巴依尔的春节

在电影的艺术长河中，总有一些作品如静谧夜空中的繁星，以其独特的魅力照亮观众的心灵。

《巴依尔的春节》便是这样一部影片，它将视角对准哈萨克族少年巴依尔，在春节这个特殊的时间节点，勾勒出一幅充满温情与希望的北疆生活图景。

影片开场，广袤无垠的北疆大地被皑皑白雪覆盖，哈萨克族传统的毡房错落其间，构成了一幅宁静而壮美的画面。

这种极具地域特色的自然景观，不仅为故事提供了绝美背景，更与影片中人物的坚韧、质朴性格相得益彰。

导演巧妙运用镜头语言，通过大远景展现巴依尔骑马驰骋在雪原的身影，让观众深切感受到大自然的雄浑与个体的渺小，也凸显出巴依尔在这片土地上的独特生命力。

巴依尔，这个影片的核心人物，承载着亲情的渴望与成长的担当。

春节本是阖家团圆的时刻，可他的父亲却因工作缺席。

巴依尔没有抱怨，而是怀揣着对父亲的思念，踏上了寻找父亲的旅程。

在这个过程中，他经历了迷路、与野狼对峙等艰难险阻，但始终未曾放弃。

他的眼神中，既有少年的懵懂与纯真，又有面对困难时的坚定与勇敢。

这种复杂的情感塑造，使巴依尔的形象鲜活立体，让观众在他的身上看到了无数孩子在成长过程中对亲情的执着追求，以及面对生活挑战时的不屈精神。

影片中的亲情刻画细腻入微，直击人心。

巴依尔对父亲的思念，不仅仅是简单的想念，更是一种对家庭完整的渴望。

他与母亲、妹妹之间的互动，充满了生活的烟火气与浓浓的爱意。

母亲为他准备行囊时的叮嘱，妹妹对他的依赖，这些琐碎的生活片段，让观众深刻体会到亲情的温暖与力量。

同时，影片也展现了哈萨克族大家庭之间的互帮互助，邻里间的关爱与支持，进一步丰富了亲情的内涵，让观众感受到民族文化中团结友爱的深厚底蕴。

除了人物与情感，影片还巧妙地融入了哈萨克族的传统文化元素。

从传统的服饰、歌舞，到独具特色的风俗习惯，无一不让观众领略到少数民族文化的独特魅力。

例如，影片中对哈萨克族传统赛马活动的描绘，不仅展现了骑手们精湛的技艺，更体现了这个民族对自由、勇敢精神的崇尚。

这些文化元素的融入，不仅丰富了影片的内容，也为民族文化的传承与传播起到了积极的推动作用。

《巴依尔的春节》是一部充满诚意与温情的作品。

它以独特的视角、鲜活的人物、真挚的情感和丰富的文化内涵，为观众呈现了一个别样的春节故事。

这部影片让我们看到，无论生活多么艰难，亲情永远是我们心中最温暖的港湾；无论身处何方，希望的火种永远在心中燃烧。

它不仅是一部电影，更是一次心灵的洗礼，让我们在欣赏艺术的同时，感受到人性的美好与生活的力量。

《巴依尔的春天》——一部唤醒心灵的电影之旅。

这部电影如同一缕春风，轻轻拂过观众的心田，让人在繁华都市的喧嚣中找到片刻宁静。

画面美得让人心醉，每一个镜头都仿佛经过精心雕琢，让人仿佛置身于那片广袤的草原。

故事真挚感人，角色的情感波折让人动容，尤其是巴依尔与春天的邂逅，更是让人心生感慨。

这部电影不仅是一次视觉盛宴，更是一场心灵的洗礼。

强烈推荐给每一位寻找生活美感的朋友，来一场说走就走的电影之旅吧！

《巴依尔的春天》——这不仅是一部电影，这是一段触及灵魂的旅程。

电影中，每一帧画面都像是一幅流动的油画，细腻而富有生命力，让人不禁沉醉于那片绿意盎然的春日景象。

剧情饱满而深刻，巴依尔的成长与蜕变，让人仿佛看到自己内心的影子。

导演用细腻的笔触描绘出青春的酸甜苦辣，让人回味无穷。

如果你渴望一场心灵的触动，那么《巴依尔的春天》绝对是不容错过的佳作。

带上你的心情，让我们一起走进春天的故事里吧！

如果不是突如其来的疫情阻隔，春节的主题本应是阖家团圆。

团圆这件事是那么地自然，让人习以为常，以至于当我们真的失去了团圆，失去了年味，才能体悟到它的重要。

今年春节前，宝马品牌和宁浩导演合作，拍摄了一部非常用心的微电影，名叫《巴依尔的春节》。

虽然是一部和品牌合作的短片，但有宁浩导演的创意和功力加持，让这个商业短片充满了温情、年味。

同时，片中怀旧的画面、景致以及那辆来自上世纪90年代、名叫“巴依尔”的名贵轿车，彻底把我们的思绪带回那个熟悉而遥远的年代。

BMW，到底可以解释为什么，从开始贯彻到结尾，甚至可以算是本片的最重要情节。

绕来绕去，更像一个幼儿园孩子玩的游戏，拼音游戏——这居然也能作为核心矛盾。

最后的反转，为了让观众感觉出乎意料，就否定了前面的解释。

否定前面传递给观众的信息，是国内编导常用的办法——不管是不是合情理。

为什么要对BMW进行解释？

这是非常值得探讨的。

孩子的动机，更像一个自我欺骗，而欺骗的诱因是被他人侮辱。

之所以被他人侮辱，是因为家庭的残缺。

这一大堆推导，实在构不成合理的逻辑，情感上很难成立。

但是，正是这些不合逻辑的思维，不符合正常人的情感，是文艺片编导最青睐的。

经常的，这些奇怪的行为动机会发展为“一根筋”，比如《秋菊打官司》《谁说我不在乎》《求求你表扬我》，不胜枚举。

这些奇怪行为动机的电影，经常还能获得很高的评价，宁浩的这个短片也是。

和贾樟柯钟爱的静止镜头形成鲜明对比，宁浩更喜欢滑动镜头：从一个人的脸快速滑向另外一个人的脸，从一个物体快速到另外一个物体，或者在人与物之间快速滑动，中间不靠剪辑，速度一定要快，在画面上呈现出许多线条，给观众造成一阵头晕。

只要让观众晕了，文艺片就算成功了一半。

从头至尾，都是强塞。

看的很尴尬，四分之三过后都不知道到底在表达什么，我也是北方孩子当然经历过里面的一切但一点怀旧感都没有。

只看到强行把儿时的一切串联在一起毫无逻辑完全不相干。

让算命的给算了个宝马是几个意思？

莫名其妙。

没边栏的楼顶上孩子追跑打闹还以为挺天真烂漫是吧？

结束最后团员结局应该用一句关键句点题。

结果呢呵呵，总之种种只有堵得慌。

第一个镜头就穿帮，恐龙特急克赛号的时代没有塑钢门窗。

宁浩团队没有一个人懂吗？

关于结尾，如果您想表达的是BMW的w是我，那多了个弟弟，w我到底指的弟弟还是谁，两个w我？

bmww？

或者理解为我和弟弟有一个是多余的？

从“巴依尔”到“家”：旧时光里的温情与成长在电影创作的多元光谱中，微电影凭借其短小精悍的特质，以小见大地承载深刻情感与时代印记。

宁浩执导的《巴依尔的春节》便是这样一部佳作，将观众拉回上世纪90年代初的山西，借一辆名为“巴依尔”（彼时宝马的音译）的车，串联起一个离异家庭男孩李辉的春节故事，在欢笑与泪水中，勾勒出亲情的轮廓，展现了品牌与情感的深度交融。

叙事：童真视角下的家庭拼图影片以童真视角展开叙事，巧妙地将孩子的天真与家庭的复杂现实交织。

李辉因父母离异，在春节期间被父亲接走。

父亲驾驶老板的“巴依尔”，这本是孩子炫耀的资本，却因“巴依尔”与“巴依老爷”谐音，引发小伙伴嘲笑，成为李辉改名之旅的导火索。

从“巴斯坦”“巴飞机”到“弼马温”，这些充满童趣的名字，不仅是孩子想象力的体现，更反映出李辉内心对独特身份的追求。

在这趟啼笑皆非的改名旅程中，影片自然地展现出李辉对家庭完整的渴望。

看到小伙伴阖家欢乐，李辉意识到强大如孙悟空也摆脱不了孤独，他内心的失落与悲伤瞬间被放大。

此时，“巴依尔”不再只是一辆车，而是成为他对家庭温暖渴望的寄托。

结尾处，李辉将“BMW”改成“爸妈我”，这一神来之笔，既是孩子内心的直白呼喊，也是影片情感的高潮。

父亲看到后的心领神会，最终促成一家人的团聚，让这个春节有了温暖的归宿。

这种叙事方式，从细微处着眼，以小见大，将家庭关系的复杂与孩子对亲情的渴望刻画得入木三分。

视听：时代与情感的双重奏鸣从视听语言上看，影片堪称一部时代风情画。

开头58秒的长镜头，如同一幅缓缓展开的民俗画卷，贴春联、屯白菜、擦玻璃等春节场景，搭配浓郁山西口音的对白，瞬间将观众带入那个充满烟火气的90年代。

街道上拥挤的年货摊、修车摊、爆米花，以及孩子们拿着自制头盔玩耍的场景，每个细节都充满了生活质感，勾起人们对童年的深深怀念。

在画面色调上，影片以暖色调为主，金黄色的阳光、红色的春联与灯笼，营造出春节的喜庆氛围。

但在这热闹背后，李辉身着的冷色调衣物，又暗示出他内心的孤独与格格不入。

尤其是他独自在雪地中的画面，冷色的环境与周围的热闹形成鲜明对比，凸显出他对家庭温暖的渴望。

影片配乐同样出彩，欢快的旋律烘托出孩子玩耍时的欢乐，抒情的曲调则在情感转折处，如李辉看到小伙伴家庭团聚时，恰到好处地渲染出他内心的悲伤与失落。

声画的完美配合，让观众更能感同身受地体验到李辉的情感起伏。

主题：品牌、家庭与文化的交融影片在主题表达上，巧妙地将宝马品牌的发展融入家庭故事中。

从最初略显陌生的“巴依尔”，到充满调侃意味的“别摸我”，再到最后饱含温情的“爸妈我”，这不仅是一个名字的演变，更象征着宝马品牌在中国从高端陌生到融入家庭生活的过程。

更深层次地，影片探讨了家庭的重要性以及孩子在家庭变迁中的成长。

李辉在寻找“巴依尔”新名字的过程中，逐渐认清自己对家庭的渴望，完成了一次心灵的成长。

同时，影片也展现出中国式家庭中，父母与孩子之间含蓄而深沉的爱，即使经历分离与误解，最终也能在亲情的感召下重归团圆。

《巴依尔的春节》以其独特的叙事、精美的视听语言和深刻的主题，为观众呈现了一场关于家庭、成长与品牌文化的情感盛宴。

它让我们在怀旧中感受亲情的力量，在品牌故事中看到文化融合的魅力，是一部在商业与艺术之间找到完美平衡的优秀微电影。

《巴依尔的春节》是由宁浩导演拍摄的23分钟广告剧情短片，影片以春节为背景，以广告主题BMW为线索，从一个孩子的视角描述了小城中一户普通家庭从分离到团圆的故事。

（一）BMW的演变影片第一幕中，故事的“主角”—车就已经出现，第一镜的长镜头以中景中的孩子与车开始慢慢随着市民的出现推移至故事的真“主角”—李辉家。

随后BMW的第二次出现是孩子父亲来接孩子回奶奶家过年，父子两话里行间都体现出BMW的高科技、速度快、全新打造等特点。

BMW第三次作为在李辉和小伙伴们玩耍时的战舰出现，同时李辉也因“巴依老爷有个胖媳妇儿，而爸爸没有媳妇儿”被小伙嘲笑爸妈分离对巴依尔的名字产生了新的思考。

之后两个小孩骑自行车穿行在大街小巷中为BMW取名“巴玉米、巴菜刀、巴飞机、巴辣椒、巴皮鞋”等，这一系列镜头采用了快速剪辑与拼接的手法，将春节时期街市的爆米花、修皮鞋、辣椒铺子等热闹景象与小城人们的繁忙于市井琐事之中的生活场景尽收于银幕之中。

之后在去四哥家中后巴依尔的名字由“巴金”依次变为“别骂我”“弼马温”“爸妈我”，最终“Ba,Ma,Wo”被李雷看到，心中感慨万分，“阴魂不散”地带儿子回媳妇家一起团团圆圆的过年。

BMW之于李辉而言既是“别骂我”调皮捣蛋的躲避追赶，也是“弼马温”大闹天空的童年乐趣，更是“爸妈我”一家人团团圆圆的温馨生活，BMW所意指的都是孩童成长过程中不可缺失的重要组成。

（二）家庭团圆对孩子的意义除去广告的目的外，影片同时也表达了完整和谐的家庭对孩子的成长的重要性的主题。

影片中主人公李辉的从一开始的沉默寡言到最后的开怀大笑与父母之间的关系变化有着密切的联系。

李辉刚回到奶奶家观看“巴依老爷”时，导演巧妙的结合了小景深镜头与长镜头，其中李辉位于前景而父亲和奶奶则模糊地位于门后方的后景，是由一个门便可以分割的关系，暗示着李辉与父亲的距离感与李辉内心情感的不确定性；此后紧接而来的长镜头一则交代了屋内环境，二是窗外小伙伴的呼唤声与电视中传来的“巴依老爷”声，为引出后文的故事埋下了伏笔。

之后决定好“弼马温”的名字去告知小伙伴时再次采用了景深镜头，前景为李辉的背景，中景为拿着烟花的刘斯坦，后景则为围在火堆前玩雪的幸福一家人，刘斯坦与一家人周围都有光亮围绕着，他们相对于背对镜头且处在阴影之中的李辉来说是完整幸福的家庭，这里形成鲜明的对比，表达出小主人公内心的孤单失落。

最后回妈妈家的镜头之中，与全片第一个镜头形成了首尾呼应，同样的场景，由白天的孤零零的一个小雪人，变成了灯火阑珊中三个带着红围巾的一家三口，预示着三口的团圆，与此同时，李辉也变得活泼开朗起来。

《巴依尔的春节》作为一部广告片剧情短片，在二十多分钟的紧凑节奏之中不仅清楚地交代了宝马车的名字发展、性能、珍贵性等，还以孩童的视角呼吁家长们要对孩子心理的健康成长引起重视，同时导演更是带我们领略了小城镇生活的人们共同构筑的热闹非凡的春节，不失为一部优秀的春节献礼片。

在影视的长河中，宁浩导演的《巴依尔的春天》宛如一颗独特的明珠，散发着别样的光彩。

这部微电影以其细腻的情感、真实的时代刻画和巧妙的叙事，为观众带来了一场触动心灵的视听盛宴。

影片伊始，舒缓的长镜头缓缓拉开，贴春联、屯白菜、擦玻璃、烫头发等极具生活气息的元素，将观众瞬间拉回到三十年前那个充满烟火气的春节。

太原方言的运用，不仅增添了浓郁的地域特色，更让整个故事充满了真实感和亲切感。

这些方言就像一把钥匙，打开了观众记忆的大门，让人们沉浸在那个充满温情的旧时光里。

故事聚焦于小男孩李辉和他的小伙伴小胖为巴依尔改名字的经历。

在这个看似简单的情节背后，却隐藏着李辉对家庭团聚的深深渴望。

李辉生活在一个离异家庭，爸爸开车来接他过年时，对妈妈情况的询问，以及家中那张被撕掉爸爸头像的合照，都暗示着这个家庭的不完整。

而李辉在寻找名字的过程中，看到别人家孩子与父母开心玩耍时的伤心，以及他在巴依尔车上写下“BàMāWǒ”（爸妈我），这些细节都生动地展现了他内心深处对家庭温暖的渴望。

这种情感的表达，没有直白的台词，却通过画面和情节的巧妙设置，深深地触动了观众的心弦。

从叙事手法来看，导演巧妙地将宝马品牌的发展融入故事之中。

90年代初，宝马还叫巴依尔，这个名字在孩子们眼中充满了新奇与陌生。

他们为巴依尔改名字的过程，不仅是一次童真的冒险，更是对品牌认知的一种探索。

而影片中多次出现的“煤堆”“焦化厂”等场景，不仅是对当时时代背景的真实描绘，也暗示了社会的发展与变迁。

就像巴依尔逐渐被人们熟知并接受一样，社会也在不断地发展进步。

影片的镜头语言和剪辑手法也值得称赞。

摄影光影和运动设计让整个童真的世界充满了年味，还有童年的幻想和搞怪。

在李辉和小胖骑着自行车在街上游荡寻找名字的场景中，阳光洒在他们身上，街道两旁的年货摊位热闹非凡，光影的运用恰到好处，营造出了一种温暖而欢快的氛围。

而剪辑的节奏与配乐的情绪紧密配合，音乐情绪随剧情越来越激昂，剪辑也愈来愈快，自然流畅地推动了叙事的发展，让观众仿佛置身于故事之中，与角色一同感受着他们的喜怒哀乐。

《巴依尔的春天》不仅仅是一部关于孩子和汽车的故事，更是一部关于家庭、亲情和成长的温情之作。

它让我们在这个快节奏的时代里，停下脚步，回忆起那些被遗忘的旧时光，感受着亲情的温暖和力量。

这部微电影以其独特的魅力，在观众心中留下了深刻的印记，成为了一部值得反复品味的佳作 。

昨天，花25分钟看完宁浩导演的微电影《巴依尔的春节》。

其实，全片算上结尾字幕也不过只有22分2秒。

多出来的2分58秒，在平复情绪。

看过预告片的我以为，这不过又是一部车企一掷千金招徕知名导演，硬邦邦地在每一帧里塞满各色车型，赶着春节风口上映的自我陶醉“广告片”。

但事实证明我错了。

巴依尔，即现在的宝马，和电影中出现的铜锅，蛋饺，爆米花机，成语词典，熊猫盼盼钥匙扣，以及那被扯掉的半截羽绒服袖子一样，担任着沉默的道具角色。

即便是结尾泪点突袭时，也依然保持着沉默的本样。

论记忆点，巴依尔不如那两根被当成宝剑不停进攻的大葱，不如小朋友戴着由硬纸盒做成头盔上歪歪扭扭写着的那句“第一名是我”，甚至不如张子贤那条塞进白色袜子里的红秋裤。

没有烧胎起步，没有漂移侧滑，没有静谧如商务舱的第二排，没有可以塞进整个世界的后备箱，没有宇宙第一的加速表现，没有一帆风顺、处处开挂的男女主角。

那些一提起汽车就会如肌肉记忆般浮现的滥觞宣传桥段，纷纷缺席。

在《巴依尔的春节》里，宁浩没有被商业野心绑架，变成广告的奴仆，把片子排成一帖换上任何车企LOGO都不突兀的万能膏药。

宁浩，只用巴裤衩，巴天虎，巴菜刀和巴糖葫芦，为那个时代，炮制出一个时间的剪影。

正如小男孩所说，“巴依尔不受时空影响”。

《巴依尔的春节》将30多年前一天进行了延长，在我们这辈人习以为惯的日常里，隐藏了许多值得回思的细节。

看《巴依尔的春节》，不需要像看《Ford v Ferrari 》那样，不时按下暂停键去翻阅那段散落故纸堆中的尘封历史；看《巴依尔的春节》，也无需像看《Fast & Furious》那般，不停地幻想着坐在驾驶舱中、方向盘前的英雄是自己，直到达成颅内高潮。

看《巴依尔的春节》，不知道宝马全称并不打紧，无法熟背宝马历史也没大碍，一眼认出片中车型也绝非头等要事。

你要享受的，是宁浩对时间切口的凝视；是隐藏在厚厚角质层下的人性之美；是跃进的时代远景前，混杂着属于当下的红绣花被面，一副徐徐展开关于汽车记忆与认知的画面；是张子贤紧张系上红围巾时的仪式感，更是上楼梯时混杂着骄傲与跃跃欲试的一小跳；是苍茫寂寥的《飘雪的工厂》旋律中，那独一份的精神按摩。

是小男孩口中的那句“从巴依尔号出来的，是巴依尔”。

谢谢“别摸我”，你们没有让《巴依尔的春节》染上塑料积木的味道，没有惯性地为粗俗低劣创意刷上温情金粉，也没有让那些角度与态度重叠、呛人口眼的无病呻吟成为春节主基调。

《巴依尔的春节》不是整齐划一的时代大合唱，是写给每个人本我的时间小夜曲。

时间足够抽象，足够公平，却也足够油滑，足够不动声色，宁浩用22分钟2秒呈现出了那段时间的具体形状。

在缤纷到色调滥俗且出现在祖国各地的“张灯结彩”里，我看到了从不停歇但伟大的时间。

最后，哪怕无法从《巴依尔的春节》中看清时间的真面目，你也可以单纯地像那位与贾玲神似的小胖男孩渴望的那样：我就想当巴依老爷。

启：0-7:30 /35%1.介绍时间背景人物关系：父亲去接在母亲家里的儿子回家过年。

对白细节了解关系，儿子在母亲家把爸爸的物件藏住，以此第一次展现儿子对家庭和睦相爱的渴望。

2.剧情线索载体：巴依儿汽车出场3.第二次展现儿子对家庭关系复合对渴望：儿子在父亲与婆婆争论与母亲的言论中关门4.起阶段高潮：儿子在与小伙伴们玩耍中，因为父亲被嘲笑没老婆而引发孩子大战。

（人有时候需要他人点醒，自悟需要更多动力）同时队友小胖子引出承：剧情明线，给车改名字。

承（以明线为主，无暗线用力）：-16:44 /48%1.小胖子带儿子做任务：找舅爷取名字失败2.两人第二次受阻：在车库被人追中思考名字3.突发灵感，找到答案4.承阶段高潮1：两人想要去找欺负他们的小孩讨个说法，儿子被他们一家其乐融融的气氛冲击。

（明线结束，转回情感暗线）5.承阶段高潮2:父亲下楼去找儿子回来吃饭，看见儿子在车标上涂抹，直接开骂。

儿子大哭。

转：-17:38 /5%1.创意点：爸妈我。

父亲发现车标涂抹的是爸妈我。

（全片高潮）2.父亲情感转变合：-20:00 /12%父亲带儿子去母亲家吃年夜饭。

剧作亮点短评：作为新年商业广告片，如何把广告性质与电影创作相结合，答案就是创意。

剧中的最顶高潮，也是反转点便是颇具创意的：BMW（爸妈我与弼马温）。

弼马温很好的使外来品牌与中国本土文化相结合，而爸妈我又使影片主题回归，奔向温情。

在剧作上，这是一部很典型的反转结构的四幕剧。

甚至让我感觉有点像老师上课讲的超级英雄的叙事手法，找到队友搭伴打怪。

它的起承转合，每一个阶段都完成了应有的使命。

在启阶段通过几幕便让我们看清楚人物关系和生活背景。

承阶段便开始轻松愉快，带有年味的起名任务。

最让我留意的是“任务的开始”不是主人公自己提出，也不是导演安排的意外，而是主人公的同伴“提醒”。

这让我悟出来，作为短片，人物要开展一项重要坚决的任务，需要极大的动力。

而短片因篇幅有限，采用这种方式（由旁人提醒主人公）既能节省篇幅，又能收获真实感。

（毕竟人并不是时时刻刻都能自悟）。

再从人物设定入手，片中伴随主人公一起完成任务的有另一名同伴。

是否主人公一人也能完成任务呢？

可以，但会乏味许多。

因为有同伴的加入，使童趣的对白增加，人物对比更强烈，也能通过同伴去接触更多人，还能多一个脑子带来更多的信息参与等等，不仅在承阶段增加趣味度，也能辅佐故事合理进行。

整个片子恰当的节奏让我能够保持高度集中的精力去观看影片。