晚期四重奏

在与「富二代」三部曲「轮流发生性关系」之后，姐终于决定彻底放弃治疗了。

正式对华语片和外语片正式实行双重标准。

要是大陆能拍出这种电影，我可以跪下张开双臂等待七月飞雪沾颊成泪。

但是放到英语片里，还是「哼哼」两声翻记白眼吐槽吧。

Philip.S.Hoffman如今就是「飙演技」的代名词。

但是比起这位无论演什么都精准到几令吾等残缺美爱慕者抓狂的「教科叔」，本片打从标题就摆明了有个更加吃重的隐形主角——贝多芬。

作品131号，第一次听到应该是某部老贝传记电影。

吾辈少时的音乐课么，反正大家懂的。

《春江花月夜》下堂课直接《命运交响曲》中间都不给个缓冲。

是以对于「室内乐」的印象仅有海顿的「生命之大和谐」和舒伯特的「老爷快来追我啊」这样。

首次领教老贝的第14首四重奏那仿佛鬼打墙一般的第一章时自然觉得别扭。

作为一个天生反骨的中二生，我当时的内心OS是：再伟大的音乐家，聋了就是聋了唉。

老贝的晚期四重奏也确实比较少有公演，法国的四重奏们好像比较喜欢勃拉姆斯和德彪西。

一次过地铁偶遇学生乐团在排这个，一边等车一边听两把小提琴鬼撞墙。

突然蹲倒哭了个够本。

从中二到这中间隔了很多很多年，隔了许多离开的人和无法挽回的事，隔着一个不敢不愿不想回去的大陆。

这是一个回望「永失」的章节。

要比较圆满的人才有资格在听完后耸耸肩说「呿」。

电影以大提琴Peter罹患帕金森综合症作为引子，似乎暗示全片将与131号保持结构上的一致：忧郁的慢板-->开朗的快板-->承上启下的中板-->紧张的变奏-->狂野的诙谐曲-->恳求的慢板-->爆发的快板。

甚至连角色设置也跟乐曲保持一致：冷静自控追求完美的首席小提琴，浓烈灵巧活力四射的次小提琴，敏感内敛深情自持的中提琴，稳重广阔坚定包容的大提琴。

假使真能做到这样的同一，或将成为音乐题材类电影的一座里程碑。

以作曲家为主角的（《莫扎特传》、《贝多芬传》），以演奏家为主角的（《闪亮的风采》、《她比烟花更寂寞》），以指挥家为主角的（《指挥家的抉择》），以指挥与首席小提琴的关系为主线的（《交响人生》），俱有佳作流世。

而弦乐四重奏还是块在等待被经典的处女地。

这自然是有原因的。

40分钟的乐曲足以呈现四把乐器之间的矛盾与关联，一旦要具象成人物与故事，容易陷入缠绕的关系，不是顾此失彼就是缺乏层次。

本片倒是花了不少巧思用复杂的感情纠结与社会关系把四把乐器绑定：两把小提琴都是大提琴的学生；中提琴的母亲与大提琴曾是团员；首席小提琴与中提琴曾经暧昧；次小提琴与中提琴结为夫妻，他们的女儿与首席小提琴正谱写一段师生恋。

理论上这样纠结的关系能提供足够的动机，实际上这样的过度捆绑使得任何一个动机都无法得到足够的展开。

大提琴的病疾，两把小提琴的首席之争，中提琴与次小提琴的婚姻危机，第一小提琴的禁忌之恋，每个矛盾都是未及伸展就被另一个矛盾盖过去。

无论是大提琴Peter丧妻患病的心灰意懒，或者次小提琴Robert的寻求肯定，亦或第一小提琴Daniel的激情释放，中小提琴Juliette与女儿的坦诚相见，都只有状态的「陈述」而缺乏「演绎」的过程。

Daniel和Alex的「爱」是没有助跑起跳，Robert和Pilar的一夜情则缺乏落地缓冲，Juliette跟Alex的争吵与谅解更是呈现出「这只是剧情需要」的突兀感。

这些情节只因事先捆绑好的人物关系设定而纵横交叉，彼此之间并没有深层的呼应或推动关系。

整个剧情就好像一个忘记放馅的粽子，解开一层皮下面是另一层皮。

越剥只见线头越多，却一丝米香也闻不到，渐渐叫人失去胃口。

在没有足够铺垫、展开与缓冲的情境中，老戏骨们也集体呈现出「虚浮」感。

夫妻不像夫妻，情侣不似情侣，母女不类母女，对手戏几乎都是一种「我跟你也不是很熟」的微妙尴尬。

Hoffman的「教科书演技示范」终于也显出了「条例示范」的抽离上下文感。

唯有立于大家长位置的Peter跟三个晚辈之间的互动尚算得合乎情理。

在这种种「不足」之后，结局自然更有一种「人来疯」的牵强。

Alex看了一篇自己母亲的专访就毅然放弃同Daniel的「真爱」。

四重奏就像没事似的如期登上舞台。

交替坐首席的问题就这样凭空消失了，「你睡了我女儿」的愤怒就这样无端化解了，「你有外遇」的冷战就这样打住不提了。

没有指挥的演奏就此一派和谐地开始。

Peter在乐曲进行到一半时宣告退休（「告别演出」姐是遇过，但从来没遇到过在中途离场的！

要是真出现这种情况听众不疯才怪），Juliette同Robert一抱泯嫌隙。

换上新的大提琴手后，大家坐下从恳求的慢板重新出发进入最终的快板……请问这到底是个神马情况？

值得称道的是，原该作为核心灵魂的131号倒还真有合上影片的节奏——七零八落。

一开始我还真的担心这么长的曲子要如何呈现给观众，最后导演非常爽快地告诉我「你想太多了」。

每章都抠个20秒剪到一起，把末章放到上字幕的时候作片尾曲就好了嘛！

所以该片自名《晚期四重奏》到底是个神马情况？

这部片的大失控充分说明了影视艺术较之种艺术在抽象表达能力上的不足。

诸如「第一小提琴精致、第二小提琴多彩、中提琴深邃、大提琴宽广」的印象，放在四重奏听众完全是可以自行体会的，但是放在电影里就必须要安排一段其实不大自然的台词，借由Alex向观众作直接说明。

「说明」的内容越多，留给「感知」的空间就越少，作者与观众的「互动」就越发一厢情愿。

这绝不是一个展现第七艺术独特性的好例子。

一支小有名气的弦乐四重奏乐团，准备在成立二十五周年纪念日举办一场演奏会。

正当四人在紧张排练贝多芬的《晚期弦乐四重奏》的时机，最年长的大提琴手被诊断出换上轻微老年痴呆症。

另外一对夫妻提琴手由于“第一还是第二”的意外争吵，引出丈夫的一夜情直接导致婚姻走向破裂的边缘，而“第一”提琴手却偏偏在此空挡龌龊的上了“夫妻提琴手”的女儿。

知名“四重奏”搭档瞬间反目成仇，即刻间就要成为“四挨揍”。

当然，结局是意料之内的，演奏还是要继续的，感人也是不可避免的。

影片由以色列导演雅荣·兹伯曼执导，联合强势的卡司阵容，老牌硬汉克里斯托弗·沃肯，臃肿的影帝菲利普·塞莫尔·霍夫曼，才情兼具的大妈凯瑟琳·基纳，还有80后的英伦小女伊莫珍·盖伊·波茨。

围绕老年情怀，一语双关的演绎老年四搭档的重奏曲。

其实，真正令人陶醉的重奏桥段不多，重心强烈偏移到四人中乱七八糟的那些事。

老年痴呆症，谁是第一第二，勾搭粉丝上床，20多年的困惑婚姻，忘年之恋，暴力一拳。

把诸多大众们喜闻乐见的重口味揉搓到一起后，来个高雅的四重奏收尾。

让观众们在唏嘘不已过后，再抒发一下天下无不散宴席的情怀。

看着各位大师级戏骨为我们彪戏，实在不应该再挑三拣四，只是这一塌糊涂的剧情实难引人感悟，凭此冲奥真是勉为其难。

值得一提的意外亮点是，最后5分钟大提琴手告别舞台后，换上的那名亚洲面孔的女接替人，没注意到的童鞋可以回味一下，准备看的童鞋一定不要错过，一看那就是练家子身手，那投入的激情，夸张的动作，完全一副舍我其谁的气势，发挥出贝多芬音乐的癫狂气质，尤其凸显其他三人的装模作样，尽管只给了人家不到10秒的表演镜头，也足以证明行家一伸手便知有没有的质朴道理。

First things first,to这个世界上我最爱的胖子：我两次为电影里的Robert落泪。

第一次是在他被妻子勒令搬出公寓，并对他多次避而不见后，他终于有机会和妻子单独相处的几分钟--因为要一起在竞拍会上买一只女儿中意的小提琴。

几乎是转瞬即逝的一个时刻，他却不卑不亢的，在可以预见的压力下，极其完整的说出了那番对25年婚姻的总结：We have shared an intense life for almost 25 years. I think that, you know, deserve more discussion, you know...I have loved you madly since the moment I met you. But I always fear deep down that you felt like that you were forced into it. That you would't marry me if you didn't get pregnant. Because in so many ways, you haven't really been there. Not completely. And I've learned to live with that, you know, expecting one day that you'll, you know, finally want to be closer to me. I did away with my dreams, of composing and playing other forms of music. And I did it gladly, without reservation, for us, to be together, to play, to have a child. Do you really love me? Or am I just convenient? Good father. Good husband. Good second violin player. 胖子说这些的时候，起初平静，而后暗涌，克制之下一字一句的问出最后那个爱人间大概最频繁的问答，Do you love me,只是加上了really，看得我不可遏制的心酸。

在不确定是否被爱的状态下，片刻难安大概是最常见的，可是胖子默默做了几乎25年the more loving one.虽然W.H. Auden赋诗告诉大家，做爱人多过被爱的那个，也是一种幸福，虽然胖子也有大体成功的婚姻和美丽可爱的女儿，我还是难以理解，how the hell can one do that??怎么做得到？？

25年？

25天，也好难呢。

第二次是在结尾处，Peter动情告别，感谢合作多年的co-player，三人纷纷落泪，目送Peter离去，胖子略微调整，起身走向妻子。

因为两人手拿琴弓，妻子只是单臂环住胖子的脖子，紧紧相拥。

原来胖子见妻子落泪，默默递上了手帕。

从未停止，一如过去的decades，胖子的眼里只有她。

台下听众或许久久注视着胖子，但胖子的整个世界，确是总是隔着Peter而坐的她。

呼吸都是为她。

毒舌如连岳，却也不无道理，婚姻如修行，不是每个人都能修成。

作为平凡中的一员，只好deal with it。

Daniel，这个第二眼大叔，对涉世未深的女孩而言，确实是最容易栽倒的地方：追求极致和完美，气场强势，才华横溢。

总是像湖水一样平静--这不是犹豫、彷徨、容易愤怒的年轻人所追求的，唯有岁月和强大内心才能成就的品质吗？

人总是被自己没有的东西吸引，却忘了，为什么你会没有，很多时候是因为和你并不兼容。

而有时，冷静，和冰冷是同义词。

冻伤，也是很麻烦，难愈合的一种wound。

作为大龄女青年，我表示，这种大叔已经构不成杀伤力。

Peter，导师般的存在，life span在电影里，虽凌乱，却也算最为完整和漫长的得到了展现。

目测，生命的大半部分都是幸运女神垂青的对象，却也在晚年失去了至爱的妻子，并在对爱人无尽的思念中，又获知初现帕金森综合症症状。

人生就是这么的艰难，一朝幸运，不知道什么时候就被平衡了晚年孤独，疾病，告别终生献身的事业，一个难过一个，Peter确是最为从容不迫的一个。

当然是经年累积的智慧，才有这样的超脱。

过去，现在，将来，共同存在于永恒的，不可逆转的时光里，也就都是现在。

I'll be seeing you. Soon.

“我妈常说，时机向来不会成熟，所以时机永远成熟，罗伯特。

”“你妈妈说的，上帝保佑她！

”“事实上，我享受这个年纪，我喜欢什么都不用向别人证明的感觉。

上台坐下，然后演奏的感觉真好。

”“我们需要对抗这种萎缩，我们得加大动作，以便控制帕金森症，而不是让它控制我们。

所以，我们要主动运动。

”“昨晚我们之间发生的事情是真真切切的，罗伯特，你明白吗？

而且你不能否认这些感觉，你得享受生活，感受一下。

”“他为乐曲增添了色彩、质感和节奏，他总是在加强你的演奏，烘托你，但是却绝不喧宾夺主。

”“许多四重奏乐队都有优秀的第一小提琴手，但是第二小提琴手的素养才是决定四重奏是否出色的关键。

你父亲很棒！

”“往事着实令人着迷，但是生活难免会磕磕绊绊。

我无法相信就因为一个极其可悲的夜晚。

”“这是寻找真谛的唯一途径，当伟大的作曲家们想要传达最真实的思想和感受，挖掘自己的灵魂时，他们总是使用四重奏的形式，一向如此。

如果他们足够勇敢。

”“恭喜你，先生，您刚从一位音乐家手里夺走了一把好琴。

”“人们希望老人死去，他们不会真心为老人哀悼，老人们很特别，人们无动于衷地看着老人时，内心会思索他何时死去，但只有老人知道上了年纪的人什么时候死去。

””卡萨尔斯总是强调事物好的一面，也一直很享受这样的生活。

他喜欢鼓励，至于其他的，就给白痴们去担心吧！

用西班牙语说，就是那些吹毛求疵的人，我可以以感恩之心对待，所以你也得这样。

即使为了仅仅一个乐节，一个精彩瞬间。

””哇！

帕布罗卡萨尔斯，真正的赢家！

”

很久没有电影让我看完之后想说点什么了。

这部《晚期四重奏》算是音乐电影，我不太懂音乐，只能纯用感情欣赏，不能像行家里手一样说这电影音乐用得合不合适，拉琴的手势对不对什么的，我只能说说我看电影的感受。

电影一开始我就惊了：四位演员，都是我心中的大明星——只要有他们扮演角色的片子，一定有点看头。

（我也不知道他们的姓名，他们也并不常常担任主角，但都是属于老戏骨的那种，他们扮演的角色，一定非常给电影加分。

）果真。

故事的四位主角，一个刚刚失去爱人又要失去挚爱的音乐，眼睁睁看着自己巅峰的灵魂与衰落的肉体搏斗；一个感到自己得不到爱人的认可，得不到同伴的认可，甚至得不到音乐的认可，极力想要改变自己的生活；一个一贯隐忍自持难得放纵，却面临众叛亲离；一个一贯受宠任性却突然失去一切还要付出种种代价。

其中混乱，可想而知。

那个女儿，则是他们这多年种下的因结出的果。

对大提琴手，女儿是学生，她尊重这位给她音乐启迪的长者；对第二小提琴手，女儿是同伴，她认可父亲的才华，又怜悯父亲遭遇的不公；对第一小提琴手，女儿是恋人，她被他的才华吸引，引发他难以自持的热情迸发；对中提琴手，女儿是敌人，她将母亲没有得到的爱夺走，又报复母亲不能给予自己的爱。

而乐团，却是他们共同的孩子。

因为这个孩子，他们可以放下争执，放下私利，可以退让，可以妥协，可以失去。

连女儿都像爱护自己的弟弟一样，为了乐团的存在放弃了自己的爱情。

于是最终，他们一起站在了25周年纪念演出的舞台上，不用交代如何抹去之前的争执，他们只是彼此对望，然后就各自执起手中的琴弓开始演奏。

一如往常，有人负责引导，有人负责包容，有人负责烘托，有人负责维系。

当老人离开舞台，一切的争执归于平静。

和新的大提琴手一起，大家一同合上琴谱，忘掉那些做好的标记和符号，开始演出与25年来截然不同的131号作品。

旧的逝去必然换来新的变革。

正如片初老人带领年轻学生对这部作品的探讨：一旦开始，就不能停止，然而长时间不停顿的演奏，必然让乐器不同程度的走调，怎么办呢？

是停止，还是将就着演奏到最后？

试试看吧。

一如生活。

P.S. 特别喜欢女儿在里面和第一小提琴手聊天时对乐团的评价："Let me tell you what makes Fugue such a great quartet.Frist, they have you. And you're hypnotizing the audience with your relentless prescision. The follow you like a cobra follows a snake charmer.Then…you have my father. And he's adding color an texture and rhythm. He's always enhancing you, he's lifting you up, but he'll never outshine you. Then there's my mother. She adds a depth of sound that none of you coule bring. She makes you wanna weep without exactly knowing why. Is that the voice of a wounded soul? The survival skills she had to develop prepared her to perfectly serve three masters at the same time. The one she loves, the one she partners with, and the one she desires.To cclose a perfect square, you've got the big-hearted man with the cello. When the gates are secured, emotions are welcome. We can all sit down ready to be swept away.It's the ideel quartet."“让我来告诉你赋格为何能如此出色。

首先，他们有你。

你用不间断的精准演奏对观众进行催眠，他们如眼镜蛇跟随耍蛇人一般跟随你的步调。

其次，你们拥有我父亲。

他为乐曲增添了色彩、质感和节奏。

他总死在加强你的演奏，烘托你，但是却绝不喧宾夺主。

接下来是我妈妈。

她拓宽了音域这点你们无人能及。

她使听众情不自禁潸然泪下。

这莫非就是受伤心灵的声音？

她使出看家本领，完美的同时配合三位大师。

她深爱之人，与她搭档之人，和她欲求不得之人。

为了使一只四重奏乐队完美的结合在一起，执掌大提琴者必须心胸宽广。

当音乐之门被紧紧守护，情感才得以尽情宣泄。

大家才能准备为音乐心醉神迷。

这就是最完美的四重奏乐队。

”（以上来自人人影视的双语翻译，他们真的越做越好了，堪称精美，赞叹！

感谢！

）

看片的中途我一直都在想该怎么写，写出我看这篇片子的时候心理面复杂的感受，当一部片子让你感同身受的时候，就不再会去在意，这是烂片与否。

我也不是专业的琴手，但是只要在乐团里的人，不管是业余或者专业，都能感受到类似的气氛吧。

我想起我刚刚进团的时候，跟学姐一起在一声部，因为我们是民乐团，也就是类似第一小提琴手的位置，负责主旋律，我练琴很懒，但是我还是觉得自己很不错，因为我总是有跟别人不一样的感觉，我觉得我是有天赋吧或许。

当时和我一起进团的那位，我基本完全不认同他，因为他就是注重技术和该做到的那些，力度，音准，强弱变化，完全要按照乐谱，我很讨厌这样练琴的人，另一方面，他勤奋十倍于我。

进入乐团的第二年，我们在准备一场音乐会，当时学姐们都退出了，我带着新入的学妹在练一声部，他是二声部。

但是有一天，他告诉我，指导老师想让我们两个的声部互换。

当时我的心情非常差，我觉得我会退团甚至不去参加这场音乐会，因为那是一首非常简单的曲子而且我练有一年了，之后我根本不想练琴，更别提配合他的一声部。

就跟片里一样，不管老师或者其他成员告诉我二声部有多重要，你都会感觉自己低人一等，我简直都快自我厌恶，难道承担不起一点信任，哪怕只是一首曲子，一场音乐会而已，况且我根本就很讨厌他的风格，这首曲子会变成另外一个样子。

但是没有办法，你就得承认，他是一声部，而你，永远只能是二声部。

所以当罗伯特对丹尼尔说，“释放你的激情，有我们三个罩着你。

”的时候，我整个就TAT 因为罗伯特的心里是永远不会认同自己比他差的，但是如果你想要曲子完美，变得更好，唯一的办法就是迎合他，当他更好的时候，你就会变得更好。

即便当有一天，他的演奏会让你心服口服，你依然会想：“我也能做到。

”其实对于乐团的情节上，我感觉这部片非常的真实，起码在看他的时候，我会想起我的。

感情的部分虽然很洒狗血，但是他还算最后自圆了其说。

就算在看的过程中你想说，这片真烂，完全跑题啊，你到底要说音乐还是说什么啊，这样。

但我想最后几分钟的舞台和演奏可以为他赚回所有分数。

因为当你站在舞台上，没有什么还能成为问题。

“我妈常说，时机向来不会成熟，所以时机永远成熟，罗伯特。

”“你妈妈说的，上帝保佑她！

”“事实上，我享受这个年纪，我喜欢什么都不用向别人证明的感觉。

上台坐下，然后演奏的感觉真好。

”“我们需要对抗这种萎缩，我们得加大动作，以便控制帕金森症，而不是让它控制我们。

所以，我们要主动运动。

”“昨晚我们之间发生的事情是真真切切的，罗伯特，你明白吗？

而且你不能否认这些感觉，你得享受生活，感受一下。

”“他为乐曲增添了色彩、质感和节奏，他总是在加强你的演奏，烘托你，但是却绝不喧宾夺主。

”“许多四重奏乐队都有优秀的第一小提琴手，但是第二小提琴手的素养才是决定四重奏是否出色的关键。

你父亲很棒！

”“往事着实令人着迷，但是生活难免会磕磕绊绊。

我无法相信就因为一个极其可悲的夜晚。

”

首先，虽然这次我感觉我听懂了大部分台词，但是毕竟听力不是特别好，如果有任何误解，请不要介意以及请自由的指出。

然后，我真讨厌咸的爆米花！

主角四个人，一个四重奏的组合，两个拉小提琴的大叔，Daniel是首席，Robert二把手，一个拉中提琴的阿姨Julie，一个大提琴的爷爷Peter。

Robert和Julie是夫妻，并育有一女Alex，也在拉小提琴。

人物介绍完毕，接下去就是八点档剧情来了。

片中说“Dynamic in music”，这生活也足够“Dynamic（波动）”。

拉大提琴的Peter爷爷是这个组合的核心，可惜在这个组合25周年纪念演出来临之际，他被诊断出可能患有帕金森，意味着他恐怕没法继续带领这个组合了。

核心的即将离去搅乱了组合原有的和谐，Robert觉得自己并不比Daniel拉的差，也对Daniel的演奏风格有一些微词，看样子矛盾存在很久了，一直没有暴露出来而已。

在得知peter的病以后，他首先就想到【风水轮流转，该到我了】，他很想就此拿到Daniel首席的位置，为此甚至和妻子产生了争吵和各种矛盾，Julie非常敬重以及依赖Peter，她觉得很不能接受【这种时候你怎么想的是这些】。

矛盾有了，争吵有了！

按照八点档剧情，接下来就是理解男方的美丽小三出场，出轨劈腿被发现，这矛盾更大了。

接下来，这边是他们的女儿，Alex正在Daniel手下学习小提琴，一来二去眉来眼去的就师生恋了，还是女追男，Robert这就被喜闻乐见的NTR了（并不是。

老婆闹分手，女儿被竞争对手PIAPIAPIA，无语问苍天，两条海带泪。

这两人嘿咻嘿咻的时候被老妈发现了【你们不能这样】【你是在嫉妒！

】诶哟我的妈呀，我真是思密达了，真乱 【我怎么会有你这种Fucking Mother！

】【你！

…… PIA！！

】 (￣L￣|||) 这女儿和妈妈的矛盾够大了吧，别急，等着。

这几人练琴的时候，Julie憋不住了【你才该收敛一点，别就想着拐别人的女儿上床】Robert大吃一精，这回我真笑了 【你说神马！

】一拳上去，这琴是没法练了，Peter爷出离愤怒了【你们这群家伙根本就不尊重音乐！

】这句话真是说的深得我心。

Peter爷要求Daniel和Alex分手，Daniel表示做不到，Peter爷说【Shame on you】，Daniel也表示无所谓。

待Daniel回到家里，小女友正在看着妈妈的采访视频，反正导演完全没有描述Alex是怎么想通的，前一秒还Fucking mother呢，后一秒就看着视频内牛满面了，做了一个重大的决定！

等Daniel把准备送给小女友的价值两万多的小提琴拿出来的时候，喜闻乐见的八点档来了，小女友说【你是个好人，我敬佩你，你肯定会有很优秀的人陪在你身边的，可惜，那人不是我】哈哈哈哈，优秀卡GOT。

Daniel大叔更搞笑【是不是因为你爸妈？！

不要紧的！

他们不让我们在一起！

我也没有兴趣和那种人一起演奏！

】我了个去，25年的情谊啊，情谊呢大叔！

吃屎。

小女友还是果断的拒绝了她一开始倒贴的大叔。

被始乱终弃了耶大叔哈哈。

这种八点档剧情呵呵厚。

然后，剧情就突然发展到，四人一起演出，我就觉得吧，这么矛盾重重的组合，怎么可能演奏的出精彩的音乐？！

我还等着喜闻乐见的被扔鸡蛋番茄，可惜没有。

Peter大爷一个人抢尽了风头，演奏到一半 【对不住各位我老了，拉不下去了，我请了个油菜花姑娘替我】于是上来一位龙套妹子，实话说也非常抢镜，她的面部表情【/_\】和动作，实在让人不得不把目光聚集在她身上。

最后，全片就在这场演出中结束了！！！

三个人也状似和解了 —— 搞毛啊！！

总之，我真的不知道怎么把这样的剧情和古典音乐联系起来。

换成任何职业也无所谓，这种人生的戏剧性和矛盾也稀疏平常。

最后的最后，音乐很好听，但是片子很无聊。

不好意思，我这就一家之言，我个人对剧情的吐槽而已，别跟我扯什么懂不懂音乐，我就一俗人，懂不起。

当然欢迎讨论，但是纯粹觉得不爽的大可以右上角红叉。。

让我来告诉你，赋格四重奏为什么这么成功？

首先因为他们有你（丹尼尔），你以无比的精准度让听众着迷，他们就像被耍蛇者催眠了的眼镜蛇，第二，因为你有我父亲（罗伯特），他为乐团增加了色彩神韵和节奏，他衬托了你，让你更突出，但他从来没有掩盖你的光芒，许多乐团都拥有一流的首席小提琴手，但其实是副首席小提琴手，是他们出色的演奏令乐团更突出。

还有我母亲（朱尔斯），她演奏出音乐的深度，这是你们都做不到的。

她让人莫名其妙的感到悲伤，那就是受伤的灵魂的声音吗？

学习到的所有技能，能使她完美的同时配合三个大师的演出，你又是他的爱人，一个是他的搭档，另一个是她爱慕着的人。

一个完美乐章的终结需要一个心胸广大的大提琴手，大门都锁紧后，情绪就可以发泄出来，我们可以坐下来，扫清我们情绪的阴霾，这是最完美的乐团。

每个人都是有弱点，都有自己无法操控的时候，没有人天生成熟，有责任心，懂事，上进，一个人成为更优秀的人，总是因为为此经历了更多，学会了更多，遇到了更多的人和事教会了她这些这个世界上也没有任何一个家庭，一对恋人，朋友，任何关系也都是不完美的。

因为人天生性格的不完美，也正因为这样，每段不同的情感才有它最独特的魅力电影里的每个人，都有他们成功的一面，然而当习以为常的生活有了变化生理上的无能为力被迫放弃深爱的音乐演奏生涯多年来的不自信和爱人不懂表达，在认为自己的价值不被认可就像自己的感情一直得不到重视一样的那个晚上他犯下了在感情中最不可饶恕的错误珍爱着音乐就像珍爱着同样重要的家人，却让女儿因为她为了音乐牺牲了应有的陪伴而有了抱怨，丈夫得不到她的更热情的回应和共同参与生活的失落而心灰意冷执着于完美反而固步自封失去生活该有的激情和音乐本因多变而存在意义，一直认为正确的东西是否真的就是正确人的一生本来就是充满变数的，没有任何东西可以保证不变，但是，我们可以让它越来越好，我们要牢记最初那一刻以后再也不会有的感觉并用一生去珍惜它，这也是为什么爱情让我们愿意牺牲很多东西去守护它，它的美好值得，音乐之所以让人着迷是因为它被人赋予了感情，它总是能够在那不经意的瞬间打动了心灵的某处，而一个演出，每个人的合作，最恰当的和谐感让音乐在每一次的演奏中散发了独特的魅力所以，做个总结，这就是爱