SSSS.古立特

接上，而在我看来，G塑造得最好，或者说最讨喜的角色反而是安奇，可能也是因为这样才安排了安奇带上同辈的二代目在D再次登场。

而且要不是这两个串联GD的人物，我大概也不会这么快就把G补了。

再说剧本，其实两部的主线剧情都十分粗线条，既不够新鲜高级也不够细致严谨，但同样是制造割裂感——G割裂了子供向的萝卜战斗与阴沉晦涩的剧情暗线，D则割裂了热血少年向的萝卜战斗与真实感爆棚的琐碎日常。

而自然后者在接受门槛上要低得多，也更容易带给观众好的体验，这也就是为什么同样的制作组与制作水平、大体一致的制作思路，D的评价比G要高得多的原因。

如果把这种割裂感归结于“世界系”的设定，那我认为这种设定前提就不适合整什么宏大深刻的故事内核，简简单单地整成一个优秀的娱乐作品就挺好。

摆脱自闭似乎也是一个母题了，可惜我并没有学过相关理论，不知道有没有别的归类，《SSSS.古力特》（一下简称SS）最终绕到了这样一个主题，我曾经有段时间以为，EVA之所以常被称为神作，是因为占了早出世的便宜，然而SS在他的后半段告诉了我们EVA有多好，新颖有序的人设在后面沦为了古力特故事的背景板的结局就是五个有血有肉的角色都会间歇性的发疯，只有这样沦为完成工具人完成编剧赋予他们的僭越其本性的职责。

至于拥有神之身份，构造属于自己的完美世界的（形式已经无所谓，作画或写文章）少女到底是如何在这样一个令人尴尬的故事里找寻到解决自己内心矛盾的方法的，已经无人再关心，如此看来，因为内容原因而被编辑拒稿可能便是这位神之少女自闭的原因吧。

在中间通过梦境篇妄图输出的纷繁情绪最终却遗弃在章节间并发霉腐烂。

真要讨论烂尾的程度的话，考虑到这些，包括前面优秀的分镜，画面，有特色配乐，人设，其崩坏的落差可能比《凸变英雄2》有过之而无不及。

个人评分7.3到7.6，整体来讲我认为是值得一看但也有问题的佳作。

我之前看过老版古力特，说实话不喜欢，电脑世界和特殊布景在1993年很超前，但是剧情过于单调重复千篇一律，每集一个样子，武史滕堂被屁大点事惹毛—设计了个怪兽去电脑世界搞事情—主角变身—古力特打不过被虐到闪灯电脑冒烟—送了个武器过去打赢了本作个人认为从人物刻画，剧情发展，特效打斗，声优来讲整体质量不错，值得一看但问题也不容忽视。

个人认为很大原因是篇幅闲置群，让除了新条茜外人物几乎没啥成长和心路变化，当然这个能理解，新条茜的心路历程是主要内容，但个人认为最大问题在于安奇的洗白。

安奇前期只干了三件事：蹭饭，打不过古力特，被新条茜嫌弃。

然后莫名其妙被说是有了人心的生物，然后就来了句“我要打倒古力特，所以我要和古力特并肩作战”就洗白了，我此时是极度懵逼的。

他上一秒还对古力特喊打喊杀，下一秒就并肩作战了？

他前期就干了蹭饭，打不过古力特，被新条茜嫌弃三件事，哪件能看出来他有人心？

完全没有任何合理转变

2018.12.23 完结《SSSS.GRIDMAN》综合评分: 3 (最低1分,最高5分)作画: 3剧情: 2设定: 3观看体验: 4恭喜完结!N站最后一集刚刚放送结束,就简单谈一下个人的看法.首先不得不说扳机社的厉害之处,新条茜对个人而言算不上,但宝多六花可以说是刻意塑造的jk巅峰了,把握住每个细节体现女主以及女二的引人之处,只能说本次动画的制作人员一定是一群懂得怎么抓住肥宅内心的阿宅们,六花从某种程度上让我明白了部分宅说的那句“微胖才是王道”,同时也是本人本季第三喜欢的女角色.吹完扳机社对于女性角色的塑造就要开始吐槽动漫本身了,我真的很奇怪这种上世纪的变身合体套路总编剧是怎么有勇气拿出来的…最骚的是每集都能有不同的变身搭配,打到后面还发金了(当然最后一集的回忆杀老特摄还是算个亮点的)???人物设定再好这个设定一出也真的是挽不回来的,这里还是要体谅一下制作人员,现在的机战片真的不好做,自己作死玩大眼萌+奇怪体位的ditf先不做讨论,大多机战片甚至经典如高达都免不了一种套路———男主操纵的机器快歇的时候突然被强化了(包括但不仅限于女主鼓励,回忆杀),或者就是有其他人来救场了,最后还能和男主玩个合体.现在恋爱机战片泛滥的情况下,个人觉得也就只有完完全全放弃恋爱和女主这条线的机战片有那么一点点发展前景,但显然古力特没有.到这里又要提到那部被有些人吹上天但我完全没感觉的《罪恶皇冠》,同样过于专注于塑造女主形象的结果,设定不清,结局不明(别说什么结局有深意,照这么说烂尾就不存在了,全是“有深意”的结局).当然了,本着jk来的那这部作品是我的强烈推荐,奔着剧情和机战本身的还是换个番看吧(ditf也算了,除了看得比古力特舒服).可喜可贺之处是古力特做到了女性角色的完美刻画,可悲之处是除了可喜之处也没什么了.恭喜完结,最起码jk我是喜欢的.顺便吐槽一句官方的规定真的一点用没有,e站六花的本子整整三页…(也就是说我其实不是非常喜欢这部番,当然不妨碍这部番成为有些人心中的神作,如果觉得我诋毁了你心中的神作非常抱歉,但这确实是我的想法)

好看!真的好看!出色的人设(六花、茜)，流畅爽快的3D打斗，突破次元壁的神结局，还有声优们的出色表现(umb真的nb,没听出是她的声音。

还有那个怪兽女孩声音真的好诱人啊)长谷川圭一的剧本质量还是很好的。

前几集单元剧，但并不无聊，反而能靠打斗和人设来吸引观众，特摄厨和普通观众都能照顾到。

然后，剧中还有大量致敬奥特曼、EVA、变形金刚等作品的元素(但作为一个骑士粉，在看到「内海」「Hyper」「古立特」这些词时反而更会心一笑)故事本身的蕴意并不很深，正像有人的批评说「人家两三集就能讲清楚的内容」，但《SSSS.GRIDMAN》能让人印象很深刻，结局也升华得很出彩。

另外，让我印象深刻的一点是人物的反应。

举例:裕太和茜在餐厅吃饭时，听茜说自己只是出于一点小事就杀人时感到震惊，而这情形如果换成其他男主的话(比如士郎、桐人)多半会直接怒吼。

但裕太没有，因为对面是熟人，是自己的同学。

以现实感来说，这一反应我觉得相当真实。

不过，12集的「修正光束」确实有些仓促，个人觉得加一集，总计13集的话可能会好些。

总之，是一部不可多得的优秀特摄题材作品。

真期望能有续作(好像官方有说故事仍将继续之类的话，记不太清了)最后，我永远喜欢新条茜和宝↗多↘六↗花↘(这对CP我吃定了)顺便吐槽:这部动画的访谈真是太多余了……

距离ウルトラ系列已经过去了54年，明年就是超人幻想系列的55周年，这期间圆谷跌跌撞撞，新系列也褒贬不一，TV正剧里LED灯还在闪烁，也不知道庵野秀明会给我们带来怎样的惊喜或者惊吓，但由ganix血统的trigger制作的这部古利特着实让我在看完之后大呼过瘾。

在看的时候无时无处不透露着对原版的致敬，但画面中的种种元素都在告诉我这完完全全是一部新作，而且从立意上讲，我更愿意将它称之为在宅文化背景下，曾经的粉丝作为导演为同样是粉丝的群体以及亚文化目标市场创作的全新作品，是新时代超人幻想系列的延伸。

格局的变化——从拯救世界到拯救你在以往的特摄剧里，超人往往来自一个虚构的、拥有高度文明的行星，并且这个超人始终热爱地球为地球而战。

这个设定是以60年代冷战后人类文明的飞速发展为背景的，在这个语境下人类渴望的是征服世界，换句话而言，是人类为本的宇宙观。

而借由朝鲜战争、越战以及产业转移，60年代以来日本经济获得了一个飞速的发展，日本人不仅想要在经济上取得领导地位，更想要在话语权上取得匹配经济体量的地位，融合了人类征服宇宙的渴望以及在国际上取得匹配话语权的国民心理，“奥特曼”作为日本本土的科学超人诞生了。

（@科特队向宇宙进发，揭开了特摄系列向外星的脚步）不同于漫威的本土力量也就是人类自身力量的觉醒，奥特曼是融合了人类对未知宇宙的幻想产生的，从某种意义上讲，这也体现了日本、美国科学幻想的不同发展。

在90年代的Seven• OVA中，随着对可持续发展的反思，人类第一次被放在了批判和非主体的视角。

可以说，从66年初代到06年梦比优斯，奥特曼里的技术更新和讨论议题，可以说一直是围绕着这个设定发展。

（Ultraman系列，完完全全可以用作时间对比研究了）而本次的Gridman在时隔五十多年后，依然秉持了ウルトラ系列设定，超级英雄抱着拯救世界的目的从未知空间来到生活空间，但大有不同的是，这一次拯救的对象是意识领域的“世界”，或者说是内心的世界。

全剧以一种近似于抽丝剥茧的形式，完成了从“表世界”到“里世界”的剖析，这里的一切可能都是主人公形而上创造出的意识世界。

被召唤出的英雄，它寻求归属和认同的过程，也是探求，从现实问题到内心问题，从茫然无知到承担责任的过程。

而被解救的人，她被解救的过程，也是渴望从自己的内心世界解放，融入现代生活的过程。

当需要救援的人发生变化，英雄又会以怎样的形态出现？

Ultraman系列第一次全系列关注人内心是从爱迪开始，大多数怪兽的诞生是和“负能量”，也就是人内心的异化相关，80年代是日本经济的上升期，而SF作为排头兵自然也会关注消费主义盛行给都市人带来的诸多问题。

（作为高中老师登场的爱迪奥特曼）而日本社会存在的诸多问题给当代日本年轻人的压力也不甚小，20世纪末的漫画就开始过分强调血脉传承，我们在漫画中已经很难看到有平民子弟作为主角出场，而《一拳超人》创造出的平民英雄，则呈现了人至强则无欲，是平民超人血肉化的过程。

（谁还没个好爹你说是吧？

）在这个过程中，普通人该如何选择？

普通的otaku，该如何走出自己的生活圈？

谁去做他们的英雄，谁去关注他们的世界？

我一直不喜欢假面骑士，我觉得它一点也不great，还是得giant来，但不可否认假面骑士也更local一点，更邻家一点，更平易近人。

平成以后的Ultraman系列都变得更少有距离感，一是设定诞生于本土星球，二是刻画了更完整的成长过程，尤其是《戴拿》，作为失去的一代人，也是成长的一代人，有创伤，也有收获。

而到了古利特这一代，则是从心去创造的英雄，是非常私人化的英雄。

如果在昭和系还不明显，那平成一代，借助普通人力量苏醒的战士早就不在少数，为众人所周知的有“那一年我也变成光（《迪迦》）”，少冷门一点的有《星光战士》和《超时空大决战》，作为地球起源的平成三兄弟，它们也承担了Ultraman文艺复兴的功能，是非常形而上的，而不是像以往昭和系借助外来星系创造出的形而下的“超人”。

在古利特的今天，更加私人化的生活，每个人都被困在自己的小圈子里，每个人都渴望被拯救。

古利特的导演也是Ultraman的粉丝，在时隔数十年后，他对Ultraman的解读，某种意义上，也是对当代年轻人的解读。

我们内心都曾幻想过那样一个科幻世界，那里的一切都由自己掌控，现实世界里我们做不到的事情，梦里面都有。

我们可以肆意的变身成为巨人，实现我们击败怪兽的梦想，拥有怎么做也不会讨厌自己、一直包容自己的朋友。

那时候的我们认为世界很小，不敢也不愿去踏足新的世界，或许是现实里的因素，我们把自己圈了起来。

大多时刻，阴暗的一面掌控着这个世界，在这个世界里，我们把一切讨厌的事物打叉，召唤怪兽去袭击他们，好让自己能够在名为自我的世界里快快乐乐。

但会不会在某个时刻，我们也会想着，有真正的正义的英雄去拯救自己，把自己从这个世界里解放出来？

虽然我们现在仍在看Ultraman，但是我们期待的早已不是那个充满力量的giant，而且在giant背后，它拯救世界save the world，拯救人类 save the human，拯救自己 save the individual，背后的人性光辉。

在无数的深夜里，当流星划过的时候，我们都许愿能够变成光，变成那个Ultraman，我们渴望去解救别人，拯救世界。

实际上，我们在许愿的同时，也是为了拯救自己，拯救那个在小小世界里，茫然无措的自己。

从各种地方摘过来融合在一块的杂七杂八记录。

原本是25年前特摄片改编动画，却因为两位JK人设吸引来大量粉丝。

不说了，月抛型waifu入手×2黄毛萝莉的声线很像布吉波普，猜测是悠木碧。

（猜对了Q：最后外形酷似六花的新条茜在三次元中醒来，究竟哪一个世界才是梦境？

A：故事进行的二次元世界是电子世界，并不是虚幻，而是客观存在；第九话中出现的是梦世界。

新条茜在梦境中，猜测是亚历克西斯的引诱下，成为了电子世界的神。

也就是穿越了。

这个设定剧情中没有提及，而是属于“编剧觉得你看过前作，所以默认你知道这个设定”的类型。

毕竟前作中古立特和怪兽都是存在于电子世界中的。

其他这种类型的设定也有蛮多，比如怪兽少女的祖先“お世話になりました”，最后古立特的“修正光束"——第一次看完全不知道怎么就突然放出这个玩意把boss秒了好吗（然后被フィクサービーーム洗脑了Q：片中为何多次出现玻璃球？

如新条茜出现在裕太家中，有“裕太看了一眼桌上的玻璃球”的特写镜头。

考据视频指路关于怪兽少女av38875849关于彩蛋av39169852 av39282974最后，JK赛高，吹爆EDED的真的是一眼万年（ ¿ 为什么我会用这个成语完美体现了正片的“日常感” 六花茜党大满足

最终的结局和所揭示的本质剧情和世界观倒也不是不能解释，但是bug很多：好像是叫阿里克西斯克里夫的反派专挑沉迷虚拟世界（没解释是否是网络世界）的自闭少女下手，引诱她并通过大反派的力量（没解释原理），作为神明构筑一个属于她的虚拟世界，任由她随意破坏然后重建，最后不知道为何又准备跑路说要找下一个茜。

反派是从哪来的，其行事原理，行为动机一概没有解释。

（可能是为了使少女更加沉迷而自闭？

是为了报复社会？

为什么要报复社会？

还是为了吸取自闭能量毁灭人类之类的？

）gridman的形象是网警兼心理医生，像特工一样偷偷潜入该虚拟世界然后打怪兽。

到了最后才想起自己的工作是拯救自闭少女，修正内心。

然后gridman从哪来的，在所谓的hyper世界也即现实世界是什么（是和奥特曼一样某星云的外星人，还是是心理医生，还是网警执法，还是被研发出来的杀毒软件？

）其行事原理，怎么修正内心，行为动机，和相对的反派之间的关系也一概没有解释。

所以故事是讲完了，但我认为解释还是完全不够的，导致剧情还是颇为混乱不清，缺乏逻辑。

有时这种隐晦是在象征现实，但是我绞尽脑汁也想不出是在象征什么，也都没有暗示反派象征自闭少女遇到的什么挫折，gridman是象征什么友情（古利特同盟）以帮助了自闭少女觉醒之类的。

虽然通过前面的伏笔也是可以略微猜到，但这一切在最后一集才和盘托出，加上解释不够，发展太过断裂，给人感官很差。

当时看到倒数第二集还把主要剧情和世界观藏着掖着的时候，我就已经感觉凶多吉少了。

此外，原来本作非常亮眼的一个地方就是通过小细节的刻画表现人物之间的心思，结果大剧情上直接告诉我其实这些都是npc，心理都是设定好的。

（我：？？？？？

）裕太直接被夺舍剥夺人格，出镜最多的两个主角裕太和六花之间的感情线直接被取消无疾而终。

内海直接接受了自己是个配角的设定然后崩溃自闭。

六花直接接受了自己百合的设定变成无脑护妻（我什么都不管，反正我设定好了就是和你做朋友emmmm）。

一下子把之前好不容易通过细节建立起来的人物形象与心理关系、观众已经产生的移情全部推倒。。

尤其是广受好评的jk形象六花，营造的如此现实迷人，结果最后给我来这一出我tm。。。

百合也很好啊，但是应该通过细节互动来慢慢营造和茜的关系，这种突兀的发展太破坏性了。

虽然的确有一点隐晦的伏笔，但是完全达不到过渡发展的要求。

总而言之，本作各种细节处理得极好，各处都有呼应与伏笔（比如最后茜从现实中醒来），分镜也很赞，雨宫哲厉害。

但是都救不了这剧情构成，总体上说还是有些失望，和国家队一样剧情崩，救救扳机社的剧本吧，还是期待中岛一基回来的下一作好了。

古利特曼这部番压根就没有多少内容，用了12集讲了别人两三集左右的单元剧内容。

开播时靠着人设和六花的jk力赢得了一时的热度和讨论，却是空有一副好皮囊，剧情和人物塑造到后面几乎全线崩盘，属实遗憾。

剧情一大的问题，是制作组根本不知道该如何推动剧情发展。

第一集把古利特曼引出来，25集主要还是介绍几个配件。

而且最蛋疼的是，各种配件吊炸天，显得古利特曼如同菜鸡一样，后面还出现了四配件合体单刷怪兽的场景，着实四大腿带一菜鸡，古利特曼你退群吧。

到第5集快一半的时间过去，整个剧情还处在最开始的阶段，死水一潭。

古利特曼唯一能做的仅仅只是等待怪兽出现并消灭，对于幕后boss和大背景仍旧是一无所知。

制作组没辙，在第6集横空天降一个怪兽少女，科普背景设定。

真硬盒科普，把能说的都说了，简单粗暴又无脑 ，就差剧透结局了 。

而且这个设定背景有一个很大的问题，直接否定了古利特曼行为的正义性。

以前古利特曼打怪兽，那是保护众生，守护和平，救下的都是一条条人命。

设定交代完以后，大boss新条茜直接成神，你守护的不过就是茜设定的npc。

人家玩个沙盒，看哪个npc不爽想删哪个，那是人家的自由，你古利特曼凭什么百般阻挠？

剧情到这里已然陷入僵局，制作组为了强行设置矛盾，硬是让六花和内海不相信裕太得到的重要情报。

然后又让茜跑出来，生怕裕太不知道敌人是谁，把自己和亚力克西斯全盘托出。

绕了这无意义的一圈以后，摆在古利特曼面前的问题就很明朗了：如何处置新条茜？

是武力制止，强制和平？

还是一通嘴炮，用爱感化？

然后制作组用学园祭事件告诉我们，制作组也不知道。

学园祭事件，内海和六花的分歧，大致就是两种思路的具体体现。

但最后主角选择的方式仍然是：等待怪兽出现并打败怪兽。

整部剧里，主角一方永远是最被动的。

既没有改变现状的能力，又没有解决问题的想法，是非常单纯的怪兽消灭机器。

最后在新条茜精神崩溃下，本着主角万年不变的博爱原则，强行感化了一个不久前试图捅死自己的敌人。

本剧另一个严重的问题，就是人物塑造的失败。

体现的最明显的就是内海，这个角色每集都出现，但我仍旧看不出他到底有什么用处。

包括四个配件人，制作组赋予人的形态就必然要作为剧中的角色认真对待的。

四个配件人在整部剧的作用仅仅只是战斗援助，和其他作品里召唤出来的武器并无区别，人形态的性格也是日系作品里面那种贴标签式流水线塑造。

顺便不得不吐槽一点，为什么古利特曼这部剧的变身这么麻烦，在手上有个变身器的情况下，还要每次都跑到便利店的电脑旁，这个设定是完全的作茧自缚，自找麻烦。

另一个比较失败的塑造就是裕太，前后打脸，自相矛盾。

最开始很明显的铺垫了六花和裕太的感情线，到了第11集，直接告诉你就没有裕太的人格，一直以来都是自以为是裕太的古利特曼。

那就意思是古利特曼暗恋六花呗？

最后也届不到了呗？

而且这个设定一解释，裕太和六花的感情线就再也没笔墨，六花的感情线又跑到新条茜身上去了。

第11集把裕太，六花，古利特曼，三个人物的塑造都毁了。

最后说说安奇和新条茜的感情反转。

安奇的反转很容易预见，但是铺垫还是不够，或者说铺垫不到位。

安奇每次出现都是饱含对古利特曼的敌意，这种状态一直持续到自己成为古利特曼伙伴之前，虽然安奇和主角的互动很多， 铺垫很多， 但剧中完全没说明安奇心境转变的理由，安奇到底在这个过程中是怎么想的。

这个关键点没有，后面的反转就缺乏最基本的说服力。

新条茜的感情线最迷的是她的矛盾点，这个人物的情感矛盾到底在哪里。

前中期的剧情里，新条茜更像是一个没有常识和底线的人，视人命为草芥。

新条的孤独感是作为观众的我们以上帝视角看到的，主角组是看不到的。

结尾又把新条塑造成自闭少女，主角组全力感化，崔她直面现实。

你们对现实的新条茜了解多少就要劝人回归现实啊，光是喊一些口号根本没有说服力的好吗？

心境转变要有必要的情节铺垫，要有足够的说服力，不是几个人喊喊爱与和平，玩过家家一样的游戏解决的。

最后，特别想说扳机社的“致敬”。

上一次的国家队，这一次的古利特曼。

有很多eva，天元突破之类经典番剧的影子。

那些压根就不是致敬，是无脑的拿来主义，学了一些皮毛就显摆罢了。

用出来的感觉是不伦不类，尴尬别扭。

就如同《异性·契约》，真主角是反派一样。

这部片子的真主角即是新条茜，也是宝多六花，两个人其实是一个人。

茜是黑暗面。

六花是“社会面”。

茜是性压抑、沉湎于幻想的、要求过度关注的、同时又有自我否定、愤怒，近而自我攻击的。

更直白的说：怪兽是女主的愤怒和自卑，并且从攻击他人转为攻击自己。

同时，女主最终和自己和解。

最后黑暗面再次被压抑，只剩下社会面的自己。

说起日式校园剧，其实整体上是压抑和意淫并存的。

所谓“压抑”就是故意回避谈社会关系（比如师生关系）、家庭关系（家长缺席），而纯粹只谈同龄人之间的关系。

在本片中，一切外部压力，都高度抽象的以“怪兽袭击”来象征。

而怪兽袭击对于角色们是一种日常，而不是创伤性的就很说明问题了。

男主响裕太其实提供了一个带入剧情的视角的功能，他的行动基本是被动的，他觉得世界不太对，但是却没有主动想去解决眼前的问题，比如主动调查一下他眼中那些静止不动的矗立在城市中巨大的怪兽。

怪兽袭击很快被当作了一种日常事件。

虽然这个是动画片中的惯常设置，但是在片中，应该是有意为之的。

而且，男主所谓的“必须要做的事”也不是他的情感转变线，所以可以说他只是视角，不是主角。

整个故事套上了一个特别厚重的皮，也就是表层的怪兽战斗，和校园友情故事。

情节线和角色并不能严格对应上象征的各个面相。

我估计这个是作者无意识中做到的，否则的话对应关系会更清晰。