七分钟原片和加长版电影都很感人,但前者评分8.7,后者只有6.9。
个人觉得电影版更完美,细节到位,演技气氛节奏都不错,没有亢长的世界观解释,也没有任何自杀方法的阐述,只有淡淡的一张说明书,却能让人明了,一切尽在不言中。
比起突然的由丧尸带来的恐惧,此片带给人的绝望孤独感更有惊悚意味,也因此,父亲的每一次坚强创造的奇迹才更加震撼人心,更让人感动,片中亮点颇多,比如结尾处父亲的树木坟墓,黑人小女孩说:父亲的灵魂没有回来,因为你不是智者。
最后男主得到了与黑人父亲相同的缅怀仪式,没有枯黑的脸庞,只有树枝上的衣衫,此刻,父亲的灵魂没有流浪。
评分的滑铁卢,个人觉得只是人们更愿意花时间为生化危机类的爽片买帐。
今天呢,带大家欣赏一下美丽的澳洲草原风光了,一眼望去,空旷无人,也算我凑个热闹吧,分享的是《负重前行》。
13年的短片《负重前行》可是收获一波眼泪,这次把短片充实成一个1小时多的电影,也不知效果如何。
不同于短片的精悍,电影将前情稍作讲解,一艘居家出行的旅行船出行在画面中,漂漂荡荡在水面上,哟呵,这就霍比特人呀,蓄了胡子看起来挺沧桑了。
看起来幸福美满的三口之家就像是乘船出玩一般,其实只是逃难,澳洲大陆上爆发了丧尸病毒,水路安全点吧,但又不得不面对快断粮的境地。
电影貌似分成两条故事线,小姑娘和他的丧尸爸爸,或许会和安迪一家发生一些交集吧,继续看吧。
悄咪咪在无人游艇里翻箱倒柜,嘿嘿,好多食物罐头啊,这下再来瓶红酒庆祝结婚纪念日就很完美了。
柜子里躲着什么东西吧?
是丧尸吧?
为了给丈夫一个礼物的凯蒂也进到了游艇里,不过这次呢,没有这么好运,她被咬了。
还有48小时,很绝望吧,很难过吧,心有所知的小宝宝也一直哭个不停,可怜呐。
弃船上岸,被感染了都会变得黏糊糊了,这个设定怪恶心的,哈哈哈。
好了,不皮了,这段的氛围塑造很感染人,平静——崩溃绝望——得到安慰,看得人眼睛怪酸的。
本来有48个小时才会变异,却因着一只丧尸导致车撞上了树,树枝直接贯穿凯蒂的身体,加速死亡只会加速变异,变异的凯蒂还不忘啃了一口丈夫,好了,之后的剧情开始和短片的剧情慢慢重叠起来。
这片里的丧尸设定蛮逗的,就头埋土里是怎么个回事呢?
难道以为自己是挖掘机?
跑起步来也是别别扭扭的,这届的丧尸不行呀,太没有爆发力了吧。
果真是缘分呢,再次遇见了小女孩,不过呢,小女孩被作为诱饵用来吸引丧尸们,维克则来收割那些丧尸们并获取他们身上亮闪闪的东西,天然气、矿藏,他坚信正常的社会很快就会回归,而成为富人就要占有资源。
澳洲土著的一些举动让人很迷惑,被抓起来的老头看起来会是个核心人物,他们围在火堆旁像是在守护什么或是驱赶什么吗?
和维克闹掰了的安迪,被关、逃脱、救女、逃脱,虽然有罗伦的牺牲,但还好成功逃跑,他越来越难以控制自己了,感觉很快要变成丧尸了吧。
回到河边,本想托孤,却没想到这家人的爸爸已经被感染了,哎,真是看得人绝望,亲手枪杀自己的爱人和女儿们,一声,两声,三声,最后一声,趁着自己还能有理智,举枪自杀。
保护不了家人,所以就要一起带他们死吗?
这样的决定让人无法赞同。
保护不了就要毁掉吗?
看着活人一个一个死掉,心生绝望,安迪死命的撑着,先是干掉了维克,又是绑住自己的双手,以腐肉为诱,背上女儿和图米,一步一步朝着营地走去。
这段马丁·弗瑞曼演绎得很走心,挣扎着,痛苦着,坚定着,保护女儿,心碎。
和短片的干净利落的击杀不一样,电影版的更加有感情,细腻的悲伤,在香水中被刺死,可以说是甜蜜的死亡了。
最后的结局呢,挺温馨的挺有新希望的,被围在人群中的小可爱就想个天使,寓意着新希望新未来吧。
可能由于剧情的充实,把负重前行这一事件的震撼和感染力略有降低,看到最后呢,可能就冲淡了那些哀伤吧。
影片的开头向我们展示了一艘形单影只的船在河里漂泊,岸上那是满目疮痍,没有生气。
剧中的这三个画面令我印象深刻。
“凯伊,我不能那么做”这是在妻子要求丈夫抛弃她,让她自生自灭时,安迪对妻子说了话。
之后凯伊被强行抱上了车,在闭车门前门把手也被他破坏了,直到妻子变成丧尸,自己被她咬伤之前,安迪都时刻在想着如何挽救妻子。
“萝西,是妈咪的味道,我也闻得到妈咪的味道”这是安迪喷香水哄女儿时说的话。
得知自己只剩下48小时的时间后安迪争分夺秒的为女儿寻求帮助。
在寻找帮助的途中他也曾想学那河边的那对夫妻一样,用枪结束生命。
但看到孩子天真烂漫的笑容和那亡妻写在车里的血字,安迪放弃了轻生的念头,毅然走上了这不归路。
“你要替我照顾她好吗?
因为我要离开了”安迪恳求图米照顾小萝西。
途中既要逃离丧尸的尾随,又要避开维克的追杀,同时还要躲开部落“清剿队”的围剿实属不易。
在安迪发病之前他用事先备好的腐肉挂在树枝上,放在前面用腥味引路。
同时带牙套,绳扣反绑双手背着孩子闻着腥味走。
安迪凭着意念不停向前走,不知道走了多久,终于遇到了图米的妈妈。
两个孩子被救了下来。
最后图米向安迪喷香水,并且握着安迪的手,看着他安心“上路”。
这部影片让我久久不能忘怀,父爱无疆,值得一看。
我感叹父爱如山的同时,想到我国这“新冠肺炎疫情”!
岁日静好,是有人为我们负重前行。
安迪背的是萝西的新生,而这席卷全国的“新冠肺炎疫情”是由钟南山院士为代表的医者们在为我们抵御“敌人”。
“庚子鼠年、楚地大疫,为国封一城,医甲钟南山,携雷火二神、率三十万白衣,入疫区驱敌,死战不退”。
愿所有驰援武汉的所有逆行者们平安、凯旋归来。
武汉加油!
湖北加油!
中国加油!
“谢谢你陌生人,让我完成了一个父亲最后的责任。
”还记不记得5年前,曾被一个丧尸短片刷屏?
说是丧尸,但片中既没有生吃脑花的酸爽,也没有喷子爆头的畅快,反而把人看得一把鼻涕一把泪。
7分钟短片《负重前行》短片讲了一位即将变成丧尸的父亲,用最后残存的一点信念,竭力保护着尚在襁褓中的女儿。
泪点在父亲变成丧尸之后——他捆住自己双手,背着女儿,用挂着内脏的木棍指引自己把女儿送到安全区。
丧尸永动机这部由本·豪林和尤兰达·拉姆克拍摄的短片,名叫《负重前行》。
共投资3800美元,花了两天时间就拍摄完成。
随后,《负重前行》参加了17个电影节的影展,甚至杀入了澳大利亚短片电影节的决赛。
还在某不存在的视频网站上,获得了1100万的点击量。
本·豪林和尤兰达·拉姆克但最重要的是,这部短片的好评不断,成功引起了Netflix的注意。
网飞大佬们看完,红着眼眶找到本和尤兰达,当即表示,我们要投资!
我们要拍电影!
于是,这部7分钟的《负重前行》就变成了105分钟的[负重前行]。
潮爷背女儿的样子是真的温馨 加量不加价,该流的眼泪,一滴都不会少。
①够沉重,才叫父爱平心而论,《负重前行》以“丧尸”这样被拍了快一个世纪的亘古题材,取得如此成绩,堪称奇迹。
我们什么丧尸没见过?
会跑的、会飞的、变异的、搞笑的、温情的、奇丑无比的、俊美多姿的、带楞的、带刃儿的、带绒绳的、带锁链的、带峨眉刺的……但丧尸片总也绕不过一个主题,就是大环境下人类与丧尸之间的矛盾。
人类在丧尸片中,总是吃不饱穿不暖,东躲西藏,处心积虑就为苟住一条命。
[僵尸世界大战],扑向人群的丧尸《负重前行》的主题变了,是小环境下,“人身”和“丧尸身”之间的矛盾。
已经被感染的父亲“安迪”,不用和丧尸斗智斗勇,而是和体内的病毒抗争。
《负重前行》把这种抗争,命名为“父爱”。
短片中的父亲安抚受惊吓的孩子到了电影版,体量抻长至105分钟,这种斗争也就表现得更细腻。
开片,安迪在一艘沉船中发现疑似有丧尸存在,但却没有告诉妻子。
妻子为了给安迪找个刮胡刀登上沉船,被丧尸咬伤,直接导致了后续一系列惨剧。
安迪抱着发病中的妻子 这是安迪的锅。
所以安迪始终不愿意听从妻子的建议把她抛弃。
这里当然有爱的成分,但也有负罪感作祟,所以安迪只能用陪伴的方式,试图挽回错误。
可惜没有用。
亲手解决丧尸化的妻子后,看着襁褓中的孩子,安迪负罪感愈发强烈,“保护她”成了活着的唯一理由。
其实说成“负罪感”,好像在消解“父爱”的成份。
但我却恰好认为,负罪感正是安迪父爱的源泉。
负罪的感受沉淀,变成对女儿的亏欠,亏欠就会试图弥补,弥补演变成了一份责任,而这责任实际表现出来,就是父爱。
这也是短片开始时的情节否则,安迪明知自己离死不远,女儿又无法独立生存,大可开枪杀死女儿后自杀。
这也是父爱。
[迷雾]中,父亲以为自己身陷绝境,开枪解决了一众同伴,包括自己的儿子。
没有选择之下的选择 在[负重前行]中,也有一户人家,父亲感染病毒后,选择杀死自己和一家老小。
这位父亲决定在动手前,带全家最后游玩一次 但安迪不行,悲剧因他而起,他既然无法救回妻子,那么至少要让女儿活下来。
一如片名所说的“负重前行”,这个“重”给安迪的父爱披上了悲剧色彩,也增添了英雄光辉。
尤其是看着马丁·弗里曼风一吹就能垮的小身板,更能感觉到“负重”加持下父爱的坚韧和伟大。
犹如一曲挽歌。
②末世,何处安身短片展示的是“果”,电影的重点则是“因”。
除了安迪负罪感的“因”外,电影还添加了其他的人物和支线剧情的“因”。
不同于短片中,父亲明确知道“安全区”的位置,电影中的安迪对哪有丧尸哪里安全一概不知,只想尽快找个能托付孩子的人。
在安迪寻找的过程中,遇到了四个人,影片借由这四个人,勾勒出了一幅完整的末日图景。
第一位阿婆代表的,是弱势人类的境遇。
阿婆头发掉光,头上还有一道巨大的伤疤阿婆孤身一人住在卫生内,无依无靠,和安迪一样病入膏肓,自身难保。
第二个中年男性,是手握资源的强权代表。
安迪机缘巧合下救了他,因此被带回家中他健康、强壮,还控制着一座天然气矿井,可以说是衣食无忧。
但在末日之下,他充分意识到自己的优势,于是占山为王、抢来别人的老婆、还用绑架当丧尸的诱饵。
通过杀死丧尸后,拣取他们身上值钱的物品,等危机过去后再发家致富 安迪的女儿留在那里,其实是可以活下去的,甚至还能活得很好。
但安迪替女儿做出了选择:不能让女儿在那样的人手中成长。
这来自于父亲保护孩子的本能。
第三个就是那开枪自杀的父亲。
脖子上的咬痕清晰可见 他没有安迪所背负的“责任”,选择了在丧尸世界中最简单有效的了断方式。
也可能是绝大部分普通人最容易做出来的决定。
显然,这三个人都无法替安迪把女儿好好抚养长大。
接过安迪女儿的,是第四个人。
第四人是一直陪伴安迪的土著女孩,安迪变成丧尸后,土著女孩用捡来的内脏,引着自己把女儿送去了原始的土著部落。
也是短片中同样的方式 这种“文明的反噬让现代社会付之一炬,原始部落反而是最后一块净土”的处理,很有深意。
[釜山行]中就生动地展现了,越是“文明”的人,搞不好比丧尸还可怕。
但这也正是“人性” 当丧尸安迪成功抵达部落后,土著小孩在安迪面前喷了一下安迪妻子的香水。
闻到香水的安迪平静了,好像听到了妻子对他说,“你做到了”。
而安迪留在女儿肚子上的字也和短片中不同。
短片中的父亲留的是女儿的名字,安迪写的是“感谢”。
“thank you” “谢谢你陌生人,让我完成了一个父亲最后的责任。
”③从短片,到电影在拍摄短片《负重前行》之前,本和尤兰达就是奔着拍电影去的。
但两个无名小卒要拍电影谈何容易,只能通过“曲线救国”的方式,先用短片吸引投资。
投资到位后,两人马不停蹄就跑到澳大利亚,一边组建队伍,一边写剧本。
马丁和导演等主创 剧本的重点和短片一样,重点还是父亲“安迪”这个角色。
关于安迪最重要的一点是,他不能是一个老套的“英雄化身”,就是那种“我要胜利,我有大肌肉,我是一个英勇的家伙”。
我们更希望打造一个平凡的父亲,他会犯错、胆怯、犹豫,这样的人才更贴近现实,观众也更能感同身受。
马丁·弗瑞曼的加盟则是意外之喜。
本和尤兰达压根没打算请这么大的明星加盟,但短片太出名了,制作电影的消息一传出,马丁闻着味就来了。
马丁拍摄时,90%的时间都要背着孩子 马丁加入后,也参与到剧本的创作过程中,但后来证明其实在剧本中写马丁的台词都没啥用。
因为马丁表演时酷爱即兴发挥。
马丁从不用同一种方式演一段戏,而是在不停尝试新的方式,他给了我们许多的选择空间。
这场悲痛交加的呐喊戏,马丁也贡献了很多种方式 能够看出来,潮爷的演技很大程度上弥补了影片中略显冗长的节奏感。
这也是短片改编电影的一大弊病。
因为最终的悬念已经揭晓,谁都知道安迪会变成丧尸,并且架着木棍一步一步背女儿走向安全地带。
观影过程中观众的期待值大为减少,且最后一幕到来的震撼也会打上不小的折扣。
并且温情的主题下,也无法用血腥场面刺激人或者一惊一乍地搞点惊悚,冲突点太少,导致影片整体趋于平庸。
结尾抢孩子的戏也显得不温不火 但作为一部主打温情的丧尸片来说,在感情的营造上已经足够动人。
潮爷的表演和剧本对安迪的设置,都把一个绝望的父亲刻画地有血有肉。
也许没有短片那么震撼,但那份柔软依然能清晰感觉到。
那么问题来了,短片和电影,你更喜欢哪个?
-文:涵葛格文章源自微信公众号:电影解毒
国产片盛产僵尸(小时候的事了),外国片盛产丧尸(尤其是美国)。
小时候看林正英的僵尸片,恐惧中带着搞笑,长大后看美国的丧尸片,除了惊悚就是恶心。
我不太爱看丧尸片,不仅是因为里面让人毛骨悚然的背景的渲染,还因为四肢不全或畸形的丧尸拖着血浆和粘稠的黄色液体抽搐行走的样子总让我在之后的一段时间里食欲不佳。
我们都知道,丧尸大多是人被感染某种病毒后变异而成的。
美国的丧尸就像日本的死侍一样,是没有自我意识只知道撕咬和打斗的“士兵”。
这些丧尸出现的目的就是为了凸显主角的功夫和枪支器械如何了得。
他们虽然是战争的牺牲品,但是我对他们只有恶心。
可是后来,我看了一些电影,它们主要是写丧尸温情的一面。
比如2014年日本的《寄生兽》,描述的是某种寄生虫从人耳进入人脑然后吃掉人脑将人取而代之的一种丧尸。
一般成为丧尸后人早就没了意识,但是影片最后,被寄生虫吃掉的男主的妈妈凭借潜在的一丝意识保护了自己的儿子,让我明白母爱是多么伟大!
2016年韩国的《釜山行》,可以说是轰动一时的灾难丧尸片了。
它不仅仅是在讲述一种灾难,而是在灾难来临时复杂的人心。
当丧尸来到我们身边是选择自保还是集体对抗?
当最好的朋友被丧尸咬到时是打还是不打?
最让我感动的不是丧尸的善良,而是人为了保护自己的同伴甘愿成为丧尸的那种无私。
今年2018,我又看了一部丧尸片——《负重前行》,加深了我对温情的丧尸片的喜爱。
这部影片是2013年澳大利亚同名微电影的加长版,当年这部短片一经播出就好评如潮。
如果觉得电影版的太过冗长,可以看一看它的短片。
电影的开头看得有些不明所以,让我非常不理解的是:夫妻两个为什么带着那么小的孩子来到这个陌生的地方?
他们究竟在寻找什么?
这个我到现在还是不能够明白。
但是无论如何,他们还是来到了这个地方,生活在一艘船上,物资将要耗尽,精神也极度匮乏。
然而这个时候,爸爸一艘破船中找到了一些有价值的东西,妈妈看着也有些动心了,于是独自去找物资,结果被某种东西咬到了腿。
为了防止感染,爸爸坚持把妈妈送去医院,却在路上两次遇到了丧尸,撞上了树,妈妈被树枝戳中,爸爸也受伤昏迷。
等到爸爸醒来时,妈妈已经完全变成了丧尸。
爸爸很不幸地被妈妈咬伤了胳膊,也因此而感染。
记得当时有个细节,当爸爸救出女儿时,看到了车上的血迹“save her”以及地下的急救锥,可以看出妈妈通过自杀让爸爸放弃对自己的希望,然后一心将女儿救出这个地方。
电影真正的温情部分大概就是从这里开始。
爸爸(安迪)被感染后最多只有48小时可以保持清醒,所以他必须在这48小时内找到一户很好的人家收养自己的女儿(萝西)。
他先去了医院处理一下伤口,医生让他去找一家人(他之前见过)收养自己的女儿。
于是他上路了。
途中救出了一个人,于是这个人将安迪和他女儿带到自己的家里,让情人照顾萝西。
安迪本想着就这样帮他工作几天,等到自己病发死亡后,他也会帮忙自己的女儿。
然而,在一天的相处后才知道,这个人很坏,他曾经为了活命将自己的家人以及现在情人的家人拒之门外,直到他们全部变成丧尸。
所以,安迪决定将女儿带离这个地方。
当然没有成功,安迪和另一个孩子图米一起被关进了露天的牢笼里,笼子顶上还挂着血淋淋的肠子,是为了吸引那些丧尸出现。
安迪将肠子扔出,借着丧尸抢吃肠子的力量拉开了大门,逃了出去。
坏人的情人为了掩护他们带着萝西逃出去,还为他们档了子弹。
图米起初是不愿意帮助他寻找那户人家的,但是后来不忍心放弃这个可爱的小生命,决定和他一起去找那家人。
然而到达目的地后,安迪震惊了,那个被感染的父亲不想全家人变成丧尸,所以决定直接杀死他们和自己。
他对安迪说“这里有6发子弹,我用4发(他们一家四口人),剩下的给你”。
在听到枪声后的安迪离开了。
当最大的希望灭绝的时候,他也不知道该如何了,他只能把最后的一丝希望寄托在图米身上,图米是非常善良的一个人,所以他决定将安迪和萝西带去自己的家族。
然而路途遥远,安迪撑不到到达目的地的时候了。
他知道中途他一定会完全变成丧尸,所以他想了个法子,将大肠用树枝挂在前方引诱他向前,在嘴里套上了牙套防止自己咬身后的人,就这样背着两个孩子到达了目的地。
影片最后的结局是好的,图米家族的人也很喜欢萝西,他们在试着逗她高兴。
然而当他们偶然间发现萝西肚皮上的“thank you”时,他们沉默了,我也沉默了。
这部影片与其说是“负重前行”,倒不如说是“父爱前行”。
在这个荒蛮的地方,如果不是心存父爱,安迪大可以撒手人寰,但是他不可以,因为父爱无疆啊。
“父爱”就是一种责任感,它重重地压在安迪身上,他在倒在地上神志不清地抽搐时,他必须试图保持冷静,因为他还有一个使命没有完成。
电影讲述了三种家庭,三种父爱(子爱)。
安迪对萝西的爱,图米对他父亲的爱以及河边那家人的父亲对孩子的爱。
安迪是在自己感染后坚持将女儿送去安全的地方,图米是在父亲感染后坚持留在野外照顾他,他们的爱是一样的,所以最后图米才会帮助安迪,将萝西带到在自己的家族照料。
然而河边父亲的爱就未免太过自私。
我想我们生活中的父爱总是安迪那样的爱吧,可以不惜一切地把我们带到光明的地方,尽其所能地来保护我们。
同时我也希望,我们也能够像乌鸦反哺一样,像图米对他父亲一样,在父亲生病时老时,对他们不离不弃!
1星是给在这种体裁的新构思,1星是给那个女孩父亲的演技,这部电影给我的感觉剧情十分空洞,本来就可以用一个微电影结束的剧情硬要扯这么久,所以说一句话剧情,即在父亲被行尸感染之后,48小时之内女儿的安置,没有背景,都是一些无意义的展开,不知道病毒从何而来,每个人都死的很突然,剧情衔接不上,不知道为什么土著女孩和那个老人被抓,总之许多剧情都是结果出来了,但是原因在哪?
为什么会这样,不给予解释,诶,TMD就硬煽情,搞的我看得心里没有任何的波澜,就是没有用正常人的思维考虑电影。
在政治层面,我知道澳大利亚政府想要借此机会想外界说明他们国家在对于土著人民的所谓的“关心”与“尊重”他们的习俗,什么“白人与土著一家亲”之类的想法,在这个电影框架下就逮住机会硬套呗,还要点脸吗,事实是怎样,媒体报道的还不够吗,西方的伪人权还揭示得不够多吗╯﹏╰
今年看过最好丧尸片了,选角选的真好!
马丁弗瑞曼诠释的男主,演技是可以撑起一部戏的那种。
当然,剧本也写的不错,和之前大火的7分钟版比起来,导演把剧情和人物都丰富了很多,我觉得这个电影版更好。
说一个让我很惊喜的细节,在这种乱世,老婆没有安全感是很正常的,男主必须承担一家人的食物补给问题,还要尽可能的避免风险。
男主在老婆休息时,冒险去游艇找补给,回来把找到的东西藏好,以钓鱼这样轻松的方式告诉老婆。
并告诉老婆这一切都很安全。
这都是怕老婆担心。
老婆发现男主为庆祝结婚纪念日藏的红酒,很感动,也想去船上找点礼物(刮胡刀)送给男主,结果却悲剧了…这是多么细腻的情感描写啊!
当然也有人会觉得老婆傻X,白送人头。
但我觉得这不是重点,人物如何丰富生动有灵魂,都是类似的细节决定的。
漏洞和瑕疵肯定是有的,但我就是要给满分,biu
明明是丧尸片却没有那么多血腥的镜头。
爸爸很快要变成僵尸,在剩余的几个小时一直忍受,不停的为孩子找一个安全的地方,最后用在身前绑肉的方法。
那光后出现的男主背着孩子和图米,瞬间泪目,还有最后孩子身上的”Thank you”。
顿时觉得,感人的情节不一定是那种会引起共鸣的大哭,或者是可怜的场景,这大概就是整部剧的情节气氛的魅力所在吧
就算是世界末日,人类的任务也是要让生命得以传承,区别于普通的丧尸片,冒险和恐怖都相对弱化,展现更多的是情感,五大三粗的父亲带着几个月大的女儿,躲避危险,还得保证食物需求。
前面妻子为了更多的补给自己去船上结果被僵尸咬了!
这个设定有点不讨喜,为了给父亲立人设而强行下线。
僵尸的战斗力也太差,整体节奏稍慢,确实不如短片更惊艳!
我也是看过那个七分钟的短片,才知道了这个105分钟长篇的存在——《负重前行》,更让我惊喜的是竟然是我们可爱花生的作品。
你以为这是一个反映父爱如山的片子?
我想你太着急了,急于读懂它,急于给它下结论,如果时间这么紧迫,只看短片就好啦!
很快就能达到目的。
说实话,一开始确实感觉出小成本影片的味道,还好我对鸿篇巨制没有什么隐癖,看到一脸胡子的花生后有种叫long time no see的小情绪提升着眼角。
故事由花生一家三口在船上的生活展开,丧尸泛滥,陆地上危机四伏,船上虽可暂避一时,却免不了食物短缺。
妻子主张弃船登陆,花生觉得上岸无处藏身,自己一个人没办法护妻女周全,两个人因此发生争执,此处明显可以感觉到这对爱侣身处险境的紧张和焦虑。
不久,花生从另外一艘小艇上觅得多个罐头,至甚还有一瓶可以为纪念日庆祝的红酒,然而一切的"得到"早在暗中标出了"代价"。
华生小憩片刻醒来之后,跟着地板上的血迹找到了被咬伤的妻子。
原来妻子也想在小艇上找点儿什么送给自己的爱人,比如那个现在已经染血的剃须刀。
这里有人问,既然小艇上有危险,为什么花生回来后没有告诉妻子?
原因有两个,一是花生不想让妻子知道,那些罐头是冒着很大风险才拿回来的;二是他想不到妻子会一个人出去。
现在妻子被咬伤了,之前想偏安一隅的幻想再难继续,在明确知道妻子已是药石无灵的情况下,花生还是背起婴儿,搀扶妻子踏上了寻求救助之路。
由人变"尸"只要48个小时,之前随处可见的隔离救助包告诉人们,在你尚有理智的时候,在你还没有伤害亲人之前,你可以选择先终结自己(用救助包内的椎枪刺入太阳穴)。
还没来得急告别,中途发生的车祸让妻子的尸变提前了,花生想从她身边救出婴儿,却被入魔的妻子咬伤手臂。
椎枪停止了那个曾经深爱的人的心跳,这个小个子的男人瘫坐在地上,一声嘶吼击碎了所有岁月静好的伪装。
此时每个人能想到的问题只有一个:孩子怎么办?
无一例外的,作为父亲的花生48小时之后也会变成杀人的机器,那么怎么才能让孩子话下去呢?
这么短的时间内能找到合适的人托孤吗?
万一没找到人之前就……是的,时间不等人,父亲背着孩子焦急上路,在一所学校遇见的女教师让花生心中燃起了一丝希望,不幸的是她已病入膏肓难以托付。
之后又出现了"发国难财"的卡车司机,见死不救霸占人妻,圈禁黑人女孩与老人作诱耳,击毙丧尸敛财,这种人比丧尸更可怕,谁知道花生死后他会不会用小婴儿来当诱耳呢?
于是在救出黑人女孩后,花生带着两个孩子回去寻找曾经拒绝过他的一家四口,然而事与愿违,原来这家的男主人早已被咬,之前拒绝也是这个缘故。
男主人告诉花生自己的枪里有六发子弹,他们一家四口可以留两发给花生和女儿用,三声枪响之后,男主人在花生面前结束了自己的生命,这时的银幕上只有婴儿和手里握着枪的父亲。
现在如果杀了自己,可以逃避痛苦,逃避责任,可是孩子怎么办?
让她自生自灭吗?
或者像一家四口的男主人一样,先杀妻女再杀自己,一了百了。
花生下不了手,他自己可以选择去死,却没有权利为孩子做决定。
况且走了这么远,失去了至爱的妻子,经过几番洗礼的他绝不会就此放弃,一定要完成使命!
最终他也做到了,为了不在失去自我之后伤害孩子,他塞住了嘴巴,绑住了双手,用木棍调起腐肉牵引着自己,只留下向目标前进的双腿。
是的,他把自己变成了有温度的交通工具,驼着孩子们(女儿和黑人女孩),驼着爱和希望走到了生命的尽头!
这样的人,如果你只把他看成是父亲,太轻了!
节奏再紧凑些更好了
父爱无”僵”
前面很吸引人,一切是未知的。后面才发现好拖沓!果然是微电影硬生生拉长了,唉。。。
“THANK YOU”。
短篇改长篇 注水太严重了 节奏再紧凑些就好了
短片里贯穿始终的动人情感,被长片混乱松垮的叙事,莫名其妙的剪辑和语焉不详的表达稀释得一干二净,使其沦为了一部非常平庸的影片。
潮爷这次演的真不错
原来巨人僵尸是这么来的……唉~看完都不舍得玉米大炮轰他了……蛮好的一个主题,90分钟绝对有文章可做。
还行
其實我是沒看好這項目 但我沒意料到本片的改編是如何的奇怪 完全沒了短片中父親行為的內涵 而且小女孩線感覺根本是敗筆
短片所以感人,是因为非常纯粹直接的父爱呈现在那里。扩展成电影,加入前因和过程还有其他角色,甚至多了一个反派,但并不精彩而且不讨好。再加上前面大半的情节都让人觉得男主实在太蠢并且优柔寡断,虽然明白编剧必须要让男主被妻子咬,并且在变异前吧孩子送到安全点这个设定。但实在编的差强人意。
比想象中差太多,跟短片比真是崩得一塌糊涂...父爱温情僵尸片,《丧家之女》都比这个虐心多了。
有一说一,能不能把恐怖的标签去掉,不是说主题是丧失就能加恐怖的标签,我是一点恐怖都没感觉到。其实,整个感觉像是个行尸走肉的剧场版,主旨就是丧尸横行的年代最可怕的不是丧尸是人心,但是就这一点我认为都讨论地不如行尸走肉深,加上一些看似文艺的慢节奏的剪辑就能算是好片,我不能认同
把短片的份量延长至一个多小时,可以想象期间夹杂了多少可有可无的剧情,结果就导致多了无聊,少了感动。
为什么硬把短片改成电影… 为什么那么快就要把妻子写死… 这个讲父爱的设定漏洞也过多了,情节残忍不足,人物感情不足,感动的点在哪里😟
好想法碰上烂编剧!
为了如山的父爱,五星!
如果没有马丁加盟的话这个评分人数能过千就是奇迹了
看到后面眼泪哗哗的。
女主咋有点像柯克船长?熊娃还喂丧尸.丧尸还会把头埋土里?这么逗.节奏比较慢,求生和丧尸情节挺少,故事也有不合逻辑的地方,最后两人开了2枪,然后就不打了?亮点在于结尾部分,即便尸变了也要护送女儿到安全地,这里感觉挺震撼和感动.作为丧尸片很一般,6分吧, 再加1分给结尾.