我在香港遇见他

凤凰网采访：独家专访《我在香港遇见他》主创：借鉴真实事件，没有鬼也要拍出惊悚感 ifeng.com

初始几集，有观众觉得张叉叉行为乖张又过分活泼了，进而质疑颜卓灵表演方式夸张。

对此，导演巨兴茂认为，张叉叉本身的人物设定就是大大咧咧、踩着滑板风风火火的香港女孩。

这个人物看似浮夸，但实则立体，她需要在中后期有明显的转折变化。

“正因为她前期有外化的肢体和表情语言，才让她在《红丝绒》阶段，让李嘉发现她的身世、家庭背景和成长中的心酸时，有了脆弱、卑微的另一面，李嘉和观众都会明白她平时的外化是一种逞能、一种生存的方式；到了后期，张叉叉与犀利告别，可以看到她细腻的情感表达。

”

一开始注意到《我在香港遇见他》是因为导演巨兴茂。

专门去豆瓣搜索，当时这部剧已经更新完结，几乎没什么宣传，集数不多，而且是导演擅长的悬疑灵异题材。

出于对导演前作《灵魂摆渡》系列（三部豆瓣均分8分以上）的好感促使我去看了这部剧。

海报第一排中间的就是巨导剧本是根据豆瓣网友的帖子改编，帖子内容是以他在香港租房的故事为原型创作的。

剧集以单元剧的形式呈现，人物作为连接线索，每一个故事都起源于某个都市或者校园传说，在事件发展过程中也伴随着各种灵异现象，但最终真相大白全是人心作祟。

剧情主线是男主李嘉（曾舜晞饰）背负着家族遗传精神分裂症病史，母亲和哥哥都在二十四岁患病，还有半年自己也将步入二十四岁，为了寻找遗传病因及救治方法，赴香港攻读精神病学研究生。

求学期间结识了租房中介张叉叉和解剖学师弟时诚，之后遇到一系列奇人轶事并不断追查真相......

贯穿全剧的副线，是李嘉自以为的学业+精神导师陈茗轩（吴启华 饰）教授，他表面上关心李嘉，实则把李嘉当作自己学术研究的观察样本，一直刻意刺激李嘉的情绪，以丰富自己的实验数据，李嘉最终也因为陈教授的别有用心而黑化...

大小无忌同框也是小惊喜哈

这部剧充满了港式悬疑的味道，选材的故事发生在香港，剧组专门去到香港，高街、浅水湾、湾仔实地取景营造氛围，取材于现实的灵异传闻也变得像隔壁小区传来的八卦多了几分身临其境的真实感。

人物刚刚说过，本剧的调性是无论多么怪力乱神，最终真相大白所有事都是人为的，因此剧中的主角+配角几乎没有一个“正常人”。

李嘉背负着家族遗传精神病史，有沉重的心理负担和巨大的精神压力；张叉叉表面开朗乐观，实际身世坎坷，与精神失常的母亲相依为命；时诚的富二代身份让他看起来无所不能，心里却也有深藏的痛苦记忆；自诩神仙的犀利，却已经病入膏肓时日无多，还一心牵挂着张叉叉以后的生活；表面上看起来德高望重，实际上沉迷学术研究近乎丧心病狂的陈教授......

角色海报似乎也揭示了每个人都有悲剧的命运 单元剧情里的主角都是社会里比较特殊的异类人群，<猫食>中受邻居排挤的脑瘫儿母子，<绿指甲>中性格偏执的保安，<瞳孔异色>中看似优秀实际患有精神疾病的解剖学师姐，<红丝绒>中精神失常的前当红女明星张蕴，<新雨夜屠夫>中曾经遭受霸凌和强奸的空姐......这些人大都有着不同于常人的痛苦经历，但苦难不是阶段性的，生活的关卡总是一个接一个，而且不会因为这一关你的难度爆表就在下一关给你放水，要面对来自他人的行为、眼光、言论的压力，还要承受自我内心的桎梏，有些人陷于囹圄无法挣脱，有些人即使拥有了新生活却依然走不出过去的阴霾。

每一个人的生命里都有难以释怀的痛苦，有需要努力克服的内心阴暗面。

每一个故事都或多或少地审视着“人性”，对边缘人群的漠视排挤，演艺圈的潜规则，在某一领域拥有权力后便视人命如草芥，对外来人的欺压霸凌.....每一个曾经历过痛苦的人，后来都变成了传说中的“鬼”。

而每一次真相大白的时候，又让人不禁感叹：见过人心，谁还怕鬼神？

情感人性之外，有关于人的故事都离不开“情”。

人的感情不外乎爱与恨，恨的模样千篇一律，理由大同小异，而爱的表现各不相同。

剧中两个描述“爱”的不同形态的故事让人印象深刻。

<不愿说再见>，廖寒雨几乎没怎么出镜，对强微的感情却尽显于微处，因为病重即将离世，所以不愿让强微知道因此难过，即使抱有最深的爱意，也愿意被误解被忘记，希望所爱之人拥有新生活。

<瞳孔异色>，被一个控制欲极强的人“爱着”，表面上看他给了你一切，但代价是成为他的附属品，他要完全掌控你的生活，甚至在“为情所困”自杀之后还要用提前预定十年的生日礼物来提醒你他的“用情至深”，真·做鬼也不放过你......这两个故事也是对“爱”的两种极端状态的诠释，一种是完全的“放手”，另一种是让人窒息的“紧握”。

命运结局李嘉黑化（人格分裂），一个隐藏多年的小黑嘉出现。

白嘉黑化中...

吃苹果的小黑嘉出现...

黑化嘉的气质完全不同了 本以为是剧本BUG，从开篇开始铺垫的精神分裂症呢？

怎么变成人格分裂了？

秉持严谨态度，专门查了一下精神分裂症的遗传与特征：个体特征精神分裂症病人在病前即存在一些特殊的个性特征，如孤僻、内向、怕羞、敏感多疑、思想缺乏逻辑性、好幻想等，称之为分裂性人格。

国内许多学者发现精神分裂症病人病前约50%-60%具有分裂性人格。

精神分裂症属于多基因遗传的复杂性疾病，遗传度占60%～80%。

可以肯定的是，李嘉在剧中的设定基本符合精神分裂症的症状。

结局戛然而止在黑嘉去找陈教授（算账），埋下无数伏笔，按照导演《灵摆》的节奏，应该是有续集的。

象征黑嘉的苹果

黑嘉离开，但有未完待续的感觉看到一些网友评价说男主的主角光环过于强大，很多行为简直是送人头最后还能安然无恙。

但从剧情设定来看，真的有些心疼李嘉，从小生活在非正常的家庭环境下，背负着沉重的精神负担，因为担心自己身上遗传精神病基因这颗定时炸弹，习惯了独来独往，对亲密关系刻意回避，一直以来都缺乏情绪出口（无法疏解情绪最容易导致精神压抑）。

即便如此，他却依然成长的温暖优秀，成绩优异获得保研名额，并不怨恨患病（同时也是带给他遗传精神病基因）的母亲和哥哥，直面自己潜在的发病可能却不自暴自弃，自我调节并积极寻求救治方法。

李嘉几乎身体力行的阐释着：有无数理由可以将你打倒，但只要有一个你不会被打倒就可以了。

（这样的男主我私心给他光环开大一些吧）直到发现自己被导师欺骗，黑嘉质问：你知道身处黑暗看不见光的感觉吗？

如果有续集，恳请编剧大大给李嘉一个好结局。

毕竟如果像他这么不服输的人最终也败给命运，那这世界还真是让人绝望。

希望所有走向悲剧结局的支线主角都是为了与李嘉形成对照，希望李嘉最终可以获得他想要的平常人的幸福。

希望即使每个人都带着痛苦而来，但不是每个人最后的归属都是深渊。

为了寻求一个答案，为了找寻一个期待却也不期待的未来，李嘉孤身一人来到他乡，第一天，便碰到了那个在风中“飞驰”、肆意张扬的女孩。

在他过往的人生里，他总是带着小心翼翼与不确定生活，担心那个已经划定好结局的未来，他努力生活却也惧怕未来。

在24岁的倒计时，他碰到了让他温暖、怜惜与渴望的光源，他的内心希望守护李叉叉，可是现实却让他犹豫不前。

李叉叉是性格明媚，但是却背负着痛苦过去的女孩，她的肆意也是她的另一重伪装。

她喜欢李嘉的善良与真诚，她被他的好心肠打动，希望他温暖自己，却被他一次次的若即若离而患得患失。

她以为他是在意她的，可是他对自己的距离感总是让她迷茫。

感觉这是曾舜晞最有CP感的一部剧，拍摄地清冷又有他乡感的氛围为这部剧增添了一种独特的感觉。

李嘉背负着过往与未知生活，在不确定的未来里碰上了让他不由自主心动却又令他挣扎的爱情。

少年内心坚定，却始终包裹着软弱延宕的外壳，只有坚信爱会让人强大，他才会冲破一切桎梏，只为守护那个让他勇敢的爱人。

CP人设真的很好，双向治愈，双向奔赴男主负责任，学业认真，逻辑条理，情感不外露但是真挚，对待朋友会付出一切，对待恋人尊重体贴，他坚韧的活着，希望有一天可以改变命运。

CP：憨直斯文男x神经质少女一静一动，主要是男主还有反转魅力，真的嗑生嗑死

以国产小成本悬疑的标准来看，质感剧情氛围渲染做的都很到位（转角楼梯做的很有feel）虽说演员演技有点…，不过不影响整体观感。

插播一句题外话，两代张无忌同框的梗还有点意思。

这部小网剧已经是大眼仔演过所有的戏里最贴合自身形象，不会让人觉得难受的，对于演技还不成熟的年轻演员来讲，一个符合自身的角色，的确能让演技加分。

大段的台词没有露怯，许多情绪戏也转化自然，表情控制方面也有了一些进步，对曾舜晞有好感的可以追～一段时间没有看到曾舜晞出现，这次出镜带来的几部作品都十分惊艳，能看的出他自身的进步，是一个用心打磨演技钻研表演的年轻人。

来个小小的剧透，大结局，黑嘉超欲！

绝对是能让人路转粉的，不要错过！！

剧情设定包含了尸体凶宅精神病等很多恐怖元素，但却并不是一部恐怖片（划重点）单元剧的形式用来下饭最好不过，剧情简单流畅，整体看下来有点剧版走近科学的味道（暴露年龄…简单来说，就是故弄玄虚）在国产剧的大框架下拍悬疑恐怖其实是很难的，除去条条框框的限制，对演员也是个大考验。

这部剧好就好在剧情起码用心，作品完成度高，看起来不会显得弱智无聊，可以放心食用。

每个单元结尾都会揭露出一个暖心戳心的真相，见过人心，谁还害怕鬼神？

关注到了经济快速发展下的社会短板，这个立意值得一个五星好，夸已经夸完了，接下来该喷了，看不了负面评价的，在这里可以撤了！

首先是演员，看的出来几位主演都是有表演经历，明白演戏套路的，可呈现出来的效果全都是一惊一乍，做作浮夸的。

硬是要把平常的剧情铺垫，演绎出一种惊雷乍现的感觉，不明所以。

不知道是不是导演这方面表现形式的刻意要求，如果是的话，用这种一惊一乍的方法凸显惊悚感，也实在太低级了吧？

又不是三岁小孩，幼稚到让人想翻白眼。

再来说剧情，每个单元剧的剧情十分单薄，除去故弄玄虚刻意铺垫的情节渲染之外，主体剧情毫无情节感可言，更像是为了说理而编造的寓言故事，毫无真实感，故事内容平铺直叙，生编硬套，生拉硬拽，几个故事看下来让人很出戏，越看越无聊。

再来说说主线剧情，表面上看，李佳的故事作为主线情节穿插在整部剧当中，但作为主线而言，这部分的情节交代实在太弱。

或者说的更明白一点，是一条为了存在而存在的主线，根本没有实际的内容去支撑。

主线剧情本身过于单薄，与各个单元之间，也没有任何联系，这种毫无存在价值，仅仅是为了给演员多一个角色的主线，创作十分失败，更没有起到它应有画龙点睛 丰满作品内涵的的作用（柯南当中的主线剧情可以当范本来看）再有就是这部剧的结局，在我看来，绝对的大烂尾。

转折突兀，粗制滥造，信息突然间大量堆砌，人物矛盾强行冲突，结束的仓促尴尬。

可以，但没必要，原本可以做的更好，为什么一定要安这么一个赶ddl一样的潦草结尾呢？

最后奉劝各位导演一句，拍电视技巧一定是要有的，但切忌炫技过度，形式大于内容。

尊重创作，尊重观众，尊重智商，不是话说一半就叫悬疑，观众看不懂就是高深

我打四分，值得一说的是，最后五集我居然看的停不下来。

首先，女主台词功底不过关，一开始我就发现了这个问题。

不过适应以后，觉得她别别扭扭的普通话居然有点可爱。

其次，关于男二。

男二肯定不会选比男主帅的。

一个有点憨憨的富二代，小眼睛，有点喜欢撩妹，哦，对了，人家管这个叫“易陷爱”，哈哈，他真的很仗义。

男女感情助推器。

很认真的给男女主牵红线。

然后是关于男主曾舜晞。

第一，原声相当不错！

他的声音其实是很温和很可靠的那种，配白李嘉的时候，学霸，浅色毛衣，牛仔裤，球鞋，乖乖的书呆子头，但是其实他智商很高，内心很强大。

这种温和可靠的声音让人在很慌的时候一听，就觉得可靠，心稳了。

白李嘉本身在剧里就是一个自我调节能力很强，遇到事情拿主意的那种人。

第二，虽然这是一个家族精神病遗传的男主选精神病专业为了自我救赎的片子，居然让我看出了悬疑片和恐怖片的感觉！

遇到的一个又一个案子其实剖开来看，未必多么绝，多么烧脑，多么悬疑侦探感觉。

但是，这个片子从氛围上来说，它最出彩的是拍出了恐怖片的感觉！

中间有一段我捂着眼看的，我害怕！

第三，黑李嘉绝了绝了绝了！

说三遍！

曾舜晞真的太适合港风造型了。

皮衣，棒球棍，和那一双黑白条纹球鞋，啃着一个贯穿始终的苹果，太绝了！

最后我都以为他会锤爆陈教授的头，结果只打断了他的腿。

啧，打轻了！

关于其他演员，首先我吹一波那个红头发的安洁安娜小姐姐。

这个演技，癫狂，病态，绝了！

真真是个好演员啊！

然后吴启华，他演的很好，好得我想锤爆陈教授的狗头！

还有林禾师兄！

暖男，我真的觉得如果一开始就是林禾治疗男主，男主可能早就病好了，和女主在一起了。

导师很坏，看得我想打吴启华。

林禾师兄很暖，我喜欢他。

最后，我单曲循环了那个插曲整整三天，《且听风吟》，粤语歌。

真的好听！

好像是饶威唱的。

这个剧是个宝藏，求第二季！

看评论看我的，请不要看那些为了黑而黑的评论。

最后的最后，我站黑白李嘉自攻自受！

没想到我也有这一天！

居然会站自攻自受！

再强调一遍，求第二季！

我要看黑李嘉！！！

在悬疑剧的比拼上，“悬疑剧场”面对“迷雾剧场”，总是棋差一招。

9月16日，“迷雾剧场”在《在劫难逃》失利后，紧接着推出了又一部紫金陈作品改编的悬疑剧《沉默的真相》。

这绝对是一部高开暴走的悬疑剧，从豆瓣9.0开分到如今稳定在9.2（13万+网友打分），《沉默的真相》有多好看似乎已经不需要多说了。

就在《沉默的真相》口碑持续发酵的同时，“悬疑剧场”也悄咪咪的推出了新剧。

和紫金陈系列都相对更为沉重不同，“悬疑剧场”的这部新剧主打的是青春悬疑爱情剧。

三位主演的年龄分别是23、27、28岁，平均年龄仅26岁，的确够青春。

同时，这还是第一部以港漂为主角的国产剧，听起来也颇为励志。

不过虽然类型定义为青春悬疑爱情片，但7集下来却很上头，而且有些画面远比悬疑片吓人，完全可以称得上“惊悚”。

好，不卖关子，这部敢和《沉默的真相》同期上线的悬疑剧就是——《我在香港遇见他》

《我在香港遇见他》是由巨兴茂执导，曾舜晞、颜卓灵、周澄奥、冯建宇领衔主演，吴启华、黑子、李丽珍 、巨兴茂特别出演。

导演之前拍过《灵魂摆渡》系列，前两部豆瓣评分分别是8.5和8.2，对于悬疑灵异的题材很拿手。

同时，导演也拍过豆瓣8.3的《最美的青春》，看来青春题材也不在话下。

演员阵容里，还有两代张无忌同框的画面，还真是有点“时代的眼泪”。

想当初吴启华的张无忌不知道是多少港剧迷心中的白月光，曾舜晞的张无忌虽然给人的印象不深，倒也靠长相圈了不少粉。

剧集是根据豆瓣一名网友“等待乔乔”的帖子改编的，帖子的内容是以他在香港租房的故事为原型创作的。

讲述了赴港求学的青年李嘉(曾舜晞饰)辗转高街、浅水湾、湾仔等地寻找租房的过程中，与两个密友张叉叉、时诚所经历的各种惊心动魄却又感动人心的故事。

全剧一共有24集，是以单元剧的形式组成的，第一个单元叫《猫食》。

李嘉因为家族有遗传性精神分裂症，所以来到香港求学，希望在24岁之前解开自己身上的谜团。

在来大学报道的第一天，就意外遇到了一个精神病人现场发病，还劫持了一位“女同学”张叉叉（颜卓灵饰）。

李嘉运用自己所学的精神病研究理论，成功救下了张叉叉，但也因此耽误了学校分配宿舍的时间，一时间无处可去。

此时张叉叉出现了，她用香港人民的“热情”为他介绍了一间价格便宜的大房子高街5A01。

但从李嘉住进来的第一天，就觉得房子不对劲。

这间房子在大厦的4楼，为了避讳将楼层号换成了5A，他这层楼的邻居都是些怪人，要么是酒鬼，要么很迷信，唯一的共性就是冷漠。

当晚，李嘉在房间里发现了一个红色的小皮球，晚上还被噩梦惊醒，发现有人敲门，出去后发现走廊上站着一个女人。

第二天，他把皮球放在桌上就出门，回来的时候发现电梯坏了，走楼梯回家的时候竟然在楼道里发现了昨晚在家里发现的皮球。

和他住在同一楼层的大楼管理员见到他第一面就劝他搬离这里，说大楼不干净。

紧接着，他就发现自家房间总有其他人进出的痕迹，有时候在楼下就看到房间亮灯，还在房间里发现壁纸下的墙壁都是血手印。

种种迹象表明，他住的这件5A01肯定有故事。

在他的追问下，房屋中介张叉叉告诉她，01房之前住的是一对母子，因为孩子生下来就脑瘫，被爸爸嫌弃，直接就抛弃了他们母子。

邻居对他们也非常不满，这家孩子某天晚上突然犯病，却没有一人搭救，导致孩子最后没能抢救过来。

而孩子母亲因为悲痛过度，在房间里上吊自杀了。

难道说，此前种种，都是因为房子是凶宅的缘故？

实际上，事情并不是这么简单，02号房住的是孩子母亲的同事吴雄，他常年对孩子母亲动手动脚，一直在折磨她。

但6个月前，他突然就没露面了。

同时他发现窗台上总是有很多猫聚集，隔壁02号的神秘人每天都给猫喂食，还是一罐一罐的肉。

李嘉原本都没把这些放在心上，直到有一天他把猫吃剩的猫食拿去检测，检查出来发现竟然是人的指甲。

猫食里为什么会有指甲？

隔壁邻居发生什么事了吗？

为什么自己所在的房间总有怪事？

故事发展到这，悬念很足，很吸引人继续看下去，但究竟这个故事怎样结尾，这里就不剧透了，反正挺让人唏嘘的。

故事本身有看点，主角人设不赶客，一部剧就能够让人追下去，《我在香港遇见他》能让人一口气连追7集，在故事和人设之外，还有3点让人看得停不下来。

第一，故事线完整，一环套一环，非常抓人；作为一部悬疑剧，《我在香港遇见他》的故事性很强。

在第一个故事《猫食》里，男主李嘉因为自己房间里发生奇怪事件开始调查，从房主身份到隔壁邻居，从收集信息到推理，故事的进展是一点点前进的。

与此同时，关键信息点的露出也都出现的恰到好处，没有主角大开金手指那种灵光闪现，也不再是纯粹的台词推理，而是真的有实际做点什么得出线索和结论的。

就拿第一个故事里李嘉的高光时刻来说，他因为查出了猫食里残留的人体指甲，于是开始怀疑隔壁02房里住的根本就不是吴雄。

刚好这天晚上，他又目睹了02房里人拿奇怪的肉喂猫，于是他就想一探究竟。

他利用厨房的通风管道，用衣架制作了简易的手机支架，然后通过通风管道将手机伸过去。

之后他又从窗户丢一个硬币到隔壁，引起隔壁人的注意，发现住在02房里的就是03房的雪叔。

接着，他又再次把手机放在通风管道口，然后去到03房，借口找雪叔借东西，顺势发现了03房和02房之间的秘密通道。

整个过程环环相扣，看得时候不得不佩服李嘉的高智商，不愧是超高分学霸。

这一整段，不仅过程让观众看得内心一紧，还顺势和他学霸人设对上了。

还有之前找出吴雄职业身份的过程，还有一开始就对邻居做出个人预判，种种细节都在说明一点：这是一部实在不偷懒的悬疑剧。

正因为在整个故事的推理过程中没有一点偷懒，观众跟着李嘉的调查和推理，就有一种自己也参与案件调查本身。

这一部分单拿出来，也可以算是一部还算严谨的推理悬疑剧。

第二，恐怖氛围营造到位，有老港剧的味道；《我在香港遇见他》虽然是“悬疑剧场”的剧集之一，但却有“港式灵异悬疑片”的味道。

作为第一部港漂剧，居然一点都没有水土不服的情况。

剧集从一开始路边有人烧纸钱起，就在营造老港剧恐怖片的氛围，烧纸钱这段配上BGM氛围非常诡异，也让之后在纸钱上出现的故事名给人一种毛骨悚然的感觉，惊悚程度翻倍。

接着是李嘉在楼道观察邻居的部分，每一户人家都带有港剧里的特定标签，像是神神叨叨的迷信阿姨，从事夜间工作的妖娆小姐，还有醉鬼，中药中毒等等。

还有之后李嘉和张叉叉在阴森地库那段经历也非常到位，先是废弃车库昏暗的环境，加上一面破碎的镜子，然后群猫剧集，再有就是主角“尸家车位”的红色字样登场。

一整套下来，就很港式的惊悚桥段，效果也很明显：一个人晚上不敢看！

另外，第一个故事的那种起承转合的发展，也有港剧《十二传说》和《金宵大厦》的味道。

每个不可说的故事背后，都是不为人知的动人故事，不愧是《灵魂摆渡》导演拍的。

值得一提的是，作为一部港漂剧，这部剧集全程香港实景拍摄，有不少港剧演员参演，好多香港地标建筑和知名景点皆有出镜，而且画面构图还颇为精巧，观感很不错。

对于2020年港剧没落的情况，这部剧还真的是老港剧迷的福音。

第三，人物塑造的有记忆点，主角三人互动又甜又有趣；《我在香港遇见你》的主角李嘉是一个很特别的人，他因为有家族遗传性精神分裂症，所以整个人走的是冷冰冰路线。

和他形成极大反差的就是女主张叉叉，一个大大咧咧的女孩子，说话常常手舞足蹈，还时不时就来调戏李嘉，这两人的互动在剧中一冷一热，一动一静，反差极大，非常有趣。

此外第一个故事里出场不多的男二号时诚也属于“逗比型”，这三人性格互补带来的欢乐可以冲淡故事里的恐怖气氛，还挺加分的。

就目前更新的几集来看，要说这部剧有什么缺点的话，或许就是女主的性格太过于活泼，导致她的这个人物形象过于聒噪，不那么讨喜。

不过后期稍微适应了之后，也能慢慢接受角色上的设定，至少演技过关，也不会让人看不下去。

在这部剧开播之前，剧集的制片人汤禹宸称：“自己都不敢晚上看”，更是呼吁胆子小的观众，谨慎观看。

其实目前7集看下来，剧集确实有不少恐怖惊悚的画面，但其实还是借悬疑故事的外壳，讲人间百态、人情冷暖的故事。

总的来说，《我在香港遇见他》还是很有底气的，作为一部爱情悬疑剧，爱情和悬疑两个部分都做的不错，是一部可以让人追下去的剧。

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想不到《我在香港遇到他》的评分比《灵魂摆渡》低这么多，明明是同一个导演哎……我觉得其实拍得很有氛围啊，导演很懂搞灵异！

镜头剪辑打光配乐都优秀，你看砸办公室那场戏多会拍啊！

第一集主角搭车独白时的bgm一定要戴耳机听！

比较可惜的是虽然设定在香港却不够港味。

首先为了不被列为引进片只能大家都说普通话，不可抗力实惨。

其次像娃娃学姐、优惠券情侣那种故事，感觉在哪里都可以成立。

最不能忍的是导演亲自上阵的那两个没头脑徒弟，出场戴着小墨镜多少还有点老夫子feel，一摘掉气氛立刻北方了起来。

但好在女主港普实力挽救了气氛，吴启华这么多年过去了还是像衣冠禽兽啊……高街凶宅、疯了的女明星那两个单元确实很香港，凶宅传说和都市之恶的结合，绝赞！

恋尸保安的演技真的很令人难忘，犀利的死亡也很浪漫的，最后一案冰柜女尸美艳极了……还宣传善待病人、遗体捐赠、反对家暴啥的，十分惩恶扬善。

曾大眼演的这个李嘉超级像吴邪，正常人遇到这种怪事只会远离，但他就非要刨根问底弄清楚。

可惜发型丑了点……用浮夸的作风掩饰自己的滑板少女，超级可爱啊，颜卓灵可太灵了！

和灵摆的女主一样，都是相貌好像不算非常漂亮，但特别有灵气、有能量、性格可爱而且衣品非凡。

好难明白为什么能拍出这种女主的导演要去给娘道打下手……最后黑化版上线亲吻女主角，真实令人焦虑……迫切需要第二季缓解一下！

https://m.bilibili.com/video/BV1RA411T7CS

我刚刚三天一口气看完了这部剧来激情发言。

我是冲着男主李嘉的人设去看的，母亲和哥哥都是精神病患者，他担心自己故而去香港留学研究精神病学。

留学期间遇见很多"灵异恐怖"的事件，但由于他坚定的唯物主义态度和专业知识，让他慢慢发现背后相关人士的心理精神障碍。

剧里案件的恐怖音效和画面可以说是很惊悚了，又爽又吓人。

前半段没有多余的镜头，故事很紧凑，心理描画的镜头语言也很清晰易理解，篇幅内容比例很好，剧本优秀（也可能是我爽到了）。

前几个案件我每每怀疑李嘉是潜在精神分裂，出现幻视幻听，后来发现只是压力过大。

所以人还是不能先入为主。

但结局一个反转，前面的铺垫走向了另一个方向，李嘉是人格分裂。

看到他跟镜子里的小男孩对话我都头皮发麻，一方面觉得他确实需要一个攻击型的保护人格，一方面觉得导演您真牛逼。

唯一的遗憾是后半段女主的表演真的很夸张，前半段还有点北京遇上西雅图里汤唯的感觉，后面就感觉有点粗鲁，而且表情不太好看……然后夸一下男主最后一集的表演，两个人格，绝了，和之前根本就是两个人，笑的方式，语气语调，都和李嘉不同，我私心说一句，真的帅。

最后还是夸一下选材和剧本，心理和精神问题一直不怎么被重视，也有很多人把它看做羞耻的事情。

希望能看到这部剧的人都对心理和精神问题多一些关注吧。

这是我今年偶然发现的宝藏剧了，前面确实是有些故弄玄虚，整得我半夜追剧怕怕的。

正确看待精神疾病，也要警惕周遭人对你的精神控制，善待自己！

对于喜欢感情戏的朋友来说，情感张力很大，女主带着一口夹生的港普还挺可爱的。

其实，说真的！

里面给我惊喜的是男主（之前完全不认识），在红丝绒这个故事里解锁了哭戏，第一次看男演员哭戏这么“漂亮又可怜”（🤧）听说剧因为一些事情，有些删改，不知道什么时候可以看到完整版的，第二季也请安排上吧！

（黑嘉后面翻看电脑记录，我看到了好像不止八个副本，也不知道到底是有几种人格，期待第二季解密）

《我在香港遇见他》已经追完了11集，真的是追到停不下来。

剧的主题曲有一句歌词这样唱道：“谁一步一步，滑入了深渊，地狱、人间，消失界线，善恶连结怎么分辨……”也点出了这部剧的主题，一部用悬疑讲人性的故事。

更让我觉得难得的是，它关注的还是那些常常被大众忽略的边缘性人群——有精神障碍的人群。

这一点，从贯穿全剧的男主的人设就可以看得出来。

李嘉是一个有着精神分裂家族遗传病史的人，出于自救的心理，他赴港学习精神医学。

从被房屋中介张叉叉忽悠住进5A以后，他就用他高强的逻辑推理能力以及对人的精神状态的专业分析，将本剧开篇的惊悚和悬疑氛围带到了一个高位。

开篇这眼神杀，有点怕怕剧里的三个人物都埋着隐形的线索，每个人背后都藏着秘密。

理智过人的李嘉有着精神类疾病的隐患，活泼热心的张叉叉不为人知的家庭背景又引人好奇，以及单纯直爽的阿诚家里那间被禁止进入的房间。

这些线索通过一个一个单元的故事被一点一点揭开，也揭开了这些秘密给人物带来的心理和精神上的障碍。

最让我触动的是第三个异瞳娃娃的故事。

在这个故事的结尾，李嘉问冯珊珊：你觉得罗志文给你的是一种怎样的爱？

罗志文是冯珊珊的前男友，一个娃娃设计师，具有很强的控制欲，冯珊珊要和他分手，他就以死相逼，最终在森林里自杀，自杀前还预订了十年的生日礼物给她。

每一年生日收到罗志文的大眼娃娃礼物的那一刻，就是冯珊珊最崩溃的时候。

卡片上写着：生日快乐。

可冯珊珊对着幻想中的罗志文哭喊：我不快乐。

冯珊珊因为愧疚把罗志文的死全归罪到自己身上，也打算在森林里自杀。

幸而被喜欢她的阿诚救下。

这种PUA的精神操控真的很可怕，现实中关于情感操控酿成的悲剧也实在不少。

日本诗人寿太郎曾经写道：生而为人，我很抱歉。

很多人都不知道，这一句诗其实是满怀理想的落魄诗人试图自杀前的遗言。

一个人，得经历多么沉重的绝望，才能说出这样的遗言来，才能用这一句“生而为人，我很抱歉”全盘否定了自己的人生。

对于冯珊珊来说，她没有接到罗志文死前的那通电话她很抱歉，她和罗志文分手导致他自杀她很抱歉，她竟然还幻想着能重新开始自己的人生，她更是感到抱歉……可是李嘉告诉她，那不是她的错，控制大于真心的爱根本就不是爱，她无需感到如此的抱歉。

这，又是冯珊珊不幸遭遇里的幸运。

森林里的麋鹿带领李嘉和张叉叉找到了阿诚李嘉和张叉叉去森林里寻找失踪的阿诚的夜晚，他们在森林里迷路了，然后看见了一只通体透亮的麋鹿，在这只麋鹿的引领下他们找到了受伤的阿诚。

在我看来，这只麋鹿像是一种隐喻的象征。

真的很希望，现实生活中，那些迷失在精神森林里的人，也能遇见那全身散发着希望之光的麋鹿，指引他们走出困境，找到正确的方向……因为，这世上只有一种成功，就是负责任地过好自己的一生。

生而为人，其实不用抱歉！