幕后之王

看了今天新出的理想版片花，感觉挺热血挺燃的，期待。

几个演员都很不错的样子，周冬雨职场菜鸟，罗晋精英老到，陈数气场全开，张雨绮职业霸气，全员演技在线，值得期待！

https://v.youku.com/v_show/id_XMzk4NDI2NzYyMA==.html?spm=a2h0k.11417342.soresults.dposter&s=efbfbd705d7fefbfbd1f

最初是被这部剧的预告片吸引，虽然行业剧是高雷预警，但如果连自己的职业都拍不好的话，那中国电视就真的没指望了，我泱泱大国不至于呀，就这么纠结了一小会儿，果断入坑了。

有人说打着点滴出场太浮夸，自带BGM太雷。

这剧情真的雷吗？

难道我们没有带病坚持工作的同事？

难道不可以热爱工作到这种地步？

但是我们明明有打着点滴坚持给学生上课的可爱的人民教师呀！

因为这一点而嘲笑这个剧，真的刷不出多少优越感。

这幕剧情耍帅的确有，但我看到的是一个极度重视、极度热爱自己事业的老大，有不屑，有藐视，有恃才傲物，有不近人情，我会忍不住想“我去，他凭什么呀？

”。

庆幸的是，后面的剧情交出了一份令人满意的答案，这人设没崩。

评论里太多无脑黑，初看愤怒，想一一驳斥。

细想淡定，看剧呢，有时候是商业行为，文字的背后不知道隐藏着什么呢，太较真，有时候是上当。

于是放过所有差评，只挑自己认可的点点赞，回复一下，嗯，身心愉悦，满意！

先说一说这部剧目前让我触动的两个地方。

雨中直播的剧情不知道在现实中是否可能存在，但它出现在剧中，有人愿意写出这样的剧本，而这剧本最终能够呈现出来，就已经值得感动了。

这至少说明，在电视行业，起码有人敢这样想，愿意有这样的愿景。

娱乐很重要，娱乐产业里有这份情怀和担当，是值得庆幸的。

方教授讲课这一段也是非常精妙。

这一段首先是为剧情服务的，同时又借着剧中人物表达看法、引发讨论、触发思考，展现出的高度和深度都是可敬的，最后课堂上的唇枪舌战、话里机锋也甚是有趣。

触动我的地方呢，起初是感动，最后竟是悲凉。

方教授：“其实呢，我只是对淳于乔校友有所了解，以他的个性，不会按照别人提供的数据进行这种傻瓜式的开发。

”路人甲： “方教授的意思，星天是傻瓜吗？

”方教授：“坑太多了，坑太多了，我是一介书生，不在商界，就是说错了话得罪了人，也不会损失真金白银，你们想去传就去传去吧” 初听精彩，细品悲凉。

最开始感慨果然只有学术界才可以讲真话，名利场上真伪难辨，庆幸还有这么一片净土。

然而，再看竟是基于“也不会损失真金白银”，才好讲点真话。

可现实中真能利益无关吗，所谓的“一介书生”也不过是做到，只有利益无关，方能无所畏惧吗？

悲凉！

想起薛教授在《奇葩说》里讲，“一个成熟的社会，它要发展的好，很重要的一点就是专业化，专业化就是让该负责的人说该负责的话，TA说这句话的时候是把TA的身家性命，把TA的事业搭进去的，这叫专业化，这时候我们社会就有了一个分工...比方说 我说火车票春运期间应该涨价，被骂多了，但是我是把我的声誉放在这里了，我今天说这句话，昨天说这句话，十年前二十年前我都说这句话，这时候你付出了代价”。

也许这才是侠之大者。

讲完了情怀，看看理性的方面。

“红线所代表的节目A，制作方完全按照我们爱飞大数据提供的观众行为分析模型，对节目的节奏做了精心的把控，几分钟一爆，几分钟抒情，几分钟重复，一切都精准。

而且播出之后，与我们多年的经验所预测的完全一致，点击率在第一天一路冲高，第二天有所回落，停留在了一个稳定的位置上，走出了一条完美的热播节目曲线。

”“蓝线所代表的节目B，制作方完全忽视了我们提供的数据分析模型，不走寻常路，制作人主要采用了一种个人化的思路，制作了一期反市场热点而行，充满了艺术气息的新型综艺类节目，仅从我个人的观点来说啊，我还挺喜欢，也很佩服，但问题是，仅上线的第一天，第一天啊，点击率就完全遭到了压制，观众不买账，在我看来，这两个活生生的案例就是互联网思维如何改变传统思维的例证，以我多年的经验，我可以很负责任地告诉你们，现在的观众是可以被数据化的”(“我不知道方教授您怎么看？

”“嗯，我想再看两天。

”精彩！！！

)只看这里会以为，这里要讨论的是互联网思维PK传统思维，前后一结合才发现，不止如此，其实人家真正要讨论的是如何运用互联网思维这个命题，是数据模型优劣的问题。

这时候回头看这段，传统思维输得那叫一个彻底，甚至连PK台都没站上去。

从这部剧讨论台网融合、互联网思维、制作人中心vs导演中心、网络广告这些命题不难看出这部剧的野心。

竟然还有人好意思说是不合格的职业剧，人家站的高度你抬起头来都未必看的到，还自以为是的俯瞰，真是秀智商。

不过抛开抬杠的情绪，互联网思维这段还蛮震撼的，原来大数据是这么用到娱乐产业的，AI应用到文艺创造领域未必是很困难的事情。

下面佐证一下上面的观点，其实春泽是有数据支撑的，也在运用互联网思维。

前情回顾22集：淳： “这是你这两年做粉丝研究的数据”许： “独一无二 心血之作”淳： “这几年我也做了一些 观众行为的研究”许：“你说你的研究加上我的数据能不能窥破这个市场的秘密”【制作方的预测】广告商： “理想真丰满呀，可是花与火的点击率呢？

”淳于乔：“用不了几天就会逆袭”【第三方分析】吉秀：“目前《花与火》的各项显项数据 确实不太好，但是根据粉团科技最新研发的公式，加入了X参数，包括口碑、文化感情、特殊变量等不可量化的特殊因素，考虑到这些因素的影响，我认为《花与火》有可能后势上扬哦”【“再看两天”】“淳于乔先生，《花与火之战》其实在刚上线的时候点击率不高，也是在大概两天之后才开始成功逆袭的，你认为这个是否会出乎制作方的意料呢？

”“基本符合我对观众的分析和判断...需要一段发酵时间”“这个似乎不太符合经验逻辑”“经验是滞后的，观众是超前的，如果真的用互联网思维去分析数据的话，我觉得首先应该具备的意识是变化每天都在发生。

”这两种互联网思维一个是傻瓜式的，一个是由人主导的，后者胜利了我们才能相信AI时代没那么可怕。

从另一个角度，数据是死的，人是活的；技术无善恶，但用技术的人并不是。

倒是想看看淳于乔怎么应对陈泽瀚，还道可道吗？

看了个出场就打一星还自以为高人一等的，你可能生活中也没啥幽默感吧。

这部剧当然不算完美，但它绝对是我近几年看过的最好的职场剧，细节上可能有夸张的地方，或者为了剧情冲突刻意安排，但是它的整体设计是专业的，展现出的人物状态让人感同身受，职场规则也能给人启发，传达的精神更是贴合时代发展的。

包括感情线也很真实，虽然有人吐槽女一男二男一女二的感情，但这不就是现实吗？

霸道总裁不谈恋爱专为女一守身如玉，男二死命纠缠女一就是不懂难道有人信？

人的感情是复杂的，性格是复杂的，怎么可能每件事都完美的对呢。

再说这剧的另一个神奇之处，就是配角一点也不抢戏，他们在推动剧情上出现的恰到好处，台词桥段设计也十分精炼精彩，一点也不会出现某些剧一到配角就想快进的感觉，整体节奏感强无尿点。

还有选角，几个主要人物的人设和他们本人气质简直无缝贴合，配角演技也个个不输，一集看下来爽到飞起。

综上，这部剧无论从剧情、节奏、人物、演技以及传达的精神方面，都值得表扬，算得上近几年的电视剧精品了。

我不评价这部剧是好是坏，在我看来，还是不错的，至少我比较感兴趣。

这部剧里的一些小细节，让我觉得还蛮不错，那一箱子的《道德经》，以及后面对“道可道”的解读，让我觉得蛮有趣。

学到了，想买本《道德经》来领会一下。

在全面变革的时候，看到陈数演的老板的那句话

是的，真的这样，很多时候，很多事情也是一样的，都需要变革，一味的不变求稳是不能够成功的。

正如淳于乔说的“变则生，不变则死”。

还有很多有趣的地方

哈哈，我们的魔鬼鱼就是这么可爱。

有些人说此剧浮夸，那我觉得有点搞笑，是的，一般人的职场并不想幕后之王一样，每天有各种battle要打，各种心思要斗，大部分的职场都是淡如水，每天都像混日子，提不起什么没激情，也没有什么目标。。。

但是本身艺术来源于生活而高于生活呀，难道职场戏就是一定要讲这种平常人的剧情？

那算了，难道自己过这种生活还不够吗？

在休闲娱乐之时还要看这别人过这种你自己都觉得厌恶的生活？

Come on真是搞笑，难道编剧不可以通过自己的手法，通过一些事物的放大来展现幕后工作的艰辛，以及一个怀有梦想的菜鸟如何实现自己的梦想吗？

集数是有限的，一个行业的描述可以是多种多样的，毕竟每个人心中都有自己的哈姆雷特不是吗？

目前为止，幕后之王全体演员演技在线这是看在眼里的，剧情我也觉得很OK，希望在这个流量为王的时代，演员的价值能得到一丝丝展现，很不希望以后霸屏的都是所谓流量剧，那我对国产剧恐怕是更加失望了把希望没真心看过这部剧的人就不要尬黑了，生而为人，不要为了黑而黑，为幕后之王打Call!!!Fighting!!!

现在的观众越来越难伺候了，剧情好了又挑演技，演技在线了又挑造型，造型ok了又挑声音，总之总是有的挑。

很少看剧的我无意中看到幕后之王一下子就喜欢上了，首先娱乐圈的素材本身就感兴趣，看了之后发现节奏很紧凑，不像很多剧看了一集发现什么实质内容都没有😭。

再有一直很喜欢周冬雨，鬼灵精怪，一直觉得她很不符合传统明星的美女标准，却仿似一股清流让人看到觉得耳目一新。

原本奔着周冬雨来的，结果在剧中又看到了一个不一样的罗晋，魔鬼，病娇，自带男神光环又不时的萌一下😂这部剧本身剧情明快，不像一些凄凄惨惨的悲剧容易内伤，又难得编剧智商在线，没有那么的玛丽苏。

演员更不用说啦，都是我的菜😂冲着这几点，我给五星，推荐推荐

真的好好看，是在不理解打低分的人是怎么想的。

我压根没把这部剧当爱情剧看，看的时候只想到很多我实习的时候被坑还有遇到憋屈的事，这部剧教了我很多职场之道，以及怎么在职场中展现自己的才华做事如何考虑周全圆滑。

相信职场菜鸟看了都会觉得很有感触。

里面的每一个人都很有自己的特点。

男主虽然出场骚包玛丽苏，但是剧里是真真实实地表现出他的能力。

而女主被很多人评价为开外挂，其实不然，她一开始能得到工作是因为她本来就是学校的高材生，直接招进去都没有问题，而后来的每一次提升都是凭借她的努力得来的。

令我印象最深的是，她策划《十二歌王》的改版方案，居然是从研一开始研究的，这说明机会总是留给有准备的人，不然她也无法那么快在总编室得到能力的认可。

说真的，我已经好久没看电视剧了，最近火了什么延禧攻略，自己看了一点，勾心斗角真的很不好. 现在看的这部剧真的让我内心深处很有感触，因为每个人物都演绎的很有意思，我是从第二集开始看的，当看到今晚淳总因为看到布小谷和许大少爷二人打闹发飙的时候，自己哈哈哈笑了，因为这才是真实的现代人的感情演绎，同时，剧中很多内容其实很积极向上，虽然我不算是个年轻人了，但是看这部剧我觉得很开心，也很有意思！

我想这样的电视剧应该算是好的电视剧吧！

批评职场剧无职场，职业剧不职业，已经是国产剧的老生常谈了。

就像《翻译官》里的杨幂，是考不上法语硕士的。

《幕后之王》里的周冬雨，传播学硕士的身份也无法让人信服。

剧中，周冬雨大叫了一声（不是鸭子那种叫），就轻松的获得了在星天制作公司的实习机会。

罗晋夸了一句张雨绮“其实你只是个女孩”就成功化敌为友，将对方签到自己公司。

周冬雨造成重大直播事故，因为罗晋的护犊子反而获得了入职的机会。

职业的皮，言情的骨。

这种事在近些年国产剧中屡见不鲜：医生随手拿起手术刀给女朋友修眉毛，律师不了解法律条文通过非法渠道收集证据，翻译官只管爱得轰轰烈烈。

诸如此类细节都摆明主创的意图，只是将职场化作修炼情感的道场。

职业人的逻辑、职业本身的魅力、职场里的竞争，以及竞争背后的人情温度，并不是重点。

国产职业剧批量生产的不外乎是成功学和厚黑学。

假职业剧长盛不衰的奇怪现象，本身就表征了一种大众文化的普遍症候。

大众文化擅长讲述两种反映小资和白领生活的故事，一个是如《来自星星的你》的爱情剧，一种就是如《纸牌屋》的职场剧。

然而单集售价为867万元的《幕后之王》，打着职业剧的口号搞爱情剧那一套，合二为一变得不伦不类。

不仅收视拖了北京卫视和东方卫视的后腿（CSM55城数据，1月9日分别为0.598、0.597），豆瓣评分也始终在6分上下挣扎（1月9日到1月10日从5.7升至6.0），更引发周冬雨粉丝的普遍质疑，为啥要给咱金马影后接这种剧？

去年该剧刚进入制作阶段，就被天猫技术以3.9亿买下了网播权。

但其中有1.31亿元来自“非公开发行股票”的方式募集。

且不论去年优酷爆出的高层贪污丑闻，就单看剧集质量也不值这个价吧。

布小谷VS鹿小葵《幕后之王》讲述女主周冬雨饰演的布小谷，进入电视制作业，拜在学长兼男神兼霸总的制作人淳于乔（罗晋饰）手下，一集集开挂并俘获对方的故事。

好嘛，傻白人设我没有意见，干嘛名字也这么幼稚啊！

欧阳娜娜的鹿小葵，周冬雨的布小谷，是不是只要把名字改成“X小X”就能同时爱情职业双丰收？

还有，罗晋你告诉我，什么时候霸道总裁的敬业标准改成了“打吊瓶坚持工作”？

支付宝的“敬业福”非你莫属了。

对于装逼这件事，国产职业剧里的男性，那是“轻伤不下火线，重伤也不住院”。

且不说《幕后之王》的胃药广告隔不膈应人，看了8集，罗晋几乎每一次都要胃疼两三次。

每一次发病就龟缩在办公室沙发上，然后咱们的布小谷递上药，守在门口。

咱们大名鼎鼎，威震业界的制作人，手里的王牌节目叫《十二歌王》。

主持人的串场台词直接照搬《歌手》，动不动就是“今天的十二位歌手已经竞演完毕”。

一看舞美布置更山寨，直接安了四把《好声音》的椅子。

还叫啥《十二歌王》啊，不如改名叫《芒果台浙江台，你来打我呀》更贴切。

几集过去，除了布小谷打点小杂，挨点痛骂，冲杯奶茶外，《幕后之王》没有展现出任何传媒制作的专业知识和背景，倒是职场的“过家家”宫斗占了大部分篇幅。

持续用“戏精”代替“糖精”，刺激观众的“神经”。

要制作节目就好好制作，《幕后之王》还硬生生的介入一个“道可道”的概念。

让布小谷通过淳于乔的处事手段，若有所悟的去学习怎么制作节目。

学个《道德经》就能制作节目，那《老子》应该写进你们的工作指导啊。

罗晋的角色淳于乔，集万千痛恨于一身，但偏偏恃才放旷，让人好不嫉妒！

对外，有前东家ME的围追堵截，抢资源拼收视发黑稿，样样精通。

对内，其他制作部门的掌门联合抵制，尤以星天女老板的弟弟孙廷远为代表，挖黑料打报告插眼线，招招下流。

周冬雨的角色布小谷，聚锦鲤运气为一体，但偏偏勤奋好学，让人好不眼红！

学校里，有婊里婊气的同学排挤。

公司内，又有同事的呼来喝去。

男主和女主，一个人缘差得要死，一个运气高得爆棚，你们不在一起“红黑平衡，酸碱中和”一下，怕不是要把普通人给祸害死？

傻白甜VS腹黑男永远的少女，永远的周冬雨。

似乎她总是可以和任何一个男演员有CP感的，然而魔法到罗晋这里失效了。

千篇一律的小妞型角色背后，金马影后的灵气恐怕总会有耗尽的一天。

幸好还有校友黄灿灿鼎力加盟，僵硬的表情和完全看不出扑过粉的脸，把周冬雨衬托得都有点让人喜欢了。

不管关于女性独立的社会呼声多么高涨，到了国产职业剧中。

价值观念却又被拉回到了一段段莫名其妙的感情戏里，原本自强、独立的真实职业女性，被迫成为了又一个“玛丽苏”。

职场傻白甜，需要的只是99%的天真无邪，外加1%的男主垂涎。

来到人事复杂的制作公司，周冬雨像玩大富翁一样，幸运的躲开所有雷区，直奔辉煌的重点，插上一杆“老娘这样也能成功”的大旗。

泄露了使用艺人的工作机密，领导被开除，她被调到了行政处；负责接待的明星在舞台休克，却能全身而退一张律师函和辞退信都没收到；被同事设计陷害私自带出工作录像带检修，却受到高人指导反将一军，让坏人看到她毕恭毕敬。

种种这一切的背后缘由，都不是因为周冬雨的业务素质和努力，而是因为金牌制作人罗晋要保她。

只要得到男领导的垂青，女孩子工作失误闯祸不断算个屁啊！

当我们看到女主叫“X小X”时，就很应该明白她已拥有一双隐形的水晶鞋。

永远的土直罗晋，永远由Tony老师创意的发型。

从《归去来》到《为了你我愿意热爱整个世界》再到《幕后之王》，罗晋饰演了越来越多的职场男性或创业者。

然而令人感到空乏一直是职业的虚置和励志的苍白。

在我们大谈职业剧女性角色的穿水晶鞋的时候，也不能忽略其男性角色王子光环的加持。

他们要么是行业精英要么天赋异禀，在迅速的积累财富和上升阶层后，被忽略的是核心的奋斗过程。

无论是律师还是作家抑或制片人，保留主线替换职业，对于这部剧没有任何影响。

可以说，国产职业剧中的职业，就像宫斗剧的朝代一样，随意置换无足轻重。

罗晋饰演的淳于乔，人送外号魔鬼鱼，代表的是精于计算的工作伦理，它充分体现在这位制片人的人设上。

不管你的工作过程，只看你的工作结果。

在他看来，布小谷为被开除的上级鸣不平的做法。

非但不值得同情，反而完全是给别人找麻烦的行为。

一方面，淳于乔的人设是精明老练的职场教父，事业有成的他成为别人歆羡的对象；另一方面，淳于乔对布小谷的情感又显露其“人性”的一面。

淳于乔之所以成功，是因为他把一切都精打细算，把一切可以利用的资源全部为我所用，也就是在现有的制度内获取最大的收益。

于是《幕后之王》呈现了一场吊诡的男女性别叙事：它倡导女性只要傻白，就能成功。

而男性需要精打细算，方可不败。

沟通男女对话的桥梁，不是工作的默契和灵魂的相惜，而是赤裸又脆弱的爱情。

假职场VS中产梦在国产职场剧的制作方的眼里，或许中国观众根本不需要真的职场剧。

他们只想被赋予一个希望，有人能告诉他们，你看只要肯努力——尽管没人知道这努力具体指的是什么，总有—天房子会有的，面包和牛奶也会有的。

对此，我只能脱帽致哀。

国产剧中的职场故事，其实体现了一种历史的线索。

90年代，大众文化经常讲述发家致富、家族企业成长的故事，讲述帝王的故事或泥腿子将军的故事，这里面也有英雄的成长，但主要是如何做一个大英雄、成为一个强者的故事，也是个人奋斗成功的美国梦故事。

2005年前后，《杜拉拉升职记》、《奋斗》等职场剧、办公室剧开始流行，这些故事的核心看似和美国梦的故事很像，就是如何奋斗、如何晋级、如何成功，但却是美国梦的另一面——中产梦。

职场故事与从奴隶到将军的故事的区别在于，从奴隶到将军实现的是一种阶级的逆袭。

而职场故事则是在白领、中产阶层当中晋升，从一个小白领变成一个大白领。

这种在可见的阶梯中爬格子，是从工业社会向后工业社会转型中白领中产阶级崛起的产物，也就是《杜拉拉升职记》等白领故事出现的制度基础。

而2010年后，《甄嬛传》和《纸牌屋》都把政治讲述为腹黑术和黑暗王国里的勾心斗角。

历史和现实政治不过是故事的噱头，看点是腹黑术和权谋，这非常吻合于当下白领、中产观众对于职场的想象。

如果说个人奋斗是大众文化应该宣扬的白日梦，那么现在连这种职场白日梦也已经无法被讲述了。

于是出现了“傻白甜逆袭职场”的职业剧叙事，我们看到假的律师、假的医生、假的谈判官，就是看不到“奋斗及其意义所在”。

若论起消极避世，中国职业剧当称第一。

与“职场腹黑化”对应的是彻底的“职场白莲化”。

现实竞争有多激烈、机会减少有多残酷、阶层固化有多迅速，国产职业剧里的布小谷和鹿小葵们，就有多天真和幸福。

有趣的是，这种转移现实矛盾的修辞术，同样出现在《欢乐颂》里。

《欢乐颂》为我们呈现出一个中国社会内在分裂的寓言。

作品一方面呈现出五姐妹之间难以弥合的阶层裂痕，另一方面又试图用“友情”想象性地去弥合这一裂痕。

这种逃避，已经不能算是代糖或解药了，基本相当于饮鸩止渴。

当“女强人”形象已无法面临新的职场困境，就以“傻白甜”对所有的体制和封锁横中直撞。

你甚至不能说这是“职场童话”，它只能是女性角色的彻底失语。

职场剧的价值观，凸显了90年代以来中国社会的文化变迁。

科层制下的职场剧，无时不在宣扬这样一种法则：谁更能适应这样一个由资本主导的职场，并从中获取资源，谁就可以享受美好人生，获得甜蜜爱情。

在这种法则里，男性的感情被摆布，女性的大脑变荒芜。

如果励志的只有类似“鹿小葵加油”的口号，那这种油还是不加为妙。

目前看了一集，感觉有兴趣追下去，剧情不拖沓，台词不啰嗦，(看的时候家人偶尔跟我讲话导致不得不倒回去重新看几次，有的电视都要跳着看，但这部至少目前我还没办法快进，因为感觉每句话都要听到才能完整理解剧情，错过可能就完全是另外一个意思)。

很多人说周冬雨一直在演自己，但其实是不一样的，可能每次她演的比较自然所以会给人本色出演的错觉？

至少作为92年的演员来说演技胜过很多流量小花，感觉小黄鸭是聪明的，知道自己要什么，后续成长空间也会很大。

罗晋个人也比较喜欢，出场虽然有点搞笑但是并不觉得尴尬啊，毕竟这不是一部一本正经板着面孔的剧，需要一点搞笑梗在里面，搞笑并不一定非要笑着演啊。。

后续从预告来看还是让人期待的。

先看看再说。