红磨坊

请允许我先摘录一些有代表性的影评。

“音乐盛宴，不过音乐与爱情一样激情，剧烈，悲痛。

影如其名，经典。

”“情节3星,歌舞加2星! 最好看的歌舞片,超越chicago和rent”“一部《红磨坊》开启了我对歌舞剧的狂热的情感。

音乐加上爱情让妮可和伊万神采奕奕。

我喜欢饱含情感的歌声，舞女的纯情与作家的痴情让我感动的潸然泪下。

”“说起最喜欢的电影，《红磨坊》首当其冲。

”…………………… 好吧，这是背景。

现在进入正文。

（不幸中枪的友邻如有冒犯，请包涵。

） 我一直认为，《红磨坊》和《芝加哥》应当是齐名的两部影片，不管是就拍摄时间，还是影片类型。

所以在看完《芝加哥 》的第二天，我就急急忙忙看完了这部《红磨坊》。

结果发现，就如琼瑶剧的女主烂俗的台词一样：一切都只是我以为。

在影片开头，伊万一脸沧桑地坐在打字机前，讲述着一个有关爱的故事。

（”A story about love“）于是我猜想，这一定是一个悲伤的爱情故事。

接下来让我们跳到女主角房间里的那段场景，我不知道是我的笑点太高还是早年受到某些广告音乐的不良影响，这段情节的笑点设置得是如此令人无法直视，以至于我总有一种在看上海滑稽戏的错觉。

于是我又猜想，这可能是一部荒诞剧。

现在或许你还想看看男女主角坠入爱河的片段，但爱情来得是如此突然！

莫名其妙的一首歌，莫名其妙的宝莱坞特效，女主很快便改变了长久以来”钻石恒久远“的人生信条，接收了男主角的爱情。

这不由地令人潸然泪下，感叹爱情的伟大！

不过一部电影的时长毕竟有限，就让我们暂且接受”男女主角彼此相爱“的这个设定吧。

接下来的情节可以参考《孔雀东南飞》《梁祝》《罗密欧与朱丽叶》《茶花女》以及一切你想得到的有关青年男女被恶势力活活拆散的爱情故事。

至于故事的结局，女主角从影片一开始就不停“咳咳咳”的肺痨就如一颗土豆地雷，在收场前终于派上了用场。

就在男女主角尽释前嫌，反派仓皇而逃，众人举杯欢庆之际，女主角突然发病，在恋人和一大票观众的朦胧泪水中撒手人寰。

这一切来得是如此突然，实在是大大超乎了智商徘徊于及格线的所有观众的意料。

由此，我们也不难理解，为什么我亲爱的友邻们会不由感叹，“舞女的纯情与作家的痴情让我感动的潸然泪下。

” 此外，故事拖沓的节奏，男主角的屌丝性格，127分钟的片长，唠唠叨叨不停说的”love“，以及本片骨子里的一股浓浓的宝莱坞风情，都是让我没有在恰当的时机合时宜地”潸然泪下“的客观原因。

当然，个人对爱情的不同理解和对歌舞片更看重舞蹈的喜好也是很重要的主观原因。

更何况，伊万实在不是我喜欢的类型。

对于一个无脑少女来说，这一点恐怕也是最重要的。

话说回来，最后演出前的那个晚上双线交织激烈、高潮迭起的舞蹈还是很值得一看的。

大概在1：20分左右。

看完影片本想在豆瓣影评找共鸣求同仇的心情被”5星77，4星74，3星30，2星2，1星1“的现实击了个粉粉碎。

更不用谈满屏的”经典“”惊艳“，还有”潸然泪下“的评价了。

正如 Novak™ 的影评所言：”之前把这部影片摆在了很高的位置上，无论是各大奖项的盛赞，还是各路粉丝和媒体的影评，都让我觉得这一定是一部经典，就像一个宋瓷的花瓶，是要高高放起来珍藏的。

可等到自己真正一看，发觉买回家供起来的宋瓷只是家乐福里大打折时放出的大路货，才大呼上当受骗。

“ 我想，我此时的心情，大概也没有比这描述得更贴切的了。

不过至少，在豆瓣小组混迹于各类搞基、相亲的极品帖后，我终于可以证明，豆瓣影评也能毁三观。

公众号：剪刀差✂️

如果说，中国悲哀的爱情剧总是从头到尾的让你觉得压抑，那么这部片子就会让你在快乐中伤感，在欢娱中哭泣，在羞赧中放纵。

是爱情还是生活，有的时候更多意义上的让人不得不去面对。

或许它是个伤感的结局，可是现实的残酷又有多少人能够选择爱情的结局呢？

虽然是妮可的影迷，但我由衷想说，这种陈词滥调的歌舞剧和获奖是怎么沾上边的？

看开头就知道结尾，主角还没登场导演就迫不及待地开始渲染，煽情，早早就给影片定了基调。

通片看完，导演讲故事的功底实在太差，所有心思都用在了舞台的矫揉造作。

影片一直在为了浪漫而浪漫，为了爱情而爱情，随便找一个经验丰富的舞台剧的导演，让他能请大牌影星，有充足预算挥霍的话，估计拍出的效果也不会比本片差

某个十字路口，你我隔空十秒的交叉而过便不会再遇见。

距离这种东西，是总不能用长度来衡量的。

住在同一个单元的两个人，相距不过百米内。

但若一辈子不见，便是百年的距离。

而若一方知悉另一方，另一方却从不知，那便是百年的距离加上一个人的孤独。

我望着你的背影，以为你不知。

在我转头的一刻，你回头望我。

明明相知却错过，这是命运的距离。

有些人，我们注定相遇却错过。

留下的只有回忆。

而回忆不过是老年拿来慢渡时光的玩物，何苦纠缠抗争？

「红磨坊」中，不断重复的一句话“幸福就是爱同时被爱（love and to be loved）”。

但不被命运选择的爱情，再幸福都是泡沫。

就像美丽的舞姬最终死去，留下的她的作家情人终不能幸福。

"I LOVE YOU TILL DEAD"，这是舞姬最后的告白。

感动之余也只能是感动。

若痛苦，不如不爱，不如忘记，不如一切重新开始。

tomorrow is another day。

公爵输了，输得理所当然。

诗人赢了，尽管经历了排除万难。

第一句话是假的。

第二句话也是假的。

这个Love story从头看到尾，我从始至终都喜欢公爵，公爵才该是赢家，赢得爱情。

但在这个Love story中，一无所有只有诗情的诗人胜过了多金、有权的公爵。

从内在来看，公爵浪漫，负责，沉稳，专情，隐忍，对爱执着。

如果不浪漫，怎么会被舞女的歌迷住，怎么会相信舞女、红磨坊经理人蹩脚的谎言，怎么会投资给那个毫无新意的烂剧本呢？

如果不负责，怎么会不要舞女的一夜情而要她的专属权，怎么会在舞女还没提出条件就为她规划好美好而纯净的未来呢？

如果不沉稳，怎么会选择慢慢追求舞女，每日送花送餐点，把体贴和绅士风度展现得淋漓尽致呢？

如果不专情，怎么会每天追逐着舞女的身影、用自己的热脸去贴舞女的冷屁股呢？

如果不隐忍，怎么会在舞女第一次正式失约的情况下没有追究缘由，怎么会在舞女与诗人眉来眼去得恋情众人皆知的情况下尽力保持着表面的和谐，怎么会在强迫未遂被打晕又清醒后不展开疯狂报复呢？

如果不对爱执着，怎么会做出以上一切行为却在最后选择黯然离场、只留下本要献给舞女的一束花呢？

（还有一点很重要的，公爵会尊重人，他没有因为舞女不是处女而看轻她，甚至为她“像个处女”而感动。

）从外在来看，公爵多金，有权，可以给舞女“女人最好的朋友——钻石”，也可以实现舞女的演员梦。

但这就是公爵输得大家认为理所当然的原因。

（我不知道大家看完以上我的感想是否还这样认为。

）多金，有权的人往往是强者，人们心中鄙视强者，同情弱者。

所以多金、有权的人这样现实中的强者成了道德逻辑上的弱势群体。

所以在这个Love story中，一无所有只有诗情的诗人胜过多金、有权的公爵。

不知道大家有没有听过这样的一个事：清官海瑞被世人称作公正无私，百姓夸她断案如神。

然而海瑞判案时总是不分情理地偏向穷人，就导致他当县官时有很多小混混去富人家挑起事端，然后告官来讹诈富人的钱。

“理所当然”理所当然吗？

假。

诗人赢了，尽管经历了排除万难。

这就更假了。

诗人重色。

他表面纯洁，美色当前不为所动只顾吟诗。

但为何如此纯洁的人在第一次见舞女，而且是在见到舞女风骚放荡、人尽可夫的一面后就爱上了她？

诗人粗心，他从未过问舞女的病情，从未给她生活，从未主动考虑过他们的未来，只会谈“爱”。

诗人自私，他接受公爵的投资自己的剧本，却不允许舞女稍稍“背叛”感情来回报公爵。

诗人嫉妒心强，他怀疑舞女的真话、怀疑舞女的真爱，最后甚至当众说出了轻贱舞女的话、做出侮辱舞女的动作。

万难在哪？

在不费吹灰之力地写些甜言蜜语来迷住舞女吗？

在日日见缝插针找机会和舞女偷情吗？

在信誓旦旦说要带舞女私奔吗？

排除万难在哪？

在舞女病倒昏迷、饱受折磨时诗人在干什么？

坐着干等。

在舞女、红磨坊经理人尽力周旋时诗人在干什么？

坐着干等。

在舞女被公爵强迫、幸好被巧克力救下时诗人在干什么？

坐着干等。

在说好要私奔，舞女回去收拾衣物时诗人在干什么？

坐着干等。

他赢了，只因为他说给你美、自由和爱，只因为他是一无所有却有诗情的诗人。

公爵输得冤，诗人赢的太轻松。

所以《红磨坊》以红颜香消玉损作为结局。

因为编剧知道，即使是王子公主的童话故事，也只能写到结婚。

更何况只不过是貌美的舞女与多情的穷诗人相爱？

说不定写下去，又是一出《杜十娘怒沉百宝箱》。

等不来《星期三》去看了一直没看的红磨坊，几度看不下去，最后选择不折磨自己了。

这个倒霉男主，你说你爱她，不过是见色起意罢了，所有爱情的深度全凭一张破嘴，把自己那点破玩意吹上天。

这种自以为自己是艺术家其实是破烂还拖别人下水的男主我真受不了。

你了解她吗？

知道她想要什么害怕什么需要什么又承担着什么吗？

全程感动自我嘴里一堆屁话，自我感觉超级良好其实嘛玩意儿都不是，就是这种东西太多才会有无知少女喜欢倒霉催的“艺术家款（P个艺术家，就是单纯不靠谱没出息）”男友。

男的没实力，就像烂白菜。

还坑害美女，什么他妈绝世渣男，一点责任感都没有。

给爷看生气了。

妓女都比渣男有感情。

半夜气着我了，特别有那种三流清朝小说全是富家小姐爱上穷书生的低质量男性意淫小说味儿。

谁tm说的这个剧能和芝加哥和歌厅比的？

这是一个格局么？

也搭上我本来就是因为爱惨了妮可基德曼才补的这个，全程心疼大美女而且觉得男主废物油腻自我自恋到极点了。

另外哈歌舞音乐极其一般，原创性极低，纯原创的都挺难听的，跟歌厅和芝加哥比真属于碰瓷儿。

老是重复的一句话还是抄的人家音乐之声。

唯一可取之处就是画面视觉不错，妮可基德曼大美女。

非常不喜欢男主，自私，理想主义，善妒。

他遇见曼妙迷人的Satine，去和她谈爱情，但自始至终却始终不见什么付出，罔顾Satine想变成明星改写命运的初衷，不顾Satine病重的身体，天天只想着花前月下，在Satine为了拯救他和剧院，且知道自己并不久矣的时候，居然还真的以为Satine为了Duke的权势不爱他，然后怒气冲冲跑去搞破坏，表演的过程中还冲到后台去拿钱砸Satine，这样诋毁Satine，真是让人非常生气，太自私冷酷了，真爱Satine为什么不能等表演结束再说，非去破坏演出，而且万一她爱的真是公爵，你不去竞争努力，反而觉得自己被背叛了，简直太有病了，唯一看到中间就非常讨厌的男主

红磨坊看得我好气。

完全男性叙事。

又是一个“妓女从良”，“荡妇中的圣母”的老套故事。

莎汀，正因为她是一个美人，而美人的破碎又应和了人们心中的破坏欲，美人如斯，就被投射了那么多的苦难，背负了那么多的痛苦。

她完全被剥削，完全被粉碎，毫无反抗的能力，在一个脆弱的泡泡中过着奢华却转眼便会逝去的生活。

她生活中的所有男人，都在觊觎她，像那些在舞会上疯癫的男人，公爵；都在利用她，把她当做敛财工具的班主，在她身上寻找征服欲与控制欲并将之包装为“爱”的男主。

有人爱她么？

在这个电影里，是没有的。

男主爱她？

如果爱她会将她当众羞辱？

会为了证明自己是被莎汀青睐的而当众揭开自己和莎汀的关系，并且激怒掌握莎汀前途的公爵？

他了解莎汀吗？

他试图了解她吗？

他知道莎汀的梦想，和不安吗？

爱上她只是因为莎汀的闪耀、引人注目，他只是想独占她，只是想控制她，而最关键的他为何会爱上她，是因为莎汀告诉他，她将他认成了公爵！

在这句话后，男主就仿佛非她不可了，oh，真的吗？

之前还贞洁的男主真的爱上莎汀了吗？

当然没有，这只是男性该死的胜负欲罢了！

有什么比上位者青睐的女人喜欢微不足道的自己更爽的事情吗？

没有！

而莎汀，就被这包装为“爱”的毒药，蒙骗，作为一个灵感的缪斯，一个陪伴者让男主完成了作品的升华。

最后，在这“以爱为名”的谢幕中，以生命为代价，走完了这一生的被剥削之旅。

而20年前的电影，打着爱的名号，剥削女性，在女性身上投射自己猥琐的破坏欲和厌女，将女性角色只看成一个工具，忽略女性主体性和女性友谊的电影，可以说他妈的比比皆是。

而我们就在这样的叙事下长大，我们渴望爱情，可是大小荧屏上却在放映有毒的以“爱情”为名的摧残。

我们潜意识里不相信友谊，或者认为友谊极其容易破碎，我们对外表的细节吹毛求疵，因为我们成长的主流荧幕上没有女性榜样，只有美丽的女孩儿，美丽的少女，美丽的女人，我们认为自己必须美丽，否则就会从世界上“消失”。

我庆幸在临近30看到这部电影，她华美，炫目，幽默，妮可美的摄人心魄，可是即使它这么美，我看的什么还是坐立难安，愤怒和厌恶交织。

我看到了厌女、看到了导演编剧角色完成的对女性角色的绞杀，看到了作为一个女性观众的不被尊重。

紅磨坊看到前1／3。

由于场面混乱而且剧情老套。

我打算给这部电影3星。

其中还包挎妮可基德曼凭另人惊叹的姿态拿到一星。

看到中间 我打算给4星。

我发现这部电影歌舞场景、抒情场景有着不俗的场面调度。

最后，我给了5星。

因为它将很简单甚至是老套的情节编制入微，故事线条随镜头切换完美展现 。

亮点颇多。

1 最初倒叙男主的结局，回往红磨坊的记忆，加进结局的苦痛表情让以前火热的故事和现在的情景对比。

2虽说前1／3场面混乱，各个角色似乎在此部分都过于夸张，与之后的深情，感动大相径庭。

这更能突出女主男主陷入热恋的改变，昭示自由，美，真理与爱带给人的改变。

3影片最让我佩服的是他的剧情安排。

剪辑目不暇接，每一次切换镜头就是一次剧情的跳转，跳至公爵，跳至侏儒，跳至男主女主等，什么交代也不用，通过如此剧情的复杂全部都能表达清楚。

4 演员的安排上，可以说整部电影都被尼克基德曼和伊万麦克格雷格撑起骨骼。

要不不会有这样艳丽的歌女遇上稚嫩青葱的作家。

而我最想说的不是关于影片场面安排剧情安排等。

这部电影最明显的亮点就在于它是将这样一个有点老套的＂穷书生遇见卖春女＂的故事用独特的方式演绎的尽善尽美。

（当然据说是翻拍老故事）。

人们关于自由，美，真理和爱的讨论从未休止。

可以说出现在电影里的这4个词概括了美好的人性。

但又像中间西德勒唱到的，the show must go on。

当然不光指那场唱给观众的戏，人生就是这么残酷。

剧中重复无数次的男女主的互相宣誓，每次都以不同的语调出现在不同的场景，（值得一提的是剧中刻画最深的画面是男女主几乎全部的对白都是面对面贴近的说话距离以及以此为前景铺设的后景）＂世间最可贵的，莫过于付出爱，对方亦，报之以爱。

哪怕受尽风霜，爱你永不渝。

＂我们从一开始女主晕倒吐血就知道结局已定。

在女主最后一刻躺在男主怀中的时候她对男主说，＂只有这样，我才能永远和你在一起＂ 她摆脱了下层社会的束缚，真真正正追求以自由，美，真理与爱。

我想说到这，这电影的内涵不言而喻。

5星，給足。

莎婷-重生法国，红磨坊，与波西米亚革命。

钻石与爱情，糜烂的世界告诉她只应选择前者。

我曾觉得这是一场因爱而铸成的悲剧，而现在却彻底的改变了看法。

*******因为我们不知道自己的死期，才有对生活的盼望和追求。

在一开始的那场演出之中，莎婷在秋千上高唱“Diamonds are girls best friends!”时，昏迷以致坠落，她不知道自己已经因肺结核咳血，只是以为那些戏装太紧让她透不过气来。

当时玛丽（老板娘）已经看出她命不久矣，但没有人对此多口。

错把穷作家当做公爵勾引一番之后，她发现了他的才华，被他真诚的爱所感动，在人生的最后一段路上享受了美好的爱情。

若非如此，她才是真正的悲剧了。

也许，她勾搭了真正的公爵，还未来得及成为一颗真正闪亮的明星，就匆匆画下了人生的句号。

一生都未曾知道爱的美好。

是什么使一个拜金，虚伪，艳俗的康康舞娘，变成了坚强，勇敢，牺牲自我的真正女人？

是爱。

真诚，热情，细腻的爱情。

面对没有爱情的死亡是使人恐惧的。

而在爱里面对死亡却使生命得到升华。

歌姬与琴师最后的秘密情歌，是莎婷生命的咏叹调。

这首情歌使她人生的这场演出变得绚丽夺目，使她更加耀眼于一颗真正的钻石。

若没有这首情歌，她的表演就充满了色情与庸俗；若没有这段恋情，她的人生就如公爵一样充满了铜臭；若人生没有真爱，就注定是一场三流的闹剧；若有什么力量可以战胜死亡的恐惧，那除了爱别无其他。

The greatest thing you will ever learn is to love and be loved in return. 也许下一刻就是死亡，这又何妨？

面对这些，真爱已足够!