奴隶还知道反抗,而奴才却是心甘情愿,奴才最大的愿望就是成为主子一样的主子,拥有和自己一样的奴才!
奴隶还知道反抗,而奴才却是心甘情愿,奴才最大的愿望就是成为主子一样的主子,拥有和自己一样的奴才!
奴隶还知道反抗,而奴才却是心甘情愿,奴才最大的愿望就是成为主子一样的主子,拥有和自己一样的奴才!
奴隶还知道反抗,而奴才却是心甘情愿,奴才最大的愿望就是成为主子一样的主子,拥有和自己一样的奴才!
影片的核心:自由。
这就像梅尔吉布森声嘶力竭高喊的Freedom一样,是源自被压迫者心中渴求呐喊。
先不说电影,就拿我们日常网络生活中打出的自由二字来说,每每打出来后,都会面临有一定几率被消失的境遇。
相信大家多多少少都会经历过这些事情,并留下或多或少的遗憾。
所以,自由是人类最珍贵礼物。
而且,这个礼物是自己送给自己的。
那个之前很受欢迎,但现在在国内并不受待见的国际歌中也唱道:从来就没有什么救世主,也不靠神仙皇帝,要创造人类的幸福,全靠我们自己。
很多人惧怕自由,因为自由会让一些人得到自己该得的,让另一些人失去本不该拥有的。
幸福的前提就是自由。
如果不具备自由,那么一切都是瞎扯。
两百年前的黑奴们没有自由,正如同现在这世界上的很多人也没有自由。
都说人缺少什么就喜欢什么,总之我很喜欢这部电影。
抛开所谓现在美国的政治正确来说,当然这个跟我们相比还是差的太远了,但这部影片传达了自由的含义,以及阐明了自由要靠自己争取的道理。
即使主人公逃到了林肯的部队中,如果不参战,依然是无法争取自由。
因为不打败南方的奴隶主军队,不论是黑人还是白人,都不会有真正的自由。
对于北方人来说,是信念的自由,人人生而平等,黑人也不例外。
对于黑奴们来说,则是生命权的自由。
两者需要互相帮助,才可以让双方的目标得以实现。
所以并不存在像上面某些影评里说的是白人军队利用黑人打赢战争这种谬论。
任何一个有同情心的人,在这个问题上都不应如此狭隘。
至于现在美国黑人问题的来龙去脉,我并不了解整个过程,所以无法妄下结论。
但可以肯定的是,如果以人数来看,歧视黑人人数最多的国家并不是美国,是哪里呢?
明白的人自有答案。
在这个zzzq横行的时代,这是少数几部能够用黑人来讲好黑人故事的电影。
这比那些在原版故事中强行套用黑人演员的行为高明太多了。
而且在故事内容方面,强行编造一个高大上的黑人国家,并且强行降智来给黑人营造一种黑人高人一等的不切实际的幻想,讲述好黑人奋起反抗的事迹更加贴合黑人自身,让黑人可以知道自己的先祖是如何一步一步为自己争取权益。
黑人永远是黑人故事的最好讲述者。
不需要靠在白人电影中演出来寻找黑人的定位,这部电影很好地开了个头。
希望以后的电影能尽快摆脱zzzq的影响。
做出更多更好的原创黑人电影。
这部电影全篇使用黑白镜头,给电影蒙上了一股肃杀感和历史的厚重感。
作为传记电影,线性叙事的故事架构让整个故事略显单调,全篇对黑人的歧视虐待展现的很好。
有个白人小孩看到黑人逃跑后拉铃铛的片段,展现的就是对黑人极深的刻板印象。
歧视的种子根植于孩子们的心中,这样歧视虐待才会永不断绝。
在电影最后的镜头,我觉得可以改成主角找到家人后喜极而泣。
在一起拥抱时队长喊集合,主角回头望向队长时,夕阳正好洒在了主角身上,这时电影缓慢地恢复颜色。
色彩恢复后,主角列队继续前进,太阳也同时下山。
1863年,美国南北战争期间,一个叫做戈登的黑人奴隶,不堪忍受奴隶主的奴役,逃离种植园,加入林肯的北方军,在一次体检中,军医拍下了他背部遭受鞭刑的伤疤,这张照片被《独立报》命名为“伤痕累累的背部”刊登出来,照片立刻传遍了全世界,被视为美国奴隶制度残酷的证据,传言这张照片使得法国等国家拒绝从美国南方购买棉花。
在视频时代之前,一张照片改变历史进程的事情有很多,因为对那个时代的人们来说,照片就是铁证,是真正意义上的有图有真相,而这张照片同样促使许多自由的黑人加入联邦军,推动了废奴运动的进程。
在奥斯卡遭遇掌掴事件后的威尔史密斯,在新片《解放黑奴》中饰演了历史上的戈登,原样复制了他的背部伤痕,大家从这个背部的制作就可以看出这部电影制作的精良。
全片采取的低饱和近乎黑白的色调,黑与白的主色调也让这部讲述黑奴和白人的历史,多了一份历史纪录片的感觉。
不过说实话,饱和度能够稍微再提升一点观感可能更好。
为什么,因为这部电影并不是《为奴十二年》,并不是以讲述黑人苦难史为主,当然有这个部分,但本质上《解放黑奴》是一部追杀剧。
《解放黑奴》的主要段落讲的是史密斯饰演的彼得在荒野躲避白人追杀的故事,所以抛开真人改编的层面,这电影本质上是一个讲述荒野追杀的商业片,只不过追杀的怪兽换成了白人,而我们的威尔史密斯上演手无寸铁的荒野英雄。
作为偏商业为主的一部电影,本来就是追求感官刺激,过于写实的低饱和画面,让丛林追杀损失了了很多视觉细节,降低了刺激感受。
当然这只是一个见仁见智的审美感受,这几年低饱和风大行其道,所谓萝卜青菜各有所爱,好在并不影响故事主线的展开。
影片一开场,饰演有三个孩子的黑人父亲彼得就被拉上马车,通过庄园主人对南军总司令李将军的一句抱怨,我们明白彼得是作为交税品被上交给南方政府的公共财产,这句话立刻就把我们带入到黑人不是人是一项财产的18世纪奴隶制时代,至于黑人妻子儿女的骨肉分离,对于庄园主人来说,这些都毫无价值可以忽略不计,我们在把小猫小狗的孩子送给他人的时候,应该也没有考虑骨肉分离这个因素吧。
通过画面,我们看到史密斯应该是为了角色减肥了,不得不说,瘦下来的史密斯还挺有味道,随后,一定要再见到家人,成了彼得整部电影的行动线。
到了南军前线,彼得的主要工作就是铺轨道,看到这段有没有想起华人劳工的历史,不过彼得在这里并不像一般黑奴那样唯唯诺诺,偶尔也和白人横眉冷对一番,不过他作为政府财产的属性,也没有谁敢轻易就杀了他,因此逃过了一劫。
一天,彼得无意间听到白人闲聊,原来在北方,林肯已经解放了奴隶,彼得心思活络了,他开始鼓动周围的小伙伴,逃离此地去寻找林肯。
终于彼得找到了一个合适的机会,干掉了白人看守,逃跑了,而此时影片进度条刚过半小时,接下来就是正片开始,长达一小时的逃跑追杀之旅。
一般来说,追杀场面总是好看的,彼得不但要逃过白人的追杀,还要和鳄鱼搏斗、躲避毒蛇的攻击,这段追杀可以说是全片的精华段落,就是故事版的荒野生存。
在《解放黑奴》中追杀者的一共是3个人,他们有马有枪,占据了天然优势,所以在追杀中能好整以暇,自从《老无所依》开始,追杀形成了一种奇怪的拍摄方法,不再是你追我跑镜头快熟晃动的模式,而是追杀者永远是不紧不慢,行动迟缓,而被追杀者永远是慌不择路,追和逃完全就不是同一个节奏,哎,但您说巧不巧,无论被追杀者怎么跑都跑不过追杀者慢悠悠的步伐,这种用法凸显的是追杀者的从容不迫和被追杀者的狼狈不堪,通过两者之间形成的巨大反差,给观众施加一种逃不开也挣不脱的宿命感般的心理压力。
但要想形成这种巨大的压迫感,反派的塑造一定要强大,在本片中追杀者仅仅3个白人,逃跑者4个黑人,尽管白人有马有枪装备上足一点,但人数上并没有形成绝对的优势,我们来看看《老无所依》中对追杀者的刻画,从服装、发型、行为乃至杀人的武器,都形成了对追杀者的残忍或者说变态强有力的描述,但在本片中,观众并没有构建起对这个白人足够的害怕,所以让这种追杀需要的巨大压力不算很足,再运用这种一紧一慢的节奏,会多少让人有那么一点点奇怪,您这也没有如来五指山的功力,还这么不紧不慢的,犯人早就跑了啊。
反而,彼得最后干掉追杀者的方式,也是靠自身的实力正面硬刚的干掉对方,这就更容易有一种疑问,彼得您这么厉害,跑个啥啊,直接干掉追杀者不就完了。
同样是深林追杀,怎么拍,反应了不同导演的的风格,为了让我们更深入的了解这段追杀拍得如何,我们可以拿同样是讲丛林追杀的梅尔吉普生《启示》来做一个对比,就能更好的看到《解放黑奴》里这段追杀的优劣,启示开始是9个追杀者,不但主角会在丛林中遇到各种危险,追杀者自身在丛林中遇到的危险一个也不会少,自己的人被黑熊吃掉一个,毒蛇干掉一个,跳崖死掉一个、被自己人杀了一个,被男主干掉几个,短短半小时人物一个接一个的死掉,会让整体情节性更强。
最好的地方还在于,这段追杀还有人物弧光,主角从开始一味惊慌逃跑,到后来醒悟过来,(这是我的森林)开始利用对森林的熟悉对追杀进行反杀,虽然也有拼实力硬刚部分,但大部分都是利用森林的特点形成的反杀,而不是一味的靠蛮力,主角的逃跑和反杀是基于自身实力和环境的体现。
反观彼得这段就显得有点平铺直叙了。
在事后证明,彼得明显实力比对方强的情况下,彼得之前的慌不择路,追杀者的好整以暇,都会稍显说服力不足。
在追杀过程中加入另一条线来制造紧张感也是追杀的必备套路在家乡彼得的妻子要被主人打算卖到另一家,这就意味着妻子要离开自己的孩子,妻子恳求主人不要这样做,但你猜主人会答应吗,奴隶身份的妻子也毫无改变现状的能力,不得已的妻子只好利用自残来解决这个问题,自己是财产,手废了意味着自己贬值了,这段惨是挺惨,但主人难道是傻瓜吗,按说这段自残只会激怒主人,不过电影并没有如此深入的交代,果然保住了母亲不离开孩子的愿望,有点像是为卖惨而设立的一个情节。
逃跑途中,有个白人小姑凉令人印象深刻,她看到了逃跑的彼得大声喊叫起来,导演故意让她打扮得很成熟,像个恶俗的中年妇女,用仰拍加慢动作凸显她的面目可狰,导演想表达的被洗脑的意思不言而喻,不过,我觉得如果让小女孩显得单纯可爱一点,不要那么面目可狰,那她的呼喊可能显得更加有反思的力量。
逃脱后的彼得参加了林肯的南军,这是片尾的第三部分,参加战斗,尽管只有一场战斗,但仍然拍得惊心动魄,至少让我们很清楚的看到1863年的战争是什么样的。
就全篇来说,这段有点画蛇添足,但这段的重点其实是拍摄这张照片,也是这部电影存在的理由,所以作为编导肯定是不能删掉的。
总之,虽然有各种小瑕疵,但还是值得一看的电影,有时候,根据真实事件改编的故事有个天然的好处,事实只要存在,本身就具有天然合理性,并不太需要向虚构的故事那样把逻辑理得很顺。
如果不是刚拿了奥斯卡,威尔斯密斯的这段表演也无可挑剔,至少值得一个提名。
在抓捕途中,白人讲了一个故事,大意是他从小是被一个黑人老妈妈养大的,于是他想请求父亲邀请她一起共进晚餐,父亲告诉他,你让黑人吃了你的饭,她之后就会抢了你的工作,占有你的土地,甚至占有你的国家,报复所有的白人,总之就是得寸进尺的意思,说完父亲就当场捅死了黑人妈妈,还是小孩的白人听了这话,感觉不是难过,不是反对,而是很羞愧,为他曾经偷偷给黑人妈妈食物的觉得羞愧。
这是一个很容易发展升华的主题,比如让追杀者被被追杀者之间多产生点羁绊,而不是仅停留在单纯的你追我杀的层面,可惜导演讲到这里就截止了,导致整个电影的深度不够,如果能深入一下,也不至于这么点分,虽然有点可惜的,但咱也不挑剔,毕竟在2022年的冬天,能有这样好看的追杀也挺满足的了。
影片本身就不行,属于低俗一类的,没看出任何高明之处。
再说主题也不行,黑奴好好的,为什么要解放,当黑奴的时候,心中有信仰,干活有力气,生活有盼头。
你看现在,个个饶舌贩毒枪战的,解放运动害苦了新一代黑人啊,还是当黑奴的时候日子美啊。
1、又臭又长的福音布道,各种神神叨叨,苦难的展示不过是为了说明一切荣耀归于上帝,质疑上帝的就让他死掉。
emancipation?
嗯,顺从吧,必将得救赎。
直至逃亡最后被猎人用枪指头,也是上帝神秘安排化险为夷。
btw,还跑出来一个黑人军官!
内战时期哪有黑人军官?
看下书么。。。
2、威少留一个胡须造型如何在这么长时间保持下来是个迷;3、坏人都话多,拿枪指着主角一定要巴拉巴拉,戏剧效果也另外找点桥段啊,大家都知道最后一分钟要反转好么。
电影有大部分篇幅在讲黑奴逃跑,白人追。
里面有好多写实,精彩的片段,比如大战鳄鱼,采蜂蜜吃等。
电影采用了灰彩的黑白画面处理,让人看的不是那么血腥。
威尔史密斯的表演功夫有长进,跟以往拍的一些商业动作片不一样,能力有提高了!
这部电影是继《为奴12年》后,看的最过瘾的黑奴电影。
“哪里有压迫,哪里就有反抗!
”美国的奴隶战争解放了黑奴,迎来了和平!
这部电影,给我最大的感慨是 不是男主的勇气和智慧,不是他这逃亡者一路上所遭的罪,不是追杀者一路上的凶狠和那种压迫感。
而是在电影结尾,男主“衣锦还乡”的时候,他和曾经一起在庄园里黑奴相遇的景象。
一个是过沼泽,杀鳄鱼,钻树洞,偷蜂蜜,和“黑奴猎人”近身肉搏,历经千辛万苦,死里逃生的人;一个是什么都不用做,只是维持原来生活的节奏,安安稳稳过日子。
但是最后的结局是什么?
那个历经千难万险充满勇气和智慧的男主,和那些什么都不用做,只是继续呆在农场主里,眼神呆滞的黑奴,获得了一样的结局:自由。
甚至,男主还不如他们,因为男主被迫参军,他还要奔赴下一个战场,他甚至谈不上完全的自由。
当男主和曾经种植园里的黑奴再次相遇,四目相对的时候,不知道他们各自都在想什么。
我想,那一望,两个人真的感慨万千。
尤其是男主,他会不会觉得命运和他开了一个大玩笑,他多少次冒着生命的危险,无数次在绝望中向上帝祈求,到头来,他的结局还比不上那个什么都不用做,安安稳稳混日子的人。
至少那些黑奴,既获得了自由,又不用继续上战场,排成人肉盾牌朝着枪炮冲锋。
电影中,最后重逢的场景里,那些安心呆在种植园的黑奴,对男主投来的目光,充满了羡慕与不可思议,但是再过一段时间,当他们看到男主重新归队,走上战场的时候,而他们自己已经可以过上老婆孩子热炕头的幸福日子的时候,还会羡慕男主嘛?
电影最后的这个场景,真的把我整破防了,我之前所有的被影片所勾起情绪:为追逐而紧张、为男主而担忧、对他的勇气所欣赏、对他的坚持和毅力而敬佩,在电影最后的一瞬间,全部化作为可笑。
可笑的是,一个人的努力和奋斗,在大环境的趋势和潮流下,在宏大的命运当中是如此的不值一提。
解放黑奴,不是口号,不是宣言,而是一场流血的战争;是为了自由而战、为了解放而战、为了被压迫的人而战。
——《解放黑奴》《解放黑奴》在内容上,可以分两部分,前半部分的逃亡和后半部分的战争,虽然两部分衔接得还算自然,但突然的场景切换(从沼泽到战场),还是觉得有些割裂,或者说因为完全没预料到后续的剧情,以为彼得得救、见到家人,故事就结束了,电影这样的安排倒也更加符合片名。
在看这部电影的时候,脑子冒出了很多其他电影,比如被鳄鱼袭击那段,有想到《荒野猎人》;在雨林逃亡的时候,有想到《丛林》;被追捕的时候,有想到《第十二个人》;还有关于“黑奴”就不得不提的另外两部电影,《为奴十二年》和《被解救的姜戈》,以上几部都是让人印象深刻的优秀电影,在这里忍不住简单地推荐一下。
史皇在片中的演出真的没得说、强无敌。
电影一开始的灰色调虽然有些不习惯,但看到后面,完全不觉得是问题,注意力早已全部被史皇的表演和剧情吸引;看完这部史皇的新片,确实很受震撼,有那么一刻,突然理解了林肯的伟大;在那个“黑奴”是“合法”存在的年代,签署《解放黑人奴隶宣言》需要他付出多大努力、排除多少阻碍、需要拥有多坚定的信念,才得以实现这样的壮举。
看完《解放黑奴》后,觉得非常有必要把《林肯》提上日程,好电影永远是值得花时间的。
威尔.史密斯因为一个巴掌10年不能参加奥斯卡参评,一定会影响导演和资方的选择,不过这部片子还是演技过硬。
主要是影片根据真实事件改编,这个逃跑的黑奴的经历确实太值得被搬上银幕了。
这个黑奴历尽艰难,不仅要对抗追捕他的人,还要对抗比如鳄鱼、蛇、猎犬以及大自然带来的挑战。
前半部分很像李奥纳多那部《荒野猎人》,有贝爷体验感,但对抗鳄鱼的戏份没有太多,小失望。
故事线没有太多意外,没有什么对白,就是艰难地求生存,悬念不是很足,后面更是成为了战争片。
等于见证了一个黑奴从“逃亡”到“反抗”的过程,非常残酷,但也很过瘾。
这个经历确实不同寻常,但是也不像
真实故事改编,演的好,拍的也好。
3星,整体比较平淡,但拍摄质感不错。
电影没有说的是,南北战争后,为了保持国家的形式上统一,北方并未彻底清算南方,甚至做了大规模妥协,绝大部分南方奴隶主未受到任何影响,四百万解放黑奴绝大部分原地转化成了依附于前奴隶主土地的佃农。除了“自由”,这些苦难的人们没有任何变化,仍旧一贫如洗,历史的巨浪一直影响到现在。
实际感受三星半,单独给枯瘦版的史密斯加半颗星,因为有《姜戈》珠玉在前,总有点力道不够的感觉,也可能是真实事件改编所以没有那么戏剧化吧,我们看电影受刺激的心理阈值变得太高了。
新晋制片方置景能力大展以这个导演之前的经历来说,估计拍的时候也在说,“操这本子有什么好拍的……”
就像荒野猎人之于小李子,这部《解放黑奴》对于威尔史密斯来说也是一部受苦受难记,黑白的影像更凸显那个时代的黑暗与悲惨。主角非常不容易,固执顽强,不是一般人,意志力强大,令人敬佩
压抑的低饱和度,充满仇恨的描写,以至于翻盘那一刻并不波澜起伏,甚至有些水到渠成,没有表现复仇,商业味道少了一些,传记体的故事吧。
CHRIS ROCK IS WATCHING YOU.
标签化明显的影片,中规中矩,全程局面紧张,但缺少亮点。
“解放黑奴”❌“荒野求生”✔️🧐
拍得真做作 音效更是要死
如果有人批判本片是政治正确,那么只能说这种批判也只有一半正确。表面上,本片讲述黑奴奋起反抗,踏上逃亡之路,最后获得救赎,与亲人团聚;但是实际上,男主从头到尾一直处于信仰丢失的状态,穿越沼泽的逃亡之旅,是寻找上帝的朝圣之路,但是上帝从不现身,林肯也是。不仅没见到偶像,自己也成为黑奴圣经宣传册的扉页(后背上的伤痕是来自旧上帝的神罚),高喊自由万岁,打土豪斗乡绅,军人信仰取代宗教信仰,但阶层没变,社会属性没变,还是给白人打工,还是一块地也没有,信仰依旧缺失,以真压迫开始,以假自由结束,挺讽刺的。结尾并未出现想象中那么正确的正面的只属于主人翁的一段高光演讲,也没有站在高岗俯瞰大地加一段旁白的丝滑视野,他成为自卫军的一份子,后面不拍了,后面不能拍了,点到为止,剩下的自己想去吧。福奎阿还是很懂高级黑的。
不提最佳摄影我吃点啥
搞不懂你想表达什么,黑人的自由也是用战争和鲜血换来的?是这个意思吗?
片子是低饱和的,伪装成黑白色调,这样做的意图是啥?那些呼之欲出的单色,火的橘色,剑齿草的绿,茫夜的幽兰…难道只是为了区分黑白的界限吗?还是为了隐去残暴和血腥?沼泽逃亡部分是重头戏,缠斗鳄鱼,木屋取蜜,巧躲恶犬(洋葱)这些血脉喷张的段落挺好看,可也仅仅如此而已。
2022年旧事重提的黑白电影,没有特别出彩之处。电影的角度,偏了。解放黑奴的关键,不是某一个或者某一群黑人想自由,而是那些愿意放弃privilege的白人。
真挚、厚重,史皇演的真好,预定下座小金人
最大的错误
就这神仙调色,非裔美国人也会不爱看吧
标准冲奥片,离真正优秀的电影差距很大,一看导演是福奎阿就明白,已经是他在这个题材下能发挥的最好程度。调色有意思,不是黑白影像而是无限接近黑白的超低饱和色,契合主题。角色设置上福斯特的反派实在差劲,不是演员问题那段独白甚至非常高光,而是剧本给他的任务实在不痛不痒,对比以前他饰演的多个经典反派就是浪费魅力,而史皇……表演真的很出色,按正常道理讲拿个A类入围板上钉钉,但是年初事件之后,现在是凉透了,本片不会在颁奖季有任何收获,这就是命!