非洲题材的影片,看过几部,但是奇怪的是反映非洲的影片给我的印象很极端,有的看了又看,比如《走出非洲》,有的知道是好的,但就是不看,比如《卢旺达饭店》。。。
说白了我喜欢的都是外人在非洲的生活,而不是非洲人自己的故事,非洲,在我浅薄的头脑里,成为反映人性的一个布景板。
既然是外来者在非洲的故事,这些我喜欢的非洲影片无一例外的描述生存和适应的挣扎,内心成长的挣扎,在一个陌生的环境里,特别是与原来熟悉的环境差别太大的地方,人与人的关系会向意想不到的方向发展,不仅会重新认识别人,也会重新认识自己,走过之后回头看看,曾经的自己似乎只是一个陌生的影子而已。
《何处是我家》是我喜欢的非洲题材的电影,喜欢到我会经常重温,并在每一次都唏嘘感叹。
德国的犹太人一家三口,在38年纳粹犹太大清洗之前就来到非洲,躲过浩劫,但是非洲的干旱牧场,对于原来当律师的男主角和原来当阔太的女主角来讲,无疑也是一次战斗,只有小朋友,一来就对抱她下车的土著厨师绽开快乐的笑容,搂着黝黑的脖子,雪白粉嫩的小脸上,看不到任何恐惧,和对陌生环境的戒备。
她也确实是整个故事里最明亮的部分,她对非洲一草一木,动物和人类的热爱比任何人都来的单纯,一个真正的天使。
苗条的女主角,就人性化的多,她是一个连逃难路上都要花高价买漂亮晚礼服而不买生活必需品的人,到非洲的箱子里装的不是实用主义,而是精致瓷器,还根本不拿出来,高傲的对土著说:过些日子我们就回去了,要和我交流就得学德语。。。
肯尼亚是英国的地盘,开战后,男被关到集中营,女和孩子被集中管制,管制的待遇到也不错,豪华大酒店。。。
女角这时才慢慢开始从梦里苏醒,经人指点如何从集中营里面把老公捞出来后,她顽强的生存能力开始爆发,可以忍受劳作的辛苦可以忍受孤独的等待也可以贡献自己的身体。
影片的最后好像她已经在非洲农场生活了一辈子,而且还能再生活下去。
男主角开始似乎最能面对现实,还斥责老婆对过去的好时光念念不忘,其实他才是最无法脱离自己的过去的人,在非洲他一直在梦游,对于非洲的荒野大地,他一直没有认同感,也不打算有认同感,所有的行动和努力都是为了能回到德国,能让他从农夫重新变回那个衣冠楚楚的律师,夫妻的关系被他们彼此对非洲这片土地的感情所左右。
离开的时候,土著抱着小女孩说,你要照顾你爸爸,他还是个孩子。
影片之所以精彩,在于人性的视角,没有悲天悯人居高临下,用审视批驳或者反思的姿态去描写和分析落难犹太人的生活,而是用一种平视的角度,让观众看到那个时代真实的生活,犹太人一直觉得没有故乡,他们的原罪让他们永远有被放逐的厄运,没有精神上的归宿,更没办法把握远处亲人的生死,也对自己的未来茫然无措,失去很多东西很多人,得到的,也似乎最终还是要失去,最后女主角在火车上对买香蕉的非洲女人说:“我没钱买,我穷的象只猴子”,非洲女笑笑,送她一只香蕉:“那就给猴子一只香蕉吧”,远处的夕阳虽然温暖如初,但对于女主角和小女孩来说,回到那个相对文明但是曾经抛弃过他们折磨过他们的世界,其实何尝不是另一次的放逐。
影片画面阳光充沛,甚至刺眼,但对比在德国的下雪阴暗的场景,至少让人知道希望在哪里,有几个有控制力的煽情段落,特别是小女孩的表演,和最后几个主角之间的越非洲越朴素的情感互动,自然而然的成为一颗颗催泪弹,准确的击中人心,在非洲的阳光下,所有泪水都象钻石一样珍贵。
非常非常推荐。
豆瓣评分8.2,一部纪传体式的电影,平铺直叙而没有大场面,估计很难赢得大部分观众的喜欢,不过这可阻止不了我对它的喜爱,于是我悄悄地在心里打了100分。
电影以女儿蕾吉娜的旁白为第一人称叙述,可是女主人公却是她的妈妈叶提。
这是一个美丽的出生在富裕犹太家族的女儿,漂亮有风情、性格开朗。
但是战争并不会给这么一个美丽的女子开道,在纳粹德国开始对犹太人施行屠杀前,她和她的女儿一起逃离去了非洲肯尼亚与丈夫沃尔特汇合。
这是一部犹太女人的蜕变历程,讲述了叶提一开始厌恶非洲农场的脏乱,慢慢适应农场,因为英国占领肯尼亚而被英军俘虏,释放后去到另一个农场,丈夫参军她独自管理农场,到丈夫战胜回来,最后离开熟悉的农场随全家人回到德国的故事。
战争啊,基本上活下来的每个人的故事都精彩而触动人心,可是唯独这一部纪传体改编的电影获得奥斯卡最佳外语片,很明显,它很复杂。
二战背景、犹太人群体、非洲风情、女权主义脱变、种族元素、爱情、欲望,都在这部影片中杂糅,让它既复杂又单纯,就是在非洲好好地活下去。
电影圈不缺关于女人的电影,为什么我会对这部电影如此情有独钟,因为是非洲啊,非洲,一个神秘而遥远的地方,一个很多人只敢在心中念想却不敢踏足的地方。
当年三毛的《撒哈拉沙漠》之所以如此受欢迎,这个神秘的区域也是帮着涨了不少粉的。
像爱丽丝游了一圈奇妙世界,对于叶提而言,肯尼亚大地对她来说也是一次奇妙的旅程。
她从精致美食、锦衣华服的喧嚣城市逃离到这片荒芜之地,简直是闯入了一片未有的世界。
这里的黑人女人都不穿衣服,没有人在意她的精致装扮,她的雕花餐具积满尘土;从前优雅的律师丈夫变成了挖井工人,每日与汗水泥土为伍,女儿小蕾倒是和这个奇妙的土地很是相处的来,黑人厨师欧瓦带着小蕾养鹿捉狗,带她看奇特的祈雨仪式。
然后英国人来了,丈夫沃尔特被关进了俘虏营,叶提和女儿小蕾被带到了家属区,那里简直就是一个天堂,让她感觉回到了德国的上流社会,每天华服、宴会、女人们的闲聊。
当她开始无聊地抱怨时,有个女人戳醒了她,“你应该想办法救俘虏营的丈夫,而不是在这里无病呻吟”于是她和一群犹太女人向犹太组织申请,真的成功去俘虏营看望了丈夫。
在这里她体会到自我能力的作用,然后她想给自己的丈夫重新安排一个工作,将他从俘虏营里解放出来。
于是,她利用了自己的美色,再一次办到了。
他们被安排到一块水土更好的农场,造房子、种玉米、找工人,一切都有条不紊。
这时已接近二战尾声,他们收到噩耗,亲人纷纷遭到纳粹毒手而去世。
这激起沃尔特的参战情绪,他报名参加了英军。
在沃尔特离开的期间,叶提独立支撑着农场,她不愿意在跟随丈夫,她想等在这里,经营好自己。
她做的很好,她让女儿上学,农场里的玉米也长势很好,她和女儿参加了黑人们的狂欢晚会,她渐渐喜欢上这里,这里让她找回自己,让她有了独立意志。
沃尔特凯旋,却带给叶提一个回国的消息。
她不愿意离开,因为在这里,她是somebody,而离开了就又成了一个依附于丈夫的漂亮女人。
因为爱,她最后屈服了,在回程的火车上,她探出窗口和一个卖香蕉的女人的对话,看得我眼泪都掉下来,也许,她就是希望自己是这片大地上的一只猴子,贫穷却又富足。
我也想变成这样一只猴子,其实我更想变成拉姆勒(狗),陪着欧瓦去旅行。
如果说叶提是影片的女主,那么影片中最出彩的角色设定就是欧瓦了,这个称他们为主人的,有着三个老婆和五个子女的厨子,一个在肯尼亚最忠贞的奴隶。
其实每个人心底都想要有这样一个欧瓦吧,像鲁迅笔下的闰土,在贫穷的时候对你不离不弃,照顾你的家人,可靠又安全,却在你不需要他的时候第一时间消失不见,仿佛他从未出现过。
他把离开说成是旅行,他害怕道别,那就像中毒一样,他怕自己会忍不住像主人讨要解药。
他就这么洒脱地离开了,阳光洒下折射出五彩的光晕,像是给他披上了五彩的盔甲。
只愿此生,我是肯尼亚土地上的一只猴子,我贫穷却又无比富足。
欧瓦去旅行<图片2><图片3><图片4>
最喜欢黑人每次将蕾吉娜据过头顶的镜头,蓝蓝的天,一张白脸一张黑脸那场景美极了,让人莫名的感动却从不感觉腻歪。
犹太是一个蒙受了重大人祸的民族,虽然历史上这样的例子并不少见。
韦特一家三口并不是遭受迫害的完美受害者,在纳粹作威作福的几年时间里他们都漂泊在外,苦苦挣扎。
在我的认知里,叶缇是电影里比较鲜明的转变者,不像丈夫那样一直对德国怀有理想,也不像女儿很快地接受、融入非洲。
她一开始在德国就是生活优渥的富家太太,被丈夫一纸信呼唤带着女儿到了人生地不熟的非洲,她焦虑、不安,以为很快就能回去,所以尽力保持原来的状态,排斥周围与非洲有关的一切,原本恩爱异常的夫妻之间也逐渐有了裂缝。
一直到丈夫受英德交战的影响被抓,她对着一堆太太们也只是说着从前的故事,当被另外一位太太不客气的怼回后,她安静了,开始试着学习英语,做出改变,渐渐变得和当地人更接近。
甚至在韦特当兵去前线作战时,她也一改前情不愿跟着丈夫离开农场,剪掉的头发似乎也表明着她的决心。
一起劳作的叶缇与当地人,在我看来除了肤色也并没有别的什么区别。
当时间到了1945年,德国投降,战争结束,韦特坚持自己的想法要回国,她仍旧选择不跟随丈夫,对丈夫的自作主张十分生气,两人之间的关系降到最低点。
这个时候的叶缇拒绝回去的原因,除了已经融入非洲,更多的恐怕还是对于德国的害怕与不信任。
一直到最后夫妻二人逐渐和解,隔阂趋于消失,叶缇终于说出来:“(你爱我的话,)你为我们做决定吧。
”于是三人一同坐上火车,沿着来时的路回到德国,脸上的表情不是开心也不像是不开心。
没有什么可开心的,回去也不意味着就有一个家;不开心倒也不至于。
三个人近十年的时间里一直辗转漂泊,真的像极了犹太这个民族的飘零,无处可以安居。
有时候这么想想也就能够明白以色列对于犹太人的重要性了。
本来今天早起是想看阿巴斯的《何处是我朋友的家》。
没想到阴差阳错看了这一部。
复杂动人,导演厉害。
为什么犹太人无论在哪儿都可以活得如此elegant?
很美。
第一次对犹太人这个群体有了解是大约在小学五年级左右,我一任非常调皮的同桌。
他读很多很多书,知道很多奇奇怪怪的知识,并给我们科普:犹太人是非常聪明的一群人,但很可惜……最近又开始关注起来是因为在西哲课上,老师带着我们研究NC、阿伦特「平庸之恶」。
男女主读家里寄来的信,从一长串文字,到寥寥20个字;从知道家人还在活着,到得知家人已在集中营去世。
男女主在暗夜里因为家人的信件而嘶吼的那一场戏,张力太强了。
很难过。
女主人和男主人的人设也立得太好了。
第一次听德语,还是因为他高中选修了德语。
女人:刚到肯尼迪时,命令仆人用德语说盆子;后面看到非洲女人因为封建观念和习俗的缘故只能暴毙在野外起了悲悯心,希望把女人抱回家中;最后对这片救了她们的土地产生了依恋,不愿意回德。
但男人却不是这样。
男人习惯这片土地很迅速,但选择离开时也没有多少留恋。
“你让他和我告别,你是想让他死吗?
”要说爱,说长情,男人真是loser。
这部电影,很平和,没有什么惊心动魄的故事情节,只是在缓慢的讲述一个犹太家庭在二战的遭遇,也许就是因为太平和了,我看的并不认真。
但印象最深刻的一点是女主人的感情线。
社会对出轨痛恶,对家庭,男女,夫妻,要求都比较苛刻,但一辈子这么长,谁能担保彼此一定能相爱一辈子。
这实在是一件辛苦事。
我们能做到的,不过是尽量对彼此保持忠诚,在坚持不下去时微笑放手。
刚开始,恶劣的自然环境和完全不同的生活方式让杰塔感到十分不适,背负着巨大压力的她将怒火和怨气全部发泄在了丈夫身上,夫妻两人之间的关系因此变得岌岌可危。
然而,随着时间的推移和接二连三发生的意外,杰塔渐渐习惯了充满了辛苦但也洋溢着幸福的生活,亦懂得了珍惜眼前人。
而年幼的雷吉纳更是融入了异域文化中,还在当地结交了许多好友。
战争结束了,一家人的去留成为了最大的问题。
hin久以前写的 电影描述了一个德裔犹太家庭于二战期间在肯尼亚避难的故事。
时间跨度覆盖了整个二战,述说了家中三人在这一时代背景下的成长以及对家的不同看法。
在二战中,犹太民族经受了几乎是毁灭性打击。
后来许多关于犹太人的电影都获得了巨大的成功。
他们大多都描写了犹太人在二战中的受难史,给观众所带来的感受都是灰暗和悲惨的。
而在这部电影里,战争中最残酷的部分却是被极大的弱化了,这家人身处遥远非洲,只是通过电波和信件来了解当时德国所发生的惨剧。
这些消息和事件对他们的心理产生了影响,为他们的生活带来了极大的改变。
导演通过小家庭的成长与变化映射出了当时世界的危机和动荡。
电影中提到,反犹太人的很大原因是因为宗教的冲突。
欧洲大多数国家信奉的是基督教,而犹太人因为坚持犹太教的教义,拒绝承认耶稣是救世主。
而基督教也认为是犹太人告密害死了耶稣。
再加上犹太人通常从事商业或金融业,掌握可观的财富,容易遭人嫉恨。
在大多人心中,犹太人都是一副斤斤计较的小气鬼形象,这种偏见在当时是普遍存在的。
在局势不好的时候,这种偏见被有心人加以引导、挟持,成为了大众的主流观念,把犹太人当作替罪羊以获得经济和政治利益。
这样的反犹主义在纳粹种族主义者的鼓吹下成为了种族灭绝。
其实电影中的父母并不是传统的犹太人,犹太教对于他们并不重要,他们习惯于德国的文化和语言,已经被德国同化。
然而由于血统,他们和他们的家人还是无法逃过这场浩劫。
整部电影历经十年,在这十年中我们可以看到女儿的成长,妈妈心态的转变和父母两人爱情的逐渐成熟女儿无疑是一家人中最快融入非洲生活的。
从电影的描述中我们不难看出,大多数人,甚至是Regina在德国的那些小伙伴对非洲都是有偏见的:在他们眼中,非洲是一块极其贫瘠、尚未开化的土地,那里的人都是野蛮人。
而幸运的是,小蕾对非洲的认识还是一片空白的,当她刚来到非洲的时候,就说,黑人让她觉得像黑巧克力一样。
这是一个孩子对于非洲最单纯,直白的印象。
也就是因为小蕾对这片陌生的土地没有任何恐惧和戒备,才让她和欧瓦还有当地的孩子成为朋友,接受非洲的文化,学习这里的语言,爱这里的动物,人类,和一草一木。
孩子眼中看出的世界总是光明,开阔,没有阶级划分的,尽管他们的宗教,所信仰的神都是不同,但在单纯的孩子眼里这些都是相通的。
而当小蕾来到了学校文明开化的环境中,他和其他的孩子反而被区分了开来,不用祈祷,像旁观者一样。
回到农场后,小蕾和小伙伴说,她不会脱衣服了,她不再是小孩了,但当juwa说弄脏校服的才是笨小孩的时候她还是很自然的就把衣服脱了。
由此可以看出小蕾已经对非洲有了深切的文化认同了。
这里就是她的家。
而这样的融入对于父母来说就难得很多。
叶缇:一家三口是逃难来非洲的,他们来非洲后的第一个住所是爸爸所工作的农场中的小木屋,对于爸爸来说这是工作中居住的地方,但妻女的到来让这里像家一样。
而对刚到非洲,不了解国内局势的妈妈来说只是一个暂时居住的地方。
周围贫瘠的土地,恶劣的生活状态,农场主人对丈夫的训斥,都让妈妈意识到他们不是这里的主人。
而在那时,韦特和叶缇的感情也是不成熟的。
韦特在德国的时候是律师,夫妻两人在德国的生活富足,叶缇在那时是个五指不粘阳春水的富家太太,所以她才会在收到丈夫信中的叮咛后,仍然放弃了生活必需品带来了瓷器,买了礼服。
而韦特也因为到非洲后不能从事自己理想的职业而碌碌无为。
叶缇是看不惯这样的丈夫,她拒绝丈夫的亲近,因为她觉得是丈夫的选择才让她在这里受苦。
这里有一个意向,是农场中的大火。
欧瓦说,你得看着火,尤其在它沉睡许久之后。
这里的火就像是夫妻间潜伏的矛盾;韦特说这只是一般的野火,不会烧到房子的;但叶缇却被吓坏了,这片野火激发了她连日来对非洲生活的不满。
韦特也曾尝试,改善他们的生活,但他在尝试中发现叶缇对非洲生活的不满是渗透到方方面面的。
韦特开始反思他们的婚姻,叶缇对现实的无法接受让他成为了韦特的负担。
来到非洲的初期,他们的婚姻因为彼此对现实生活的不满而充满危机。
另外叶缇也将从德国带来的屈辱倾泻到了黑人身上,她对黑人是有偏见的,这可以由她对欧瓦的态度中看出,她不肯学习当地语言,让欧瓦只用德语和她交流,也不让小蕾和当地的小朋友玩,怕她染上流行疾病。
即使她自己在德国国内已经经受纳粹的欺压,当来到非洲的时候,她又将这样的歧视加注到了别人身上,歧视和偏见是无处不在的。
英德开战后,亲人被迫害,自己被拘押的经历让这对夫妻发生了改变。
叶缇经他人提点后终于如梦初醒,终于认清自己的角色,为家庭谋划,奔波,甚至牺牲肉体为爸爸换来了自由和工作。
在生存空间被压制到极限的时候,忘记对虚华生活的追求,踏踏实实的当农夫。
她开始了解当地人的文化,和他们平等友好的交流,她开始可以和非洲女人一样在农场中脱掉上衣,这一点和之前小蕾脱掉上衣的场景相呼应,表现了叶缇接受了当地的文化。
另外她也开始变得成熟,成为了一个有独立人格的女人,没有跟随韦特离开农场,而是自己接手开始管理农场,寻找自己的价值。
由从前五指不粘阳春水的富家太太到后来的农场经理,叶缇应该是三人间转变最大的一个。
其实从电影中并不是太能看她对这片土地是否是真正的热爱,但至少非洲在最危险的时候给了她庇护,她懂得了和而不同的道理,也开始以非洲为家。
在最后一场对白中,黑人妇女向从火车中探出头来的叶缇卖香蕉,叶缇说自己已经穷得像只猴子了,妇女了然一笑说,那我就送猴子一只香蕉吧。
此时叶缇成为了被黑人妇女施舍的对象,再一次体现出了非洲人淳朴开朗的天性也让人感受到了宽容,平等的精神。
韦特:欧瓦离开前,对小蕾说:你要照顾爸爸,他活的像个孩子一样。
韦特一直活在自己的梦里,虽然他是整个家庭第一个来非洲的人,但他对非洲从来没有真正的归属感,他学习这里的语言,和这里的人交朋友,都是为了生活下去,回到德国,重新成为律师。
欧瓦在告别前把袍子还给他并和小蕾说那句话就是因为欧瓦看透了这点。
在韦特和小蕾商量离开的时候,小蕾问爸爸为什么非得回德国不可,为什么不能和其他德国家庭一样留在非洲,或取得英国护照,做英国人。
韦特给小蕾的回答是,即使取得了英国护照,他们融不进英国的社会,就不算是英国人。
这个答案其实是极其矛盾的,韦特和叶缇一直以为自己是德国人,可他们来到非洲的原因,就是因为德国对他们的放逐。
这样的偏见在韦特内心也是根深蒂固的,只是他自己一直没看透而已。
他一直在责怪叶缇对非洲有偏见,不能忘记过去的好日子,其实他自己才是那个始终无法忘记过去的人。
非洲的生活对他来说,只是人生中的一个断片而已。
对韦特来说,德国是他的祖国,是唯一可以让他获得身份得到认可的地方,是他的家。
对叶缇而言,德国是折磨她的至亲,将她背弃的地方,她对德国的信任已经消磨殆尽,那里已经不是她的家了。
对小蕾而言,德国是冰冷又陌生的,那里传来的信件总会让父母伤心,也不是家。
在一家人面临抉择的时候,一场自然灾害改变了他们的想法。
这次契机让韦特最终决定放弃回国的机会,因为他不能失去妻子;而这种共患难的经历也让叶缇感动,最终决定和丈夫一起回国。
这时夫妻间的情感已经变得逐渐成熟,他们两人都更懂得爱彼此和他们的家庭,家庭的力量让他们无法割舍彼此,此时家中三人对家的概念得到了统一,就像离开德国前韦特的父亲对叶缇所说的那样,家是和身边最爱的人坚持相守。
欧瓦:对欧瓦这样的黑人来说,非洲是他们的家,白人却在这里反客为主,他们以白人为主人,拿着微薄的工资养活家人便心满意足。
离开的时候欧瓦把黑袍还给了韦特,韦特已经找到了人生的方向,而欧瓦却还没有。
他的生活下一章节只是继续被奴役下去而已。
他站在自己的国家,却没有真正的做主人,也根本没有意识到自己没有家的状态。
对比犹太人,他们虽然之前一直没有属于自己的国家,但他们的信仰十分强烈,宗教和民族意识引导他们,让他们有了的精神归宿,知道家的方向,即使是在夹缝中求生存时,也始终不放弃对知识的追求,从这点来看,他们一直是有家的。
他们最后也确实建立了以色列。
无处为家这部影片切入点不高,但却投射出了犹太人在当时多面的生活困境。
影片人物心理刻画,情感互动质朴,特别是离别时几个主角之间的互动,自然感人。
非洲阳光充沛也和电影开头德国冬天的阴暗形成了对比,让人感觉充满希望。
非洲的这片土地就像白纸一样,映射出了他们最真实的情感和人生。
Nowhere in Africa 感觉翻译成非洲何处是我家更好一些,这是根据一部自传体式的小说改编而来的,关于犹太人在二战悲惨遭遇的电影已经看过很多了,但是这部还是依旧十分的打动人。
小蕾的父亲有先见之明地带领着女儿和妻子叶缇逃往了在英国统治下的非洲肯尼亚,然而妻子在最开始对非洲的艰苦环境充满抱怨,不会做农活,带来的都是一些华而不实的东西,一心想回德国,夫妻多次爆发争吵,然而犹太人的形式直转急下,他们不得不在非洲继续待下去。
“你对待黑人的态度让我想起了德国那些人怎么对待犹太人” 大人们总是免不了拿种族说事,然而小蕾却非常有在非洲生活的潜力,很快学会了当地语言,和厨子以及黑人小伙伴们打成一片。
二战开打,小蕾一家被英国人关了起来,这次是母亲叶缇的成长,她号召犹太人写信把爸爸救了出来,到这里,这位曾经养尊处优的德国犹太女人真的独立了起来。
战后,父亲沃尔特一心想返回德国,使自己所学能有所作为,但是母亲和小蕾却对那个杀害了自己亲人的国家充满了畏惧和厌恶。
在蝗灾过后,一家人和解,离开拯救了自己的非洲,决定返回德国。
影片想说明太多,很多犹太人将自己视为德国人,但德国却对他们充满敌意,一些犹太人对德国仍然心存幻想而失去了逃亡的机会,小蕾的父亲曾在德国是律师,但是在非洲只能干农活,黑袍被送给了厨师,小蕾一家身在非洲,在收到国内亲人悲惨遭遇的信件之后的痛苦,在非洲的艰难条件下父母的关系的不确定性,小蕾在英国学校里面所收到的排挤,另一个犹太人胥金对家国的看淡,白人殖民者和黑人在当地的关系,很多都是蜻蜓点水,但是仍不影响这部电影作为一部刻画时代下人物命运的感人作品。
一个理想主义者永远是个孩子,他总在追梦、安静不下来,恐怕很难给自己的女人幸福——他也许都搞不清哪个是自己的女人——所以,女主,包括他们的女儿,最终是否会幸福,虽然演了140多分钟,导演还是没说清楚。
这种漂泊感大半儿可能来自他们的身份——生活在德国但非常德国化的犹太人——男主每晚给女儿读海涅——“但”者,这情形在德国犹太人中也罕见,所以,男主一家哪儿都不讨好,幸亏他们眼尖纳粹一上台就早早跑到英国在非洲的殖民地才算捡了条性命,但男主的身份认同并未解决,哪怕他参加英军也还不是英国人——这同苏格兰人不当自己是“Englishman”的傲娇可太不同了——战后他不顾妻子反对坚决回去德国那个犹太人的伤心地,女主跟他大吵一架可也只好跟随——还能怎么办呢?
留在非洲肯定是跟胥金混在一起但女儿已经长大自己总得给她做个好母亲好女人的榜样不是?
这么看,身份的漂泊感不光男主有,女主也一样,只是她自己可能都不知道,只有女儿把自己的心给了东非大陆可这一回去怕又不知道“何处是我家”了吧?
影片就这样把身份、时代、家庭关系的漂泊感和三个人各自的漂泊感水乳交融地n重交织在了一起,无奈、哀婉、真切动人。
导演对非洲抱有很深的情感,从孩子和当地人的融合中就可以看出来,这也是本片最打动人的地方。相比之下,故事情节平平无奇,也缺乏男女主角的细节经历,因此人物并不丰满,作为奥斯卡最佳外语片,感觉它少了些东西。貌似德国影史上获得奥斯卡最佳外语片的作品都是二战题材的,或者评委会好这口?ANYWAY,这片和题材类似的《走出非洲》差了两颗星。
小女孩 酷似 达科特范宁
更愿意把眼光放在女孩在非洲这个神奇的土地上的成长,自然无拘束带有野气
我要去非洲!
借用了煽情的主题才能获奥奖,与我看来女主或原著女作家既不忠于国家也不忠于犹太民族和宗教,并且滥情,起初如希特勒一样蔑视其他民族,非洲残酷的生活教育了她,相反男主却值得尊敬。电影技术方面也仅仅如其他,做成旅游风光片而已。
好烦 又是纳粹欺负犹太人刷奖。本片节奏极差 人物莫名 情感诡异 剧本不过关 煽情不到位 技巧性的摄影分镜配乐无亮点 真的好不要脸。小女孩挺可爱 象广告狂人的sally。btw 中国联合犹太人拍二战时在上海的犹太人把 中以建交后艰难的回乡之路。
喜欢那位非洲厨师和那群友善的非洲人民...其余的都没有什么感觉
我最爱的都躺在这张床上
《何处是我家》Nirgendwo in Afrika。没有什么动容煽情的故事,也没有什么火爆刺激的画面,片子讲述了平凡的犹太人三口之家,二战时从德国逃到非洲生活数年的经历。“平淡”的故事我毫无睡意的看了二小时,所有回味都是淡淡的。#还有G多#女儿是亮点。我上次坐在3D MAX影院看“变形金刚2”睡着了的……
看的国语版 扣一星给配音和无良的剪辑 扣一星给荡妇
曾经我是理想主义者,想离开这里;但什么时候你又成为了理想主义者,想要离开这里。我为了你而坚守,你又要坚守什么?
我更喜欢林克的第一部作品——走出寂静
7.9分左右。本以为会冗长、多余、烦闷,没想到意外的有趣、不舍。那个非洲的贫瘠之地,却拥有着让现代人孜孜追寻的本真与幸福。他们走了,会幸福吗?会更好吗?或许吧。或许吧。
女导演对奥斯卡的雄心勃勃,三次德国获奖均是将国家历史渗透到电影工业,女儿的角色使环境湍流压力落到主角身上时,剧情可以顺着推进。非洲又使战争和爱情的土壤更泛出地气。但企图心强烈,在表演、镜头、角色反应中都加入了强烈的主观色彩,另普通观众会感到一丝丝不适。角色动作和镜头都在加强动势,好的一面是引入心理空间的动能,但有被裹挟却未触动的感觉。
本以为仅是反种族歧视的政治正确。看到最后发现,落脚点在于文化融合中人与人之间产生的故事,留下的记忆。故事中人虽是不得已为之,但打破文化壁垒,贴标签再去标签,这样漫长的磨合过程让我想起拍摄纪录片的核心方法。结局触到了泪腺。随着战争结束,面对离别,最难忘记互相伸出过的手和远去的背影。
典型的奥外片,算是全程基本hold住,问题就是信息量太大,什么都没说明白。
精致的画面,细腻的情感,美好的河山,一部十分震撼的电影。
她脱掉上衣,他对她说,现在像个非洲女人一样走过去。
不喜欢
二战中一个德国犹太小女孩在非洲的成长史,折射出战争、种族、家庭、友情等多个课题。典型的以小见大,但感觉有点过于游离了。