妈妈是杀手

Karagulian是非常好的配角演员。

影像风格的延续，从华裔视角转到黑人群体以及少数族裔

你们生孩子这么随便的吗。like 还没有身份 虽然孩子生下来就是born American

足以让人对贝克改观的作品。

街头即叙事 目不暇接的现实主义呈现 纪录片质感的多线叙事 冲突戏码极为精彩 天然的混乱感 即兴表演的真实与街头边缘情感的真实流动性 后911的纽约微观叙事 低预算的典范 #早稻田松竹

这一切都太迷人了！！！！！

早期的sean baker已经这么搞笑了，而且不知道为啥感觉比anora真诚一点

Congratulation. You got an Oreo cookie.

阿诺拉又名百老汇王子外传

影像兼具共时性、临场感与冲击力，需要摄影机足够敏锐、隐蔽、中立，对人物的共情藏于视线以外。早期对于拍摄理念的坚定实践，为之后剧作复杂度的提升打下了坚实基础。看看别家独立电影的创作路径，忍不住鄙视一下顾晓刚，真以为自己和电影之神沾亲带故妄想一步登天？

百老汇既是故事的发生地，也是电影的题眼所在，即表演、虚假与真实。两位男主角都是非法移民出身，以售卖假货为生，在扮演美国公民的同时也有着各自的人生剧本需要上演。Lucky被突如其来的孩子引入混乱，需要扮演一位尽责的父亲，而母亲不愿承担责任；Levon则受困于利益与爱情混杂的绿卡婚姻，需要扮演一位忠诚的丈夫，而妻子不愿结合。两个剧本暗示着移民的终极归宿：生育，即在异国土地上把血脉传承下去，而这样的传承却永远为社会所排斥。这一传统的女性职能被安排在两位移民男性的身上，则显示出奇特的酷儿性。

本以为是《抚养亚利桑纳》、《小鬼当街》，亦或《宝贝计划》，结尾才发现，是《当幸福来敲门》

两个人因为自己前一刻的痛苦之源（baby、marriage）同时获得拯救的瞬间真是神迹

Spike Lee gonna love this. No shit. This is when boys become men. 室内的伪监视器视角很有趣，而手持镜头里的纽约街头有巴黎的风韵，Night club的闪烁则成为天然的跳接。两段平行剪辑惊到，第一段时空发散，生活的烦乱化作笔下的涂鸦，第二段则时空汇聚，于是彼此糟糕的角色们终于互相建立起真正的联系，从衣食上升到情感的纽带。Sean Baker始终都会在细微处流露对当时情境弱势一方的恻隐。

这才是我熟悉的肖恩贝克！Dogma95式的晃动手持镜头，自然光源以及环境声音，太有真实电影的味道。还有从《外卖》延续过来的大量贴近人物面部的细目描写，生存压力的窒息感直接拉满了，仿佛视角还是纽约街旁的观察者，很喜欢这类偷窥式的视角。剪辑依然是跳跃性的，画面的高噪点反而增加了粗粝质感。叙事比《外卖》多了很多层次，同样也是聚焦移民个体，但多了许多饱满的人物，老板，Lucky，Prince，Linda，都相当立体。肖恩贝克的电影怎么能少了Drama情节？电影中多个脏话乱飞的冲突配合上手持摄影直接身临其境（相比之下《阿诺拉》退步太多了）。喜欢开放式的结尾，确认血缘关系后的重启人生，或是重新开始职业，混乱中见到温情，不知道这些移民现在过得怎么样。最后感谢友邻制作字幕

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不错的。可能是我太挑剔了？仍嫌照料孩子的细节不够详实。

8.5 低劣的数字摄影太适合这样一个故事了，在粗糙的噪点中迸发出超越现实的诗意，对纯真的面孔有着无条件的信任。

我爱死肖恩贝克了

是粗糙的，是美丽的，是温暖的，是让人流泪的！