青春派

偶然看了这部影片，本来不想看，因为没有我喜欢的帅哥美女。

看过后，居然不错，这部青春片里有青春。

故事很简单，男主暗恋女同学多时，高考前表白，后被老师家长打击，高考失利。

复读后，纠结于爱情和奋战高考的故事。

男主意外的演技不错，长得一般，有点青春小男生的感觉，又痴情又敏感又拗着一股劲劲的叛逆。

晓凡一双亮晶晶的眼睛，对男主的爱慕表达的很到位，却又很开朗很通透，挺招人喜欢。

女主漂亮，应该就是青春少年喜欢的样子了。

影片里面跟男主一起的一众小男生，起码看着象高中生，不违和，虽然演的人物人设有点玄幻。

班主任虽然太时尚了些，但这种高三班主任的劲头还是演出来了，多少有点浮夸。

学生服虽然不太接地气，但也不能说没有；学生们做事太出位，学校惩戒有点松；成人礼的奇装异服有些架空，按道理，都会被要求重新着装。

虽然情节上有脱离实际的地方，但总体来说，这青春片还不错，不太狗血，不太矫情，有点感动，有点励志，最后还挺温情。

我要求不太高，觉得还行。

　　 我想，我对青春片还是一直有感情的。

我也一直觉得自己一直都特别怀念还能成为青春而不是青年的日子，人说70的合伙人，80后的致青春，90后的青春派，城乡结合部的小时代，我想这也是没错的，至少青春派从校服上面就已经不是80后的样子了，但他们的日子似乎也没有变的好转，可能高三这个作为一个奇葩又奇幻的特殊时期一直都是被特殊对待话的？

　　 我其实并不能把电影里的高三生活代入到我自己的日子里，我记得我的高三是上了两个月就请假回家，因为家里也没人，我就在家玩梦幻西游，玩了一阵跟朋友去了趟北京，回学校又是跟同学一起吃饭，后来过完年又跟着艺考军队去艺考了一个月，回来因为想去的学校没来合格证，就不学习了，上着课打闹还让班主任给请回家待了几天，上课跟小网友发信息发的不亦乐乎，浑浑噩噩读了一阵书，最后还是走了，别人还诧异你不学习怎么考的上，我记得当时好像还大言不惭的说我不学习也应该考的比你多点，我的高三就这么结束了。

　　 我没有被逼着去学习，老师所有的口号被我当了耳旁风，试卷是做了很多，考试也考了很多，其实就这么过来了，你说怀念么？

我不怀念那个状态，但我还是很怀念当时的那个我，我把那个时候发生的事儿都忘了，但把那个时候的自己记得很清楚。

　　 时间一过，其实也不容易揣测比自己小的人的生活，所以拍一部这样不带回忆反而是反应当下的电影找一个年纪相对大的导演来拍其实也不容易。

我其实就很不愿意去揣测小朋友的想法，甚至很多的想法我认为是脑残的，就好像我觉得那个时候的我也是脑残的，只是现在的这种否定让我清醒了而已。

　　 脑残也本就不该是被定性的一个词，但昨儿我看超级演说家，那个红衫小朋友说提到九零后你想到第一个词是什么，我也第一时间想到了脑残，但这应该是我的偏见带来的吧，就好像我依然会怀疑为什么我还能记得《幻城》里面的男主角叫樱空释，但却觉得《小时代》真的好傻逼，这是时间过滤后的想法，但有些还在那个时间里，所以不清楚也就那样了，在时间的轨道了，不能急，不能慢，这是一条传送带，你在上面跑步，容易撞到别人。

　　 《青春派》的好处就在这里，这是一群九零后，但却没有打上九零后的旗帜，因为在高三那个状态，管你几零后，都是一个熊样。

把一个特定的时期，冠上一个年代的口号也许是为了宣传，但也无可厚非那就是活在当下。

在这个仿佛架空的环境里，扣除外界因素，可能这是来造梦的过程，因为刘杰毕竟是个大人，纵然使劲的去接触小孩子，也终究不能跳入他们的内心，只能找出外在。

　　 但好在找了一群相对适龄的演员（除了女主角黄晶晶），除了那部分猪一样的队友实在太幼稚外，其实都还不错，这句话和之前娘炮角色的对话实在是有点二的摸不着头脑，硬伤到很傻逼。

但这部戏有董子健，董子健是难得在柯震东之后，演的超级自然的演员，或者这是角色所赋予的一种内容吧，毕竟凯凯在演完那些年之后再去演小时代，实在已经不像在表演了，完全是应付。

总觉得董子健也有这个感觉，他非常不造作的好像自己过日子，没有意识到前面的镜头，本身长得又萌萌的，直接让我更换了微信的头像，导致有人跟我聊天时候说有种在跟董子健聊天的错觉，这是外话。

那种感觉，已经会让人觉得像周遭的那个谁了，但这毕竟是一个适龄又可以直接代入的好角色，刘杰自己也说，他最受不了的就是一群老人家穿上校服来演中学生，当时立马就脑补出了李冰冰在《雪花秘扇》里的造型，的确是那样子，再高的演技也是演，不如活。

但我对娘炮的角色实在有点摸不着头脑，他是用来全程提醒这是一部电影，你是在看戏的么？

但也无可厚非，他的每一次出场都带来了一次欢笑，他是这部电影里甘于奉献的一个丑角，这种夸张的表演方式也许是他本身就活在那样一种世界中吧，还是那句话，我的不理解终究会建立在年龄阅历甚至年代上面。

还有，中间有段是他们这群男孩子一起去电影院看电影，看的《失恋三十三天》，这种把时间直接具体的方式我喜欢。

　　 至于故事，这个故事真的很简单，但很充实，基本不多不少，导演的工匠水平是很高的，四平八稳又带着笑点的拍完，有低潮有高潮，有主角配角，层次又分明，很顺畅，但你要说缺了点什么，还真是缺了。

我们有了认同感，但却少了归属感，这种没有归属感是对高三这个阶段的一种美化，因为大多数人的高三真的太难产生疯狂的事情，有太多试卷和补习了，但这些试卷和补习虽然有提，但却只是寥寥几笔，那些本应在沉默的答卷中突出的爆发，当没有答卷来铺垫的时候，就显得太普通了，这种对比才是归属感。

　　　　看完《青春派》后，晚上回家无聊，在电视上看电影，有个朋友说没看过《那些年》，就又陪她看了一遍《那些年》。

他们其实有很多相似的地方，我是说情节上面，他们都为了喜欢的女生而奔跑，都很幼稚，都可以哭的很惨，都为了她用功读书，都遇到了发飙的齐门帘老师，他们，都没跟喜欢的女孩在一起……他们在不同时代不同地点做了差不多的事情，都是女孩和朋友，男主角都很好，但《青春派》却没有太多的篇幅在女主角上面，跟《那些年？

不同，《那》的重点在追，而《青》的重点是过，这算是一种相辅相成么？

　　　　今年所谓的青春题材扎堆，但其实更像是怀念青春的扎堆，也没有人拍出青春的朝气，却总有一大堆的怨气，致青春说青春是用来怀念的，那是老人的话，可这阳光正好的青春，是用来释放的，回忆再美，也美不过未知的当下，在青春还没变成那些年的时候，我们更应该看一看的是，现在的生活是什么样，不管刘杰有没有那青春当纪录片似的记下来，但我想起董子健哭的梨花带雨的说教练我编不下去的时候，才发现他们正灿烂，我们老了，虽不嫉妒，但也觉得要是能回到过去的自己，活在现在这个时光里，应该也很美好吧。

中午12点半的时候去看了《青春派》，在北纬二十五度一个叫兴义的小城，整个影厅只有我一个人。

说实话，这只能算是一部合格的青春电影，但却是能感动观众的，因为电影中的点滴都是我们亲历过的真实。

这篇影评的题目来自于前一段时间在豆瓣上看到的一个禅师体，引用——“爱情失意的年轻人上山找老禅师问道，老禅师把一滴墨汁滴入茶杯里，茶水马上就黑了，把一滴墨汁滴入湖里，湖水还是碧绿的颜色，他慢声道：‘你懂了么？

’年轻人盯着茶水看了半天，小心翼翼说：‘是痛了就会放下的意思么？

’ 和尚说：‘不，是你永远无法改变一个碧池。

’”（注：碧池=bitch）电影中印象很深的一句台词是居然在复读班自我介绍时说的：“早恋害人，但我不后悔，落榜证明我是真心的。

”16岁的居然在高考前5天向18岁的黄晶晶表白，他们的爱情却在开始的同时也结束了。

如范晓萱在《眼泪》里唱的那般：“许多梦想总编织太美 跟着迎接幻灭 爱上你是最快乐的事 却也换来最痛苦的悲。

”爱情本来就是不对等的，无论你多么用心耕耘深情付出海誓山盟肝肠寸断，若对方不愿驻足就证明一切都没有了意义。

所以，黄晶晶是坏人，她是男主角居然爱情故事里的碧池。

而事物的相对同样也在塑造着居然是晓凡爱情故事里的碧池。

这是一个循环，每个人的青春里都有刻入骨髓里的名字，彼时的年少轻狂以为情能动人以为只要自己足够努力总会有相濡以沫的未来，却不知往往用情付诸流水，历尽伤悲终要相忘于江湖。

但自己不经历这一切，又怎会甘心？

青春是什么？

每个人都会有自己的定义，是身份证上的出生年月日？

是校服包裹下的清瘦身体？

是高考后彻夜的狂欢？

是脸上的青春痘及痘痕？

是遇到一个对的人时的砰然心动？

还是那些为爱疯狂的言行举止？

居然在拍毕业照的时候向黄晶晶吟诵泰戈尔的诗，以莫大的勇气争取爱与被爱的权力；他在半夜妄图翻窗跳楼，只为在那个时刻能见到黄晶晶，那般迫切仿佛是要在时间前行中逆向奔跑；他在南下的列车上突然出现，十八相送不过是少年最炙热的心跳以及无法通过其他一切行动证明的思念与不舍……这些，都是专属于青春的疯狂，是在被现实的无奈种种打击，学会权衡每一次付出与回报的精明举动之前的青春岁月。

而他的这般痴痴盼盼也终于让无法回报和承受的黄晶晶成为了碧池。

我也经历过高中时代的早恋，也为自己的女神心碎过，也像居然一样彷徨无助以为没有了爱情的日子生存便如行尸走肉一般。

半年以前，我也曾遇到让我心悦到心花怒放，心动到每一夜都难以入睡要为她写下一行行世间最美辞藻的人，那不是一种因文学底蕴以写作技能作为工具的求爱行为，是从心中最柔软的部分火山熔浆喷发一般的强烈表达，仿佛想和对方一夜白头，但这段感情实际上只持续了一个多月。

自己曾经带上礼物搭10几小时火车北上，从武汉到济南，这是我此生第一次到达淮河以北，只为在那个人生日的前一夜出现在她的面前，列车到山东境内的时候，我几乎每分钟都要拿手机出来看一次，那种迫不及待的心情大概和居然翻窗的那一夜一样，终于在将近晚上九点的时候出现在她的楼下，打电话给她谎称一份快递送到楼下让她出来拿，没有之前想象的拥抱，有的是相视间淡然的一笑，为爱痴狂的人呵。

与居然同样的是，我在这段感情结束后也很长一段时间都走不出来，日不能食夜不能寐，钻在牛角尖里千万次地问为什么。

无数次地想挽回，却已没有了可能，于是一次次在压抑自己，本以为会恨对方的绝情，但最后连责备都被自己说服，说服自己要站在她的立场为她着想，唯一可惜的是最后连朋友都没得做。

地球在围绕太阳公转的同时依然自转着。

结局的时候，居然和晓凡考入了同一所大学，导演给了观众一个想象他们完满结局的空间，但我认为，他们不会再在一起了，因为一旦成为对方爱情故事中的碧池，便不会再回头。

我一直都不同意张爱玲所言的：“治愈失恋的只有新欢和时间。

”如果真心爱过一个人，是不会有释怀这一说的，青春年少时的情伤只会在掩埋在岁月流转的现实下，如一道凄美的伤疤。

我一直认为，好的电影都是相似的，烂片却各有各的奇葩之处，《青春派》满足了我对好电影的两个定义——娱乐与审美较好的结合。

娱乐电影取悦观众，带给人紧张工作繁琐生活间隙的轻松与欢乐，《青春派》温暖朴实，不浮夸不做作，笑点的安排自然和煦。

非娱乐电影关注社会以及人的生存状态，将电影剧情提炼，带给人深层次的思考。

《青春派》不回避高考存在的问题，积极大方地探讨早恋问题，在观众对青春的追忆中恰到好处地升华，算是很好地完成了青春电影高考烙印的命题作文。

anyway，其实我们稍微有涉猎一点电影学的人都知道，每一个国家与地区要想拍出好电影，就必须有特色的东西在里面。

关于世界上最好的青春电影，意大利有费得里科·费里尼的《阿玛珂德》，台湾有杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》，美国有罗伯·莱纳的《怦然心动》，日本有北野武的《坏孩子的天空》，韩国有金基德的《撒玛利亚女孩》，香港有彭浩翔的《青春梦工厂》……这些经典都挖掘了本民族文化里精华部分。

我不知道应试教育和高考算不算我们中华民族文化里精华的那部分，但它既然有着深入万户千家的影响力，自然是我们的青春电影需要取材并加以糅合的。

如果在一两年前，我会在看完电影后打电话给那个我无法忘记的人，像电影中的居然那样，哪怕只是问一声：“嘿，最近过得怎么样？

”但现在的我不会这样，不是因为我不够勇敢，也不是自己能够释怀了，只是觉得这样的打扰，好像真的没有必要。

《青春派》以高考为背景讲述特殊时期下的人生故事，故事主线清晰，贴近更多人的经历，虽然也有一些艺术的表演成分，但比起近几年同类型的青春电影，更加接内地的地气，更容易让经历过高考战争的人们感动，尤其看到片尾出现每个人的录取院校和分数，瞬间把我拉回十年前收录取通知书的场景中，虽然已经记不起高三生活的点滴，甚至不能回忆起当年的时光是快乐还是痛苦，却总能在时光残忍磨灭记忆的过程中，残留些许情绪，遇到那些熟悉的场景，无法控制地汹涌宣泄。

所以那些经历过刻骨铭心高考的人，推荐看看这部电影。

PS.虽然没怎么看过秦海路出演的电影，不过继《钢的琴》她又成功地塑造了一个电影角色，赞一下。

因为家属在电影院工作的原因，每次晚上接她的时候都能蹭到免费的电影看看。

电影是这样一种商品，先付钱后验货。

因而，当免费看过电影之后，回过头来审视这部电影，就会去判断是否当初会花钱买电影票。

《青春派》是一个很诱人的命题，每个人都年轻过，这是无法回避的问题，而过去的事情却往往是对人吸引最大的，因而这部电影会被划归到可以买票一看的部分里。

但看过之后我却觉得，与其叫《青春派》，不如叫《高三派》。

什么叫高三呢，电影里面秦海璐讲的一句话大概能概括：“高考不是考学生，而是考家长。

要破产的，再忍一忍，要离婚的，再凑合凑合。

”假设这种说法成立，那么高考不是年轻人的事情，而是全社会的事情，我们这一代人，每个人都要经历，经历完自己的，再去经历孩子的，然后孩子再去经历他的孩子的，像是进入了一个且走且停的故事里，没有个终点。

讲到这里，我去买票看电影的欲望逐渐减小了，既然这是个与青春无关的故事，而是讲一段每年夏天都会发生，一段周期之后就会与自己相关的事，那我何必花钱去电影院里感受呢。

我是在看到那几个小孩决定干点成年人干的事情的时候彻底发现这不是一部与青春有关的故事。

当几个小孩终于成年了，穿着不知所云的奇装异服，而后下定决心，去做一件成年人才能做的事情。

坦白讲，我是有点激动的。

我十八岁的时候，对成年人的世界有很多盼望，除了姥姥给我买的那双盼望已久的篮球鞋，还有许多事我都不太好意思讲。

而电影里的哥几个，竟然决定去网吧。

的确，根据规定，十八岁以下的儿童是不能进网吧的，可是列位，我是不大相信这种规定的。

直到今年，我回老家去高中门口的网吧上网，进来的都是背书包骑自行车的学生们。

既然电影的编导们没想清楚十八岁这条线究竟有多清晰，那干嘛还提呢。

我暗想，这是对中国电影未有分级制度的嘲讽。

假如这故事发生在香港，十八岁成人礼后的孩子们拿着身份证去了电影院看《肉蒲团》岂不快哉！

说到这里，我明白了电影的问题出在哪，这不是真正的青春，它不是我的青春，它也不是出生在六十年代的导演刘杰的青春。

《与青春有关的日子》里，那一幕幕是姜文和王朔的青春，是家属院，是打群架，是对毛主席崇拜，是姑娘们穿着泳衣的青春。

《那些年》里，是九把刀的青春，他是否在上课时候对着语文老师撸我们不得而知，但那个充满时代感的，充满了个人情感的回忆才会真实的打动观众，他首先打动了自己，继而打动别人。

《青春派》更像是中年人对孩子生活的臆想，而孩子们也不告诉你你想的对不对，因为他不敢告诉你，青春是肮脏的，是汗味弥漫的，正是这大人的臆想和小孩的不告诉，才组成青春的全部意义。

我们偷偷摸摸做的事还少吗？

除了在情节安排上，主题思想更加偏离了青春，整片弥漫了一股子令人痛苦的说教味，那个离开你上大学的姑娘不会再联系你了，那个暗恋你的姑娘默默的剪了头发，琼瑶阿姨的爱情观将原本轰轰烈烈或者无始无终的少年爱情渲染的不伦不类。

更重要的是，编导们对高考的态度，完全是站在一个高高在上的人向下看的视角。

班主任说，你还不好好学习，你看那谁，他爸是老板，你再看那谁，他家是中石化的。

《三傻大闹宝莱坞》里面，教导主任也对学生说过同样的话，结果呢，那个人是个穷小子，他才是懂得真正学习的意义。

而我们学习的动力只有一点，是因为拼不过别人的爹。

当社会把衡量成功的标准变成金钱积累的程度之后，我们才是真正垮掉的一代。

你也许告诉我，这是现实。

可是，现实不就是我们向这个平庸的世界投降的最大理由。

其实，高考过后，我们都投降了。

去年过年，我有个朋友，学习成绩很好，在北京的一所重点毕业，因为没不起北京的房子，回了老家。

那天喝了一些酒，听到他的都是对生活的无奈。

当我盯着家徒四壁的房子发呆，供房贷，做了一些失败的事情，亏了一些钱之后，难免会对这世界产生疑问。

其实，我们没有青春，我们有高三，有班主任，有那个暗恋的姑娘，有个愿意跟着你生活却难免唠叨的老婆，唯独没有的，是青春。

惨淡的此时此刻和无所盼望的将来就变成了我们的生活。

青春被关进了密不透风的屋子里，孤独得像路边飘落的树叶。

这个世界已经和青春无关了。

也许我们能看看不伦不类的《青春派》，情节虽然扯淡却也算顺畅，不碍观瞻到看到最后侯孝贤出境，在黑板上画了一个东倒西歪的圆。

那个圆才是我们的青春，它不好看，乱七八糟，不适合这个世界的存在。

电影把青春和回忆当成卖点，翻来覆去绞尽脑汁地戳弄人的泪腺，可电影里的青春却不是我们，我们不是俊男美女，没有轰轰烈烈的初恋，也没有故作矫情的离别，我们平庸的年少时光里被练习册和漫长的补课填满，所谓的叛逆也只是夹在教科书里的漫画，课桌下的手机，故意竖起的书本后遮遮掩掩的眼线，上课的时候躲在书本后跟你们扯闲谈，在老师的咆哮声里笑作一团，两只耳机一人一只，藏在袖子里摆出托腮的姿势，在自习课偷听许嵩，我们是被禁锢在教室里的鸟，一切都和电影演的不一样，但是又比电影真实而美好。

其实近年来描述青春的电影有很多，但是这部《青春派》却能把我带回那年高考的记忆。

一个半小时的电影有欢笑也有眼泪，有高三时期我们每个人都经历过的压力和奋斗，也许正是这些相同的记忆才会引起观众的共鸣吧。

还记得高三那年，所有的一切都是为高考而服务，不管是破釜沉舟亦或是背水一战，大家都在拼尽全力为自己的的未来蓄力。

只是青春时期的懵懂，年少时候的爱恋，来自师长的压迫，一切的一切都不免会激起我们的反抗，只是有的如同居然一般表现出来了，有的只是默默的在心中反击一下。

不过不管怎么样，高三那一年的确是难以忘记的青春记忆。

其实电影中的撒老师和我们高三时期的班主任是一模一样，严苛的要求，大量的题海，永不停歇的考试……还有就是日日可见的鼓励和批评。

1、这片儿哪哪儿都好，唯独题目太坑。

如果不想被片名耽误的话赶紧想个新的出来，明明是一小清新，整“青春派”这么三俗商业片的一个题目，会误导观众的。

典型小清新的题目是什么，比如[三重门]、[小时代]、[夏至未至]、[樱桃之远]、[十七岁的单车]以及我觉得80后文学里迄今最好的一个[像少年啦飞驰]。

就算叫“离歌”都比如今这个强点。

关键有一点，这片儿的卖点不是青春而是少年啊。

2、说“小清新”和“青春片”，前一阵研讨会写了论文等出刊了我就贴出来。

先抄几段在这儿：【“小清新”所询唤的主体大致是80后和90后中的中产阶级成员。

这个群体共同的文化特征是青春（叙事）的缺失——主要原因是因独生子女而起的过重学业和生活压力，青春的缺失使得对童年的怀旧成为一种想象性解决的途径，而青春叙事的缺失则使得日本-台湾青春片成为一种代偿性的影像。

……而电影的力量则在于提供了直接的视觉呈现，为出于青春叙事缺失中的内地青少年提供了极好的想象/记忆代替物。

而这一内植（innerplantation）过程的症候性在于，彼时中国内地影视作品中的“青春叙事”实际上已经被发明，但那是第六代电影中的（城市边缘人的）青春叙事，关乎文革后期与八十年代，与世纪之交的青少年并不能分享共同的情感结构，而无论是《十六岁的花季》、《花季雨季》、《校园先锋》、《十七岁不哭》这些更为当下和“主流”的作品仍然不能填充青春叙事之处则在于，它们始终不能摆脱说教的成分，校园故事永远在老师-家长与学生的关系中开展，即便是获得青少年观众一致认可的由高中生执笔的《十七岁不哭》也是如此。

文化上的主要原因是中国内地影视剧的创作传统一贯如此，儿童片之外青春片长期处于空白状态；而产业上的原因则更为实际：在校学生彼时还不是影视作品的主要消费群体。

实际上对于青少年观众而言，更为有效的显然是日本动漫（比如《灌篮高手》和《棒球英豪》）和国外影视作品。

】——《作为一种电影实践的”小清新“》这篇文章讨论的对象主要是80后的（中学层面的）文化状态，[青春派]给出的是正在发生的、95后的文化现实（90后不都大学毕业了么）。

会有一些区别，但是刘杰导演确实完成了比较困难的“青春叙事”，而且最为重要的，是”主流的“青春叙事。

尽管老师家长被拆成了两方力量，但实际上本片仍有相当篇幅在处理这种（带有压迫性的）二元关系，中午跟奇爱博士讨论，他认为这是非常具有大陆本土性的一种文化症候，这种二元关系实际上是大陆电影业现实的一个隐喻。

我很是赞同。

其实在青春片的校园叙事这个层面上，基本可以分成高中和大学，高中是几乎不被谈及的层面，大学则有一整套语法和叙事体系，但更多地存在于广泛的校园DV之中。

回到电影层面，恐怕马上能想起来的除了上文提到的哪些，大概只有[三重门]了。

而那种压迫性的二元关系始终存在。

这大概就是叙事传统。

3、本片的一个对话对象显然是[花季雨季]。

[花季雨季]的社会面向——家庭、阶级（四大主角谢欣然、刘夏、陈明、王笑天不同层面皆有涉及）——在本片皆有体现（实际上这也是中国儿童片创作的传统……），而这其实属于比较枝蔓的情节，在加上本片据“金马奖编剧”刘杰导演自己说，也是和“金马奖编剧/文艺烧包精神”的秦海璐老师慢慢遍出来的剧情，连贯性上要差一些，但是要是按照侯孝贤的电影方法，那绝对是十分到位的。

其实我的意思是，在一部纯粹的小清新电影/高中青春片中，不少本片中的情节，尤其是对次要人物的塑造，是不必要的，但从另一个层面来看，这些情节在某些方面触到了“现实”，它的锋芒比和谐的[花季雨季]更强，这儿明显是有编导诉求在的。

整部电影在剧作层面给我的感觉好像是一部改编自90后作家写的高三故事，里面的段子，甚至喜剧和过分喜剧的处理，看上去像是出自想象力丰富的少年作家之手，熟悉80后文学的人可以回忆一下韩寒等萌芽系作家早期的那些颇有些牵强的处理，甚至可以参考一下早期孙睿的作品。

但这都是刘杰老师体验生活之后写出来的，这实在是很令人惊讶也很令人钦佩。

这才是真心NB的编剧，那种少年期故作幽默的做作感不是轻易模仿得到的。

4、本片的另一个对话对象显然是著名的纪录片《高三》。

秦海璐老师那段对家长的动员词（要离婚的，凑合凑合，等高考完再离）似乎就是出自这部纪录片。

关于这个没什么多说的，虽然我特别特别喜欢秦海璐老师扮演的这个角色，特别特别钦佩秦海璐老师的表演，但是我不得不说，秦老师对这个角色而言，实在是过于年轻漂亮了。

她自己也有台词“过去的十几年，我眼里只有高考”之类，这个角色的定位显然应该是罗永浩所谓的”心理变态的中年妇女“，这一点的处理上[十七岁不哭]里的老冯和老陈肯定是准确的。

不过考虑到用明星的话，这一点也可以理解。

不能理解的一点就是，会有老师当着全班学生的面讲拼爹这个道理的么？

这不应该是拉到办公室去讲的么？

如果是真的，这个老师确实很极品，然后是这个社会已经完了。

你选择相信哪一种？

5、刘杰导演讲，这部电影是中影的命题作文，鉴于长期青春片（特指高中吧）的匮乏布置的。

命题作文做到这个程度实在是令人叹服了。

影片一如既往地保有刘杰导演在摄影上的精细处理，尤其是长焦镜头的运用实在是很出色。

不知道社会发展到这个程度，这部影片上映之后会不会还有道学家跳出来指责（当年[花季雨季]和[十七岁不哭]可没少挨批），如果见到这样的，果断SB二字骂回去。

这部影片已经专挑阳光健康的一面来拍了（青春片的另一面果断是[莉莉周]那样的残酷青春啊），再有人搞”无菌玻璃房子“那一套实在是太对不起这片儿了。

6、娘炮那个角色倒是片中一大亮点，这个风气大约是[非诚勿扰]里冯远征那个角色开启的吧。

实际上好莱坞片中常有这样的角色，通常是插科打诨用的。

不过比起娘炮来，如今更时尚的难道不是[让子弹飞]式的直男卖腐么？

而且据个人经验，娘炮们通常还要扮演”妇女之友“的角色，这部片的一个遗憾就是女生戏份不足。

当然在一部动用了男性人物化叙事人和大量第一人称旁白的影片里女性显然是必须居于客体的，而且男主角”心里只有她“，眼里自然容不下别的女生，这是说得通的。

7、最后还是想回来说说剧作，这样一个故事里最吸引我的是那些”毛刺“的成分，有些事儿没头没脑，有些事儿没头没尾，剧情的走向除了必然的毕业，其实难于预测。

这种不够光滑顺畅的东西，是最真实的青春状态。

看到侯孝贤导演最后现身，忽然有些地方一下就理解了，比如爸妈闹离婚这个事儿的因果倒置的写法，比如”十八相送“的煽情写法，颇有些侯孝贤的影子。

真好。

看了《青春派》，一个人，北京的天气晴朗而热烈，看着车流和高楼，突然变得很热血。

先说电影：青春题材是有点泛滥了，人到中年的赵薇致敬了一把，更老的陈可辛也扭扭捏捏地说：“当我们的额头爬满皱纹，我们能做到的就是，不让它们也爬在心里。

”郭敬明也喊着“黑暗无边，与你并肩”的口号再度加入了……这些电影的主人公都在大学里了，可以光明正大地谈恋爱了，可以翘课了，考虑事情可以有Plan B了，而《青春派》是在高中，没有假期，没有休息，只有暗恋、单相思和压抑。

最令我惊喜的一幕是里一家人过年，春晚里放的是陈奕迅和王菲演唱《因为爱情》，儿子本想摘下耳机听，看爸妈很投入地在看，又重新戴上，继续学习。

还有在神棍节那一天，几个男生去看《失恋三十三天》，黄小仙的前男友说：“忘了我吧”，黄小仙说：“我做不到，对我来说太难了，因为我从来就没有记得过你。

”小男主角看得泪光闪闪的，我也有同感。

故事挺简单的，不剧透了。

“两眼一睁，开始竞争”的高考时光，“就是离婚也要熬过这半年，让你孩子上大学”的豪言壮语，还有几个陪伴着度过艰难漫长日子的同学，应该都会有看点。

自然有为了女神的奋斗与痛苦，这个似乎少不了。

从《那些年》到《青春派》。

再就是几句台词，我都很喜欢：1.《石头记》里说过：凡是真心爱的，最后都散了；凡是搭伙儿过日子的，最后都团圆了。

2.泰戈尔曾说过，沉默是一种美德，但在爱的人面前，沉默就是懦弱。

3.泰戈尔还说过：尽管走下去，不必逗留着，去采鲜花来保存，因为在这一路上，花自然会继续开放。

4，张爱玲说过，要想忘记一段感情，方法永远只有一个，那就是时间和新欢。

问题也不少，故事发生在北京，有点不合国情。

更别说女孩露出短裙以下长袜以上那一截“绝对区域”的校服了，我眼见过的，都是肥大的校服，不带有一点美感。

还有娘娘腔，有点过。

——————————————————————说说电影以外的。

我想起了我的高考，那段艰难漫长的日子，我怀念那时候的那些朋友们：雪糕、何色、骚鹏、开妹、东东、王瑾、袁志刚、潘洋、王朝霞……每天早自习后，大家集体趴在桌子上补觉，中午总有几个人继续在教室里做题，晚自习后干的第一个事情是，再在槐圃里背会儿书。

然后快镜头般地模拟考试、二模、三模、高考。

出榜，那天天气和今天一样热，我见到了郝一凡，说了许多话，挥手再见。

和所有的朋友们挥手再见。

何色和开妹复读的那一年，是我打电话最多的一年，还有写信，谈以后一起干文化产业，和张鹏一起互相鼓励，不要沉沦，还有和雪糕打电话说你先给何色打，我给开妹打，最后我们也说说那些个继续奋战的中午。

如今散落四方，电话稀少，各自忙活，假期再聚。

很难再有那么一段时间，是怀着极大的目标感和力量以及疲倦，走到六月了。

很难有那么一段时间，是在大雪天背着单词，抬头望天，心里透凉。

很难有那么一段时间，你看着一个姑娘，想着和她在同一个大学里度过人生最美好的四年。

很难有那么一段时间，你想着，一定要熬下去。

在这段时间里，你记住了各种各样的励志名言，记住了不断减少的倒计时天数，记住了低到离谱的数学分数……木有Plan B，尽管走下去吧，不必逗留着，去采鲜花来保存，因为在这一路上，花自然会继续开放。

这部电影是我高三的时候，老师在休息时间放给我们看的。

来说说电影吧，《青春派》虽以“青春”为名，却仅仅是将视线投向主人公的两次高考，这种乍看起来的“文不对题”很容易被人当作把柄说道一番，但是，当电影结束于侯孝贤先生在黑板上画的那个气定神闲的圆圈之时，我不得不承认，我确实被他打动了。

《青春派》击中人心的方式简单有效，它用收集我们很多人高三、高四、高考事迹的方式引发共鸣，努力证明自己才是与绝大多数人的“青春”有关的“青春”。

高三那年真苦啊，但又是多么让人怀念啊，很多年份我们匆匆度过，不知道自己干了点什么，更记不住自己干了点什么，但是，高三，是真正让人难以忘怀的一年。

那一年、那些人、那些事，一部影片能把回忆全部勾起。

我不喜欢用简单的语言评价对每一个人来说的不平凡的高三那年，苦、乐、累、痛，就算都换成四子成语都还是显得苍白，就让我们所有经过那年的人心存感激吧，感激曾经的高三生活、感激老师、感激同学、感激那没有最终走到一起的初恋、感激曾经付出拼搏的自己。

那肯定不是我们人生经历中最快乐的一年，但肯定也不是我们最黑暗的一年，让你那无数记忆在遇到《青春派》这样的电影后被唤醒，在你内心深处，它会永远在那里闪着耀眼的光芒