为宗教领袖的想象。

但我们也不能太过责备，毕竟在那样的极端环境中生存了100多天（这比在城市里生活100多天可难熬得多），大家的情绪或多或少会有变化。

事实上，我猜想，某种程度上，大家已经不是特别想离开这个岛了。

岛上的宗教氛围，就如珊珊所言，能够让大家找到失去的平静和快乐。

若非如此，大家为什么会在小王带回“有船”的消息时，第一反应便是相信马进呢？

除了对宗教领袖的认可之外，我想，只可能是他们下意识地也不见得想要船来吧。

如果都真的很想走，那哪怕知道小王是疯了，也多少会去尝试探一探那座山，并且把“12天”和游船航行自然地联系起来，而不是立刻接受了“从此以后晚上别上山”的规则。

最终，当马进面对珊珊的告白，大喊“一切都是假的”时，他想表达的，不光是说他欺骗了大家，更是说这个美好的“伊甸园”本身便是假的。

宗教的麻醉不可能让人永远沉迷其间，任何一个理性人最终都不会放弃逃离——很多资源不可再生，十多个人的团体也不可能有真正的文化传承与保护，如果不离开，他们最终会变成一群野人。

这也是马进的痛苦之处——他比别人更加清醒地知道，离开是唯一的选择，他发明的宗教救不了大家。

关于影片的结局也很耐人寻味。

黄渤说曾经构思过很多更加黑暗和疯狂的解决，我其实挺感兴趣的，很想知道这个故事可以变得多黑暗。

但哪怕是现在这个结局，在合家欢的红润腮红下面，未必就不是尸体的淤青色。

小弟意图杀死十多个人、谋夺千万财产的恶行最后可以用“选择性失忆”强行开解一样，马进也获得了美好的结果，落水后自己浮上了岸还有美女相伴——但问题是，你信么？

如果你不相信小弟的罪过可以被轻轻揭过，那就不要相信马进还活着。

他的落水是一次死亡的象征。

而他是在信徒们的追赶中，失足坠落的——是的，要打破他人已有的精神世界，是非常危险的，付出生命的代价也不为过。

想到这里，就实在无法感觉这是一部喜剧片了。

所以，不想太多地去看，说不定也挺好。