蓝色时期

八虎是一个高二优等生，本来打算考取正常大学，但一次偶然在美术室被森丸前辈的画作深深吸引，决定转而考美术生，但因为家庭条件只上得起公立大学，这就只剩下录取难度最大的东京艺术大学，于是在高中最后的两年时间里，八虎用尽心力，终于考上了梦寐以求的大学。

整体故事是传统的热血向动画，在美术课和补习班的剧情，很容易让人联想到棋魂里，进藤光考取院生的桥段，同样是各式各样考生，有天才，有世家，还有连续多年考不上的复读生，只是单男主的剧情，比起进藤光&塔矢亮明确的对手双男主，还是少了很多冲突点，起初我以为会把八虎VS世介田，打造成亚城木梦叶VS新妻英二的对决，传统科班出身的勤奋者VS不拘一格的世外天才，结果希望落了空。

看动画细节，第一集开始的作画就相当贫穷，不知道是不是为了缩短剧集时长，很多故事都显得支离破碎。

前两集几乎没有说明，到第三集突然说龙二是女装大佬，真的很莫名其妙，我还倒回去看了好几遍。

八虎和损友们逛美院毕业展，上一幕还喝咖啡喝到吐，下一个画面就已经在世田介逛展了，损友们就这么丢了。

八虎考学压力巨大，龙二约他去森丸前辈考上的大学参观学习，刚下电车龙二又莫名其妙说不去了在车站等他。

龙二最终弃考的原因也说的很不透彻，就丢一句自己其实不喜欢日本画结束了，那这么多年的努力到底是为什么。

桑名画画一直是补习班的天花板，明明一直画的最好，那么努力的结果就是一个无缘由的落榜，哪怕补充一点作画的失误，或者评委老师的点评都会把人物角色丰满许多吧。

剧情支离破碎，感情线也是支离破碎。

八虎的名字明显和龙二遥相呼应，本以为是共同奋斗后走到一起的剧情，结果第三集忽然说龙二是女装大佬，女装就女装吧，BL向也没问题，演到最后都互相脱光了自画裸体还要交换欣赏了，这都不在一起，光画擦边图却又不聊一点感情，憋着一股气不放出来真的难受。

最初八虎因为被森丸前辈的画吸引，才进入美术部，毕业时八虎递小信封又被起哄，多少有一点小暧昧的感觉，结果后续几次描写两人在各种场景错过，还是不了了之，感情线铺垫了半天又轻飘飘的落下，就像挠痒痒挠不到痒点。

而且，考学、画画这些元素，不可避免的让人联想到爆漫王对比，补习班里各色同学的设定又与棋魂院生篇有几分相似，相比之下剧情就显得太单薄了，也许原著不错吧，但加上动画版破碎的剧情，没法及格。

蓝色时期可以谈的东西很多，这里发散联想几个看的时候想到的事情。

（作者背景：美术老师，艺术治疗/心理咨询在读）1. 中国艺考和蓝色时期里的艺考 虽然我不是中国艺考生但是辅导了也见了很多中国艺考生，相比蓝色时期里这种向内生长的需求，中国艺考确实是有非常多的外在要求，需要达成非常具体的颜色、构图、光影关系来获得高分，或者说只有这样才能获得高分。

这里的艺考和表现欲，想法，独特的解题方式要更加息息相关。

这两点几乎经常是矛盾的，符合标准的作品是符合标准的... 而自我的探索往往在脱离标准的过程中发生的。

虽然是这样，但是男主这种单纯的努力性 （自称）”没有天赋型“选手也许在中国这种表框明晰的环境下也能生长的很好。

2.男主的人际环境 太他妈让人羡慕了哈哈哈哈哈哈哈。

谁能给我一群能完全看见你，以自己的方式支持你，能真诚的表达不满、嫉妒、否认、支持的人际关系。

老师也能精准的看到你需要成长和在挣扎的地方，你的所有尝试都能看在眼里。

太让人羡慕了。

谁在这样的环境里不进步飞速啊。

我时常能看到很多老师，在学生做了一些有意义的尝试，更贴近他们内在的体验的时候，把他们的画改动了并且说”你这样是不符合光影/色彩关系的“之类的。

然后学生有的自尊水平比较低的会”啊老师说的对是这样的“然后自尊水平比较高的会反感，但是无论如何能看到学生所做的尝试并且支持的.... 在我的不管是同事里面还是说我学习的过程遇到的老师里面都凤毛菱角。

老师就算不贬低你，也很少会真的看到你的挣扎的尝试更别说支持了。

这也是我在学艺术治疗的很大原因之一，想为学生塑造男主周围的环境。

但是这毕竟是作品，真的能成为这样是不现实的，能真诚地看见学生本人的所有经历，能看到他们想要努力表达的东西，并且以他们能接受能被鼓舞的方式去说，是很困难的。

但是就像画圆，我不可能画出完美的圆，但是我可以往这个方向走。

而且别的不说了... 光是看了这部番，看到作者可以真实地表达绘画中的挣扎和努力，我都感到受到了莫大的安慰和鼓励让我能更有勇气做自己。

3.表达欲和真实感 我非常同意男主所说的，绘画是过于诚实的媒介。

灵魂的吐真剂。

当人如果能发现自己真实的部分，可能其他所有虚假的部分都不能与之竞争。

男主优秀的成绩，能去好大学的，“安全的”未来。

不能和绘画中能感受到的真实所竞争。

一旦能感受到这点，就能感受到真实活着的感受，是很难有什么可以于此有竞争力的... 当然 “做喜欢的事情也不意味着一直是开心的” 也是真的。

4.再说一下男主的人格吧 男主有很完善的社会功能，情商比较高，“知道怎么说人爱听的话”。

同时觉得有一个“赤裸的不美好的自己”，所以用额外的努力去弥补，因为“没有了这些努力自己就什么都没有了。

” 在《精神分析诊断》里，我会把这种性格趋向和自恋型人格的特点相匹配（因为他的核心涉及到“需要觉得自己是完美的 是好的，很担心自己其实是空心的/不好的，对此有羞耻，很担心别人发现这些” ）。

在现实中有这样人格结构的人可能会经常的理想化/贬低化他人。

会理想化别人（在片中男主也会理想化周围其他的人... 似乎所有人都比他有自信比他优秀）。

男主讨喜的部分就是他不会像现实中很多这类人一样需要感受到自己比他人更优异来维持自己的自尊水平。

（虽然说如果作者画了这部分，我会觉得这个人物更真实更可爱）。

男主能在这么年轻的时候就积极面对自己软弱的部分，可能也和原著作者是个女性有关。

一个几近写实的美术生故事，有迷茫、烦恼、抉择、青春、认真、努力、励志的存在，即使不了解美术，也可以在矢口八虎身上看到自己的影子。

映入眼帘的天使画作，是心脏跳动的开始。

“如果你看见的是蓝色，不管苹果还是兔子都可以画成蓝色。

” 蓝色是天空与海洋的湛蓝，也是青春时期的忧郁。

“清晨的涩谷是蓝色的。

”

“直言自己喜欢何物，真是可怕”，被人洞穿作画意图时，内心掩盖不住的喜悦，是一次真正的对话。

“喜欢的事物只作为兴趣足矣”是大人的做法。

“无言的呐喊在我脑海中回响”，看到超出认知范围外的作品时为之一颤与内心的不甘。

参加考试时的思绪回荡，周边人事物与凝重的空气，一件不经意的小事就会泛起心境的涟漪，每个认真参加过考试的人都会因此引起共鸣。

时间在八虎的低语思绪中转动，只身一人的画室，同行的大多数人已然掉队，只有他在自己的艺术世界里不断前进，怀抱热爱，进行思考，奋斗，探索，进步。

我们又何尝不能在努力一些。

复制品的外壳剥落 现在 脉搏开始跳动就像主角开头说的“对我来说提高考试的分数也好，与人圆滑的交际也好，得到的乐趣就和完成定额任务时差不多”，大家都在程式化的生活着，通宵看球，抽烟，说漂亮话，为了迎合他人，在小团体里面报团取暖，就像Replica中唱到的完全腐朽的复制品一幅画惊艳了主角，让他想起了自己喜欢画画，就像少林足球里面“我猪肉佬何尝不想成为一个伟大的舞蹈家”，目标艺大报培训班，太多人没有这份勇气跳出既定的人生轨迹，自然而然的容易带入到角色去为他摇旗呐喊，能在年轻的时候发现自己的喜好，义无反顾的去追逐梦想，太让人羡慕了“如果你看见的是蓝色，那么不管苹果还是兔子，都可以画成蓝色”，蓝色最能让人联想到的：天空，海洋，都代表着梦想和希望，一幅蓝色的涩谷是梦开始的地方，最后的大海之旅是重生，赤裸自我的裸体画像，脱去一切的伪装，接受真正的自己，“很多人一辈子都脱不下外衣”，包括自己的喜好也可能是自己的伪装，“我相信只有我的喜好会保护我，结果我时常连自己喜欢什么都不知道”，为了奶奶高兴选择日本画的龙二，明明有一直喜欢的女孩子，却非得为了让人理解去向男生表白（龙二竟然是想成为女性的蕾丝？

真正的性别男，爱好女）同样的问题也被抛给主角，“你明明不学美术也可以的”，仅凭着自以为的喜欢，在一次次的挫败感下迷失自己， 自己以为的喜欢是真的喜欢吗？

我们大多数人都是缺乏自信的，会陷入自我怀疑当中，“试着抛弃失败的概念”，不去考虑所谓的应试，用手段去表达内心，一幅“缘”坚定了信念，画画就是表达内心的艺术“应对能力”，“自作主张的能力”，“享受的能力”其实并不冲突，主角一直以来的迎合他人，努力成为父母和老师口中的好孩子，对朋友察言观色，让他忽略掉了“享受的能力”，就像小恋对他说的“不管是诉苦还是别的什么，我们都喜欢听你说话”，对啊，作为吃喝玩乐的损友，只是单纯的喜欢听你说话，仅此而已，所以画自己喜欢的画就好了“如果你遇到有人溺水，就算你会送上救生衣，也绝不会自己跳进海里”， 朋友，会在困难时伸出援手来帮助你 ，现实当中能有小恋这样懂你的朋友已经很难得了，但是知己，像龙二这样能够袒露内心互相倾诉的知己，要处于同等位置，这样才不会有俯视，“溺水时的痛苦和大海的黑暗，只有同样溺水的人才会明白”，如果你有幸遇到了那个能为你不顾一切的知己，记得珍惜这部动漫里人和人的关系我觉得很舒服，很真实，人活在世上，不就是想得到别人的理解吗？

孤独感是很可怕的，主角落泪的场景其实很多，小恋一眼认出了主角的那幅画是涩谷的清晨，八虎直接就哭了，“出生以来头一次，感到自己和别人有了真正的交流”，包括后面那句“不管是诉苦还是别的什么，我们都喜欢听你说话”。

跟小兵长的交流，“你明明不学美术也可以”，主角当时的画并不能被兵长理解和认可，哭了，对应到最后那场考试，走廊上兵长一下就说出了主角想表达的东西，认可了主角的成长，这么久的努力没有白费，主角高兴的又哭了 ，兵长这个人物其实也挺可爱的其他一些角色也很不错，美术课的老师，眯眯眼虽然都是怪物，但是睁开眼睛真的太亲切了，学姐，在意自己姐姐的桑名，双马尾眯眯眼（我怀疑他是gay），当然还有补习班的大叶老师，总觉的大叶这个形象有点似曾相识，想不起来了最后，看这部漫，请千万不要跳ed！

摘抄1. 这不是属于我的感动2. 简单用一句天赋带过的话，总有种再说我什么都没做的感觉3. 如果在你看来是蓝色，那么苹果和兔子的身体就可以是蓝色4. “ 把喜欢的事座位兴趣爱好就行了 ”那是大人的想法。

那些无法努力的孩子，是因为他们没有喜欢做的事。

把喜欢做的事放在人生的第一位，这难道不是很普通的事吗。

5. 但是在此之前我都感受不到自己活着，再画出那副蓝色的画之前。

我的心脏，好像刚刚开始跳动6. 开始画画后，眼中的那些日常景色。

变得比以往更加清晰透彻了。

明明习以为常，却感觉此前对他们一无所知。

7. 集训班有复读生。

直到考试当天，应届生都会不停地成长，不要过度在意。

8. 画可以传达语言无法传达的东西。

它能让你发现，这个世界上有许多有趣的东西和想法，不仅“看到”更能“了解”，不仅“描绘”更能“理解”。

9. 希望你不只是担心我，也多信任我一点。

被弹幕说是天才的男主，看到更天才的人出现，也不禁感慨“我没什么才能”10.既然会觉得不甘心，那就还能继续战斗11. 他果然是天才，而我是普通人。

没有什么特别之处，无法成为天才。

进度程度绝不会超过努力程度。

那我就努力到和天才没什么区别12. 艺大比任何地方都要重视学生的眼光个性和内心世界。

最重要的是画出内心的世界。

13. 看艺术作品最重要的是自己的感受14. 一直当个乖孩子，会夸你的人，只有乐得轻松的老师和父母啊15. 不是表情随感情变化，而是感情随表情变化16. 是啊我们还是高中生，什么都做不到才是正常的，遇到困难自然也会不知所措。

所以小恋才会为自己迈出第一步而感动17.不是用话术隐藏真心话，而是用技术将真心话武装起来18. 原来如此，我一直都在屏住呼吸，集中精神，但是，一直屏住呼吸，就无法呼吸了。

放松并不是偷懒19. 我不打算说什么结果是不重要的，但是这几个月来你们直面了自己的强大和软弱，并且一直坚持画到今天，这一切一定会成为你们的财富。

20. 不是说只要涂上颜色就可以，只有自己才知道什么颜色最适合自己，不是吗21. 如果战斗令她感到痛苦，那不走这条路也是可以的，想做出不勉强自己的选择，其实还挺难的22. 不是涂上颜色就可以，能做出“不选”这个选择也一样很重要，现在想来也不过如此。

只要集中精神，使感官变得敏锐。

自己刺客最想要的东西也会随之清晰。

（我想要什么呢？

）23. 原来我一直弄错了逃避和战斗的地方。

但是，你一直在正面战斗24. 正视自己的裸体，展示自己的裸体。

代表接受原原本本的自己，无论是优点还是缺点，这可是很难做到的。

很多人一辈子都脱不下身上的衣服呢。

、25. 如果能接受自己，然后迷上自己，一定会非常帅气呢26. 但是比起因为没自信而感到羞耻，还是接受它，然后制定战略，更符合我的风格。

我的确无法成为世田介同学，也无法成为龙二，无法成为森学姐。

到头来，我只能成为没自信的我。

但是，我也相信，正因为没自信，我才能进步到这个水平27.我一直以为，因为我是普通人，因为我对自己没自信，所以才必须拼命努力，制定战略。

但是，努力和战略真的不是因为自卑吗，我真的可以将它们当成我的武器吗。

我一直都没有自信，不，现在也一样。

我不认为自己的画比世上任人都要优秀，比我厉害的大有人在。

但是，但是啊，我比世上任何一个人，都期待着我的画。

原来我的话还挺多的，哈哈。

我虽然没有自信，但同时也十分傲慢。

内心认为只要按战略进行，就会一切顺利。

但是，在开始画画之前，我甚至没有察觉到这件事。

连“难看的裸体”都不是。

在开始画画之前，我一直都是“透明”的28.虽然需要反省的地方很多，但我没有后悔29. 只有能在正式场合发挥出来的能力，才能叫实力30.我没有后悔，但也没有妥协。

只是没有我能做的事了，仅此而已31. 矢口，在你放弃的那一刻，作品就完成了。

但是合格的喜悦真的只有短短一瞬间，此刻就尽情沉浸其中吧。

很有感触真的！

说大师有什么厉害的，我也能画成那样。

说大家都是根据它的历史背景，画家，以及网上的评论统一了所有欣赏者的评价标准。

艺考全过程呈现在我眼前，一开始也是高二决定去集训，慢慢发现艺术真好，哪怕我没有主角那么有天赋，也是狠狠努力过了。

经历的一切很有共鸣，看到好看的画很感动，画不出来很急，这个过程也是发现自我，接纳自我的过程。

看画展，临摹写生，模考，打分，背着画板画具提着颜料…都是第一次，新鲜劲过去了发现差距好大，理想我还很遥远，咬牙坚持了几个月时间，把我能做的都做了，上考场那天，跟矢口一样，觉得把我所学都用上了，边画脑子里边闪现老师说过的要点，考完出考场是哼着歌的，一身轻松。

结果不至于太坏，我的经历最宝贵，虽然很痛苦很割裂，还是很感谢27楼奋斗的自己。

矢口很多想法真的是有天赋，有灵性的，学艺术的一般人就羡慕这种

蓝色时期第一集真的很触动人。

自己也是很喜欢画画，觉得只有画画的时候自己才是完整的，从小到大一直靠着热爱和心声自学练习着，受限于家庭条件也从没向家人提出要受绘画专业教育的要求，直到高中，思考了一夜决定向家人商讨走艺术，告诉他们只有画画的时候，我才投入了全部的自己，告诉他们这几年努力把自己投入到其他学习领域效果都很一般，可果然只得到了一顿教训和意为“大人觉得喜欢的事情当做兴趣就好”话。

当时觉得没什么，认为我只要靠着热情，自学也是可以追逐梦想的，但是渐渐的发现，做好一件事都是很难的，现在也会经常拿起画笔，依然在努力，但是看着身边厚厚的医学书籍和竞争压力，飞逝的时光让我不知道我还是否会保持当初那股热情。

不知道为什么会在网上说这些，也许是看到了主角，他勇敢的踏出了那第一步，想到了曾经那个懦弱的自己。

祝福每一个已经踏出第一步的人，鼓励每一个还在犹豫但心怀梦想的人，加油吧。

叔叔居然还没开始播，大会员有何用，服了。

在盗版网站看完前三集，从动画制作水准的角度来看，真的很拉，包括作画，叙事节奏，情绪渲染，背景音乐这些方面，让人感觉像半成品。

细的也不说了，背景音乐几乎无，一部节奏优良的作品，至少在每集结尾能燃起来，但是没有，有几个心境转变的肉戏做得平平无奇。

但还是很想看完这个作品，大概动画播完以后会看原作吧。

男主性格目前来说，真的很实在的一个人，虽然也会像普通人一样，自我怀疑，信心不足，对天才感到不甘心，对自己的画技产生困惑然后寻求进步，遇到很多类似的我们为人处事上遇到的问题，不过他基本上能自我开解，接受自己的平凡然后努力。

简单来说，真的一点都不抓马，非常舒服。

龙二居然是女的（men），大受震撼（zhi chuo xing pi） 🤣＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝4、5集看下来，内心独白占了70％，但节奏没有前面三集这么赶了，算完整地兜住了起承转合，其实我预期是画室小伙伴的群像塑造，没想到其他人基本都是参照物，画画果然是个人内心的修行啊。

不过龙二就是明显让人感觉没空把他的塑造铺开。

印象比较深的台词：好きなことをやるっていつでも楽しいって意味じゃないよ。

做自己喜欢的事并不意味着总会开心呀。

八虎你还是很幸运的，因为你知道自己热爱的事情是什么，而且因为有进步的空间，也有明确的方向，所以才在瓶颈期感到痛苦，这种痛苦是因为过于喜欢才能拥有的，是成功挣扎后能够让人蜕变的，不是世事无常岁月蹉跎那种痛苦，我们一般将你的这种痛苦命名为‘青春’＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝哪怕没有看过漫画，我都觉得应该是漫画的内容大幅度跳减了，又散又快不过被高桥说八虎是应有尽有的人确实也没有错，他哪怕选别的路，也照样能走得很好，努力专注心态好，完全是个短板不短的人，也算是另一种程度的天才吧。

很认真，但是又处于刚刚好的程度。

想起白箱里面的一句，太过认真，是好事也是坏事呢。

太认真，很容易钻牛角尖走不出来，巨大的内耗把才气和热气都消磨掉了。

2022年02月20日 01：28在盗版网站连续追完12集，写下的剧评。

第一次听到《蓝色时期》这个名字是因为《群青》，歌词旋律演唱都很戳中我。

爱屋及乌，对《蓝色时期》提起了兴趣，也斥巨资（300+）买了正版的漫画。

只是碍于材料狗的工作一直没有看。

结果在盗版网站追完了动漫。

动漫从某种程度上来说，刻画角色让人印象深刻，剧评发展也有热血番的理所当然，成长轨迹在剧中没有体现，心路历程、角色成长过快，没有代入感。

但看到有人为了梦想拼尽全力，也是一件幸福的事情。

从某种程度上来说，个人还是有些兴趣爱好（小说、游戏、数码），但随着工作年数增长、工作调动到了不喜欢的岗位，感觉对什么都提不起兴趣，也不想发展新的爱好，每天浑浑噩噩，工作也逐渐拖延症，没有动力。

这部剧也许不是完美的，欠缺的地方也许有很多，但能够让人有那么一瞬间热血沸腾，那就是一部不错的动漫。

值得推荐!（ps: 忙过这段一定会好好把漫画追完；努力工作，至少对得起自己。

）

# 前言自己选择了工程师，选择了科技作为自己的职业，从小到大以来都是一点点去选择了理工这条路子(从文理分科到学校专业选择，再到毕业职业选择)。

所以在自己生命中，科技另一面的艺术其实一直涉及不多，外加中国应试教育下，初高中基本上艺术课(美术、音乐、舞蹈)都是首先被占用的，甚至优先级还没体育课高。

现在要说后悔吧，我回想了一下其实也算不上，自己挺喜欢现在选的这条路的，毕竟是普通人在这个版本最佳的答案，自己也感兴趣，但是也还是想体会一下自己没有选择或者接触的另一条路是怎样的风景 大学时候就开始尝试过跳舞(街舞)和摄影，毕业后只有跳舞坚持了下来，毕业三年后又开拓了音乐大坑，开始上贝斯课。

其实越长大越发现，艺术于人而言是不可或缺的。

以前觉得掌握一门科学技术，有一技之长混口饭吃，能在这个人吃人的社会活下来就不错了，无所谓艺术不艺术，艺术都是那些富人们吃饱撑的。

但是音乐也好，美术也好，其实只是我在心理先入为主地把它设定的位置太高了，高到了觉着自己碰了花时间在这上面而不是挣钱上都觉得有负罪感。

但是其实普通人也能玩，尤其是我和正在读钢琴专业的表妹多番交流后这个体会更深，觉得艺术的门槛其实并没有那么高，不过可能到达专业或者能挣钱的地步还是门槛很高的，但是谈到专业级别或者和钱扯上关系哪个职业门槛不高呢。

而且人若没有艺术支持的精神世界，就会日复一日地慢慢成为一台和「油腻的、大腹便便的中年社畜」一样，没有个性、没有自我、甚至连喜好都清楚的劳劳碌碌的机器 蓝色时期现在看完动漫和漫画过了一个月回头思考其实对于自己而言更多的意义在于提供了一个完全不同的思维模式# 番剧感悟## 爱上画画阶段 「如果在你眼中是蓝色的，那么苹果和兔子都可以是蓝色的」--森前辈 「毕加索的画，我也能画吧」自己最近尝试从技术到做产品也会有这种体会，以前技术时候看到产品设计的功能，觉得我也能，不就是这里摆个筛选搜索，然后展示个图表，顶多做多个分页。

但是现在真的自己做了以后，产品的功能设计，每一个按钮摆的位置，每个页面的取舍都有讲究的，最后看起俩就像「毕加索的画」表面看起来是很简单，但是简单的背后蕴含了大量的「思考-取舍-调研-学习-参考-尝试」等等，不是随意而为的，所以「我也能画吧」是需要给自己打个问号的 在科学的世界里面牛逼的人的被叫做「Genius」，而在艺术的世界里，牛逼的人被叫做「Talented」，「Talented」的人被人叫有「天赋」的时候其实是不开心的，因为貌似自己所有「努力」都被「天赋」取缔了，说的自己没有努力一样 西方绘画从最开始的写实主义开始，到后面有了摄影以后，艺术家们就开始了印象主义，再后来进一步的抽象主义，一步步脱离了描绘现实，而是去构造艺术家主观认知下的现实，所以现代艺术能称得上是创作的基本都不是以写实为主了 医学、药学、牙医、美术大学学费贵，并不是谁都能负担起，估计金字塔尖的人才能负担得起，而只有少部分普通人能幸运地挤进去，所以我们即便是最后选择非本愿的艺术的路也不用觉得不好，毕竟最后也是只有少部分人才能负担得起，看菜下饭、量入为出，青春与梦确实很好，但是你得权衡如果一直重试而去掉的复考的3年、4年青春，是否还值得 才理解为什么艺术生都非常有个性，那是因为艺术创作必须先找到自己最喜欢的东西，然后坦诚地不顾其他人目光地疯狂热爱，最后创作出来，那么「坦诚地不顾其他人目光地疯狂热爱」「自己最喜欢的东西」不就是「个性」么，这时候你才是「真正体验活着的滋味」 ，我们都是被喜欢保护着的呀大师的画作也不一定每个人都看得懂，你还没爱上艺术只是你还没有遇到打动你的，就像八虎还没遇上学姐的油画「天使」 「喜欢的事当作兴趣就好了，我觉得这是大人的想法。

不努力的孩子，都是些没有热爱之事的孩子」--佐伯，所以用自己余生宝贵的时间去做自己喜欢热爱的事情吧，做热爱之事情才感觉到自己活着，才感受到心脏砰砰的跳动 「努力做热爱事情的人，是无敌的」--佐伯 美术大学资源:1.同龄人的作品和创作;2.资料和画材;3.自己的作品也有更多机会被人欣赏;4.可以学到更多的技法。

很多人就算考上了大学也不知道大学意味着什么，当时自己也是到了大三才理解大学究竟意味着什么，其实求学的过程，不像购物一样，买了就是你的了，学习不一样，你不花时间精力去啃，买了还不是你的，学校也是一样的，上了这所大学，你不挣扎不折腾不啃，你也不算是上了大学，不是说在大学躺着就能认知升级，大学提供的只是良好的资源和环境，但是良好的资源和环境你不动作没用好，拥有也等于没有 没有学姐油画的「震撼」作为开端(此为初心，最初的感动)，没有接下来佐伯老师的引导，八虎是不会坚持这这个地步的，必须有所好奇，紧接着伯乐的引导，新手才能坚持下去并且坚持够久，好奇心没有得到保护可是很易碎的。

其他事物的学习也是这么个道理，回想自己能坚持下去的事情，大多都经历了这个过程，所以感觉坚持不下去了可以回想一下自己的初心 ## 学校兴趣班阶段 素描才是基础中的基础哇！

2个月 => 素描(7)デッサンdessin法语、水彩(3)、剪贴簿(1)、照片(1/d)、自由发挥作品(1) 八虎学了画画以后才体会到妈妈的辛苦，才发现妈妈有多全身心地为家人着想，才意识到自己有多不孝顺。

学画画养成了下意识地「观察入微」下，才发现妈妈的手因为长期热水洗碗长倒刺，因为总是提重物手臂长筋肉了，餐桌上的品相不好的饭菜都是妈妈吃了。

## 预备班阶段 预备班的大叶老师我觉得是八虎艺术路上的第二个良师，上来就一对一谈话，根据考生志向，针对性给出要达到的水平的画作。

大叶算是具体的作画技术提升，而佐伯则是让八虎回归画画本身的乐趣，就像以前学习数学为了考试，但是在现实中使用数学才能找到学习数学的乐趣，两者相互补充，有了乐趣才能撑过学习路上痛苦的时光 八虎能考上艺大学，除了两个良师，当然不能缺少益友(天才-世田介，奇才-桥田) 「设计画作」「表现手法」，美术馆、画集、美大艺术节中找到自己喜欢的 「画商游戏」带着买画的目的欣赏画作，切身感受体会画，才能找到自己喜欢的 名画的共同点是「构图」很好 => 1.有大走向(O/X/S/方型) 2.符合主题 3.突出主角 4.不漏角落 「临摹」不等于单纯模仿，带着好奇心临摹的话，能看出很多东西 技术和知识的确是有力的武器，但是如果用错地方，就会让画作变得不明朗。

关键的是「我是怎么想的，我是怎么看的」，武器能在这之上让它更加光彩动人 学姐一直想表达的都是「祈祷」，画画只是其中一种表达途径或者叫手段，无论是「天使」还是「佛像」 ，真正重要的是自己想说的话，就像写作文一样，有了想说的话，才写成了作品，只是途径或者叫手段上，文字变成了画作大受好评的事物都有几种「强项」=>「画具开发」,画画虽然是二次元的，但是其实是三次元 好的作品，无论是彩色还是转换后的黑白色都很漂亮，就好比一段好舞蹈一样没了音乐，光是看动作(控制、力道、延展性、张力、幅度、平衡、连贯性等)也能很好看 对应力 => 任性能力 => 享受能力## 美大考试阶段 「选择的悖论」：选项一多，人就难以选择。

你以为每个人都角度都会不同，画出来的画作因人而异，但是很多时候人与人之间都出奇地相似「如果你看到有人溺水，你就算带来救生衣，也不会跳进海里」，回想一下，真的好友可能真的要跳进海里，才能感同身受，感受到海里的冰冷和黑暗要去接触下自己反常的一面，不然你的眼界是不会开阔的，而且有时候发现自己优点的恰恰是别人「自画像」，看了无数次自己的裸体，但是自画像时候才发现自己的裸体犹如长毛的橡胶一样丑陋一幅画的构成要素有三个：主题、构图、描绘，细节不够画就不好看以下是漫画25章以后的内容，主要讲上「大学」以后的故事，25章之前的故事和前面动漫差不多，动漫只是删了一些细节和科普，个人觉得没有大碍八虎进入艺术大学以后大一遇到了我们普通大学也会遇到的问题，就是瞬间「失去了目标」，而正式走上认识自己、找到自己所爱的漫漫长路。

因为之前都在是在准备考试，通过艺术大学考试作为唯一目标，艺术创作上没有其他的太多的选择，所以在选择上反而是轻松了。

但是上了大学以后没有这样一个考试在后面压着，相反怎么做自己的作品是自由的，而且自由时间巨多，所以你就得在世界上无数选择上找出你喜欢的，里面猫屋敷教授说那句很好——「作品就是众多选择后的结果」。

因此八虎整个大一几乎都是迷迷糊糊地度过的，思考求索的时间多过画画的时间，八虎一直被大学第一个作品时候槻木对自己说的那句「这个有画的意义么？

」困扰，中间虽然和桑名聊过明白了教授这句话背后含义其实是想让自己去找到自己「真的想表达的东西」而不是否定一直以来积累的绘画功底，但是其实直到大一学期末了才真正理解和释怀。

其实这点我也深有同感，自己刚上大学的时候，也是面对教授心中也有敬畏的心理，但是教授也是普通人，教授也会有错的片面的时候，但是问题就在于这个认识在前面高中以前的教育里面是不存在的，因为K-12教育里面一直教导我们的是老师是绝对的正确 ，是绝对的权威，要绝对的服从。

这点上我就很喜欢欧美的那种「质疑精神」，从小培养孩子对一切都保有质疑精神，包括权威，如果前面10多年八虎都是被质疑精神教育的话，可能他大一就不会那么痛苦迷茫，因为他就能理解教授也是人，自己需要对他人评价辨别着吸收，有自己的判断，不能全盘接纳，容易伤到自己，也不能全盘否定，逃避拒绝进步大一上学期(1)在3个教授面前做历史作品Presentation(2)自画像：入学考试第一题再次作为题目，意在摆脱应试绘画技巧，不要拘泥形式，打开思路，拓宽表现空间，找到自己作品风格(3)东京风景：除了平面作品，增加了立体作品要求。

现实中的艺术创作不像考试，选择会巨多，艺术家要学会筛选取舍(4)暑假-一个月艺术祭(神轿队-三不猿，短外褂队，开店队)：团队协作出一件作品比一个人出一件很难，但是完成带来的成就感却很强暑假艺术祭以后的后半段，八虎、世田介还有桥田三人去美术馆看「委拉斯凯兹」，桥田讲解委拉斯凯兹厉害的地方在于「反主流而行」，委拉斯凯兹所处时代流行贵族有钱人的「美化肖像画」，但是委拉斯凯兹却画出了「本来的样子」。

由此知道，如果直接以我们现在视角是看不出这些大师厉害之处的，反而会觉得很落后，要结合大师所处时代才能理解其思想厉害的地方，而理解了厉害的地方后对于艺术创作者的启迪意义在于，可以结合自己所处的现在的时代去完成类似的厉害大一下学期(1)2周壁画实习(2)2周镶嵌实习穿插中间的也有对「天才世田介」在大学里面被猫屋敷教授diss的抑郁阶段描写，本质上天才世田介是一个服务自己不管其他人看不看得懂的创作思路，和猫屋敷教授的创作思路正好相反，猫屋敷教授是服务他人，但是其实猫屋敷教授作为教授里面唯一一个女性一路上也是挺艰难的，还经常被歧视。

在「天才世田介」抑郁时期也有讲述他奇怪性格来源基本都是因为原生家庭，一直都是处于妈妈的喂养下，妈妈不断说他只剩下画画。

直到八虎一句「你画的兔子好像很喜欢你」，「天才世田介」才第一次体会到通过绘画传递给他人的自己感受这种被别人理解的喜悦(3)最终升级作品-自由创作(4)寒假-佐伯绘画教室打工三个月：艺术教育的探讨，教孩子前先教家长，不然老师努力的一点点帮助孩子取得的进步都会被家长无意识举动造成前功尽弃，这段主要是「奇才桥田」和小女孩小枝放弃绘画的冲突，家长的无意识举动可能会深深伤害到孩子的兴趣(桥田和小女孩小枝一起画了一幅画，小女孩兴高采烈拿给来接她的父亲看，父亲听说这是和老师一起画的，就撕开两半，表示要把老师的一半给老师)寒假中，在佐伯绘画教室打工的期间，穿插了一段八虎找桥田给他科普「毕加索」的一段我觉得写的挺好。

毕加索的「立体派」就是从「一看就懂」变成「在头脑中需要重新构成」大二上学期(1)2周500张制图：先画起来边画边想，想好再画根本来不及。

制图达不到作品阶段，但是又比草图完成度高，和写生、速写、素描是有区别的，制品只需要随心而画即可，这一次是考验体能(2)罪恶感主题只更新到50章，待续...# 后记1.[涂鸦日记 かくかくしかじか By 東村 アキコ](https://book.douban.com/subject/11605424/?_dtcc=1) 2.[EP 66 ：獻給所有曾熱愛畫畫的人《藍色時期》、《塗鴉日記》 By 尼爾喝牛奶：你的次文化指南](https://podcasts.apple.com/podcast/id1440108889?i=1000510121373)