《少女日记》一部超乎想象的独立电影,演绎了一个十五岁少女的青春成长记,这种成长在我们的社会体系,跟地下摇滚一样,属地下成长,可以说是少女坠落成长记,可如果没有坠落迷茫的青春状态,做为画家的少女,如何有天马行空的想象世界。
激情与新鲜都是艺术家的灵感来源,痛苦与失落都是艺术家的深刻体验,所有的悲欣交集,都是令人成长的一种过程。
本片的女主角一脸酷劲,战胜了诸多大牌演员,获得了第25届哥谭独立电影奖最佳女主角。
“少女情怀总是诗”,而在电影的少女中,她的世界幻画出不同的彩画之花,用图画构建她的世界。
故事发生在70年代的美国,颠覆不完整的家庭成了她成长叛逆的理由,她与母亲的男朋友发生了关系,又做了一些离经叛道的事,比如还跟她好朋友跟母亲的男朋友上床等等,然后磕药喝酒,她总有理性的一面,既自省又自责,她把所有的事件用录音带录下来,做为成长的记忆。
不料,有一天被母亲发现,她离家出走,但亲情大过天,矛盾没有进一步升华,母亲原谅了女儿,再有一天,她的画作得到了编辑的鼓励,她决定抛去以前所有的荒唐,拾起画笔,开始成长后新的生活。
在人的生命个体面前,那些经过欲望成长的恩恩怨怨,有时候需要随风飘逝,希望永远都在前方。
看完之后我是觉得no big deal 青春期都是这样渴望性 If I have a sexy stepfather like that I would have sex with him too 但其实有的时候性是为了have fun吧 既然如此可能就不需要放入太多感情 当谈恋爱寻找soulmate的时候再好好爱 anyway我们每个人都是孤独的 所以不需要谁的爱来排解孤独 一步一步走着看 好好爱自己 :)
将疯狂展现的淋漓尽致的国外少女的青春,由于文化发展的不同,眯妮的青春在渴望性和索求性中不断沉沦,她用最真实的声音记录了她所经历的一切,并用她的画笔描绘她所想象的世界,最后当见不得光的一切都向她妈妈揭开真相的时候,当所有坏的不能再坏的事情都发生完的时候,就是她与真实的她相遇的时刻。
她终于可以微笑的和青春说再见了。
与国外疯狂的让性充斥着青春相比,国内少女的青春都有着各自不能说的秘密。
但是青春的迷茫是没有国界的,青春迷茫的答案也是无解的。
最后,经历过最好的最坏的想要的不想要的,待到能和青春和解说再见的时候,都会来临,因为每个人都会懂得,这就是长大。
好久没有这么认真的看过一部电影了,还是蛮庆幸自己可以找到这么一部好电影的。
都说少女情怀总是诗,这位少女的心中却是除了性爱和充满情色意味的漫画之外就再没有什么别的了。
她的生活中缺少父亲这么一个角色,小小的家里目光所及只有自己的母亲。
向往着自己的母亲便希望成为像她一般放荡不羁的女人,但是她没有她那么美。
作为一个青春期的少女,她阴郁,活在自己的世界里,只有一个朋友。
她还有些胖,时不时为其而自卑。
自卑而又迷茫,少女迫不及待地渴望着成熟,于是从性爱下手,从母亲的男朋友下手,献出了她的第一次。
大概心理上的空虚与迷茫可以用性爱来填满吧,至少少女是这么觉得的,可是生活毕竟不是性交,心不是阴道,理想也不是丁丁。
背着母亲与母亲的男友各种缠绵,时不时还和学校里的男生打上几炮,甚至扮做妓女在酒馆里寻欢作乐,但她一直认为自己深爱着母亲的男友。
直到和母亲的男友一起嗑药,男人在药物所导致的混乱之下对自己说出我爱你,她突然发现自己其实并不爱他,他说出来了,她也就不想要了。
于是抗拒,于是逃离。
她不爱他,他不过是她迷茫时候被消耗的物品罢了,就如同在她母亲那里一样。
只是他也不一定就深深爱着她。
心中的空虚再次被曝光,原本日日夜夜占据脑海的情情爱爱到头来都是自己的想象。
在她要放手的时候,事情因自己的录音日记而在母亲处败露,被逼的离家出走,与自己的女友过着糜烂的生活,充斥着酒精,毒品,还有性爱。
在终于意识到被女友卖了之后回到家中与母亲和好如初之后故事就来到了结尾。
女主找到了自己的生活,她终于明白自己与母亲是不一样的,与母亲不同,她的生活里男人并非是必需品,她有自己的理想,她不需要依赖男人而活。
所以这部电影除开青春的迷茫之外,大概还意外的提到了女权,虽然也只有一点,但是体现在这对母女身上的两代人之间不同的观念就对其有所表达。
不过我见识太浅,就不发表什么意见了。
看到最后被这个胖胖的女生迷住了,尽管她不算漂亮,然而她大眼睛里的忧郁与迷茫还有面对情人时的娇俏与固执却为她增添了许多分性感与妩媚,使得她在某几个瞬间突然从十五岁的少女蜕变为成熟的女人。
也难怪母亲的男友会爱上她,当然还有她年轻的身体。
看到最后突然觉得,空虚与迷惑并不会仅存在于几个固定的年龄,每个人一生能找到自己的意义的时刻大概分布在不同的时间点,也有些人说不定根本就不会有那个时刻,于是他们开始学会适应,并渐渐习惯了迷茫,最后则乐于沉醉于其中。
毕竟每个年代,都有空虚的大脑与空虚的身体,当它们成对出现时,就会沦为女主的母亲,或是母亲的男友,亦或是除了女主之外的所有人。
迷茫,挣扎,却不自知;自以为快活,却不过是在下坠,永远触不到底。
最后再说几句,BGM很棒,电影的色调就像老电影中的一般温暖。
米妮 我竟然还能想起她的名字,一般我都会忘了电影主人公的名字。
(尤其是日本电影 哈哈哈。
)为什么米妮在得到她想要的一切后,门罗说了我爱你,扬长而去,去了毒窝。
因为她认为她是女人了,adult,但又不是,是cannot control 。
有时青春会一头脑热,想干点什么,比如说现在的我就想画画,就天天画画不写数学作业。
而米妮在那个阶段就天天想着sex。
我在某个阶段一直想着boy。
(和sex无关)其实sex这事说近也近说远其实又离得很远。
接着,作者其实是用这个电影告诉读者,single is ok ,nobody love is ok。
your career is the right。
and,obsession is ok。
but the most attractive thing is not too close,you feel remote.米妮是先sex 才love的。
所以她真的love不love 门罗 是件说不清的事,right?
但是这部电影让人感觉生活在继续,没有那种无聊感和挫败感了。
因为我了解到了世界上还有许多凡人(如米妮)也会为了一些事(对于米妮来说是sex and love)而烦扰,感到停滞。
so it is nomal。
我感觉我的生活也可以被排成电影了。
math ,microeconomics,boy,drawing,arch,himshit businessso lets give up wechatsee some chick filmyeah i like it
- 温馨提示:这部电影包含大量裸露镜头。
电影背景设置在充满嬉皮色彩的70年代,酒精、大麻、致幻剂是推动情节的重要元素;同时情节涉及青少年与成人“禁忌の恋”。
不适合看到接吻镜头捂眼的乖宝宝,以及三观过正的道德战士。
这部电影去年(2015)8月就在北美上映。
因为不是轰轰烈烈的大片,国内的关注度并不热烈。
然而浏览英国《卫报》(The Guardian)电影专栏,影评人不约而同为这部小众的电影作下肯定的评价:“每一个细节都真实的深入观看者的骨髓,这部电影呈现给我们影院鲜有的故事:记录一个少女的性成熟历程。
”(LeslieFelperin)一句话概述《一个少女的成长日记》(The Diary of A Teenage Girl 以下简称‘日记’)的故事:一个不那么自信的15岁少女Minnie“引诱”妈妈的男朋友Monroe做了成年人才做的事情。
听起来似乎错综复杂,之后的延伸却既不是青少女怨恨男人夺走自己的贞洁,进而演变为狡猾少女与恋童癖的对错之辨;也不是女儿与母亲上演争夺男人的母女之争。
而是能够引起观者共鸣与启迪,关于一个女孩心路成长的故事。
Minnie是一个肚子上有些小肉,体型正常,却总认为自己太胖的15岁少女。
她爱画些小清新,用抽象线条组成的插画,并且渴望长大后成为一名艺术家。
她有一个习惯,将自己的想法、生活中的故事录在磁带中,并将它们藏在床下隐蔽的纸箱中。
影片开端,趁着妈妈外出的机会。
Minnie看着自己仰慕已久妈妈的男朋友 Monroe, 对他说: “I want you to fuck me”Minnie经历了人生重要的第一次后回到家中,穿着鲜艳橘色长裙的妈妈窝在沙发了,慵懒地啜饮一杯威士忌,和二女儿聚精观看电视里的节目。
Minnie溜回房间,在磁带中录下:“我刚才有了第一次性经历,我想我现在是一个成年人了。
”背景中响着门外电视节目的杂音。
在公交车上,Minnie拿出录音器。
无视周围人的存在,大声地说:我现在脑子里想的全是性。
Monroe又高又壮,他有一双肌肉线条分明的大腿,以及充满男子气概的胸膛。
至于我自己, 我不认为自己是一个很有吸引力的人,但是我的确感觉有些东西变了,或许是气场吧, 而且好像别人也注意到了。
对于中国的女孩们,性是羞于表达的话题,甚至连成年女性也会在提起与性相关的话题时羞得面红耳赤。
意识到这一点,和天真的姐妹聊天时,我总爱刻意提起这样的话题,当女孩子们变得尴尬却一副若有所思的标签,便暗爽着又“带坏”一个好姑娘。
女孩为什么要羞于自己的本能呢。
这即是关于两性,也是不以脑海里突然窜出那些“色色”的想法感到耻辱。
尽管“性成熟”“两性关系”“探索自己的身体”这些字眼似乎充满肉欲。
探索它们的过程却结合自我认知、与人相处、情绪控制等复杂的机制。
社会对你说好姑娘一定要遵从四德,保护好自己,认清什么该做什么不该做。
于是好姑娘把自己关在亮晶晶的玻璃房,到了该走出玻璃房的时候,无知的少女被卖了还帮着坏人数钱。
回到电影。
当Minnie的妈妈突然回家,Monroe慌张地结束调情,宠溺的抱住面前妩媚的来人。
被抛下的Minnie睁着慌张地大眼,若有所思的看着这一幕。
下一个镜头,她光着身子站在镜子面前,丧气的摸了摸自己不大的胸部,捏捏肚子上松散的肉。
她的心理旁白说到:如果没有人爱你,活着的意义是什么?
没有人关注你,没有人抚摸你。
我希望自己的年龄更大一些,我好寂寞。
我觉得自己的心脏下系着一个铁块,当我移动,当风吹过,它就会牵扯着我的心摆动。
我希望有一个人能疯狂地爱我到,如果我消失他会去死。
电影往后发展, Minnie实现了自己的愿望—— 让Monroe爱上她。
当他们吃下迷幻剂,幻觉灌满狭小空间。
Monroe 仿佛看到世界末日, 脆弱地抱着 Minnie, 蜷缩得像个孩子,不停地对她说“我爱你”。
Minnie 无言,没有喜悦、没有感动,没有欲望。
趁着他洗澡的空隙,Minnie逃走。
这时我想到Pink一首老歌 F**king Perfect 的 MV,胖胖的女孩不满自己的样子,节食、自残,因为不满自己甚至企图结束自己的生命。
MV里的女孩没有死,却因为重获生命正视自己。
她与Minnie一样喜爱绘画,在MV结尾她开展了自己的画展,并且邂逅一生挚爱。
Pink MV的结局很完满。
在我看来,少女日记更加真实。
我总说最理想的爱情一定充满激情,那种感觉是恨不得把对方撕裂。
就像 Minnie说的 “如果我消失,他会去死”。
但事实上,我们不过是需要在别人的关注中寻找存在感。
当你以为自己很爱一个人的时候,大多数是爱上了自己脑臆想中爱情的感觉。
《日记》除了主线剧情,还堆积着细碎的故事。
Minnie新世界的大门被打开,兴奋而热烈地体验新奇。
她爱Monroe,但是Monroe不是她唯一的男人。
她勾搭上班上的小帅哥。
后者是那种金发碧眼,一看就是受尽女生喜爱的类型。
小帅哥就像大多数青少年男孩子(或许也包括成年人?
),一副自作聪明的故作姿态,潜台词或许是‘看我不占尽你的便宜’。
但是情节并非像小帅哥设想地发展。
Minnie对自己身体以及性的理解,超过男孩。
到最后,男孩成了被占便宜的那一个,他这样对 Minnie 说:“ 你太热情了,让我感到害怕。
”Minnie也曾踏入同性恋情,与大胆帅气的金发女孩逃离现实世界,在酒精、毒品、不分昼夜的派对和摇滚乐中度过一段放肆的生活。
尽管看过原著的网友评论这段故事在原著中要黑暗得多,最终 Minnie还是回到现实世界的怀抱。
电影的结尾,Minnie与很久不见的Monroe相遇。
她在海滩上摆卖自己创作的插画,Monroe的目光像是灌入强力502。
Minnie送给他一幅画,对他说再见。
我总嫌近年的美国电影,或许是因为英雄片的热潮太盛,而自己实在不爱它们。
《日记》却百分之百排上我的最爱列表。
它就像在叙述我的心事,或者说每一个女孩都曾有过的回忆?
要说我在电影里看到了什么,是女孩不应畏惧本能的欲望,不应温顺服从毫无依据的规则。
更关键的是,在歇斯底里地渴望被爱之前,学会爱自己。
这不是鸡汤中随便说说的“爱自己”。
爱自己是,尽管身体、性格、思想、才能有瑕疵,却不掩饰它们、渴望成为别人。
比如我曾整个夏天把自己包裹得只剩一双眼睛,虽然成效不小,但是基因决定我永远达不到范冰冰的牛奶皮肤。
意识到这一点后,夏天变得更可爱了。
我让阳光放肆的填满肌肤绒毛的每一个空隙,并收获了好看的小麦肤色。
英国小男友总会抱着我的手,一脸大写的羡慕“babe,your skin so tan!
Can we swap?” 每个人都应该试着爱上自己的不完美,爱上它们后会惊喜的发现曾经的烦恼竟然是让自己与众不同的小性感。
电影的最后最后,Minnie与妈妈在装饰复古的酒吧听音乐。
妈妈穿着精致长裙,妆容精致魅惑。
Minnie突然意识到:我一直以为自己想变得和妈妈一模一样,但是她觉得自己需要一个男人才能快乐起来,而我自己就能使自己快乐。
或许快乐从来不是关于被爱。
如果你正单身,拼了命的想要找个人爱自己;或者你正挣扎在一个黑洞般抽取能量的关系,爱情或友情,我推荐看这部电影。
虽说它叫一个“少女”的日记却值得每个年龄的女性(以及男性)观看。
对了,英国把它的观影权限设成18+(实在搞不懂)。
文:Scarlette(喜欢此文欢迎扫描楼下二维码,关注博主微信Wild Chicken。
尽管更新不定时,但一定是原创好文,see u there soon!
)<图片1>
从《BJ单身日记》(沙朗·马奎尔,2001)、《恋恋笔记本》(尼克·卡索维茨,2004)等直接落在纸面的日记,到《艺妓回忆录》(罗伯·马歇尔,2005)、《我的父亲母亲》(张艺谋,1999)等为代表的回忆性叙事方式,再到《海街日记》(是枝裕和,2015)、《壁花少年》(斯蒂芬·切波斯基,2012)等日常生活的日记般记述,广义上的日记体电影在影像表现、文字书写、声音陈述之间灵活穿梭,对记忆、青春、情感和各种体验进行罐头式封装,以使每位观者观看之际都能体会到生命鲜活的质地并报以强烈的认同。
或许我们可以借由《少女日记》这部独立影片,在阐述形而上的青春困惑之前,先来探讨一下观看这类影片的心理机制。
《少女日记》虽然借用日记这种常见的叙事推进工具和人物内心外化方式,但使用了一种在电影表达中更为讨巧的方式——声音媒介。
与普通的纸质日记不同,录制声音日记一方面给观众带来了新鲜感和特殊的仪式感,另一方面影像摆脱了记录过程的乏味和观赏性不佳的通病。
仔细追述历史,文字媒介和声音媒介较之影像媒介有着更为浓郁的权力意味。
迄今为止历史上最早一部完整保存下来的成文法典——汉莫拉比法典被用楔形文字雕刻在黑色玄武岩石柱上;中国古代权力象征玉玺以文字与物质载体的合一盖印在圣旨之上传达天子心意,被宣旨者恭敬奉读;现代人在法律文书、合同契约上寻找安全感和公正感;求职的简历,成绩证明的试卷,日常所用的教科书,我们首先通过文字来了解一个人,去获取对世界的认知;日渐式微的报纸媒体和广播媒体仍在充当着信息发布的权威身份,较之影视媒体有着令人信服的惯性,广播电台门外依旧有重兵把守。
以上陈述自然与各种信息方式出现的早晚历史有关,越是久远的神话似乎越是令人深信不疑。
而如今充斥在电视上和网络视频上的广告与娱乐节目,也在消解媒介权威性和严肃性上“贡献”颇多。
文字和声音的权威性与严肃性,似乎正出于其可见的暧昧性。
我们看到的文字背后有无数的想象空间,且因人而异,越是具体的文字,越可以呈现不可僭越的抽象性思维和所指事物;我们无法看到声音发出者的样貌与表情,人们根据语音语调以及语言修辞去揣度信息背后的含义,这是一种持久不殆的神秘性。
当我们面临不可挑战的权威时,心理往往转为崇敬与信服。
这也许是日记的神圣所在,在一个巨大的隐私世界之中,夹杂了人们对于文字和声音的虔诚。
进而解释了日记体电影能够在具象的影像表达中不丧失活力与认同权威的心理机制之一,就是这种窥视欲之上对隐性权力的顺从。
我们观看《少女日记》,除了倾听15岁少女Minnie的青春困惑和成长历程外,还亲身参与并验证了一场文字、声音与影像的权力分配。
《少女日记》在呈现日记的方式上,体现了经历青春比印证青春更重要的观点。
Minnie在录制声音日记的同时,在创作漫画的同时,我们看到她对人生的迷惘,对爱情的渴望,对梦想的追求。
在私密的房间中,她睁大洋娃娃般的眼睛,去思考,去回味,去记录;在公交车上不顾他人的眼光,去描述自己爱的人,想要的性生活。
记录本身就是她青春的一部分,而不仅仅是青春的见证和盖棺定论的那根封条。
观者有幸成为她青春的参与者,而不仅仅是事过境迁后的聆听者。
几乎从未有一部电影如此直接细腻地完全从女性视角阐释了她们青春的困扰,包括性、家庭、爱情、梦想,在男性权威统治的电影世界中,在小妞电影符号化地浅显表达中,《少女日记》帮助人们真正深潜少女的内心,去理解女性情感丰富的背后有那么多天马行空的新奇想法与内心期待。
观看本片时笔者联想到另一部描述青春伤痛与成长的电影——格雷格·阿拉基的《神秘肌肤》(2004)。
《少女日记》充斥着青春的荷尔蒙,无法满足的性欲,男人的下体和女人的胸部都是肿胀的;《神秘肌肤》满载末日般的欲望冲动,在一次次性体验中追寻性启蒙时糖果漫天的错觉。
前者是女儿与母亲男朋友的不伦之恋,后者是恋童癖和同性游戏的沉溺,虽然都有伦理色彩和道德冲破,但依旧美好纯净,不因为性张力而显得色情与污秽。
如此想来,青春的迷人正来源它的混乱:模糊的性取向,无法安定的内心,对自我从怀疑到肯定,对家人从埋怨到体谅,对梦想从树立到破灭再到坚持。
性只是表征,所有的一切都肿胀了起来,带有莫名的悸动和勃勃生机,可能性蕴藏在一切不确定中。
性悸动后隐藏了青春的孤独和空虚,性高潮只是短暂的慰藉。
性是青春所有困难的承担,性充当了一个具有粘合作用的助推器,真正青春奥义都隐匿在性表征之内,肿胀的性欲背后,那是破裂与伤痛后的重生。
就像Minnie与Monroe吸食毒品后出现幻觉,Monroe表现出的孩童般的脆弱一样,长大成人依旧有无法解决的痛苦,金钱权利以及性都不起作用,这是伴随一生的症结。
青春不是要彻底解决这些症结,而是要看到这些症结。
当大多数人还在观看《我的少女时代》,用盛大的意淫去试图掩饰这种人生之痛时,《少女日记》已经用一个羽化飞翔的Minnie告诉世人,主体性的确立正是青春伤痛后的收获,而真正的人生之痛,才刚刚开始。
我们无所惧怕,我们依旧向前。
看了两遍,与情色的刺激和大胆的题材都无关。
只是和最近的生活有相关。
或许真的与被爱无关,真正cool的大人,是在为自己的世界和梦想而活着。
希望自己的力量可以真正地出来,希望能够为自己的生命真正负起责任来,希望不是模仿也不是强行要求,而是内心的女孩儿,真正长大。
找一件喜欢做的事情,坚持做下去。
继续做练习,让心被指引,不被恶魔和小我所控制。
我看过的最好看的少女片儿了吧(大笑)。
看介绍的时候说这是少女版的《女性瘾者》,在b站是会员的世界才存在的一部电影。
我去看的时候弹幕还不多,没有高能君的提醒好几次把耳机吓掉了,主要是因为音乐。
看开头的二十分钟,我心里还在吐槽,这种母女同时爱上继父的剧情法鲨在《鱼缸》里早就演过了好吗。
然后,我就报着就这样看一部狗血剧的想法看完了这部电影。
看完才觉得真好啊。
在以往的片子里真是把爱情看得太重了,觉得初恋是个好了不起的事情,甚至几十年后还念念不忘。
这个电影里嘛,重要的不是爱,也不是性啦(虽然女主真的超厉害),就是一种对于新世界的体验、感悟和表达。
同一天,我还看了电影版的《汉尼拔》,最后一幕,拔叔在飞机上拿出人脑做的菜给旁边的小朋友尝一尝,还对小朋友说,麻麻不是告诉我们要勇于尝试新事物嘛。
屏幕顶端的弹幕说,麻麻不是告诉我们不要吃陌生人给的食物嘛?
这大概就是两种观念的不同了吧,是该勇于尝试新事物还是要安全地待在原地。
以往呢,大家都觉得男孩子当然要去闯一闯,女孩子就安静一点好啦,这部电影呢就是说女孩子也应该去尝试不同的生活,而且是要尝试去感悟和创作,才能发现比谈恋爱更有意思的事情。
这个电影里,女主是个会画奇奇怪怪的漫画的人,那些个奇怪的漫画也是电影中非常靓丽的一笔。
刚刚才想到这个电影很像美剧《衰姐们》,但是比较短,所以我更喜欢这个电影。
《衰姐们》我记得最深的就是那个每天赤裸上身在家赖着的学比较文学的男主亚当了,真是讽刺啊。
(以下可能含剧透)1. 漫画小说本片改编自同名漫画小说,作者Phoebe Gloekner(1960-),美国漫画家、插画家、小说家,像女主一样15、6岁开始画漫画,也就是本片的背景时间1976年。
当时她认识了一名漫画家(母亲男友),从此打开了美国地下漫画Underground Comix的大门,并深受Twisted Sisters等作品的影响。
本片中的女主Minnie就买了一本Twisted Sisters,封面是坐在马桶上的女人。
美国地下漫画多与sex、drug、暴力有关,不过Phoebe的女性视角画作有自己独特的风格,就像这部小说,勇敢、真实又柔软。
她的许多作品带有半自传性质,她15岁时就和自己母亲男友发生亲密关系,之后对自己的心理治疗师坦白了,结果对方过于震惊的反应让她沉默很久,直到2002年才以此为题材创作出来这本漫画小说。
她书的主题常引争议,在一些地区因为被认为与pedophilia相关而被禁。
不过导演非常喜欢这部小说,8年前就找到作者,希望能买下改编版权,被拒了好几次以后终于获得同意。
其实在她之前有三位导演都有过这个想法,但都被拒。
Phoebe还客串了本片,就在母亲发现Minnie的录音日记后,在酒吧让Monroe娶女儿,Minnie气得离开时,镜头里有位抽烟女性,就是她。
Phoebe表示本片的创作过程是导演Marielle Heller主导的。
2. 导演+编剧Marielle HellerMarielle Heller(1979-)曾是一名演员,和本片母亲演员Kristen Wiig共同出演过《百战天虫》(MacGruber, 2002),当时导演正是她后来的老公Jorma Taccone(The Lonely Island成员、前SNL编剧)。
Wiig姐也是她最早定下来的演员。
本片为她的导演处女作。
片中女主演演员Bel Powley今年23岁。
导演在采访中表示,她并非要通过电影肯定或否定Lolita或者pedophilia,而是想真实地反映一个少女初次探索sexuality和love时的感受,让其他人知道少女是怎么想的,让少女知道其实有人也是这么想的,而不是自己坏掉了、只有自己有这种奇怪的想法。
导演在读小说时(28岁),就在想自己怎么没有早点儿读到。
而且她认为很少有电影讲这个话题,《毕业生》《美国派》这些都是拍给少男的,而不是少女。
Minnie这个角色虽然好像在很多人看来不知羞耻,但她在导演心中是勇敢的女英雄形象。
而且更棒的是,经过一段迷惘后,Minnie在结尾终于明白了外界对她的需要并不一定是爱,自己的价值也不一定通过满足外界的需要来体现,以及自爱的重要性。
虽然wiig姐演的母亲是个配角,但导演认为Minnie和Monroe的关系,其实都是为了反映她和母亲的关系。
Minnie缺少母亲的关怀和爱抚,所以很缺爱和关注;不像其他青春期少女的哭闹,她反抗母亲的方式是去找Monroe。
电影在美国最终评级是R级(17岁以下在监护陪伴下观看),导演表示正合她意,之前非常担心定位NC-17(17岁及以下禁止观看)。
不过,在英国被定为18岁以下禁止观看,导演有些失望,希望英国少女们偷偷看。
3. Patty Hearst Trial除了日记变成录音形式以外,电影和原著的另一点区别在放大了Patty Hearst审判在电影中的作用。
书中只是简单地提到这个现实中的事件。
1974年2月,一位19岁的富家千金Patty Hearst被美国左翼激进组织SLA绑架。
Hearst家族是报业巨头,现旗下有包括COSMO、嘉人、芭莎、Elle等多个品牌;Patty的祖父正是《公民凯恩》的原型。
SLA绑架Patty是为了博得广泛关注。
结果2个月之后,Patty持枪协助抢劫银行,公开支持SLA,并且成为后者宣传册上的代言人。
1975年9月FBI逮捕了她,在庭审上,她声称自己受到虐待和洗脑,一开始被判35年,但当时的卡特总统宣布减刑至不到两年。
后来2001年克林顿赦免了她的罪行。
出狱后,她又恢复了之前的生活,她现在的名媛女儿还是Gossip Girl里Queen S的原型。
本片中,Patty Hearst事件是用来类比主线剧情的。
比如Minnie一开始诧异:什么样的人会爱上绑架她的人?
但之后就与母亲男友、一个成年人Monroe发生不伦恋;母亲觉得Patty就是一个受害者,这和她自己的人生经历有关——从小富足,但后来离家,落差较大;而Monroe对这件事的看法是“不确定(Patty是否是受害者)”。
导演自己的看法是:如果自己都不觉得是受害者,别人也不能直接认定她就是。
任何人都可能以各种方式经历这种情况,不是所有的人都能做出最理智的决策。
另一方面,影片利用对Patty的审判,来引发人们的思考,到底是谁应该对Minnie负责——Minnie?
母亲?
还是Monroe?
现实中的Patty既为自己的所作所为服了刑,又因SLA对她的操纵而获得了减刑。
4. Sundance Labs圣丹斯协会(Sundance Institute)是由知名奥斯卡获奖导演、演员Robert Redford于1981年创立的非盈利组织。
圣丹斯国际电影节是最有名的独立电影节之一,许多新锐导演都将其视作进军好莱坞执导大制作的跳板。
而圣丹斯的Labs项目就类似短期培训项目,旨在帮助挑选出的独立电影创作者(Fellow)完成作品。
比如Screenwriters Lab只接受新人的申请,内容是为期5天的workshop;Directors Lab没有公开申请,只有通过邀请,而且每届只选8名Fellow。
导演Marielle Heller于2012年被选为Screenwriting和Directing的Fellow,带着本片参加了为期一个月的Lab,作为新人,她从中获得了许多帮助。
比如剧本的改善;她还提到当时对电影开场有过专题研讨,从《少女日记》的开头可以看得出她获得了不少启发。
5. 学校上课场景是在加州阿拉米达一所中学拍摄的。
其实鉴于本片表达的主题不被学校认可,剧组只能在没有学生的夜间进行拍摄,从窗外打光,照得像白天一样亮。
6. 歌曲由于本片设定,大部分都是六七十年代的热单,比如The Rose garden的《Next Plane to London》、Heart的《Dreamboat Annie》、T.Rex的《Precious Star》、The Stooges(海报上的Iggy Pop)的《Down On the Street》。
除此之外,还有两首新曲,都是导演的兄弟Nate Heller写的,包括好听的《Dreamsong》。
7. 洛基恐怖秀女主和闺蜜一起去看午夜场电影,在外面遇到两个Drag Queen,其中一个是旧金山电影人Joshua Grannell,当然本人现实中就是异装癖。
她们看的电影是《洛基恐怖秀》(The Rocky Horror Picture Show, 1975),刚放映时并没有那么轰动,在一年后(本片中的1976年)午夜场放映后,突然名声大噪,成为美国最有名的cult电影。
它的粉丝喜欢盛装前往,并跟随片中的台词和情节进行模仿和互动,整个影院非常热闹,直到现在都一直如此。
8. 真爱如血女主母亲男友的扮演者Alexander Skarsgård,和女主继父演员Christopher Meloni,都出演美剧《真爱如血》(True Blood)的吸血鬼。
E大Alexander Skarsgård的父亲也是一名演员,1973年主演过一部瑞典电影《Anita》,女主也是生活在70年代的16岁问题少女,而且据说电影有个别名《Anita:From a teenage girl's diary》。
SourceIMDB: The Diary of a Teenage Girlscreenprism.com Q&Astamps.umich.edu Interviewtcj.com Interviewnpr.com Interviewinterviewmagazine.com Interviewslate.com InterviewNDNF Interviewsundance.org Introductionhttp://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI0NTExNzcyMA==&mid=402331525&idx=1&sn=c50cc3176fea49c78854bd44aa615f99#rd
演妈妈的那个演员好像是个喜剧演员。青春期少女的性爱初体验,关于爱,关于成长,自我旁白,有漫画在穿插,一看就知道是女性导演,摄影的风格温柔细腻且随性,整个调调是很暖很昏迷。
抛开道德不谈 这样的人生真的很洒脱
不带这样搞的吧,万恶的米国,加一星给搭配的动画,风格挺好的。
鱼缸女性瘾者结合体,因为自卑缺爱而渴望性与关爱,过于展示青春的迷乱而不真实,失了核心。不如鱼缸,无论故事还是拍摄手法。女主的脑内小剧场倒是有点意思,不过青春清新片儿都爱用这套,快没意思了。
画画技能加分,太早太浪太污太和谐了!少女成长把多少人拖下水了!
我们强壮我们无畏我们不羁我们迷惘,多年以后我们才知道那是我们一生中最好的时光——青春的时光
哪个少女不怀春,哪个青春不操蛋。
黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明。
总在幻想中
应该叫做《一个十分特别的美国少女成长的烦恼日记》
西方人理解的青春就是不读书不努力,脑袋空空,成天滥交、酗酒、吸毒,过着糜烂的生活?不可理喻,真是自取灭亡,谁也挡不住。
7⃣️更多还是表现手法上的有趣。女主表演可圈可点,Wiig姐什么题材都能上手
6.9分 完全不是我想象的那种狗血青春大合集。很不错。 配乐上大分。导演实在非常有趣,女主的脑内小剧场并不是什么创新,但确实是我看过最有趣的执行,最具表现力的画风。 大多数段落都是大胆而细腻,只是结尾女主的成长来得急功近利了些。 小女主、妈妈和男友的表演都非常好。
所有无视女性主体视角针对男主的饥渴评论都无形中把自己放置在了和影片意图背道而驰,却选择共情一个实质恋童罪犯的尴尬境地,事实上青少年第一人称不设批判观察记录的未成年少女与中年男人情事倘若改换任何角度都是问题重重,片中大量露骨裸露戏的必要性也值得商榷,然而游离瑟缩在性赋权和性侵犯薄薄茧壳之间的成长叙事穿透着自我审视剖析可怖的惊人准确,灵动的跨媒介动画心理写状又适时充当过于引发不安讲述的缓释之笔。多元性向的探索和母女关系的演变是全片动荡表象下最温暖的核,直到最后男性角色依然没有被引导去注视并谅解,他只是从最初深谙操纵之道的关系主导者被放逐到了用后即弃的mpdg地位。
看完此片,第一感觉就是一个少女的堕落史,美国怎么允许这样的事情存在!自由到没有节操!不过人类的发展,又觉得一切都是那么顺其自然;人是否应该控制自己的内心情感;无论感情是不是荒谬;我行我素是自愿自由的吗?总是赞美那些冲破世俗惊世骇俗的情爱怎么理解?人类就是不能控制自己的感情!
呵呵,挺好的。
小女主赞
s。e。x。根。本。看。不。下。去。 漫画不错
致青春疯狂....少女插画有趣味,性爱说来就来!性爱至上。
竟然想起了好多不开心的回忆,青春好孤独,我再也不想看第二遍了。