瑞普·凡·温克尔的新娘

岩井俊二的最新作品《梦の花嫁》(リップヴァンウィンクルの花嫁，意译：A Bride for Rip Van Winkle) 正式在港公映，笔者早前有幸购入该电影导演版首映的门票，并亲眼一睹岩井导演的风采 (对他本人的印象很大程度是面来自他主演的电影《式日》)。

观看过三小时的导演版后，电影中的片段及对白一直在我的脑海里挥之不去。

因此，实在希望透过此拙文记下笔者的一些观后感。

(内容涉及剧情，敬请注意)电影名字的由来Rip Van Winkle是美国19世纪的一篇短篇故事，内容讲及一名樵夫在森林深处过了一夜，到返回城市后发现二十年经已过去，熟悉的一切已不复再。

这个像《浦岛太郎》的故事，就如它的中文译名《李白大梦》一样，道出了人生的虚幻及无常。

从岩井导演接受《都市日报》的专访中，却发现电影名字竟是源自他在构思故事的时候，在家附近散步期间所途经的一间名为“Rip Van Winkle”的时装店。

他被这店名所吸引，成为了本片名的由来。

与311大地震的关系岩井导演在映后座谈会提及到电影与东北311大地震的关系。

本身出身自仙台市的导演，提到311大地震对每个日本人包括对他自己的影响。

正如他表示在创作这部电影时，虽然情节上并没有直接与311大地震有所连系，但电影中的情节及人物，包括三名主角，正是有意无意地受着这次天灾的影响。

笔者认为导演表达出的或许是灾后日本人那种不安、无力感，如人与人之间那种缺乏连系、对未来的迷失等，这点从电影的情节中得以反映。

信息科技对人类生活的影响电影中其中一个令人深刻的现象，正是剧中信息科技相关内容如平板计算机、社交网络、通讯程序等与现代人的生活已变得密不可分。

如电影中七海(黑木华饰) 与丈夫正是透过网络互相认识，及七海于婚前持续在社交网站中透露个人的感受、安室(绫野刚饰) 亦是透过互联网经营其业务，并与七海取得连系。

七海与真白(Cocco饰) 相遇的第一天，二人在卡啦OK店中，正是透过平板计算机去看歌词，而店里的钢琴手亦是透过平板计算机去看乐谱，而二人其后亦是透过LINE的QR Code功能交换了联络的方法(真白的网名正是Rip Van Winkle)。

这一切一切，不正正反映近年的都市人的生活模式吗？

笔者曾经听过一名朋友的说法，关于由于在现实生活中近乎没有倾诉的对象，所以网络如Facebook正好是提供发言机会如表达对生活的不满的空间。

笔者基本上从不做这样的事，但再加以思考便发觉不难理解这种想法。

在人际关系疏离的社会，或许人与人之间在互联网这虚拟的平台当中表达自己，会更来得有信心及安全感，就像七海在电影中表示与丈夫的相识就像「淘宝淘回来一样」，是多么的缺乏实感。

导演对选角方面的考虑本片的主角黑木华，曾被岩井导演形容为「有文学气息的女演员」(「文学的な香りがする女优」)。

之前她在山田洋次导演的《东京小屋》一片中，饰演松隆子家中的女仆，已经令笔者留下极其深刻的印象。

这次在《梦の花嫁》的演出，亦是令我大为感动。

本片其中一个最为动人之处，正是见证七海这个角色的成长，由一开始那轻易被动摇、不安及极度容易相信别人的女孩，演变为成熟、能肩负起责任的女性。

这点导演也有一点补充，正是那种「不得不成长起来」的信念，使我们看到她从中的转变。

绫野刚的演出也表现了安室这神秘、让人难以触摸的角色。

正如导演在专访中所言「至于安室，做甚么也很尽力，即使是欺骗别人。

但是有时候他又很用心的帮助别人，为别人提供服务。

」，然后二人互相影响及成长着。

还有不得不提的是电影中的另外一位女主角真白(Cocco饰)。

之前对Cocco的印象，只是知道她冲绳县的出身的著名歌手。

看完《梦の花嫁》后，我马上看了由是枝裕和导演执导的纪录片《大丈夫であるように -Cocco 终らない旅-》，看后不得不对岩井导演选角的智慧深感敬佩。

真白这角色在本片中是一名绝望的AV女优，身患不治之症；现实中的Cocco也曾患上厌食症及有自残行为的倾向。

她在片中不经意望向窗外那空虚的眼神、及她在死前对黑木华说出的一番自白，或多或少与她本人的个性及世界观有所吻合。

在答问环节中，有细心的观众提起《燕尾蝶》中Chara饰演的Glico一角，而我亦实时联想起《青春电幻物语》中的Lily Chou Chou那歌声中的哀伤 (曾经那是我每天都听多遍的音乐)。

我认为三者当中，也有那种岩井俊二的电影中一个颇常见的性质—那种迈向Decay的趋势。

总结：《我们的失败》最后，笔者以电影中曾经出现，由黑木华与Cocco在卡啦OK店里唱了一遍的著名歌曲《我们的失败》作结。

《我们的失败》由歌手森田童子于七十年代创作及主唱，后来歌曲被1993年的TBS日剧《高校教师》采用作主题曲而广为人知。

《高校教师》由真田广之及樱井幸子主演，讲及师生之间不伦爱恋的故事 (亦是本人最喜爱的日剧)。

当我听到黑木华的彷如森田童子那哀伤的歌声，那刻的感动实在是令人难以忘怀。

森田童子「ぼくたちの失敗」春のこもれ阳の中で 君のやさしさにうもれていたぼくは 弱虫だったんだヨネ君と话し疲れて いつか黙りこんだストーブ代わりの电热器 赤く燃えていた地下のジャズ吃茶 変れないぼくたちがいた悪い梦のように 时がなぜてゆくぼくがひとりになった 部屋にきみの好きなチャーリー．パーカー 見つけたヨぼくを忘れたカナだめになったぼくを见て 君もびっくりしただろうあのこはまだ元気かい 昔の話だネ春のこもれ阳の中で 君のやさしさにうもれていたぼくは 弱虫だったんだヨネ森田童子「我们的失败」沐浴在树叶缝隙间流淌的春光里，偎依在你轻柔和缓的气质里，柔弱伤感苍白无力。

长谈会让人疲惫，不知何时开始缄默无语，唯有取暖用的老式电炉，还燃起几分暖意。

无法改变了的我们，静坐在地下室的爵士咖啡里，如同一场不美丽的梦境，时间悠然地随风逝去。

孑然孤身的我的房间里，找到了你喜爱的Charlie Parker的乐曲，或许你却，早已不会再把属于我的记忆拾起。

看见显得疲惫不堪的我，你也一定很感出奇，那个女孩是否依然如昔，也都是些旧话重提。

沐浴在树叶缝隙间流淌的春光里，偎依在你轻柔和缓的气质里，柔弱伤感苍白无力。

Youtube連結：森田童子「ぼくたちの失敗」https://www.youtube.com/watch?v=hvWtPGzxApI Chara「Swallowtail Butterfly～あいのうた～」https://www.youtube.com/watch?v=oZdys-IOoQc Lily Chou-Chou「エーテル」Music Videohttps://www.youtube.com/watch?v=MTlH-4tt9Vo 資料來源：http://www.metrohk.com.hk/index.php?cmd=detail&id=305001http://baike.baidu.com/view/5340057.htm

有劇透...

因為你的眼淚，我願意犧牲一切，甚至是我的命... ── Rip Van Winkle

「この世界はさ、本當は幸せだらけなんだよ」　　　　　　　　　　　　　　　　＿＿岩井俊二﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣ 在HK的影院，看了傳說起來世界的首映，很幸運地成為了這第一批觀眾。

三小時導演版，180分鐘。

故事很完整。

也會不由擔心公映版被剪掉的那一個小時...（等17號以後二刷，再看下情況。

） 總的來說個人覺得是一部非常意識流的作品。

如果你非要挑毛病也許是少許少許的那些活力（和去年的花與愛麗絲殺人事件相比之下） 但是絕對不缺乏笑點！

二叔的那種腦迴路的笑點...這點花與愛麗絲殺人事件中，也出現過這麼幾次，全場都笑了呢。

這次的故事不再是與少年有莫大的關聯，主要是講述的社會問題和人與人之間的關係。

首先，社交網絡的風靡，人與人之間的信賴關係的建立... 其次，女主通過網絡相親認識的丈夫，卻在婚禮前後對丈夫產生的巨大的不信賴感。

再後來，就是綾野剛這個角色，簡直就是一個多啦a夢，無所不能的無間道般的存在，他一開場就說：「人有很多角色，我今天是安室，有時候我還是個演員。

」 每個人因為社會因為交際，注定要扮演不同的角色，而這疏離的背後又隱藏著什麼？

這一次也許二叔，想帶給我們的是這個思考。

如同海報上所說：「世界紛亂、虛偽」「而我們確幸在一起。

」 二叔給的所有細節的鋪陳，最終帶來了新的震撼。

﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣ 最開始片子的基調都是冷色灰暗的。

就像海報上的那一種藍紫色調，陰冷，不著痕跡的給人迷離的氣息。

作為代課教師的七海說話小聲，被學生欺負。

而這樣的她有點懦弱的她，還是會用小小的藉口掩飾自己的不安全感。

被辭退的七海告訴學生自己是因為結婚而離職；對家教的學生掩飾自己落魄的經歷... 而這一切給她的安全感遠不如社交網絡上的人能給予她的安全感。

一些細節是用手機記錄下來的，是當下最深刻的那一剎那的記錄。

「視頻那頭的少年說。

有一次函數 也有二次函數 三次函數 這些學了對社會工作有幫助嗎？

」 「我們在這個世界上就扮演著不同的角色吧」 在她還是小孩子的時候就和別人跑掉了的說話大聲的媽媽和內向的女主。

想必是缺乏關愛的童年的關懷。

媽媽說她：「會一直喜歡一樣東西，不會改變的她」 嗯，是個很堅韌的女孩吧。

這就是七海。

經歷了一次場婚姻 客串過他人婚禮上的嘉賓。

她最終成為了這個人——リップヴァンウィンクル的新娘。

第一次的婚姻，她在安室的幫助下，完成了婚禮，那感動人心的場景，感恩父母，感恩成長，然後著眼淚背後溫情卻在劇情走向後慢慢剝離開來... 親戚疏遠 。

花錢雇來的偽裝的親戚，突顯了當下社會的冷漠和疏離地有些可怕的人際關係。

社交網絡。

從開始懷疑自己對於丈夫的重要性開始起，七海已經是那兒最危險的人了吧。

被婆家趕出來，開始盤算自己的生計... 期間那場兼職的婚禮上，她認識了リップヴァンウィンクル（也就是cocco飾演的里中真白），這場婚禮也從女主角的視角為我們解讀了花錢雇來的溫情背後的假象。

一樣的司儀，一樣的婚紗燕尾服，一樣的流程，這背後的笑容和溫情卻是令人細思極恐的...

而後她接到的新的工作，前往一所神秘的別墅，在一堆服裝中選擇了女僕裝，套上女僕裝的那瞬間，七海似乎開始找到自己了的角色。

這似乎是代表著一種自我的尋找。

但是命運確定是如此嗎？

沒有再玩弄她嗎？

此刻作為觀眾的我的內心，仍舊是疑惑的。

此後的展開我認為是最需要在影片中品位的，也是這一段情節，最後那一次的生死的破滅。

在瞭解是真白雇傭自己來大別墅工作的實情之後， 七海卻這樣對真白說：「我們搬出去吧，找一個小房子，住在一起，哪怕貧窮也好，只要我們在一起。

」 這一次她的感觸是真實的，她是av女優也好，她常常宿醉回家也好，那有怎樣了呢。

真白對七海說：「因為你的眼淚，我願意犧牲一切，甚至是我的命...」 所以這感情是真真切切的。

不管這個範疇是不是屬於百合。

我覺得....通過真白的描述，她替岩井俊二說出了本劇的中心思想。

「這個世界，真的是滿滿充滿幸福感啊。

」 岩井俊二對於感情的定義是完成純淨的。

他在這一點上有著超出年齡、性別的深信。

也會因此為人詬病，人與人之間的情感。

但是他的的確確是相信。

毫無保留。

三周目回來，我才更有體會的台詞。

「這個世界上，幸福是有額度的，我的額度已經用完了，所以我要用錢買...」 「...而即使是這樣的世界，仍舊是這麼幸福啊。

」 這種碎片式的定義一點點構築出岩井式的世界。

也許這段友誼最初也是一場買賣，也是一場用金錢買來的幸福感，但是最後真白握著那個芋螺自殺身亡後，三周目我刻意感受到了真白躺著的動作，那只握著有毒的芋螺的手，其實離七海有著很遠的距離。

她兌現了自己的諾言。

「因為你的眼淚，我願意犧牲一切，甚至是我的命...」 對於那場脫衣服的戲份。

是全場我最詫異的舉動。

但是我最喜歡那一個段落...全篇的最後的最後，七海在陽台上，七海站立在海報中所看到的那個空間里。

有著21年前的《情書》的最後，女藤井樹看到借書卡背後的那般的意味。

看著自己的無名指 我腦補的是__ 「這枚戒指 真的在嗎 兩段婚姻 真的有嗎」「この世界はさ、本當は幸せだらけなんだよ」（這個世界呀，真的滿滿都是幸福呀！

）　　　　　　　　　　　　　　　　＿＿岩井俊二 二叔在用電影說這句話吧。

幸福和確信，已經在你心中，生根發芽了吧。

在撒開陽光的色調和氣氛的瞬間...故事結束...掌聲響起... 一周目的時候，人生第一次在電影院看完電影的最後一幕。

沒人轉身離開，靜靜地看著屏幕，直到最後一刻。

掌聲再次響起。

這是岩井俊二式的柔情，那瞬間淹沒了我整顆的心。

你細心鋪陳，婉轉描繪的心底的溫柔和篤定。

這樣的你，一直一直都是我的初心。

被一層層撥開的傷痛，都是需要自己慢慢愈合的。

唯一不變的是，若你還能在此時溫柔看待這一切。

細水長流便早已種在了你的心中。

世界紛擾、虛偽、我們確幸在一起...

PS：就是リップヴァンウィンクル被香港字幕翻譯成了，李伯大夢我也是醉得不要不要的。

Rip Van Winkle真是個文藝的翻譯。

真心的。

3.17 香港公映，能有機會來看就來看吧！

--小插曲1：現場有一個男生問了關於真白用貓頭套住七海的腦袋，這一幕是不是與Love Letter中柏原崇從山坡騎車下來那一段有著關聯。

二叔楞了一下說：「我自己都不記得這一幕了...」（大致意思。。。

）小插曲2：（從蘋果日報上看到的）當天現場是非常熱鬧，因為劇中提到了花錢雇人充場面的問題。

二叔就自嘲說，是不是電影公司請人來看電影的。

（事實上是差點買不到票好嗎！

差點搶光還加了一場！

你造嗎！！

）---一周目和二周目是導演版(三小時)三周目去看了兩小時的版。

被剪掉的一個小時。

主要包括了很多非常意識流的鏡頭為了加強女主角七海的內心變化的。

一些細節有（能記住的）：1.七海在電腦那頭補習的孩子。

2.包括我很喜歡的送給七海的那兩條鬥魚（自己覺得有Fish in the pool的意味）也沒有詳細說。

3.還有就是酒吧唱歌的那個鏡頭和七海在人群中找真白的鏡頭，歌聲的切換，這是我被兩小時版本最秒的鏡頭。

野田洋次郎彈琴的鏡頭倒是保持下來了。

三小時版本的可以稍微多看他一眼。。。

4.包括七海的婚禮、七海假扮親戚的那場婚禮、真白的葬禮...5.假扮親戚的家人們之間的羈絆...我感受到的最大的不同是片尾，三小時版本的片尾是七海站在陽台上的，兩小時版本中故事結束在七海坐在室內的時候。

原本片尾七海帶著貓帽子的片段也被刪去了。

只有預告片中Cocco的那首歌做結尾。

其實劇情走向會更明顯。

而因為二周目的時候對那些細節產生了巨大的感情，所以其實還是覺得挺可惜的...所以真心希望三小時導演版整個收錄DVD 能讓大家看到岩井俊二導演更完整的一個狀態下的作品。

劇情、意味、和他岩井俊二式的笑點都在導演版中有一個很好的體現。

個人的小執念：喜歡二叔是需要耐心的，看他的電影也是。

曾經在B站看謎之轉校生的時候，有一條彈幕說：「岩井俊二就是這種連走路都要拍5分鐘的人...」他這種接近真實的生活節奏的拍法卻是最吸引我的地方之一。

而他那種只可意會不可言傳的細膩。

才是我們喜歡他，才是值得我們一直守候他的原因吧。

再没有过这样的经历，坐在一个诺大的电影厅院里，举目望着惊人的荧幕，瞬间感觉自己的渺小无可避免。

几米开外，被放大几十倍的人像，伴随着摄像里微微颤抖的镜头，逐渐地走进电影的述说与情感。

身体所负担的疼痛与疾病，大概是这个世界上最无助的事情。

胃里不似翻江倒海的难受，却也沉默地泛着压抑的恶心。

嘴唇像被冰块冻住了般冰凉，身子愈发消沉下去，脑海里不断闪现着各种身影，却发现除了独自承担，再无人可消解这最难熬的阵痛。

电影仍旧播放，舒缓的音乐和迎风而来的阳光，丝毫没有减轻胃里难受的程度。

可是世界呢，总是充满着幸福。

单是看着这一句话，少女心就足以泛滥地说着我爱这身边的一切，它是一张恰如其分递到你手中的纸巾，足以擦掉嘴角的污秽。

是黑暗中一声细微的询问，虽然无法分担苦楚，但突然使人有勇气面对这在影院里尴尬的局面。

相比于电影名字里的新娘，我更关注“被遗忘”这三个字眼，它大概是当下群体里最害怕的标签，它的存在就已让人陷入不安与焦虑。

蒋勋在《孤独六讲》里提到，一方面我們不允許別人孤獨，另一方面我們害怕孤獨。

我們不允許別人孤獨，所以要把別人從孤獨時刻裡拉出來，接受公共的檢視；同時我們也害怕孤獨，所以不斷地被迫去宣示：我不孤獨。

电影里的七海小姐，总是一副逆来顺受，老好人的形象，她没有尖锐的声音，却有一副好嗓音能唱得人入迷；她总是淡淡地微笑着，嘴里应和着所有的疑问句，似乎把这世界的一切善恶都化解成了一句我能理解你。

成为新娘的七海小姐，侧脸泛着幸福闪烁的粉红，因为家庭破碎的缘故，对于爱情似乎有更多美好的向往，小心翼翼地维护着自己内心的尊严的同时，却被丈夫的妈妈算计着背叛。

七海仅有的一点点虚荣与天真，成为了婆婆守护自己儿子的武器，也彻底地瓦解了这个女孩对于美满婚姻的幻想。

走在大街上的七海，拖拉着大大小小的箱子，逐渐被熟悉的街道遗忘，被曾经的家庭遗弃，眼泪过后的雨水，冲刷着一个女孩曾经单纯而美好的心愿。

这世间的女孩，千千万万，个性迥异，而你爱的究竟是外向洒脱的脾性，还是温和妥帖的感性。

对于女孩子来说，这两者总能成为很好的朋友。

因为性格的互补，不光适用在爱情里，友情亦然。

被世俗遗忘的真白小姐，选择在最美的时刻离开人世。

世界于她而言，除了七海，并无更多关怀。

总是放肆大笑不被拘束的灵魂背后，却比任何人承担不起温柔的善意。

女孩孤独地说道，“我所能感受到幸福是有极限的，感激之情太重，重到快要压垮自己，而我化解被幸福腐蚀的方式就是金钱。

金钱大概就是为了这个目的存在的吧。

”如何否认，这唾手可得的温情，因为害怕心理负担，秘密花下高价雇佣七海成为独栋别墅的女仆，却不愿意直言是因为缺少朋友。

她咧嘴欢笑的背后，始终在计算着死亡，孤艳是我能想到形容她的词语。

被母亲遗忘的真白小姐，是没有办法原谅自己的。

她拒绝癌症的治疗，手握着毒螺，怀里是心爱的女孩，在说完一大段独白后，长辞不醒。

早已破碎的心身，无论如何，都没有办法拼凑完整。

她过早认定世态的炎凉，还等不及遇见真诚无保留的爱，就开始走入衰退的希望。

人在还期望未被完成的时刻，是不会想象到死亡的。

在遇到七海以前，真白的生活不过是一大段重复的失望。

七海的出现，给了她漫长岁月里一点最后的光辉。

她们可以在诺大的豪宅里自顾自地舞，在没过膝盖的草丛里和风愉悦地穿行，在华美的婚纱面前互递隐形的戒指，在相机的底片里存留下姣好的面容，在洁白的床垫上拥抱着彼此的世界，毫无顾忌地说着心里的话语。

当这些期待被一一完成之后，人生似乎也没有什么缺憾可言。

死亡是一种成全，也是她兀自握住的毒药。

此时我突然觉得，她们是被世间遗忘的新娘们。

这个社会承认性别不同的婚姻，却还未对同性之间的爱恋予以过多的认可。

一场亦真亦假的婚姻，甚至没有亲人的到场，只有洁白的婚纱见证了她们当下甜美的笑容。

童话里的公主该等待着王子的到来，电影里的七海又该等待着谁的许诺。

死亡与电影，相知交融。

它是一种完成式，也是一种未来式。

死亡过后的重生，是世界存留的善意，它让我们相信在冰冷过后的国度里，有更值得期待的新生。

不断搬家的七海，在影片最后，留给自己一个问题，东京是一个什么样的地方呢。

它有破碎有遗忘，也有热情与幸福。

一座城市最难被定义的就是其间存活的人们，似乎总是在变动当中。

因为昏暗冰冷的天气总会过去，每座城市都会有无数个重获新生的七海，等待着这座城市的给予与剥夺。

比《你好，之华》略好一点的存在，又是一部不太满意的作品。

一向奉承影像大于剧情内容的岩井这次竟然选择了走剧情风。

但影像拍摄风格又是一如既往的起到淡化剧情的作用，标志性的升格慢镜，广角柔光一个都不少，两种风格的对峙冲突实在令人感到莫名其妙。

另外，岩井在剧情方面虽然缺陷不大，但却罕见的抛弃了自己最吸引人的以清新衬托残酷，以清新掩盖内核。

最为拿手的细节烘托也没有太多亮点，三个小时的影片内容完全可以用一半不到的时间去处理，唯有真假两段婚姻的反差能让人看到昔日岩井情节巧设的美妙。

另外，岩井对社会伪善的讽刺和畸形社会的揭露也是第一次浮出表面。

之前说过，与《你好，之华》相似的，这部电影问题出现在内核上面。

《你好，之华》起码只是内核走偏，但这部电影却直接完全抛弃了内核，这也实在太不岩井了。

不讨喜的女主人设，在电影中对外界事物的流变完全处于一种被动的状态，不禁让人想到《四月物语》中的松隆子。

但松隆子最后还是化被动为主动，而本片女主直到最后也没能完成任何的改变。

岩井似乎只想让她作为一个透明工具人的存在去呈现这一段剧情和经历，导致电影从始至终都缺乏一种“力”的存在，这也是这部电影与岩井其他作品在内核上的最大区别。

这种“力”在《情书》中是对雪山的叫喊，在《烟花》《梦旅人》中是烟花绽放的感动，枪声响起的升华救赎。

在《燕尾蝶》中是燕尾蝶纹身，面对命运的坦诚，即便是不怎么样的《关于莉莉周的一切》，也有一大片鲜绿的麦田和在上面带着耳机大声喊叫宣泄的少年。

但在《瑞普•凡•温克尔的新娘》上，我看不到这一切。

岩井俊二一部勉勉强强及格的片，甚至不能说是他自己风格的作品，仅此而已。

第一遍看的两小时版，感觉包含的内容很多。

后来又看了一遍三小时导演版，好像多了些废话，剧情并没有丰富多少。

最后五分钟脱衣那段虽然已经有心理准备，但没想到又哭了，而且哭的更厉害。

想想看，其实前面的故事都是为那五分钟做铺垫。

前半段是人情冷淡，每个人都戴着面具，唯有女主角七海像一个误入地球的外星人，真诚的有点二。

孤独的七海先是在网络上像网购一样找了一个老公，本来只想找个家庭过安安稳稳的日子，然后就一系列撒谎，一系列被骗。

一直在“帮”他的“3T”公司帅哥安室有多张名片，多个身份。

表面是帮人解忧，其实帮人害人都干，有钱就行。

被丈夫和婆婆赶出家门后，走投无路的七海在又安室的安排下认识了想要找人陪自杀的真白。

这次都开始骗她的命了，她还是那么傻乎乎轻信，一心一意为别人着想。

但这次一个患绝症的AV女反而能全心全意的接受别人的善意和真心。

七海和真白两个少女之间的感情，有点desperate，像是冰冷世界中的最后一根救命稻草。

他们聊天玩耍，弹琴唱歌，互戴看不见的戒指，接着不是同性恋也不是异性恋的婚.....“你愿意为我去死吗？

” “愿意 ”--这是她们俩的最后一句对白。

为了这句话，真白放过了她。

最后的五分钟来了，这时如果你这时不巧去了卫生间就会miss掉整个电影的point。

岩井俊二经常来这一招。

在一直以女儿的职业为耻并和她断绝来往多年的真白妈妈家里，三个人本来正客客气气的交接钱物，真白妈妈突然当众脱衣，只为了感受女儿在公众面前脱衣是不是感到羞耻，安室突然打破职业式的客气假热情，也陪她脱下衣服。

三个人就在那里喝酒脱衣流泪，不停说好耻辱。

为什么把真实的自己示人会觉得耻辱呢？

我突然发现自己也泪流满面。

结尾，七海用面具蒙住双眼左右观望。

人生为什么这么平淡无味，繁琐冗长？

人们把自己的善良和真我藏在琐事下，藏在金钱下，藏在各种仪式下，藏在面子下，是不是本末倒置了？

如果每个人都脱下所谓保护自己的面具和盔甲，是不是会有想不到的奇迹发生？

永远少女下去，花工资的80%去租漂亮的大房子、在家里扮演女仆play、穿上婚纱开趴踢、躺在被剧毒生物环绕的房间里...这些梦幻的小事情却只能借以孤独实现，一个人，就能肆无忌惮去做许多想做的事。

但又无时无刻不希望能有一个人能来分享我的小秘密。

如同小时候认定一个女朋友陪自己上厕所，只和你一起上厕所。

封闭的自己打开了一扇小窗户。

“秘密只和你说，别告诉别人。

”我们觉得自己与众不同、孤芳自赏、又渴望被理解。

小时候的相互理解可比长大了后容易得多。

于是我愿意努力去赚很多钱，愿意花钱去得到，金钱的等价交换能让我欣然接受，而非接受难以承受的“陌生人的善意”。

然而，买来的只是认识你的一个契机。

我愿意花钱，创造和你在一起的机会。

至少比单纯停留在internet上的接触要好。

这钱花得值，至少还有这个简单粗暴却又纯粹的办法。

这么看来，给我印象最深的是真白。

影片也的确像是两个风格迥异的故事和人物。

一个是不管任何事都会说"はい"的七海，一个是活得潇洒自我的真白。

好像只有这种搭配才比较容易成为朋友。

凌晨三点回家，叫醒你也不会生气、直接躺在你的身上睡着。

七海是温顺、透明、没什么棱角。

真白是真白。

两个人都从对方身上汲取到了一些什么东西。

影片的两个高潮：カラオケ和穿婚纱。

我的心仿佛也一下被填满，想要时间就此停下。

但回过神来，真白已经不见了。

戛然而止得消失了。

我喜欢那些把女孩作为主角的电影，且并不认为此片是百合的基调。

反而，此情此景，不拥抱、不亲吻才是怪事呢！

然后我们一起拥抱睡去，多么浪漫纯粹。

最后去向该去往的地方。

只有死亡才是停留在臆想世界的最好方式。

但剩下的日子还需照旧，七海难以去创造什么惊险刺激、浓墨重彩的生活。

但至少无论在哪，她都能很好得适应下去，仿佛世界都在这个过程中得到了治愈。

对我而言，幸福是有极限的，那些很容易得到的幸福，会让我崩溃的，这个世界真是充满了幸福，大家都对我很好所，以花钱来买，心情会更轻松；人的真心，温柔体贴之类的，就那么明明白白摆在眼前的话，会太过感天动地了，那样大家的精神会崩溃的，所以大家都用钱交换，装作看不见。

所以这个世界，可温柔了，所以我要用钱去买，用钱去买，这就是我的极限了。

能产生共鸣的我，也是被动的接受这个世界，我性格软弱，我没有改变的勇气。

我希望生活中可以像七海一样出现奇遇，希望有个真白一样愿意理解我的孤独，希望有安室这样哆啦A梦属性的人引领我的生活。

因为逆来顺受，我经历了不少艰难的事情；因为经历过痛苦，所以我的幸福很容易达到；因为总是感到辛福，所以更觉得物质换来的幸福更为靠谱。

所以我会去感谢伤害过我的人，太容易得到的幸福，可能会让我崩溃的……

一个在大城市无依无靠，工作不顺的女孩——七海，与在婚介网上认识的大学教师结婚，也正好为自己被学校解雇的事粉饰上“结婚离职”的台阶。

七海的丈夫完全不了解她，他不知道七海的父母早已离异，不知道婚宴上女方亲戚是七海雇来假扮充场面的，也不知道七海在家里发现陌生的耳环还有一个陌生男人上们指控他与那陌生男人的女友外遇。

他后来轻易地相信自己母亲摆在他眼前的出轨证据，把七海赶出家门。

安室是七海在化名网站上认识的人，他受雇于七海让七海的婚礼上多了好多亲戚，完成了一场温馨的婚礼。

他一边受七海之托盘查七海丈夫外遇的证据，另一边又接受七海婆婆的委托请分手专家来给七海设套，让婆家以七海与其他男人上酒店的视频逼七海离婚。

他在七海无助的时候提供她打工的机会，另一方面却又收了得了末期癌症真白的钱骗七海去一座空豪宅与真白一起当女仆实则是让七海当真白的陪葬品。

安室可以和殡仪馆的人在真白和七海的“尸体”面前云淡风轻地叙述着骗七海去陪死的生意，却可以在发现七海其实并没有死的时候，及时按住七海不让她在警察到来之前过度碰触真白的尸体而添加真白死因的可疑，并在七海搬家时适时为她送上被别人遗弃却仍然完好可用的家具给七海。

跟七海那轻易离弃且对七海一无所知的丈夫相比，跟七海那只有在婚礼期间才出现假装家庭和睦之后就再无出现的父母相比，于七海而言，安室真是一个“最真实可靠的朋友”。

岩井俊二选的女角总能在美貌与亲和间取得恰宜的平衡，她们总是干净、可爱、忧伤、素雅，她们都不是那种惊世的美貌，而是有着澄澈清新的透明感。

时隔这么多年后拍出片名这么拗口的片子「瑞普·凡·温克尔的新娘」，许是年纪大了的岩井俊二，曾经纯爱纯美的伤痕青春片已经无法表达这位中年大叔的成长痕迹了，而今用了一部纷扰人世的影像表达了对于人的生存原点——绝对孤独和寂寞的敏感。

一如既往的散文结构，一如既往的随性而至的剧情，一如既往的素净雅致、温婉细腻，大叔依然清新。

女主教师七海， 低到尘埃里面的女子，被学生欺负也逆来顺受，被学校开除，用与网恋淘来的男子结婚来拯救失业，不知根不知底的把自己嫁了，婚礼中通过网络找来的万能先生——安室，安排群众演员出席冒充娘家人。

把人生赌咒压在结婚上的七海，本以为婚姻生活将是自己美好的未来，却发现丈夫出轨，反而被夫家诬陷不忠，净身出户。

失婚加失业的七海，拖着行李箱茫然行走于大街小巷，无家可归、无人可联系，悲痛下求助于网上认识的陌生人——万能先生安室，这段背景空净阴郁，背景乐低沉闷心，竟倒出了七海最重的哀伤。

在万能先生安室的安排下七海成为婚礼欺诈团队的一员，像自己婚礼上请来的群众演员一样冒充别人的亲友团。

一样的司仪，一样的婚纱燕尾服，一样的流程，一样的洁白、幸福的婚礼之后，人们很快就会领会到幸福对岸的动词：欺骗、背叛、挣扎、死亡。

在这场冒充亲友的婚礼中，七海结识了同样无依无靠的AV女优——真白，作为冒充亲友的她们似乎找到缔结关系的纽带，可是转眼消失在东京街头的真白，让七海跟影片开头寻找网友那样，站在东京繁华街头不知所措。

城市里人与人缔结的关系过于脆弱，无论是现实的还是网络的，再牢固的关系，都会一不小心遗失在拥挤的人潮中。

这是一扇门，接下来的奇异旅程注解了它的玄机：欺骗。

这扇门为七海打开一个全新的世界，成为女仆住进古堡就是其中之一。

古堡中七海与真白再次相遇，两个孤独的女生跌撞在一起，岩井俊二捕捉到了两抹生动的美景。

片中，古堡的暖意、水母的幽蓝、女仆制服的黑白、婚纱的雪白、黑与红的金鱼，洁白的钢琴，轻盈的背景乐，均散落在剧情间，增添出两人情感的失控感。

结婚那段，真白掏出虚空的戒指戴在七海手上，手指与手指之间，无声的演绎默契的戏份，双手无声，却代女主们表达了许多的意思。

这是段岩井俊二风格的回归，一贯的将忧伤、残酷消减至最浅，成为新娘的真白选择了自己最幸福的时刻，用自杀的方式结束了自己的肉身，而七海原来只是真白雇来陪自己一起死的人，七海成为了「瑞普·凡·温克尔的新娘」。

片中的万能先生安室呢？

岩井俊二把这个人物的设定始终贯穿于全剧，跟七海相关联的人和事，这个人全程参与，七海的网络学生有次问七海：东京是个什么样子？

东京就是物化了的安室，万能、包容、欺骗、赤裸相对会感到尴尬的城市。

影片最后，七海搬家，望着杯里金鱼，在天空下、在阳台上安静的微笑，最后镜头聚焦在那双带着无形戒指的手，最终身处繁华东京的身影变得坦然，对一度纠结的命运选择释怀。

第6届#法罗岛电影节#无人知晓单元第2个放映日为大家带来《瑞普·凡·温克尔的新娘》，下面为大家带来前线新娘们重塑灵魂的赧然评价了！

果树：叙事太杂糅，观感很漫长。

黑木华的表演可圈可点，岩井俊二的招牌式小清新运镜与音乐品味，也只是做到了合格而已。

汤达人：感觉和夜以继日一样的问题，这个剧本，台词仍然是适合拍成动画的，但是却拍成电影，这种现实感和电影中的非日常(不是因为剧情)感造成失真，从而感觉违和冲突，但是新娘并没有夜以继日那种清爽的影像风格。

Berger：我承认我对岩井俊二是有偏见的，很大的原因是在两年前观看完《情书》后难以忍受那种“矫揉造作”。

直到现在，在《瑞普·凡·温克尔的新娘》长达三个小时的观影过程中，逐渐击碎了我过往对岩井俊二的认知。

这是部很具有争议的电影，那些因为《情书》而爱上岩井俊二的观众可能无法接受这种虚晃一枪的做法。

岩井俊二在这部电影中走上了传统的反面。

为何说”传统的反面“，那就牵扯到标题说明的两个方面。

先说“破”，岩井俊二在这部电影中首先消解的现实生活中长期以来单一名字作为一个“符号”与意义本身“人”的关系，挖掘了“人”本身被其他符号解释的潜力，继而消解了人物之间稳定的现实联系，最后消解了现实仪式的庄严感。

三个步骤逐步递进。

“名字”作为一种符号长期被人类使用，但岩井俊二将“名字”放置在以互联网为基础的社会框架中的时候，网络“名字”和“账号”的变换使人物更好的隐蔽自己，正如当皆川小姐第一次见到安室先生的时候，安室先生讲的话：这年头大家都有很多名字。

承载网络的载体手机和电脑正如阿兰·巴迪欧谈阿巴斯《十段生命的律动》时的汽车一样，成为谈论世界的封闭场所。

在这个场所中，当人可以在不同“名字”指代的身份中转换的时候，人物之间的关系就不总是那么透明的。

这种观点在电影中具体表现是在安室雇人陷害皆川，偷拍的视频经过剪辑成为了诬陷皆川出轨的证据。

这也就是为什么岩井俊二在这部电影中根本不屑于去追问事情的真相，不去追问安室的种种动机和行为。

岩井俊二给我们展示的只是不稳定现实关系中那露在海面外的冰山的一角，就像皆川的丈夫只能看到被剪辑过的视频而无法得知人物真正的关系。

这种令我们无法依赖惯性电影思维去思考的设置正是他对依托线上信息传递和表达的社会观察最有价值的地方。

当不稳定的人物现实关系进一步发展时，它不仅会造成实际家庭的解体（皆川被赶出家门），更重要的是，它会造成“虚假”关系的建立。

皆川为了面子在婚礼上请了“演员”装作亲戚，这种虚假家庭的建立在一开始就展示给我们，所以当婚礼举行时，仪式的庄严和神圣感被更多的“表演”替代。

而且在皆川也开始在别人的婚礼当演员时，岩井俊二用一句并不会被引起多大注意的话为现实仪式的庄严彻底做了了断。

当时coco饰演的真白（瑞普·凡·温克尔）随口说了一句“这人似乎犯了重婚罪”。

按我们惯常的认识来说，婚礼会产生新的婚姻家庭，而无论是法律还是道德认识中婚姻在同一时期都是只能保持一个。

在这里同一时期可以举行多个婚礼，仪式变得廉价。

而我们明白，维系社会秩序很重要的一点是仪式的神圣感，无论是皇帝的祭天仪式还是普通人的婚礼葬礼。

所以步骤走到这一步，岩井俊二的方向就已清晰可见，那就是在数据传输时代社会的秩序还可以维持表面的稳定，但表面之下已经暗流涌动。

在皆川遇见真白时，影片转向了一个更加奇怪的方向。

一方面真白与皆川的友谊在各种巧合下不断巩固，但安室这个幽灵一般的人物也逐渐显露出他作为幕后操纵者的身份。

真白在出场后占据着非常关键的位置，但我们从一开始除了知道她有两个名字：真白和瑞普·凡·温克尔之外，再无其他了解。

这个神秘的人物一度要将皆川带上死亡的道路。

看到现在，似乎岩井俊二过于严肃和残酷了。

但皆川与真白相处的过程中，岩井俊二在重新塑造着前面被他一一消解的东西。

这就是“立”。

非常重要的一场戏是，皆川与真白穿着婚纱开车回到租住的别墅里。

在这里，这两个穿婚纱开车的“异类”确立了岩井俊二对希求真实情感的态度。

按我的猜测，这也就是为什么本片为“瑞普·凡·温克尔的新娘”，“新娘”最重要的意义不是因为仪式而产生的，而是因为感情产生的。

在婚纱一段的拍摄上，慢镜头处理的十分的浪漫。

岩井俊二用仪式感的镜头拍摄这段的意义在于：“婚纱”作为一种符号指代的不应该是“仪式”本身，而应是仪式中的感情，也就是“婚纱”（符号）是携带真实感情（意义）的感知。

在接近结尾时，岩井俊二更是一种“乌托邦式”的表达。

真白最后被皆川发现是AV演员。

这样设置的点在于当观众观看成人电影时，首先关注的不是演员的符号——名字，而是演员的身体，是性本身，带给观众和演员的都是真实的生理体验。

当在酒精的麻醉下，一向对女儿无视的真白的母亲也像女儿一样在外人面前脱光衣服时，她感受着的是“羞耻”这份感情，是真实的感情体验。

最后即使是安室这个神秘的人物也脱下了衣服去感受真实的“羞耻”。

在这里，岩井俊二已经完成了他的重塑，完成了一种作者化的表达。

我们常说不破不立，在这部长达三个小时的影片里，岩井俊二前一个半小时完成了“破”，后一个半小时完成了“立”。

在看透这个世界表象下的本质后，依然希求着真实情感的意义。

我只能用这样略显俗套的话来表达敬意。

Sylvia.Y：在人前赤身裸体，是真的很羞耻，但是有谁希望自己如此羞耻呢，所以大家才喜欢体面，才喜欢仪式感，可以让自己觉得高贵。

法罗岛岛主：用下垂的乳房和年轻的阳具祭奠一个AV女优的死，水中的所有宠物都是美丽且剧毒，但我想要送你两只无毒的。

我略知她一二：如果说《夜以继日》是对日本社会男女情感关系中的暧昧与复杂进行解构，那么《瑞普·凡·温克尔的新娘》就在亲手将人类社会虚假而真挚的人际关系在传统与现实的屏障中击溃解体、分崩离析。

光怪陆离的安室商会仿佛是一个时光机器，帮你找寻或封锁遗失或未来的情感。

神秘男人自作主张的怪异行为让人际关系的稳定性在霎那间大厦将倾，他不断的摧毁又重建，阳奉而阴违。

真实仿佛成为了最虚假的东西，永恒是片刻的，情感是快餐的。

深海的水母与七海的真白，耳边的蓝色空气与眼前的白色婚纱，酒杯与歌声，亲吻与痛哭，岩井俊二用直白和浅显的叙述来表达深奥和晦涩的情感，当那些不断被掩埋的秘密重现在光天化日，被精心包裹的情感被一个又一个谎言戳破，我们开始面对现实。

每个人都是一座孤岛，害怕一个人孤独的死去，但是当你真正碰到了另外一个炽热而渴望的灵魂，你便不再寂寞而彷徨。

这时你的死去便成了一种解脱，得到了宽解与爱的灵魂就算告别也是幸福且美满的。

当他们赤身裸体地面面相觑，这种羞耻感是痛苦而绝望的，这是一种割裂而非传统的交流方式，却让每个人都心如刀绞的回忆往事或理解生活。

这种看似丢人的忿然是对现代社会最好的解构与解读，每个人生活在自己赧然的面具下却找不到真正的灵魂。

作为一个3个小时的情节剧，岩井俊二在文本解构现实的框架之下同时不断的用镜头语言来解构类型片，他把这个本该浮躁而狗血的肥皂剧变成了反类型的神话寓言，同时延续了自己不俗的音乐品味与清新的影像风格，让这部电影成为他的集大成之作地同时给他他的创作生涯带来了的新的高潮巅峰。

#FIFF6#DAY2的无人知晓单元场刊评分稍后会在广播中为大家释出，请大家拭目以待了。