夜孔雀

《夜孔雀》上映，最想看的是社长的戏。

社长让人期待，因为有以前的作品做铺垫，《那山那人那狗》中淳朴，善良的山村男孩，《蓝宇》中忧郁，内向，痴情的同性恋人，《美人草》中阳光土气，青春逼人，霸气与痞气完美结合的傻男孩“刘思蒙”，《拿什么拯救你，我的爱人》中善良，沉郁的“龙小羽”《血色浪漫》中浪漫，潇洒的叛逆“钟跃民”，这些经典的角色在刘烨过去的作品里熠熠生辉，每一个角色形象鲜明又生动，印象极深。

《夜孔雀》里，刘烨饰演巴黎纹身师建民与华裔长笛手埃尔莎产生了一段浪漫的感情，并将蝶化的夜孔雀永远铭刻在了埃尔莎的背上的方式来纪念这段刻骨的爱恋。

刘烨的眼神很纯粹很干净，当他直视你的时候，眼神中释放的真诚让人很难不被打动。

同时他的魅力，除了像周润发的贵气，还有潇洒、骄傲、幽默、聪明绝顶、坚定、善解风情。

导演同行曾评价刘烨的现场爆发力极强，对角色人物的把物传神，精准。

在这部影片里，刘烨的表演收放自如，用自己特别的方式展现着人物的性格，将这段唯美的爱情，以独特的视觉表现的美轮美奂，既有着极度浪漫的法国情调，又不失自身的质朴幽默。

从《那山那人那狗》的青涩走向如今的成熟浪漫，刘烨在影视的表演之路上越走越坚实，期待逗比火华社长带来更多的惊喜。

影片抽丝剥茧般的想要传达一个主旨，这主旨隐喻而细密，勾连不断却不明示于人，只一片藏在古老尺八里，被连同尺八一起安放在佛殿的丝帛，含蓄的露出一角。

它诞生于另一个生命之上，用与之共存的方式和谐而生，它来的平安而充满光明，仁爱慈悲，出于这对生的一点怜悯和尊重，它被称之为圣丝，安放佛堂，记录着苦行者的心血，机缘巧合，或许能够点悟他人也不足为奇。

当它被艾尔莎无意中发现时，尺八和丝绸，相遇和爱情，就共同给这个女留学生带来了一段只有她能感悟的人生经历。

故事穿插在法国与成都，讲述的细碎但不凌乱，很多镜头下来都给人以朦胧感，像隔了蜀地薄薄的晨雾一样看不真切，艾尔莎像是融合其中的女主角，又像抽离了一切的旁观者，她体验但不沉溺其中，她经历，成长而变化，连接着每个故事的要点，你却只能通过与之一起的其他东西，才能触摸到她的灵魂。

她就像被马荣用蚕丝缠着的蛹，像建民纹在她左脚的幼虫，你看得到她的束缚，她的疼痛和煎熬，于是在她破茧的那刻，感到由衷的欢喜而舒畅，夜孔雀展开在她瓷白细腻的背上，美得自由而恣意艳丽，你想到她曾经站在一块画着夜孔雀的幕布前骄傲的对马荣说着什么，那双飘逸灵秀的翅膀，现在是真的生在她心里了，马荣说的对，艾尔莎这名字也好，但夜孔雀更像她。

作为留学生的艾尔莎非常喜欢她所在的城市，多少次她骑着单车穿行在这座城市里，转山转水转佛寺，看沉睡和苏醒的城市万千，晨雾穿过她的身旁，她的头顶，是流云滚滚的碧空。

马荣对艾尔莎说的第一句话，就是生命，也以对生命的敬畏出现在艾尔莎的面前，他有着对一切事物天生的严谨和爱意，亦师亦友的影响着艾尔莎，他热爱并尊重生命，可能是他为蚕蛹吹奏尺八时，从曲子中流露的古朴而苍凉的哀伤使艾尔莎注意到了他，顺理成章的相识相爱。

而小林的存在，和他对艾尔莎浓烈且偏执的痴迷，则不断在考验着马荣，这个曾经对生命的尊重近乎虔诚的人，最后夺过儿子手中的孔雀胆一饮而尽：为父大错铸成后，辗转反侧梦里头，父女（子）生死阴阳走，九泉从此不回头...艾尔莎却从他这里真正懂得了生命的含义，她关注每一个孵化的蚕茧，在尺八里听取灵魂的震动，从点到面，由己及人，为病重的儿童吹奏，更重要的是她决定留下自己的孩子，那是艾尔莎对于生命最虔诚也最真挚的转变。

当人在两个选择间摇摆不定时，任何一点细微的变化都可能会直接影响他的决定。

当时有没有想清楚，不重要，是不是从心所愿，也不重要。

重要的是，在一次次选择之后，人生就这样失之毫厘谬以千里了。

马荣是，艾尔莎是，小林也是。

影片一直用一种绵密而深厚的力量拉扯着观众，用柔软而无形的力量包围着你，像蚕丝，像流水，巧妙的对抗着一切沉重而悲怆的东西，上善若水，水如果比作女子，便是艾尔莎这个样子吧，细弱，但坚韧，和缓，而力量无穷。

马荣和小林，糅合在一起对艾尔莎影响至深，建民则与她一起完成了救赎，埋葬在拉雪兹公墓的蚕茧，哼唱的送葬歌，腹中孕育的孩子以及新生活的开始。

至此，导演想要表现的生命与爱，原原本本的展现在观众面前。

爱是一种天赋，发自内心，真诚，自然，它不需要太多的套路和公式，引人深陷，而生命与爱本是一体，一个赋予了生命更深远的含义，一个在爱的基础上得以延伸。

而我认为，马荣的对生命的尊重，出于对佛教的虔诚和对生命的爱意，而艾尔莎对生命的理解，则多了仁厚与慈悲，明德明理，成己成人，仁基于爱而更宏大宽广，艾尔莎眼含泪水用法语呢喃着“我的孩子，我的爱”时，相信她的内心有对生命最自然的慈悲。

影片穿插的讲述方式并不会造成电影的凌乱而难以理解，细碎却更突出了一些埋藏的呼应内容，纹在艾尔莎左脚的蚕蛹和盛放在背部的夜孔雀，一头一尾的暗合了主人公的蜕变；被艾尔莎特意提及的金色脚链，成为电影冲突关键的信物；小林给艾尔莎按摩外敷的孔雀胆药酒、在拉雪兹公墓演奏的小提琴曲和建民口中哼唱的送葬歌，隐喻细密，缠绕不断，像法国街头浸浴的柔软气息，又像古老蜀地清凉却捉摸不清的晨雾，浓墨重彩的登台，洒鲜艳恣意的颜色，却轻轻收回，用肃穆又平静的方式结尾。

刘亦菲轻声细语的将几片支离的故事织成了锦绣丝绸，她的表演像无形的丝带，缠着你走马观花在别人的人生里，你看她像一个参与者，也像一个旁观者，若即若离又捉摸不透，最终完成了艾尔莎的破茧。

看到夜孔雀破窗而出飞向天空的时候，我知道艾尔莎蜕变了，演员也是。

马荣的爱情，亲情，影响了一个女孩的人生并使之成长，爱是一种本能，会随着生命一起延续下去。

影片叫夜孔雀·如果没有遇见你，如果没有遇见马荣，没有遇见小林或者建民，艾尔莎的人生会是另一个样子，“一番番青春未尽游丝逸，思悄悄木叶缤纷霜雪催，嗟呀呀昨日云髻青牡丹，独默默桃花又红人不归”，她的相思又要赋予谁，事皆前定，猜测无用，重要的是，她学会了爱自己以及这个世界，懂得了生命的真谛，传统的爱情给我们展现两个生命的致死交缠和一同毁灭，让我们为之震撼甚至赞赏，中国的梁祝，莎翁的罗密欧与朱丽叶，而夜孔雀则告诉我们存在一种更为坚韧和柔软的东西，发乎本性，能够支撑我们更好的生活下去。

首先，这是我第一次写长评。

其次，这也是我第一次给两星电影写长评。

好了，交代完毕，进入正题，涉及剧透，概不负责。

作为一名文艺片爱好者，夜孔雀自然而然地引起了我的兴趣。

万万没想到，八十分钟的观影让人尴尬到吐血。

整个剧情可以浓缩如下：马家帮的各色男人前仆后继地爱上了一个情绪总是莫名其妙起伏，并且坚持不定时爆发内心小宇宙的唯生命主义者。

说实话，我不能理解整部电影的创作思维。

你可以指责我没有观看这部混乱电影的艺术造诣和感知力，你可以把这部电影的失败归咎于我的欣赏无能，那么右转不谢，我必须说出我的观点。

一、文艺片不等于好片我想这是很多人的误区，认为只有商业电影才会烂的一发不可收拾，事实上，一部失败的文艺片给人带来的精神损失完全不亚于一部传统烂片。

二、与其追求花哨的手法，不如静心讲好一个故事。

讲真，夜孔雀这部电影极力想营造出它“高大上”的氛围。

我就想问，你做这部电影的初衷是什么？

你要讲什么故事？

你要传达什么主旨？

我们可以理性讨论。

但有一点，故弄玄虚不代表立意深刻，台词晦涩不代表内涵丰富。

三、艺术并不是游离于生活之外的孤品如果有人一定要把这部电影的矫情等同于艺术，我闭嘴，你随意。

爱上了别人还要做作的非法留境，怀个孕整个世界都只剩阴影，父子爱上了同一个女人就一个服毒一个发疯，这种烂俗的情节，真的配不上文艺片的好皮囊。

既拿不出像样的情节又想要追求多么牛逼的艺术效果，到头来也只是竹篮打水，一场空。

衷心希望合拍片能重视拍摄质量，而非一味地踢皮球，而国产文艺片的界定也能有其严肃而明确的标准。

<图片1><图片2>

“一茧蝶成双，一丝念成殇……”回到宿舍打开《夜孔雀》的主题曲《为爱成泥》，随着音乐回味着影片。

早在多日前就得知五月二十日《夜孔雀》上映，也知道这是一部文艺片，此前对文艺片也无狩猎，大抵觉得无聊吧，生活中太多电影片面追求商业价值连带看电影的人也变得浮躁，我亦如此。

但知道女主角是昔日的仙女姐姐出演时，对此片多了一份好奇，看之前便告诉自己一定得静下心来观看，不然票价岂非不值？

影片的开始便来了一个小高潮，让人好奇艾尔莎为何崩溃，然后故事逐步被她带进去，让人很好奇他们之间的故事。

影片来回在成都与巴黎之间穿梭，但又不至于让人看不懂。

当然前提是你必须褪去你浮躁的心。

余少群演的马小林绝对是影片中的一大亮点，偏激而执着，为戏剧癫狂，至于他与艾尔莎的感情或许在游泳馆第一次见她就已不可自拔了。

刘亦菲饰演的艾尔莎让我觉得她终于接地气了，她不再是那个高高在上的仙女，她用她细腻的表演把艾尔莎这个勇敢而又坚强的女性表现出了，在影片中我们可以看到艾尔莎被马荣指责后的错愣，与马荣陷入爱河中的甜蜜，被马小林刺激后的惊吓崩溃，以及怀孕后的孤独无助等。

无可置疑，艾尔莎是悲剧的，却又是幸运的。

悲剧在于她的爱情在马小林发现的那一刻就注定了，她和马荣是不可能在一起的，马荣虽说爱艾尔莎，但或许他更爱的是自己的儿子，所以他义无反顾地在艾尔莎与马小林两者中选择了马小林，我们没有资格评论他的对错。

艾尔莎又是幸运的，她有马建民这个挚友或者说知己，她可以把自己的一切不如意与马建民诉说，若是马建民被驱逐出境，那我们可以预见她在巴黎会生活地更孤独无助了，我不愿再看到那个在河边环抱双手哭泣的艾尔莎。

看着在巴黎河边散步的艾尔莎与马建民的时候，我脑海中突然蹦出四个字，岁月静好。

电影很多时候人物都是沉默无言的，让电影外的我们随着剧情思考，所以难免让人有几分压抑，所以这也是为什么我说看此片必须静下心，没有这份心情观看或许就会觉得无聊。

影片当然也有不足，在我看来，关于四川的一些文化可以更加深入一些，几个人物也没有完全的讲清，所以影片的结束让很多人措手不及，但也许正是因为这样的留白手法让观影者就有念想，我会在脑海中很想理清思绪以及继续好奇这个故事，也让我久久不能平复自己的心情，回味良久。

总而言之，《夜孔雀》无疑是电影市场的一股清流，尽管有瑕疵，但瑕不掩瑜，值得观看。

若有机会，我会二刷甚至三刷。

今天刚刚看完，首先想说这是在看过茜茜所有电影中最舒服的一次，说实话对《三爱》和《露水》尽管是在影院看的，但完全克制不住想按快进的欲望。

但是这部电影，从头至尾都只有“舒服”两个字！

在豆瓣这个平台上面不想掩饰刘亦菲粉丝的身份，但是我想以一个客观的观众的角度来写这次的影评！

首先对于整个电影的中心主题应该是对生命的尊重和珍惜。

一开始，艾尔莎来到蜀锦工厂(应该是这么叫吧）要找马容学习尺八，了解到整个蜀锦的制作过程会有着蚕蛹的死亡，每一匹华丽的丝绸下面都无可避免的伴随着大量的屠杀。

这种感觉就像鳄鱼皮的鞋子，鸵鸟皮的包这样(只是突然这么想）。

然后艾尔莎在寻找尺八的过程中无意中知道臭椿树的茧制作的丝绸可以不用杀死蚕蛹，佛教用的是这种丝绸(这个地方好像有佛教交流文化什么的，记不清了），然后艾尔莎和马容开始在成都找臭椿树。

说明在这个问题上两个人是有着相同三观的，那就是尊重生命，以至于后来艾尔莎选择留下孩子也是这个原因在这个过程中两个人相爱了，就像艾尔莎说的，“爱永远是突然降临的，只有没有爱过的人才以为爱是一个感情渐变的过程”。

总之爱情降临在他们两个身上！

后来便是艾尔莎在学校遇见马小林，马小林是一个心理上有问题的男孩子，他对艾尔莎的迷恋毁了他们三个人。

在这里发表一下自己的看法，我觉得马容后来没有真的死，因为他还要照顾小林，是不会去自杀的。

在这一段中最打动人的是马容每次在快到小林学校的时候都会让艾尔莎下车，自己打车回去，只是怕小林看到受刺激(在这里，有可能猜到两年前小林为什么会发病了），马容的歉疚和坚持，艾尔莎的委屈和妥协，演员表现的淋漓尽致，所以说两次桥头分别的镜头真的让人印象深刻！

我记得没错的话，马容是要让艾尔莎打车回去的，可是她却选择走着回去，即使知道第二天会脚疼，她还是选择走着回去，在这里可以看出，艾尔莎内心其实只是一个单纯的渴望着爱情的姑娘。

她选择妥协，但是赌气走着回去…真是…而马小林，他对艾尔莎是痴狂迷恋的，我自己认为那不算是爱，至少不算正常的爱。

余少群的表现是很棒的，我自己认为是四个人中表现最出色的一个。

他把对艾尔莎那种痴迷表现的很真实(是因为本来就喜欢茜茜的缘故吗…）。

后来艾尔莎回到法国，遇见了建民，两个人因为性格相投迅速成为好朋友，但是建民因为非法滞留法国遭到遣返回国，艾尔莎以他是她丈夫为理由使建民留在法国，后来两个人相伴走下去，这个地方导演并没有交代两个人是不是真的在一起，估计是把结局交给观众吧！

以上是比较客观的说，接下来就要展现一个粉丝的反映！

茜茜真的太美了啊～～法语说的好不好不知道，但是好好听啊！！！

以前看法国电影，老是觉得他们说话嘴没张开，嘟噜噜的，但是茜茜说起来特别好听啊…还有几段哭戏很自然，比以前要自然，进步很大！

唯一不喜欢而且不理解的是她为什么老是以癫狂的状态表现癫狂的情绪？

换一种更加内心的方式会更好吧，反正一看见茜茜癫狂我就想笑(我不是一个好的粉丝）。

最后，茜茜是一个漂亮，努力，而且有自己想法的女演员，希望她以后可以进步的更快一些！

国外一些特别厉害的女演员到三十多岁才开始表现出彩，我们不着急！

最后一点小小的建议就是选择剧本时选择有意义的剧本吧！！

《夜孔雀》就很不错～～～

文/梦里诗书 刘亦菲的美在《夜孔雀》中通过三段情感的勾勒可谓淋漓尽致的跃然于光影 ，而法国浪漫主义式的爱情形成了电影的脉络，中国文化符号的善用更成为了电影的东方底蕴，东西方的交融颇具诗意，但太过臆想化的剧情却使电影仅能差强人意。

从近年来的《露水红颜》到《第三种爱情》，刘亦菲本身并不是如同景甜般花瓶式的演员，作为演员在演技上她其实有着很好的表现，但其电影的平平实则更多源于剧情之失，而在《夜孔雀》简短的时长中，她仍然是这部电影的画龙点睛之处，犹如一座横跨巴黎与城都间的纽带，将电影中隶属两个地域的不同风情溶于一体，而在面对刘烨、余少群、黎明三个不同的男人，亦精准的把控到电影需要不同的情感，更透过男主对纹身、对尺八，对鞋脚的迷恋，将她的美呈现而出。

作为一部中法合拍片来说，电影相较于很多同类型合拍片算尤为出色的，这更多在于导演戴思杰在电影表现艺术的造诣，对中法两地文化符号的出色运用，不仅将法国电影的浪漫气息融入到中国传统的古典，更以对中国传统文化的聚焦形成了电影独具匠心的所在，如丝绸，尺八，川剧等等，这些元素在电影中不单是一种剧情性的需要，同也契合出色的配乐成为了画面构成的意境所在，使电影在爱情表现上既深赋以生命的诗意，也对文化传承做出了自已的寄望。

演员与画面的出色，并没有能掩饰戴思杰在剧情创作上的短板，回看他的电影作品，不论是早期创作的《牛棚》，还是已自成风格的《植物学家的中国女孩》，这些尚且以深刻的时代背景为创作奠基的电影都并未能让人有感真实，其只是按照自我的臆想去编排了一个乍看写实，实则矫揉造作的中国社会，而这一点上亦在《夜孔雀》中得到了延续，电影虽凭借镜头和演员出彩，却以最为不接地气的剧情构思串联一体，突兀的闪回手法更难如人愿，那诗意的文艺虽让人所爱，却无从得以在这无病呻吟，浮于云端的故事谈何动容。

正如《夜孔雀》这一片名，太为艺术化的桥段，使电影少了一股真实的地气，戴思杰虽能在爱情中表达关于文化的传承，亦难将这一点以深入，若将刘亦菲比作至美的孔雀，那戴思杰不食人间烟火的黑夜内在，却并未能完美衬托起与电影相配的明艳动人。

我先大概复述一下剧情哈学生女主爱上了一个中年男子，还怀了他的种然而中年男人的神经病儿子也爱她儿子发现女主和爸爸上床后精神病发作。

然后他爸莫名其妙就自尽了最后女主和中年男子的弟弟在一起了 弟弟就这样喜当爹了我也不知道最后弟弟哪冒出来的 毕竟之前毫无存在感？？？

总而言之，女主仿佛和他们全家过不去不是死了就是疯了唯一正常点的还被接盘了只能友情给这家子人点播一首《难道是我上辈子欠你的》——by KTV情歌之王彩铃富者郑源我感觉我已经出现了语言组织混乱 哪里表述不准确也不要怪我 我能看完并打下这些字就是对这部电影和我的抗昏迷能力最大的肯定了

对这部电影说不出的喜欢。

你赞不赞同，这是一部理科生看是爱情片，文科生看是情怀片的文艺片。

没错，电影表面上讲的是一女三男的感情故事，但是爱情在这部电影中，却是所占篇幅极大，却也是最表面的东西。

爱情就是艾尔莎的美背，只是一个载体，它不是导演想传达的东西，背上的夜孔雀才是，导演的文艺情怀才是。

有些人只看爱情不看情怀，就像有些人只看刘亦菲的美背，不看她背上的夜孔雀。

那么导演表达了什么样的情怀？

恕我擅自揣摩一下。

戴思杰导演是一个旅法导演，四川成都人。

我想每一个漂流在外的人都渴望能在海外找到家乡的影子，就像导演在巴黎身上找到了成都的影子。

这就是导演的情怀，一个游子情怀，成都和巴黎，他更爱哪一个？

导演所作出的选择是试图将两个城市融合在一起，然后将这种情怀幻化成美丽的夜孔雀，而饲养它的臭椿树成都有，巴黎也有。

电影中，我能看到巴黎的湖水和成都的小桥流水，我能看到法国的DJ音乐和成都的川剧、尺八，我能看到生活在巴黎的男人和生活在成都的男人……导演试图将他们融合在一起：影片中DJ音乐跟尺八的合奏，女主角艾尔莎坐在巴黎街道的长椅上吹尺八，生活在巴黎的男人跟生活在成都的男人爱上的同一个女人，法国的艾尔莎在中国就是美丽的夜孔雀……是的，法国的艾尔莎就是中国的夜孔雀，当夜孔雀还只是蚕宝宝时，它懵懂而专情，只吃臭椿树叶，就像艾尔莎只爱马荣一个，为了她不惜将孩子生下来。

蚕宝宝蜕变的过程辛苦而艰辛，有些甚至已经死亡，到死都离不开臭椿树(电影中艾尔莎将死的蚕宝宝埋在了臭椿树下)，正如一个女人的爱情要想圆满必须经历破茧成蝶的过程，其中免不了痛苦、折磨。

但是一旦蜕变成蝶，它便不再依靠臭椿树叶而存活，而是能够去寻找全新的生活。

影片最后，夜孔雀从巴黎的窗口飞出，女主角艾尔莎的爱情得到了解放，她不再被与马荣艰难的爱情所捆绑，巴黎铁塔下，她笑着走向了马建民，拥抱她全新的美丽的生活。

夜孔雀刻在背上，就像文艺情怀刻在爱情上。

你看到的是爱情故事，还是无法言传的文艺情怀呢？

纯爱文艺片 需要静下心来慢慢观赏 细细品味 表示 还需要再看几遍 因为还没完全体会 剧情很不错 影片时间虽然只有84分钟 但是不急不慢 成都与巴黎的切换 刻画了艾尔莎与三个男人之间的感情故事的切换 尺八吹出来的声音很好听 主题曲与电影相合 很搭 <图片1><图片2><图片3>

演员都是喜欢的，可剧情简直就是集狗血的大成，就算看到这样的小说都不容易，何况还是现代的电影。

狗血的让你瞠目结舌。

看海报的时候就觉得有点变态，一女三男，看电影的时候终于明白了关系，剧情简直就是集狗血于大成啊，口味要不要这么重啊，父亲爱上人，儿子爱上脚，小叔子爱上皮肤，一家子男人全毁在一个女人身上了，这是上辈子干了什么坏事啊，女主看到黎明吹尺八就爱上了，拜师，然后xxoo了，师徒恋，忘年恋？

儿子余少群有一次看上女主游泳就迷上女主的脚了。

然后变成了偷窥狂，天天尾随女主，还偷穿女主高跟鞋，游泳池撩女主，当然女主也被撩了，给女主做足疗什么的。

后来发现了自己父亲和自己暗恋偷窥的对象搞在了一起，就疯了，杀了女主的小白兔，把女主吓坏了，回到法国去了。

儿子进了精神病院，父亲黎明想让儿子清醒，和他一起唱戏，唱着唱着余少群就想自杀，黎明把他的毒药抢过来了，然后自己喝了，结果替儿子死了。

搞艺术的人脆弱成这样，不见多识广，这圈这么乱，不都习以为常了么，疯的这么容易。

就这么演出来了，还真的是让人瞠目结舌，难道文艺片就是这样，所以搞艺术的人也非要纯粹成这样，一个死，一个疯。

女主回到法国之后就找上了黎明的弟弟刘烨，刘烨是个纹身师，看到刘亦菲的皮肤，皮肤是所有纹身师的梦想（女主皮肤确实好，这点作为女生必须承认并羡慕），就要给她纹个什么夜孔雀，快纹身好的时候，刘烨被抓了因为自己的居留证过期了，要被遣送回国，刘亦菲为了让他留下，就和他结婚了。

中间女主还发现怀了黎明的孩子，刘烨就成了接盘侠。

剧情剪辑极其之混乱，时间线都是打乱的，一会儿是成都一会儿是法国。

这片男女演员还真都是文艺范，我真的很喜欢刘亦菲的颜，无论是古装还是现代装，我都喜欢，皮肤白白的更是喜欢的不行。

所以我其实挺喜欢看天仙的电影的，出道早，出名早，自身外在条件不错，气质挺清冷的，就是演技啊，实在是捉急。

不过这是小花们的通病，所以也就不作过高要求了。

黎明拍文艺片其实挺符合的，原来很多文艺片如甜蜜蜜、三更，小城也真心不错，刘烨也真是可惜，演技好，可塑性也强，本来应该是75后的排头兵，想当年的蓝宇啊，小裁缝，硬汉，美人草都是多好的片子啊，怎么后来就不思进取了呢。

余少群这里疯魔的到是很有张力。