新威龙杀阵

It is original versus remake time! Rowdy Herrington’s ROAD HOUSE is a Patrick Swayze vehicle hot on the heels of his runaway popularity generated from Emile Ardolino’s DIRTY DANCING (1987). Underperformed in the box office front and panned by critics, the film was disgraced by 4 Razzie nominations: Worst Picture, Worst Actor, Worst Screenplay and Worst Supporting Actor (for Gazzara). However, in process of time, the film reaps a cult following largely due to its modern-day Western analogue and hyper-masculine camp (rowdy, full-out bar brawls, a topless, tabletop dance exploitation, and a few fiery explosions, that should more than suffice for the targeted audience), not to mention it has a prime-time Swayze flexing his muscles with gentlemanlike tenderness (a necessarily steamy roll in the hay to allure members of the fairer sex) and lethal aggression in equal measure (if you can ignore his dated mullet coiffure, that is).Swayze plays James Dalton, a professional bouncer haunted by a violent past crime, who is recruited to superintend the security of a roadside bar named“The Double Deuce”in Missouri, where he constantly clashes with the local crime lord Brad Wesley (Gazzara), who has been terrorizing the town to line his own pockets. The tension isn’t alleviated by the fact that Dalton is also attracted to Dr. Elizabeth Clay (a tonic and lusciously tanned Lynch), whom Wesley has been carrying torch for. Things will soon get personal, jolted by a poignant loss, Dalton must overcome his own inner demon while weeding out grasping vermin like Wesley and his henchmen, almost singlehandedly, and eventually brings harmony back to the townsfolk. It is diverting to watch a cool-as-a-cucumber Dalton work in harness, instructing his philosophical work ethics to his subordinates, keeping an alert eye on the hustle and bustle, and teaching a lesson or two to those rough-housing, crapulous hayseeds wanting in discipline and basic manners. And the house band on the premises, headed by singer and guitarist Cody (Healy, the heart and soul of the hit-making Canadian trio“the Jeff Healy Band”, is blind, but look how fantastic he thrums the electronic guitar on his lap!), contributes a rowdy yet spirited miscellany of live performances that aren’t merely honky-tonk.Sam Elliott also creates one of his signature screen characters as Dolton’s mentor Wade Garrett, the coolth that brings a whiff of casual confidence to a fraught situation. With his charming demeanor, habitually canted head and the way he binds his long curly crowning glory before duking it out, Wade is far overqualified for what his role is conventionally designated. In comparison, Gazzara’s Wesley lacks both bone-chilling bite and personal tics to rise above his superficial villainies (among the 4 Golden Raspberry nominations, his is the most plausible). Liman’s remake materializes 35 years later, transposing the location to the Florida Keys and making a meal of the cerulean ocean splendor (the actual shooting location is in the Dominican Republic), accessorized with a major explosion of a catamaran yacht and chilling out on a shallowly submerged islet. Also Dalton (Gyllenhaal) is upgraded to a disgraced former UFC middleweight fighter while the road house becomes the lone holdout against a land-grabbing crime boss Ben Brandt (Magnussen), with members of racial minority groups populating the majority of the supporting cast。

Portuguese actress Melchior steps into Lynch’s shoes as Dalton’s love interest, but is incapable of perking up the role’s vapidity. (Incidentally, fans of Post Malone will be disappointed because the importance and the screen time of his character is highly exaggerated). As per one’s preconception, the remake is a revamp on steroids, borne out by Gyllenhaal’s jacked-up physique, whose career path takes an unexpected turn in recent years, as apparently he chooses to label himself as a veritable action star for the male-leaning demographic. Here, his trademark broad smile and sloe-eyed innocuousness is still present, but only as a persona to hide Dalton’s anger issue, whose eruption would turn him into a merciless killing machine, not so unlike his most formidable rival Knox (acting debut for real-life UFC champion and megastar McGregor), a sheer brute who has a proclivity for streaking. Apart from ditching Wade’s character, the remake’s script is a pedestrian affair, the modern-day Western citation becomes a through-line between Dalton and Charlie (Lanier), a gutsy teenage girl he befriends with. The innovation of shooting the fighting scenes with state-of-the-state technology and stunt work turns out to be a double-edged sword, the sense of visceral impact and damage caused by each and every heavy strike is deadened by the ultra-rapid cutting and the action’s gamified aesthetics. The final throw-down between Dalton and Knox is obviously an arduous physical endeavor for both, but the effect doesn’t really packs a punch, cannot hold a candle to Teague (as Wesley’s most homicidal and kung-fu savvy heavy) and Swayze’s brutalizing slugfest in the original. Taking up the gauntlet to challenge Swayze’s iconic role, Gyllenhaal, barring bulking up for both personal gain and career request, aims to channel the monstrosity that is latent in Dalton and under-tapped in Herrington’s film, which the film only manages to extract in a few glimpses. If anything, it is Magnussen who possesses more gusto and showcases more versatility. Whether his Brandit is slimy, supercilious, flustered or flat irate, this is a villain who has relatable characteristics that could hook audience, adding a grace note to another passable remake whose own existence is questionable in the first place.referential entries: Kathryn Bigelow’s POINT BLANK (1991, 6.3/10); Doug Liman’s FAIR GAME (2010, 6.8/10), EDGE OF TOMORROW (2014, 7.3/10).

Title: Road HouseYear: 1989Country: USALanguage: EnglishGenre: Action, ThrillerDirector: Rowdy Herrington Screenwriters: R. Lance Hill, Hilary HenkinMusic: Michael KamenCinematography: Dean CundeyEditors: John F. Link, Frank J. Urioste Cast:Patrick SwayzeBen GazzaraSam ElliottKelly LynchKevin TigheMarshall R. TeagueRed WestJulie MichaelsSunshine ParkerJeff HealeyJohn DoeKathleen WilhoiteTravis McKennaJohn William YoungTerry FunkAnthony De LongisJoe UngerKeith DavidGary HudsonRating: 6.9/10Title: Road HouseYear: 2024Country: USALanguage: EnglishGenre: Action, ThrillerDirector: Doug LimanScreenwriters: Anthony Bagarozzi, Chuck MondryBased on the motion picture screenplay by R. Lance Hill and Hilary HenkinMusic: Christophe BeckCinematography: Henry BrahamEditor: Doc CrotzerCast:Jake GyllenhaalDaniela MelchiorConor McGregorBilly MagnussenJessica WilliamsB.K. CannonJoaquim de AlmeidaHannah Love LanierKevin CarrollLuke GageDominique ColumbusArturo CastroDarren BarnetJD PardoPost MaloneTravis Van WinkleBob MeneryCatfish JeanCraig Ng Jay HieronRating: 6.2/10

泡泡先宣传，杰克吉伦哈尔上去承重，真真的实景拍摄，康纳业务业开拓新疆土了，对了，这不是杰克第一次和ufc选手合作！

《天龙特攻队》和狼人杰克逊也一块合作过！

杰克也是很敬业，觉得看完《救护车》还没多久呢，新片，还是动作片就提上日程了，而且还是在看ufc发布会的时候看到的，属实是梦幻联动了。

最近看太多乱七八糟的电影，人都快被填满了，必须放松放松，看无脑嗑瓜子的电影。

奇怪啊，以前看电影都是抓把花生瓜子什么的，怎么电影院高大上以后，吃爆米花了？

一点都不卫生！

搜了老威龙杀阵，是人鬼情未了的主角那哥们主演的。

不看，不想破坏他情圣的样子。

话说，这个译名真俗，哥们就喜欢看俗的！

都看了不少的文艺片了，竟还看的津津有味，这生冷不忌啊，就像曾经喝酒一样白的啤的红的洋的黄的。

图片片头破车笼斗摇滚乐打不赢直接跑的嚣张拳手海明威喝过酒的小店，酒吧里爵士乐，他们骨子里好像就流淌着音乐似的。

古巴也太实在了，根本不是当小弟的料。

整个故事就是有点精神问题的看场小哥打黑除恶的故事！

不，打击的是无良地产商！！

NOT ONLY,BUT ALSO……简单热血装逼快意恩仇耍帅，男主角太难了这么多事儿都得干，事后走得一丝牵挂都没有，像很多渣男一样。

一身的腱子肉，不懂武术不会咏春，多可惜啊。

内功，练气，御剑要是这些都会了，那报仇不就是手拿把掐的事儿吗。

彩蛋我太喜欢了！

哈哈哈！

图片窝囊的地产商利诱不会，强拆也不会，呸！

本来可以做大做强再创辉煌的，什么时代了打打杀杀没前途。

守着破房子的老板不能审时度势合作共赢？

完了……我竟有这想法？

大概是我老了。

没那股劲了，失去了某种自由平等的精神！

敌人害怕他，小弟崇拜他，女人喜欢他，只有这个小资本家在问为什么，这是试图理解他。

可惜，他永远不会懂浪子的！

图片十几年前的美国电影里都有这样的门脸，可以是酒馆饭馆咖啡馆，印象里总有闲人喝着啤酒看着挂在墙上的电视里播放着新闻。

我现在都十分不理解，到底什么人可以闲着喝啤酒看新闻？

有钱，还闲？！

哼，美帝用这种电影洗脑我！

办不到！

那些富豪是窃取人民生产资料榨取工人剩余劳动时间的资本家！

我们只是一部分人先富裕起来……每次走到五洲湖附近的别墅区，我都会这么想！

图片就这电影都可以叨逼叨的说这么多，我是不是有什么心理问题啊！

不，这是个很有教育意义的电影，它教育我，浪子绝不回头，偶尔心软一回头，差点把命搭上……那结局必须是走，头也不回，女人和钱都不要！

好像北斗神拳里的健次郎，我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞呀，飞累了就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是它死的时候。

图片当浪子停下的时候，也就是青春激情自由都死了的时候。

所以浪子绝不回头。

在如今的好莱坞，但凡要拍过去那种孤胆英雄片都要先给自己三个耳光。

第一、为什么主角是白人男性。

第二、为什么总是用暴力解决问题。

第三、为什么女性在其中起不到作用？

总结：封建社会的遗毒，父权社会的表达。

把导演拉出去先干三个耳光，看得我就想吐。

正如《电影之家》对好莱坞电影的完美诠释一样，好莱坞电影源自于马戏团。

他们的核心宗旨是娱乐大众但也不要忘了其中的悲剧性——当观众走进电影院的时候，希望大家忘掉门外的一切，专心感受这里发生的一切，获得快乐。

这也是为什么很多人会说好莱坞电影缺乏思想性及无视现实苦难。

但其实好莱坞电影的精巧也恰恰在此。

他们不是不知道外面发生的事，相反，他们都知道。

他们会在电影里表现出来，但他们只会告诉你，“everything will be ok”。

好莱坞电影历经百年，一直践行这个宗旨。

可自从政治正确兴起以来，灵魂三问充斥好莱坞。

每个想着要讲一个故事的主创都要先挨这三板子才能开始讲自己的故事。

最后，好莱坞只有两种电影：一种极其父权（很少很少，但还是有。

比如《傲气雄鹰2》）一种极其反父权，占了大多数。

有一大半电影甚至核心主题就是反父权。

正如约翰福特对斯皮尔伯格说的那句话“记住，摄影机尽量放低，因为天际线以上发生的事都很无聊。

”这大概就是郭德纲的那句：相声不可乐可就太可乐了。

值得庆幸的是：今年我看到了好莱坞正在逐渐弥合这种对立，电影人们在这两种之间尽量寻找着平衡，本片即是其中之一。

他们各有各的方法，即将故事凝结在原有的父权电影上，又回答了上述的三个问题。

很令人欣喜的，还使这句古训有了新的诠释。

本片如何回答灵魂三问的呢？

1、不同于原片对主角各种逆天背景的描写。

本片没有给出男主任何背景，而且尽量隐晦。

他就是个臭打拳的。

没有婚姻，没有父母，没有职业背景，就是个人，他恰好是白种男人。

2、主角虽然是UFC选手，但这是他的职业，这个职业非常暴力，你看他那身诱人肌肉，这是他职业的副产品。

主角完全认知了暴力的无意义性和男性作为无意义暴力的本体的不可控性。

他失控杀死了自己最好的朋友，这就是他消沉想死的主要原因。

直到影片结尾，暴力解决问题也没有得到任何鼓励，小镇居民尤其是女主并没有成为他的“战利品”。

他不是英雄而是灰溜溜地滚了。

3、男主几乎没有和女性有任何交集，最后成熟独立的女主也没有向其他那些花瓶那样挽留他。

女主也不是被男主营救的，而是自救脱身的。

而且男主从根本上拒绝性，他害怕女性。

女主也没有任何背景，只知道她为了父亲回到这个小镇，这是她的小镇。

另一个酒吧女老板也没有和男主有任何暧昧情节，她真的都不知道吗？

不知道。

这里面既有反抗也有妥协，但无论如何，他找到了父权和反父权之间的平衡。

实在不行，请各位女性欣赏欣赏童颜巨乳的男主消消气。

本片也保留了对美国当下社会的描写：崩坏。

这个玻璃岛在迅速衰落，曾经的美好都已不在，人们沦为大企业争斗的工具，互相伤害。

警察缺位，树从路中间长起来也无人修整，反而又建一座。

同时，他也给出了光明的结尾，虽然日子很难过，可你看看那棵长在路中间的大树。

生命自有其生长的动力。

可以说，这部电影满足了旧式好莱坞和新式好莱坞要求的一切，同时拍的还非常有趣。

就像女老板对日落酒吧的描绘：“你看这美景，想象一下你和爱人在此相聚。

你们可以在这结婚，嘿，还可以在这离婚，然后到酒吧来再喝上一杯。

人生闭环了属于是。

” 摄影和剪辑可圈可点，绝对凸显了导演的能力。

可以断言，这方面一定会拿奖。

导演在挥洒男性荷尔蒙的同时却在将画面尽量讨好女性，将男性叙事向脱衣舞男的方向靠拢。

这需要很严格的对电影风格的把控。

今年还有一部电影《美国小说》，一样在和政治正确对抗，一样用了迂回腾挪的技法，在明确表达的同时立刻柔化处理。

我想这可以说，好莱坞的电影人们找到了对策。

真的不容易，就像影片最后那棵树。

艺术自有超强的生命力！

若不是封面的杰克吉伦哈尔，我是断然不会点开这种一看就知道是香港翻译官最爱不释手的XX威龙或者XX杀阵这种狗屁不通除了一个“新”字能表示老片翻拍以外剩下四个字完全不知道想要表达什么的毫无意义的片名翻译的电影。

然而却意外看到了这两年整体气氛和节奏最好的动作爽片，相比之下《养蜂人》甚至《灰影人》这种银子没少花，大腕没少找，成品效果却让人眼前一黑的三流作品恐怕只能自降一星以示差距。

只能说道格里曼即便整体水平不如当年巅峰但基本功还是在的，而我们的老朋友郭达斯坦森作为杀神类型片始作俑者之一，却没能成功守住这块地盘。

从个人的角度来看吉伦哈尔和汤姆哈迪是为数不多可以给人以亦正亦邪气质的主角，而非丹泽尔华盛顿或者连姆尼森那种过于正派往那一杵就是一身凛然正气的硬汉男主。

因此同为爽片本片与《申冤人》这种营造深沉内敛的电影完全反其道而行之。

无论是浮夸的镜头语言、高饱和度的配色，还是妖艳贱货佛罗里达独有癫狂迷乱的犯罪风格，都无疑与洛杉矶芝加哥底特律这种勤勤恳恳贩军火，扎扎实实卖大麻的老牌犯罪枢纽城市大相径庭，突出一个随心所欲率性而为。

你到最后都不知道反派想要买下这一条街是想做什么，反正我就要你这块地皮就是了。

所谓佛州不养闲人，你甚至可以把本片作为GTA6的先导预告来惊鸿一瞥。

甚至导演还明目张胆地在片子里碰瓷老西部电影，仿佛就要让你见识见识，那些快意恩仇侠肝义胆的通心粉西部片放到咱热情好客的佛州大舞台会变成什么格调。

鉴于宝强那片子管自己叫作《八角笼中》，那么本片不如叫作《八角笼外》。

从这个角度来说若是反派打手换成同为爱尔兰人且同样有丰富格斗资历的汤姆哈迪来演，说不定会更加精彩，甚至把吉伦哈尔的风头抢走一些也未可知。

很绝妙的是主角的台词和做派都有一种燕双鹰风格的装B，这种打架之前先问对方有没有买保险的恶趣味使得其神似程度即便是把“我堵一块大洋，你会看到自己的脑浆”直接照搬到吉伦哈尔头上恐怕也不会有什么违和感：“我身上有药，可以治好你头上的淤伤。

”（反派摸头）“WTF，什么淤伤？

”“现在还没有，等一会就会有了。

”又或者在动手前灵魂拷问：“像你这样的人该怎么改变呢？

啊？

你改变不了，只有死。

”等到反派都被放倒在地后，再语重心长地来一句“为什么想让人明白点道理就这么难呢”作为临别赠言。

这种奇怪的幽默感无疑会让很多人觉得多此一举，但也注定会让身怀特定幽默细菌、尤其是对燕双鹰风格不排斥的观众会心一笑。

本以为这几年北美对话痨形象的刻画已经被瑞安雷诺兹这种千古罪人的烂俗无聊风格荼毒殆尽了，却是没想到在鹰系列渐行渐远的时候反而是大洋彼岸的老外们可以贡献一出精神续集。

如果你能够不去纠结一些类似“为什么一个连当地警方都收入麾下的黑社会组织带着一群五大三粗的打手日复一日兢兢业业整整霍霍了半年都抢不下来一个无权无势无靠山的女老板开的小破酒吧”这种逻辑硬伤，那么本片可以算得上这两年来同类型电影里不错的解压良品。

（完）

我觉得算烂片💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔💔

故事基本上看杰克吉伦哈尔的个人表演。

当文艺青年开始秀肌肉，这片不看也得看。

刚刚出场，杰克吉伦哈尔就霸气侧漏，对手一见是杰克吉伦哈尔当场选择退赛，看来是名声在外啊。

根据故事交待，杰克吉伦哈尔曾经是一名拳手，在赛场上那是个所向披靡啊。

但在一次比赛中打红了眼，直接把对手（也是自己的好友）直接给KO了。

从此，声名狼藉。

而杰克吉伦哈尔也从此选择了自我放逐。

刚开场，杰克吉伦哈尔就准备自我了断了。

只是，连火车都没撞死，杰克吉伦哈尔决定做点“好事儿”。

就这样，杰克吉伦哈尔被“骗”到了钉子户的酒吧，负责入场安保工作。

当小混混们上门找茬时，杰克吉伦哈尔发挥了自己的作用。

他一般不轻易动手，如果动手，得提前打听好对手是不是有医保，最近的医院在哪里。

小混混是不经揍啊，5:1，搞了个完败，领头的直接住院治疗，等到下一次出场，直接喂了鳄鱼。

在这个短暂的“和平”的日子里，杰克吉伦哈尔多少得到了以些治愈。

这个小岛第一次和他说话的女孩儿，是杰克吉伦哈尔心中的“白月光”，如果，这帮恶人不是惹到了这个女孩儿，杰克吉伦哈尔早就走了。

奈何，造化弄人。

故事的剧情其实相当俗套，一个有背景的大佬想着搞地皮，偏偏这酒吧又不愿意谈收购。

于是，关于“逼迁”这里头的猫腻，咱也是相当清楚的了。

第一批混混基本不够给的。

于是，大佬派出了第二波。

然而，第二波也是出师不利，上半辈子没弹过钢琴，下半辈子也别想了（不对，如果严格按照数学定义的话，这货也蹦跶不了几天了，说下半辈子有点言过其实）。

大佬对于这样的“逼迁”结果相当不满意。

但是，大佬虽然有点癫狂，但不至于疯狂。

这事儿眼看着不好办，惊动了正在坐牢的老爸，老爸来得个简单粗暴，直接放出了终极杀手。

好家伙，这生冷不忌，走路自带韵律的杀手，杀急了，连老板都敢杀。

可以谈得上是杰克吉伦哈尔的终极对手。

但是，这终极杀手的到来，严重影响了大佬的威信。

大佬决定，还是想先试试自己的手段。

说不说，大佬的家族，在这个小岛也算是黑白通吃的。

一个钉子户，被如此骚扰，难道警察都没眼见吗？

其中当然是有问题的。

他们要么推辞“拆迁问题不管”，要么到了现场不管小混混，先把钉子户给逮起来。

杰克吉伦哈尔作为“代表”，还动了手，有的是办法。

只是呢，杰克吉伦哈尔这么帅，在小岛为他背书的美女也不少啊。

警长的女儿，老早就和杰克吉伦哈尔晒过太阳，老爸想搞事儿，女儿也不答应啊。

这个问题，最后还得靠终极杀手来解决。

第一场交锋，杰克吉伦哈尔被揍得爹妈不认。

他没想着报复，准备直接离开。

他是真的害怕，怕打不死这帮“逼迁”的逗逼。

可是，这帮逗逼真的不应该惹书店女孩的。

说实在的，这终极杀手和杰克吉伦哈尔完全不是一个重量级别的，即便是打拳也打不到一个赛场。

但是，事关“拆迁”，也顾不上这个了。

人家几何是学的好的，酒吧占地面积多少，补偿款多少，其实算得清清楚楚。

但，杰克吉伦哈尔这个变量，没考虑到。

导致计算结果严重偏差。

最后的最后，这弹钢琴的梗，在这里算是接上了。

拳手杰克吉伦哈尔，骨子里还是文艺青年一枚。

碧海蓝天，阳光小镇，肌肉猛男，名字又这么火爆，本以为是一部标准的爆米花电影，肌肉猛男配大妞，结果尺度大到18禁，三点漏两点，大胸肌一个比一个大的猛男。

导演说：我就问你我拍没拍大胸吧，拍没拍大屁股吧！

就这么一玩意，居然还被导演夹带私货，表达了一下对美国现状的思考和破局方法，日了狗了！

不重复剧情了，直接重新解构一下。

玻璃小镇指代了美国，小镇的主宰从无到有建设小镇并拥有小镇。

本地豪强经营各种产业，但现在主要玩毒品。

想强收酒吧土地开度假村，翻译一下就是美国（小镇）的发展规划就是服务上层阶级，做好配套工作，把富豪伺候好了，美国（小镇）也就好了。

黑人女老板祖上购得土地，典型的外来移民。

女老板的酒吧是社会底层的娱乐场所，自负盈亏，但总是打架闹事，不利管理。

这里有几点要注意：一是酒吧很赚钱，给男主开四位数的周薪，再加上酒吧时常因为打架被砸，这些成本加进去，还能这么挣钱，可见底层人民的消费能力。

二是酒吧女老板从来没说实话，直到男主要走了，也说的不尽不实，这是导演对外来移民的一种态度，你们挣了很多钱，这些钱没有用来建设小镇，还给小镇带来更多的混乱，又不诚实，妥妥的刁民。

酒吧里的酒保二人组，隐性LGBT群体，胖女酒保LGBT群体。

酒吧歌手团体，所谓艺术家，隔在铁笼里或者铁笼外。

看似能保护他们不受影响的接着奏乐接着舞，实际面对强权、暴力也跟纸糊的差不多。

歌舞升平也好，酒吧大乱斗也罢，哪怕反派大B哥也没真动手伤他们，但我个人认为，大B哥只是想要BGM罢了。

所谓艺术家等等，他们的发声是有病呻吟，毫无意义，充其量不过是时代的背景音。

书店，代表知识分子或者学术团体。

这里很有意思的一点，书店的男女是不是父女，女孩是不是黑人？

如果是父女，那为什么父黑女白？

如果女孩不是黑人，为什么又顶个黑人头？

掌握历史，掌握知识的人，通过网络而不是书本获取信息，文化在暴力面前毫无抵抗之力。

而书店男女跟男主最初的联系是什么呢？

给男主指路，给男主小镇历史的一本旧书。

这里和结尾做了呼应，后面说道结尾再细说。

反派团体，这是一个庞大的集团。

底层混混，断臂男一行，乌合之众。

中层，富二代跟班，花架子，虚张声势，只能比比划划。

高层，富二代，绣花枕头，不切实际，煽动混乱却没有形成切实有效的结果，习惯于在老一辈规矩下做事，却鄙视老一辈的规矩。

顶层，身在监狱的老富豪，财阀，看似被关在监狱里，实际影响力无处不在，司法的牢笼现实却虚假，反倒替富豪遮挡住普通群众的目光，让富豪的力量穿透时间空间，掌握不受限制的暴力。

警长，名义上的秩序管理者，实际做为富豪保驾护航，维护秩序指的是维护上层阶级的秩序。

反派头号打手，不用说了，FBL/CBL，不受节制，治外法权，维护统治阶级的最强力保证。

还有未出现的一个团体，送钱来的第三者，代表国际势力，外援，他们是老富豪的同盟，所以头号打手在哪里都能肆无忌惮。

多说一嘴关于枪支，反派团体的枪支很多，但除了制造混乱，毫无用处，只有一点点单纯的威慑力，真拿出来用甚至会断送自己的性命。

明面上的武力都是虚的，衣服下肌肉才是真正的实力，除了富二代有肌肉但是花架子。

最后说男主，为什么最后说，因为我一开始说男主肯定下面很多人说我扯淡。

先说最重要的一点，男主代表东方。

强者，但曾经在愤怒之下打死好友兼对手，而且电影中没有解释为什么，只是笼统的归于愤怒，这个对手是谁呢？

苏印越韩，但想来想去也只能是苏了，再连接后面男主自述的愤怒和底线，男主为什么没有收手的答案就出来了，咱哥们原来关系不错，有点小摩擦我忍了，但是你为什么一而再，再而三的惹我，触碰我的底线呢，非得我干死你，你才能消停吗。

注意，假如我上述假设成立，那就有一个非常重要的问题，在这段剧情中没有反派们出现，翻译一下就是，导演把这段戏定义为内斗，跟反派（老美）没关系，男主跟反派除了最后的书店，甚至没有太直接化解不开的仇怨。

男主是障碍，不是仇敌。

后来男主颓废过一段时间，但传说仍在，电影一开始时地下拳场露出肌肉对面就怂了，这种表述方法像不像某些时事。

想自杀，又放弃了，被小混混捅了也不太在意，因为怕把对面打死，再看看像不像某些时事。

后来被女老板招募去当保安挣钱，不是为了挣钱，是想换个生活方式，但的确给的工资不低。

到了玻璃小镇，被书店女孩温柔对待，得到书（历史，文化）的传承，以为这就是小镇了，能够得到安宁。

到酒保第一次动手，去医院被医生误会。

这里插一下医生女主的指代，代表一部分广义上的白左，或者中产，圣母心，对现状不满无力改变，怨天怨地怨出身，缝缝补补，治标不治本。

一开始对男主不满，但后来跟男主蜜里调油，最后又只能让男主离开。

女主是警长的女儿，秩序的产物，可以是美国这个大环境下诞生的企业，出身美国，中期外出，后来回归，跟东方从排斥到蜜月再到被逼分手，像不像中美贸易的关系？

亦或是女主的职业医生，美式医保，犹如怪物一般的体制肿瘤，寄生于体制，名义上服务大众，其实是资本吸血的工具，而身在这个体制内所谓医护只是螺丝钉，有一定便利，但最重要的功能是用来绑架民意。

两人约会的场地是海中暗礁，离岸贸易，在小岛上又不在小岛上，通过前男友（第三方平台）出海，建立一个离岸平台。

看似独立自主的女权，其实全无自主，不是靠父亲，就是靠母亲，要么借前男友的快艇，要么需要新男友拯救。

自救那段很扯，以那种水压，玻璃绝对划伤自己。

后面决斗，无关痛痒的帮忙，被绝对暴力一拳撂倒。

中间酒吧大战一段，很有意思，反派挑事，围观群众自己先乱作一团，还大喊酒吧大乱斗，不管认识不认识先打一拳，这是怎样的一种风气，或是社会环境。

片中几次提到小镇有自己解决问题的方式，希望男主守规矩，翻译一下就是我大美利坚自有国情在，你来了要守我们的规矩。

男主一开始守了，很克制，直到书店被烧。

书店被烧的情节，是一个重要节点，代表传统，理性，文明的破灭，也是男主精神寄托的幻灭，男主不好说是在复仇，是在报复，更应该说是想打破现行秩序，希望重建秩序。

男主抢了富二代借的钱，断了富豪的流水，这是真正能要了财阀命的举动，其他的打手也好，什么也好都不是根基。

海上大战小艇飞冲，还是毁了酒吧，但女老板说还能重建，因为外来移民还在，财阀亲自下场动手，动静毁天灭地，但根子断不了，虚假的契约精神，讽刺至极。

结尾大决战，反派打手弑主，像不像今年7月的事件，得亏这片上映的早，要不就得封禁。

最后的对决，打手捅了男主一下，男主拔出来噗噗噗捅了反派好几下，用你的武器捅死你，捅不死我，就捅死你，贸易战的拉扯啊。

末了，大战结束，警长收尾，撵走男主，英雄侠客离场，把钱留给书店用于重建。

这里有两部分比较重要，一个是警长收尾，不是代表警长从良，警长从来听令的是老富豪，所以只能说是老派财阀欲重建秩序，重新建立他那套旧有的秩序，小镇还是那样其实不会有变化。

第二部分，男主见证小镇文化传承的破灭，店烧了，书没了，人伤了，腿瘸了，就剩下一本代表历史的书，还让男主还回去了，你们这儿也就这JB样吧人走了，但是钱得留下，深藏身与名。

这里就是导演的一点小心思了，侠客能够打破现状的，但无力改变秩序，大树的书变成图腾还能吸引一批又一批的外来者，但归根结底自己人都不怎么相信它了。

侠客来了，侠客又走了，把本该属于财阀的钱抢了，但是侠客不应该把钱带走，应该把钱留下重建历史中，幻想里，书本上的精神图腾，给小镇留下一个希望。

但是呀嘛但是，这个钱哪怕留下，真的能留在书店吗？

不可能的，老富豪还在，暴力结构还在，彩蛋里头号反派打手也健在，这样整体的统治阶级的结构还很稳固的情况下，书店男女怎么可能护得住钱呢？

要么被抢走，要么携款外逃，可是最终又能逃到哪里去呢？

从想法上来说，近几年的好莱坞电影，都是垃圾。

这部电影如果不考虑里世界剧情，也是旧瓶旧酒的垃圾。

好在导演有想法，搜了一下，导演指导的作品还真有一些上乘之作，可见导演的想法是真有想法，不是浪的。

面对后好莱坞时代，或者后美国时代，导演或者代表一群人，他们悲观的认定，无法让美国再次伟大，哪怕有猛龙过江，也没法动摇根基，因为阿美莉卡自有国情在。

由此再次感慨，这是为什么呢？

或者再引申一下，东南亚、印度、非洲、甚至欧美为什么都不行呢？

因为革命必须自下而上，自发的从人民群众中爆发，从上而下的不能叫革命，只能说是另一种形式的改朝换代，换来换去，没有露面的富豪，财阀，资本，以及围绕此建立的框架一直在，一直在。

成稿2024年7月18日

《新威龙杀阵》。

8分。

道格·里曼导演，杰克·吉伦哈尔、康纳·麦格雷戈、丹妮拉·曼希沃主演作品。

44岁的杰克·吉伦哈尔练出了一身腱子肉，令人艳羡啊，尤记得他在《夜行者》中那猥琐的形象，实在很难想象突然这么健壮。

好莱坞不少影星都喜欢这样虐待自己，比如克里斯蒂安·贝尔。

这是一个极燃的故事，杰克·吉伦哈尔饰演的拳击手道尔顿退役，被海边酒馆请来负责安保，没想到他要对抗的竟然是一个开发商的无脑少爷。

面对几个小喽啰，道尔顿一出手就解决了问题。

小镇生活平静，道尔顿虽然经常在夜里被拳击赛的场面折磨，但日常的生活让他感到美好，书店的小女孩，医院的医生，酒馆的老板娘，以及暴躁但其实掀不起波澜的小镇居民。

于是身陷牢笼的开发商请来了更加暴躁的无比嚣张的康纳·麦格雷戈饰演的恶人诺克斯，这是一个从出场开始就长得十分欠揍的男人。

他带着无比欠收拾的姿态果断地直接地挑衅了道尔顿。

生死战十分精彩。

你之所以还没死，是因为你还没有彻底激怒我。

诚然，故事中的几位女生的人物形象过于干扁，但这么刺激这么燃的片子，你们说不好看？

1，7分，路过。

中文译名还不如叫《外来保镖》。

2，总体合格但没什么新意。

大逻辑上脱离现实。

3，男主的出场很棒！

反派肌肉男的出场更是妖娆！

4，男主和女医生约会的地方太美了！

5，但是女医生和男主的爱情线就莫名其妙。

6，开书店的小女孩，挺讨人喜欢的。

7，酒吧和小船的名字取得很有喜感。

8，同样有喜感的，还有反派阵营里的【有问必答】小哥。

9，【杰克.吉伦哈尔】一身肌肉，还是相当震撼的。

这次他的表演，也是另一种风格。

看新闻推送，反派肌肉男是专业拳击运动员。

电影中两人对打，看不出明显的优劣。

为【老吉】点赞。

10，最主打的动作戏，比较写实，但也没达到傲视同行的高度。

片尾终极对战，男主和反派都光着膀子，力量感十足，看着都痛。

此处联想到【吴彦祖】和【王千源】在《除暴》中的【澡堂肉搏】。

11，最后，反派肌肉男这样都不死，也是被编导【独宠】啊。

建议给他出部单人前传电影好了。