黄金花

黄金花，第一次听见这个名字，有种灿烂千阳的感觉，看导演专访里提到，果不其然，他说“写一个正面女人的时候，我想把最美丽最灿烂的名字给她。

为她伟大的爱以及无条件的爱去留下一个深刻的记号，也把她的名字改成电影的名字，就是希望看完之后观众记得黄金花三个字其实是一种精神。

”女性主义的力量，一种蓬勃向上的能量扑面而来。

让我想到这次香港电影节的茶水工颁奖，女性意识在近年香港电影衰落路途中愈演愈烈，关注女性的电影，比如《踏雪寻梅》，比如《嘉年华》，比如《我心雀跃》。

他们或者生猛，或者新鲜，或者温柔似水，或者直击人心。

《黄金花》好像都占了。

初看故事简介和宣传，以为它是一部自闭症儿童成长故事。

其实不然，毛舜筠扮演的母亲，遭遇家庭变故，丈夫面临中年危机，自闭症加智力障碍的儿子成了这个家庭雪上加霜的部分。

影片没有重点聚焦自闭症儿子的成长，这和《我的影子在奔跑》里的修直有所差别。

一位是活泼灵动的自闭症天才儿童，一位是头脑经常处于不正常状态的人际交往缺失少年，如此看来，凌文龙在表演痴痫状态的时候，显得没有修直看起来那么讨人喜欢，他更多成为母亲的一种负担，成为这个家庭走向分裂的一根导火索。

当然设定如此，这样的少年在现实里也确实存在。

这让影片的真实震撼力量更为底层和直观。

淡化自闭症的标签化处理，《黄金花》更加着眼夫妻家庭面临的中年危机，以及如何在这个过程里化解矛盾消化痛苦。

当前社会的竞争压力愈演愈烈，经济是每个家庭的支点，在香港这样一个国际化都市，贫富差距更是尤为明显。

吕良伟饰演的父亲是一位出租车司机，过活了数十年照顾自闭症儿子的无趣生活，偶尔在门外沾花惹草。

观众兴许会和我一样纳闷，没钱没势没样貌的吕良伟，凭何获取年轻护士的垂爱，不离不弃，这大概是导演一定程度上的直男思维，或者呈现整个社会男女平等状况失衡的态势。

如同片名一样，毛毛母亲的坚韧挺拔，正是体现了导演对男女平等的期望。

电影里有部分超现实梦境的场景，用大红色大面积渲染效果，呈现母亲得知丈夫出轨后的复仇计划。

这不免让人想到《三块广告牌》里科恩嫂怒烧广告牌，女性在受到创伤后内心的暴躁和戾气一瞬间爆发，无法缓解，本片用血色的幻想让观众置身复仇计划，一度恍惚于现实和梦境。

尽管这一部分是虚构的，但是加大了剧情的反转和冲突，让整个故事陷入疑云。

直到最后，自闭症儿子用自己的画证明了母亲的猜想，原来儿子虽然平时看似糊涂，却深谙母亲内心，一步步观察着母亲的举动，担心预想的后果终有一天造成。

在母亲决定向小三复仇一刻，儿子紧紧拽住母亲，用撕碎画作的方式引起母亲注意，观众恍然大悟，原来，最明白最懂事的竟是一个“非正常人”。

最终，母亲的仇恨得以消解，如同《三块广告牌》里母亲和警察奔向目的地，出发路上说的一句“边走边看吧”，凶手是谁已然不重要，所有暴力和愤怒情绪在温柔中化解，一切都仿佛一场刚惊醒的梦。

《黄金花》里的爸爸回归了，结局是温柔的，尽管影片也没有特别交待一个终日照顾病患儿子饱受折磨的父亲后来浪子回头的情感动机，或者说没有具体呈现显得反转有些生硬。

导演陈大利在采访中表示，一开始为什么拍这样一部电影，是因为在楼下看到一个妈妈带着有特殊需要儿子赶车的画面，觉得很感动，所以把这种有特殊需要家庭的女人写成了一个《黄金花》的故事。

所以复仇的故事是导演艺术加工的，却是常有发生的真实，现实中极有可能母亲一人带着儿子坚强生活，最后的一抹能量和温存，还是给故事一点星星之火的希望。

《黄金花》有一些缺点，相比类似亲子关系主题的《一念无明》《幸运是我》，在调控和编排上稍逊一筹。

而毛毛姐在一看到剧本以后就决定要演，贡献出了非凡的隐忍和爆发演技，金像奖影后当之无愧，新演员凌文龙稍显青涩，但也是收放自如。

在商业市场环境下，还能拍这样一个没有热点题材的故事，去真实展现人性的弱点和生活琐碎的希冀，实实在在刻画一位母亲的心境转变，这是难能可贵的。

可以说在近期五一新片档期中，它是唯一值得进影院观看的。

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】

第一部从头紧张到尾的电影！

好看得热泪盈眶！

1.自闭症儿砸想象自己是条鱼，在水里畅游。

应该有其特殊寓意，自由？

绝对安静？

沉浸？

总之是一个符号。

2.妈妈人格的觉醒 全世界的生活只有儿子和家庭－老公出轨－准备给小三致命一击－被发现企图和朋友一起尝试唱歌跳舞－工作－被小三刺激－再次准备给小三致命一击－儿子的妈妈拿刀画背叛和爱，打一巴掌给个甜枣，让一个相对封闭的母亲，慢慢走向社会集体，尝试在照顾孩子的同时，多样化分配自己的时间，舒缓紧张的时刻表，加入娱乐时间。

把如同自己儿子自闭的心打开，可爱而小心的汲取这芬芳世界的蜜汁。

一个人真的不能和社会脱节，否则会越来越狭隘，越来越放纵自己，社会给予的并非单纯自我价值认同感 人间交流，还有一种地位，令无处安放的游子有落叶归根的假象。

而且夫妻双方最好还是要对社会有同懂得合适的接触，否则会因社会变化而有知识？

上的不平等，接着心理上的，接着感觉三观都不一样了哈哈哈。

3.爸爸，其实我觉得父爱是权威的，因此傻了吧唧的付出7年什么的还是有点假。

他的转变是 责任－理智的责任好累哦放一下下吧－爱不仅是责任 更是爱4.长期遵循某种行为处事方式 长期按照固定的思维模式为事，这期间也许会有一些事人带来某些触动 但正方形还是正的，因为身处其中 甚至不辨动机。

突然的 一个涉及到原则底线的事情（一定要是事情 这样才会有非常深刻的参与感）猛的砸向你，触动了你的行为准则和潜移默化的思想观念，所有的一切才会重新洗牌，错误和悲伤促使人思考。

妈妈打开了对世界的心扉，爸爸认清了自己的爱，好棒啊，尽管在外人看来他们的生活没有尽头还是好无奈，但是不身处其中，又如何知道方寸之地的幸福呢？

大概是不能以普遍社会价值观去要求他们的吧，因为个案已经不同了。

最近看了《岁月神偷》，其次看了《黄金花》，两部都是悲情电影，但是前者更多的是表达一家人在大时代背景下要面对种种突如其来的不幸，但《黄金花》的手法不一样，更多的是想表达“身处绝望，如何与痛苦和解”。

一个有自闭症和轻度弱智的儿子、一个背叛家庭出轨的老公组成了支离破碎的家，毛舜筠一颗绝望的心早已经想离开这个家了，可是让人放心不下的还是这个时不时情绪失控、打自己的儿子啊，在ktv里，一首徐小凤的《风的季节》，配上眼泛泪光的毛舜筠，太多忧伤与绝望在心头，能否让风把哀伤与绝望通通带走呢。

电影通过发现小三、计划刀刃小三为桥梁，到最终通过儿子的画和呼喊，让毛舜筠再次回到现实生活中，释放自己，和自己和解，虽然老公不中用，但最后结局这个男人还是回到了家，一家人最紧要齐齐整整！

毛舜筠和凌文龙的演技真的太棒，给这个平凡的电影添加了不一样的颜色。

很庆幸陈大利导演能有这部注重社会意义现实题材的《黄金花》，关注自闭症和智障群体。

4月15日的第37届香港金像奖4次提名也是对本片的认可和关注。

本片儿子的扮演者 凌文龙的演技深刻的传达了这个特殊群体的点滴和他们的世界，毛舜筠老师还是一如既往的演技实力展现—— 一个母亲的不易和陪伴的点滴。

这是一部需要静下心来看的戏，4月20日全国院线上映。

作为一个从业者很清楚的知道这部片子的票房不会好，没有波澜起伏的剧情冲突，没有炫彩斑斓的视觉冲击，没有当红巨星的流量保证。

是一部带有明显生活色彩的类纪录片（有点偏向）但是电影的意义不止于此，展现一种人文关怀和引起更多观众的思考更值得我们去推崇。

我不是说这部片子绝佳，但是看到你会有所思有所感。

力荐黄金花，原因之一是饰演黄金花的女主毛舜筠（毋庸置疑的有演技的有样貌的实力女星），力荐之二是电影所关怀的小人物（弱势群体）的故事； 《黄》片我看了三遍，每遍的体会都不同，第一遍粤语香港版，第二遍国语内地版，第三遍粤语内地版，这三种囊括了《黄》片的各版本各角度的诠释。

毫无疑问的，最深刻直击内心共鸣的是粤语版本，语言和肢体完美结合促使了内心的化学反应。

我想深入谈谈个人对电影各种感受，影片中很深刻的片段有黄金花第二次预谋杀情妇的红色片段，对于该片段联想式的情节安排，我和我的朋友在放映结束后都有各自不同的见解，我认为片段是黄金花脑海中联想，朋友则认为片段是光仔脑海中的联想，觉得都合情合理，或许导演想表达的是妈妈和儿子脑海中交织的联想，意味深长。

另一个片段则是金鱼覆水回收的镜头，拍摄用了一种倒镜头的方式，想表达一家破镜重圆，亦或是想回到过去平静生活，或更想回到黄金花怀BB时不去追赶老公前的生活。

该镜头用得高级，个人很喜欢。

电影中处处可见金鱼的影子，从浴缸中的鱼到背包上鱼的挂件再到最终落画的整屏海族馆的鱼，预示着自闭症的孩子如同鱼离不开水般离不开家长的细心呵护，据说金鱼只有七秒的记忆，好比自闭症的孩子，所以结尾处采访黄金花的时候，黄金花淡淡地说养一个等于人家养三十个，平淡而心酸，直击人心。

谈谈演技，毛姐把这个平凡、坚强、辛劳、充满爱恨情仇的自闭症孩子的母亲淋漓尽致地演绎出来，细节地处理都恰当到位，没有做作、夸大，留下的是温存、回味，不愧是金像奖最佳女主角，实至名归。

凌文龙演绎的光仔，感觉就是真实，一个新鲜演员银屏处女秀如此精彩，很看好他的未来，金像奖最佳新演员当之无愧。

影片谢幕时候，特别鸣谢的区丁平，香港大美指，感觉电影中某些细节处理手法有着他的影子。

不得不赞一下，电影中的音效处理很不错，音乐的选用也很深入人心，tomorrow is another day 童声给人希望。

整部片子，不煽情但感人。

不过剧情的厚度还略浅，演技带动了剧情，还是很值得一看！

给电影手动点赞👍

前段时间，网络上似乎刮起了一阵“那些年被惊艳过的90年代的港台女明星”的怀旧大风，一大波旧照席卷而来，年轻时的她们简直秒杀现在一大片所谓的当红花旦啊！

王祖贤、张曼玉、林青霞、刘嘉玲、关之琳、邱淑贞、朱茵、钟楚红、黎姿、周慧敏、李嘉欣......拥有盛世美颜的她们简直好看得让人窒息！

等等，你们是不是都忘了还有她！

毛舜筠！

她的美，连当年的哥哥都忍不住心动！

emmmmmm......虽然她以前的画风大部分都是这样的：《家有喜事》中骑摩托穿皮衣的男人婆无双表姑妈、《花田喜事》中脸上印着红色胎记的仗义母夜叉、《水浒笑传》中堪称史上最淫荡的潘金莲，大多都是些装疯卖傻、故意扮丑的角色......

然而也有很多人不知道，刚出道时的她，其实是走清纯玉女风格的。

例如《鹿鼎记》里的沐剑屏、《红楼梦》里的林黛玉......

曾经，她是“既能驾驭玉女，又能扮丑搞笑”的典型代表。

如今，她的风格渐渐转变为成熟而稳重，比如《老港正传》里贤妻良母的陈秀英和获得香港金像奖最佳女配角的《早熟》。

当然，更加少不了的是今年让她夺得影后的《黄金花》。

黄金花导演：陈大利编剧：陈大利类型：剧情主演：毛舜筠，凌文龙，吕良伟，刘美君，冼色丽片长：95分钟

毛舜筠饰演的黄金花有一个患有自闭症的儿子。

她的日常除了买菜煮饭做家务之外，就是无时无刻盯着随时可能做出傻事的儿子。

“白发人送黑发人”，听起来是件多么悲惨的事。

但对于她来说却是幸运的，因为她害怕的是待她离开以后，儿子再也没人照顾。

生活已经很艰苦了。

然而她的丈夫偏偏在这种时候出轨！

其实她丈夫也不是第一次出轨了。

早在她还怀着孕的时候，丈夫已经背叛过她一次了。

所以对于她来说，只要丈夫正常交家用、正常回家吃饭、正常抽时间出来照顾儿子，只要别表现的太出格，她都可以忍。

然而，她的丈夫不仅没有正常回家，而且趁她不在家的时候，小三还明目张胆跑来她家！

这是在宣誓主权吗？

这次她还真忍不了了。

第一步，她采取“一哭二闹”的方式；

结果她公头也不回地走了。

好吧这招似乎没多大用。

第二步，她瞄准小三，准备直接拿水果刀怼了她.......

结果她的行迹被一帮师奶发现了。

所以她只能暂时收手。

当她正准备放下一切安心过日子的时候，小三却跑到她面前跟她开杠！

这妖艳贱货竟然如此大胆！

看我不收拾你！

她再次准备好水果刀蠢蠢欲动......

然而这一次却被她儿子阻止了。

最后以母子俩抱头痛哭结束了这一场错误的“杀戮”。

值得庆幸的是，她的丈夫也深刻反省了自己的错误，再次回归家庭。

原本，根据“女性独立自强”和“关注自闭症人群”这样的题材选择，《黄金花》理应定位成一部潸然泪下的情感大片才对。

然而导演却掺杂了鬼片、警匪片等的种种技法，再加上剧情中的黑色幽默和人物之间的趣味互动，为影片增添了一层奇幻悬疑和轻松亮丽的色彩。

毛舜筠的演技不用说，她将黄金花这个经历婚姻破裂、生活压力后仍然选择勇敢面对无畏前行的坚强女性形象刻画得淋漓尽致。

而饰演她儿子的凌文龙，也是本片的亮点之一。

他在片中没有台词，只有肢体动作，无论是跑步时的跺脚、控制不住的乱叫、还是发病时狠命地拍打自己，可以说是浑然天成，毫无刻意表演的痕迹。

这样的爆发力和掌控力让观众一度以为他本身就是自闭症患者......

《信息时报》曾给予评价：《黄金花》在剧作上不算非常成熟，但当中显示的质朴真诚以及人文关怀，足以让《黄金花》展现质感。

《南方都市报》也曾这样评价：从客观上来讲，《黄金花》的短板也很明显。

复仇狂想和现实之间的反复跳转，因为单薄的细节和单调的情节，多少造成了影片的分裂；故事的内核多少还是俗套的，而且格局有限；导演第一次的执导也没有避免生涩的手法和稍显稚嫩的表达 。

导演陈大利是个新人， 这部处女作《黄金花》，他用了5年的时间去修整。

对于电影的名字，他说道：我觉得黄金花三个字非常灿烂，这个女人很伟大。

写这个家庭的时候，我想把一个正能量的价值赋予给他们，给他们一个祝福。

同样，这部电影的英文名翻译为 ： Tomorrow is Another Day。

印自《飘》里女主郝思嘉的一句话，理解为明天会更好。

影片中的他们虽然过得很苦，但同时也无比向往美好。

当黄金花还在为自己的艰难处境感到悔恨和烦恼的时候，她不曾想过平时看起来没心没肺的师奶也曾经历过一段丧夫的黑暗时期；当她以为儿子就只能这样下去的时候，其实儿子什么都懂，只是不能用正确的方式表达。

艰难的日子被层层剥离，人性中的美好瞬间被挖掘出来的时候，显得闪闪发亮。

生活很苦，别忘了加点糖。

电影《后来的我们》累计票房已经超过了10亿，不光炒火了“后来”和“前任”两个词，也将奶茶刘若英一举推上内地票房最高女导演的宝座。

超高的票房数据，带来的却只有轰轰烈烈的“退票”风波和电影口碑的一路下滑。

究其原因，在过于精心策划的营销和宣传之下，被贴上无数怀旧标签华丽上映，电影已经失去了情感的“真”。

与其说，被电影打动。

还不如说，是完完整整被自己感动了两小时。

除了掀起一股怀念前任的妖风，吹过之后又能剩下什么？

相比之下，我宁可看这部被忽视的，最真实的好电影。

4.28日上映的《黄金花》。

名为“黄金花”的母亲（毛舜筠 饰）含辛茹苦养育智障儿子二十年，丈夫（吕良伟 饰）却用出轨来逃避家庭。

黄金花歇斯底里地逼问赶走了丈夫，却想用杀死小三的方式挽回自己的家庭。

她陷入到一个完美母亲与精神病杀手的漩涡中无法自拔。

也因为这部电影，表现了最真实的情感。

母亲黄金花对儿子关怀备至的爱；被生活折磨打击的重重疲惫；发现丈夫出轨时爆发的愤怒怨恨；每一个瞬间都让人看得无奈又心疼。

不得不说，毛舜筠凭借此片获得“金像奖影后”，实至名归。

父亲也不是游手好闲的懦夫，而是在辞掉工作形影不离陪伴了儿子七年之后，麻木了自己的家庭责任感一味逃避，但他的心里却时刻充满着纠结与愧疚。

这个再普通不过的家庭，却有着一个不普通的儿子。

一出生就患有自闭症和中度智障，是个永远长不大的孩子。

给糖吃就开心，不满意就开始伤害自己，用尽全身的力气胡闹。

五年的时间足够一个孩子读完小学，却只够他记住母亲的电话号码。

狭窄逼仄的屋子，简陋紧凑的生活，看不到未来的生活。

没有什么十年后转折和暴富的神话，电影里随处可窥见的，是不加修饰的辛酸。

为了真实出演罹患自闭症和中度智障的病人角色，饰演儿子的凌文龙与患者贴身接触，观察每一个细节。

于是他的表演几乎天衣无缝，激动时的反应，遭遇性刺激后的躁动，每一个患者的特性都被他牢牢抓住，根本看不出他竟然只是一个新人演员。

此外，凌文龙与毛舜筠的搭戏也够有料可看。

《黄金花》最动人的情感自然是母子情，但最扣人的情节，是毛舜筠饰演的黄金花向凶悍小三复仇。

动机、计划、行动、善后...犯罪心理、表情的把握，毛舜筠呈现出和以往不同的表演气质，黑暗中的冷峻面孔，让人不寒而栗。

她以为自闭症的儿子不明白发生什么事，一步步迈向犯罪边缘时，心里明镜似的儿子，及时用爱，让母亲悬崖勒马，放弃复仇行动。

放过别人，何尝不是放过自己？

就像《黄金花》的英文名：Tomorrow is another day。

过去的就让它随风吹散，明天又是全新的一天。

据导演陈大利说，最初在向资方“卖故事”的时候，他着重强调的卖点是“一个师奶杀人的故事”（听上去简直像是差点彻头彻尾知音体的B级片项目）。

因为最初要用两三分钟去说服老板投资拍摄，不耸人听闻，便没有拍戏的机会。

因此，我们才有幸在屏幕上再一次看见毛舜筠，这个张国荣唯一爱过的女人。

《黄金花》宣传，还是绕不开关于哥哥的话题，毛舜筠已没有初时的内疚，回忆里全是开心的记忆。

喜欢看港片的影迷还记得《家有喜事》毛舜筠和张国荣这对欢喜冤家。

MO姐可帅可美，可攻可温柔，可塑性强。

《水浒笑传》里的风骚潘金莲、《黄飞鸿笑传》里的淫贱十三姨，经典角色一经她的演绎，无一例外成为最搞笑的版本。

和周星驰合作的《情圣》里，毛舜筠傻得喜感十足，算是星女郎当中，唯一一个不用靠美色、扮纯情、扮丑，却能和星爷争光辉的女搭档。

经历过两次失败婚姻的毛舜筠，嫁给美术指导出身的区丁平（据说媒人还是张国荣），生下两个女儿。

家庭的幸福，为人父母的辛苦，让毛舜筠多了些包容，少了份倔强。

复出影坛的《早熟》、《老港正传》，毛舜筠对于母子情感戏的把握，细腻到位。

这两部影片也给毛舜筠带来一个香港电影金像奖最佳女配角奖、一个最佳女主角的提名。

封后之作《黄金花》里，与儿子的真情互动，看哭不少观众。

演员之路，始于青春时的芳华，归于生活的本真。

疯过、狂过、傻过、闹过...颠覆过往，戏里戏外，把人生过成另外一种样子，回首起来，都觉得不可思议。

懂得放下，坦然面对风雨和哀伤，这才是人生洗尽铅华的真实。

本期互动话题为什么讲述真实生活的电影总是不卖座？

你喜欢同类型的什么电影？

个人影评：1.打破了我一贯最多只打四颗星的惯例，实在太贴近生活的一部文艺片！

一部好的文艺片一定要有好的台词，准确的艺术效果，和贴合时宜的配乐！

2.一部看的没那么累，又十分苦的电影！

每个镜头感十足，不用过多揣测就可以感受到镜头的倾诉，而不需要仔细反复阅读场景，所以轻松；但生活的样子又是那么活灵活现，生活的残酷有那么真实，每一个人都在苦中寻乐！

3.一部歌颂母亲伟大的电影！

一个老大那么不出息 依然欣欣然接受，并且不放弃要老二的母亲；一个想在年轻时给孩子打好经济基础却最后都没要上孩子的未遂母亲；一个生下自闭症加中度智障孩子的母亲；一群互相嫉妒，无所事事，却互相关怀的母亲们！

她们虽然不工作，但她们活的都比男人累！

4.男人就是累了就要逃，逃了就去玩，玩的又不开心，最后满肚子愧疚回归的孩子！

但愧疚是对孩子，是对媳妇儿的不理解，而不是对媳妇儿的那份已经消失的爱！

5.只要是亲生的孩子，不管他是什么样子，哪怕他是傻子，他对你的一个微笑，都会令你倍感幸福！

6.就算是个傻子，他也知道父母之间到底发生着什么，只是他不说！

当你心中有恶，他会感受到你心中的恶魔；当你每天有乐，他会感受到你心中的佛陀！

所以，请让你情绪好一点，你的孩子就会幸福一些！

7.母亲最开心的是孩子健健康康，最难过的是一走了之，不能照顾孩子！

所以，请孩子们对母亲好一点，因为你们就是每一个母亲的全部，你没有，她们将一无所有！

毛舜筠今年59岁了，在即将进入耳顺之际，拍了这么一部以特殊家庭生活为主题的《黄金花》，并且凭借过人的演技斩获第37届香港金像奖最佳女主角，为她40余年的演艺生涯抹上靓丽一笔。

黄金花 说起毛舜筠，其实可以说很多，比如她和周星星的喜剧之路，有很多脍炙人口的好作品，比如《家有喜事1997》，《他来自江湖》，《情圣》等，又比如她和张国荣的情感纠葛，张曾在节目访谈中称：“如果她当初嫁给我，那么我的生活将会是另一种样子”。

这样一个17岁就出道的女人，一个被大众当作谐星的女人，一个喜剧生活剧切换自如的女人（曾经还演过林黛玉），真的很吸引人，哪怕她已经59岁。

言归正传，本剧以女主姓名黄金花为题，讲述了一家三口的生活故事，里面穿插夹杂了几个矛盾元素。

一是儿子光仔。

他是一个中度弱智加自闭症的大男孩，每天嘴里嘟囔着谁都听不懂的YYOO，偶尔会发出几个简单单词，做着与实际年龄不符的事情，也会伤害自己、伤害别人。

光仔既是黄金花同老公决裂的起因，也是二人重归于好的立足点。

血清这种东西是无法割舍的。

有一些评论会说光仔聪明，因为他”巧妙“的浇熄了黄金花的杀机，通过画画、嗷叫等方式叫回了黄金花的本体，让她放在了醋恨。

但是，我不这么认为，作为一个发育不完全的孩子，他没有这么缜密的意识，但是他通过看到母亲整个谋划过程时，包括看到犯罪预备的凶器时，他知道刀对应的是血、望远镜对应的是丹凤眼、逛花园对应的是犯罪、是害怕、是离别，他画画是表达、他嗷叫是不舍、他流泪是惊恐。

二是冼色丽饰演的小三丹凤眼。

这是中年危机的一种表现，就像经常被用来调侃的是成龙的那句话：“犯了所有男人都会犯的错误”一样，吕良伟饰演的黄远山出轨了。

其实这种情况下，糟糠之妻人老珠黄，子嗣智障自闭的情况下，稍微有一点风吹草动、赤壁小乔，都会引起尚能勃起男性的轩然大波。

然而，丹凤眼年轻的不满足，她要全方位的夺走他——老公和父亲。

她拿起光仔的手放在自己胸上的时候，她是愤怒的，心理刻画应该是“老娘就是这样，舍我其谁，你就他娘的应该跟我在一起，你的儿子也不过是我的玩物”，这样或许能解释一些观众对于该处编剧不理解的疑问。

然而，在她想夺走父亲这个角色的时候，吕良伟告诉她“他全职用了7年时间才让光仔牵了他的手”。

这就足够了，激情退去，剩下的只有亲情。

在这两个矛盾中穿插或者串起这两个矛盾的就是黄金花，毛舜筠演的真好，简单的故事饰演的如此饱满，简单的情绪把握的如此到位，简单的无奈释放的深入人心。

在最后和光仔抱头痛哭的时候我觉得她释怀了，因为她找到了生活的中心。

生活不只眼前的苟且，还有爱和希望·····

一部电影把我从中土世界拉回现实世界，说实话，电影好不好看，还是得看观影人有没有共鸣。

能拍出一部众口皆碑的作品，那导演和编剧的功力就在于能表现出人性共通的那些点，打动观影者。

并非小众题材就没有佳作，只是看得人不同，自然感受不同。

整片的收尾感觉欠缺了点功力，前段和中段拍的非常棒，有平铺直叙的简单却没有乏味，戏剧冲突的几个点间隔也放置的刚刚好，在这些重点之间穿插的小片段也能感受到导演的心思。

毛舜筠的表演配得上影后殊荣，就是最后跳舞那段的眼神，总让人跳戏到花田喜事之类的喜剧片表演。