赛末点

《赛末点》很成功地塑造了一个不惜违反道德混迹上流社会的典型。

这部片子很让人激动，因为片中那位男主人公就像现在正要步入社会的我们这个年代的人。

既有理想，又不能拒绝金钱的诱惑，既想改变自己的命运，同时又面临难以驾驭的选择。

从片中看，矛盾已经不是难以超越的阶级局限，而是人的道德底线。

一个从底层靠自己努力进入上流社会的人，并不能在生活中事事如意，尤其是在观念的转变上。

伍迪·艾伦很巧妙地从第三者这个角度切入，展示了这个转型中的人群的心理状态。

从开片就能很清楚地感受到两种不同地位的人心理上的差距。

上层人士那种天生的优越感使得一贫如洗的网球教练很自卑，但是这种自卑恰是他强烈想往上爬的动力。

依赖才华和好运气，网球教练终在上流社会有了立足之地。

这个过程，是可以实现的。

但是就在这表面的成功之下，隐藏着网球教练情感的压抑。

因为他同时爱上了另一个性感女神，可是她却同他原来的样子一样，地位低下而且贫穷。

一边是豪宅宝车却满足不了性欲，一边是贫民窟却能给与性福，网球教练两者都想得到。

这就是一个关键点。

他表面上是上流社会绅士的作风，私下里却仍是摆脱不掉他原先的那种思维。

当一个人升到一种高位，而他的修养没有达到的时候，就容易犯错。

因为他不明白上流社会自有的那套规则。

而刚进入上流社会脚跟不稳的人是不能按这套规则行事的。

所以当诺娜的大吵大闹被他感觉到威胁自己苦心经营的地位时，他便丧失了理智，越出了道德底线。

片中数次出现的网球未过线弹回到自己半区内的场景也颇有深意。

因为熟悉网球的人都知道在比赛中这种球几乎是司空见惯的。

有时，在match point（赛点）往往一个球手就因为这一球而败北。

弹到这半区还是那半区就是机遇的问题了。

当看到最后威尔顿扔戒指而戒指在护栏上弹回的那一刻，我们似乎有种预感威尔顿完了。

但事情到最后却因为烟鬼捡到了戒指而峰回路转。

威尔顿赢了，这时他便真正跨越了原来的自己，他的进入上流社会这一局网球赛也真正地以赢收尾了。

这个结尾我相信是出乎所有人意料的。

但导演的苦心也正在于此。

这本是一场必输的比赛，但就因为烟鬼偶尔捡到了戒指这个match point而戏剧性结束。

正是伍迪借威尔顿的嘴说出来的那样：如果我遭受了惩罚，我还感觉到这世上的一点正义。

在社会低层的人正是没有上层人士那种特殊规则的庇护，所以正义也就永无见天日之时了。

即使球已经弹了回来。

所以，在面临道德（正义）的贫穷与罪恶的富贵之间，任何一个像威尔顿一样的野心家都是不会犹豫的，而答案不用我说，诸位也自会心里有数。

与通常的限制级电影不同，《赛末点》的限制不是因为暴力和情色的镜头对未成年观者不宜，而是因为这个话题的故事，对于男人，不是在任何时候，与任何人都合适看的。

如果你是一名男士，看这部电影，你可能真得找个合适的时候。

如果你还是一个已婚男士，那更要注意啦，至少在以下情形下是不适合看的，你旁边有你的女性朋友，或你的爱人，或你的相好。

毫无疑问，这是一部关于偷情渣男的故事。

吃里扒外，没有担当，又劫色又杀人的男主，不仅会被天下听有的女人‘’千妇所指‘’，男人们纵生来我心狂野，渴望风花雪月，也会觉得男主太过分，沦落到如此地步，谁也不想。

倘若你不管不顾，硬要在上述不合适的时候看这部电影，等待你的无疑将是尴尬和批判，你很难不被身边的女性与男主扯上某些联系。

根本可以不需要理由，仅仅因为你是个男人，就足够了。

天下男人都一样，所以，发生这些牵扯联系，不是你想不想的问题，而只是有多少，有多深刻的问题。

如果你不信，你就试试看! 虽然男主侥幸地赢了决定命运的赛末点，却不会得到喝采，只会收获观影者的一片遣责，我想这也是导演希望给予观众的。

但在这个主弦律后面，我似乎还听到了一点弦外之音:男主本不至于渣到这么彻底，其实是女朋友逼的。

“赛末点”是指网球比赛中可决定比赛胜负的那一球。

男主在影片一开始的旁白便说：人生如同赛末点需要运气，看网球在网带上弹起，它落在那边你就赢了，落在这边你就输了……这和技术、努力都无关，这是运气。

伴随着旁白的是多尼采蒂《爱之甘醇》选段《偷撒一滴泪》。

这段音乐在全片共出现4次，是最重要的一个“主导动机” ，象征着影片的主旨“运气”；第二次出现是男主在失去情人的联系方式后又在街上偶遇，他执着寻找，终于俩人又一次蜜里调油；第三次是男主对情人的纠缠不耐烦，谎言敷衍后在床上辗转反侧，貌似暗暗下定决心；第四次是男主运气绝佳的逃脱警探的怀疑，妻子给他生了儿子，全家人围在一起说这孩子来的不容易，他以后一定一生好运，《偷撒一滴泪》响起，影片结束。

《偷撒一滴泪》旋律听似哀怨，实则是爱人在最终修成正果后抒发的喟叹。

用这个唱段作为全片最核心的主旨“运气”的象征，不仅能将小调带给人的阴郁之感与影片整体氛围重合，更使得熟悉《爱之甘醇》剧情的观众对所谓“运气”产生黑色幽默的嘲弄：有时候命运之神眷顾的，与真善美无关。

另一主导动机是象征男主与妻子的“夫妇之爱”，用的是非常轻快和具有幸福感的《我的小亲亲》，选自戈梅斯的歌剧《萨尔瓦多·罗萨》。

俩人第一次约会、婚礼都用了这个唱段。

象征男主与其情人的主导动机是比才歌剧《采珠人》的选段《我想我依然听到她的声音》。

他陪她试镜时在外的等待，以及后来俩人私会时，都用了这个略显阴郁的、不安的唱段。

以上摘自日记：http://site.douban.com/widget/notes/7376708/note/212796907/只摘了几段比较重要的音乐，还有几段音乐介绍大家去看原文吧视频剪辑：赛末点中的歌剧配乐片段：http://www.tudou.com/programs/view/Hb123Af_PEg/

才看了开头，表演和剧本太有张力了。

本来躺着看的，以为就是个烂俗爱情戏，没想到20分钟这场戏这么抓人，这段里男主和斯嘉丽本来都是非常aggressive和擅长social的，一开始气场都很强，情绪也是up的，但是男主突然开始表白，一开始是所有人都没察觉的，只是男主说自己原来给人家看车洗车，还是拿牙刷洗的

一直到这里，场上所有人，包括我都没觉得他是在表白，斯嘉丽也没反应，只是盯着大舅子说要阿斯顿马丁，这里，斯嘉丽明显还是处在她那个强势、善交际的“名媛”假面里。

但是马上，男主又抛出一个话题，他的父亲失去双腿。

其他的都不重要，注意斯嘉丽的表情，眼睛里已经有了共鸣和同情，她是能理解那种苦难的，所以她跟着难过了起来。

这里是一个情绪的明显变化，进来的时候趾高气昂说自己是演员，很自信，要车的时候情绪也是up的，这里情绪一下子就down了，而且马上也不那么自信了。

直到大舅子也是斯嘉丽的大款男友笑了，她才跟着假笑了几声。

而且真的是假笑，大家看原片就知道。

我们看到，随着这俩人开始将目光聚焦到彼此，视角也从原来能拍到四个人的近景变成了过肩对打，只能看到斯嘉丽和男主，那俩人纯是工具人，哪凉快哪呆着去了。

很明显的，男主第一阶段表白完了，斯嘉丽动情了，开始回应，回忆自己的苦难过去。

如果没看懂可能很难理解，吃着饭好好的，这俩傻逼怎么突然开始卖惨了，还是比着赛着的。

实际上这并不是卖惨，这是隐晦的表白，这些话根本不是说给富二代兄妹听得，就是说给对方听得。

这里有一个人设问题，那就是男女主一开始的人设都是强势、自信、在社交场上游刃有余的，这样的人设不可能在人前露出软肋。

那么问题来了，人，只有在什么对象面前展现真正的自己？

我认为是真爱的人。

所以这里斯嘉丽也撕下自己的假面，开始将自己的真实情况和盘托出。

然后，男主很强势得补了一句“但你的梦想是电影对吧！

”画面没办法还原语气，大家可以自己去看。

为什么要说这句话？

我在后面整体复盘会解读。

这一幕很明显的，是第二阶段表白，如果说第一阶段的表白是自爆真实情况的话，第二阶段就是对同样事业观同样野心的确认，这也是男主追问那句话的原因，因为男主和女主一样，都是想要通过婚姻上位，成为更高阶级的人，以此来实现梦想的人。

这里，斯嘉丽的眼神已经说明双方已经交换完了情报，“确认过眼神，我遇见对的人”，这俩人完全是性转的彼此。

这里是第三阶段的表白了，说的不再是事业，而是爱情，什么偶然呢？

两人相遇相识的偶然，没有目的，没有设计，就这样遇见然后一见钟情。

当然这也不算一见钟情，第一次俩人只是旗鼓相当的调情罢了，属于是老司机广撒网，这次吃饭才是动了真感情。

顺便，在第二阶段表白时，傻白甜富家千金说了这么多一句，这嘴角，让我想起了电力女王那句霸气的“能力之外的资本为零！

”我真是吐了，虽然剧里她是好人，但是实话实说如果不是运气好出生在这样的家庭，而是出生在中国，她会是什么样？

没准刚出生就被活埋了。

这样的身份说这样的话属实脑瘫。

男主第三阶段继续强调不在乎运气，然后男主说我真羡慕你这一点……难道羡慕她傻白甜？

不是的，是羡慕她，正因为足够幸运因此可以不屑运气。

大舅子调侃底层人民的人生写照，称其为老生常谈

男主没有表现出一贯的高情商，反而面露愠色

下一秒直接硬杠正面回怼

斯嘉丽听完，嘴角不自觉上扬。

这里其实还有个议事规则的背景知识，就是大家知道美国立宪会议为了不吵架，所以所有人说话都要对着华盛顿说，而不是直接对着对象反驳，在英美法庭里也是，辩护人和原告律师并不会直接吵架，而要跟第三方也就是法官说，表面上开口一句“尊敬的法官先生”实际上却是对着对面说的。

还有就是美国大选时的电视辩论，每个人都是假装和主持人说话，实际上暗戳戳怼竞争者。

英国议会吵架也是如此，全是假装跟议长说话，实际上骂对面。

这种议事规则是为了避免双方起正面冲突，而在这部戏里，则是因为男女主角都不能直接和对方表白——因为他们目标一致，入赘豪门。

他们如果在一起，所有梦想全泡汤，因此再爱也得隐忍，恰恰因为他们如此aggressive，因此彼此惺惺相惜，但也正因为这份aggressive，他们没法在一起。

因此只是声东击西，两个人几乎全程没有对话，全是男主自说自话或者回答富二代，但俩人都话里有话，能指所指都是对方。

这种表白，太高级了。

match point赛点。

网球比赛的术语。

当一个球员只需要再得一分就会获得整个比赛的胜利时，他被称为处在赛点。

人生也往往如此。

一开始，伴随着我所熟悉的jonny的声音，在网球场，故事开始了。

Chris(jonny)是一个野心勃勃的爱尔兰穷小子（＝ ＝为何，老是这样的角色），企图通过当私人俱乐部网球教练进入上流社会。

认识了某青年才俊之后，成功勾引到妹妹结婚进入上流社会，但是却因为被青年才俊的未婚妻所吸引，不得不面对前途还是第三者的问题。

大概就是这样的情节罢。

很老套很老套，还是那些社会伦理之类的话题，但是woody叔叔没有老，他还是把这个故事拍出了不一样的结果，不一样的意义。

结局就不说了，反正很shock，大家自己看去。

说说我喜欢的几点。

歌剧，在片子中穿插的相对好，某歌剧的片断，当事情一步步变成悲剧时背景乐想起，很有戏剧效果。

表演，jonny演的最好的一次。

大概时年纪大了罢，越发收敛了他的少年心气，人沉稳了下来，比起以前那个走路的花痴步（笑），现在他走路明显正常多了，偶尔可以看到他招牌似的歪嘴坏笑，好怀念，呵呵。

可惜。。。。

他壮了！

肚子一下大了起来，人都变厚了，虎背熊腰的。。。。。

怀念velvet goldmine的那个年代，他多瘦多单薄啊......他把chris的痛苦表达的非常到位，爆发性的，或是深沉的，我完全被震撼了。

而scalette姐姐，果然也很好，2个主要演员完全把另一种同他们自己的人格不同的性质表现出来。

Bravo。

搞笑，这个片子有搞笑吗？

没有。

那怎么可能，那就不是woody叔叔的片子了。

当然有，2个警察片尾的对话，还是有点让人笑场的。

情节，不用说了，2个小时，完全没有注意到就这么过去了，也没有什么拖泥带水的地方，一个年轻时候爱唠唠叨叨的导演老年时拍的不唠叨的电影，挺难得的。

观众，今天是万圣节前夜，算是放假罢，电影院满多人的，很多是中年或者老年人。

散场后，很多是一对对的couple，相拥着，走上已经黑了的街头，回味着电影的情节，讨论着。

感觉很好。

如何进入上流社会？

当然，对于中国人来说，这只是个假命题。

原因很简单，中国根本不存在真正的上流社会，那些世袭的，有徽章纹样的，有一条挂满17e世纪祖先画像的阴暗走廊，手里在某几个领域掌管着世界垄断地位的大家族不存在。

这些人只和自己人玩，几个世纪了，只和远方的表亲联姻，相貌一个比一个单纯，当然，单纯在某种意义上等于呆滞。

所以第一个条件就是，你得是个欧洲人。

最好相貌堂堂，不然就是天才利普立里面的马特达蒙，他的失败完全在于导演不会让相貌平平的人成功的进入上流社会的，欧洲人的想法都是一样的，包括所有导演，想进圈子，得有资本。

如果你有一双明亮而清澈的大眼睛，对不起，你出局了。

知道这么单纯可爱的大眼睛属于谁么，那些口中含着金钥匙出生的傻瓜们，他们无忧无虑地傻活着，才能有裘德劳那么明亮的眼睛。

你所需要的是金色但不能太浅的头发，不能是黑色，黑色让人一眼就看出你的利欲熏心，最好是褐色这类暖色系，它表示友善谦和的意思。

你的眼神要深邃，让人一眼就看出你很聪明，是个可塑之才，大老板们都爱培养你，带你去打猎也不会出错或太笨拙。

如果你刚好有了这么一副面孔，恭喜你，你可以跃跃欲试了。

因为进入上流社会的第二个条件很简单，就是讨人喜欢。

讨所有人喜欢，他们和你在一起很舒服，愿意把你介绍给自己的姐妹，因为你会让他们感到他们自己很优秀，各个方面，他们不优秀的地方你也很欣赏，因为这会使他们有自己的特色。

你还很善良，起码表面上是这样的，不会威胁到任何人，想成功，却也不急于求成。

即使娶了某家的千金也不会给任何人带来任何损失，因为你所做就只有感激和通过努力工作去报答。

如果你常常不会讨人喜欢，那我只能说生活没有要求你去学习这些，抑或你的野心没有对你提出更高一些的要求。

如果讨好别人让你感到恶心，那请你离上流社会远一点，因为这里的一切都是从阿谀奉承开始的。

当你学会了讨巧，也娶了贵公子的姐妹，别忘了保持那颗脆弱的充满欲望的虚荣的心脏。

金钱本身没有任何价值，只有当一双闪闪发光的眼睛盯着它的时候，它才具有了非凡的价值。

别忘了，你已经进入上流社会了，金钱是你玩转世界实现自我的武器，如果你都不被利欲所熏心，那谁还会上金钱的当，谁还会对你毕恭毕敬？

当有人要威胁到你的地位和财产的时候，什么样的手段都是必要的，必须的，神经质的，聪明的！

当然如果你不够聪明或者不够神经质也不会走到今天这个地位。

很难想象一个傻瓜或者神经健康的人可以经历以上种种学习和磨练进入上流社会。

最后一点，性感的金发美女出现的时候，总是坏信号！

她们会让你变的有些孩子气，让你变得任性，这样很容易就暴露了自己，以前的所有努力都会付之东流。

你会沦为一个善良而单纯的人，就像孩子见到了妈妈。

金发像温暖的阳光那样包围着你，你只顾着漂浮在柔软的波涛之中，你的眼睛也清澈的像溪水一样了。。。

可怜的孩子，挣扎着拿起猎枪，射向这人间尤物，才结束了一切。

生活又恢复正常了。。。

ps：野战的最佳地点还是麦田。

显然伍迪艾伦和所有导演都这么认为。

当他第一次见到她、揽着她的腰送出一拍球时，谁能想到结局竟至如此？

他赞她双唇性感，她调侃他extremely aggressive，之后，却忘了一干二净。

野心，在爱情开始时可能是诱惑，最后就变成了致命武器。

有些一见钟情潜伏着血光之灾。

只是你不知。

命运也不知。

只等着谁来掷那骰子，荒唐决定谁生谁死。

他，失意的网球手，重塑生活的第一步便是瞄准伦敦高级网球社区。

第二步便是坚持不懈地、三心二意地阅读经典名著，兢兢业业衣冠楚楚地看歌剧，在托斯陀耶夫斯基和茶花女之间匆匆走马，即便混不成高雅的品味，至少也能有谈论时的熟稔表情。

旁人怎能分清欲望激励的好学时虚假还是努力？

抑或是努力虚假？

总之，他已濒临高雅的悬崖，但决不可能投身于此。

他要投身于人生重塑的事业。

他拥有的最大财富可能是运气。

他还没学会点鱼子酱和香槟酒，但运气和美貌令他被宽容接纳，随后几天内他就可能上瘾地吃鱼子酱、喝香槟。

对奢华上瘾，有谁不会吗？

同样，对情欲上瘾，又有谁不会吗？

所以他将她记住。

抓牢。

偷走。

霸占。

哪怕她可能是他法律上的嫂子。

哪怕她什么都不是了，只是他的婚外情人。

他滥用她的美和狂，以及真正与自己匹配的阅历补偿自己为富庶付出的代价。

与此同时，乖乖臣服于富贵之家的优雅秩序之中，在欺骗单纯妻子方面游刃有余。

一边是Routine的做爱和怀孕，另一边是可以无法无天的放纵情欲，他其实没有选择。

偷情的人总是无师自通。

但爱欲狂乱时，谁也不知道改变命运的时刻默默降临。

她，如此危险。

甚至自觉于自身的危险和贫贱。

她亦做了一切去迎合命运给她的运气。

似乎人人都可以在富贵面前牺牲爱情、乃至大部分的自我。

但她的运气不太听话，抑或是，她不太信任运气。

于是，她打道回府，继续贫贱而危险。

他和她，网球手和小演员，一样的不入流，一样的穷，一样的美，一样挣扎，一样做戏。

故此能惺惺相惜。

她很明白，见到那所谓的未婚夫只是因为他又帅又砸下了众多奢华礼物，但她从未打算放弃对明星梦和演艺工作。

而他却可以。

宁可忍受着不属于自己的领带、职业、乃至办公室里的幽闭恐怖症，再忍受着原本无限期盼的上流社会的交际、餐饮和情趣，高雅而无聊，如同浪费。

这两个自我翻云覆雨，像彼此嫉妒那样凶猛地索取。

像彼此忿恨那样彼此伤害。

但她不过是个情人。

两个人在腹中之子面前原形毕露，退回本位的自我。

她歇斯底里、俗艳的叫骂，亦是情欲外的那个她。

当爱欲结束，谁都得露出正常态的虚荣、固执和不切实际。

任何女人都有可能从可爱顿时变成威胁。

他明白她的威胁力太大太大，以至于不得不偷来老丈人的猎枪，将她崩毁。

如此血腥，令你怀疑：杀人、自救、都和偷情一样，无师自通。

黄碧云曾写，生命就像驯兽师。

而不加掩饰的她不曾想过，富贵比爱更像人生的驯兽师。

爱欲的终点永远是你死我活：孩子、爱人或是自己。

生命这场表演，有时张扬本性，有时泯灭。

他亦痛恨自己的心狠手辣。

及时奉上自身的愉悦，状如祭品，状如陪葬。

他如今只能压抑着自己去苟合。

竟然到了苟合富贵的地步。

运气这东西，真是微妙。

夜里出现的爱人的冤魂不只是要控诉，还是静静宣布他一生罪孽的开端。

他的人生身份履历从“不入流的网球手”到了“富贵人家的不入流的入赘女婿”再到了“运气甚佳的不入流的杀手”。

这英俊聪明的男人，恍如钻入童话森林里的瘸子瞎子聋子，毫无快乐可言。

他确实应该爱看托斯陀耶夫斯基。

《穷人的美德》犀利残忍，如同为他度身定做的文本。

“奢侈的习惯容易养成，改掉却难”，“穷人最重要的美德就是会赚钱”，“道德就是不该成为任何一个人的累赘”。

照此箴言，他完全地做到了穷人的美德，并恰如其分地指责情人不具有道德。

而结局时，老太太的指环又是一轮命运掷下的骰子，赛末点。

警官喜剧性地草菅人命。

状如黑色幽默，实则足足白色恐怖。

你去想，这世上多少所谓男欢女爱落得个啼笑皆非是非不明的下场，冤死或冤活。

我为那女子怜惜，为那男人，甚至不知道该羡慕还是该佩服还是该斩钉截铁地痛恨诅咒。

佩服这种自我保护的手法和运气。

我亦在这不敢声张的佩服里看到骨子里的自私。

人人都想一了百了，这欲望，你否认不了。

亲爱的爱人们啊。

Love和Lust都太危险。

武器可借。

但运气，请自备。

伍迪艾伦的电影总是带着一种戏谑的口气调戏我们可怜的人生。

有人说《match point》是最不伍迪的片子，我不太赞同，因为至少从戏谑的调调上讲很符合老伍的一贯风格。

片子的主题是运气，运气的到来不是我们可以预料的，但运气的好坏，哪怕运气已经结结实实地砸到我们脑门上，都不能算数的。

这部片子让我不时地想起基斯耶洛夫斯基的《机遇之歌》，赶不赶得上火车书写了三段别样的人生。

我总是想着，如果谁先遇上谁，如果谁没遇上谁，又会怎样，是幸运呢还是不幸。

上天给了你机会，其实并不一定安了好心。

但是上帝就是上帝，他让Chris的爸爸失去双腿，他却从此信仰起耶稣来。

运气总是眷顾有准备的人，这话没错，在运气到来之前，Chris是勤奋的，乃至煞费苦心。

男怕入错行，他先是聪明地选择了最容易进入上流社会的伦敦网球教练，接着是武装内在，在晚餐的时候喝廉价的可乐却认真地看杂志只是个开始，啃陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》，甚至研究他的传记才是正经，为了多一些优雅的谈资装13的表情，心烦意乱的皱眉也要把高雅晦涩的书看下去。

这些准备自然是有效的，对高雅艺术的不待见，他学会了隐藏，后来的那么多场歌剧，他非但没有睡着，还可以对Chloe的暗送秋波坐怀不乱置若罔闻。

有人一肚子墨水却不善言谈，Chris却特别善于发挥他不多的优雅，主动问Tom有关歌剧的事情，从《茶花女》开始，从Chloe看上他开始，这个爱尔兰来的穷小子看到了一线希望。

接下来的相处里，他的谨言慎行和温文尔雅帮助他事业爱情双丰收。

幸运或者不幸，都从乒乓球开始。

锋芒毕露的帅气Chris，性感迷人的金发Nola，他们的相遇，便是一场较量。

第一回合，他们有了眼神的相遇，有了交流，有了共鸣，鹿死谁手尚不可知，紧接着match point在一场大雨里到来，他们都“湿身”之后，球缓缓落在欲望的那边。

第二回合，Nola的冷漠和Chloe及家人的热情让Chris顺理成章地倒插入豪门，眼看地下恋情终将转化为啥啥-in-law，match point却再次出现――Nola离开了，Nola不再是自己的啥啥-in-law，球再次在欲望和理智之间擦网，他去找她，运气最终偏向了欲望，画展上他们重逢，ons和nns的本质区别当然是从第二次开始的。

第三局是关于怀孕的，自己的老婆目标明确旗帜鲜明遍访名医却怎么都不中标，和情人偷欢处处小心唯独一次欲火难耐心存侥幸就怀上了，老婆怀孕在任何国家的文化里都是幸运的，情人则相反了。

另Chris无法做出果断抉择的矛盾是，一边是岳丈才能给与的梦寐以求的上流社会的美好前程，另一边是性感撩人魂牵梦绕的金发女郎。

我由衷地鄙视起这个男人，是因为在他的彷徨里，似乎并没有爱的存在，Chloe的体贴，善良和忍气吞声没有打动他，Nola肚子里他们的骨肉也没有打动他，在哥们面前他吐露心声，让他割舍不下的是婚姻带来的好工作以及优越的生活条件，以及性感的Nola对他下半身的吸引。

Nola的脾气越来越像个哀怨的怨妇的时候，他才明白第三局注定是场持久战。

同时用谎言去应付两个女人，神不守舍，业绩下滑，向妻子坦白？

他从未下定过决心。

跟小三远走高飞？

他割舍不下的太多。

最终，他决定结束这一切，有舍有得，他拿起岳丈的猎枪，将Nola送上天堂。

眼看着理智终于战胜了情感，紧接着便有点希区柯克了，其实从他敲响Nola邻居的门之后，他就开始颤抖，颤抖的找借口进门，颤抖的组装猎枪，开枪打死邻居之后颤抖的坐到地上，为了骗过警察而颤抖地偷取财物布置现场，布置妥当之后颤抖地坐在那里等Nola回来，汗如雨下，在门后不敢做声时颤抖，对Nola开枪时候颤抖，走出公寓时颤抖，在出租车里一边打电话一边颤抖，寄存包裹时颤抖，将枪放回储藏室的时候颤抖，把赃物丢弃进河里时颤抖，直到那个戒指的特写，以及那本日记的出现，我开始觉得跟着他一起紧张和颤抖了，结局会怎样呢？

这两个足以致命的漏洞，会将这个一直幸运着的小子继续幸运下去么？

好导演往往都是“恶魔”，伍迪艾伦尤其是，他让好心的邻居死于非命，让Chris喜得贵子，让倒霉的瘾君子死之前捡到那个戒指，这一切都是为了成全Chris向往美好前程的梦想，那么最后他成功了？

是的。

但是看看一家人的幸福微笑,再看看Chris迷茫忧伤的眼神，他的失魂落魄多么像一个……一个被阉割了的人，是的，他对自己欲望的核心开枪的那一刻，他的阳具就已经一同被割下来了。

就像那个心神不宁的夜晚他会看到冤魂的造访一样，他的余生会笼罩在对邻居的愧疚，对Nola爱情的自责和肉体的怀念以及对亲骨肉胎死腹中的恐惧之中，从此不举。

Lucky boy, you are the loser.Unfortunately.

每年國際電影節都進貢一套woody allen, 今年都不例外. 近年幾齣戲, woody已經沒有再參演自己的電影, "match point"絕對是他的回勇之作, 依然是woody的抵死幽默和一個認真的課題, 但woody又到了另一個境界了, 看上去, 整套電影真係不像woody allen."match point"的大前題就是運氣, chris和nola的背景相若, chris放棄了自己喜愛的網球, 命運卻又安排他遇上富家女, 從此平步青雲, nola追尋自己的夢想, 她不斷努力, 可是最後落得的命運是演員當不成, 又被富家子拋棄, 可見兩人命運上之差異. 然而woody allen嫌還未夠喉, 再將電影扭轉成一套凶殺片, 當chris和nola發展了一段肉慾關係, 及後發現nola懷有自己的骨肉, chris怕她毀了他的人生, 竟殺人滅口, nola的下場是無辜的死去, 雖然警方找到nola的日記中滿是chris的名字, 探長亦從夢中得到破案的啟示, 而chris的命運竟然是取決於一枚介子, 正正道出什麼是運氣. 而chris最後向亡靈的懺悔 (很超現實的一幕) 和全片, 就是"罪與罰"的體現, 看這套片就像看一篇論文, woody allen怎樣用"罪與罰"這悲劇去說明人的命運, 貼題之餘, 又充滿著黑色幽默和緊張的情節.演chris的愛爾蘭演員johanath rhys-meyer比起"bend it like beckham"和"velvet goldmine", 無論外貌與演技都成熟了不少, 演殺人前後的那種反應神態為一絕, 最後一幕眼望遠方的深幽眼神可見開始有內心戲的功力, 不過間中從他眼神和腳步亦可找到一點點年輕時在velvet goldmine那種的輕浮狂放和媚態. 至於scarlett johansson, 第一套看她的電影是"the man who wasn't there", 那時她廿歲未夠, 演一個傾慕一個中年男人的年輕女孩, 絕無怯場, 之後與"american beauty"的thora birch拍擋的"ghost world"就發揮機會不多, "lost in translation"中被sofia coppola拍出那股氣質後, 被公認為其中最潛質的年輕演員, 今年才廿歲, 在"match point"中的性感角色, 完全應付有餘, 相信她以後在影壇還有排玩.片中採用歌劇為配樂將演員內心掙扎的一幕幕更深地程現出來, 又令我對歌劇起了一點點興趣.

伍迪-艾伦05年的作品，没有看出好来。

所有的人物都很cliche,富贵空虚没吸引力的妻子，性感神秘的情人，借妻子上位的小白脸。

情节在70%的时间里也是很老套的，比如拿怀孕来要挟男人离婚什么的。

直到最后，男人不胜其扰，决定结束被天天想怀孕而不得的妻子和怀了孕天天逼他离婚的情人两面夹击的困境，装上一杆猎枪，跑到情人的公寓杀了她的邻居老太婆并伪装出劫财的现场，然后出来枪杀了按预定时间回家的情人，情节才开始出人意料了一点。

如他所愿，警察认为这是一起瘾君子入室劫财害命，出来后又枪杀了撞上来的倒霉鬼的案件。

可是，情人的日记里写满了他们的交往，更要命的是，男子在销毁那些抢来的财物时，最后的一枚戒指没能扔入河中，而是从河边的栏杆上弹了回来。。。

情人的日记使他被纳入了警方的视线，完美的动机。

一个警长甚至在做梦时梦到了真相。

可是当早上警长把他的推测讲给同事听的时候，却得知又发生了一场类似的入室抢劫案，凶手已经捉拿归案。

“可是他承认前面那起也是他干的吗？

”“他用不着，那枚戒指就在他口袋里。

”于是，峰回路转，男人又得以逍遥法外了。

影片的结尾，男主角和妻子的孩子出生，他的舅舅说：I don't wish he's great, I just hope he's really lucky. 这个lucky的主题，也是影片开始时的话外音的中心意思。

So what?费了半天周折，就是说，运气最重要。

这话没错啊，可是，还用你说？

原来人生是没有意义的，道德，能力，理想，美貌。。。

你以为是这些决定你的人生，其实真正的决定者却不过是运气而已。

多么讽刺，多么虚无。

--噢，费了半天劲，聪明绝顶的Woody Allenjiushi就要说这回事啊。

可是类似这种对人生的观感，好像在我读高中时就已经在脑中转了几个遍了罢。

我自知绝没有Woody Allen百分之一的聪明，所以我努力想找到些别的东西。

就像Annie Hall啊，多么丰富的电影啊，层出不穷的智慧，对心灵微妙的触碰，五味杂陈的感触。。。

怎么在这里全都不见了呢？

我觉得真没有比Match Point这个片子更pretentious的了(刚说完这话就想起Spike Lee的25th Hour，那股自命不凡的劲儿还真有的一拼)。

整个电影都势势儿的，一副我好聪明好深刻你们看我多酷多幽默的样子，可是我觉得只有一点小聪明，一点不深刻，酷得很幼稚，幽默得很尴尬。

尤其是里面总是用歌剧做背景声，我知道他是要一个ironic的感觉，可是真的非常irritating，简直快把我搞疯了。

其实我还是很喜欢Woody Allen的，只是我对Match Point这个东东实在不感冒。