火影忍者

鞍马八云，木叶村那位最具幻术潜质的小姑娘，因为潜意识里压抑着对父母的恨意，不自觉地召唤出恶魔，将父母杀死。

对此，她一无所知，并认为是第三代火影下令杀死了她的父母。

在故事的结尾，鞍马一族的长老，将八云的幻术原理解释得很清楚。

这是一个基于心理学的故事（不仅是这个故事，《火影忍者》很多情节都能体现出岸本齐史的心理学素养）。

每个人都有很多负面意识，被压抑在潜意识里，而不自觉。

这就是我们心中的恶魔，《火影忍者》，不过将八云的负面意识形象化了。

在现实生活中，即使没有形象化的负面意识，仍然会伤害自己周围的人。

当我们认为一个人，可能会对自己造成阻力或威胁，潜意识中的恶魔为了保护我们，就会开始发动攻击。

当八云亲手了断心中的恶魔后，恶魔显得既惊讶又委屈地说：“我所做这一切都是为了你呀！

”同样，我们的负面意识，也认同自己的行为，是为了更好的保护自己。

负面意识终究是一把双刃剑，一面伤害他人，一面伤害自己。

无论是在文艺作品中，还是生活经历，我们都有所体验——当我们对他人产生负面意识（痛恨、嫉妒、抱怨等）的时候，自己心里的感觉，会首先受到影响，压抑、情绪激动，思路也变得混乱。

这种影响，终将给自己带来麻烦。

在《侍魂》中，天草四郎时贞临死前说：“我还会回来的。

只要人们还有怨念，我就会复活。

”看来，天草四郎时贞，也是人们的负面意识，为自己制造的恶魔。

不过，我们的潜意识里还封印着另外一位天使，那就是我们良知。

良知提醒我们，什么是对的，什么是错的。

《猫和老鼠》中，当Jerry做思想斗争时，就会出现一个天使鼠和一个恶魔鼠。

天使代表着普世良知，恶魔则代表着负面意识。

一个人的价值观，取决的封印天使和恶魔力量的大小，当封印天使的力量较小时，倾向于正面的价值观；当封印恶魔的力量较小时，倾向于负面的价值观。

而我们要做的就是解放心中天使，将恶魔彻底封印。

这部漫的闪光点、泪点实在很多，毋庸累述。

所以只说说关于大结局的疑惑。

在火影中，除了过于浓重的门第观、血统观，AB最大的败笔，莫过于结局对主角感情处理得仓促。

在没有任何铺垫的情况下，冰山王子佐助，穿越了600多集的冷漠，仅仅以一句“对不起”就和小樱走到了一起。

这个处理，即使作为佐樱党都觉得十分突兀。

佐助对小樱究竟有没有感情，这是人们一直争议的问题。

笔者认为，感情一定是有的，但不叫做爱情。

对佐助而言，在寂寞冰冷的童年里，同甘共苦的七班就是家人一般的存在，鸣人，小樱，卡卡西，都是重要的人。

佐助不喜欢女生接触自己的身体，却数次拥抱或搀扶了受伤的小樱，是因为在他心里，小樱是同伴，是应该守护的人，鸣人也是。

如果说佐助和小樱有可能发生什么的话，全篇最接近的时刻，就是月下告白的那天。

在皎洁的月光下，小樱说她愿意跟佐助一起走。

佐助先是说你很烦啊。

最后又躲在小樱身后悄声说谢谢。

这时的佐助仍然把小樱当做不想伤害的同伴，这段感情，他只是有复仇大任在身，不能接受而已。

就像鲁路修一再地保护夏莉，当被问到对夏莉是何等感情时，他说他自己也不知道。

心里装着一个世界的人，无暇好好回应一份爱。

而佐助心里有一个世界，他要颠覆一个世界。

后来他又对小樱说了两次你好烦啊，一次是企图杀掉她；一次是为了摆脱掉她好和鸣人进行终极对决。

两次都是恶狠狠的，毫不犹豫的。

离开村子好几年的佐助，早已不再是当初那个顾惜同伴的少年了。

和解之印时，最终对小樱说的，对不起，更多的是他对自己曾起杀心的歉疚，是对自己这样一个无可救药的人，依然有同伴不计前嫌地肯原谅的愧疚。

在这里友情远大于爱情。

而小樱对佐助的感情，类似于晴子之于流川枫，夏莉之于鲁路修。

起初是憧憬大于熟悉，仰慕多于了解。

否则她也不至于不识趣到结成七班时，在佐助面前数落鸣人是没人管的孤儿。

结果反而招来佐助的厌恶。

在后来分离的时光里，小樱肯定通过任务和鸣人，更多地了解了佐助当初的苦衷，可是此时佐助已经远离了木叶村好几年。

在火影的众多人物中，小樱可以说是AB塑造的最为失败的形象。

同样是女性角色，如果说雏田的属性是内向，手鞠的属性是大胆泼辣，小樱的属性就可谓是花痴。

同样是喜欢一个不喜欢自己的人，晴子对樱木花道说，我在意流川枫，但这只是自说自话的单恋啦，请别告诉任何人。

夏莉总是默默地守护着鲁路修。

即使知道了鲁路修的身份也没有揭穿，总是试着为他做点什么。

而小樱呢，她也为了佐助跟随纲手修炼，成为了新的木叶三忍之一。

但纵观整个故事，从疾风传到博人传，小樱在情商方面的成长少得可怜。

一开始她只是桃心眼迷妹中的一个，而在已经嫁给了佐助，有了一个十几岁的女儿时，依然会看到突然归家的丈夫激动到晕倒。

曾经一和鸣人搭话就脸红到晕倒的雏田，为人母后都已经表现得相当成熟，表现出对丈夫更多的理解和包容。

这些，在小樱身上却鲜少有描写。

这就导致小樱成为招黑体质，不得不说，AB对于这个角色真是有些亏欠的。

那么，佐助和小樱之间，就不可能修成正果么?不，是有可能的，但火影的结局也仅仅停留在可能性上而已。

忍界大战后，佐助离开村子时轻触了小樱的额头，就像鼬曾经对他的许诺一样。

这是友达以上的表现。

这份爱，不是不能够接受，只是还需要时间（不带小樱一起去）。

整个火影忍者讲述的都是曾经有一份真挚的感情放在我面前，我没有珍惜……AB欠了我们一个：而这一次，我会对那个女孩说Yes的故事。

《火影》是部好作品。

虽然画风粗糙，而又剧情拖沓，但其毕竟构造了一个完整粗犷的世界。

在这个世界里，我们见证了主角们的成长，见证了他们在时代大潮流中的跌宕起伏。

混乱与秩序，是文艺作品中最容易描写的冲突。

在当前的火影世界中，一切阴谋的背后都指向那个名为“晓”的组织。

晓，意取自“天之将晓”，是一群热血冲昏了头脑的2B青年，为了各种各样的变态目的，聚集到一起，为了推翻现有的秩序，迎接新时代的到来。

鼬是这个组织中比较特殊的一个。

这是一个悲剧的人物，承载着日本文化里的悲剧情节。

作为家族的长子，他要承担起振兴家族的使命；作为警备队的一员，他也要恪尽职守。

当忠和孝冲突的时候，要舍弃自我，完全服从上头的命令，干掉了几乎所有的家人。

日本文化虽引自中国，但在引入时进行了刻意的修改，去除了最高的道德要求“仁”。

也就是说，在中国，“忠”的道德要求之上还有“仁”，王有道则从之，王无道则逆之。

然而日本文化去掉了“仁”，个人就只能绝对地服从于“忠”。

然而这还不是最悲剧的，最悲剧的是鼬还有个不争气的弟弟，鼬从最开始就溺爱着这个弟弟，所以不但放了他一条生路，还让弟弟把自己当做仇人，以向自己复仇为目标成长。

这样鼬终于把自己送上了众叛亲离的不归路：服从村子的命令却被村子当做叛徒，身为家族的长子却亲手消灭了家族，加入了“晓”却又处处设防维护着弟弟，唯一心爱的弟弟又要必须把自己当仇人。

在这些根本无法解开的重重纠葛之下，鼬别无选择，只能一死以求解脱。

于是演到中后期的时候，悲情人物鼬终于悲情地死掉了。

这悲壮的一死，又深深契合了日本文化里看悲剧看死亡的审美心态。

当鼬在屏幕上缓缓倒下时，换回的是，无数人血脉里贲张的呐喊。

鼬的弟弟，就是佐助。

佐助和鸣人，传说中的主角，命中注定要迎来最终的巅峰对决。

一个冰冷，一个热血，分别代表着人类的理性与激情，最好的朋友也是最大的敌人，动漫里万年不变基情四射的组合。

这两个人，虽然戏份最多，但角色设计明显缺少新意，属于大部分作品中都会有的形象。

樱，夹在两人中间的大额头美女。

不得不承认，樱的形象与看戏的我们最为相近。

读书时成绩很好，实际应用时却其实没啥本领；从前稀里糊涂地深爱着某个人，也被另一些人稀里糊涂地深爱着，为了感情而任性冲动；到最后，才发现感情是感情，办事是办事，自己的问题还得靠自己来解决。

另外，樱的故事告诉我们，选一个合适的导师是多么重要。

当初她在卡卡西手下时，所学专业不对口，完全是废柴一个；后来遇到了贵人纲手，得到怪力和医疗忍术的亲传，才发挥出自身实力，几乎独力干掉了“晓”的成员蝎，甚至被千手婆婆评价为有希望超越五代火影的人才。

这是为什么，这都是牛B导师的光环啊！

鹿丸，同班同学中最聪明却最没干劲的一个。

鹿丸这个角色，更像父亲，或者说是同龄人中成熟最早的一类，先知，或者有作者的影子在里面。

鹿丸的成长有一个明显的拐点，就是导师阿斯玛战死事件。

在那之前，鹿丸还是个孩子，喜欢躺着看天，下下将棋，皱着眉头做个任务；在那之后，鹿丸迅速成长为团队领袖，能够领导同伴战斗并为行动负责。

特别是当自来也战死，鸣人犯二的时候，鹿丸平静地对他说，总有一天，你也会被人称作鸣人老师，你也会成为在拉面店里请客付钱的那个人，你还想幼稚到什么时候，想想老师们的牺牲是为了什么！

这完全是一段爹训儿子的对话，再加上鹿丸总是和女忍者作战，总是泡各种御姐，所以我严重怀疑鹿丸是作者的化身，是其在自己构建的世界里泡妞训主角的Avatar!卡卡西，三人的导师。

卡卡西大概是这个世界里过得最悠闲的一个。

身为曾经的天才少年，实力不俗却又毫无名利之心，每天就捧着自来也写的黄色小说。

不过他教学实力不行，充其量也就给佐助和鸣人各教了一招，却没有培养出学生们完整的人格。

所以三个学生都离他而去，各自找新老师去学习提高。

而且卡卡西的实力已经许久没有进步了，所以说，都是看黄色小说看的！

自来也，鸣人的新老师，被神选中的引导者。

不知是不是由于宗教献祭的思想影响，引导者是一定要殉道的。

又或者，作者的逻辑是，下一代一定要经历上一代的死亡，失去了保护者之后，才会迅速地成长起来。

像佐助、鸣人、鹿丸，就是分别失去了鼬、自来也、阿斯玛之后，才有了坚定的决心。

在预言中，自来也作为选中的引导者，将在生命中的某个时刻迎来重大的抉择，抉择的结果将改变世界的走向。

自来也不知道，做出选择的时刻居然是临死之前。

作为引导者，只有通过死亡才能真正履行并完成自己的使命。

这也是贯穿整部作品的浓重的宿命论思想。

在无比牛X的六道仙人建立忍者世界后，他的两个儿子分别建立的家族，千手和宇智波，就开始了无休无止的争斗。

这种争斗从最开始延续到现在，将在佐助和鸣人的命运对决中达到一个小高潮，会不会结束，还很难说，要看作者未来的心情。

不过从目前的种种迹象来看，这种漫长的争斗会在佐助和鸣人的对决后暂告一段落。

证据1，自来也选择的是世界走向，那么鸣人就是预言之子，是会给世界带来改变的人。

而这种改变，很可能就是终止这种宿命论的争斗。

证据2，宇智波一族的人几乎都死了，只剩下斑和佐助。

即便两人最后都活着，短期内也不会繁衍出更多的家族力量。

事实上，宇智波一族的衰落，在初代火影在世时，就已经埋下了伏笔。

初代火影是一个政治智慧与政治手段无比高明的人物。

根据后人的讲述，初代火影在建立木叶村后主要干了两件事情：分尾兽，解散千手家族。

第一件，分尾兽，是为了平衡各忍者村的实力，使相互之间有制衡，因而能换来和平，但在这里面初代火影耍了个心眼，把实力最强的九尾留在自己村子里。

虽然分出去8只，其他村子每个村子2只，但在“晓”捕捉尾兽的最后，我们发现，尾兽被捉走的村子几乎失去了政治话语权，而拥有最强实力九尾的木叶村，有着绝对的话语权，甚至成为忍界联军的领袖。

第二件，解散千手家族，这绝对是前无古人后无来者、惊世绝伦的漂亮手笔！

本来，千手家族和宇智波家族争雄，其他的忍者们只有看戏的份。

但千手家族解散后，就跟其他所有的忍者融为一体，披上村子利益的巧妙外衣，直接孤立了宇智波家族！

在村子里的人看来，宇智波家族拥有强大的写轮眼，又自成体系，是独立于中央政权的危险势力，所以一定要孤立、要监督。

一来二去，整个木叶村和宇智波家族的隔阂日深，终于发展到要相互除掉对方。

千手家族解散了，但却永远存在；宇智波家族没有解散，但却永远地被从村子里抹了去！

由此可见，初代火影是一个多么可敬而可怕的存在！

千手对宇智波的胜利，是意志对力量的胜利。

我们知道，六道仙人临终时，将力量给了宇智波家族，将意志给了千手家族，从而开启了意志与力量的千年对决。

然而不幸的是，这个故事发生在日本这种强调精神意志的国家里，所以从一开始便注定了千手一族的胜利。

不过，宇智波一族的故事也告诉我们，过分强大的力量也不是什么好事。

如果不能掌控，只会给自己带来灭亡。

事实上，在这个世界里，以及在三次元的世界里，力量都是在均衡中缓慢向前发展的。

太快的会被消灭，太慢的也会被消灭，所以要看清楚形势，不要妄图与自然规律对抗。

初代火影懂得这个道理，因为至今我们仍然能够看到，他坐在龙椅上长发飘飘耀武扬威地要解散千手一族时，嘴角掠过的那一丝狡黠的笑意。

　　白出现在《火影忍者》的第一个剧情里，属于铺垫型角色，通过这段剧情和白的对白，将《火影忍者》试图表达的世界观进行了初步阐述。

虽然如此，白在众多《火》迷心中留下了深刻的印象，很多人为白留下了眼泪。

　　白的人生观是，作为一个工具，守护自己最重要的人。

　　这个人生观涉及到两个因素，什么是自己“最”重要的，以及怎样去守护它。

　　什么是自己“最”重要的，每个人都有自己的答案，可能是一个人、一个物、一件事，或一个理念。

但在给出自己确定的答案之前，扪心自问，自己真的可以像白那样，去守护这个最重要的东西吗？

　　白把自己当作再不斩的工具——一件工具只有付出，而不求回报。

实际上再不斩也确实如此，在白倒下的时候，再不斩眼都没眨一下。

　　我们可以为自己所认为“最”重要的东西，做到只有付出，不求回报吗？

　　现实似乎很残酷。

无论自己认为最重要的，是金钱、婚姻、亲情、健康、信念，几乎没有不考虑回报，而完全付出的“存在”。

　　看起来很悲观。

不过，我们只有发现了这一点，才有可能知道自己应当怎样去做。

　　那么，应当怎样去守护自己最重要的东西呢？

答案就是去寻找，寻找到底什么，才是自己最重要的。

　　如果找到了，真正对自己最重要的东西，即使不需要额外的努力、痛苦的抉择、沉重的代价，也能从容地去守护它。

　　如果在守护自己最重要的东西时，感到痛苦，它对自己来说，可能不是最重要的——白守护自己最重要的人，从始至终一直很从容，即使在临死的那一刻。

　　为什么白的故事，让很多人留下了眼泪，因为我们的生活中，太缺乏这种信念了。

说具体一点，就是我们自己，缺乏这种信念。

我们不知道什么对自己是最重要的，更谈不上怎样去守护它。

心中没有信念，终日生活在庸碌、彷徨，以及无存在感之中。

　　对自己最重要的东西，就是自己生命的意义。

白在遇到再不斩之后，找到了自己生命的意义；君麻吕在遇到大蛇丸以后，也找到了自己生命的意义。

对于木叶忍者们来说，白和君麻吕站在了敌人一方；不过，他们对自己生命意义的信仰，能够使他们从容地面对一切，即使是失去生命的一刹那。

　　如果为白而感动，就要像白那样，找到自己最重要的东西，并守护它。

本来这是一部经典动画，曾经感动得令我想流泪，但现在在商业化之下，剧情拖泥带水没有了以前那种感动的感觉，现在还是等岸本清醒了再看吧！

（不好看）

　　奈良鹿丸那段很经典的独白，恐怕是每个鹿丸迷都能背下来的：　　“我本来想过着随便当个忍者，随便赚点钱……然后和不美又不丑的女人结婚，生两个小孩，第一个是女孩，第二个是男孩……等长女儿结婚，儿子也能够独当一面的时候，就从忍者的工作退休……之后，每天过着下将棋或围棋的悠闲隐居生活……然后比自己的老婆还要早老死……我就是想过这种生活……”　　鹿丸在《火影忍者》中本应是个不起眼的人物。

模样不算帅，也不算丑；气质不算酷，也不算俗；武力不算强，也不算弱；出场不算少，也不算多。

总之，不管从哪边算起，都不是一个出头椽子。

在木叶忍者的合影中，是一个拿放大镜才能找到的人。

就是这样一个人物，在很多人气调查中，都排进了前五名。

　　鹿丸在《火影忍者》里有一个很特别的地方，就是他的人生观，也就是我们在上边引用的那一段。

这个人生观既不高尚，也不低俗，却是鹿丸向往的，也是很多鹿丸迷喜欢他的重要原因。

　　《火影忍者》这部动画片，一个重要课题就是，人生意义的追寻。

几乎每场较大的战斗，敌我双方都会回顾生命的历程，探讨人生的意义。

就像古雅典城里，哲学家们的论战一样，人生观论战中输了的人，最终战斗也会输。

《火影忍者》表面上看，是一场场忍者之间的对决；实际上，是一场场人生哲学的较量。

就像TVB的时装剧一样，经常通过警察、律师、厨师等特定职业，来探讨人生观；在《火影忍者》中，一个个忍者，就是一个个人生观的载体。

很多忍者都背负着这个沉重的课题，甚至包括，以“食为天”的秋道丁次，也曾经为生活的意义烦恼过。

　　鹿丸则不然，几乎没有和别人探讨过人生观的问题。

因为他已经有了一个，不需要太大努力，就能实现的人生目标。

在这个问题上，鹿丸并不困惑。

　　不像漩涡鸣人那样整天风风火火的，也不像宇智波佐助那样整天装帅耍酷，鹿丸始终给人一种从容的感觉。

这种从容，来自于他对自己人生观的深信不疑。

像鸣人、佐助、大蛇丸那样，整天把人生观挂在嘴边的人，实际上，对自己的人生观并无十分把握；否则，就不会逢人便宣讲、证明自己的人生观。

当然，也正是因为这样，他们才能成为主角人物，观众在他们的矛盾和成长中，得到共鸣。

　　鹿丸另一个受欢迎之处，就是他给人的安全感。

我们设想一下，一个由鹿丸带队的小组，和一个由鸣人带队的小组，显然前者更能给人安全感。

这种安全感来自于鹿丸强烈的责任感。

在追回佐助的任务中，临出发的时候，鹿丸给队员们说了一段话：　　“佐助跟我没有很深的交情，我也不喜欢这个人。

但佐助也是木叶的忍者，是我们的同伴。

所以我们要拼命把他救出来，这是我们木叶的风格。

并且，虽然我的性格这样，但也不会在这件事上怕麻烦。

因为我的行为关系到你们的性命。

”　　说到责任感，就要说到鹿丸的另一个经典口头禅：　　“真麻烦……”　　对于责任，鹿丸是能躲就躲，即使是中忍考试这样“催人奋发”的大事，也是被鸣人一把推下看台，强行参加考试。

从这一集的标题《云彩真是好啊……干劲zero的男人》，即可以看出鹿丸的避世心态。

　　不过，避世不等于逃避责任。

就像在追回佐助的任务中，临出发时，鹿丸给队员们说的那段话一样。

鹿丸的嫌麻烦心态，意味着不愿意在没把握的情况下，轻率地承担责任；而一旦承担了责任，就要信守承诺。

　　我们更常见的是，因为一时的激情，盲目承担下了工作、婚姻、朋友的责任。

当激情过后，遇到困难时，便开始推三阻四，这才是俗人逃避责任的心态。

　　《世说新语》里有一个华歆和王朗的故事：　　“华歆、王朗俱乘船避难，有一人欲依附，歆辄难之。

朗曰：“幸尚宽，何为不可？

”后贼追至，王欲舍所携人。

歆曰：“本所以疑，正为此耳。

既已纳其自托，宁可以急相弃邪？

”遂携拯如初。

世以此定华、王之优劣。

”　　《谱叙》中也记载了华歆另外一件类似的事：　　“歆少以高行显名。

避西京之乱，与同志郑泰等六七人，间步出武关。

道遇一丈夫独行，原得俱，皆哀欲许之。

歆独曰：“不可。

今已在危险之中，祸福患害，义犹一也。

无故受人，不知其义。

既以受之，若有进退，可中弃乎！

”众不忍，卒与俱行。

此丈夫中道堕井，皆欲弃之。

歆曰：“已与俱矣，弃之不义。

”相率共还出之，而后别去。

众乃大义之。

”　　华歆能够在评估自己的实际情况后，作出正确决定，即这个责任承担不起。

之后，这两个责任被王朗和郑泰等人强加在头上。

既然承担了责任，就要承担到底，这是君子所为；而王朗、郑泰之流，在这两件事上，只不过是“拍脑袋决策，拍胸脯保证，拍屁股就走”的俗人。

　　当第一天坐在新办公室的时候，当爱人偎依在自己胸膛的时候，当在酒桌上拍着胸脯对朋友说：“这事儿交给我”的时候，用《火影忍者》中的人生观来说，许下承诺的一刻，总有一种“被认可”的快感。

但不要忘了，这也意味着背负上了新的责任，很多时候，我们没有能力承担这个责任，或不愿意为此去努力，我们只想享受那一刻“被认可”的快感。

　　想想看，如果鹿丸像大蛇丸那样，完全没有责任感，只靠那不高尚，也不低俗的人生理想，很难产生如此强烈的人格魅力。

　　因此，鹿丸淡泊的人生观不是理想主义的写照，而是一个基于现实主义的理想。

　　喜欢鹿丸，就要像他那样，找到自己深信不疑的人生理想，并为自己所承担的责任而努力。

　　附录：其他人物的人生观　　人可以改变吗：日向宁次的人生观　　守护自己最重要的东西：白的人生观　　每个人心中都有一个恶魔：鞍马八云的人生观

看火影是从初中开始，到现在也快8年了，一个陪了我这么久动漫，时间还在延续，可能会是10年，15年。

可以说是陪伴我最久的一种爱好，或者可以说是精神上的寄托。

火影的杰出在于对整个故事线的把握，主题的扩展，人物的渲染，还有华丽的战斗场面。

火影并没有做成主角独大的状况，对其他人物刻画的也很有深度，就拿木叶12小强来说，主要对宁次，鹿丸，小李都进行了刻画，同时也侧面突出主角。

就内涵来讲，羁绊无疑成了火影的重头戏，师徒的羁绊，大蛇丸和三代的那场生死战依然记忆犹新。

兄弟的羁绊，鼬和佐助的兄弟情同时也为火影带出悬疑的色彩。

朋友的羁绊，鸣佐两大主角一直围绕着他们的感情进步着。

每个人出现的时候都是谜一样的存在，在剧情的推进中面纱被一点一点的揭开，让所有人都去猜测谜底究竟是什么，这就是火影的魅力。

建议没有看过的人，去连着看上10集，你就陷进去再无法自拔。

全民普及火影，纯属娱乐，道不同者持砖勿拍。

题目有点大，目的无非是想用中国特色来方便解读火影。

其实火影是一个比较反传统的忍者漫画（忍者结合高科技），感觉其对历史上真正忍者的还原还不比《鬼眼狂刀》那一小段。

算是比较浪漫风格的，其中最可取的就是对忍术的详细描述和忍者世界的构价。

闲话少叙，书接正表。

向金庸老爷子的《笑傲江湖》致敬之后，我把火影的社会价构借定为其中的江湖诸派，不过有所不同的是，各派皆为“朝廷鹰犬”，战时为军，闲时为农。

并不像金老爷子的江湖人士那么反政权。

其中为首的木叶无疑是少林正宗，还有“世界警察”的特质。

(看火影颜岩，分明就是美国的国会山嘛。

)而其还具备令人向往的“藏经阁”，这也给我们的主人公鸣人安排了一个因偷经书而被围剿的出场条件。

而相比木叶，戏分较高的沙之国可比华山，追随过错误的领导人，失过足，但大方向上是好的。

水之国虽然由于政权动荡盛产反派雾忍，不过毕竟还是各国版图上有认证的正派。

做邪派魔教还不够资格，充其量和蛇鼠一窝的青城派有一拼。

其他小国如星之国，花之国等不一一赘述，纯属龙套，和三十六洞七十二岛差不多。

如果说大蛇丸的音忍者村是邪派的话，那四代领衔的“晓”就可以说是魔教了。

论实力，论名头，邪派都和魔教没得比的。

查克拉即为内力，忍术靠内力催动才能出现像电视剧里那样边打边爆炸的效果。

体术即为拳脚外家功夫。

幻术是江湖术士的障眼法。

秘术是祖传的，比如龙门镖局的辟邪剑法。

然后说剧情价构，人物设置不一一列举，穿插其中了。

也不倒叙，插叙，设悬念了。

火影呢是这么一个故事：武林正宗，唯我少林。

经过开山祖师达摩即初代火影一手建立，涌现出无数的武学上的可造之材。

（以次类推，如果鸣人时任六代方丈。

不知道神经大条的他能否像六祖慧能一样参出“菩提本无树，明镜亦非台”的大智慧呢？

）四代方丈即鸣人他爹。

（这方面也别太挑剔了，不能全按少林来，要不半边天的女忍者们怎么办？

感情戏也无法拍了嘛。

）四代方丈天资聪慧，曾经在乱世诸派混战中为木叶少林立下汗马功劳，但也因杀戮太多而遭到同门厌恶。

地地道道的武痴，不惜放出上古魔兽九尾助其修炼，怎料走火入魔。

后把魔物舍利封印在儿子鸣人腹内出走少林，开创魔教“晓”。

鸣人做为少林玄字辈小僧，自小孤苦伶仃，贪玩厌学，又争强好胜，口头禅是：“我一定要当上方丈。

”因体内封印魔物舍利而内力深厚（和吃千年人参，万年灵芝效果等同。

），每每关键时刻咸鱼翻身。

佐助为江湖赫赫有名的宇智波家族之后，继承了口耳相传的祖传绝学写轮眼。

身背灭门之仇投身少林学艺。

起初与鸣人共同师承智字辈卡卡西。

说起这卡卡西可大有来头，14岁即成为达摩院首座，木叶的暗部队长。

之后三忍作为少林的三圣僧出场。

在各派提携小辈的武林大会上，昔日少林叛将大蛇丸混入会场，企图策反佐助。

我们还见识了各位师从少林的名门之后，如奈良神算子之后鹿丸，世代与狗相依为命的猎神犬冢家族之后犬冢牙，先秦精通穴位针灸神医日向家族之后日向宁次。。。

然后华山风之国由于大蛇蛊惑，全体站错了队，妄想血洗少林。

三代方丈猿飞就义。

鸣人等经过誓死护院后，基本找到了人生的大方向。

佐助出走，鸣人则在不断的挑战江湖游侠，奸邪魔怪的同时，喊着：“我一定要当方丈！

”奔向更美好的明天。。。

很多人不是很喜欢火影，原因是火影相对于海贼王的原创剧情，那是太多了。

可是年龄奔三的我，也觉得应该为这部我最初追的动漫讲几句话了。

　　火影忍者的作者是岸本齐史。

他生于1974年。

顺便的，讲讲几大动漫作者的年龄。

《死亡笔记》的作者1969年生的。

《海贼王》作者尾田荣一郎是1975年生的。

《死神》作者是1977年生的。

　　说到底，到今年，岸本齐史已经37岁了。

而且已经结婚了。

画漫画的人是不是都是孩子呢？

因为到了30多岁，甚至小畑健已经40多岁的年龄了，还能继续画少年热血漫画。

　　言归正传，《火影忍者》除掉原创篇之后剩下的东西到底想讲什么呢？

　　最初的，岸本想讲述的是鸣人的勇敢与无畏。

当然这跟《海贼王》里的路飞是不一样的热血。

因为路飞并不像鸣人那样急于得到别人的认可。

到了中段，岸本应该是功成名就了，所以也就忘记了自己最初画这本漫画的初衷。

　　也就是在终结谷之战的那一回里。

我记的很清楚。

也就是鸣人劝阻佐助去大蛇丸的那一段。

说到底，为什么作者想要花这么一大段的剧情讲述这个故事呢？

　　不知道大家有没有发现。

终结谷之战里面有两个东西是非常让人注意的。

第一个是佐助对于报仇的切切不舍。

为什么佐助舍弃不了仇恨，这种仇恨如此的深刻，绝对的不能放弃。

而对于鸣人，自己一直期望得到佐助的承认的情绪也在这时候达到了巅峰。

　　我认为，如果把鸣人看做是岸本个人的体验，那么这种强烈的希望认同的感情就是他长期的情绪体现。

　　其实如果仔细来看的话，岸本本人在画这一段的时候估计才20多岁，还不是很成名。

所以他才有我们20岁人才有的急切渴望得到他人认可的感情。

所以才有这种鸣人的存在。

　　但是仇恨又怎么解释呢？

不知道有没有人注意到岸本本人非常喜欢我爱罗这个角色。

我爱罗代表的就是缺乏爱，没有希望的仇恨的集中代表。

讽刺的是我爱罗的头顶上就写着爱这个字。

　　我相信我爱罗的情绪也是岸本的情绪的一种反映。

也许大多数人根本就不了解漫画家在孤独中等待成名的孤寂与绝望。

从某种本质上讲，漫画家也就是另一种御宅族。

而所谓的御宅族就是整体脱离社会的一群人。

　　这些漫画家在成名前，相信朋友是不多的。

这个从鸣人的状态就可以看出来。

充斥在鸣人周围的只是嘲笑、讥讽，并且被视为异类。

你们只要想想现实生活中不成名漫画家的生活状态，就是可以理解的。

　　我相信由此岸本就产生了截然相反的两种想法。

那就是对社会的仇恨以及希望别人认可的微弱希望。

所谓的仇恨只是我爱罗和佐助所讲的不需要别人关怀的感情的措辞，进而变成了人生追求。

而所谓的鸣人的模式，那就是不惜一切的追求认可。

　　可幸的，虽然鸣人也许最初没有真正的朋友，虽然在第7班里自己永远只是被人看做傻瓜的低能儿。

但是鸣人成功了。

我想也就代表着岸本齐史最终获得了成功。

而且可幸的是，岸本结婚了。

　　由于他结婚了，所以才有那么多的关于父母的话题吧。

你看千代婆婆和蝎，自来也和长门，四代火影和鸣人，自来也和鸣人。

从某种角度就是对于亲情的这种感情。

　　但是漫画不能就此结束，因为岸本虽然30多岁了，可是自己仍然要画漫画来谋生。

于是他选择继续延续鸣人与佐助的问题。

　　由此鸣人代表的不再是个人的进步努力，而是代表着爱与理解。

而佐助代表着人的仇恨与不甘。

为什么佐助就应该放弃报仇，这是无解的问题。

爱与理解是否能化解仇恨与不甘。

这个是佛教的传统问题，作为一个中年人，岸本也走向了挖掘古典题材。

　　虽然说是古典题材，但是正因为具有长存意义，所以才不断被人提起。

　　说起这个问题，我老是想起伊拉克战争。

就是2003年美国入侵伊拉克的战争。

不论这场战争的真正目的是什么。

我认为这场战争对于岸本和尾田都是有影响的。

　　岸本看待这场战争的角度是从国家的层次，也就是两国的仇恨。

这很容易让人想起中国和日本。

这里首先表明自己的立场，自己是坚决不原谅日本人的中国人。

我始终认为原谅日本人在侵华战争中的所作所为，抱着爱与理解的名义，只不过是好听的话语。

作为一个中国人，自己是无论如何也无法接受的。

　　如同伊拉克人应该仇恨美国人。

韩国人应该仇恨日本人。

巴勒斯坦人应该仇恨美国人。

阿拉伯人应该仇恨犹太人。

非洲人应该仇恨欧洲人。

等等等。

世界就是一个仇恨的大网。

我们为什么要放下仇恨，为什么。

凭什么。

西方人从来都瞧不起中国人，白人鄙视黑人。

有钱人欺凌穷人。

为什么我们这些受害者仅仅只是所谓的表面上漂亮的爱与理解，就应该放弃仇恨，放弃自己的感情，投入敌人的怀抱，凭什么？

凭什么？

凭什么？

凭什么？

凭什么？

凭什么？

凭什么？

凭什么？

　　我无法原谅，我就是要守着这份执着。

不知道大家记不记得《死神》里面的瞎眼的东仙要和狗头的柏村的对话。

东仙要说自己要守护和平，所以需要力量。

而东仙要也说了，如果毫无作为的加入护庭十三队，当自己心爱女人的死为无物。

这本身就是一场背叛。

　　为此，鸣人说自己怀着死的觉悟，要和佐助决战，从而改变佐助的心意，从而承接仇恨。

　　不知道有多少人理解这句话。

鸣人正是要通过暴力的形式承受仇恨。

这是我认为唯一化解仇恨的方法。

用一句时髦的话说，出来混，始终是要还的。

所以东仙要说只有暴力才能铸造和平的说法，从这一角度来看，也就是正确的了。

　　其实尾田从伊拉克战争中体会的东西，和岸本就有所不同了。

尾田是从正义的角度来看待的。

至于这一点，由于我写的是火影忍者的内涵。

所以也就不阐释了。

提到和平的解决方式。

西游记里唐僧取回的真经是没有用的。

　　为什么德国和法国会在最后和解。

因为德国人狠狠揍了法国人，而法国人也狠狠揍了德国人。

　　说起来，很多人都说岸本齐史是在抄袭富坚义博的《全职猎人》。

我认为不全是这样。

　　我因为讨厌小杰，所以从来没有把《全职猎人》看完，但是从猎人测试篇和揍敌客家族篇来看。

开始都是一关一关的过关的类型故事。

　　我承认，岸本齐史有抄袭富坚义博的可能。

　　第一，都是开始时采用考试的模式。

特别是火影忍者的第二关和自由对打的模式完全可以看成是从《全职猎人》里面抄袭过来的。

　　第二，考试要求团队作战的模式，这一点也可以说完全是抄袭《全职猎人》　　第三，考生中有一个特别牛X的人物，而且这个人非常喜欢杀人。

　　第四，采用了大量的心理战。

例如，我经常怀疑鹿丸的角色就是来源于卡拉酷皮。

　　虽然如此，但是火影还是在改造的基础上去的了巨大成功。

　　严格的看《火影忍者》这部漫画，首先以忍者考试的模式介绍出场的主要人物。

然后在此基础上再把人物完善化。

　　比如先讲好有五大忍者村，所以才要安排第一个任务，借此介绍忍刀七人众。

进而让读者侧面了解雾隐村。

然后通过我爱罗等人拉出砂隐村。

介绍完这些之后。

觉得光有五大国不好。

这才假设一个类似于恐怖组织的晓。

　　当然介绍晓得模式是通过反面BOSS大蛇丸介绍的。

从而把关于佐助的仇人鼬也顺带讲出来。

　　其实关于鸣人、佐助和小樱这样的三个主角的设置，就像好多人跟我讲的，可能是抄袭借鉴了樱木花道、流川枫和赤木晴子的模式。

　　至于所谓的三忍，这是岸本特意参照鸣人佐助小樱翻版塑造的。

也有人曾经打趣说，所谓的三忍就是黄赌毒，虽然是开玩笑，但是可以想象岸本就是按照这个思路创造的。

自来也就是黄，纲手是赌，大蛇丸就是毒了。

　　讲完了主要人物之后呢？

显然，岸本想把佐助当做反面人物塑造，这才有了佐助投靠大蛇丸的情节。

　　可惜的是，岸本并不想直接就冲向佐助和鸣人最后决战的情节。

这才把晓这个组织拉出来说事。

借此拉长情节吧。

　　所以看火影忍者的第二部，就不再是第一部那样的紧凑的在一件事情中把所有人拉出来的模式。

而是用捕获尾兽的模式，让晓和五大隐村的人一个接着一个的出现。

一直到第四次忍者大战为止。

　　看起来是岸本学习了，或者说第二部是抄袭了尾田荣一郎的模式。

但是也不能说的这么难听。

因为尾田荣一郎的模式也是抄袭了《水浒传》的模式。

　　再说忍者的忍术和主题（复仇与爱），相信如果是看过《甲贺忍法帖》这部做片的人都应该知道。

这个岸本齐史又是在“抄袭”《甲贺忍法帖》的作者了。

该作者可是在1958年连载了这本小说的。

　　不管我说了多少抄袭的话。

至少对于直到现在的火影剧情，结构可以说是天才的神作。

当然动画片的制作纯粹是毁了这部作品。

　也许有人要跟我争论关于和平实现的问题。

我这里在提一提一部动漫，借此来讨论这个问题。

　　不知道大家记不记得卡卡西对佐助说过的一句话，他说报仇什么的，还是放弃吧。

因为报仇者从不曾有什么好下场。

　　这个也就是是和平的代价吧。

从某种角度上来看，我是比较赞成佩恩的看法的。

自然互相的理解也是很重要的。

　　这里我要提到《叛逆的鲁鲁修》这部动漫了。

说实话，这部作品太幼稚了。

搞得我真的不想提及，但是由于人气高，所以就举这个例子了。

　　同样的，只有通过武力才能平息武力，而只有理解才能带来持久的和平，也只有报仇才能平息所有的怨恨.　也许佩恩加鸣人，等于正确吧

看火影这么多年，最喜欢的人物最后变成了宇智波斑，人称斑爷。

斑爷的出场果然没辜负我的期待啊：1.被二代土影从棺材中通灵出来，直接爆掉棺材，然后是神秘又霸气的声音。

2.登场忍联第四战场，逐渐漏出的面目惊呆土影，霸气的登场！

3.1vsN的炫体术，“你也想起舞吗？

”“别误会，这力量不是你创造的。

”“如果再来一颗你要怎么办呢，大野木。

”简直帅呆！

4.vs五影，五影被吊打，“这才是真正的五对一，你们不要说我卑鄙，毕竟你们是五影。

”“你们闹够了吗？

”“用过一次的再用出来就不够华丽了。

”，斑爷你要不要那么傲娇啊。

5.到达带土的战场，“宇智波反弹”好逗的名字。

6.vs初代，男神咋变那么逗比。

7.成功复活，吊打尾兽，那句“畜生们”简直太霸气了，还有身材好好（¯﹃¯）。

9.成为十尾人柱力的六道斑简直碉堡了，无限月读啊，虽然是为了真正的和平但是未免太过偏激。

10.反派的宿命再厉害的反派都逃不掉呢。

11.虽然不太认同那种变态的人生观，但是还是想说斑爷真帅！