交响情人梦终曲

好看，第三集虽然和漫画内容出入很大，但已经很好了，总觉得还没完的样子，还好二之宫知子还在写续集，很期待呢。

整体来说，这动画优默的向我们介绍了古典音乐，让我们认识到原来它也是这么好听，美好的，虽然我没有像音乐家他们那么专研音乐，但我而受到了影响，开始下载古典乐来听听了，更让我意识到原来电视剧里很多耳熟能详的曲子就是这些古乐，而我确在知道它是巨作和它的意义。

这部动画很好，我很喜欢，已经翻看得多片了。

交响不仅一部比一部更好看，更是几年来时不时重温且常看常新的好作品。

从在日本千秋发现野田妹，两人在巴黎前进的道路上错开节奏，阴差阳错，却又不断被对方再次吸引，为共同的热爱努力…这么早期的作品，却构建了这么好的爱的关系，创作真的了不起呀。

仅以此记录近10年后又一次面对人生困境下选择重温交响的观影体验，给未来的我留一封信吧。

1.野田惠，神赐的礼物太沉重。

本作虽然是以千秋为第一视角，但第一主角无疑是天才的nodame。

神赐给她超凡的感染力，脱俗的表现力，极高的专注力，甚至柔软的手腕，和一个个适当时候降临在身边的良师益友，连千秋都像是被神安排好的引路人。

但这份礼物对nodame来说始终是沉重的，作者借高木之口一句话点出了贯穿这个人物始终的矛盾：只爱音乐本身不够吗？

为什么非要登上舞台呢？

最开始只是想做一个幼稚园的老师，以幼稚园老师为目标来练习钢琴难道不可以吗？

遇到千秋前辈，被他的音乐打动，一步步地，被引领着走向更大的也更痛苦的世界…有那么多那么难的曲目还需要练习，有那么多天赋更高练习还更勤奋的钢琴家比自己更算得上是钢琴家，有老师的殷切期望…即便早就对自己具有的天赋了然于心，依然很困惑，很痛苦。

“天才”也好，“被期待”也好，哪一样背负起来都沉甸甸的，和她轻飘飘软乎乎的性格截然不同，随之而来的当然是不断的自我怀疑和挣扎。

nodame的迷惑和哭泣，每一个在道路中央的人都一定有过一样的感受，根本看不到前路，同行人走得飞快，像是要把自己甩掉了，而自己到底有没有所谓的才能？

再回头一看，我当初只想做个幼稚园老师来着啊…这个隐喻在这个人物身上，既具体，又太充满代入感了。

全世界应该有很多这样的事情，人们只要想到海对岸的情景，就会忍不住出航。

而在航行途中遭遇风暴，大雾，海啸的人，也一定会怀疑自己为什么要出航。

但只有出航了，人才有可能抵达对岸。

曲终时，新生的天才留可对着旧天才nodame不假思索地回答道：“爷爷说，我的才能是神赐的礼物，当然要把它献给人们呀…当然，我也最喜欢音乐啦。

”亲爱的nodame，神赐的礼物，好好接住吧。

2.千秋真一，能排在nodame前面的，除了音乐，大概就是nodame的音乐。

回头看旧番才会突然意识到，男主角视角的恋爱作品已经很少了（晋江几乎都是女性第一视角）。

千秋这个角色放到现在的互联网恋爱审判下面应该会是个“优柔寡断的渣男”角色吧，笑死，看最新的b站弹幕就知道果不其然，如果想要好的观影体验还是关掉弹幕比较好。

第一视角的他，遭遇了童年的若干阴影，父亲的盛名之下是支离破碎的家庭，有天赋却又苦于无法出国，陷入看一切都是垃圾、差劲、糟糕的困境，而天生优越的佼佼者，却在某一天在一个垃圾堆里醒来，听到了改变人生的钢琴。

千秋的设定毫不复杂，连他自己都觉得童年阴影几乎像是神安排他去发现nodame的道具罢了；观众或许有时被他含糊其辞的回答，对nodame严格的要求，或是和孙蕊合奏等等的情节感到不快，但拆开表象，千秋简直专心地不像现实会有的男性。

——自从遇到nodame后，他的人生就剩下两件事：1.搞指挥，2.把nodame推上世界舞台。

有时候后者的排序甚至靠前。

本质温柔，对谁都会伸出援手；家务做饭全能，照顾nodame第一名；专注力极高，不论是自己的指挥事业，还是陪伴nodame时分解音乐，讲作曲家故事等等…千秋是神赐给nodame除了音乐以外最好的礼物了吧。

3.“天才”到底是什么？

除了作品本身，再聊点别的吧。

两个主角无疑都是“天才”类型的人，但是天才这件事到底是什么；包括前不久刚结束的冬奥会，横空出世的谷爱凌也被称作天才；不难发现这类人都有一个共同的特点，那就是近乎变态般的“专注力”。

nodame练起琴来是废寝忘食，甚至会进入萤火虫状态的，千秋相对好点，至少还是会打扫卫生做家务保持整洁的，而谷爱凌也正是以高度利用时间，学习和运动都报以百分百专注地去做来达成现在的成绩的。

专注，才是第一步。

然后就是无限的重复，gradually then suddenlly之类的老生常谈啦。

最近最激励我的是徐皓峰（忘了具体在哪出现）的一句话，讲某个侠士练刀：“我每天挥刀500下，是这个数管住了我。

”每天睡足8小时，好好吃饭，锻炼身体，远离信息流和无效社交，给自己一点纯净时间，打游戏、看番剧电影、阅读、写字。

哪怕我们早已明了自己不是什么“天才”，更没有神赐的礼物，但这就是我所能做的——“挥刀”了吧。

nodame千秋以音乐为刀，谷爱凌以双板为刀，“天才”这个词或许是浅白了，他们其实都是，坚持向人生挥刀的人啊。

最后，谢谢你看到这里。

祝你也是。

剧情：67分。

演员颜值和演技：72分。

画面：70分。

服装道具：80分。

音乐和音效：90分。

配音：85分。

综合评价：7.4分。

剧情方面：搞笑、无厘头、励志。

从剧情上看，虽然不是太吸引人，但作品内涉及到我很喜欢的交响乐元素，所以我还是比较中意的，总体看，剧情水准中等偏上一些。

演员方面：人物表情丰富，动作比较自然（这一点比前两季都要好），而人物的形象虽然比较一般，但在那个年代来说，应该还算是高颜值了吧，不过人设很丰富。

人物配音水准高。

画面：画质虽然一般，但对景物呈现出的细腻程度还是可以的，比前两季要好。

服装道具：人物的服饰很丰富，时而华丽、别致，时而古典、庄重。

里面对各种乐器的呈现真实、细腻。

音乐与音效：音乐没得说，众多的钢琴曲、交响曲、协奏曲、独奏曲，完全体现出了交响乐的魅力，而观众的配音很逼真，OP和ED都很好听，是前两季不能比的。

所以，综上所述，本剧推荐指数：四星，可以一看。

最后说一下我的观后感。

在很多外行人看来，很多事儿是那么的顺其自然、简单快捷。

就比如，看钢琴家演奏时，你会觉得，钢琴就像听话的玩具，是那么地简单、容易。

你可能不会感受到它有多难。

但实际上呢！

“台上一分钟，台下十年功”这话很对。

任何的驾轻就熟都是用无数的汗水、毅力、信念堆积成的，我们只有更了解它，才能更好地去体会和欣赏艺术。

其实各行各业都是一样的，没有辛苦的付出和积累是做不好的，我们要清楚一点，再不起眼的工作或职业我们都不该轻视它，因为它们都有不为人知的一面，也都有被正视和尊重的理由。

“请和我结婚吧！

”妈呀从这里开始竟然哭到了大结局？？？

野田妹一直以来的心愿不过是和千秋一起弹协奏曲而已。

千秋一直在努力，而野田妹一直在后面追赶，因为自身的天赋和才华而被迫追求那些一直抗拒的成绩、比赛、荣誉，好像只有被世人肯定了，她才能配得上千秋，结果慢慢被焦虑、痛苦所吞噬。

“结婚”是一种对名利的逃避，也是她最初那个想要和千秋在一起的纯粹的小小心愿。

迷路费和奇行种老师这组对比太绝了。

迷路费将野田妹带上了最大的舞台，却是一场“出卖灵魂的与魔鬼的交易”。

野田妹终于如愿所偿名利双收了，她满足了，那么她还剩下什么呢？

而奇行种老师觉得，她离真正的钢琴家只有一步之遥了。

真正的钢琴家，除了高超的技巧，还有从音乐中获得快乐。

如果野田妹所追求的不是名利而是弹琴的快乐，那么她将会永远地热爱钢琴。

没文化的我要去看《浮士德》了。

千秋想要成为野田妹的那个伯乐，将她带到更大的舞台。

但他没有看到野田妹的不安，这使得他们的分开成为一种必然。

但千秋是爱野田妹的，他爱那个在垃圾堆里弹出贝多芬的快乐女孩。

于是他最后用一首协奏曲告诉了野田妹，无论你变成什么样，我都可以配合到你，会一直陪伴你，所以你只要一直做自己就好了。

音乐使得他们渐行渐远的心又再次融合，达到了和解。

野田妹跨过迷茫，而千秋也在成长。

千秋真的是天使。

想起了《海上钢琴师》。

大家都认为1900的才华应该要被世人看到，所以他应该下船。

但人应该要先忠于他的本心而不是忠于他人的目光和期待。

野田妹最后选择弹快乐的钢琴，只有这样才能真正地热爱音乐，而这份热爱能不能影响别人那就是一种缘分。

第一二季是恋爱的感觉，第三季已经是灵魂的交融了。

太爱千秋野田妹。

文学，音乐和绘画真的太伟大了，它们用那些充满限制的符号，创造出了超越这个世界的东西。

又一部看了多年的片子结局了。

虽然拿脚趾都能想到这不可能不是happy ending，但因为感受到了太多途中的坎坷和艰辛，也会对最后那来之不易的幸福忍不住感动。

那个曾经每天在音乐教室里弹唱着屁屁操，生活上不着边际一塌糊涂，时常变态行为思想脱线，梦想着做幼稚园老师的垃圾女，在邂逅了一个王子，经历了无数磨难，也经历了一鸣惊人之后一蹶不振的大起大落之后，终于雾开云散不再迟疑不再迷茫，坚定地开始了她以音乐为伍的人生。

在这之中，让人无法抑制的感到了时间的流逝，野田妹的，还有一直看着她成长的，我们的时光。

从日本到巴黎，并没有因此而改变的平静而温暖的校园时光，有朋友在一起胡闹的欢笑，有老师们时常严厉的目光，有让人焦头烂额的课后作业和考试，也有困惑时痛苦时他守护在身边一起渡过的温柔……最后，野田妹的音乐道路刚刚开始，而我们，却带着还没有冷却的几番感动，几番欢笑，走到了故事的结局。

野田妹最后的迷茫，想要放弃一切的悲伤，她感到无助困惑时的话语，“只是觉得累了，对上学，对钢琴……已经够了，就算没有我，学长也好大家也好，要多少有多少……我已经很努力的学习了，也会直面音乐了，但这又能怎样……我知道，我只要用我自己的方式努力就好……”她滴滴落下的泪水，慢慢地溶入我们的眼中。

现实中的我们，在成长的道路上，也一定遇到过这样的苦痛，无论怎样努力都看不到希望的时候，沉重积压在心底没有突破口的时候，竭尽全力之后想要把一切消失掉结束掉的那种心情，在野田妹一次又一次留下的泪水中，仿佛映照着那个曾经幼小的自己，静静敲打着我们的隐藏在某个地方的过往。

一直都觉得这是一部搞笑的剧，然而在最后，却悲伤漫延，之前再痛苦的时候也很少见到野田妹的泪水，只是这次，无法逾越的高山让她一次一次无助地哭泣。

毕竟是到了结局的时候，就算是变态女，也一定会有王子大人来拯救吧。

回想两人经历过的一切，音乐的道路上，并没有一直在一起，却在为了各自的目标努力的过程中，积累下来无法言表的默契，彼此支持鼓励前行，即使不作为恋人，也一定是任何人都无法替代的知音。

那个时候，野田妹的琴声穿过了关闭的门扉，让顿在门口的千秋止不住落泪，就是这样一次又一次的感动，让千秋将野田妹呵护在怀里，紧抱着不愿放手。

然后，王子将公主带到了他们最初开始的地方，他们第一次合奏的曲子。

时光飞逝，我们仿佛又看到了当时在矛盾中挣扎的千秋和无忧无虑的野田妹，那时的他们太让人怀念也太过美好以至于让我都恍惚觉得是不是那个时候才是最幸福的呢。

只是，一切都回不去了。

千秋想要告诉给野田妹的话语在都融入到了那倾泻荡漾的音符中。

“即使很痛苦，即使有漫长到不知所措的孤独的战斗在等着我们，只因还有这样在一起合奏的喜悦，我想无论多少次都可以有勇气去面对。

”一直都以为，最后可以看到野田妹和千秋在舞台上合奏的情景，虽然对这个有些遗憾，但也算有走到了尽头的感觉。

一直在公寓中热闹着的伙伴们，也都各自开始了新的生活，有小小的分别，也有浓浓的充满希望的开始。

想起ED中优柔的歌词“すべてを手を入れて　すべてを失って　記憶　指の間すり抜けでも　心なら　ここに立ってる”，或许得到了一切，或许失去了一切，就算记忆从指间流走，心也一定还留在这里……

此篇简略理顺一下野田妹过关斩将的过程及各个老师角色在她成长中发挥的关键性作用。

1. 千秋这番的原名其实是“如歌的野田妹”。

它的主角其实是野田妹，讲的是这个人成为钢琴家的过程。

所以千秋其实在这条道路上更像是一个“引子”。

粗暴一点用千秋自己的比喻就是吊着马往前走的胡萝卜🥕。

千秋的出现除了在感情上与野田妹成为灵魂伴侣之外，还发挥着“引着野田妹往前走的作用”。

几个明显的推动有以下几点。

1. 莫扎特双刚琴，让野田妹“坠入爱河”，这个是全篇的开始，坠入爱河与其说是爱上千秋，实则是对合奏这一形式，以及受之于音乐魅力鼓舞的心情。

2. 拉二千秋演奏。

这个算是一个促发机制。

千秋弹奏拉二发挥了两个作用，一方面让野田妹意识到“想弹钢琴，想和交响乐团合奏这样的曲子”；另一方面，为折扇老师发现野田妹做铺垫。

3.出国。

千秋迈出飞行恐惧，指挥成功两件事让野田妹意识到她和千秋的差距（这算是整个漫画的核心），也让她决心跟随千秋的步伐出国留学，所以才有了后来的钢琴比赛。

4. 这一阶段集中在后两部，与千秋合奏是野田妹前进的目标，同样激励着她往前走。

2.折扇折扇算是野田妹朝目标前进当中的必要铺垫。

在野田妹学习钢琴的过程中，用一个不太恰当的比喻，折扇主要承担“填鸭式教育”的作用。

相对照野田妹最开始的指导老师，他说的是，“我不是那种有干劲的老师，可以让没干劲的学生提起干劲。

” 千秋再怎么引，如果没有人逼迫，以及她自己如果没有决心，野田妹就不会有认真学习钢琴的态度。

所以折扇基本使用了最为传统的教育方式——诱导式，比如最开始买手办吸引野田妹上课，与她签订写曲目的协议；“逼迫式”，逼迫野田妹按照优秀学生的思路去规规整整的按照乐谱学习，这对野田妹缺失的正规教育是一次补充，在短时间内让她学习到“如何按照琴谱去演奏”。

折扇的指导随后让野田妹在钢琴大赛中受到关注，包括最后辅导她通过巴黎音乐学院的考试，也是重要一步。

3. 尤达大师尤达大师基本上可以认定为是最终让野田妹真正成为钢琴家的人。

在比赛上发现野田妹之后，尤达大师其一意识到了野田妹的特质，于是决定邀请她到巴黎学习，其二是知道了野田妹的短板——发挥不稳定，还没有完全理解音乐，演奏的是与其说是音乐，不如说是她自己。

在巴黎学习一开始，野田妹还在处于新鲜感时期，处于半吊子状态，这个时期尤达大师也一直在考虑如何去培养她。

直到第一学期考试，野田妹在考试中演奏土耳其进行曲，跳了音，被其他两名老师说“做得太过火，音乐多彩”，当然还有最关键的“与其说是在考试，更像是在听音乐会”。

这一个提示给了尤达大师思路—让野田妹参加音乐沙龙演出。

巴黎第一场教堂演出发挥了两个作用。

第一就是鼓励机制。

尤达大师精准抓住了野田妹的痛点———会在小事上特别计较。

比如叫她baby酱她就会被激起斗志。

所以演奏会其实是让野田妹体会演奏音乐的魅力，以及受到称赞的甜头。

第二个作用，钢琴家在出名前需要大量的累积，演奏会可以让野田妹在音乐圈混个脸熟，为她扩宽路子。

同时，在千秋指挥的音乐会上，尤达大师也知道了野田妹想学习音乐最大的目标就是和男朋友合作。

这算是给了尤达大师启发。

因为野田妹初期一直处于游离状态，还没能完全正视音乐的时期，尤达大师就一直禁止她去参加比赛。

为什么不让她参赛？

尤达大师是这么多助教说的：“现在是她的关键期，不能毁了她。

”我们来设想一下如果野田妹去参加比赛会有什么后果。

1. 她进入决赛，甚至获奖。

那么她很可能在还没有完全理解音乐家意图的情况下，通过迅速的练习和独特的风格、出色的超技受到关注，那么在半吊子情况下成名会产生什么后果呢？

一种可能会受到专业的质疑，就像她在考试当中受到传统派老师的质疑一样。

同时，当野田妹获得奖，取得一定成绩，按照她的个性肯定会就此作罢。

2. 她失败了。

这个比较好说，第一次钢琴比赛失败几乎差点断送了野田妹的职业生涯，如果不是后来尤达大师的邀请，都不知道会产生什么后果。

所以在这个时期，尤达大师一直在训练野田妹努力学习音乐家的意图，音乐的本源，让她弄懂：音乐是表达什么的？

曲子的目的是什么？

钢琴家的意图是什么？

演奏需要做什么？

然后这里再说一下千秋。

再得知千秋要与蕊合作之后，野田妹经历了一个低潮期。

这个时期千秋的陪伴把野田妹从逃避中拉了回来。

这个时期千秋主要负责给野田妹提示。

如何体会乐理分析，曲式分析，弄懂结构，并在其中发现乐趣。

暖炉那里是一个关键点。

野田妹经过学习稍微明白了贝多芬曲目的意图，明白了寻找这种曲式分析的乐趣。

所以后来千秋说：“一点点的提示就能让她的音色变得不同。

” 这里是启发、陪伴的作用。

回到尤达大师，在野田妹学会尝试寻找音乐的乐趣之后，尤达大师开始决定让她准备参赛。

这里其实也说明了另一个问题：并不是说野田妹不能走比赛出道的道路，而是比起比赛，她更适合演奏出道，但比赛也是有必要性的。

毕竟对于大部分钢琴家来说，比赛可能是积累经验、知名度最广泛的途径。

4. Franz大师走了一步绝对的险棋。

让野田妹直接跳过了尤达大师安排的传统出道之路，让野田妹一跃成名。

换句话说几乎是出道即巅峰。

他是让野田妹成功，意识到正式音乐，与交响乐团合奏的美妙的关键人物，但最后的结局也很危险。

差点让野田妹彻底逃避音乐，打回原型。

前面提到过，尤达大师不让野田妹参赛的一个可能性结果就是，一旦成功她就会懈怠，所以Franz这一步就是完全冒险，将野田妹推到了最高处。

不过好在最后千秋将野田妹拉回到正轨上来。

也算没有造成最差的结果。

最后，其实在野田妹求婚那里，看到很多弹幕说千秋的拒绝是错误的。

但我想稍微谈一下，千秋的拒绝从某种程度上来说是最重要的事。

如果接受了试图通过结婚逃避音乐的野田妹，那么这就是他们感情的结束。

即便到最后倒数第二集，千秋决定让野田妹开心的享受音乐，即便她决定放弃舞台，他也决定与她共度一生。

但最后听到她的演奏，还是彻底扭转了这个想法。

千秋是一个把音乐当生命的人。

在他的人生排位里，音乐绝对是第一的。

一个不能与他一同进步，一同前行的野田妹，和他也是很难长远走下去的。

当然，这不是说，为了与千秋在一起，就要野田妹成为钢琴家。

事实上，我觉得一个谬误是：野田妹不想弹钢琴，不想成为钢琴家。

真正的说法应该是：野田妹是想好好弹钢琴的，是喜欢音乐的，但她不愿按照学院派的标准和被逼迫的方式学习，这个与她小时候的经历也有关。

当然，还有一些额外的因素。

就像尤达大师最后所说：成为真正的钢琴家，需要有无论发生什么事都与音乐共生的觉悟与信念。

钢琴家的道路是很难的。

就像千秋形容：“那种孤独作战的时刻”，这种艰难除了靠兴趣，还有努力、坚持的信念。

而野田妹缺的其实就是这个。

最后还是想说卢可那句话“我的爷爷说我的才华是上帝赐予的礼物。

需要为人们创造一些美好。

”就像我们都明白命运恩赐的礼物都标好了价格。

没有什么才能是可以随便被赐予，随便持续下去的，这需要清醒的认知和责任，还有最重要的努力。

这才是作者想说的东西。

一口气看完了三部，除了微囧的剧情以及不够精致的制作，还是一部值得肯定的佳作。

剧情微囧实在不能不吐槽，做个不恰当的比较有如音乐版的中华小当家，人物对于音乐的反应过于夸张好像世界人民为古典乐痴狂实际情况却是古典音乐的关注者少之又少。

另外人物刻画和剧情展开有点让人摸不着头脑，从最一开始引出的千秋对维埃拉老师的憧憬本为剧情的重要线索和伏笔，之后却基本未提及。

多个重要角色比如孙蕊的内心刻画欲言又止，故事发展有点杂乱，所以显得剧情不够饱满清晰。

虽然想表现出轻喜剧的节奏但在许多应该严肃的关键剧情节点上主角突然也会突然没绷住笑场观众就⊙﹏⊙b汗了。

另外虽然剧情大部分发生在巴黎全部顺利日语交流就不说了，完全把西方人当日本人描绘就有点过意不去了。

虽然有很多不足，节操社的这部片子还是值得推荐的，至少从普及古典音乐的角度上讲意义非常积极。

另外最重要的是，影片很好地呼应的中文标题的三个主题：音乐，爱情和梦想。

主角们用自己的音乐故事展示了爱情和梦想的矛盾和交织，值得回味。

我裹得像粽子一样的看完了动画版交响情人梦完结篇的最后一集，虽然前几天已经看过了电影版最终乐章，可是由于不满那种感觉，不能相信不愿接受曾经如此治愈我的变态小妞和黑马王子，一个变得阴沉忧郁，一个老的不成摸样，像雪耻一样的怀着不安去看了理论上来说更接近原著的动画版本。

哎，现实摆在面前，俺也不得不接受，虽然成长的过程是丑陋的痛苦的，伴随着彷徨和困惑，瓶颈期还会不时的出现，这绝在情理之中，作者或许是想给天马行空的故事增加点些事色彩，让伊更贴近大众早成心理共鸣？

可是，我不喜欢。

为什么？

因为她是变态呀！

变态要有变态的样子，夸张的作品塑造的各种各样的为所欲为不受世俗约束的彻头彻尾的变态，才能给思维方式不同于常人的异类们活下去的勇气啊！

一句话，要么不做，要做就做到底什么变态也会迷茫呀，也会不知所搓呀，让她在变态的地方困惑好了不知所搓好了，干嘛在这种是个人都能理解的地方纠结呀，不爽看的过程总是偶尔会联想到蜂蜜与四叶草，这个绝赞的，我这辈子都忘不了的动漫，很平静很温暖很透明很清澈，那种感觉和交响有点像。

不只是被治愈着，还有种被净化的感觉。

艺术果然是很神奇的东西(虽然不懂，欣赏全靠本能)。

这两部，一部是阳光明媚，一部是微风习习，大爱我要念咒除去交响完结篇的记忆，阿门。

一直熬到凌晨两点，终于看完了《交响情人梦·巴黎完结篇》……好看！！

实在是太好看了！！

精彩到一口气从头看到了尾才肯罢休。

其实仔细说来《交响情人梦》的主题并没有多新颖——爱与奋斗，这样满载欢笑和泪水的故事一向是日本动漫和轻小说最喜欢打的牌。

可是不管这样主题的故事有多少，爱与奋斗还是我最爱的主题。

每次看到这样的故事心里都会有满满的感动《交响情人梦》就是这样一个由爱、奋斗、音乐交织而成的绚丽的交响乐章。

千秋知道野田妹是个变态——会偷看别人洗澡、发出怪声、邋里邋遢、弹钢琴不按谱子，可是到最后他还是爱上了这个变态——有多少人能在尽数看到对方的缺点后还能爱上？

对于野田妹来说，自由自在地弹奏钢琴才是她的愿望，可是为了能和千秋一起出国留学，她强忍着自己的天性去参加比赛。

千秋为了野田妹放下手头忙着的工作，抽出时间指导野田妹的钢琴。

野田妹梦想着能和千秋同台演奏出自己喜爱的曲子。

这些是爱人之间的爱。

至于对于音乐的爱，在《交响情人梦》里更是随处可见。

不管是千秋、野田妹、孙蕊、峰、塔尼亚、云龙、弗兰克、镏可，还是由各种差生组成的乐团的团员、只是临时性组成的Rising Star乐团的团员、巴黎渐渐走上下坡路日益疲累的马尔雷乐团的团员，抑或是每一场演出中认真聆听热泪盈眶的观众，他们心中都有着一份对于音乐的热爱。

而这其中的每一个人，都在追寻着，为了爱而奋斗。

千秋四处奔波接下各种繁重的指挥工作，野田妹用尽自己全部的精力去练习钢琴（我实在不知道怎么描述她那个浑身出萤火虫的状态……），孙蕊缠着欧克雷老师给她加课，塔尼亚和云龙在为了比赛拼命练习希望得到继续学习的资本，乐团的众人努力练习着自己的技艺……也会有困惑也会有想要放弃的时候——千秋曾因为飞机恐惧症始终不能出国学习而曾想要放弃，野田妹厌恶严肃一丝不苟的弹奏始终挣扎着不能直面音乐，孙蕊困惑于自己是否真的喜欢钢琴曾想要逃避放弃……但是他们始终都没有因为困惑停下自己的步伐，始终都在奋斗着。

即使是在迷茫的时候，也在努力着。

很感动。

为了《交响情人梦》里每一份爱每一份奋斗而感动着。

其实啊，要说这是个爱与奋斗的交响乐章，倒不如说这是一组青春组曲，爱与奋斗背后的含义不就是青春么？

因为足够年轻，所以还有美好的梦想和期待想要去实现，所以还有足够的精力和热情去追逐梦想。

其实《交响情人梦》里的每一个人都是青春的，哪怕是72岁高龄的修德雷杰曼（真看不出这个老不羞的色老头居然已经72了！

），还是已经谢顶的欧克雷老师，他们都有着一颗年轻的心，还像孩子一样憧憬着音乐的梦想。

青春是什么？

一场梦。

爱与奋斗是什么？

那场梦的内容。

……所以少年啊，为了爱而奋斗吧！

或许有了足够的努力有了足够的爱，这首梦中的交响乐章就永远不会划下休止符呢？

P.S. 千秋和野田妹你们要加油！！！

P.S.的P.S. 《交响情人梦》系列最好看的还是第三部啦！！

我总是会看一个东西一定要分析点什么出来。

然后把三季一下子看光了，竟然有点不懂的地方。

　　 　　 　　 　　平凡的女孩子一般都会被优秀甚至望其项背的千秋吸引和喜欢，但是反观平凡的自己总是有太多的不确定和不坚持，唯一做的只是靠自己不断进步去驱赶巨大的恐惧和不安，只是对方也在强大，永远是那样遥远的距离。

是不是只有让自己发光才能让对方看到，想尽了办法克服指正，发现自己依旧没有机会合奏，又出现比她更加优秀的人完成了那首很重要的曲子，那种愉悦契合瞬间击溃了原本所有的信心，这么多年的努力还是还是追赶不上他的脚步，是不是真的不可能。

而大师或许出于好心，让她看到了自己也能够发光，在不知不觉中竟然完成了比之间料想的更为完美的演奏，瞬间的掌声和赞誉让野田不知所措。

或许，真的差一点点，她就可以处理好了所有的一切。

瞬间事业和感情都没有了目标，应该怎么定位自己。

从仰慕者变成了平等一起超越的两个人。

　　 　　之前那个幼儿园老师的梦想，是想要过的顺心简单，是否这样意味着退缩，于是便永远都无法和那些让我们成长、蜕变的有相同经历的人相遇了。

“如果我们不学音乐就不会走到一起”其实，千秋知道野田并不简单，她有天赋倘若从小有Rui那样的培养，那她绝对不会逊色，他一直这么相信着，也不介意自己成为她的那个伯乐。

其实，比起野田千秋更喜欢她的钢琴吧，或许野田也是，音乐和对方已经完全联系在一起了。

　　 　　可能那些努力看起来都那么遥遥无期，毫无安全感，没有承诺，甚至不是自己最初喜欢做的是，但是肯定会是最适合自己的。

喜欢和适合到底还是不一样的。

当看到自己在最适合的舞台上熠熠生辉还是会接受的吧！

现实就是这样，不要妄想你眼中仰慕的那个人停下来拉你一把，而执着一点自己赶上去不要拖他的后腿，那样最后不仅能得到尊重才能有那种相互扶持的爱，还有一个发光的自己。

　　 　　那么我是远比不上野田的。

我无法为此激发自己的小宇宙，只为迎上那束光；不会再老师的否认中依旧做着别人眼中被否认的事；没有她那种强大的坚持，没有那么强悍的动力来源。

可能爱音乐和爱千秋是平起平坐的事，音乐是原动力而爱情是推力。

是不是想告诉我们之后的日子也不可能平平顺顺，而我们要有能力将“多灾多难”变成“多姿多彩”。

是的，秋千注定不可能过普通人的生活，他是已经在闪光的金子，而野田想要一直在他身边只有放弃自己的小快乐和小梦想，变成大目标：不断超越自己得到的巨大成就感。

所以，这里面的努力可想而知。

　　 　　那么在现在什么都未知的情况下。

我的动力就只有来自于变成更好的自己，为了遇见更好的一切，期待多彩的以后。

“对于我来说，最重要的是我们的未来”