攀登者

电影是浓缩时间的艺术。

一部优秀的电影，每一秒钟、每一个镜头、每一段情节都是导演编剧匠心独运的设计，为的是一步一步将观众的神思引入超越时空的胜地，直逼他们的“核心表达”。

可这部《攀登者》电影里，“浪费”处处可见，浪费可耻，导演出来挨打。

1.主线突兀电影中共有四次登顶计划。

第一次攀登是“铺垫”，正因为没有拍摄影像资料的遗憾，所以有了后面的故事;第二次是“启航与发展”，老一辈带着年轻的一代磨炼成长，然后在实战中遇到挫折，这一次的“出征”情节也是符合戏剧发展段落的;第四次是“高潮与结局”，是完成使命的见证，是家国情怀的情绪最高点。

可是第三次李国梁带队的征途，意义在哪?当这位年轻的攀登者意气风发提交了新方案，带着队伍登上顺利地来到第二台阶，然后轻而易举地——挂了。

就好比点燃了烟花，你期待着它在天空中盛开，可它只在空中闷响了一声。

导演这里其实希望表现的是因为曲松林的冒进决策导致的重大牺牲，但在第二次登山过程中，冒进决策已经让突击队承受了很严重的后果了，连着两次重大决策失误，竟然整个队伍没有人阻拦，感觉登山像儿戏一样。

而且这次登山，只是改变了曲松林这个人物的个人想法，并没有对后续的攀登战略选择有改变。

事实上，方五洲的第四次登山依然是没有扎实的气象数据支持下的坚持攀登，依然也是一意孤行的。

所以，第三次登山，既没有超越前两次登山的精彩，也没有制造冲突和矛盾对情节有推动作用，还让一个被观众寄予厚望的角色黯然离场，我觉得这段很失败。

2.群像单薄虽然胡歌、井柏然的脸投在大银幕上很帅，可是这他们塑造的两个人物也几乎是浪费的(没有吐槽演员的意思)。

仔细想来，突然发现，他俩是低配版的方方五洲啊。

方五洲的人物形象是什么样的? 有家国大爱、一腔孤勇、富有智慧、身手矫健、责任感强，以及一往情深的。

而李国梁和杨光不也是这个形象吗?连柏拉图之恋中的那股纯情劲儿都所差无几，他们身上异与方队的特性，观众们没有看到，所以这两个人物挺没意思的。

我本以为那么大篇幅去刻画年轻登山员们，是因为他们和老一辈的差异或者超越。

比如上面提到与主角相异的人物形象，比如在分工领域内更专业的能力;比如人生信念等等。

参考《流浪地球》里的李一一和老何，拥有主角不具有的专业能力和个性，对地球成功逃离太阳系起了直接作用，这样的配角非常有魅力，也让整个群像刻画更丰富。

3.支线莫名无处不在的3条感情戏份，不仅长，还尴尬，尤其是黑牡丹和井柏然的偶像剧情节，在“山川星辰”的征途里显得格外调戏。

这个吐槽的人太多，此处不做详细阐述。

—攀登这个题材实在有太多内容可以挖掘:捍卫国土的热血，在冒险中对生命意义的追寻，人与自然的关系沉思，山川星河下的浪漫(其实那段登珠峰的历史本身已经足够精彩)......可在李仁港的故事里，太多情节的突兀，让观众面对着演员们的精湛的演技，怎么也无法入戏。

我希望国内未来还有主创团队愿意继续挑战这个题材。

正如方五洲第一次登珠峰没有录制影像资料一样，这部《攀登者》留下了一些的遗憾，也许这种遗憾会驱动着更多电影工作者去再次把摄影机对准攀登者们，完成对前人作品和电影艺术的一次次超越。

“山就在那儿”，会有人去吗？

(小声说:豆友们可以关注我，一起聊聊电影，唠唠家常)

我从未见有人能将吴京和章子怡浪费到这个程度。

这部本是这个档期内我最期待，因此也最先跑去看的片子。

演员都是好演员，这句并不是为了举免战牌怕粉丝批评才说的。

我甚至能说演员的敬业和演技拯救了这部片子的大半部分，他们的眼神，动作，举止，细微处表演都很不错。

才能让我在如哽在喉的情况下仍然安安稳稳看完了片子。

直接说我非常的，极度受不了《攀登者》里的感情戏。

甚至到厌恶的程度。

并不是说不该歌诵爱情，并不是说爱情不动人，任何感情到极致都能成为触动之弦。

而是在这部片子里，爱情的成为放错了重点，搞错了地方，天秤倾斜歪了的裂缝。

因为这部片子的背景，是有实实在在的事件的，是有原型的。

本身应该是可以讲的点太多，太厚重才对。

可以讲当时在国际上是如何举步维艰，可以多讲第一次登顶有多不易。

可以讲再次登顶做了多少的准备。

可以多写队员的训练，描绘他们是如何的成长。

讲支持的人默默做了多少工作，讲当时民众的期待，讲他们成功后的意义。

或者要让观众了解登顶有多不易，也该多在片中穿插普及关于登顶珠峰的常识……这些并不是没有写，而是戏份都太少太散了！

这部片子素材太多，可以讲的点太多。

正是因为有无数人共同的努力，才能在当时的背景下，取得那样的成绩。

历史宏流滚滚而下，随便捡拾都是佳篇，哪一步血肉留下的脚印不动人？

结果你取舍到最后，居然拿篇幅来讲爱情？？？？

还占大比重？？？

我不想说——但只能说：可能真的是因为导演无法感同身受，无法共情。

才会做出如此的抉择。

这部片子不是没有可看之处，演员们的敬业真的将三十分的剧情节奏拯救到了六十分，片尾的史料更是难得。

只是啊。

只是。

分明是脚踏厉洌冰川，史留血墨重彩，再回首，却来画风月。

如此可惜！

给我看家国天下，给我看气壮山河，给我看仗着一点心头热血破峰峻险壑。

你本该是这样的片子。

李仁港恐怕是不能复制林超贤的成功了。

同样是主旋律大片，当年由林超贤执导，张涵予主演的《湄公河行动》取得了票房12亿，豆瓣评分8.0的奇迹双赢，这种商业和意识形态上的双重成功在以往的主旋律影片上几乎不可想象。

随后，林超贤再一次用《红海行动》超额刷新了大家对主旋律大片的期待上限，票房36亿，豆瓣评分8.3。

今天看来，林超贤的成功无意中开启了一个主旋律大片的制作新模式：香港成熟商业片导演 + 实力演员 + 流量明星 + 大众民族情绪。

而今年国庆档三部影片中的两部，都复制了这个模式，《中国机长》请来了《无间道》的导演刘伟强，《攀登者》则找来了拍过《猛龙》和《锦衣卫》的李仁港。

说起来，关于李仁港的导演水平，豆瓣上还曾有过一次不大不小的论战。

当时豆瓣上的港片影迷大概可以分为两种，一种推崇杜琪峰，觉得银河映像最牛X，另一种，则是其他。

在这群其他中，有一个ID为“释凡”的影评人，居然宣称李仁港最牛X，《猛龙》比杜琪峰的多数电影都好。

如果释凡说的是王家卫或者徐克，哪怕是林超贤，什么争论都不会发生，但他说的居然是李仁港，居然是《猛龙》，一瞬间，豆瓣上的香港影迷就分成了释凡和所有其他人。

提起这件旧事，是想说除了“释凡”，其他人都明白，相比林超贤，李仁港还是差点意思。

看完《攀登者》的点映场，我想恐怕连“释凡”也该醒悟了。

《攀登者》的不好很多，比如叙事节奏上，三上珠峰的设计显然太多也太过均匀，时间不够用，所以每一次的铺垫都不够，急于进入灾难戏，又仓皇结束，观众的情感刚刚拿出又要收回。

再比如叙事重心，不知道是登山难拍，还是明星太多，真正登山的戏太少了，让人难以建立起对珠峰的敬畏和对攀登者的崇敬。

更糟糕的是配乐，几乎铺满了，全程煽情，像遮丑的厚粉底一样难堪。

然而最根本的不好，或者只是我最想谈论的不好，在于李仁港对吴京这个角色的设定：仍然更像一个超人，而不是一位专业资深的攀登者。

而这让影片在基调上发生了精神分裂。

作为攀登者的吴京，未免过于厉害了。

他可以在没有任何安全措施的情况下仅凭两指就把自己挂在几米高的地方而毫无畏惧，像金刚狼或者钢铁侠，类似的“超人”戏份比比皆是，或许有人会反驳说这是电影的合理夸张，但这种夸张可以出现在《战狼》里，却不应该出现在《攀登者》中。

因为他背离了电影的写实基调，从根本上伤害了电影的可信度，让其他普通专业人的努力和牺牲失去了力量，让攀登珠峰的困难变成了儿戏，毕竟对“超人”来说，登顶珠峰有什么难度呢？

整部电影我最喜欢的段落，原本可以是吴京第一次在废弃工厂里用登山者的特殊方式像章子怡表白，那是他们的爱情戏中最动人的部分，那里面有一种只属于攀登者的浪漫。

但如果你看了电影，你一定会同意我，吴京的动作太轻巧了，但他的动作有多轻巧，他的爱就有多轻浮。

他那矫健轻松的超人样子，让这场表白失去了应有的分量，再一次。

不必说，这种设定是对吴京“战狼”成功形象的延续，是一种基于票房考虑的投机。

导演和片方一定认为，观众喜欢看的是在珠峰上拍动作戏的吴京，而不是攀登者吴京，所以这个角色不但不服务于电影，甚至还“捅破”了电影。

这或许是一种成功的商业策略，但却绝非好电影和好导演该做的事。

所以我建议这部电影不如改叫《攀登侠》，或者干脆就叫《攀登吧！

战狼》

以阵容看，《攀登者》毫无疑问是2019年内地国庆档期最为强大的存在，霸气外露、气宇轩昂、满载期待。

这是吴京继“战狼2”与“流浪地球”后，首次以领衔主演的身份亮相大银幕。

女一号请来了章子怡，外加张译、胡歌、井柏然这些人气与演技并存的中生代，连配角都是柏林影帝王景春。

除了星光熠熠的演员，制作团队也堪称华丽，编剧请来著名作家阿来，监制有徐克压阵。

再加上登顶珠峰这样戏剧性与史诗性兼具的题材，能自然地躲开传统主旋律叙事的桎梏，充分借助商业类型片优势，从以小见大的角度书写宏大命题。

唯一的短板或隐忧，只在导演一项——“飞碟帽爱好者”李仁港。

实事求是讲，这十几年，李仁港就没真正拍过好电影，所有作品都在及格线以下，不忍卒睹。

最后，李仁港也果然不负众望，毫无意外地继续保持稳定发挥。

把一部天生王者的新主旋律电影，拍成了节奏拖沓、叙事单调、逻辑分裂，甚至连最基本的情绪主题都没整明白的半吊子电影。

不知道这部电影在最后制作阶段发生了什么，只是如此重大的题材如此璀璨的阵容如此高昂的投资，在如此重要的档期如此高调的上映，居然在成片中还会出现大量配音与嘴型不同步的问题？

是有关方面亲切关怀，具体指导意见太多？

还是有人半路抢走剪辑权，给电影咔咔一顿猛改？

背后的种种观众无法知道，只能对着上映的成片一声叹息。

客观讲，《攀登者》在美术、摄影、声音、配乐等硬指标上表现还算可以，加上演员们演技在线，构成了电影的基本盘，它虽然让人觉得不满，倒不至于打上“烂片”标签。

电影给人最大的不适感，在于情绪的分裂、叙事的苍白、情感的轻浮，以及高预期落空后的强烈的失望感。

不够好，对于《攀登者》这样体量和层次的电影，本身就跟“糟透了”是一个意思。

再三反思，板子应该打在剧本身上。

从主题选择到人物设计再到剧情结构，甚至逻辑，都问题多多。

《攀登者》毫无疑问是主旋律，弘扬什么，讴歌什么，早已定好，是无须创作班子去劳神取舍的。

但李仁港如同大多数香港的商业片导演一样，很难找到共情点。

他没法去表达那种发于微处暗合于时代的细节和情愫，就只能用空洞的口号搭配恢宏的配乐去自证庄严。

于是电影一次又一次生硬地把表态挂在嘴边，却不能嵌套进角色们的行动逻辑中。

两段突兀的爱情则进一步模糊了主题。

看似丰富的情感表达没有分出主次，以至于电影中主角的动力一直在国家荣誉、冒险热情和爱情之间摇摆。

最要命的是电影的高潮戏居然将情绪出口放到了“爱情”之上，吴京与章子怡最后的电波表白完全冲淡了登顶的升华，此前一再堆积的宏大命题瞬间成了无本之木，那一口气最后只能淤积在观众的心里，难以释出。

当然，人的情感也可以是宏大而普世的，如果电影一直以两个人的爱情作为叙事主线，这么处理也无可厚非。

问题是电影一开始摆出的姿态并不是“人本”，而是国家荣誉民族复兴这样的政治思维，是“我们中国的山，一定要是中国人先爬上去”“命可以不要，但摄影机要保住”这样的政治自觉，这也符合历史语境。

爱情在电影里原本只是一条副线，你不能四分之三篇幅都是在政治使命的趋势下冲刺逆境，最后却冷不丁地把主题偷换成“珠峰绝恋”，这不成了精神分裂么？

无怪乎电影中连领导都要吐槽，都什么时候了，还有心思说这些（大意如此）？

这种站位不高格局狭隘的创作思路，是很多香港商业电影导演的通病，他们出生并成长于高度发达的商业社会，从未经历或接触过集体主义的洗礼，也对大陆的政治社会文化缺乏正确清晰的认识。

从骨子里无法理解这样的情感，也不能自发地围绕这样的情感抒发情绪，最后只能强拧着往自己熟悉的叙事逻辑转变。

而以吴京与章子怡的身份和地位，又需要一场两个人都要充足表现的高潮对手戏，你不让他们谈爱情还能谈什么？

气象预报么。

最后还真的吐出血来，如今连最俗气的国产爱情电视剧都不屑用这种套路了。

感觉吐的不是鲜血，而是“狗血”。

这一口血，不仅喷走了感动，也把电影的整体风格喷得四分五裂。

角色的设计上，吴京是高大全的绝对主角，他的存在基本上是定海神针，可以飞身救险，也可以硬扛冰山，所有困难在他面前都能迎刃而解，也难怪其他当红演员要火速地黯淡，各领各盒饭。

可是千不该万不该，电影要用浮夸的吊威亚的方式去表现吴京的身手，让这部写实题材的电影，出现太多让观众出戏的匪夷所思的动作场面。

我理解电影是想物尽其用，要充分用好“吴京”这个元素，动作场面不是不可用，但必须服从于整体风格。

邦德不会凌空三脚，伯恩不会回旋踢，叶问也不能跟你玩MMA。

如果电影中男一号的身手可以战胜地球引力，又何必在那对着一座不能动的冰山唉声叹气？

《攀登者》显然适合更符合物理规律更写实的那一类设计，而不是这种古装武侠片式的旋转跳跃辗转腾挪，李仁港显然没有从自己的创作惯性里走出来。

万幸的是，他没有给登山队员们一人发一顶飞碟帽。

张译的人物也是问题多多，基本等同于半个反派，堪称恶劣天气之外登顶的最大阻碍。

前期就是一味的左倾冒进，后来又变成了右倾保守。

他的思维逻辑我觉得可以理解，但电影的问题在于没有让这种执拧和转变变得合理可信，反而让这个人物显得粗暴、生硬、理性缺失，最后就算人物成立，也让人喜欢不起来。

好在演员们的演技还在，不然整部电影真的就全垮了。

章子怡和吴京如此不来电，还是勉强凑出了一条感情线。

问题是这样的情感本不应在电影里占据如此多的篇幅，何况电影里的爱情不止一段，而是有两段，真是太闲了。

节奏也是问题多多，开篇就仓促凌乱。

剧情设计上也是神展开，有意识地淡化历史背景，平叛、领土纷争、中苏决裂被模糊处理，都可以理解。

但吊诡的是一开篇，三名登山英雄就成功登顶！

即便历史如此，这种开篇即达成的处理也严重影响了电影后续展开，让最后的登顶所带来的冲击力量全失。

之前条件那么恶劣都爬了上去，之后这么大阵仗这么多保障还搞得如此狼狈，有什么值得欢呼雀跃、热泪盈眶的？

即便想铺垫这层信息，完全有更灵活更巧妙的手法，不一定非要如此高亢、激进、事无巨细。

最后是力也用尽了，九死一生，却因为进入太早而并不感人，还严重影响了后续情绪的积累。

这样的瑕疵在电影里比比皆是。

正片中，登山队向顶峰发起了数次冲击，其中套路循环也大致相似，天气预报-指挥错误-服从指挥-遇见困难-冲击失败，大概如此。

篇幅上也没有太多差别，分不出轻重主次。

所以等登山队最后克服困难，真的爬上顶峰时，观众已经严重审美疲劳了。

即便电影放大了天气的不利状况，又画蛇添足地加了一大段爱情戏，依然没有让这份情绪真正燃烧起来。

这其中固然有复述既成现实所带来的上帝视角，更重要的是，我的兴致已经在一次次重复中被消磨殆尽。

角色们缺乏足够成长性，登山的过程不是递进的，而是一次次重复挫折，最后以莫可名状的运气或是精神实现突破，以至登顶的喜悦并没有那么大。

这不能称之为逻辑问题，但对于整部电影情绪的冲击却是灾难性的。

这样的结局注定了《攀登者》只能以不过不失，将就可看的面貌呈现，从一部霸气十足的电影，变成了温吞保守，如履薄冰之作。

它很难激起任何社会性的议论，也难以给人太多回味，哪怕有些许小感动，都会在电影结束的刹那瞬间消失殆尽。

这样四平八稳的姿态，一如电影所挑的导演人选，不犯大错，小心翼翼，也毫无突破进取之心。

唯独可惜了这样壮盛的阵容，以及观众们所抱有的高预期。

让观众失望，结果可能比让观众受惊更严重。

就好像手里抓着四个二一对王，拆得七零八碎打出去，未必会输，但就是让人觉得可惜。

二次更新：看到这么多人评论挺受宠若惊的。

可以理性讨论，掐架骂人我都拉黑删评了。

再多BB一句，你可以不同意我的观点，但不接受任何方面的人身攻击，以及对打分的质疑。

每个人的评判标准不一样，给出的分数高低属于自己的自由，别来指手画脚。

以上。

===========感谢网络评论和基友成功让我降低对这部电影的期待。

否则我不会还能心平气和地给这部电影打个6分。

冲着京哥和娘娘去的，没注意导演，也不了解导演。

开头挺澎湃的，我来之前知道感情戏尬，我一直以为是男配女配那对。

……我是真的万万没想到是男女主。

我看到在试攀登另一座峰的时候，男配女配那尴尬的卡位觉得有点不舒服，但尚在忍受范围之内。

再之前憋气少十秒那个环节，觉得也还凑合，这毕竟要给教官一个针对的理由 。

男配女配说完了，说男女主了。

前半段部分我在内心疯狂吐槽怎么京哥这次又是钢铁直男本色出演，为什么这样的人还有那么漂亮的妹子喜欢，因为他是吴京吗。

但也还行吧，毕竟我又不是看他们两个谈恋爱的。

就连京哥救了娘娘那一幕，我还在想啧怎么又是这么巧合的英雄救美，导演编剧好恶趣味哦（指指点点）。

然后京哥受伤，队长换人，两位教官存在意见分歧（你们怎么不打一架），然后小队长牺牲，另一个教官道歉后悔——我脑壳隐隐开始疼了。

牺牲和不牺牲属于个人选择，没什么好评价的，但是教官因此从一个极端到了另一个极端，由极度的渴望到后来极度的保守，这个转变和剧本设置只给我一个感觉：编剧在幕后冷笑，看吧，你终究会被打脸的。

接着是观测到一个新的窗口期，我压下了心中“其实再等一年也没什么吧”的想法，看着男女主突然结缘，苦大仇深地想：为什么京哥能有女朋友。

又遇到突发状况了——京哥一马当先——为了抢设备京哥遇险——女主开始哭——京哥醒来，某个戴黑色墨镜的领导说的好啊，凭什么公器私用，关键时刻还在谈恋爱。

你以为这里已经够公器私用了吗？

不!我对女主因为没得信号硬撑着往前移没什么意见，但这个立意真的立得太低了，完完全全落在了对男主生命的担心上，就不能别的什么，比如自己提出的空窗期所以无法看到攀登队员牺牲的责任感，什么对国家的情怀，再加上对恋人的担忧——恕我眼拙，我只看到了最后一点。

还有气象局女主的部下简直是倒了大霉，她一个人不顾危险往前冲没事，你要对部下负责啊，加上一句什么部下都愿意和女主往前冲也行啊。

而且女主GG，那一句想说的话是我一直想娶你，尴尬的我没眼看，钢铁直男还是属京哥直男啊，没恋爱先求婚，这种操作别人做得到吗？

[夜神月似呐喊]最后电影的高潮居然是女主死了那里，我真的嗦不出话。

这部片子说真的不差，虽然bgm一堆槽点吵的要死，攀登出事解决的方法也大同小异（京哥开大啦——），攀登的镜头还是挺震撼的，为了救人摄影机没了这个点也很棒，训练营里的训练很有意思。

但基调坏了，没法救。

感情线不是不能写啊，女主拼上性命那里完全没必要那么兴师动众，就稳一点，强撑着没让钢铁直男京发现异常，然后登上鼎峰再得知女主死了。

或者“此身既已许国，何以许卿”。

都说了是爱国作品，整部片子最大的爱情线应该是全员→祖国，多的都是喧宾夺主。

欸，想想还是意难平。

这么好的题材和演员，太可惜了。

5.5吧，不太及格近年来，有一大批传统香港导演转型极不成功的例子，很不幸，李仁港明显就是其中的一个。

看他《见龙卸甲》之后的所有片子，平均分都不及格。

连这种70周年献礼电影，说实话，拍的也不及格。

这片的滤镜有多厚暂且不谈。

就，开篇，黑场字幕介绍背景，我心里就挺咯噔一下。

这种开场方式，只要不是后面内容非常优秀，那么百分之八九十，是个烂片。

然后果不其然。

整部电影，剧情推动基本靠演技和bgm，偶尔来个莫名其妙的直接切场景（短评有个竟然还说剪辑优秀？？？

exm？？

）然后剧情，开头以杨樱角度旁白，方五洲教书作为切入点，然后倒叙方五洲他们的第一次无摄影登山。？？？？

自己说说这是不是有毛病，那个课堂之后的剧情还有出现过，硬生生玩一手倒叙把自己的开头玩崩。

自己说说看，由课堂切到爬雪山，你还有紧张感吗？

紧张个屁好吗，反正方五洲不会死你紧张毛线？

然后接下去，突然就开始谈恋爱，“我想跟你说一句话”，然后又是刺客信条又是噩耗来了硬是没说成，这tm什么年代的狗血剧情？？？

接着女主说，我要出国了，你不说点什么吗？

然后没有人生目标丧在锅炉厂的方五洲的窗户被砸？？？

（那个年代你敢这样说一个登上英雄“软蛋”？

你是买了几件复活甲？

），然后章子怡跑出去大喊，出来呀你们这群孬种？？？？

（章子怡你摸着良心说你不尴尬吗？？

）然后1973再次组建登山队，然后我要开始着重吐槽。

首先，路上随便拉个个人，诶，好巧啊我就是要去登山的，还兼职摄影师，你看我像不像你的接班人？

然后进了培训营，看我发动神功，小姑娘，被我迷住了吧，胡歌你个蠢货，先搭讪有什么用，撩妹，知道吗，眼缘懂吗，眼光汇聚的一刹那，那就是我的人了。

ok，然后各种准备后，开始登山，具体登了几次我真不记得了，反正中间各种蜜汁操作，在风雪呼啸的山上听到小姑娘颤抖的声音就把自己的睡袋剪一半给人家？？？

撩妹撩魔怔了吧？？

虽然原型也把睡袋给了别人，但这时候需要你艺术处理的时候就因为冷？？

随便编个身体不适我特么都能稍微理解下真的。

我猜到井柏然的那次登顶会出事，我特么真是没想到会这样出事，真的是服了，章子怡明知自己已经吐血，一定要向死而生？

她手底下的那么多人全都是废物？？？

正是因为剧情和整体情节调度的极其不过关，导致很多人物非常奇怪，首先重点提下吴京。

吴京现在最大的问题倒不是剧本给他带来的，是他本身自带的。

自从战狼2后，吴京给自己定了个人设“国外可以有个人英雄主义，我们国家怎么就不能有？

”ok，然后就开始了一群人的莫名高潮。

我姑且认为吴京说这话的时候只是单纯的指冷锋，但是在众人这么吹捧下，吴京就开始拥有的自己的标签，叫“伟大的不死的正义使者”从战狼2到流浪地球到攀登者，真的现在吴京已经极大的破坏了剧本原本想要表达的意图，只要吴京一出场，好的，又要扭转乾坤啦，又要正义必胜啦。

知道吗，一部电影最大的点在于这部电影需要有剧情和戏剧感，吴京这么一出来，所有东西全玩完。

就像在攀登者里一样，梯子当滑板，手拿登山镐能飞五丈远，手一伸绳一抛救了一队人，人高的冰砸背也就休息两天的事情，被埋了也不打紧，只是歇一会。

有这么个人物在剧里，还有什么戏剧性？？？

个人英雄主义，可以有，但是你得有足够的背景和世界观作为铺垫，要说个人英雄的开创者，明显还是中国啊？

孙悟空，关羽，哪个不算个人英雄的巅峰？

但是他们有足够的背景去撑起自己的“英雄”。

同时吴京的“英雄”还有一个令人很反感的地方。

就是它少了一份“真”，每个英雄都有软肋的，比如龙小云之于冷锋，紧箍咒之于孙悟空，傲气之于关羽，责任之于钢铁侠，友情之于美队。

这些英雄会因为这个软肋，从英雄直接变成了狗熊。

但是吴京“英雄”有啥软肋？

没有，他是无敌的。

所以他是令人厌恶的。

而且，在危言耸听的说，以吴京的不锈钢直男的性格，难免不会说一些出格的话，那这些话一旦被有心人所利用，一泻千里都不能形容这个“英雄”形象的崩塌了，所以别再给自己塑造“无敌伟光正”的形象了京哥。

接着说被剧本荼毒的演员。

张译，张译的运气差是有名的，但是没想到国庆的两部电影都选到了不靠谱的导演，《相遇》就不说了，真的完全靠任素汐和张译才能撑得起来。

《攀登者》真的对张译的塑造也是很不成功的，一个纠结了自己十三年的问题，只是因为死了一个人而彻底扭转了自己的信念？

不可能的，只会变本加厉的。

但是就算这么不合理，张译拉着井柏然尸体回来的那段戏依然张力十足，假如原本的不合理程度为10，那么那场戏直接能降到5,。

另外张译之所以能产生那样的心态， 电影中也没有太多解释，直接是“设定”，但是三个人喝酒的那场戏，张译硬生生的把原因演了出来。

真的，张译的运气.....不如多转点锦鲤吧。

这个电影的感情线，有什么用呢？

完全不起到任何推进剧情的作用啊？

硬要扯的话章子怡旁白推进剧情还是有点用，那内个黑什么的？？？

那个人有啥用？？？

有那个时间多交代一下一代三人组的思想转变不好吗？？

全剧最有cp感的胡歌和医生一笔带过？？？

怎么想的？？？

然后我其实很想问，《攀登者》和《中国机长》是不是共用一个后期团队？？

预告片屎一样的字体和颜色是相同的，然后片中左下角反复出现的信息也差不多一样？

干嘛？？

没这些信息，表达不出紧张感严重性了是怎么样？

从头到尾循环播放？

以我的观点，拍成这样，导演编剧分锅，这部剧还能有如今的成绩，全靠演员。

说实在的，我和我的祖国、攀登者还有中国机长都是我一直关注并极有观影欲的电影。

可惜，也都有于我而言实力劝退的因素。

我和我的祖国，篇章故事形式，还分属不同导演，感觉会有割裂感。

因为必定会有我喜欢的故事和没那么有兴趣的故事，有讲述得好的故事和讲得无聊的故事。

攀登者，导演实力劝退。

这位导演也是神奇，从没喜欢过他的作品，他却总是能拍到我喜欢的故事或喜欢的人，让我不得不走进电影院，然后加重劝退功效。

中国机长，因为TVB系列剧《冲上云霄》，特喜欢这种题材，海报画风也比较港味、职业范儿，又是根据真实事件改编的，本来是最合我胃口的作品了。

可惜，等待的过程中，补了《萨利机长》，并爱上了他。

改变了对标物之后，期待值也极速下降。

目前只看过攀登者，看完之后对国庆档兴致全无。

前面十来分钟还行，我还以为李仁港终于找到了自己的归属，既然这么爱皮毛爱粗犷美，别管拍什么题材，都要有各种野性豪迈邋遢的元素，那么冰天雪地的高原上极限的生存环境，六七十年代艰苦的生活条件，完全匹配他电影中的人物形象塑造。

一开场，画风质感都不错，观众情绪很快被带进去了，谁知道后来就一路往爱情电影的路上一去不复返了呢？

还是矫情的爱情电影。

为了讴歌这矫情的爱情，bug一箩筐，还要强行牺牲强行煽情！

了解过攀登者的故事原型和人物原型，是个可以挖掘出不少东西，很容易填满一部电影时长的题材。

真心没必要拿爱情去充数！

另外，谁能想到世界上第一个从北坡登上珠峰的女性，我们的登山女英雄潘多，一个值得精心塑造并很容易打造出来激励人心的人物形象，在这部电影中居然只负责谈恋爱，还是青春偶像剧韩剧里的会有男主来为你收拾烂摊子的花痴小迷糊的人设？？？

充当了拖后腿的存在？？？

随着她的爱人死去，她的戏份也死去了，连作为“遗孀”继承“拍摄任务”遗志的镜头也欠奉，真是功能性十足呀！

非得负责爱情，咱这女英雄的牌面，就不配拥有志同道合、并肩作战、共同进步的爱情吗？

还有，虽然电影中一直在问“人为什么登山？

”，貌似也回答了这个问题，但是通过电影我是不能理解到的。

尤其不能理解山就在那里，为什么那么冒险，在预知风险的情况下那么冒进，以致造成攀登者无谓的牺牲。

明明拥有可以解释一切的历史时代背景，却选择了某一个人的执念和心结。

格局大小，高下立判。

虽然从一开始我就不理解为啥把这样的题材这样的演员班底交给李仁港这样的导演，但也没想到他能这么浪费原型史料素材，拍得这么小家子气，大概是世界观、历史观、眼界心胸的问题吧。

电影其实很不错，只是演员阵容太过强大了，上映前大家对这部片子的期待值过高，导致现在有部分人认为导演毁了这部片子。

诚然，这个故事或许还可以讲得更好，但是对我来讲，我已经挺满意了。

我为什么说满意？

在整个观影体验中，影片中那种为国攀登的使命感、责任感压的我心头沉甸甸的，好几次激动得眼含热泪，心中对老一辈为国奉献生命的前辈无限感激。

在那样的年代里，一穷二白的中国做出了很多伟大的成就，不只是登顶珠穆朗玛峰这一件事，还有很多奇迹发生。。。。。。

这些都是老一辈中国人用生命换来的，我很感激《攀登者》团队为现在我们这样一群00后、90后展现出这样一种为国为民的使命感和责任感。

家国，家国，中国传统文化总是把这两个字放到一起。

然而当影片中，方五洲因为登顶梦想没有实现而没有成家时，许多人大骂感情戏太多。

感情戏真的多吗？

或许很多，但是方五洲和徐璎这一段感情戏一点都不生硬，反而很合理。

没有这段感情线贯穿剧本始终，这部影片反而会少了很多人情味，更会降低观众对方五洲的认可。

如果没有这段感情戏，观众不会知道方五洲为了登山这个梦想失去了多么珍贵的东西。

观众心里只会想：看吧，这个人只是一个被国家主义洗脑的，没有感情的登山机器而已。

谈谈徐璎这个角色，一登场，从她的言行举止中，毫不掩饰对方五洲的爱意，甚至在当方五洲登顶受人质疑时挺身而出，这样的姑娘太令人怜惜了。

那么方五洲为什么没有留下徐璎呢？

他不喜欢徐璎吗？

显然不是，当他爬上工厂顶部时，他目光炯炯盯着徐璎时，所有观众都知道他要对这个姑娘说什么。

那句表白终究被一个坏消息打断，国际上不承认中国登顶珠穆朗玛峰。

登顶三人组遭到质疑，甚至被国家冷落，方五洲也因此受到巨大打击，那句对徐璎的表白也再没有从他嘴里说出。

其实徐璎给了方五洲很多次机会，临走前还特地过来问方五洲，那天在工厂到底要对她说什么。

然而她终究什么都没有等到，最终带着遗憾出国。

这个时候的方五洲，到底是一个什么样的心理状态，为什么不接受徐璎？

我尝试把自己代入到影片中的方五洲身上，我问自己，如果我获得了令世人瞩目的成绩，我有多么希望获得认可。

如果没有人认可你怎么办？

你所做的一切还有意义吗？

更何况攀登珠穆朗玛不仅仅是个人成就，更是国家领土之争。

我想如果我是方五洲，我可能会疯，爱情什么的，到那个时候已经没有意义了，因为我的整个人生都已经陷入到自我怀疑、自我纠结的无限矛盾当中了。

但是方五洲毕竟是方五洲，他很强大，导演给方五洲塑造成了一个极具个人英雄主义的角色，这一点确实是影片的一大败笔。

方五洲的强大之处在于他没有完全放弃再度登山，他把爱情埋在心里深处，并且坚持天天锻炼身体，处心积虑的等待下一次国家征召他登山。

感情戏发展到这里并没有结束，在国家登山队集结时，方五洲遇上了归国的徐璎。

这个时候两个人的关系很微妙，仍然互相喜欢，但是谁也不敢开那个口。

两人心照不宣，但是在后面的登山冲顶过程中，一系列事情又让两个感情快速升温。

直到最后，方五洲那一吻，突然让我有点心惊肉跳，差点就激动的哭了出来。

这就像压抑很久的火山，突然小小爆发了一下，他们的感情在这一刻终于升温了，也让观众心里甜了一下。

后面的故事不想再写下去了，总之这段感情线的结局并不是皆大欢喜。

方五洲终于在登山过程中，失去了徐璎。

从这一刻，我很深刻的感受到了，这群为国家登顶珠穆朗玛峰的人到底失去了什么。

说不心痛是假的，我的共情能力真的很强，那一刻我眼里积蓄的泪水终于滑落了，心中涌起的无限敬意，不只是给方五洲，也给徐璎这个坚强又羞涩的姑娘，也给所有的登山队友。

身处新中国建国70周年的今天，我们国家繁荣富强，百姓安居乐业，很难去理解当年那些登山队员不选择老婆孩子热炕头的安定日子，而去选择这样一条艰难险阻。

但是再仔细一想，我们今天不也有这样一群无私奉献的人吗，那些边防官兵、那些冲在科研第一线的科学家、技术员、那些创造一个又一个中国成就的人们，他们不也一样继续着方五洲那一代人的精神，让中国能够稳定发展，并且逐渐走上伟大复兴之路吗？

所以，中国真的永远不缺方五洲这样的人。

身为中国人，真的很自豪。

可能对这片子的期待太高，说实在的有点失望，配音跟口型看的着实难受，演技不可否认的，确实有，感觉这部戏就张译最入戏，但是节奏太乱，最搞笑的就是，训练部分居然这么少，导演把爱情拍的比登山还重要，爱情戏份太过突出，说好的攀登，一集下来一大堆爱情戏份，完全对不起片名，正如评论里说的，应该改名叫《珠峰绝恋》。

我建议电影改名——《珠峰绝恋》看完后我终于理解了这些年来香港电影越来越颓势，只能拍都市警匪剧的原因。

香港导演，似乎是真的无法理解“英雄儿女”这个概念的。

电影的一开头，有学生问起吴京“你为什么去攀登”，片中吴京没有正面回答，而是切了一个画面。

载誉归来的吴京和章子怡去旧工厂，吴京一边爬上工厂的顶端，一边让章子怡读登山家马洛里的一段话，并准备表白。

“露丝将目光聚焦在325英尺的圣马可教堂上，却不曾把眼神给予我哪怕一秒，于是我很快脱下帽子和手套，靠着矫健的身手，徒手攀登上了大教堂。

虽然此举引来了警察，但此前对我并不在意的露丝，却因目睹了我的矫捷身手和果敢，在我被警察抓走的那狼狈一刻为我倾心。

— — 我们因攀登结缘”那一瞬间，我就开始为这部电影揪心了。

马洛里的故事传奇，真实，动人，“证明自己，为爱攀登”的这个答案也很好的回答了“你为什么去攀登”这个问题。

但这个答案，绝对不适合中国，尤其是电影年代中的中国。

这部电影的片名是攀登者，什么是攀登者？

克服艰难勇于攀登的人，在这部电影中，表面上是登山队员攀登上珠穆朗玛峰，实际上是一穷二白被人看不起的新中国攀登上被尊重被认可的大国地位的血泪史。

1960年不被认可的第一次攀登，十五年后克服艰难成功登顶，这个故事本身，已经是最好的注解了。

在这样的时代洪流下，“为爱攀登”这样的个人感情能不能有，我觉得可以有但要不要占据大篇幅甚至在刻画上超越主线，我觉得就要仔细考量了。

至少，在那个高喊“为了胜利，向我开炮”的年代，个人的小我的情感，是肯定会让位于国家的大我的。

理想的实现有两种，我实现了理想，或理想通过我而得以实现很多人能理解第一种。

但只有那个年代的人，以及从小接受了这套价值观教育的人，才可以理解第二种，牺牲自我，让理想通过我得以实现的这种集体主义情感李仁港导演最大的问题就在于，我觉得，他应该是真的无法理解第二种思想的这才是电影最大的根源上的问题，导演的价值观和故事本身的价值观，是存在巨大冲突的。

很多人看的别扭的原因也在于此。

这也是后续一系列问题的核心原因包括但不限于藏族妹子黑牡丹这莫名其妙的感情戏还没登顶就开开心心合影之后领便当的突击队长不经申请就带着队员上山的气象队长以及，让我目瞪口呆的章子怡和吴京在八千海拔的高峰上用军用电台互相表白，一度让我觉得自己看的是不是《珠峰绝恋》重点是还干扰到了正常信息的传递“你说的太小我听不见”这样的情况下，换人汇报不行吗？

对面可是经历过饱和式救援的人，还能忍受你在危急关头儿女情长？

什么叫英雄儿女？

有家国担当，又不忘儿女情长。

而不是大故事里给你谈恋爱。

真要让我拍，一是把感情戏都删了，二是别用插叙，电影一开始就让观众带着和国内外大众一样的疑问"1960年到底登没登顶？

"去看电影。

等到结尾，1975年再次登顶之时，吴京回忆起这些年他作为登山英雄遭受的质疑，祖国被其他国家的无数次质疑，被人无数次询问“你究竟为什么要攀登？

”。

此时，再从顶峰挖出1960年埋下的手电，揭晓答案。

这个时候，拧开手电，国旗展开这不爆炸吗？