命运/新章最终回响

19.5看完。

补充一下我的背景：看过FSN和ZERO，EXTRA没接触过。

大家在弹幕里刷的“新房风”和意识流式的叙事手法，我站在赞许的一方。

“男女通吃”的血色蔷薇尼禄是我喜欢的类型了，就是太过于“阳光”感觉有些不真实。

通篇打嘴炮的时间也是一如既往地多，而且白野的“动机”还是不那么充分。

片尾的层主立绘极好看。

剧情铺垫不够，还是稍显突兀。

看完了fate extra，很多讨论人类的『可能性』，『希望』诸如此类。

以此来证明人类存在的意义。

感觉这样比以前好多了，当然最后还是会创造一个『理想乡』。

其实这类作品在赞扬人类的时候，也是在一直说人类烂透了。

因为烂透了，所以才会谈『可能性』,『希望』这些。

就像fate extra剧情里讲的死人是不可能阻挡生者的，当然了，因为能从历史里得到的唯一教训，就是人类不会从历史吸取教训。

其实越谈『可能性』，就会觉得人类越没有意义，因为存在『可能性』的不仅仅是人类而已。

感觉看完fate extra觉得，憎恨着这个世界的人，其实深爱着这个世界，所以去追寻遥远的『理想乡』。

反之，其实同这个世界一同腐烂，在合理之中腐烂 ，在亿万星系中黯淡腐烂。

想到剧情中，去掉憎恨的怨念，只保留愤怒。

就想到黑贞德，『咆哮吧，我的愤怒。

』这种看似离经叛道的叛逆，却是这部fate extra真正赞扬的。

就像是一种仪式，凭借着去掉憎恨怨念的愤怒，才升入最高的天空，获得了超越。

然后就是这类动漫里陈词滥调的『理想乡』了。

其实我更希望看到主角失败，人类消失。

这样或许还能让人眼前一亮，不至于匆忙烂尾。

喂屎就直接喂彻底点，不要一面想装逼提高立意，一面喂屎。

所以呐，故事讲到最后，就不能再讲下去了。

用一个人类的『可能性』和『希望』去赞美人类，可能是最好最无奈的方法了。

不然呐……

相信很多人看这部番都是因为这个番是fate的头衔。

然后我看过了，感觉就像大型手游介绍片。

里面对话那些，完全可以截出来做手游。

看得我一脸尴尬。

画风也不喜欢。

也是一脸游戏的画风。

还没出完就不写最差的评论了。

如果出完真的跟fa一样的话。

我感觉fate这个系列我要弃坑了。

从zero入坑到现在，基本带fate的都会去看，但是却觉得越来越差。

是在走下坡吗？

一言难尽。

似乎蘑菇是制作人员中唯一认真的人。

制作各方面都显得捉襟见肘。

考虑到月世界的商业成绩（FGO），蘑菇的商业成绩（FSN）和新房的商业成绩（化物语，小圆），这着实有点难以想象。

或许话事人以为只要有月世界的名头就会有人买单吧？

在蘑菇方面，却能看出剧作中的野心，绝非玩票心态。

在访谈中蘑菇曾提及对少革系构的推崇，FE中也确实随处可见少革的影子：漫长的轮回、封闭的循环、不合时宜的闯入者（主角）、体系的崩坏、符号化的幕后黑手乃至每集的决斗。

要说遗憾，便在于FE没能像是另一部少革的继承者《Star Driver》那样，获得一个才能与热情兼备的制作团队。

PS：皮斯曼主张清算过去，雷欧主张维持现状，而主角则是“不管怎样先迈出新的一步吧”，可算是新世代的青年人（蘑菇）对传统左右之争的回应了，正如《新哥吉拉》一般。

考虑到蘑菇是庵野的粉丝，而《新》和FE两者时间的前后，或许这真可说FE是蘑菇对新G的某种回应（Encore）吧？

fele播出这么久了也基本有定论了，说它很烂肯定有人不同意，画面很漂亮，人物和剧情设计的某些方面也新颖有趣，但要说它很好恐怕粉丝自己都不同意，毕竟这一部都冷到要不是搜索fate还真不知道有这么个作品存在，很大程度上也是粉丝向的作品。

我在看这部番的时候里面有些设定都人一种似曾相识的感觉，所以这里就分享几点里面看着眼熟的设定。

-首先是宏大的世界观，往往是世界重构，有关生与死，充满哲学思考，这类主体在很多作品中都有涉及，早期会有一些关于现实世界的重构例如EVA中世界重新诞生。

在近些年有些往虚拟空间发展，早些年有.hack系列，近几年有比较火的刀剑。

这种要重构世界的原因往往来自于对某些东西的反抗，毕竟就是要把原来的推翻再搞重建。

反抗的对象要么是强权或者强权的化身，这种往往体现为反乌托邦，体现一个对自由和对人生主权的追求，例如乐园追放；另一种是对命运或者某些突发，这种往往体现为反末世，突出一个抓住一线生机坚持斗争坚强活下去的希望，刀剑、FELE、EVA都有点这个意思，之前玩过的异度神剑也是类似的主题。

1还没有玩玩，2虽然是个boymeetsgirl的故事，多少也有点反抗轮回毁灭的命运的意思。

-其次是关于爱丽丝经历的设定，爱丽丝讲述的画面中有一幕隐晦地说明了她生前经历过什么，战乱、病房然后是士兵的侵犯。

萌萌的孤独的小女孩，讨人喜欢的可爱性格，摊上这种灭绝人性的事情，只要是个正常人联想起来都会觉得生理不适。

类似的设定在Noir中也有，大美女boss小时候饿得皮包骨然后被路过的军人捡到拉到屋子里被奸污，那一幕成为她内心黑暗的来源最后搞邪教报复世界。

相比之下FELE中爱丽丝的命运要悲惨很多，一是一直躺在医院里动弹不得，二是被多人多次侵犯，三是最终就这样去世了，没有最终成长为反社会人格，或许是因为懵懂无知，最后还是保持着之前萌萌的讨人喜欢的性格，甚至上一轮牺牲自己送主角上去，自己只是提出之后还要来看我这么卑微的请求，可以说悲情元素都点满了。

-再一点还是爱丽丝，不论铺垫了多少最后还是要无情地被主角打败，然后自己找到理由让自己解脱——这算是比较常见的设定了，碰到观点不可避免要打一架，最后总是赢家对，输家往往会找到理由自己救赎自己或者被赢家救赎。

-各种反派角色都不是真的坏，哪怕是主角抱着这么正当的理由最后跟各个人干上往往也是道不同不相为谋的情况，或者就是你挡了我的路我为了前进，为了拯救世界必须打败你，最终直接的敌人往往是超脱之前反派框架之外的角色。

这些可能有什么象征意味？

我想不到，也不敢多说

主人公在一个风景美如画的世界悠闲平凡的生活，突然被强制参加战斗，又莫名其妙获得一个从者，两人一起来到异世界，这个世界是7层塔构成，每层都有一个boss，打败boss可以进入上层，边爬塔边解谜。

如果打斗能设定成两个御主先开撕，撕到一半召唤从者，最后操作从者一决胜负，主人公在最后斩杀时爬到saber头顶举起大保健高喊一声“登龙剑”唰的一下把boss劈成两半一定能把大家带回二十年前那段旧时光

首先我要强调的一点是，这个剧评不是写给非月厨看的，这部动画也不是给非月厨看的。

当然每个人对于月厨的定义也不一样，这个词现在已经泛化了。

如果一定要我下个定义的话，那么我只能说，那些没有耐心的，浮躁的观众请离开。

虽然我这么说了，但是我还是有些话是要送给那些浮躁的观众的。

对于一部没有完结的番剧，如果只看一两集就能下定论，然后就盖棺定论般地打个一两星。

我认为这样的作法是不可取的。

第一集放送完之后，我看到的最多的评论就是画风崩坏，剧情看不懂。

关于画风问题，fe的游戏就是这个画风，这就是wada的原案。

你可以说wada的画风不适合动画化。

但如果你硬要说画风崩坏，我是绝对不接受的。

就算是你把fele给UFO做，UFO也绝对是还原画风，而不是做成武内脸。

而对于剧情不明所以的那批观众，我想他们既没有在观看之前补一下设定，也没有仔细地去看动画里的一些细节。

这个时候我突然想起了从《魔法少女小圆》开始流行的所谓的“三集定理”，可惜的现在的一些观众只看一两话就开始着急地下定论了。

Acg这个群体在渐渐扩大的同时，涌入的正是一批这样的观众。

我感到可惜，也感到惋惜。

不过愿意看我絮絮叨叨说到这里的，应该也只剩下月厨了，开始进入正题吧。

首先从制作阵容上谈一下吧。

关于总监督新房昭之，新房这两年除了导演了《三月的狮子》，其他都是只挂个总监督的名字。

而真正的监督是宫本幸裕，在shaft资历很深，我是对他非常有信心的。

当然可能有不了解他的朋友，这里稍微提一下，他上一部监督的作品正是大家所熟知的《魔法少女小圆》。

而他作为shaft监督里最为大众化的监督，应该是非常适合的。

配乐方面则是shaft的老朋友，神前晓。

大部分知道这个名字应该都是通过“物语系列”。

所以一般人对他的感觉应该是他擅长写比较“萌系”的曲子，例如“恋爱循环”之类的。

如果资历稍微深一点话，则是从《凉宫春日的忧郁》，或者《幸运星》接触到他的。

如果没有听过他写“燃系”歌曲的朋友，我这里推荐一下“god knows”。

相比《伤物语》里配乐的杂乱无章，这次的配乐可谓相当成功。

尤其是op我特别喜欢。

这也是他第一次和西川贵教合作。

教主的嗓音给人的感觉正是那种“什么歌都可以唱得热血沸腾”的感觉。

他们这次的合作无疑是产生了化学反应。

唯一的缺点可能是op的剪辑给人有点不连贯的感觉。

人设原案我不想再多提了，我这里只想说:wada是神。

关于许多人提到的这次的系列构成奈须蘑菇。

很多人对fele抱有很高的期望就是因为奈须负责了脚本。

这里必须要说的一点是，奈须这次是先写了小说，再由樱井转换成了动画脚本。

因为奈须没有写过动画脚本，如果赶鸭子上架肯定是不合适的。

那么我想在樱井把小说转换成动画脚本的过程中，应该是出现了一些节奏把控上的问题。

所以让一些本就不是月厨的观众，看得比较难过。

其次，很多人吐槽战斗方面过于敷衍。

但是在我看来，能做成这样已经很不错了。

shaft本身也并不是非常擅长做战斗场面的公司，其战斗场面的上限在我看来也就是《伤物语》三部曲了。

而制作tv动画的经费本身就有限，能在战斗中把双方是怎么输，怎么赢的设定讲清楚。

我觉得也没什么好抱怨了。

况且shaft这次的工期非常赶，丹下樱在访谈的过程中也提到她几乎是隔空配音的。

所以她表示在动画播出之后她本人比观众还要惊讶。

虽然shaft打戏做的一般，但是文戏方面至少是无可挑剔的。

比如许多人提到第6话，第7话非常有魔法少女小圆的风格。

这里就不得不提一下“狗咖喱”剧团了。

其剧团最为出名的就是参与了《魔法少女小圆》的制作。

这样浓厚的珂拉琪风格充斥着第6话和第7话。

观感极佳。

珂拉琪风格

Staff第9话则是以物语系列ed的风格来叙述尼禄的一生。

可以说shaft正是因为这样独特的风格，才吸引了一批又一批的粉丝。

物语ed风格而整部作品的剧情方面可谓埋了许多伏笔，像白野第一次见到凛的时候，凛的手上是有令咒的。

但是她欺骗白野自己没有从者。

后来和慎二的战斗中，也埋下了狗哥附身的伏笔。

凛手上明显有令咒

战斗后的残骸 凛的身影这样的伏笔随处可见，但是没有耐心的观众并没有继续看下去，就如我所说的。

他们只是在豆瓣上打个一星二星草草了事。

后面的剧情正是在一步步回收伏线的过程，我个人非常喜欢奈须这样创作全新的故事。

不管有没有玩过游戏，大家都在同一个起跑线上一起讨论后面的剧情本身也是非常有趣的一件事。

虽然也有一部分人觉得这样的fate缺少了群像剧的特色，但是我想说的是，这可能就是蘑菇想写的故事。

就好比他写《空之境界》，其原本的目的也只是想写一个“boy meets girl”的故事，无论是哲学性的叙事，还是以杀人鬼和双重人格的题材定下的故事基调，本质都是为这个内核所服务的设定罢了。

在我看来，奈须所写的fele，说不定只是想写“一株在边狱之底慢慢绽放的蔷薇，为了回应某人的执念而向上生长，无悔地燃烧自己”的故事。

而他这次的脚本无疑也回应了我对他的期待，只是不知道的是，有没有回应其他月厨的期待呢？

虽然奈须总是写着这样黑暗，惨烈的故事。

但在这些阴暗残酷的外壳下，总是隐藏着让人感动治愈的结尾。

我想这就是奈须蘑菇式的治愈，白野是由死人怨念堆攒起来的怪物。

甚至幽灵也不是，是纯粹的死人，是行走的尸体。

是伪物没错，是赝品无疑。

这样的角色的设定总让我想到以“正义的伙伴”自居的卫宫士郎，又或者是无论怎样也要找到自己根源的臙条巴。

他们最终的结局或许并不美好，但幸运的是，卫宫士郎遇见了阿尔托莉雅，臙条巴邂逅了两仪式，白野就这么跌跌撞撞的和尼禄相会了。

或许正是因为他们明知道自己是假的，他们的人物个性以及传达出来的信念才让人觉得更加真实。

而这次的fele也让我相信，奈须终将会写下属于“奈须蘑菇式”的“happy end”。

为某人所写的故事，是一首悲伤的童谣，把生命写进故事里，死亡的永恒有多么漫长，绽放的希望之花便多么耀眼。

读故事的人在哭泣，故事里的人，却一直都在传颂着幸福的歌谣，写故事的人在镜中的梦里忘却死亡去坚持梦想。

心疼童谣小萝莉，这一集太虐了，泪不能止。

看完这一集fate extra，就想到了王尔德的这句诗：「用一生的悲伤，建一坐云梯，去靠近上帝。

「」对于童谣来说她的上帝可能就是男主吧，一直以来等待男主归来的信念延续着作为已死之人的梦境，结局却是以男主「系我一生心，负你千行泪。

」的Badend收场。

最心疼最后童谣粉身碎骨时的那句「并不是悲伤的事情呢」，泪腺崩坏。

男主所谓带着希望向上攀登，总感觉是用自己的悲伤去接近死亡，不知是经历过多少次的遍体鳞伤，才会这样做，所谓的希望到底是什么呢，是早在浴火中的过去里无尽的羁绊思念么，人类的感情么。

作为已死之人（大概是）去走向死亡，。

男主不是在走向未来，而是在唤醒过去。

不是走向希望，而是带着绝望赴汤蹈火遍体鳞伤，然后新生，再去赴汤蹈火遍体鳞伤，太多的一切都是为了寻求活着而继续前进，男主却是为了寻死而前进，或许只有这样他才能成功吧。

「女孩子是由砂糖、香辛料和某些美好东西组成的吧。

」童谣说出这句话的那个时候，一定是怀抱着希望和少女的梦吧。

最后却为了等待着男主的归来，为了让逐渐消失的身体继续维系，变成了怪物。

哎，这种剧情太令人心痛了。

哥哥为了自己的理想与妹妹告别，哥哥说自己一定会回来然后不分离，小女孩一直在等待哥哥的回来，可是哥哥一直没有回来，慢慢的小女孩觉得自己就要死去，为了不让自己死去，小女孩吸收了太多的东西，最后变成了怪物，终于等到了哥哥的回来，最后哥哥杀死了怪物。

这两集连在一起真是一个悲伤的童话。

这或许是对剧中的童谣最好又最无奈的一种关怀吧。

一直都喜欢看动漫，就觉得其实很多动漫都是童话的延续，或者称之为童话也不为过吧。

「所谓的写实作品看上去似乎真实可信，其实是虚假的，而童话看上去似乎满纸荒唐，其实是真实的。

」动漫其实也是如此。

很多时候动漫所构造的都是介于现实与非现实的超验世界的世界观，往往加有超逻辑世界，超感应概念等等。

就像新房昭之，汤浅政明等监督的风格其实正是如此，很具有艺术性，超现实主义，很喜欢。

我觉得这正是动漫的魅力所在，看似漫无用处，荒唐夸张的故事剧情画面，其实才是人类通往未来所要思考的。

童话，神话，科幻作品，动漫等等都是试图以一种远离现实的方式，反映当代或对应年代的生活，并且具有超越性，因为还有很多其实人类尚不能解释或者永远不能解释的现象。

往往都是人们这些的幻想推进着现实的进步，这些也更值得深思。

所以出现像什么白学，电学，圆学，春学，车万等等不足为怪。

动漫正承载着这种作用。

所以中二，热血，异世界，等等这些标签并不是真的所谓贬义中二，幼稚，虽然很多动漫出发点就是这些标签人群，但是还是有不错的可以称之为艺术的作品的。

哎，写着写着跑题了，fate extra真是太赞了，推荐去看一下。

心疼童谣。

决定去把fgo童谣满破。

18年刚出的时候看过，那时候只能朦胧地理解，今年重看之后第一集学园都市的布设就能看出新房关联于城市的敏锐（20年在珂赛特的肖像那里就看出来了），还有作为创世者从无到有创造出一个遗憾地不具有超越性的大都市（metropolis）的慎二。

第四层的象征意义很明显。

新房对城市确实敏锐，但他的创造力也就到此为止了。

作为一个非fate粉丝，我对fate的了解只限于看过06版，ubw剧场版，fate zero，ubw tv版以及最新的hf剧场版。

实话实说，看了好多动画，但fate的具体设定我其实还是不懂，真的太过复杂了。

不过由此导致的专注于剧情反倒可以让我从别的角度来欣赏fate的魅力。

（对，就是06版莫名其妙，fate zero好看！

ubw tv版无聊，hf剧场版吹爆！

）一开始看这个fate，我是拒绝的。

本身我就没玩过游戏，也不懂宝具之类的，也不萌尼禄，根本就没有理由嘛。

之所以点开尝试，完全是想瞧瞧fate和shaft会碰出怎样的火花。

结果还真是让我这个物语系列爱好者欣喜若狂。

漫长的岁月改变了每一个幸存者。

有的人抛弃了自己的原先坚持的原则，有的人抛弃了自己生存的意义，有的人放弃了自己的理想。

而男主角——岸浪白野——作为从死中诞生的怨念集合体，则开始踏上给所有幸存者纠错并且寻找自己生存意义的战斗旅途。

受限于时长，最令人期待的boy meets girl情节没有很好地表现出来，但是当岸浪白野和自己的从者尼禄告别时，我想每个知道尼禄愿望的人都会发自内心的祝福他们吧。

这是一个死者知道生的意义而慨然赴死，苟活者明白死的意义而重新振作，失去理想者面对为理想奋斗者而重新找回理想的故事。