火锅英雄

垃圾中的战斗机，槽点无数。

持假枪的劫匪在面对一众荷枪实弹的特警时还有心情听白百合的情感史，还跟她一起讨论，在得知有个洞可以逃出生天的时候为什么当着众人还有银行监控器的面摘掉面具 在有充足时间拿着钱跑路时为什么还要杀人灭口 他们有时间把四个人绑起来并浇汽油还跟他们聊天吗！

他们自己没有带着汽油 那么火锅店里的汽油在哪来的 难道开火锅店的还至于无脑到自备几桶汽油在店里 这不就是定时炸弹吗？

既然想杀人灭口 为什么还留着银行里一干职员的命，否则杀他们四个人只会让罪责加重加浪费时间 这么无脑就不要来抢银行了吧！

再看看为四个劫匪选的角色 ，尼玛是来参加选美的嘛 一帮小白脸！

那个七哥在上一秒被撞的不省人事，话都说不出来，然后下一秒就生龙活虎的指挥着一干人大吼 “把他们都给我弄残！

”白百合一点伤都没受，在看到自己心心念念十几年的男神在气息奄奄的情况下提着一把微型水果刀追那个亡命之徒的时候 只是徒劳的喊几声 别追了！！

就不能站起来拉住他吗！

槽点让人吐之不尽！

本来先看的豆瓣评分 真的以为能有两杆大烟枪的水平 所以不敢落下一秒钟 ，生怕错过就会导致后边看不明白 看来是我多虑了。

《火锅英雄》因为题材的特别，所以是一部风格特殊的一电影，有警匪片、黑帮片、喜剧片、爱情片等多重元素，但是导演还能驾驭得了，没有让这部电一影失控，即便是风格多样化，最终还是落脚在金融机构大劫案发生，以及英雄救美两个点上，把故事收的很圆满。

不要把这部影片看做是单纯的喜剧片或者警匪片，这样就会有观影的惊喜。

这部电一影就如同火锅一般，菜品多样，味道各异，但都是在一个沸腾的火锅里刷出来的，麻辣鲜香一应俱全。

在布满防空洞的重庆，三个从初中就“厮混”在一起的好兄弟合伙开着一家火锅店，名为“老同学洞子火锅”。

由于经营不善，几人落得只能转让店铺还债。

为了店铺能“卖个好价钱”，三人打起了“扩充门面”的主意，自行往洞里开挖。

没想到，在扩充工程中却凿开了银行的金库。

就这样，濒临倒闭的火锅店和银行金库仅有“一洞之隔”；看着眼前随手可得的成堆现金，在“拿钱还是报案”的思想拉锯战中，三兄弟偶遇上另一个女同学——初中时给老大写过情书、现在在银行上班的于小惠。

四个老同学因为这个“洞”而打开重聚之门，一个很神奇的洞，居然跟银行金库地道通了

　《火锅英雄》讲述的是合伙开火锅店的三兄弟在扩充店面时意外挖开了银行金库，面对天降横财，三人陷入抉择。

这时与老同学重聚，又碰上劫匪抢金库，多个巧合杂糅在一起，展开了一个"洞"引发的"惊天大案"的故事。

　　这部电影最感动我的主要是人物之间的感情。

　　一是炽热的兄弟情。

十几年的同学一路走过，从当初学校里一起组乐队，到毕业后一起开火锅店，再到如今一起卖火锅店。

兄弟之间或许当面骂骂咧咧甚至恨不得要动拳头，但转身依旧一股"我就是要帮你"的热血。

在刘波被追债时，许东说：："我的兄弟，我可以骂，我可以动手，但你一个外人不行。

"同学之间的情义是青春年少里最珍贵的感情，任时光荏苒，最纯真的永远不变。

　　二是青涩的爱情。

女主于小慧在三兄弟的同学时光里虽然只出现过短短的一段时间，但三人都没有忘记。

多年后的重逢，在男主刘波不知道该如何打招呼的时候，女主于小慧大胆地开口，一眼就认出了多年未见的老同学刘波。

当年的暗恋是温馨的，悄悄在校工厂练习草蜢歌曲的白衣少年是青涩的，多年以后或明露或深藏的情感却是炽热的。

在刘波家被烧了后，于小慧和刘波之间的对话，两个人都是那么的小心翼翼，小心翼翼的触碰曾经的记忆。

当再次面对自己年少第一次喜欢上的那个人时，有很多要说而说不出口的话。

影片中刘波拖着受伤的身体去追唯一逃出的劫匪时，开始我以为是为了追回那被抢走的金钱，到最后才恍然大悟，他所追的仅仅是那个包里的一封情书，他所执着的仅仅是那未曾细看过的只言片语，他要看看曾经错过了的爱情。

　　电影的结尾，在医院的楼顶上，一块开火锅店的兄弟们，还有女孩，大家坐在一起吃着火锅，红艳艳的辣椒，黄澄澄的麻油，白生生的蒜粒，新鲜的毛肚……吃着笑着，聊着未来聊着过去，聊着不如意聊着期望与梦想。

首先，我们必须承认的是，《火锅英难》是一部现象级的电影，人物、场景、格局、立意诉求、以及最后呈现出来的质量，对国产电影来说，都堪称稀有。

剧本很下功夫，编剧们应该是很小心很谨慎铺陈每一步，结构紧凑，逻辑清楚，全篇对白几乎没一句废话，而且你可以清晰地看到故事架构与形态如何谦虚地向《两杆大烟枪》、《偷抢拐骗》、《穷街陋巷》、《落水狗》学习，同时又尽可能地保留代入重庆时的地域风味，之所以认为编剧的态度是谦虚而不是模仿，可以从电影里的扎实程度看出编剧的用心，电影票房的黄金时代，浮皮潦草的国产电影实在太多，大多数国产片时时刻刻会流露出一股自作聪明的小味道，《火锅英难》却是偏严肃正经一点的本子讲巧合，故事的态度一直是“我很努力讲故事，讲不好你们骂轻一点”的低调感，没有故意炫结构，黑色幽默不流于表面，而是深入骨髓的内化，与重庆这座城市的地形和人文都结合很到位。

讲巧合意外的二流故事多得是，想要成为一流，是巧合意外适当造成矛盾冲突，拔高本体内涵，《火锅英难》本身并没有多么巧，但在架构用力还是有良好的空间张力，围绕着劫案带动人性善恶的边缘流转，主角在是与非之间徘徊不定，既不否定人物缺陷，亦不单边描黑人物，痛苦感焦灼感一直带领着观众燃烧着大屏幕。

人物方面，除了陈坤是重庆人，白百何，秦昊，喻恩泰几个外地人很努力操讲一口重庆话，适应重庆的风土人情，但基本流畅自然，尤其是陈坤，靠着阳光帅气从《像雾像雨又像风》里的配角一路爬上来，到达《龙门飞甲》里观众们对“厂花”的高度认可，陈坤是第一次饰演社会底层失意年青人，其落魄，犹豫，痛苦的形象非常到位，几段内心戏煎熬到嘴角抽搐的片段十分惊艳，角色无论大小，电影无论投资，都尽力还原出人物本身的平民气质，是一次难得的打通血脉的表演。

回顾陈坤近几年的作品，从2011年到达“厂花”的形象最高峰，陈坤用这样一部严肃题材的秀逸代表作品给自己表演满分回血，这次《火锅英难》是最难挑战的社会底层小人物，这种小人物的白描表演难度极高，做惯了大明星的陈坤能重新拾捡起重庆普通人的味道，回归到生活的质朴本色，实属难得。

而在陈坤本身的表演道路上，这部电影对陈坤也有着“向上更进一步”的重要意义，习惯于扮演英雄，贵族，大反派，阳光少年，多情种子的陈坤，是第一次接触到现实生活小角色这样微不足道的类型，当年郭富城吃偶像派的老路子几十年，就是凭着社会小人物的转型拿下金马奖，由偶像派转格成实力派，顶着“厂花”颜值帽子的陈坤同样需要由一条小人物的艰辛路铺就而成的实力转型，而在《火锅英难》里的出色表演，对于小人物内心的深度挖掘，面对巨大打击时的徘徊犹豫，举棋不定，以及被生活推推搡搡往前走的苦涩感，都是其出色演绎的结晶，明显能看出，陈坤为“刘波”这个角色付出了巨大的努力。

我们看一个角色是否成功，最重要的一点是看角色本身在影片中是否有成长，有变化。

陈坤饰演的刘波在《火锅英雄》里从落魄的烂赌徒到最后的英雄，经历了一个自我救赎的过程。

尤其最后那场被打到体无完肤也要从劫匪手里抢回那封有象征意义的信（抢的不是信，而是拼命找回在现实社会里早已丢失的信仰、道德、和尊严）。

那一幕，其表演的渲染力让大部分观众找到强烈的认同感，这点非常不起。

最后影片的倒叙，刘波由一个在学生时代的无意的英雄成长为现实社会里的真实英雄，角色就圆满完整了。

陈坤的戏路非常宽，文艺和商业的路线都能走得很通畅，有悟性，与表演是有缘分的，是那种明明可以靠脸但却偏偏要靠实力吃饭的演员。

期待他之后的作品吧！

导演就不用夸太多了，稳定的中上水平，这样的导演估计一辈子不会拍烂片了，《夜店》之后的第二部作品可以拍成这样，中间有几处群殴戏从摄影调度到构图都好极了，结尾时的腔调也控制得不错，明显用心良苦，是那种有天赋又肯努力的电影工作者。

整体来说，这部诚意制作的商业片处处埋有暗线，火锅，面具，佛像，外公，中药 ，信象征着人性中善良与邪恶的交锋，亲情友情爱情与诱惑的平衡，打通金库又暗示着金钱社会对人性的考验，故事讲得又有趣又丰富，基本好于90%的国产电影。

但我对这部电影的遗憾就是时长太短，如果多上30分钟关于四个劫匪的戏，让劫匪和三兄弟们的故事交织在一起，那么结尾时那么猛烈的对战戏就会有很好的引爆点，人物，故事也将会得到更多的释放空间，只差这30分钟，使《火锅英难》算得上是佳作而非杰作。

还是要鼓励的，毕竟只是第二部作品，加油吧，杨庆，加油吧，陈坤。

再这样拍下去吧，你们就是国产电影的希望。

重庆是座盛产电一影的城市。

根据不完全统计，从上世纪30年代至今，先后有200多部电一影在重庆取景拍摄。

抗战后声名最盛两部史诗电一影《八千里路云和月》《一江春水向东流》，根据巴金小说、老舍小说翻拍的《寒夜》《鼓书艺人》，孙周的《周渔的火车》，李少红的《门》、盛志民的《浮生》，2006年同时上映的《满城尽带黄金甲》和《三峡好人》，至今依旧堪称经典的《疯狂的石头》，重庆人杨庆和陈坤联手打造的荒诞黑色幽默《火锅英雄》均出自这座城市。

「每次我从缆车上俯瞰这个城市的时候，我就强烈地感觉到：城市是母体，而我们生活在她的子一宫里面。

」看《火锅英雄》这种感觉来得更加强烈。

山地地形和常年黯淡的天色赋予了这个城市自然的神秘，隐藏在地下110万平方米城市防空工程为电一影创作者提一供了无限大的想象与创作空间。

无论是火锅店开在防空洞、穿楼而过的轻轨、铜元局轻轨站设计对于非重庆观众都是稀奇的。

铜元局轻轨站自带3D魔幻效果，从蜿蜒的阶梯一直向下，给人一种从梦幻落入现实的奇妙感受。

神仙姐姐白百何饰演的金融机构职员于小惠在此处被打出原形，显露出认命却会一直活下去的疲态与韧性。

现代中国城市大多是钢筋混凝土，是明晃晃的太阳照在摩天大楼通体的玻璃上，刺得人眯起眼。

现代城市像连锁快餐店，是光鲜的，熟悉的，没有趣味的。

重庆同样是座移民城市，抗战到建设时期有两次大的人口流动。

重庆又是座有根有生命的城市，轻轨二号线的李子坝站从一幢居民楼的6楼和7楼之间穿行而过，大树长在房屋里面，树杈从露天的中庭伸展出去。

重庆是少有与人的生命本质具有相关性的城市，在这里，城市与人的关系就像大树与蚂蚁。

重庆自得其乐不肯循规蹈矩，重庆人乐天知命依旧难以抗拒生活的压力。

正是这样独特的风景与人物将重庆塑造成为黑色幽默的温床。

这座温床孕育出的作品自带矛盾，如梦如实。

继《疯狂的石头》之后《火锅英雄》又将这种谜一样的犯罪与小人物生存怪现状发挥到极致。

《火锅英雄》不是造星运动，把陈坤、秦昊、喻恩泰兄弟三人组打造成救助弱小的厉害人物；也不是热血江湖，推崇兄弟情义暴力美学；更不是犯罪片了，打家劫舍谋财牟利。

影片最精华的地方在于当金融机构的钱库悄悄向兄弟三人敞开，被钱压得抬不头来的他们满怀挣扎，最终依旧决定继续埋头过自己苦哈哈的小日子。

谁没有奢望过五百万从天而降，如果我有五百万我会……当钱真的砸在自己头上，小老百姓的抉择最有生活气息。

不想拿了钱与家人分开，不想为此背井离乡东躲西藏。

然而，命运又是无常。

就像污点淋在衣服上，如果不迅速洗掉就再也洗不掉；厄运的涡旋如果没能尽快摆脱便会越陷越深，深得令人瞠目结舌束手无策。

说实话很失望 杨庆的处女作夜店比这个幽默精彩多了 镜头朴实态度诚恳而且很有自己的本土特色 这片子完全暴露了导演分不清爱好、模仿、借鉴的尺度 元素运用的生硬无比 一锅什么都有的下水大杂烩不怕撑着你吗？

不怕拉肚子吗？

剧本打磨套路化比较明显 表现小人物交错的困兽之斗 拍摄手法和色调说不是借鉴韩国类型片都没人信 4个一袭白衣的制服劫匪上演血染的风采一股浓浓的日本漫改腔调 那条过时老套的感情线又急转直下改为台式小清新 画风严重违和 致敬盖里奇和老杜的小包袱抖得太直白 煽情的配乐百般做作 每隔10分钟咏叹一下真是受不了 不明白杨庆的口味怎么一下子如此的mix&low 杨庆对于重庆这个非常有故事并适合大银幕的城市脉搏把握得太浮于表面了 市井气并不是用个别符号就能拎起来的 别说融会贯通的高手宁浩 就是矫情大王张一白都比你理解得深刻 表演也不太理想 白百合上一句普通话下一句重庆话让人出戏 秦昊硬拗喜剧范儿十分过火 唯一可圈点的就是坤哥搏命一场戏 俊脸几乎全毁 还有喻恩泰表演自然生动 重庆话也学得有点儿意思 总之一句话 给2星是对国产类型片的鼓励不能更多了 国产犯罪片再这么玩儿下去药丸

《火锅英雄》中并没有常规意义中高大上的英雄，有的只是四个年轻屌丝。

他们身上没有闪光点，有的只是市井小民对生活的艰辛与无奈。

欠下高利贷被债主追的东奔西跑的刘波、一天到晚跟妻子闹离婚的许东、一心想北上创业的王平川、以及身在职场却倍受侮辱的于小惠，正是这四个一无是处，在生活中处处碰壁的年轻人，在偶遇劫匪的危急情况下，绝处逢生完成华丽的转身和自我救赎，如同“神奇四侠”般成为人见人爱的大英雄，上演了一出小人物扳倒大劫匪的好戏。

前半部给人的感觉有着沉闷，介绍剧情、主线和人物关系，节奏相对偏缓。

而后半部明显加快节奏，尤其是钱库地道打通之后，各色人等如同走马观花般轮番登场，屌丝、劫匪、交警、路人、高利贷几条主线如同一张蜘蛛网般密密麻麻交织再一起，让人紧张的透不过气来。

这种设定和安排如同推理小说一般，之前大量的篇幅都是有意识的在做铺垫，结局虽短却引人入胜、精彩纷呈。

上周末的《快乐大本营》，让我们欣赏到了新一代“游戏黑洞”陈坤，他在节目中数次哭笑不得地说：“我为了宣传个电影，我至于吗？

”他这么卖力宣传的电影就是4月1日上映的《火锅英雄》。

陈坤也是见过大世面的人，上过春晚，演过钟馗，分饰过两角，走到过西藏……怎么就对一部自己出演的电影这么上心呢？

因为他知道这部电影不错，希望更多人能去影院看，但是也有可能在如今的市场形势下，事与愿违……因为《火锅英雄》虽然是按照商业片配置来的——主演除了陈坤，还有“票房女王”白百何，但这到底不是一部传统的商业大片。

《火锅英雄》的编剧和导演都是杨庆。

杨庆上一部电影是《夜·店》，那部电影完全不是按照传统电影模式走的，首先时间就发生在一晚，地点也只有一个——街头小超市。

故事很“三无”：无厘头，又很无奈，还无巧不成书——何三水在超市里买了一张彩票，中了9500元奖金，可超市老板娘在打彩票时打错了一个数字，导致何三水与大奖擦肩而过。

几次申诉无效，他终于想到一个办法：这一晚，他决定带着傻表弟来超市把货物都卖掉，卖到9500元，拿了钱就走……当然他对超市的业务又不熟悉，又遇上形形色色性格各异的客人，产生不少或搞笑、有惊无险的事件。

好不容易眼看金额够了，一个劫匪进到超市。

此前他抢劫了附近商场的钻石，将之藏在超市冰柜里，现在回来拿……《火锅英雄》的故事也有异曲同工之怪：刘波、许东、王平川三个人从初中就厮混在一起，人称“沙坪坝”草蜢，他们合伙开了个洞子口火锅，生意不好，想盘给别人。

为了盘多点钱，他们把店往里挖，结果挖到了银行金库……好不容易在“拿钱还是报案”中挣扎出一个结果，他们为了填洞，发现银行职员于小惠是他们的初中同学，当年还给刘波写过情书。

而就在他们原本商量好悄没声息填洞的当天，真的有一股劫匪（对的，又是劫匪）进入了银行……在现在一大片国产电影不知所云就敢进院线的今天，肯费尽心思把故事讲得这么曲里拐弯，就值得推荐一下。

导演杨庆是重庆人，这部电影也充满了重庆特色。

火锅就不说了，这样随随便便在自家打洞就打进别人家地下的故事只能发生在山城重庆。

记得以前在天涯看过一个重庆问路的帖子，里面有各种各样好笑的真实段子，比如：坐一段电梯上到几十楼，推开门出去发现是一条马路……别的地方指路说的是左、右，重庆人民指路是让你朝上走、朝下走。

高德地图、百度地图在这里全没用。

记得有次朋友在重庆开车用导航，开着开着导航就显示他在江里面开……但偏偏重庆人民开车还特别的野，我觉得是被这特殊地形给练出来了——没有金刚钻，怎敢揽瓷器活啊。

曾经在重庆坐公交，那公交车开出了跑车的感觉，只见前面有一个重庆嬢嬢，推开窗户，吐了起来。

吐完，另一个嬢嬢过去接班，继续吐……但就算这样，她们也没有让司机减速的意思，实在是吐啊吐啊就习惯了。

《火锅英雄》中把重庆的这种路况算是全方位立体化展示得很到位。

然后，几位演员也很拼。

全片是重庆话对白。

陈坤自己是重庆人，这对他是老鼠掉进了米缸里。

而据说白百何学得最快，陈坤笑称，白百何一个下午说重庆话的标准能达到秦昊打着飞的也追不上的级别。

秦昊是一如既往来贡献演技的。

不过我却觉得喻恩泰演得最好，别说方言，整个人形象都变了，你就算仔细认也不一定能认出来这就是“秀才”。

而陈坤最惨。

这应该是他被打得最惨的电影吧，什么风里刀、什么霍心、什么钟馗、什么胡八一……让这些英雄统统见鬼去吧。

陈坤演的刘波就是一个没钱就借高利贷，有钱就打小麻将的普通人，先是被追债人打，又被劫匪打……真的是从头打到尾，打到面目全非。

所以我特别呼吁电影分级制度，因为又愿意安利大家去看这部电影，但是暴力血腥，未成年人千万不要去看。

———————————————这里是安利完电影，来安利导演的分隔线—————————————首先要说中国并没有所谓“第八代”导演……连“第七代”都不被承认。

“第六代”的代表王小帅曾公然在戛纳说：“中国电影不可能有第七代导演。

”，因为他认为，“没有拍过严肃电影的导演，就不能称之为‘代’”。

而另一个导演陆川也曾主动跳出来说：“我就是第七代的代表。

”（冷漠脸）目前被认为的“第七代”导演是宁浩、杨树鹏等人。

于是我就“做主”将杨庆、忻钰坤划分进了“第八代”导演阵营。

这两个人有诸多相似之处。

首先都是80后。

杨庆1980年出生于重庆，忻钰坤1984年出生于内蒙古包头。

然后都是“野路子”。

1998年，杨庆考入四川音乐学院影视艺术系学表演，毕业后在成都电视台做编导的工作。

是杨庆自己选择了“北漂”，结果先是北京电影学院的招生早已结束，然后中戏方面又说今年他们电视艺术系不办了，问愿不愿意上成人教育学院的戏剧导演班。

“后来我还是决定上了那个成教本科班，来北京上学，不是为了获取所谓的知识，而是为了学校能给你一个平台，干你想干的事，说白一点，就是要认识志同道合的人。

”而忻钰坤高二就退学了，自费报考了西影集团下属的西安电影培训学院，但不久又退学。

后来，他考了一次北电，失利；报考北京电影学院旁听生，落选……开始为电视台拍起了栏目剧。

是的，这两个人还都干过电视台，或者正因为这样，所以他们特别喜欢拍小人物的命运。

2008年，“正好赶上北电摄影系招生，这一次我竟然奇迹般的通过了”，不过他上的也是进修班。

但或者正是这样，使得杨庆和忻钰坤的导演手法更加自由，不拘泥于艺术啊、商业啊、现实题材啊……更多的是强调电影的故事性。

两个人还都受到宁浩的影响。

杨庆和忻钰坤都是多线叙事的爱好者，忻钰坤曾明确表示自己是科恩兄弟的脑残粉，他们的电影中都充满了科恩兄弟那种莫名其妙但又情理之中的命运巧合感，那种夸张变形又合理的情节，独特魅力的小人物，和带点魔幻色彩的黑色幽默。

而杨庆在2006年宁浩的《疯狂的石头》出来时，非常开心，因为他意识到机会来了：“中小成本国产影片的市场一下子就打开了。

”他的处女作《夜·店》先被宁浩的“御用”演员徐峥看上，徐峥把这个剧本推荐给了自己的经纪公司，后来还在电影中出演了何三水这个角色。

忻钰坤的《心迷宫》去年上映。

我认真翻了下豆瓣，他在我去年看的上映的国产电影中，不能排第一，也能排第二了。

故事围绕着一个小山村里一具烧焦的尸体展开，因为已经烧焦了，这具尸体一会儿被认为是村子里的妙龄少女黄欢，一会儿被认为是村花丽琴外出务工的丈夫，一会儿又被认为是欠了赌债的村痞白虎……反正阴差阳错，也闹出了不少事情。

充满了巧合和搞笑。

这是忻钰坤的处女作，就获得了第51届台湾电影金马奖伯爵年度优秀剧本奖，和第71届威尼斯国际电影节影评人单元“影评人最佳新锐导演奖”。

他的新片叫《山野追踪》，说是会在今年上映，大家也可以期待一下。

《火锅英雄》是一个让人眼前一亮的新类型影片，从可以得到投资拍出来，到请陈坤和其他主演，进而上映，且取得到目前为止两亿多的票房，这个实在是映证了中国电影市场开始走向成熟。

盘子变得大，然后各种类型都有了一席之地。

为了确认一下这部影片的手法和灵感，专门回去补了一下片子中间致敬的杜琪峰的《PTU》（机动部队）。

《火锅》整体带点黑色幽默的故事基调，比起杜琪峰的PTU要活泼很多，色彩方面因为调色的原因，也丰富了许多，和唐探几乎是一 个风格，也算是最近国产片比较流行的风格了，鲜艳，浓烈，高饱和高对比。

从剧本上来说，非常个性化。

以大量的巧合来填充的故事风格可以说让人眼前一亮。

巧合代替了选择，人物的生死更是有一种被命运操纵的无常感。

搭配上黑色幽默带点讽刺和情怀的故事主题，格外的契合。

虽说是致敬PTU，但其实以巧合来串联的故事很多。

不过不管在国外或者国内，这类故事都不是主流。

为什么呢？

主要是在于大众的集体潜意识。

人类大多数，是相信自己的努力，选择，可以决定事情的结果，而不是依靠命运或者巧合的。

这是人类这个群体的特点。

但是在华语片商业片中，这种类型并不常见，算是一个很大的突破了。

PTU故事主动力是悬疑，受众相对小。

不管导演是从商业性还是个人喜好出发，客观上《火锅英雄》并未采用大量的悬疑要素，只在感情线中留了悬念。

如此，故事只能把巧合更加突出，并把故事结构变成串联而不是并行。

由此引出强烈的冲突，吸引你把注意力留下。

但是这样的话，故事就容易一惊一乍（可信度不够）。

但观影感觉并不是这样，为什么呢？

这就是最需要点赞的地方了。

片子依靠视听语言打造了极强的沉浸感，让人完完全全跟着主角的情绪在走。

不管是被打，被压抑，被不公平对待，打人，对打，追人，都是把人的情绪渲染到极致。

一旦情绪跟上，那么对于故事来说，就容易非常认同了。

就算故事本身有一点瑕疵或者纰漏，但是因为情绪上来，就容易相信故事是真实发生。

当代观众的集体潜意识，片子极力呼应，年少时的理想，对真诚友谊的期盼，成年后的生活摧残，小时候的女神，拜金主义，被不公平的对待，社会势力和暴力，总有一天要冲破一切干趴那些欺负我的人等等，都点的很准，但都不是核心主题。

如果巧合组成的故事，主题一般是反讽人生根本无法被自己所选择，都是被命运之手安排，得志与否或者生或死都依靠偶然。

这也是为什么在最后的顶层，观众会有种梦境般美好的不真实感的原因。

但故事最后时，那人虽然是巧合的车撞死的，但大部分却是主角依靠意志力打残的。

到底是要歌颂人物愤然而起的快意恩仇的精神呢，还是要延续前面的那种荒诞感？

如果是前者的话，那么故事前段就分裂了。

如果是后者的话，结局就有些扭曲。

这里主题的整体性就下降了一些。

感觉形式和技巧到位了，内涵部分没有特别集中。

木鱼的完全主观评分视听语言带来的强烈的沉浸感 8.5剧本 8前段重巧合后段重人物选择所带来的主题的不明确感 7片子形式和技巧到位了，但对于内涵没有特别努力 7.5 总评：7.8值得去看80年生人杨庆导演的第二部作品《火锅英雄》具有很高的诚意和完成度，可以去看，也可顺便关注他之后的作品<图片1>