假面骑士空我

太棒了 完全的回忆童年 看了三遍 假面骑士中最经典的分割线上面写的是16年看完写的短评，今天写是因为最近又看了一遍到今天刚好看完，陆陆续续从小到大看了至少5遍了，最早是小时候买的vcd，还叫古伽奥特曼，而且是后面20多集的内容，前面的内容还是第二遍看的时候补上的。

前两年还看了一次然后专门在自己的个人公众号上写了一篇文章。

这次想表达一下上次公众号没写出来的没想到的地方。

到现在也看了10部平成骑士作品了，始终没觉得有任何一部能超越空我，或者说没有任何一部可以到达空我的高度，更不用说超越。

空我跟其他骑士很不一样的地方在于很成人化，不像其他骑士怪物袭击人类不可怕，跟玩一样，看着受众群体就很小。

但空我真的很黑暗，古朗基杀起人来是真的杀，从古朗基的服化道到杀人手法再到群演死的妆容上加上拍摄手法配合适当的bgm，氛围感能吓坏任何一个小孩，绝对的童年阴影。

举个简单的例子，最童年阴影的是小时候第一次看到3号得到达古巴的力量后，强化之后开是屠杀人类，先是把一个人直接在一个工厂的洞底杀死，空镜拍到带血的吊钩，然后从洞的上面从古朗基的视角往下看死掉的人，全程看不到古朗基的脸，只漏出一个影子，配上超级无敌像电子设备损坏了一样的滋哇阴森的bgm，直接吓尿。

再到后来开始屠杀警察那场戏，然后五代赶来变身上去一脚加上一条在旁边拿设备干扰都打不过强化的3号。

然后就会想3号到底多强（一直想知道强化后的3号和46号谁更强，因为强化之前完全被46号吊打），直到要杀二人之际，感知到达古巴的到来。

再见就已经是挂在树上往下滴血，被达古巴秒杀，五代和一条二人互相搀扶着在黑暗的森林里打着光往上照，从滴血的手臂一直往上最后是一脸血的3号，拍的简直绝了。

另外一点觉得空我拍的特别好的地方，也是其他假面骑士达不到空我高度的地方在于，每一个出现的角色，都被塑造的非常立体和真实，哪怕是一个配角，也包含了完完全全的成长，能让观众对这个角色从一无所知到了解他的每一个心路历程。

每一个角色都被塑造成了一个真正的活生生的人，而不是像其他剧集一样就是个工具人或者为了配角而配角。

一条不用多说，初见五代的不信任不认可甚至是想对一个市民的保护欲到0号决战时，对五代说想让你好好去冒险的，结果却要看到你变成凄厉的战士（因为怕五代变身之后就变成只会战斗的工具而要被迫杀了五代）。

编剧还塑造了只藏在台词里的一条的爸爸，因为身为警察保护别人而亡，从此自己继承了父亲的意志。

还有就是即便妈妈病倒了，也没办法去看望，只能在最后打个电话关心，人物形象一下子就立起来了。

樱子多次关心五代的身体，同时怕五代一次又一次变强之后失去自我失去本心，最后被五代想看到每一个人笑容的信念感动，同意五代被电击变强，乃至最后雨中送别那场戏，追出去说“绝对绝对要努力，我会打开窗户上的锁的。

”直接泪目。

榎田女士跟孩子的感情线，从因为工作太多没时间照顾，到不敢跟孩子接触，再到最后跟孩子大和解。

Jane对于榎田的关心一度触碰到她最脆弱的部分，一度尴尬再到最后和榎田以及孩子一起去迪士尼。

五代妹妹虽然一直对哥哥保持信心，但是在真的受到生命危险时，也透露出满满的担忧和关心。

椿医生的幽默搞笑逗比和对樱子的喜欢。

杉田警官对4号最开始的态度和亲眼见识到五代变身的画面的前后对比，还有台词里杉田女儿的那条暗线。

店主大叔嘻嘻哈哈承担起了很多笑点，到最后才知道五代是空我，之前压根没有意识到。

奈奈从演员梦到不想演出，自我逃避再到被五代开导后的下定决心。

笹山对一条的爱慕，每次被一条冷漠的态度所伤到心，再到被榎田看出后解释了一条为什么冷漠的背后原因。

还有樱井警官、本部长、神崎老师、夏目实加、蝶野、龟山。

甚至幼儿园的两个孩子和神崎老师的学生。

每一个角色我们都能见证他们的成长，他们的心路里程的变化。

每一个角色都能和观众产生共情。

这点我觉得是其他骑士达不到的地方。

甚至是反派的古朗基，3号、玫瑰女、达古巴等人，都被塑造的很立体，不只是一个反派，出场杀个人然后被主角干掉那么简单。

尤其是玫瑰女，站在上帝视角看剧的我其实很意难平，每次和一条见面都想让二人好好沟通一下，告诉一条古朗基的想法和意图。

甚至是达成和解。

但是站在一条的视角，你们出现就开始无缘无故杀人，拿杀人当游戏。

所以一条每一次都只能拿枪对着她。

但是玫瑰女其实能直接杀一条却每一次都没下杀手，到最后死的时候说很高兴和你再一次见面。

还有就是七森美江真的太美太美了，可惜拍的剧太少，也不怎么活跃，也没有什么社交媒体，网上也很难查到信息。

总之整部空我就是我最爱的影视剧作品之一，特摄剧的没有之一。

每一次看完心情都会很难平复，也是让我看一次就会有不同的想法和思考以及感悟的剧。

感谢有这部剧出现在我的人生中，往后也还会再翻出来品读。

最后放两张自己买的手办留作纪念。

永远爱空我。

空我是我第二部完整看完的特摄。

看完后有一种预感，觉得可能难有给我带来更大震撼的特摄了。

一开始就接触到这么优秀的作品，也不知算是幸运还是不幸。

空我的主要架构其实是常见的单元剧推动战力升级的模式，但却并没有给人在看王道热血漫画的感觉。

造成这种不同的可能是空我细致的世界观设定和写实的风格。

在编剧的智慧创意下，古朗基们由弱到强挨个登场原因完全用设定解释通了，主角能力提升的契机也都有合理的解释。

空我的单元剧也有独特的地方。

虽然古朗基杀人事件不同，但单元剧经常围绕五代身边常常出现的几个人物，而不是为每个单元设置一次性的单元主角。

这样一来，虽说是单元剧模式，但和主线联系更紧密，类似于一些相关的支线，几个常驻角色的形象也更加鲜明。

因此，空我不仅成功塑造了五代这个主角，而且成功塑造了由他联系起来的一群人。

空我是假面骑士系列中少有的只有一个骑士的剧本，但五代却不是在单打独斗。

他获得的支持甚至还多于一些有队友的骑士。

在空我的世界，科研人员和警察虽然没有超常的力量，但却在以普通人的方式努力，并起到了相当大的作用。

空我的打斗基本比较利落，也没有很多热血的绝招名可报，经常是在大家还没有反应过来的时候，古朗基就爆炸了。

这也是贯彻了写实的风格。

动作戏的看点自然首推机车战，不过文戏我也很喜欢。

倒数第二集五代与樱子和一条分别的告别非常感人。

也许空我的给人观感不够刺激，毕竟文戏多，有时候打斗极短，特效也不够华丽，但这却是这部剧的特色。

它的着眼点不完全在击败怪人的英雄，还有各行各业的责任感和危机下人与人之间的扶持和温情。

所以我也很感谢制作组最后选择了一个比较温情的结局。

五代是以自己承受痛苦为代价守护大家的笑容，背负了这么多的他，最后能在蓝天下微笑真是太好了。

空我作为平成骑士的开山之作，自然受到了极大的重视（后来的响鬼就没有这么好的待遇）。

也正是因此，我们才能有幸看到这样一部制作颇为严谨的特摄。

虽然后续作品也可以说各有特色，不过现在的东映怕是再不会破费制作这种风格的作品了吧。

会对这部有印象是姬友在ktv里点了op叫我一起唱，然后我一脸茫然地表示还没看过这部，而姬友以为我早就看过了。

之后就是有朋友不断安利这部，而腾讯也有这部的高清，于是就决定先看这部了。

这部和我已经看过的假面骑士剧集的区别还挺大。

首先是纪录片般的写实风格贯彻了整部剧集，不论是摇晃的镜头，还是标题的时间，甚至是打斗场景都非常现实。

细节方面更是如此，比如报纸上的报道，又比如警局门口的招募告示，都颇具本格推理的感觉。

其次是对于人物刻画非常细腻，不仅是主角团队以及单元剧集中的主要人物或者是线索人物，哪怕是群体场景中的人物的表现刻画都是有设计的。

比如在第一集中警车闯入警局的短短几分钟里，第一次面对未知生命体的警察一边尖叫一边前赴后继地与之战斗。

在这样混乱的打斗场景中，依然可以看到一位穿着裙子的女警把一位穿着淡色西装的男士掩护在身后，并且一直保护着他，而陪同着五代和樱子的女警也张开手臂护在他们的身前，还有一位女警在怪物面对同事的枪击依然前进的情况下，没有逃跑而是抱住了惊慌失措的群众努力保护他们。

而在警察和未知生命体的战斗中并不是千篇一律的表现警察的英勇无畏，可以看出警察的恐惧，也会有退缩，却依然努力战斗。

每一个事件里的警察的形象各有不同，而不是千人一面。

我特别欣赏这部对于女性角色的塑造，女性在角色在剧集中并不是花瓶或者恋爱脑，而是鲜活的人。

哪怕是倾慕一条的女警察，也没有因为个人感情而影响工作，反而是以一条为目标努力前进。

除了之前提到的对于女警的塑造外，五代身边的成年女性角色更是富有魅力。

特意强调成年女性角色，是因为我将奈奈和实加归为一类，她们并没有以自身能力支持五代，但她们的笑容是五代奋斗的目标。

成年女性组指的就是城南大学研究生泽渡樱子 、五代的妹妹五代稔 和 科警研负责人榎田光。

在第18集丧失中樱子和稔的表现特别抢眼，不仅展现了她们对于五代的信任，也体现了她们对于各自工作的敬业和执着。

哪怕稔只是幼儿园老师，她也要回到自己的岗位，守在孩子的身边。

对于单身母亲榎田的刻画，更是没有回避现实存在的矛盾——无法平衡工作和家庭。

榎田家三代的亲子矛盾从暗流涌动到逐渐激化，再到面对问题，坦承交流，逐渐缓和是伴随着剧情的推进自然而然地展开。

而同样是对于母亲的刻画，在剧中也可以看到几位不同的母亲，例如一条的母亲、怀孕的幼儿园老师、实加的母亲以及面对未知生命体依然努力保护自己儿子的母亲。

每一位母亲都深爱着自己的孩子，然而她们表达爱的方式各不相同。

虽然这部只有一位假面骑士空我五代雄介，不过他有位可靠的搭档，就是各方面都能媲美假面骑士的警官一条薰。

一条警官各方面能力都非常超群，唯一做不到的大概就是变身了。

法医椿医生则是他们俩的专属医生，毕竟整部剧里椿医生经手的活人也就三个。

这部2000年的作品的特效在今天看来也就是五毛特效，不过这完全不影响作品本身的魅力。

说到特效，空我的终战异常朴素，没有过多的言语，五代最后说了和初次变身时相同的话，也没有花里胡哨的特效，而是拳拳到肉，从皮套战到肉身战都是纯肉搏，但风雪中的这场肉搏却给人以悲壮的感觉，令人难忘。

终战是空我和零号的第二战，而第一战则和之前的写实风不同，正面镜头不多而且几乎都是通过五代模糊的视线和记忆来展现，观众对于整个事件的了解基本是通过新闻、人物对话等侧面描写的零碎信息拼凑而成。

当然这种隐晦的表达方式也是可以理解的，毕竟假面骑士还是子供番。

终战的成功，离不开这一战的铺垫，绝望与希望，牺牲和不屈，温柔和勇敢，奉献和牺牲都得以充分展现。

这部的故事整体构成非常完整，故事讲述也很流畅。

单元故事没有游离主题，而是整体故事的有机组成部分，围绕着主线剧情不断推进，人物形象也随之丰满。

这也是我非常欣赏这部的原因。

虽然这是一部二十一年前的子供番，但依然值得一看。

剧情很好，一环接一环，每个故事都是为了后面做铺垫，细节极为出众。

全篇都在围绕守护笑容这个核心主题展开内容，有点“人间充满爱”的味道，虽然五代雄介的追求过于理想化，但却很治愈。

人物设定很棒，有阳光积极的五代，勇猛到敢肉身打怪的一条桑，逗趣的老爹，努力认真的樱子，孩子气的奈奈，善解人意的小稔，平时不正经但工作中很严肃的椿医生，无私奉献的榎田，有故事的吉恩，诲人不倦的神崎昭二老师，以及几个突出的反派，偏执的蝙蝠，目中无人的将军，战斗机器达古巴还有虽为反派却仪态万方的玫瑰姐等，每个角色都有自己的特点。

有部分剧集对社会问题进行了探讨，虽然不够深入，但子供向做到这个程度已经非常不错了。

古朗基游戏的目的还是没明白，虽然弹幕一直都有讲解，但剧中没有太明确的体现，不过后期每个反派杀人方式的设定都很有新意。

留下悬疑感的镜头很多（例如开头五代为什么会突然看见使用腰带的画面之类的镜头），这有好有坏，好的地方是让观众有了更多脑补空间，坏的地方则是部分看剧不思考只图打发时间的观众很难明白导演的用意。

没有华丽的特效，但拳拳到肉的战斗看着莫名舒畅（除了部分打斗场面，没有特效多少有点尴尬）尤其是车战，六的一批！

不过达古巴和五代的最终战斗多少还是草率了一些，怎么看都像是武打片的赶脚。

几个形态的皮套设计都很完美，简约却又不失艺术感，大赞！

《空我》是我看的第一部骑士系列作品，所以我没法把它跟其他骑士作比较，但至少它让我明白了假面骑士经久不衰的原因。

全靠两个字——用心！

空我，不得不会想起童年时期的那段回忆。

曾经同学给了我一部碟片，名叫古加奥特曼，我一开始以为是迪迦奥特曼的兄弟，于是就进去看了一遍，发现那个时候古朗基真的可以说是一种恐怖的回忆，就连晚上做梦都会梦见它们一张张的面孔。

空我是一种以记录片风格而写的写实风，他那真实的故事以及完美的细节让人们品起来更像一杯浓浓的乌龙茶，他的故事平淡但不会没有味道，他打斗很少确实实在在，他特效落后但每一种特效都能出现在人们的回忆中。

在我看来空我不是神作，而是佳作中的佳作(当然也差不多算神作了)。

神作在我的眼中只不过是对一种作品夸张的描述罢了。

空我给我的感觉就像我国的战争剧，《我的团长我的团一样》，团长告诉我们战争是残酷的，随时随地都有可能会牺牲。

空我告诉我们成为一个英雄并不是一件容易的事，有时要肩负起巨大的责任甚至失去自己的生命。

总结:空我是一部全能的五边形艺术品，他的魅力将永远刻在人们的回忆中

平成的第一vs令和的第一

前两集断断续续的看，有点看不下去，一上来就把主角性格显立出来担心后面没有什么成长性而影响观看，但追下来发现真香！

这是我看过最真实的假面骑士，不是孤胆英雄的豪言壮语，而是各方携手努力对抗危机；有的牺牲性命、家庭、业余生活，代入感十足的作品。

剧本同样优秀，不局限于单元剧，每个人物立体鲜明，时不时插出一段日常，完全是以一种看剧的感觉追完全片。

第二集的直升机支援，十二集的打斗与神崎老师台词相互穿插，三十二三十三集的机车大战，四十三集回归警察工作。

这剧本花开的都能开公园了。

还有五代和警察们互相嘘寒问暖，彼此之间相互信任，看了这么多特摄第一次感觉到英雄不是一个人在战斗。

每一位古朗基作案都有规律，这大大加强了警察在剧中的作用，刑侦效果满分。

各方一致努力共同击败敌人，不再是主角一人的独角戏，有昭和的影子，也有平成的创新，可以说这部作品是假面骑士的集大成作了。

最后几集并不显得冗长乏味，大决战前的一一道别显得更加沉重。

最后每个人都竖起大拇指看得我格外温馨。

最强二骑一条桑，平成车王空我，点赞狂魔五代雄介，这部作品给我太多惊喜了，越来越期待令和第一作了。

男主五代雄介是生命力很强，善良一直微笑着守护他人，开始意外得到腰带变身，想守护大家的微笑，能力越大责任越大承担起保护他人的担子。

作为普通人其实不必承担这些，一条桑也阻拦过他，不过他勇敢地接下了一个守护人类微笑的担子，冒险者总是意外的勇敢。

此作只有一个骑士，很多时候都是孤身应敌，警察虽然也能提供强有力的辅助，但对付反派的只有空我。

以普通人之身化身英雄守护他人的微笑，这就是英雄啊。

人物塑造很好，几个主要人物都鲜明自然。

人物上很好的一点就是这部剧，主人公之间都是相互信任，不会出现莫名的对峙，相互交流沟通不会出现信息差。

空我皮套设计简洁打戏明快，打戏很真实很昭和那味，很朴素的格斗，通过cg一拳开始了变身倒是很独特，生活化，音乐制作op、ed都很顶。

反派以杀人开展游戏，作为男二的一条熏战力也很不错，智谋双全，知道男主身份之后一直协助，能力超群。

不是二骑但胜似二骑。

女主作为考古学家，解析能力也很强，通过解读古代文明文字多次帮助空我升级能力。

男主一次又一次的变身，身体发生变化，在守护他人的同时如果继续变身将会成为没有意识的杀人工具，到临近最终战，敌人的压迫感环境塑造都很强，山雨欲来风满楼，暴风雨来临的可怕，和女主告别去应对战斗也是一个很悲情的场景，最终对决让一条桑失控后解决自己的应急承诺，日常戏的轻松，但日常戏有些平淡，看的过程会有些乏味，离别戏的悲伤，就像一杯苦茶品时平淡，最后回味甘甜浓郁。

雪中黑白骑士恶魔的对决，微笑的天使满含悲伤引战，原始的招数，留白悲情唯美的场景。

热爱冒险的最终踏上了冒险之旅，化身英雄守护他人的微笑的冒险者最终踏上自己的旅途了。

人类世界是游戏世界，是古朗基世界的一款网络游戏，人类是游戏角色，空我是这款游戏的最终boss，而古朗基则是玩家，剧集采用的是游戏角色视角，而非玩家视角 若干年前，游戏遭遇恶性bug，所有玩家的账号都被封掉，游戏被强制关服，若干年后，游戏修好了bug，重新开服，账号解封 古朗基玩家有好几万，如果全挤在一张游戏地图上，游戏会被卡死，于是就分为1000多个游戏频道，这100个古朗基玩家去频道1游玩，那100个古朗基玩家去频道2游玩，游戏内容大致相同，同时可以选择不同的游戏场所，比如日本，美国，意大利等等，剧集中的古朗基玩家选择了频道1，游戏场所为日本 达古巴是这个游戏群的群主，玫瑰女和面罩男则是这个游戏群的管理员，负责管理游戏进程，调查游戏群里谁违反了游戏规则，而后将其淘汰出局，古朗基玩家在游戏世界里的角色死亡，等于是被淘汰而退出游戏了，但他们的本体在游戏外的世界依然活着 空我的世界里的游戏角色“人类”有着自由的意识和想法，这可以给游戏更多不确定性，丰富游戏体验，增加游戏乐趣 游戏内和游戏外的时间是不对等的，比如一些恋爱养成类游戏，现实世界只过去10分钟，游戏里已经过去了1天，比如玩家在游戏中卡关，现实世界里要用几天来破关，但游戏里的时间依然是一天都没过去，所以游戏里的人类世界已经过去千年，但现实中的古朗基世界也就过去几年 游戏里有许多设定会限制古朗基玩家的行为，比如有些场所，玩家无法进入，比如玩家都可以攻击人类，却无法破坏掉路边的一棵树，因为游戏压根就没做树木被破坏的特效，玩家可以攻击跳跃，可以奔跑，但不能做鞠躬，鼓掌等动作，因为游戏就没做鞠躬，鼓掌等动作，只要游戏设定里没有某个动作，那玩家在游戏中就无法做出这样的动作 至于古朗基玩家们为什么不杀死空我，因为杀死也没用，空我会不断地复活，你们玩过生化危机3吗？

里面有个boss一直追逐玩家，玩家可以逃跑，也可以选择反击，但boss只能被玩家打成僵直状态，没过多久就又会站起来行动，因为游戏不允许玩家可以在这个时候杀掉这个boss，只有到了最终boss战，才允许玩家杀掉这个boss 出于确保游戏难度的需要，jc被允许出现在这款游戏里，神经断裂弹也是游戏剧情的一部分，到了游戏后期的关卡，就被设定好了会被人类发明出来，用以增加后期的游戏难度，神经断裂弹可以伤害游戏里的古朗基玩家们，但对游戏外的古朗基本体是不起任何作用的 最后古朗基玩家们都没能打败最终boss空我，全员通关失败，频道1的游戏世界可以继续存续下去，而不用被毁灭，但有些频道则是通关成功了，于是迎来了“究极的黑暗”结局cg动画

前几集断断续续地看，有点看不下去，一上来就把主角性格显立出来担心后面没有什么成长性而影响观看，但追下来发现真香 这是我看过最真实的假面骑士，不是孤胆英雄的豪言壮语，而是各方携手努力对抗危机；有的牺牲性命、家庭、业余生活，代入感十足的作品 剧本同样优秀，不局限于单元剧，每个人物立体鲜明，时不时插出一段日常，完全是以一种看剧的感觉追完全片。

第2集的直升机支援，12集的打斗与神崎老师台词相互穿插，32、33集的机车大战，43集回归警察工作，这剧本花开的都能开公园了。

还有五代和警察们互相嘘寒问暖，彼此之间相互信任，看了这么多特摄第一次感觉到英雄不是一个人在战斗 玫瑰姐、蝙蝠、达古巴等每一位古朗基作案都有规律，这大大加强了警察在剧中的作用，刑侦效果满分。

各方一致努力共同击败敌人，不再是主角一人的独角戏，有昭和的影子，也有平成的创新，可以说这部作品是假面骑士的集大成作了 最后几集并不显得冗长乏味，大决战前的一一道别显得更加沉重，最后每个人都竖起大拇指看得格外温馨 最强二骑一条桑，平成车王空我，点赞狂魔五代雄介，这部作品给我太多惊喜了，不愧为星云奖作品 本片是一种以记录片风格而写的写实风，电影那真实的故事以及完美的细节让人们品起来更像一杯浓浓的乌龙茶，其故事平淡但不会没有味道、打斗很少确实实在在、特效落后但每一种特效都能浮现在眼前。

这是一部全能的五边形艺术品，空我的魅力也永远刻在观众的回忆中

1 日本的奥特曼、超级战队、假面骑士....这些类型影视被称特摄片。

其实特摄片就是特效片（武打+特效）也可以理解为廉价的特效片，相对于美国大片来说。

2 一部作品在被拍为影视时都有它的前身—漫画，和美漫是一个流程（钢铁侠、美国队长、超人.....）。

特摄也是如此。

3 1938年美漫超人诞生，受到全球漫画迷的喜爱。

一直持续到1947年日漫之父手冢治虫的漫画出版，才有许些人关注超级英雄以外的漫画。

这就是日本漫画的开端，也是今天能和美漫对比甚至超过美漫的日本，一个漫画帝国。

4 受日漫之父手冢治虫的影响，石章森太郎立志要成为和他一样的大漫画家（假面骑士之父）。

超级英雄漫画在全球火热的情况下，石章森太郎与一群漫画家在一间出租屋内开始创作，就是这群漫画家打开了和超级英雄对比的开端。

如果没有他们的冒险，就没有今天丰富多彩的日漫系列（海贼王、火影忍者、死神......）所以爱看日漫的请不要觉得看特摄很幼稚。

5 第一位荧幕超级英雄是超人，这是DC官方设定。

其实要真正意义的荧幕超级英雄来说其实是假面骑士1号。

《超人1》1978 《假面骑士1号》1971 只限于影视方面来说，就是假面骑士。

假面骑士是石章森太郎创作的悲哀改造人。

6 很多人觉得特摄幼稚，其实是受到本土特摄片的影响，因为特摄在中国影视类型来说是 非常新颖的。

不得不提一下小学火的不行的《铠甲勇士》，当时这部特摄是有日本特摄团队过来合作拍摄的，反向还是不错的。

《铠甲勇士》在日本人有过评价:皮套做的很好看，人物设定也很棒，但在打斗方面还有提升空间。

（日本人还是出了名的礼貌的） 此后的铠甲勇士都是本土特产，台词尴尬，特效太假，演员表演偶像派........还有那个《巴啦啦小魔仙》也算特摄，这些原因才会导致很多人觉得特摄很幼稚。

7 总之那些笑看特摄片的人，只是无知。

超级英雄电影，热血日漫这些都是假的，又为什么笑看特摄的呢？

一样的道理大家都有自己喜欢的动漫，没有必要去嘲笑另一部来提升自己的逼格。

而且如果一定要划分界限的话，没有石章森太郎那一批年轻漫画家的努力，你还看不到现在这么多的日本漫画呢！

8 关于特摄解释，有很多特摄迷解说得会比我更好，我也只是想表述一下，不要让更多人误解特摄片的真正含义。

最后如果你也是假面骑士迷建议去看《假面骑士Amazon》一部虐恋向的成人假面骑士作品，或许这才是石章森太郎老爷子心中认为的假面骑士吧！

（虐到我哭）